A. 如何調制舞台燈光就是一般在一些電影院里,參加活動,需要用燈光。但舞台燈光一般都是怎麼設置的呀
首先弄明白調控台是哪個品牌,找到控台的說明書。但是不管什麼活動,你都首先必須會配接燈具,做系統連到控制台。這樣才能控制。燈光必須自己一點一點摸索,讓燈亮起來也不容易。西安特恩普為您解答。
B. 舞台燈光使用技巧知識介紹
舞台燈光在舞台設計中是非常重要的,它是舞台設計中的一個重要組成部分。舞台燈光的使用直接影響到舞台表演的整體效果。那麼,關於舞台燈光的使用技巧,你知道多少呢?以下是由我為大家整理的舞台燈光的使用技巧,希望能幫到你。
1、追光燈
所謂的“追”,就是追著新娘走的意思。當全場燈光暗下去的時候,追光燈對準新娘,並且在新娘周圍2-3米的范圍內形成一個亮的區域,目的就是突出新娘。要注意的就是如果只是使用一台的話,就會形成所謂的“陰陽臉”,就是一側臉是亮的,另一側是暗的,很影響視覺效果。有條件的話一定要用兩台,這樣就想手術台上的無影燈一樣,兩側的光線是對稱的,就不會出現“陰陽臉”了。還有就是現場的追光燈最好能夠懸掛起來,就像人的視野一樣,站得高照得遠,而且沒有遮擋,能夠把效果全部發揮出來。
2、回光燈
又叫電影燈。與PA燈的作用接近,主要也用作面部的補光。不同之處在於可以變色,有時候為了節省婚禮的費用,可以用回光燈來代替PA燈和染色燈的效果。很多婚慶都有類似的做法。
3、搖頭燈
搖頭燈的作用是在空中搖晃,在牆壁和天花板上打出各種各樣的圖案,給舞台製造動感的效果,可以用電腦編好程序,設定不同的搖晃方式,隨著搖擺方式的不同,可以烘托歡快和浪漫等不同的氣氛。注意點之一還是要懸掛起來,這樣沒有遮擋。第二,就是最好能配合染色燈,所謂的染色燈就是可以打出不同顏色的燈,渲染整體的顏色。建議用單一的顏色哦,否則顏色太多太雜,不但出不了五彩繽紛的效果,而且會顯得很雜亂,效果非常失敗。如果想要一些彩色效果的話,可以局部融入小面積的其它顏色,而且最好是比較接近的顏色哦,比如紅色中加入少量的紫色。
4、PA燈
PA燈的燈光比較柔和,不可變色,多用作舞台的背景燈。不管是正常大廳亮燈的時候,還是暗下來使用追光燈的時候,PA燈的光線都可以是舞台整體的亮度對比更柔和,不會給人很突兀的感覺。可以和染色燈同用,利用不同的顏色營造不同的氛圍。
舞台燈光是我們欣賞舞台藝術最直感的部分,是我們接受藝術感染最有力的媒介;也是塑造人物特點,情節變化,矛盾沖突的重要藝術手段。總之,舞台燈光是舞台綜藝藝術不可缺少的重要組成部分,它在舞台藝術創造中的地位和作用是不容忽視的。
自從舞台產生,舞台照明隨之成為舞台組成的部分。舞台照明,貴在突出視覺、寫實、審美和表現四大要素。劇場照明設計是否成功,是以舞台燈光的處理是否得當為標志。舞台燈光不僅要照亮演員,讓觀眾看清面部表情、神態和動作,更重要的是充分運用照明技術,調動燈光操作等手段來強化藝術效果,使觀眾有身臨其境之感。
1 燈光可以在舞台上製造空間
可能人們會說,空間本來就存在的,可在舞台上,沒有燈光在舞台上的聚集、投射,觀眾是不能看到空間的。而且,燈光猶如觀眾眼睛的指揮棒,燈光投射在哪裡,觀眾的眼睛就看到哪裡。舞台上的空間大小是由燈光來控制的,由於燈光在舞台上的照射是以塊面來拼接的,所以它可以隨意地無限擴張,盡情地縮小,小到一個人的一張臉,大到觀眾可看到舞台上的每一個角落,而且燈光還可以在舞台上製造出一個個單獨而又互不關聯的空間,以上這些,燈光可以在瞬間變化完成。
2 燈光可以製造環境
舞台上,由於故事情節的需要會出現人世間所看到的、所想像到的各種各樣的環境,景可以在舞台上塑造環境,他可以畫出、製造出有房子、大山、樹林、小河等等的環境,可是燈光卻可以賦予它以生命和活力,創造出觀眾所想像中的真實感。同一環境,由於情節的不同,在觀眾的面前能夠展現出各種各樣的模擬環境,這也是燈光的最大功能之一。燈光可以在各種角度,不同的亮度和光色對某一組布景進行照射,讓其景表現在某一個特定的環境下,如白天、晚上、夜裡、陽光下、陰天、雨天、雷電中、燈光下、火光中、樹影下等,只要人們能在真實環境中所能看到的,燈光都可以在舞台上創造出來。又如,燈光可以在同一環境中創造出劇情所特需的感覺氣氛。比如,歡天喜地的熱鬧場面,隆重嚴肅的場面,情意綿綿的場面,扣人心弦的緊張場面等等。燈光還可以創造各種地域特點的環境氣息,如:有農家氣息的山區、嘈雜的大都市、幽靜的農家大院、城市中的高樓豪宅等等。
3 塑造人物的外觀形象
劇中的人物,在舞台上可以由燈光在不同的環境和不同的情節中,給這個劇中的人物塑造出身處特定情節中的特定的光照形象,使此形象的外觀融入到特定到環境之中,特定的情景之中,特定的人物之中,投擲於觀眾的視覺之中,嵌入於觀眾的感覺之中,如:一對情意綿綿的戀人,一個天真無暇的少女,一個剛毅的戰士,一個濃妝艷麗的少婦,一個朴實無華的青年,一個飽經風霜的老者,一個不修邊幅的青年,一個滿腹經綸的知識分子等等。這些千面人,萬人型的形象,除了由服飾對一個演員包裝以外,當然還要由燈光在外觀上的塑造,就更能活生生地展現在觀眾的眼裡。
4 揭示人物的心理變化
舞台上,演員的表演是按劇本的揭示來展現的。劇中人物的特點形象是靠演員的講話、表情、動作來表達的,而燈光可以根據劇本中特定人物的心理變化,協助演員進行表演,把劇中人物的心理變化,用燈光特有的表現手段,展示於演員的外觀上,協助演員把劇中的人物情感、心理變化表現得更透徹,更外觀化。如劇中人物的喜悅、痛苦、惆悵、傷感、憤怒、膽怯、瘋狂、兇狠、慈祥等等。
以上,只是燈光對舞台上主要功能的闡述。由此可見,燈光在舞台上卻是功能不小,那麼,燈光是以什麼手段來創造這些功能呢?它是靈活運用了各種特性的燈具。是燈光設計師所設定燈具裝置的部位和設定的數量,是燈光的各種角度,是燈光的各種色彩,是燈光的各種明暗程度和它們的變化,即:燈具裝置部位的變化,燈的角度變化,光的色彩變化,燈光的明暗變化,及所有這些互相連接和運用,還有燈光的控制設備所提供的各種功能,更重要的是燈光設計師的創造想像能力和對燈具設備的靈活運用。人們常說:燈光在舞台演出中開始說話了。這並不確切,應該是燈光在幫助景在展現,幫助劇中人物在說話,協助劇本向觀眾訴說著引人入勝的故事。
燈光是舞台上的靈魂,其實,燈光是在起著畫龍點睛、錦上添花的妙筆作用,更賦予舞台以生命力。
塑造形象角色與創意描寫
A)外部形象的描寫--主光源、環境光、輪廓逆光
B)心理描寫--對白、獨白、回憶、希望、幻想
C)創意描寫--具象、抽象、寫實、非寫實
舞台時空環境
A)空間環境的表現--
B)時間環境的表現--
C)季節環境的表現--
D)其他環境的表現--
把握舞台氣氛構成關系A)亮度關系--明亮程度的制訂/透視/明者搶前、暗者退後/明暗對比控制/高調-強調重點/低調-效果顯著B)色彩關系--現實/裝飾/飽和度/色溫/原色對比-間色對比
C)時空關系--時間色彩變化/光區空間變化/透視感/距離感
D)觀演關系--情感交流/心理共鳴
E)形式關系--自然/誇張/抽象
F)審美關系--與演出和揩的創作;審美的標准與/表現效果/素養
G)主觀客觀關系--主觀表現情節的構想;客觀再現演出燈光的空間構成
H)主次關系--重點人物與非重點人物,人與景的效果-人亮與景亮;強調重點-減弱非重點,局部支點-整體演區
I)情境關系--同一場景可產生不同燈的光效果,做到景中有情;情中有景
J)創作語匯關系--有自主創意的;與情節密切相關的;連續畫面的燈光構成效果
技術保障以及實施A)視覺的特徵--趨光性/適應性/疲勞性
B)適當亮度--劇場以及觀眾席的大小/欣賞距離/內容情景的要求/投光距離/投射面積/功率/光效利用率
C)光具的組合--燈具性能的利用/多燈排列設置/燈具組合共用/定點光/單燈特燈/效果器材應用
D)布光效果--投光角度-投光方向/光區組合銜接/燈具的隱蔽方式-暴露方式
C. 舞台燈最新標准
你看看這方面的資料,你看看吧應該可以幫助到你的!
標准編號:GB 7000.217-2008
標准名稱:燈具 第2-17部分:特殊要求 舞台燈光、電視、電影及攝影場所(室內外)用燈具
標准狀態:現行
英文標題:Luminaires - Part 2-17: Particular requirements - Luminaires for stage lighting,television,film and photographic studios(outdoor and indoor)
替代情況:GB 7000.15-2000
實施日期:2010-2-1
頒布部門:中華人民共和國國家質量監督檢驗檢疫總局 中國國家標准化管理委員會
內容簡介:GB 7000的本部分規定了使用電源電壓不超過1000V,以電光源為光源的室內外舞台燈光、電視、電影及攝影場所用燈具(包括聚光和泛光投射)的要求。本部分應與GB 7000.1的有關章條一起使用。
D. 如何調制舞台燈光
一般的劇場、音樂廳···都是有燈光室的,燈光室里有燈光的總控,上面有類似調音台上面的一些按鈕,你推上一個按鈕,編到那個按鈕上的指定的等就亮了。比較好一點的劇場就是電腦燈了,有操作燈光的電腦,使用起來更方便。你可以在電腦里給所有的燈光編組,很容易弄的。
E. 電影院電工平時都負責些什麼
裡面的通道照明、暖氣、空調等所有用電設備的正常運行,確保用電的安全。
你有中級電工水平,因該沒什麼可怕的。普遍會問的都是安全用電的問題較多。因為裡面為娛樂場所,人命關天吧。