A. 米高梅電影公司的品牌歷程
米高梅公司成立於1924年,由米特羅公司(Metro PicturesCorporation,1915年成立)、高德溫公司(Goldwyn Pictures Corporation,1917年成立)、路易斯· B·梅耶公司(Louis B. Mayer,1918年成立)三家合並而成,成立後受控於電影院線巨頭馬庫斯·洛(Metro是洛氏公司旗下子公司,洛氏後來又相繼收購Goldwyn和Mayer公司)。
30年代好萊塢鼎盛時期,米高梅公司是最大的電影公司,每年要生產40—50部影片,米高梅在這一時期擁有美國最受觀眾歡迎的影星和導演,影星如G.嘉寶、C.蓋博、J.哈羅、S.屈賽、R.泰勒、J.克勞馥、N.希拉等等,導演如E.von斯特勞亨、K.維多、F.朗格、G.顧柯、V.弗萊明等等。
從30年代到第二次世界大戰結束,米高梅攝制了數以百計的影片,除了少數影片如《塊肉餘生》、《叛艦喋血記》(1935)、《茶花女》(1939)、《忠勇之家》(1942)、《雙城記》等之外,90%為平庸之作,內容淺薄、脫離現實,往往千篇一律地以虛構的故事、美滿的結尾,配上受觀眾歡迎的大明星和較高的攝制技巧去招徠觀眾。米高梅公司日復一日地像工廠生產工業品的流水裝配線那樣大量生產這種影片,為好萊塢贏得「夢幻工廠」的「美名」出了大力。40年代末到50年代初,米高梅曾一度以拍攝大場面歌舞片為重點,生產了幾部頗有特色的歌舞片,如《雨中曲》(1952)等。
50年代美國電影業發生危機,公司影片產量逐年下降,到70年代初至80年代每年只拍三、四部影片。70年代初,美國拉斯維加斯的大資本家K.克科里安買下了米高梅公司。米高梅公司開始多元化發展,並涉足拉斯韋加斯、里諾等賭城的房地產、旅館業以及其他能獲利的方面。到70年代末米高梅公司又再度繁榮,製片只是這個公司的廣泛業務范圍之一。80年代米高梅公司出資買下聯美公司,改名為米高梅—聯美娛樂公司。90年代許多競爭對手陸續崛起例如皮克斯和夢工廠等,都抓住了新特效技術和動畫科技的商機,相比MGM顯得老派和一成不變,21世紀後也缺乏賣座大片。
2005年2月11日,以索尼為首的一群財團組建米高梅控股公司。2005年4月8日,米高梅控股公司通過一筆價值48億美元的杠桿收購收購了米高梅電影公司。從公司成立起直至其破產,它的股權構成為:普羅維登斯股本合夥公司占股29%;德克薩斯太平洋資本基金占股21%;索尼美國占股20%;康卡斯特占股20%;DLJ商品銀行合夥公司占股7%;四方集團占股3%。
2010年金融海嘯後兩年MGM開始征詢一百多位債權人的意見將申請美國破產法《第11章》保護,進行破產重整,以擺脫四十億美元的債務壓力。債權人若同意申請破產保護,將可獲得重整後新公司的95%股權作為補償。在破產重整期間,公司將維持正常運作。
2010年11月3日,由於無力償還巨額債務和推出新作,米高梅公司於當日宣布破產託管。
由於債台高築,缺乏賣座電影,以及DVD光碟銷量下滑米高梅財務吃緊。2010年初米高梅曾公開尋求買家收購,但卻乏人問津。根據重整計劃,另一家好萊塢私人製片廠「望遠鏡娛樂」(Spyglass Entertainment),將會把旗下的兩家子公司與米高梅合並,組成新的米高梅電影公司。「望遠鏡娛樂」將持有重組後新公司剩餘的5%股權,但將取得新公司的經營權。
2012年,在望遠鏡娛樂公司(Spyglass Entertainment)的巴伯的帶領下 ,公司投資《霍比特人》三部曲和《007:大破天幕殺機》,在《霍比特人:意外旅程》全球收獲10.17億美元的基礎上《霍比特人:荒谷惡龍》又再次在全球收獲9.25億美元票房,加上007系列電影《007:大破天幕殺機》票房高達11.08億美元的大成功,使得投資方米高梅成功擺脫債務危機,米高梅公司目前已經重振其電視和電影事業,其2014年推出的新片包括《機械戰警》 、《大力士》、《龍虎少年隊2》和《霍比特人:五軍之戰》等。 米高梅娛樂
米高梅-聯美娛樂
米高梅影業
摩登時代電影
帝高國際院線
Comcast電視
米高梅酒店
米高梅金殿
曼德勒度假村
夢幻度假村
石中劍酒店
金銀島酒店
曼德勒海灣酒店
貝拉吉歐酒店
新紐約酒店
米高梅咖啡 1915年:米高梅公司前身之一的米特羅公司(Metro Pictures Corporation)成立。
1917年:米高梅公司前身之一的高德溫公司(Goldwyn Pictures Corporation)成立。
1918年:米高梅公司前身之一的路易斯· B·梅耶公司(Louis B. Mayer)成立。
1919年:米高梅後來兼並的好萊塢八大電影公司之一的聯美公司成立。
1924年:米特羅(Metro)電影公司老闆馬爾科斯.洛夫收購了高德溫(Goldwyn)電影公司,並將傳奇製片人路易斯.梅耶(Mayer)的製片公司納入旗下,米高梅電影公司宣布成立,梅耶成為米高梅的首任總經理,歐文.塔爾伯格任製片主管。《He Who Gets Slapped》是米高梅發行的第一部電影。
1928年:怒吼的獅子第一次在戲院出現,它與米「為藝術而藝術」(Ars Gratia Artis)的座右銘一起成為米高梅的注冊商標。
1930年:影壇巨星克拉克.蓋博簽約米高梅,為成米高梅「片廠制度」下簽約的第一位影星。
1936年:歐文.塔爾伯格逝世。隨後,路易斯.梅耶令米高梅成為好萊塢最大的電影公司。
1939年:米高梅發行了《綠野仙蹤》、《亂世佳人》,這兩部影片對後世產生了巨大影響。
1949年:上海解放,米高梅公司撤出大陸,遠東事業部遷至香港。
1951年:歌舞片不斷沒落,路易斯.梅耶被迫退休。
1957年:路易斯.梅耶去世。
1959年:米高梅發行的《賓虛》不僅在票房上獲得巨大成功,它獲得的11項奧斯卡獎的紀錄至今也沒有影片能打破。
1962年:聯美(United Artists)公司發行了第一部007影片《諾博士》。
1969年:米高梅發行的《午夜牛郎》成為第一部獲得奧斯卡最佳影片的X級電影。同年,來自內華達州的投資商科克·柯克里安全面收購米高梅公司。
1970年:億萬富翁科克.科克里安收購米高梅。
1976年:聯美公司發行了又一個傳奇系列——《洛奇》。
1979年:米高梅金殿(米高梅酒店集團)成立,同年在美國拉斯維加斯建設世界上最大的酒店。
1981年:米高梅吞並聯美,成立米高梅—聯美公司。
1993年:弗蘭克.馬卡索入主米高梅,他的團隊隨後發行了《矮子當道》、《黃金眼》等賣座片。
2002年:米高梅發行了第20部007電影《擇日再死》。
2005年:索尼以每股12美元和承擔債務總計近50億美元的代價並購米高梅。
2010年:因無力償還債務於11月3日申請破產保護 ,後於年底完成重組 。
2012年:米高梅娛樂集團旗下的米高梅影業再次進軍中國,並在深圳合資成立深圳市米高梅影業有限公司。同年,與時代華納合作製作了《霍比特人:意外之旅》 並發行了第23部007電影《大破天幕殺機》。
2013年:與華納兄弟合作製作的《霍比特人:史矛革之戰》上映。
2014年:與華納兄弟合作製作的《霍比特人:五軍之戰》上映。
一、締造影業帝國
1924年,紐約的放映業大亨馬庫斯·洛伊決定收購兩家經營得不錯的好萊塢製片公司,米特羅電影公司和高德溫電影公司,這么一來,他的洛伊公司旗下的數以百計的電影院就有了穩定的片源,而且他還得到高德溫公司的吉祥物,獅子萊昂。不過,這又產生一個新的問題,就是沒有人替他照料好萊塢這盤生意,他的助手尼古拉斯·辛克倒是個不錯的人選,但紐約的連鎖影院也缺不了他。
這年4月16日,馬庫斯·洛伊一勞永逸地解決了這個問題,他又買下了著名的獨立製片人路易斯·梅耶的公司,新公司米高梅(就是米特羅、高德溫和梅耶三個公司名的縮寫)在西海岸的製片和發行重任就交給路易斯·梅耶了,而馬庫斯·洛伊樂得坐鎮紐約,繼續擴大他的連鎖影院。
路易斯·梅耶先是給自己找了個幫手,有神奇小子之稱的歐文·薩爾伯格,然後取消了很多拍攝計劃,把它們都轉移到了公司在卡弗市的大攝影棚里。此時,公司最大的拍攝項目是《賓虛》,影片已經在羅馬拍了好幾個月,似乎沒完沒了,已經成為好萊塢有史以來最昂貴的電影,但路易斯·梅耶變壞事為好事,憑借這部影片一舉樹立了米高梅公司出產高品質影片的聲譽。
只用了一年時間,路易斯·梅耶就讓米高梅超過了環球,成為好萊塢的頭號製片廠。此後四分之一個世紀,米高梅都霸住了這個位置沒有松動。1927年,馬庫斯·洛伊逝世,福克斯公司的創始人威廉·福克斯認為打造一個電影帝國的時機已到,准備出手收購米高梅。
到了1929年,在馬庫斯·洛伊的繼任者尼古拉斯·辛克同意的情況下,威廉·福克斯買下了洛伊家族手中的米高梅公司股份,而這對於路易斯·梅耶和歐文·薩爾伯格來說,不啻於當頭一棒,因為他們兩人沒有公司的股權,隨時可能被掃地出門。路易斯·梅耶決定反擊,通過在司法部的老關系,他起訴威廉·福克斯的收購違反反壟斷法。最終,這次收購沒有成功,而路易斯·梅耶保住了自己的地位。對此,尼古拉斯·辛克無比憤怒,此後30年,米高梅的兩大部門,紐約和好萊塢都關系緊張。
在好萊塢,路易斯·梅耶和歐文·薩爾伯格大展身手,他們深諳觀眾心理,致力於拍攝規模宏大的影片。本來公司已經擁有格麗泰·嘉寶、約翰·吉爾伯特、諾瑪·希拉和瓊·克勞馥這些明星,他們又從其他公司挖來朗·錢寧和巴斯特·基頓這些明星。進入有聲片時代以後,他們又挖掘出克拉克·蓋博、羅伯特·蒙哥馬利和簡·哈洛等一批明星。
因為馬庫斯·洛伊的影院多數在紐約和東北部的城市中,所以米高梅的電影觀眾都是住在都市中的,因此他們拍攝的電影既精緻又老於世故。而即便在大蕭條時期,米高梅公司也沒有虧損,這是它的競爭對手做不到的,在整個三十年代,米高梅是好萊塢唯一向股東派發紅利的公司。
四十年代,米高梅改變經營策略,把製片量從50部降到25部,但更加強調影片質量。這一階段,公司發掘了金·凱利、弗雷德·阿斯泰爾、朱迪·嘉蘭和弗蘭克·辛納特拉這些明星,拍攝了大量賣座歌舞片。
1951年8月,路易斯·梅耶被解僱。盡管拍攝出《一個巴黎人在紐約》、《雨中曲》和《花車遊行》這些口碑極好的賣座片。這一時期,米高梅最成功的影片是歌舞片《琪琪》,這部影片讓米高梅獲得了奧斯卡最佳影片獎的歌舞片。
1959年,米高梅翻拍了史詩片《賓虛》,這部由查爾斯·赫斯頓主演,耗時四個小時的巨片也獲得極大成功。米高梅從此將這種電影大製作風格保留下來,將公司的主要精力花在超大製作上,包括後來的《王中王》、《啟示錄四騎士》和《叛艦喋血記》都繼承了《賓虛》的史詩製作風格。
二、多元化發展之路
1969年,來自內華達州的投資商科克·柯克里安Kirk Kerkorian全面收購米高梅公司。但科克柯克里安似乎對米高梅擁有的地產更感興趣,他甚至在1973年關掉了米高梅的發行部門,而把發行事務交給了聯美。1979年,科克·柯克里安更宣布,米高梅已經成為一家酒店公司。
所有米高梅酒店(包括澳門米高梅與拉斯維加斯米高梅金殿)是米高梅國際酒店集團旗下的娛樂場酒店,其始創人Kirk Kerkorian曾同是米高梅公司的擁有人。
米高梅酒店集團(MGM Grand) ,這是拉斯維加斯最大的酒店集團,它原稱米高梅金殿集團,在收購曼德勒度假村集團(Mandalay Resort Group) ,夢幻度假村集團(Mirage Resorts) 後更名為米高梅集團。旗下的酒店有石中劍酒店、金銀島酒店、曼德勒海灣酒店、貝拉吉歐酒店、米高梅大酒店和新紐約酒店等。
MGM(米高梅)酒店米高梅酒店是拉斯維加斯客房最大的酒店,單只酒店內的秀場就耗資近2億美圓。獅子是酒店的標志,據說酒店剛落成時,獅子的嘴是大張的,以顯示其威風,但生意不好。有人建議一定是獅子大張嘴給人不好的感覺,而避而遠之,由此酒店的主人把獅子的嘴改為微張,由此財源滾滾而來。為了突出獅子的主題,酒店大廳還專門開辟一角修建了獅園,並讓訓獅員與獅子嬉戲,供遊客觀賞。熱帶雨林餐廳也是此酒店一大特色,雖然口味不怎麼樣,但消費不低,人流卻不斷,主要是來體驗這里獨特的環境。要想在酒店林立的賭城爭得一席之地,各店家必須使出渾身解數,致力於打造各自的絕活,只有出奇才能制勝。
三、兩大電影巨頭強強聯手
1919年聯美公司由C.卓別林(就是那個喜劇巨星)、D.范朋克、M.壁克黎、D.W.格里菲斯出資創建。目的是為了擺脫大電影公司的束縛和剝削,爭取更多的創作自由和更大的利潤。最初設想只是攝制和發行4位創始人的作品。後因格里菲斯退出,卓別林、范朋克等人的作品數量有限,公司遂把資助獨立製片人拍片和發行他們的影片作為業務重點。聯美公司與當時的其它電影公司不同,它沒有自己的攝影棚,拍片時需租用場地;沒有自己僱用的電影明星和導演,採用向獨立製片人投資的方式拍片;沒有自己的電影院,發行影片採取與發行商逐片簽訂合同的方式。聯美是最早採用美國在60年代盛行的製片和發行方式的大公司。這種經營方式及導演具有的相對獨立性,使聯美公司得以在攝制娛樂片外,還拍攝、發行了一些具有一定影響和一定藝術成就的影片。如C.卓別林的《淘金記》(1925)、《摩登時代》(1936)、《大獨裁者》(1940)、《舞台生涯》(1952)、D.W.格里菲斯的《被摧殘的花朵》(1919)、《走向東方》(1920)以及《疤面人》(1932)、《桃色公寓》(1960)、《西區故事》(1961)等等。聯美公司在紐約成立時只是個小公司,20年代到30年代中,逐步發展成為美國電影業的8大公司之一。50年代,美國電影業進入蕭條、衰退時期,卓別林和壁克黎先後把他們的股票出售給金融資本家。之後,聯美公司又幾度易手,終於在1981年被米高梅公司的老闆K.克科里安出資買下,並入米高梅公司,改稱米高梅—聯美娛樂公司。
B. 聯美的百年米高梅
1915年:米高梅公司前身之一的米特羅公司(Metro Pictures Corporation)成立。
1917年:米高梅公司前身之一的高德溫公司(Goldwyn Pictures Corporation)成立。
1918年:米高梅公司前身之一的路易斯· B·梅耶公司(Louis B. Mayer)成立。
1919年:米高梅後來兼並的好萊塢八大電影公司之一的聯美公司成立。
1924年:米特羅(Metro)電影公司老闆馬爾科斯.洛夫收購了高德溫(Goldwyn)電影公司,並將傳奇製片人路易斯.梅耶(Mayer)的製片公司納入旗下,米高梅電影公司宣布成立,梅耶成為米高梅的首任總經理,歐文.塔爾伯格任製片主管。《He Who Gets Slapped》是米高梅發行的第一部電影。
1928年:怒吼的獅子第一次在戲院出現,它與米「為藝術而藝術」(Ars Gratia Artis)的座右銘一起成為米高梅的注冊商標。
1930年:影壇巨星克拉克.蓋博簽約米高梅,為成米高梅「片廠制度」下簽約的第一位影星。
1932年:米高梅影業首次進軍中國,米高梅創始人之一的路易斯·梅耶與中國商人顧聯承聯合投資七十萬兩白銀(各出資一半),購上海靜安寺地營建Paramount Hall,即百樂門戲院。
1936年:歐文.塔爾伯格逝世。隨後,路易斯.梅耶令米高梅成為好萊塢最大的電影公司。
1939年:米高梅發行了《綠野仙蹤》、《亂世佳人》,這兩部影片對後世產生了巨大影響。
1949年:上海解放,米高梅公司撤出大陸,遠東事業部遷至香港。
1951年:歌舞片不斷沒落,路易斯.梅耶被迫退休。
1957年:路易斯.梅耶去世。
1959年:米高梅發行的《賓虛》不僅在票房上獲得巨大成功,它獲得的11項奧斯卡獎的紀錄至今也沒有影片能打破。
1962年:聯美(United Artists)公司發行了第一部007影片《諾博士》。
1969年:米高梅發行的《午夜牛郎》成為第一部獲得奧斯卡最佳影片的X級電影。同年,來自內華達州的投資商科克·柯克里安全面收購米高梅公司。
1970年:億萬富翁科克.科克里安收購米高梅。
1976年:聯美公司發行了又一個傳奇系列——《洛奇》。
1979年:米高梅金殿(米高梅酒店集團)成立,同年在美國拉斯維加斯建設世界上最大的酒店。
1981年:米高梅吞並聯美,成立米高梅—聯美公司。
1993年:弗蘭克.馬卡索入主米高梅,他的團隊隨後發行了《矮子當道》、《黃金眼》等賣座片。
2002年:米高梅發行了第20部007電影《擇日再死》。
2005年:索尼以每股12美元和承擔債務總計近50億美元的代價並購米高梅。
2012年:米高梅娛樂集團旗下的米高梅影業再次進軍中國,並在深圳合資成立深圳市米高梅影業有限公司。
C. 好萊塢電影公司(好萊塢八大影業公司)
一、20世紀福克斯
全稱為「二十世紀福克斯電影公司(20thCenturyFoxFilmCorporation)」,成立於1935年5月31日。由默片時代的大公司福克斯電影公司(FoxFilmCorporation)和20世紀影片公司(20thCenturyPictures,Inc.)合並而成。其代表作品有《埃及艷後》《海神號遇險記》以及鴻篇巨制《泰坦尼克號》等。
二、米高梅
米高梅電影公司成立於1924年4月16日。這個公司的戰績可不簡單,美國電影藝術科學學院是它設立的,電影業的頂級獎項——奧斯卡獎也是它推出的。並且,米高梅電影公司拍攝了電影史上最出色的影片之一——《亂世佳人》,創造出歷久不衰的銀幕經典——007,塑造了不朽的卡通形象——貓和老鼠。
米高梅不是一家公司,而是由米特羅公司(MetroPicturesCorporation,1915年成立)、高德溫公司(GoldwynPicturesCorporation,1917年成立)、路易斯·梅耶公司(LouisB·Mayer,1918年成立)三家合並而成的,米高梅幾乎就是美國電影和好萊塢的象徵。
三、聯美
成立於1919年的電影公司,由戲劇大師卓別林、D.范朋克和M.壁克馥、D.W.格里菲斯共同創建。前期以發行這4位電影人的作品為主,後期則以資助獨立製片人拍片和發行他們的影片作為業務重點。
代表作品有卓別林的《淘金記》《摩登時代》《大獨裁者》《舞台生涯》以及格里菲斯的《被摧殘的花朵》《走向東方》《疤面人》等作品。
1950年代,美國電影業進入蕭條和衰退期,在這期間,聯美幾度易手,最終在1981年被米高梅的老闆克科里安買下,並入米高梅公司,改稱米高梅-聯美娛樂公司。
四、華納兄弟
華納兄弟娛樂公司成立於1918年,旗下包括了幾大公司,包括華納影業、華納兄弟製片廠、華納兄弟電影公司、華納兄弟動畫製作、華納家庭錄影、華納兄弟游戲、DC娛樂公司和CW電視台。
華納兄弟影業是哈里·莫里斯·華納、阿爾伯特·華納、山姆·華納和傑克·華納四兄弟創立,於1990年被時代公司收購,後改名為時代華納。
華納兄弟的作品也膾炙人口,著名的有《蝙蝠俠》系列、《超人》系列、《黑客帝國》系列、《哈利波特》系列、《指環王》系列、《霍比特人》系列、《地心引力》、《盜夢空間》等等,在好萊塢影響力頗大。
五、哥倫比亞
哥倫比亞電影公司成立於1924年,是美國一家發行電影和電影製片的公司,也是好萊塢最主要的製片廠之一,片庫擁有5000多部經典影片,其中包括12部「奧斯卡最佳影片獎」得主。製作的影片有:超凡蜘蛛俠、精靈旅社、青蜂俠、陷入絕境等;發行的影片有:二流警探、第九區、功夫夢、家有仙妻、西班牙女傭、地獄男爵等。
六、派拉蒙
派拉蒙影業公司成立於1912年5月。創立之初的30年,派拉蒙以眾多的明星,高質量的影片和遍布全美的連鎖影院,一直坐在好萊塢霸主的寶座上。
派拉蒙在電影製作方面極其注重品質,擁有《教父》《奪寶奇兵》《阿甘正傳》《變形金剛》等叫好又叫座的電影。
派拉蒙也是好萊塢當中唯一的衛道者。在其他影業公司變動的情況下(1930年,華納兄弟就從好萊塢搬到了伯班克;而雷電華在1957年宣布倒閉,哥倫比亞1973年也離開了好萊塢,追隨華納兄弟跑到伯班克,1989年再次搬家,把總部設在了卡弗市;卓別林和大衛·格里菲斯創立的聯藝則成了華納兄弟的電影後期製作基地和錄音棚),派拉蒙一直堅守在好萊塢。
代表作品有:《星際迷航》《復仇者聯盟》《鋼鐵俠》《喜劇之王》《勝利大逃亡》等。
七、環球影業
環球影片公司成立於1912年,是全球電影、電視製片廠大型製作商之一。曾一度是好萊塢實力最強的電影公司,但由於創始人卡爾·萊默爾只用自有資金經營公司,而且旗下也沒有強有力的連鎖影院,到20年代公司開始衰落。
70年代,環球開始煥發新的生機,發行了《大白鯊》《外星人》等影片,以及後來的《侏羅紀公園》。進入21世紀,環球更成為好萊塢最擅長開發續集電影和喜劇片的大公司。2010年,米高梅公司破產,環球影片回歸好萊塢頭把交椅。
代表作品有《神偷奶爸》《一條狗的使命》《忌日快樂》《侏羅紀公園》系列、《愛寵大機密》《速度與激情》系列等。
八、迪士尼影業
迪士尼影業成立於1923年,是迄今為止全球小朋友最歡迎的電影公司,因其主打的都是動畫影片二深受孩子的喜愛。
迪士尼電影公司是迪士尼的下屬公司,取名自其創始人華特·迪士尼。二十世紀三四十年代,依靠米老鼠起家。四十年代才涉足真人電影領域,先後收購了獨立電影界巨頭米拉麥克斯和3D動畫霸主皮克斯,鞏固了自己作為頂級電影公司的地位。
迪士尼的經典角色有米老鼠、唐老鴨、米妮、白雪公主、貝兒公主、茉莉公主等等。其代表作品主要以動畫類電影為主,如《玩具總動員》《汽車總動員》《海底兩萬里》《冰雪奇緣》《飛屋環游記》等等。
D. 米高梅電影公司的米高梅與中國
1929年,原開在戈登路(今江寧路)的兼營舞廳的「大華飯店」歇業,被譽為「貴族區」 的上海西區,沒有一個與「貴族區」相適應的娛樂場。 1932年,購靜安寺地營建Paramount Hall,並以諧音取名「百樂門」。
該娛樂場由楊錫鏐建築師設計,號稱「東方第一樂府」。建築共三層。底層為廚房和店面。二層為舞池和宴會廳,最大的舞池計500餘平方米,舞池地板用汽車鋼板支托,跳舞時會產生晃動的感覺;大舞池周圍有可以隨意分割的小舞池,既可供人習舞,也可供人幽會;兩層舞廳全部啟用,可供千人同時跳舞,室內還裝有冷暖空調,陳設豪華。三樓為旅館,頂層裝有一個巨大的圓筒形玻璃鋼塔,當舞客准備離場時,可以由服務生在塔上打出客人的汽車牌號或其他代號,車夫可以從遠處看到,而將汽車開到舞廳門口。
該娛樂場建成後,一度租給某法國人經營。由於出租合同規定,「百樂門」老闆根據客人人數抽成,這位法國人即規定舞客一律自帶舞伴,而收費極為昂貴,這使「百樂門」蒙受極大的損失。不久,「百樂門」辭退該法國人,重新易人經營,並向社會招聘舞女。當時,舞女的月收入高達三千至六千元,是普通職員的十倍以上。
1941年太平洋戰爭爆發後,一位叫陳曼麗的舞女,因拒絕為日本人伴舞,被日本人派人槍殺在舞廳內。1954年,由於「百樂門」虧空嚴重,而由政府有關部門接管。原舞廳主建築改為紅都戲院,其他附屬建築則改建為商場。後改為紅都電影院。1990年6月11日,影院大門口的雨棚因年久失修倒坍,壓死行人一名,曾被責令停止營業,進行大修。今址為愚園路218號。
2012年,米高梅影業看到中國影業巨大的成長性,決定在深圳組建合資公司,開拓以中國大陸為主的亞洲市場,深圳市米高梅影業有限公司就這樣孕育而生。
此前,米高梅酒店集團早在上世紀80年代初期就在澳門設立澳門米高梅酒店集團,迄今已在上海、杭州、武漢、大連等城市開設了近10家超五星級酒店。
米高梅(中國)影業全稱為深圳市米高梅影業有限公司。作為美國米高梅影業集團在中國大陸地區唯一合作夥伴,是目前國內唯一一家集影片投資發行、影院規劃建設、影院運營管理於一身,整合了電影全產業鏈的影業公司。這里集結了一大批國內外頂點的影視製作、運營管理、策劃營銷人才,實現了從編劇、導演、製作到市場推廣、院線發行、影院建設等完整的生產體系,是中國電影產業邁向國際化的一張名片。
米高梅一方面將美國先進的影院商業模式成功引入國內,成為中國影院產業轉型升級的引領者,另一方面,也將眾多國內優秀電影大片,輸出到美國,架起了一座中美兩國文化交流的橋梁,被美國總統奧巴馬稱之為是「中美兩國文化交流的使者」。
米高梅影業進入中國以來,得到了CNN、BBC、《華盛頓郵報》、《華爾街時報》、《巴爾的摩太陽報》、《時代周刊》、中央電視台、鳳凰衛視等數十家國際國內知名媒體的廣泛關注,並成功入選了由《新經濟時報》評選的2012年度「中國文化產業十大新聞事件」之一。並被國家文化部、科技部、工信部等五部委列為2012年度「國家文化出口重點企業」之一。
此外,米高梅還與中影集團、光線影業的國內多家知名電影公司和專業機構合作,在國內首次推出以新型商業影院投資為主營業務的股權私募基金投資公司。公司計劃三年內在國內建設加盟、直營和聯營影院500家以上,影院銀幕不少於1600塊、影院座位不少於10萬個,公司年均增長速度超過50%。爭取三年內在香港、新加坡、美國納斯達克股票交易所掛牌上市。
E. 誰能給我點米高梅的電影
1916-1924使用第一個標志,米高梅高德溫標識——最初的「雄獅利奧」斯拉特斯。
挨了耳光的男人 He Who Gets Slapped
米高梅的第一個正式標識——斯拉特斯,使用時間為1924年至1928年。
賓虛 Ben-Hur 獲11項奧斯卡獎項,紀錄保持至今
第2隻獅子傑基,1928年至1934年「服役」。
安娜·卡列尼娜 Anna Karenina (1935) 叛艦喋血記 Mutiny on the Bounty (1935) 雙城記 A Tale of Two Cities (1935) 瑞典女王 Queen Christina (1933) 人猿泰山 Tarzan the Ape Man (1932)
第3隻獅子坦納,使用時間為1934年至1956年。
費城故事 The Philadelphia Story (1940) 魂斷藍橋 Waterloo Bridge (1940) 傲慢與偏見 Pride and Prejudice (1940)《魂斷藍橋》(1940年)貓和老鼠》(1940年,七次獲奧斯卡最佳短片獎,是動畫史上無可超越的巔峰) 《理發店》(2002年) 《律政俏佳人》(2001年) 007系列之《明日帝國》(1997年) 《塞爾瑪與路易斯》(1991年,獲64屆奧斯卡最佳原著劇本獎) 《一條名叫旺達的魚》(1988年) 《雨人》(1988年,獲61屆奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳男主角等4項大獎) 《神經錯亂》(1987年,獲60屆奧斯卡最佳女主角等3項獎) 《廣播電視網》(1976年,獲49屆奧斯卡最佳男、女主角等4項獎) 《日瓦格醫生》(1965年,獲38屆奧斯卡最佳改編劇本等4項獎) 《西部開拓史》(1963年,獲36屆奧斯卡最佳原始劇本等3項獎) 《青樓艷妓》(1960年,伊麗莎白·泰勒因此片首次成為奧斯卡影後) 《賓虛》(1959年) 《琪琪》(1958年,獲31屆奧斯卡最佳影片、最佳導演等9項獎)
第4隻沒有名字的獅子,1956年到1958年間「服役」。
梵·高傳 Lust for Life
真正的雄獅利奧,「服役期」從1957年一直到現在。
一條名叫旺達的魚 A Fish Called Wanda (1988) 末路狂花 Thelma & Louise (1991) 邦尼和瓊 Benny & Joon (1993) 掃盪三人組 The Mod Squa 007:大戰皇家賭場 Casino Royale (2006) d (1999) 律政俏佳人 Legally Blonde (2001) 律政俏佳人2 Legally Blonde 2: Red, White & Blonde (2003) 格林兄弟 The Brothers Grimm (2005) 終結者4 Terminat (2008)
《刺殺希特勒》2008
F. 《漢尼拔》最後小孩吃了人腦揭示了什麼
我覺得是描寫了漢尼拔對生活的熱愛。不能只看吃人腦的部分,也應該看到和這個相關的台詞:「畢竟我們的媽媽都說過這樣一句話:要不斷嘗試不同的東西。」《漢尼拔》(Hannibal)是米高梅電影公司2001年出品的犯罪懸疑影片,影片由雷德利·斯科特執導,大衛·馬梅編劇,安東尼·霍普金斯、朱麗安·摩爾、加里·奧德曼等領銜主演。
霍普金斯扮演的漢尼拔從聲音到眼神都散發出一種難以言傳的磁力,他有一種特殊的處理台詞方法,尤其把每句話的最後一個音節變得玩味無窮。跟漢尼拔相比,克拉麗斯的「魅力」要遜好幾籌,原因是所有主角都有幾分「藝術化」,而她卻是寫實的。漢尼拔不忍心傷害她,而她也在千鈞一發之際救他於危難。他們之間有一種惺惺相惜的情感,離正常的男女之情只差了一步。影片的構圖、鏡頭調度、色彩的使用(尤其是藍色和深紅色)均屬一流,華麗得讓人覺得若把台詞改成詠嘆調這便是一部現成的歌劇。個人的一點理解,結尾選擇了亞洲航班,並且孩子的臉型與佐川一政相似,導演的意圖應該是說漢尼拔逃脫了,並且有了傳承衣缽的人,佐川一政是現實世界唯一事實證明吃人,而卻逍遙法外者!
G. 06年後投資過億的電影 謝謝
蜘蛛俠3》 製作成本2.50億美元 索尼出品 上映日期2007.5.4 2007年度頭號大作,也是明年最值得期待的頂級大片之一。影史上最成功的漫畫英雄Spiderman,明年將會重現大屏幕,繼續維護正義。可是這次這位救世英雄可能會面臨天人交戰、人格分裂的窘境。這部即將引爆明年暑假第一檔強檔巨片的《蜘蛛俠3》,希望會在全球掀起一波紅/ 黑蜘蛛俠風潮!
2.《加勒比海盜2:聚魂棺》 2.25億美元 迪斯尼出品 上映日期2006.7.7 加勒比海盜可謂讓迪斯尼名利雙收,迪斯尼也可以擺脫拍大片只有動畫兒童片賺錢的不好名聲!這部全新續集加入了更多的神話、奇幻、超自然的元素,也增加更多的電影特效。其全球10.6億美元的收入讓眾多海盜迷們為它喝彩,看來瘋狂搞怪的海盜搶錢的能力遠強於與它同期打擂台的上天入地的超級英雄「超人」。
3.《超人歸來》 2.23億美元 華納出品 上映日期2006.6.28 北美乃至國內很多媒體報道是2.6和2.7億美元,但該片實際成本是2.23億美元。2006年華納可謂流年不利,海神號沉落於汪洋大海,而年度第一大片《超人歸來》地球拯救者重出江湖也並未能給華納帶來飛翔,全球3.91億美元的收入不算太及格,看來超人的神奇力量並不能讓所有人感到滿意!
4.《X戰警3》 2.10億美元 福克斯出品 上映日期2006.5.26 X戰警系列也算是大公司20世紀福克斯的拳頭項目了。可惜這集換了個二流導演拉特納,對人物角色掌握失控,特別是對最賦有性格沖突和悲劇色彩的鳳凰女表現失望!但視覺特技效果絕對一流,全球4.58億美元的戰況已經讓福克斯高層們拍手叫好了!
5.《金剛》 2.07億美元 環球出品 上映日期2005.12.14 為了重現侏羅紀公園的輝煌,環球可謂不惜血本,還沒開拍就送給傑克遜2000萬的美元而打氣,雖然有天王大導演彼特傑克遜壓陣,但這部充滿詩意的怪獸巨片結果並沒有如環球期望哪樣輝煌。全球5.49億美元收入並不能令環球公司滿意!
6.《泰坦尼克號》 2.00億美元 福克斯/派拉蒙聯合出品 上映日期1997.12.19 當動作片的天王大導演卡梅隆從1.1億美元的預算瘋狂燒到1.98億美元時,曾讓公司頂層頭痛不已,但實踐證明,卡梅隆電影燒的每一分錢都能成倍成倍的收回,而這部鴻篇巨制更是騙走了全世界的眼淚!全球18.45億美元的收入還有比這更成功和電影嗎?永遠的泰坦尼克號,生死相隨的愛情!或許它將成為一個傳奇,二十年,三十年之後都沒有哪部電影能達到這個高度!
7.《蜘蛛俠2》 2.00億美元 索尼出品 上映日期2004.6.30 蜘蛛俠絕對是最成功也是最精彩的漫畫改編的電影,薩姆萊米塑造的蜘蛛俠或許沒有超人哪樣的本事,沒有蝙蝠俠哪樣的富有,但它的平民化真實化卻更讓我們這此小人物找到共同點!是繼續做著英雄還是選擇做個平凡人,不是那個英雄都能放下包袱做個快樂的普通人,因為這個世界需要英雄!需要正義和力量!全球7.84億美元的票房也激起了觀眾的共鳴,讓索尼高層對蜘3更加有信心!
8.《加勒比海盜3:世界盡頭》 2.00億美元 迪斯尼出品 上映日期2007.5.25 《加勒比海盜3》限將開始啟航。這次咱們的發哥也加入到海盜隊伍中來,將和船長戴普先生、帥哥布魯姆一起展開一場地獄冒險之旅!相信看過加2的朋友都開始對這部續集充滿了期待,明年夏天限將揭曉其最後神秘色彩,讓我們一起期待吧!
9.《納尼亞魔法王國》 1.80億美元 迪斯尼出品 上映日期2005.12.9 一部趕時髦的兒童童話大片,但最後哪段戰爭場面還是蠻宏大壯觀的的。全球7.45億美元收入讓發行方笑的合不了嚨!可想而之,接下幾年內這類片子將會層出不窮!
10.《特洛伊》 1.75億美元 華納出品 上映日期2004.5.14 2004年度的頭號大片,華納想把它打造成成為最偉大的史詩片,更是請來了大眾情人布萊德彼特主演希臘神話英雄,加上大導演沃爾夫岡·彼得森森掌舵。其氣勢宏大的戰爭場面,烈血腥星古戰場也夠大氣!但從神壇走下的人性之戰還是走下了神壇!全球4.97億美元票房收入讓華納更多的是失望!
11.《未來水世界》 1.75億美元 環球出品 上映日期1995.7.28 一部沉入汪洋大海的片子, 其實《水世界》還是有一定的觀賞性的,可是當年它創記錄的高額成本,加上它那些荒謬的幻想和那怪誕的後現在主義。使得它成了眾矢之的。而它最終結果也讓凱文科斯特納不再是全球最有影響力的明星,而淪入到二流行列,更慘的是好多年內環球公司都是談水色變,不過它的全球2.64億美元票房的收入相對於現在爛片滿天下並不是最差的!
12.《終結者3》 1.72億美元 華納出品 上映日期2003.7.2 北美最大票房網站報道的是2.0億美元,但我最後綜合了全球十多個電影票房網站和它的的一些官方網站,應該最准確的是1.72億美元的成本。沒有了詹姆斯卡梅隆,終結者不再經典,不再優秀。而其缺乏了創意、劇情、角色塑造這部大製作續集令我們這些等了12年之久的終結迷們不滿。全球4.33億美元的收入更多在於它前作的大名!
13.《飆風戰警》 1.70億美元 華納出品 上映日期1999.6.30 華納高層頭頭認為他們年度扛鼎大作,並將檔期安排到北美第一黃金檔期,沒想到上映後反映平平,其花重金打造的那套金屬機械更讓觀眾感到虛假。反觀他們哪年另一部大片《黑客帝國》,6300萬的投入都捨不得,還搞了幾個小公司風險合作發行,看來哪年華納高層的老眼可夠昏花的了!全球2.22億美元的收入很大程度上還是威爾史密期的功勞!
14.《北極特快》 1.65億美元 華納出品 上映日期2004.11.12 雖然有天王巨星湯姆·漢克斯和天皇導演羅伯特·贊米基斯壓陣,而且又是最好賺錢的兒童題材,但是燒錢燒過癮的華納還是沒有吃到豆腐。當片中的乘務員向小孩子說:「你真的應該上車」,也許觀眾會反問:「我們真的該看這部電影嗎」?全球2.98億美元的收入只能說馬馬虎虎!
15.《范海辛》 1.60億美元 環球出品 上映日期2004.5.7 為了讓三大經典怪物吸血鬼、科學怪人和狼人出現在同一屏幕,環球公司可謂花費重金打造了這部怪物獵人范海辛,想讓哪些成名已久的怪物們血洗票房,但結果還是功虧一潰。全球剛好3.00億美元的收入不得不讓環球這部野心之作早早收場!
16.《新海神號》 1.60億美元 華納出品 上映日期2006.5.12 一部災難片,一部讓華納血本無歸的災難片, 看來災難題材的影片真的到了窮途末路的地步了嗎?倒霉的沃爾夫岡·彼得森只怕再也得不到了華納公司的頂級大片的導筒了!全球1.82億美元的收入想讓華納重現當年經典海神號的的輝煌的夢想已完全破滅!
17.《亞歷山大大帝》 1.55億美元 華納出品 上映日期2004.11.24 華納公司和奧利弗.斯通的野心之作,一個關於世界上最偉大的征服者的傳奇人生,可惜的是老奧卻把這位當年叱吒風雲的傳奇霸主描寫成為一個性格怪癖的雙性戀者,結果可想而知,觀眾極不買賬。全球1.67億美元的收入幾乎快把戰爭史詩片推向死亡的邊緣!
18.《珍珠港》 1.5275億美元 迪期尼出品 上映日期2001.5.25 國內很多媒體報導該片是1.4億美元,但後來一家美國票房網站算出了珍珠港折算演員片酬後的實際成本是1.5275億美元。 迪期尼出品打造的這部戰爭愛情片可謂是2001的頭號野心大作,並由頂級動作片導演邁克爾貝掛帥,其壯觀的戰爭場面,動人的愛情故事,美麗的田園風光都顯示這部片子頂級史詩大片的一些要素。可惜觀眾更多的還是失望與指責!全球4.49億的戰況比起迪斯尼公司吹牛說要超過《泰坦尼克號》的票房相差了十萬八千里!
19.《黑客帝國2:重裝上陣》 1.50億美元 華納出品 上映日期2003.5.15 黑客帝國絕對是近十年來最具有劃時代的科幻動作電影!為了重現上集的輝煌,華納花了三億美金一同打造了黑2和黑3,這部不光特技一流,而且融入了哲學的深奧劇情,哪怕觀眾就是看不懂,也絕對是一部會大呼過癮的動作大作!當然全球7.386億美元的收入絕對對得起它哪些忠實的黑客迷!
20.《黑客帝國3:矩陣革命》 1.50億美元 華納出品 上映日期2003.11.5 這部終結篇顯然沒有達到廣大影迷和評論界的預期效果,更糟糕的時他的檔期出現在嚴重失誤,黑2的熱潮還沒過,黑3就上映了,如些短的時間就上映這樣的大製作續集,觀眾都還沒有來得及有新鮮感,顯然結果是嚴重的。全球4.25億美元的收入還多虧了海外的那此忠實的黑客迷們鼎力支持!
21.《碟中諜3》 1.50億美元 派拉蒙出品 上映日期2006.5.5 全球影壇巨星靚老湯的片表作系列,這集雖然最火爆刺激,但比起前作還是相差甚遠,要是沒有靚老湯的的金字招牌,可想而之這部片子會糟糕到什麼程度,因為看看影壇這幾年同類型且規模,水平和MI3在同一水平線上的幾部大片的結果就可想而之,靚老湯還是世界最有影響力的巨星之一。但全球3.96億美元戰況並不能讓這位好萊塢的一哥和想靠靚老湯大發橫財的派拉蒙公司太滿意!
22.《怒海爭鋒》 1.50億美元 福克斯出品 上映日期2003.11.14 一部為觀眾們奉獻了氣勢宏大的戰爭場面和驚心動魄的海洋場景的海洋大片,雖然沒有沉落於汪洋大海,但越顯沉悶的劇情還是沒有把更多的觀眾拉進大屏幕。全球2.10億的美元收入比起同期另一部海洋大作加勒比海盜相差甚遠!
23.《查理與巧克力工廠》 1.50億美元 華納出品 上映日期2005.7.15 讓黑色大導演蒂姆伯頓來制導這部天價的兒童大片,估計只有華納敢冒這個險,結果還是皆大歡喜,不光只有小孩子們喜歡,還贏了影評們的一致好感.當然全球4.75億美元的收入讓華納又贏了一場漂亮的勝利!
24.《蝙蝠俠前傳:俠影之謎》 1.50億美元 華納出品 上映日期2005.6.15 蝙蝠俠終於擺脫了蒂姆·伯頓時期的詭異、怪誕和荒謬,而當高貴富有蝙蝠俠更是變得哪樣落頗不堪時,我們這些小人物們終於在這部蝙蝠俠身上找到共同點.。克里斯托弗·諾蘭打造的這部蝙蝠俠雖然沒有大量炫目特技,但人物和情節的設計和故事內涵都還不錯。因此全球3.72億美元的美元的回報還算成功!
25.《變形金剛 Transformers》 1.50億美元 夢工廠出品(派拉蒙) 上映日期2007.7.4 電影版的變形金剛這次要來了,我們這代年青人不知道有多少在小時代玩過變形金剛玩具,真是讓我們感的樂趣無窮,記憶深刻呀。這次大導演邁克爾·貝能為我們打造一部與眾不同的變形金剛嗎?圓我們兒時的夢嗎?或許答案還要在明年夏天!
26.《哈利波特4:火焰杯》 1.50億美元 華納出品 上映日期2005.11.18 哈利波特幾乎讓華納公司賺瘋了,當然劇情特技最精彩的這部也不例外。這部不光給小孩子們帶來一場豪華視覺盛宴,也給他們帶來更多的情感!全球8.92億美元的收入絕對會讓華納高層們笑口常開。沒辦法,兒童錢最好賺了!
27.《哈利波特5:鳳凰社》 1.50億美元 華納出品 上映日期2007.7.13 在最新的鳳凰社中,已經長大成人的小波特將會在影片中付出自己的初吻,看來還蠻值得期待的,但小朋友們可千萬不要學壞了!哈利及其小夥伴們能在新片中戰勝更大的危險和挫折嗎?小朋友們請做好准備,因為明年夏天全球又將會颳起一陣魔法旋風!
28. 《人猿泰山》 1.50億美元 迪斯尼出品 上映日期1999.6.16 迪斯尼又為這部古老的傳說注入了新鮮血液,全方面的來進行描述這個傳奇故事!人猿泰山的確也有著其它電影不可替代的優勢,泰山也成了好萊塢最熱門的電影主題之一,在這部泰山最精彩之作中,其妙趣橫生的故事,動人的音樂,完美的動畫設計使的泰山的命運也牽動了大人和小孩的心!全球4.482億美元的票房也讓它成為深受觀眾喜愛的一部經典動畫佳作!
29.《黑暗物質三部曲之金羅盤 His Dark Materials: The Golden Compass》 1.50億美元 新線出品 上映日期2007.12.7 妮科爾·基德曼將扮演神話故事中的女主角,一位氣質高貴的年輕女孩的冒險經歷。《金色羅盤》是《黑暗物質》三部曲的第一部, 《黑暗物質》是一部講述黑暗世界裡有一對少年少女的傳奇冒險經歷,還溶合了魔幻、科學等元素。看來新線又想打造出一部和指環王相媲美魔幻史詩巨作。可惜還要經過一年的漫長等待,才能看到這部探索之旅的廬山真面目。
30.《戰狼(貝奧武夫) Beowulf》 1.50億美元 索尼出品 上映日期2007.11.16 明年的奇幻史詩大片,大導演羅伯特·贊米基斯將攜手安吉麗娜·茱麗,安東尼·霍普金斯等大牌一起打造這部英雄屠妖的傳奇故事!這部關於講述英國古老時期,勇士貝奧武夫從可怕的怪物格倫德爾口中拯救英國人民,成為一代傳奇英雄!喜歡神話傳奇的朋友還有什麼好說的,讓我們一起期待吧!
31.《雞仔總動員》 1.50億美元 迪斯尼出品 上映日期2005.11.4 北美最權威的票房網站和歐洲一家重量級的電影網站報道的該片成本是1.5億,但全球更多知名電影網站則報道的該片製作成本實際是6000萬。對於它的製作費到底是多少?我想大家也不必那麼認真的較勁,相信的朋友就請相信,不信就付之一笑,值少我是不相信這部動畫片花了那麼天價銀兩。這也迪斯尼一部荒唐可愛的的動畫鬧劇,當迪斯尼曾與皮克斯合作不歡而終後,迪斯尼推出首部自己獨立製作的3D動畫長片,當然成本也不菲了,可惜票房比起與皮克斯合作的動畫片還是差遠了。全球3.14億美元收入只怕並不能讓迪斯尼老總們感到滿足!
32.《鼠國流浪記》 1.49億美元 夢工廠(派拉蒙)出品 上映日期2006.11.3 這是夢工廠被派拉蒙集團收購後發行首部大製作三D動畫片,目的很明顯,就是想讓自已打造帥哥鼠來憾動動畫王國迪斯尼米老鼠的江湖地位。可是事願人為,從目前北美上映30天的收入6004萬的戰況來看,又將註定是一部失敗品!
33.《007之擇日再死》 1.42億美元 米高梅出品 上映日期2002.11.22 永遠的任務、永遠的冒險,無盡的驚奇與刺激,這便是特工詹姆斯·邦德的人生傳奇。這也是這位極具紳士風度的愛爾蘭老帥哥皮爾斯·布魯斯南主演的最後一部007,但是卻換回來了007系列中最成功的票房記錄!全球4.32億美元的高回報讓米高梅公司還能喘最後一口氣!
34.《黑衣人2》 1.40億美元 索尼出品 上映日期2002.7.3 相對於MIB1而言,MIB2隻能算是一部極其平凡的科幻動作喜劇片,娛樂一下觀眾就足夠了。這部商業大片戰況還是不錯的,雖然沒有達到第一集的高度,但全球4.42億美元美元的收入對一部如此平庸的片子來說是足夠多了!
35.《世界末日》 1.40億美元 迪斯尼出品 上映日期1998.7.1 邁克爾·貝奠定其江湖地位的超級大作,只要有邁克爾·貝的地方,你一定會知道什麼是精采、刺激與緊張。而且他硬是讓哪些愣頭愣腦的太空牛仔們創造了票房新高,全球5.54億美元的進賬對於一部劇情漏洞百出的災難片不是吹出來!
36.《致命武器4》 1.40億美元 華納出品 上映日期1998.7.10 一部根本沒有必要花費如些多銀兩的警匪動作片,華納硬是要把哪些白花花的銀子塞到影片里,還破天荒的找來了中國武打巨星李連傑出演頭號反角,當然主打還是老江湖梅爾·吉布森,可惜這次這位在好萊塢有著天王之稱的巨星失靈了!其全球2.85億美元的收入幾乎宣號個這部將是這位天王吉布森成名代表作的絕唱!
37.《星銀島》 1.40億美元 迪斯尼出品 上映日期2002.11.27 星銀島絕對是迪斯尼有史以來最失敗的動畫片!不過說真的像《星銀島》這樣的少年冒險題材是最合適家庭整體觀看的,其製作水平也還算精良,不過它的結果讓迪斯尼的老總們到現在一直都沒有弄懂,為什麼會慘敗到這種程度!其全球1.097億美元的收入的確讓動畫王國迪斯尼倍感羞辱!
38.《加勒比海盜》 1.40億美元 迪斯尼出品 上映日期2003.7.9 當迪斯尼官方報導該片花費了1.4億美元重金後,幾乎所有迪斯尼的對手們都認為有其水份嫌疑,更准備看迪斯尼的笑話,但結果讓所有迪斯尼的對手們都失望了!這部娛樂性極強的海盜片終於重現的海盜片的輝煌,幾乎無堅不摧的橫掃了全球票房!全球6.54億美元高回報讓迪斯尼快馬加鞭的來趕制了加2和加3,撈上更大一筆!
39.《雷蒙·斯尼奇的不幸歷險》 1.40億美元 派拉蒙出品 上映日期2004.12.17 隨著《哈利·波特》在全球的大賺特賺,近幾年颳起了兒童讀物改編的電影的風潮!這部廣受關注的兒童大片不僅請來了全球頭號喜歡天才吉姆·凱瑞,還在化妝布影方面不惜重金,目的很明顯,派拉蒙太需要一部像華納公司的哈利波特哪樣賺錢機器了!但是其全球2.08億美元遠低於預期的票房收入並沒有令派拉蒙公司翻身!
40.《最後的武士》 1.40億美元 華納出品 上映日期2003.12.5 當我們看到這部史詩大片時,它是哪樣的唯美、宏大與強悍!加上頭號巨星阿湯哥的傾力演出和愛德華·茲維格的全力執導,讓這部關於日本武士道精神的巨片成了一部集忠義、榮耀、愛情、友情、勇氣於一身的精良佳作!它或許沒有《燃情歲月》哪樣的悵然神傷的浪人傳奇,沒有《生死豪情》哪樣的浩然正氣。但是它的大氣,它那男人起碼的榮耀和勇氣值得我們每個有尊嚴的男人學習!其全球4.57億美元的收入就是它最好的回報!
41.《蜘蛛俠》 1.39億美元 索尼出品 上映日期2002.5.3 影史上最成功的漫畫改編的電影。我們看到的蜘蛛俠是那樣真實而且平民化,它讓我們看到了什麼是豁達的心靈、救世的情懷、堅韌的信念與勇敢的步伐!這個世界需要英雄,人們渴望英雄,英雄不是為了揚名,蜘蛛的現實里還要和我們一樣要為工作、學習、房租、女朋友而煩擾!一個為履行英雄使命而要犧性很多東西的蜘蛛俠,這就是英雄必須付出的代價!如此出色的蜘蛛俠怎能讓索尼不賺了,全球8.217億美元的美元漂亮戰績讓我們圓了一回英雄夢!
42.《綠巨人》 1.37億美元 環球出品 上映日期2003.6.20 當華裔導演李安的《卧虎藏龍》在北美大賣後,環球公司將這部超級大片的導筒交到了李安手裡,可惜這並不是一個成功的決定。在拍小規模的文藝藝術片闖出一片天堂的李大導演,對頂級商業大片的把握的確還欠火候!可見它是一部求新求類而尋找變化的不一般的商業片,李安這種變化嘗試的結果是觀眾不買賬!其全球2.45億美元的收入讓這樣一部環球年度扛鼎大作怎麼能滿意!
43.《最終幻想》 1.37億美元 索尼出品 上映日期2001.7.11 老東家索尼把它們的鎮山之寶搬上了大屏幕,一部在全球有眾多游戲玩家的的游戲改編大作,可是這部全數字電腦製作的大型動畫片竟會如些的慘敗!就是動畫設計再好,也沒有人願意去看一堆動畫真人在那個黑暗世界裡轉來轉去。該片的籌劃者、日本軟體巨頭史克威爾公司不得不賣掉在美國的分公司。看來這次索尼真是賠了夫人又折了兵!其全球8510萬可憐收入讓索尼元氣大傷!
44.《絕密飛行》 1.35億美元 索尼出品 上映日期2005.7.29 2005年索尼可謂流年不利,打頭陣的《極限特工2》輸的找不到北,寄予厚望的《家在仙妻》也慘淡收場,更可怕的這部該公司年度扛鼎大作輸的一踏糊塗!其實這部集戰爭、愛情、高科技的電影作為一部爆米花,不去計較影片情節,而享受那完美的視聽的觀眾來說還是可以打發時間的。其全球7690萬美元的乞丐回報幾乎快讓索尼高層們去跳樓!
45.《邁阿密風雲》 1.35億美元 環球出品 上映日期2006.7.28 當環球公司把過億的美金給邁克爾曼來玩個人風格,環球一定不會嫌錢多吧!只是這次邁克爾曼已沒有了賺錢機器阿湯哥,而人風格玩太過頭了後就是越來越少觀眾來捧場!不過如果做為一部實驗嘗試,影片還是一定的風格魅力的,只是這次邁克爾曼的學費也交的太高了吧!目前幾乎已成定局的1.62億美元全球票房當然令環球公司大為光火!
46.《世界大戰》 1.32億美元 派拉蒙出品 上映日期2005.6.29 很多國內雜志說《世界大戰》投資2億多,但派拉蒙官方發布的該片成本是1.32億美元!當全球一哥和一導第二次合作會在這部超級猛片中擦出什麼樣的火花昵?觀眾就是最好的回答,幾乎所有人都渴望走進電影院去看老斯和靚湯的大片,然而由於這部大場面超級大片過於虎頭蛇尾也讓一些抱予厚望的影迷們感到不快!但是只要有這兩個超級賺錢機器在,哪怕就是最後沒有英雄出來拯救人類,也絕對會滿載而歸的。當然全球5.92億美元的高收入也並不是讓每個派拉蒙高層都感到滿意,因為他們覺得這兩部賺錢機器本應該有更多油水可撈!
47.《007之皇家賭場》 1.30億美元 米高梅(索尼)出品 上映日期2006.11.17 007系列成了近十多年來成了日薄夕山的老牌電影司米高梅唯一拿的出手的電影,如今米高梅電影公司被索尼高價收購。007系列也就成了索尼公司的拳頭項目,為此索尼請來了為007創造輝煌的馬丁坎貝爾來重新掌舵,還找來一個純正的英國人來演這位英國特工!不過從現在北美開畫15天收入1.15億的成績來看,還算不錯!
48.《絕地戰警2》 1.30億美元 索尼出品 上映日期2003.7.18 95年《絕地戰警》可謂一炮走紅,不僅邁克爾·貝初顯鋒芒,更是讓當時兩位默默無名的黑人電視明星威爾·史密斯和馬丁·勞倫斯初嘗走紅滋味。八年後《絕2》再次重拳出擊,聲勢浩大無比,索尼更捧著上億的白花花的銀子供邁克爾·貝大肆的揮霍!當然這位大導演絕對不會忘了自已的一貫的俐落大動作場面來籠絡觀眾,這部充滿驚險刺激加無比搞笑的動作喜劇片精采程度還是一點都不差的。但其全球2.733億美元收入並不能讓邁克爾·貝找回在《珍珠港》失意!
49.《哈利波特3:阿茲卡班的囚徒》 1.30億美元 華納出品 上映日期2004.6.4 哈利波特這棵要榨乾全球小孩子們的搖錢樹,第三次出出擊了。這次為它護航的已不再克里斯·哥倫布,哥倫布把它交到對黑色和性愛有著無比偏好的墨西哥新銳導演阿方索·卡隆手裡。黑色因素得到加強,也有了更多的冒險的視覺沖擊!在全球眾多小波特迷的瘋狂支持下,哈利波特的魔法還在持續!其全球7.898億美元的進賬讓華納對小哈利疼愛有加!
50.《天國王朝》 1.30億美元 福克斯出品 上映日期2005.5.6 一部關於中世紀十字軍東征的故事,一部本來可以留傳千古的偉大史詩巨片!可惜的一切的一切,都被在福克斯的剪刀給破壞掉了,在福克斯的壓迫下,大導演雷德利·斯科特不得不剪掉了50多分鍾的內容,來增加播放場次。可是這次福克斯的如意算盤打錯了,刪剪後的天國王朝變的平談無奇,而最終被觀眾所拋棄!如今我們可以通過福克斯發行的斯科特導演剪剪輯版的DVD來欣賞到《天國王朝》真正史詩片的風采!可是這部本該有更多的票房收入的損失已經無法挽回了,全球2.12的億美元的票房並不是它真正的水平!
51.《撒哈拉》 1.30億美元 派拉蒙出品 上映日期2005.4.8 《撒哈拉》可以說是一部環保主義版的《奪寶奇兵》, 一部充斥大量驚心動魄的動作場面的典型的爆米花電影。在四位編劇輪番的修改下,更是有其眼花繚亂的橋段。但是「成也蕭何,敗也蕭何」,雖然本片各種橋段拼貼和銜接的功夫做得還不錯,但但在每個橋段本身潛力挖掘和橋段組合的化學效應上,實在不敢恭謂!而戲里戲外馬修·麥康納與潘妮洛普·克魯茲更無法吸引觀眾的眼球,其全球1.19億美元收入讓派拉蒙又輸了一回!
52.《恐龍》 1.275億美元 迪斯尼出品 上映日期2000.5.19 曾號稱投資過3億的超級動畫大片,的確迪斯尼的《恐龍》代表著電腦特技在電影中的應用又向前邁出了新的一步。在這部實景拍攝加數碼影像合二為一的CG超級電影中,迪斯尼給我展示了全新數字視覺震撼力的特效,將我們完全帶入一個亦幻亦真的史前恐龍世界!其全球3.542億美元的收入對喜歡動畫片的觀從來說是一部不容錯過的片子。
53.《逃出克隆島》 1.26億美元 夢工廠出品 上映日期2005.7.22 一部幾乎讓邁克爾·貝遭受毀滅性打擊的大片!這部《逃出克隆島》本是邁克爾貝充滿野心的作品,刺激的動作場面,大牌的影星,高額的投資。但在這樣講人類命運自由的道德禁忌大片中,北美乃至全球都在拒絕已經有點失控的邁克爾·貝以有它點燃的小宇宙!或許個性十足的伊萬與年輕的斯嘉麗在票房方面該向阿湯哥好好學習學習,繼續加以修煉!其全球遭毀滅性失敗的1.603億美元收入不知道對邁克爾·貝明年的電影版《變形金剛》有什麼樣的重大影響!
H. 亞馬遜完成以85億美元收購米高梅電影,如何從商業角度解讀此舉
如果從商業角度來看,收購米高梅電影能為亞馬遜帶來流媒體領域的回報,同時還能增加亞馬遜自家購物平台的影響力。因此,對於亞馬遜來說收購米高梅電影是一筆非常賺的買賣。
總的來說,如果從商業的角度來看,亞馬遜收購米高梅不僅能給他們帶來流媒體領域的回報,還能增加亞馬遜自家購物平台的影響力。
I. 米高梅電影公司的資料
米高梅電影公司 (英文名稱:Metro-Goldwyn-Mayer,簡稱:MGM,中文簡稱:美國米高梅公司、米高梅公司或米高梅)是美國好萊塢八大影業公司之一。
米高梅電影公司拍攝了電影史上最出色的影片之一——《亂世佳人》,創造出歷久不衰的銀幕經典——007,塑造了不朽的卡通形象——貓和老鼠,發起成立了美國電影藝術與科學學院,並推出了奧斯卡獎……
上面幾個成就中的任何一個,都可以讓這個公司不朽,何況幾個神話集於一身。米高梅電影公司的雄獅利奧標志一度被當成了美國的象徵,它旗下巨星雲集,曾創造每周推出一部電影的神話。
2021年5月26日外媒報道,亞馬遜84.5億美元收購米高梅,好萊塢市場上「賣身」多時的米高梅終於找到了自己的接盤。
米高梅電影公司被亞馬遜收購:
2021年5月26日,外媒報道,海外電商巨頭亞馬遜(Amazon)將以84.5億美元收購好萊塢傳統製片廠米高梅(MGM Studios)。
收購的目的非常直接,亞馬遜創始人貝佐斯(Jeff Bezos)在年度股東大會上表示,「米高梅擁有眾多備受推崇的IP和廣泛深入的節目目錄,我們可以重新構想並開發面向21世紀的IP。」
亞馬遜收購米高梅,是為了拓展自身的媒體業務,而在此之前,亞馬遜與Netflix的流媒體追擊戰已經持續多時。
以上內容參考網路-米高梅
J. 電影《漢尼拔》有哪些啟示
電影《漢尼拔》正如當代浮士德,象徵了人性慾望中的罪與罰,揭示著面對社會不公對人終極迫害。它責問著每個人當面對社會的罪惡時,是用邪惡之手去伸張正義,還是遵循著社會的正確條例去循規蹈矩。很多人在看《漢尼拔》的電影時,帶著悲憫、同情、獵奇等想法去尋求一種視覺沖擊的刺激感,但如果就單純把《漢尼拔》當做一部恐怖電影、驚悚電影去看就難免要失望多了,就整個電影來講,《漢尼拔》其實算得上是部劇情片啊!
小說《漢尼拔》在前四分之三的篇幅中,都是漢尼拔殘暴至極的殺人細節,這是為了宣揚一種用暴力推翻不公的極端革命,但小說最後,克萊麗斯用愛喚醒了漢尼拔的人性。但在電影中,劇情刪減掉了大部分的殺人食人劇情,卻將革命的意味烘托得更加強烈。在電影中,克萊麗斯象徵著於漢尼拔相反的一種人——循規蹈矩、尊重秩序、利用規則去維護正義。在電影的最後,漢尼拔沒有說服克萊麗斯,而為她自斷了一隻手,卻正是他為了愛而付出的犧牲。而電影《漢尼拔》最大的啟示正在於:當面對不公時人們成為沉默的羔羊,但當心中摯愛被不公侵犯時,誰又來為此而發聲。