電影院掙的錢給誰

『壹』 電影演員掙的錢是屬於發行方還是製片方

一部電影賺的錢是製片方和發行方雙方分成的，應該說製片方拿大頭，發行方拿小頭。而電影演員不參與分成，只拿固定片酬。有的知名演員一個人片酬就8000萬元，再加上其他演員的片酬和其它開支，一部電影成本過億，如果最後這部電影都沒賺這么多錢，那隻能製片方賠了，跟演員沒有關系。

『貳』 電影投資商、電影院、發行方和導演這四方是如何分錢的

電影投資的，負責出錢給導演拍電影。
導演拍完電影，電影上映了，賺到了錢，把成本還給投資商。
發行方就是影片上映以後，向投資商買了版權，發行電影的DVD什麼的，賺到的錢是自己的。
導演就負責發片酬，剩下的錢就是自己的。

『叄』 電影是怎麼賺錢的啊，利潤是怎麼分配的啊

一個有力的證明是，歐洲電影業也曾在「二戰」空前繁榮，與美國持平，年觀眾量都達到40億人次，而當1960年，美國減少至12億，歐洲還保持著30億。但後來的與現在的歐洲電影業與美國完全不是一個重量級，尤其在最有票房號召力的商業大片出產方面。要了解個中原因，需要分析一部電影的出產過程的重要環節，即製作、融資與發行。 確定劇本與演職員，制定拍攝計劃。如果只是一部自娛自樂的片子，當然只需要自己喜歡，但要讓這部電影符合受眾口味，叫座賣座，就需要製片人有相當的經驗和市場判斷力，還要選定有票房號召力演員或導演，簽訂合同，然後，拿著這份完備的包括合同的計劃去找錢——這些說起來容易，但是，如果不是一個有實力的製片人，那就需要有一副能起死回生的口才，才可能說服一個名導或大牌明星加入。 找錢的途徑，在市場化了的電影產業中有很多種。由於電影實在是一種高風險的投資，因此很少有投資人會單獨投資——除非是國家投資——以便分擔風險，這是從好萊塢到中國國內已經通行的做法。但是，歐洲的做法是，政府會補貼很大一部分資金，補貼最高的比例甚至達到70%-80%，這導致了一部電影的放映收入僅能支付一個很小比例的製作費用，比如在實行國家補貼後的法國，這個比例是30%。這種電影保護政策並不利於電影產業的發展，或者可以大膽地說，任何過分的保護都會帶來產業的裹足不前，並無法自己維持生計；同樣的例子還有台灣的電影業，也因補貼政策持續下坡，最終蕭條，這恐怕不是一個《海角七號》可以挽回的。 要想出產一部能賺錢的電影，必須要靠商業化運作。中國內地的電影產業正在向產業化方向發展，運作方式也越來越商業化，從融資方式就可見一斑。近年來，國家明顯鼓勵企業、事業單位和其他社會組織以及個人以資助、投資的形式參與攝制電影片，成都傳媒集團在2007年就參與投資了《赤壁》，這種傳媒集團合作投資拍片的案例越來越多。 除了出資人，還有銀行貸款，甚至以植入式廣告拉到贊助也成為一部電影製作的資金來源，在這一點上，中國電影商業大片的商業化比起好萊塢有過之無不及。當然，這裡面也有一個深層次的原因：馮小剛式的商業大片有很強烈的文化地域特性，不需要太多考慮這個地域以外的觀眾口味，而好萊塢商業大片則需要弱化這種東西，造出一個更全球化的口味，這樣的植入式廣告顯然不符合好萊塢的大片們。而還有一種靠預售融資的辦法，除了功夫片，大部分國內的電影都還不大適合採用這種方式。 發行則是接下來最重要的環節，貌似簡單，找到一個發行商，然後聯系院線，談好分成，在中影和上影那裡就更簡單，因為有自己的院線，肥水不流外人田。但如果沒有這種便利，發行商是不會幫你的電影付宣傳的費用的，在現在電影宣傳費用節節攀升的情形下，這塊費用不得不大大計算在內。《十面埋伏》上映前，張偉平花2000多萬在北京工體舉辦了一個盛大的首映式，此片盡管口碑極差，但票房一路飆升，直至2.5億，可見宣傳之功。從廣義的成本概念來說，一部商業大片的成本預算中，至少有20%是宣傳費用。甚至有說法，即使在製作上省錢，也不能讓宣傳寒磣。 所以，貌似票房大熱的影片，實際未必賺錢。中國電影業分配票房利潤的比例基本上是50%給影院，40%給製片方，10%給發行公司，而製作方面要再減去製作費用、宣傳費用、片酬人工，可能一部過億票房的電影也是賠錢的。 但是，一部電影的收入不僅僅只有票房一個來源，「每當出現一個影院的競爭對手，電影的收益便多了一個渠道。諷刺的是，這些渠道的誕生都伴隨著電影業的恐慌。」（周黎明《好萊塢啟示錄》）所以，當電視與錄像帶、VCD、DVD出現後，電影又有了新的生財途徑：電視播映權與Video版權售賣的收入。這些渠道雖然會在一定程度上搶電影的飯碗，但又為電影新辟了財路。自從互聯網興盛起來，網上觀影也成為一個新的看電影方式，也說不定又會是電影的新財路，當然，需要規范。

『肆』 電影票房收入中，電影院和製作方如何分成

可分賬票房如果一部電影的原始票房是108.3元，那麼製片方首先得要從這108.3元中繳納3.3元的特別營業稅和中影數字代理費，並同時扣除5元的電影專項基金。剩下的100元，被稱為可分賬票房。另外，中影數字代理費視票房而收。如果一部電影的票房在6億以上，那麼你那6億以下的部分繼續收取該費用，6億以上的部分則不需要收取。這個比例大概在1-3元。2.製片方到手票房到了這一步，影院院線與製片方的分賬就開始進行。目前比較普遍的分發是43%歸製片方，57%歸影院院線，這也是常年的老規矩。所以，製片方到手票房為43元，電影院到手的票房為57元。11年《金陵十三釵》的製片人張偉平硬是要將這一比例抬高到45%，鬧出了「八大院線聯合抵制」的事情，後邊電影局出面調解，最後定下來《金陵十三釵》票房5億前的部分按45-55（製片方-影院院線）的方法分賬，5億部分後按41-59（同上）分。

『伍』 電影賺了十幾億錢怎麼分呢，演員導演有提成嗎

電影票房，分成如下：電影發展基金5%，營業稅3.3%；院線50-60%；其餘為製作商和發行商。

3、有幾個關鍵點

A投資和實際投資。很多電影號稱幾億投資，都是噱頭，要是真的投資那麼多，真的就虧死了

B新人與老人。對於電影新人來說，可能需要3倍於老導演的投資。

C院線。對於萬達這樣的既做拍片，又有院線的公司來說，可以上下通吃，給自己的電影多放映場次，以獲取利益。

『陸』 電影的票房除去製片成本，剩餘的錢流入了誰的口袋

中國電影業對於票房分賬的基本規則如下：
1.影片所有票房收入計入電子售票系統，數據統一匯總到中國電影事業專項資金辦公室（簡稱專資辦）。以專資辦的統計數據作為各方分賬的依據。(PS：這里小票更正一下，最終片方結算所使用的數據，為中數所提供）
2.所有影片收入首先繳納3.3%的特別營業稅，及5%的電影事業專項資金。剩餘的91.7%認定為一部電影的「可分賬票房」。
3.可分賬票房中，電影院及院線提留57%，中影數字提留1-3%的發行代理費。剩餘的40-42%歸於電影製片方和發行方（大部分情況為40%）。
4.影片的發行方會收取歸屬製片發行方部分票房的5-15%作為發行代理費用。即為可分賬票房的2-6%作為發行代理費。
5.很多情況下，發行方預付影片的宣傳發行費用，這時發行方會收取12-20%的代理發行費。如果發行方承諾發行保底、買斷發行、預付製作費用等方式，將收取更高的發行代理費用。
6.部分影片同檔期處於競爭劣勢，出於增加影片排映場次的目的，給影院及院線承諾票房返點。返點一般佔到可分賬票房的3-5%。
7.製片方回收的票房回款公式為：1*（1-0.033-0.05）*40%*（1-0.1）=0.33為一般情況下的製片方分賬。
以上情況為例，一部最終票房1億的影片，回收的票房回款為3300萬左右。
附：中國電影的資金其它回收途徑主要有以下幾種：
1.版權收入：主要指電視放映權和互聯網播放版權銷售。這部分收入裡面，CCTV6的收購費用為140萬-400萬每部影片，主要根據影片的題材、頻道打分制度、觀眾期待度、演員陣容、最終票房決定。網路版權價格波動較大，從幾十萬到幾百萬不等，主要跟觀眾期待度、演員陣容、最終票房有關。
2.海外銷售：主要是海外其他國家包括港澳台地區的發行收入、版權收入。這部分收入目前較低，增長潛力大。
3.商務合作：主要是植入式廣告、營銷合作、活動冠名等方式獲得的收入。
4.授權及衍生品：主要是影片形象、片名、重要視覺元素等授權使用，以及版權衍生品的銷售收入。
5.政府補貼：主要是政府主導的文化產業補貼、地方政府專項補貼等。
6.行業補貼：主要是攝制3D或巨幕格式的影片，票房達到一定數量後，享受專項的行業補貼。票房在5000萬到1億元之間，獎勵100萬元；票房在1億到3億元，獎勵200萬元；3億到5億元，獎勵500萬元；5億以上重獎1000萬元。
其中，大部分中國影片的資金回收依賴票房分賬，可佔到影片總收入的80%以上

『柒』 電影院的電影票掙到的錢要分點給導演的嗎

不要，要給製片人