露天電影院蘇童

Ⅰ 蘇童露天電影分析第二段四個來了的作用

作用如下：
1、內容集中，增強氣勢。
2、敘事透闢，條分縷析。
3、節奏鮮明，長於抒情。四個來了採用了排比。排比是由三個或三個以上結構相同或相似、內容相關、語氣一致的短語或句子排列在一起用來增強語勢、強調內容、加重感情的一種修辭方法。

Ⅱ 妻妾成群蘇童（是蘇童真實的人生寫照）

姑蘇煙雨，金陵春夢。提及江南，不禁讓人憶起那一抹似水般的溫柔。譬如「濃妝淡抹總相宜」的蘇杭美景，又譬如，在朦朧煙雨中撐著油紙傘如丁香般的姑娘。

江南，充滿著魂牽夢繞的美好繾綣。在許多文人墨客的筆下，江南也總是與美的人、美的景息息相關。

然而，在當代，有這樣一位「離經叛道」的作家，他筆下的江南，沒有煙雨朦朧的美感，只有潮濕陰郁的凝滯；沒有溫柔繾綣的愛情，獨留萎靡傷感的傳奇。而這個作家，就是蘇童。

蘇童

一九八九年春天的一個夜晚，作家蘇童在他獨居的閣樓間開始構思創作一篇名為《妻妾成群》的小說。他以古典白描的方式給我們刻畫了一個頹敗的「南方世界」。

在這個世界裡，耽於美色的男人倦怠萎靡，任由祖先家業頃刻坍圮。美麗陰柔的女子明爭暗鬥，爭先恐後地追逐無以名狀的慾望。

兩年後，張藝謀導演將這座幽暗枯寂的深宅大院里的故事改編成電影《大紅燈籠高高掛》，獲得了威尼斯電影節銀獅獎。藝術形式轉換為電影的方式，讓《妻妾成群》的名聲遠播中外，也讓蘇童一舉成名。

蘇童說，《妻妾成群》不僅僅是一個關於「舊時代女性故事」，或者是「一夫多妻的故事」，而是一個關於「痛苦和恐懼」的故事。

本文將從主人公頌蓮不斷頹靡的心路歷程出發，以陳家大院的頹敗意象為據，探析蘇童作為南方作家特有的「頹敗」美學。

電影《大紅燈籠高高掛》劇照

一、「頹靡」的頌蓮：從無畏到恐懼，從無知到瘋癲，嫁作人妾的決定，奠定了她走向毀滅的宿命

故事從頌蓮十九歲那年被抬進陳家花園拉開序幕，以頌蓮二十歲時精神崩潰作為終結。短短一年內，如花似玉的年華在深宅大院的牢籠中，枯黃、萎縮、頹敗。

初見頌蓮時，獨享恩寵無所畏懼

十九歲前的頌蓮，出身雖不算大富大貴，但也接受了大學教育。可惜，家道中落，父親飲恨自殺，她不得不輟學考慮出路。災難面前，堅強的頌蓮不落下一滴淚，甚至在父親割脈的水池中洗了好幾天的頭發，絲毫沒有一般女孩的怯懦和恐懼。

相反，她很實際，不沉浸在悲傷中，而是冷靜地思考自己的未來。在做工和嫁人兩條路上，頌蓮淡然地選擇了嫁人，即便是成為妾侍也無所謂。未經世事的頌蓮，是如此果敢而剛毅。

與陳佐千第一次相親，頌蓮閉門不見。傲慢清冷的氣質讓幾經情場的陳佐千感受到不同凡俗，對其更是青睞有加。進入陳家花園，頌蓮立刻成為這家主人的新寵。孤傲的她我行我素，對待下人雁兒的欺壓毫不客氣，面對其他姨太太驕橫也毫不示弱。

年輕嬌美的新妾，初次駐扎在陳家的花園中，就如春日裡的新芽，朝氣蓬勃、氣勢驚人。

再見頌蓮時，看盡人心刁鑽跋扈

可是，好景不長，潮濕陰冷的秋雨，濡諾的氣息蔓延著人性的慾望。閑來無事的日子裡，姨太太們風姿綽約的牌桌底下，頌蓮無意間撞見了梅珊紅杏出牆的曖昧與張狂。

飛浦一曲悠揚的蕭聲，撩撥著頌蓮表面的平靜，讓她的內心深處泛起了一片秋水漣漪，同時，也翻起深藏於陳家花園看似風平浪靜下的波濤暗涌。

一支簫撩開了庭院中看不見的陰謀。在尋找父親遺物時，翻箱倒櫃的片刻間，頌蓮發現了婢女雁兒的行李中埋藏著詛咒自己的「小人」，而動筆謀劃的竟是終日笑臉相迎的二太太卓雲。無意的發現，讓原本無所畏懼的頌蓮，既膽戰，又心寒。

梅珊私通醫生，卓雲笑裡藏刀，毓如掌權借勢，丫鬟雁兒存有異心。 危機重重的宅院中，讓頌蓮豎起她的心理防線，而這道屏障，直接觸怒了一家之主陳佐千不可侵犯的威嚴。

終見頌蓮時，痛苦恐懼精神崩潰

歷經陳佐千五十大壽風波，頌蓮的地位一落千丈。就如文中所說的：

「即使站在一邊的女僕也目睹了發生在壽宴上的風波，他們敏感地意識到這將是頌蓮在沉浮生活的一大轉折。」

這一轉折既是頌蓮命運的拐點，也是她心態由驕橫孤傲變得膽小懦弱的斷點。 自此，遭受到冷落的頌蓮就如被打進冷宮的妃嬪，心如死灰但又寄希望於另一個人，陳家少爺飛浦。

頌蓮以為飛浦能夠給她一種起碼的安慰，就像若有若無的冬日陽光那樣，帶著些許的暖意，驅散她內心的陰霾。可嘆，陳家男人世代好色，到了飛浦這里竟然不喜女色，偏愛男子。

孤獨、寂寞環繞著年輕氣盛躁動的心。飛浦的斷袖，陳佐千的無能，讓頌蓮無所依靠的心在孤獨中徘徊，在徘徊中痛苦。

痛苦過後，隨之而來的是恐懼。她恐懼這座陰森的宅子，雁兒吞紙暴斃、梅珊私通投井，種種可怖的經歷，最終把頌蓮推向無盡的深淵。

從孤傲清高到驕橫跋扈，再由潑辣囂張到恐懼瘋癲。頌蓮在陳家花園的一年間，心理歷程蔓延了幾個跨度，就如一朵嬌艷的鮮花，經年累月，終究還是要枯萎發黃，最後化為春泥，無人問津。

當然，即便再鮮嫩的花朵也會有枯寂的那天。只不過，頌蓮的花期來得太過短促，而促使她加速頹敗的因由，便是陳家那座深宅大院。

二、「頹敗」的意象：枯萎扭曲的「紫藤」加劇了精神的痛苦，攝人心魂的「古井」召喚著內心的恐懼

庭院深深，物象的頹敗，加速了男女情感的頹靡。情感的頹靡與瘋狂，也源自於宅院中已然「頹敗」的物象。

蘇童說：「痛苦中的四個女人，在痛苦中一齊拴在一個男人的脖子上，像四棵枯萎的紫藤在稀薄的空氣中互相絞殺，為了爭奪她們的泥土和空氣。」

四根紫藤中，最痛苦的莫過於最年輕的頌蓮。 在這個一夫四妻的大家庭中，她是一條新生的紫藤，散發著新鮮木材的氣息，最是青翠，也最容易斷裂。

她抵不過大太太毓如的大智若愚，一心向佛，實則遠離爭斗；她也斗不過二太太卓雲的笑裡藏刀，滿面春風，背地裡暗箭傷人；她更比不上三太太梅珊的張狂無畏，即使天下刀子也要出門，不甘寂寞。

因此，頌蓮的痛苦是他們的千倍萬倍。她壓抑著，也抗拒著，但卻無補於事。頌蓮倦怠了，不想申辯、不想占上風，更不想對雞毛蒜皮的小事表示任何興趣。她痛苦無望，沉默寡言。

僕人們推測她是失寵於陳老爺的緣故。實則不然，她的內心已成死灰，不屑於與其餘的三根「紫藤」廝殺了。於是她把目光轉移到身旁的那口「古井」。

這口「古井」深不見底，卻一直吸引著她，召喚著她，使她不能從中脫離。「古井」，看來平靜如鏡，其實是個黑暗罪惡的大漩渦。它時刻使人捲入在內，沉浸其中，無法抽離，也讓人望而生畏。

頌蓮恐懼著，擔憂著，她害怕自己也如幾十年前的姨太太那樣，被扔下那口封建家庭遺留下來的古井。

當三太太梅珊東窗事發，扔井的事件不再是可怖的傳說，而是血淋淋的事實時，死亡的恐懼感便迅速擴散到頌蓮的全身上下，最後化為一聲驚心動魄的狂叫。在封建家庭的勒索下，頌蓮的心態徹底崩塌了。

三、潮濕陰郁的南方，疾病纏身的童年，造就了蘇童恐懼隱晦的「頹廢美學」

發表《妻妾成群》時，作家蘇童年僅25歲。在他未經滄桑的筆調下，女性角色與心思得到了細膩的刻畫，形成了性別置換的錯位感。小說頹靡陰郁的節奏，其實與蘇童自身過往的經歷息息相關。

蘇童出生於江蘇蘇州，定居於南京，在南方陰柔的地緣下養育成長。兩座城市豐饒柔美的歷史淵源，給蘇童打下了深刻的印象。

一個作家的創作視角與他所處的創作環境是相輔相成的。潛移默化之間，生於斯長於斯的南方纖美柔弱陰郁之美，讓蘇童形成了一種文化自覺與眷戀，因而筆調也隨之轉移。

雖說，「上有天堂，下有蘇杭」，但自古以來有南度、南朝、南巡、南遷、南風的歷史事跡，南方具有其獨特的文化象徵系統。

王德威說：「南方纖美耗弱卻又如此 引人入勝，而南方的南方，是慾望的幽谷，是死亡的深淵。」

同樣的，在蘇童的眼中，南朝自古便是傷心地，他的「南方寫作」不重視綺麗華美的生機，而是著眼於陰郁潮濕的頹靡。

在蘇童這種特有的「頹敗」美學中，同時又摻雜著「死亡」的氣息。《妻妾成群》中的頌蓮，一直都沉浸在死亡的恐懼中。這種恐懼既是作品人物的恐懼，更是蘇童自身經歷的縮影。

幼時的蘇童曾經身患腎炎和並發性敗血症，不得已休學在家。當同齡人健康快樂之時，蘇童只能在家嘗試著生病的痛苦。這種痛苦擠壓掉了蘇童稚氣的幸福感，換來的是對死亡的恐懼。童年的體驗讓蘇童對死亡有著深深的恐懼。

蘇童說：「我現在是以一個作家的身份在描繪死亡，可以說是一個慣性，但這個慣性可能與我小時候得過病有關。」

生命的脆弱體驗感，也如他所處的地緣環境一般，流露於作品中的一字一句中，從而形成了蘇童特有的「死亡」頹敗美學。

潮濕陰郁的江南

梁實秋說：「若要一天不得安，請客；若要一年不得安，蓋房；若要一輩子不得安，娶姨太太。」

陳家花園竟然娶了四房姨太太，不得安寧的人不僅僅是主人陳佐千，更是絞殺成一團的姨太太們。

在那座深宅大院中，人是頹靡的，物是頹敗的，人與物相互交融，痛苦與恐懼相互蔓延。「頹敗」美學的流露，是作家蘇童特有的南方寫作，也是他文化自覺的真實寫照。

Ⅲ 誰能幫忙介紹一下蘇童的作品！

蘇童

作者簡介：
蘇童，江南蘇州人氏。一九八零年考入北京師范大學中文系，據說在那裡度過了最令他難忘的四個年頭，而他的大名卻仍舊在這所著名學府中被人一再提起。一九八三年投入小說創作，從此一發而不可收，從此中國當代文壇便再難抹去他的形象。他喜歡「新潮」，曾在其中盡情暢游。
他也喜歡「傳統」，喜歡琢磨中國的歷史風雲。有一天《妻妾成群》問世了，又經電影「大腕」張藝謀之手調弄成了著名的《大紅燈籠高高掛》，最後角逐奧斯卡金像獎，雖然結果未盡人意，但中國電影界和文學界都給不大不小地「震」了一下。中國人由《大紅燈籠高高掛》而知道《妻妾成群》，最後迷戀上了這位可愛的蘇童，而蘇童則從《妻妾成群》再一次出發，走上了自己獨特的文學之路。

蘇童作品:
紙上的美女
大氣壓力
蝴蝶與棋
城北地帶
米
已婚男人
園藝
離婚指南
妻妾成群-大紅燈籠高高掛
後宮
末代愛情
末代愛情自序
美人失蹤
一個叫板墟的地方
與啞巴結婚
什麼是愛情
一朵雲
橋邊茶館
櫻桃
飼養公雞的人
徽州女人
木殼收音機
小莫
死無葬身之地
曖昧的關系
紙
水神誕生
環繞我們的房子
民豐里
肉聯廠的春天
另一種婦女生活
世界兩側
世界兩側自序
祖母的季節
一個朋友在路上
來自草原
燒傷
逃
外鄉人父子
祭奠紅馬
桂花樹之歌
飛越我的楓楊樹故鄉
十九間房
你好養蜂人
女孩為什麼哭泣
平靜如水
井中男孩
1943年的逃亡
罌粟之家

Ⅳ 我讀遲子建（二）

   

少女時代最喜歡的女作家是瓊瑤，一度沉浸在她纏綿悱惻的愛情世界裡無法自拔，終歸還是走入凡塵煙火；後來讀三毛，浪跡天涯的灑脫令人艷羨又似乎遙不可及；而席慕蓉的詩美得像清晨草葉間的露珠，卻在看到她的照片後隱隱失望……直到遇見遲子建，一位美貌和才華並存，接地氣又富有靈氣的女作家。圓圓的臉蛋，上揚的嘴角，淺淺的酒窩，溫和美麗又富有活力。著名作家蘇童說，「大約沒有一個作家會像遲子建一樣經歷二十多年的創作而容顏不改，始終保持著一種均勻的創作節奏，一種穩定的美學追求，一種晶瑩明亮的文字品格」。

    讀遲子建的散文猶如飲用甘冽的清泉，毫不費力，身心舒暢。她的散文集《我的世界下雪了》就體現了她的美學追求和文字品格。

   從未見過一本書的封面如此簡朴，一片雪白中立著一排簡陋的柵欄，好像在靜靜訴說著作者的憂傷。每一篇都從作者的心靈中流淌出來，不刻意，不煽情，不做作，讀得人五臟六腑像被洗過一樣，純凈自然。她寫「鄰里間的圍欄」，寫「故鄉的吃食」，寫「露天電影院」…… 在偏僻而又冷寂的小鎮上，有沉默勤懇卻無人重視的啞巴；山在「我」眼中就是一個大的果品，蔬菜鋪子，肉食店，飲品店；火燒雲在天邊燃燒，一家人籠起蚊煙吃晚飯……她用沉靜的筆調娓娓道來，沒有炫耀，沒有賣弄，更沒有憤世嫉俗，字里行間躍動著靈氣，純朴內斂，流露了對故鄉、童年的眷戀和淡淡的鄉愁。

   遲子建出生於1964年，比我年長整整十歲，她生活在漠河，我生活在揚州，但是我卻感覺她就是我的閨中密友，我和她絲毫沒有隔閡。她講述的就是我的童年和故鄉的生活。《女孩子》中遲子建不像別的女孩子，對綉花感興趣，而是對縫紉興味盎然，「這時候，我喜歡坐在母親身邊，看著她把怎樣兩塊布疊加到一起，塞到機頭下面，落下一個銀色的按鈕壓牢它，然後飛快地蹬起縫紉機。」我看到了我勤勞能乾的母親，看到了那個在旁邊羨慕不已又無法插手的小女孩。趴在縫紉機上寫作的遲子建發表了最初的作品。《油茶麵兒》使人回憶起學生時代晚自習下聊以充飢的香噴噴的蕎麥面，用水調成糊狀，香氣四溢。《家常豆腐》則使人想起童年時滿是霧氣的豆腐房，以及純粹粘稠的豆漿……

    遲子建的散文寫的是瑣細的日常生活，遠離喧囂，自然純真，還原了生活的本來面目。她也寫風、花、雪、月，卻無關風月，並不庸俗。 時下，不少女性寫作者開設公眾號。裡面的文字精美時尚，要麼教人如何取悅男人，要麼教人如何做 獨立女子，要麼就教人如何討巧地在俗世生存，要麼乾脆無病呻吟。一切都是功利的，看得人倒胃。

    遲子建是女作家中的一股清流。

    她在茅盾文學獎頒獎禮上說，這個世界的惡是強大的，但是，愛與美更強大。

Ⅳ 蘇童《妻妾成群》（電影《大紅燈籠高高掛》）中4個太太都是怎樣的人

《妻妾成群》被改編成為電影《大紅燈籠高高掛》，由張藝謀導演，獲奧斯卡金像提名，2018年9月《妻妾成群》入選改革開放40年最具影響力的小說。

《妻妾成群》是當代文學大家蘇童的中篇小說，也是他驚艷文壇、蜚聲海內外的震撼之作。蘇童本人也是茅盾文學獎得主。

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Ⅵ 窮小子米店打雜叫什麼電影

《大鴻米店》。這部電影改編自蘇童的小說《米》，拍攝完成於1995年，但卻一度因為宣揚人性惡論而被禁。但是這部電影中所透露出人性的內容還是值得觀眾去細細品味的。

Ⅶ 蘇童的主要作品

80年代創作 作品題目發表年份所發期刊第八個銅像1983年《青春》第七期空地上的陽光1984年《青年作家》第四期白洋淀 紅月亮1986年《鍾山》第一期祖母的季節1986年《十月》第四期桑園留念1987年《北京文學》第二期飛越我的楓楊樹故鄉1987年《上海文學》第二期一九三四年的逃亡1987年《收獲》第五期算一算屋頂下有幾個人1987年《鍾山》第五期藍白染坊1987年《花城》第五期故事：外鄉人父子1987年《北京文學》第八期喪失的掛花生之歌1987年《作家》第八期周梅森的現在進行時1988年《中國作家》第二期乘滑輪車遠去1988年《上海文學》第三期水神誕生1988年《中外文學》第三期死無葬身之地1988年《中外文學》第三期你好，養蜂人1988年《北京文學》第四期井中男孩1988年《花城》第五期怪客1988年《作家》第五期祭奠紅馬1988年《中外文學》第五期罌粟之家1988年《收獲》第六期平靜如水1989年《上海文學》第一期雜貨店的女人1989年《時代文學》第二期儀式的完成1989年《人民文學》第三期舒農或者南方生活1989年《鍾山》第三期逃1989年《青年文學》第三期南方的墮落1989年《時代文學》第五期妻妾成群1989年《收獲》第六期（參考資料：蘇童文學年譜 ）
90年代創作 作品題目發表年份所發期刊已婚男人楊泊1990年《作家》第四期棉花地、稻草人1990年《青春》第四期婦女生活1990年《花城》第五期女孩為什麼哭泣1990年《時代文學》第五期狂奔1991年《鍾山》第一期我的棉花、我的家園1991年《作家》第一期吹手向西1991年《上海文學》第二期另一種婦女生活1991年《小說界》第四期離婚指南1991年《收獲》第五期像天使一樣美麗1991年《小說林》第六期木殼收音機1991年《人民文學》第七、八期西窗1992年《灕江》春號第一期十九間房1992年《鍾山》第三期回力牌球鞋1992年《作家》第四期沿鐵路行走一公里1992年《時代文學》第五期來自草原1992年《芳草》第五期園藝1992年《收獲》第六期刺青時代1993年《作家》第一期燒傷1993年《花城》第一期一個朋友在路上1993年《上海文學》第一期狐狸1993年《小說家》第二期仄呢絨鴨舌帽1993年《小說家》第二期第五條路1993年《新生界》第四期紙1993年《收獲》第六期與啞巴結婚1994年《花城》第二期什麼是愛情1994年《江南》第三期美人失蹤1994年《作家》第三期小莫1994年《大家》第三期民豐里1994年《啄木鳥》第四期肉聯工廠的春天1994年《收獲》第五期橋邊茶館1994年《青年文學》第七期一個叫板墟的地方1994年《青年文學》第七期一朵雲1994年《山花》第十期飼養公雞的人1995年《鍾山》第一期那種人(二篇）1995年《花城》第三期種了盆仙人掌1995年《特區文學》第三期十八相送1995年《芙蓉》第四期把你的腳捆起來1995年《上海文學》第五期蝴蝶與棋1995年《大家》第五期三盞燈1995年《收獲》第五期親戚們談論的事情1995年《大家》第六期玉米爆炸記1995年《長江文藝》第七、八期花生牛軋糖1995年《湖南文學》第七、八期流行歌曲1995年《廣州文藝》第八期棚車1995年《東海》第九期小貓1995年《東海》第九期犯罪現場1996年《花城》第一期霍亂1996年《天涯》第一期公園1996年《作家》第一期表姐來到馬橋鎮1996年《萌芽》第一期聲音研究1996年《收獲》第二期紅桃Q1996年《收獲》第三期新天仙配1996年《收獲》第三期灼熱的天空1996年《大家》第五期世界上最荒涼的動物園1996年《山花》第六期兩個廚子1996年《收獲》第六期天使的糧食1996年《北京文學·精彩閱讀》第十一期告訴他們，我乘白鶴去了1997年《收獲》第一期海灘上的一群羊1997年《上海文學》第三期神女峰1997年《小說家》第四期八月日記1997年《雨花》第九期他母親的兒子1997年《雨花》第九期小偷1998年《收獲》第二期過渡1998年《人民文學》第三期人造風景1998年《十月》第五期開往瓷廠的班車1998年《花城》第六期群眾來信1998年《收獲》第五期向日葵1999年《大家》第一期拱豬1999年《上海文學》第一期古巴刀1999年《作家》第一期水鬼1999年《收獲》第一期巨嬰1999年《大家》第二期你丈夫是干什麼的1999年《大家》第三期新時代的白雪公主1999年《大家》第四期肉身凡胎的世界1999年《東海》第五期獨立縱隊1999年《大家》第五期奸細1999年《大家》第六期天賜的親人1999年《青年文學》第八期大氣壓力1999年《人民文學》第十期馴子記1999年《鍾山》第四期（參考資料：蘇童文學年譜 ）
2000年以後創作 作品題目發表年份所發期刊一棵歪歪斜斜的樹2000年《短篇小說》第一期露天電影2000年《科技致富向導》第一期遇見司馬先生2000年《鍾山》第五期白楊和白楊2000年《作家》第七期七三年冬天的一個夜晚2000年《天涯》第七期桂花連鎖集團2000年《收獲》第二期傘2001年《收獲》第一期女同學們二三事2001年《花城》第四期小舅理生2002年《山花》第七期點心2002年《書城》第十期白雪豬頭2002年《鍾山》第一期人民的魚2002年《北京文學》第九期茨菰2007年《鍾山》第四期香草營2010年《小說月報》第八期（參考資料：蘇童文學年譜 ） 大概由於蘇童少年時期的多病孤獨，造成了他心理的壓抑，蘇童對童年的這種壓抑尋找的突破口，就是在作品中表達對死亡、暴力、病態的描寫。在蘇童以「香椿樹」街為背景創作的《少年血》小說集、《城北地帶》以及《刺青時代》里無不彌漫著這種病態。
正因為孩子是旁觀者，所謂意識形態是干凈的，對時代的細節記憶比參與者更加清晰。特別原始的生命，沒有什麼意識形態的負擔，對事物的本質會有直覺，那種東西值得保存，值得追尋，是難以訓練的。
「童年視角是我小說里一直運用的，是我最原始的小說創作的契機，是碎片式的東西，對我來說是感知生活的途徑或角度。不是通過社會學的意識，不是通過成年人的世界觀，更不是刻意模仿孩子的眼睛，我是比較相信童年記憶保留到現在還在腦子里一亮的，是有價值的東西，更接近我所理解的小說生產方式的真諦。我覺得直覺很重要。」
正是童年的所見所聞，讓蘇童「少年老成」。當他開始寫作時，意識到這是多麼重要的財富。也因此，蘇童認為「童年生活其實一直在我們身上延續甚至成長」，並把童年生活視為他寫作的最大秘密。他說：「我認為熱愛也好，憎恨也好，一個寫作者一生的行囊中，最重那一隻也許裝的就是他童年的記憶。無論這記憶是灰暗還是明亮，我們必須背負它，並珍惜它，除此，我們沒有第二種處理辦法。」 蘇童擅長刻劃女性形象，「紅顏薄命」的古訓，在蘇童手裡特別富有韻味。在他看來，也許「女性身上凝聚著更多的小說因素」，蘇童筆下的女性那種絕望、凄苦、孤寂，沉重得令讀者深感壓抑與窒息。小說《妻妾成群》中描述了頌蓮由一個女學生變成大戶陳家四姨太，漸漸溶入陳家大院的爭風吃醋中，目睹陳家女人的一個一個的悲慘命運，最終連自己也變成了瘋子。《紅粉》中的秋儀和小萼由「茫茫世界難以改變」的姐妹關系，因為一個男人而變成不共戴天的仇人。《婦女生活》中的嫻，錯誤的把解放自己的使命寄託在一個主導她的男人身上，以至於在男人短暫的溫情中走完了自己心酸而坎坷的一生。《茨菰》中被家人要求「換婚」的女孩，在經歷過城裡生活之後，還是無奈地回到農村，嫁給了當初要嫁的那個患有羊癲瘋的丈夫……
這些角色有類似的心性，同樣的命運。一直以來，蘇童被譽為「最了解女人、最擅寫女性的男作家」。
其實，蘇童對女性的了解基本上都來自對童年觀察與感受的回憶與思考。書中一半以上的篇幅，都是他對童年生活的回憶，各種各樣女人的身影隱現其間。她們有評彈家、教師，也有裁縫、小販等底層人物。這些人物成為蘇童寫作的重要財富。 新歷史主義認為，歷史是人類對歷史的「書寫」，是由檔案或文本組成的東西。因為這樣的「書寫」，歷史就打上了濃厚的個人色彩，其客觀性必然受到質疑，甚至歷史就是表達不同集團利益的話語。因此，歷史不但不是對歷史事件的真實記錄，反而與文學一樣總體上也是虛構。緣於這樣的理解，新歷史主義小說所描寫的歷史都是小說家們虛擬或假想的歷史，或者說他們把筆下的生活披上了一件「歷史」的外衣，即使是真實的歷史事件在作品中往往也只是一些無關緊要的點綴。
蘇童長篇小說《我的帝王生涯》里所寫的燮國宮廷，就是他「隨意搭建的宮廷」，所寫的故事也是他「按自己喜歡的配方勾兌的歷史故事」。在這里，歷史僅僅是一件外衣，一個襯託人物表演的布景，他的目的是以歷史為道具，描寫、探索人性中復雜的方面 。
現任復旦大學人文學院副院長陳思和認為蘇童的《妻妾成群》是「新歷史小說」最精緻的作品之一。他這樣評論該小說的藝術特色：「由『一夫多妻制』生成的封建家庭內部互相傾軋的人生景象及相應的生存原則，是這篇小說的核心意念。由於整個小說基本上是以頌蓮的單一視點來敘事，蘇童因而得以施展了他那種非常細膩精微的文字魅力，他極善於捕捉女性身心的微妙感受，在生存景象的透視中融入深邃的人性力量。」 小說的主題意象
蘇童的大多數小說雖然選擇的是古老的中國化的素材，但擺脫話本小說懲惡揚善的敘述目的，放棄因果輪回、善惡有報的敘事倫理，是蘇童賦予老故事的新內涵。
蘇童小說先鋒性最顯著的表現形式為，小說的主題意象。蘇童小說的主題意象，具有多樣性和豐富性特點，他以個性化的主題話語，替代了傳統小說的主題話語。其小說的主題意象主要可概括為一下幾個形式：1、精神的還鄉和現實的逃亡。從《香椿樹街的故事》到《飛越我的楓楊樹故鄉》，再到現實生活中的世俗男女，到處都可以看到逃亡者的形象。不管是城市或是鄉村，現實或是歷史，這些只是蘇童小說的背景不同而已。他一直用兩幅不同的筆墨書寫著人生，城市的猙獰和鄉村的溫柔重疊更替，他總是不斷地徘徊在城鄉之間，並在努力地尋找生命中的某種東西。2、人性的暴力和溫情。在蘇童很多小說里，人性不再神聖而光輝，而是一種罪惡和麻木；人的生命過程不再和諧完美，而是一種滯重和殘缺。《我的帝王生涯》中的黃埔夫人和瑞白，《武則天》中的武後，《城北地帶》和「香椿樹街」中許多的市民人物，都可以看到人性的惡與卑賤。3、死亡關懷和生命意識。蘇童在小說中通過寫生命的萎縮、扭曲、躁動來激起重塑民族靈魂的願望。
意象的極致發揮
意象的運用，是「先鋒派「小說的特點之一。蘇童在小說中，它把作為一種特殊的載體，來表達自己對生命、生活獨特的領悟和審美觀念。他的意象創造極具表現力和創造性，這使他的小說總是帶著很多神秘、奇幻的色彩和供讀者思考的意蘊。在」香椿樹街「系列中，河與街這兩個意象，幾乎在所有小說中都出現過。意象的創造，使蘇童的小說表現空間得到進一步拓展，產生了如夢幻、傳說、神話一樣深邃的玄秘的本性意味。小說中這些意蘊總是牽動著人物的命運，暗示著作者對生命和生活的理解。