揭秘放電影院

❶ 電影是怎麼放映出來的

電影是運用照相以及錄音的手段，以一定的攝入速度（現代電影是每秒攝入24個畫面），把景物活動的影像和聲音攝錄在膠片上，然後把這些景物各運動階段的靜止畫面連續放映到銀幕上，藉助人的「視覺暫留」現象，在人的視覺中造成再現景物運動影像的效果，這就成了電影。

科學研究表明，視覺暫留時間約為1／5～1／30秒。當電影畫面換幅頻率達到每秒15～30幅之間時，人就看不到每幅靜止畫面之間的停頓，而只看到這些連續放映的畫面的活動影像了。

電影發明初期，無聲電影的標准換幅頻率為每秒16幅，後有聲電影改為每秒24幅。

(1)揭秘放電影院擴展閱讀：

1829年，比利時物理學家約瑟夫普拉多通過自己的發現確立了「視象暫留原理」，他根據此原理發明了「詭盤」。之後到1834年，霍爾納成功試驗出「活動視盤」。發展到1853年，奧地利的馮烏卻梯奧斯將軍在前面的發明基礎上，運用幻燈，放映出了原始的動畫片。

無心插柳的影片形成方式：1872年，在美國有兩個人發生了激烈的爭執，他們爭吵的問題是：「馬兒奔跑時蹄子是否都著地？」，一人認為必須有一隻蹄子著地，另一人則認為是騰空的。有人了解到這一情況後，他決定用照相機來幫助他們判定。

他架設了24架相機，用巧妙地方式讓馬兒在奔跑時，相機依次拍下照片。之後把這些照片按先後順序剪接起來，每相鄰的兩張照片動作差別很小，組成了一條連貫的照片帶。裁判根據這組照片，終於看出馬兒在奔跑時，總有一隻蹄著地，不會四蹄騰空。

❷ 什麼是電影院

電影院就是專門去看電影的地方

❸ 揭秘一下，電影院放映的電影有多少個G

藍光的不得幾十個G。

❹ 電影院是如何播放電影的

電影院是使用數字機來播放電影的。

數字拷貝復制到數字電影伺服器上，然後在密鑰生效後和失效前的時間里也就是檔期里可以播放。

數字電影是用數字電影伺服器播放，通過數字電影放映機投射到銀幕上成像。聲音是從數字電影伺服器傳輸到解碼器再到各路功放再到各揚聲器播放。

數字拷貝就是塊經過加密只能在數字電影伺服器上讀取的移動硬碟，數字電影伺服器可以理解為一台顯卡非常厲害的主機，數字電影放映機其實就是一台非常厲害的投影儀。

(4)揭秘放電影院擴展閱讀：

數字電影製作方式：

它有三種製作方式：一是計算機生成；二是用高清晰數字攝像機拍攝；三是用膠片攝影機拍攝完成後，再數字化到電腦硬碟里。

從這三種拍攝方式的效果看，因為膠片的解析度和色彩還原度還遠不是數字電影所能夠趕得上的（2009年前）。

這與成像原理不同有關，鹵化銀軟片基於自然感光成像，其顆粒的細膩程度遠遠大過CCD的人工設計光電學像素，隨著電腦技術的不斷提高，高清晰數字攝像機的解析度技術指標會逐漸接近甚至達到膠片攝影機的水平，但在色彩還原度上，高清數字攝像機仍舊無法達到膠片攝影機。

所以，未來很長一段時間里，最佳的院線級數字電影製作方式，仍舊是前期膠片拍攝，經過膠片洗印轉數字信號進行後期編輯、處理後，再轉為數字視頻技術放映。

因前期的素材拍攝的畫質已經確定，後期轉為數字放映，由數字技術將鹵化銀的色彩和細節進行精確定位，其放映效果遠遠超過膠片放映機，避免了膠片的閃爍、模糊等等缺點。

電影院大片的「數字版」即為上述技術的成功實踐。

另：根據德國傳統的著名膠片攝影機品牌——阿萊數字技術研究實驗室2009年的研究結果表明：當他們將數字攝影機的CCD像素無限擴大之後（8K），在實驗室最精良的條件下進行的測試，影像的銳度達到驚人的細膩度，甚至人的毛孔絨毛都能看清楚。

但，在色彩還原度上和飽和度上，數字攝影機仍舊與膠片攝影機之間差距很大，數字技術幾乎不可能達到膠片對色彩的敏銳度。因為數字技術的顏色，全是靠人工模擬的色彩種類。

比方說：如果被攝物體中某一個點上的顏色是CCD耦合電路中所沒有的，那麼，CCD就只能找一個最接近的去替代它，一旦這種情況多起來，色彩的還原度就會大大降低。

另外，在光感寬容度上，數字攝影機仍舊很弱。同等條件下，膠片攝影機只需要打一盞燈甚至不需要打燈，但數字攝影機卻需要兩盞甚至更多的燈光來彌補CCD的感光問題。

而在對比度上，數字技術的細節還原度則大大降低，當被攝物體的亮部和暗部對比較強之時，數字技術對細節的捕捉和「寬容性」就會出現嚴重的問題。

這也就是我們看數字拍攝的電影之時，會發現，當畫面明暗對比較強之時，數字技術的電影，暗部的細節就會很少，甚至黑乎乎一片，但膠片電影卻能呈現出非常微妙的細節和色彩對比。

該實驗室的負責人最後的結論是：「在現今條件下，我們從電影藝術的角度看，數字技術全面取代膠片技術，仍舊沒有充足的理由，我們看不到數字技術的決定性優勢。」

所以，從技術的角度來看，數字技術的前景，更加接近於電視藝術，而非電影。在數字技術出來30年的今天，世界拍攝電影的主流仍然是膠片攝影機，大概能夠說明問題。

數字技術最大的優勢在於成本和作品母帶的保存效果，同等條件下，賽璐珞膠片對作品的保存，只能在50年之內，甚至30年。因為鹵化銀具有一定的揮發性，從時間上說，硬碟的數字技術，幾乎是無損的。

❺ 揭秘-《電影院為什麼禁止外帶食品進入影廳》

「經理、經理，檢票口需要支援，你快點過來！」
我聽到對講機里這急促的喊聲，馬上推開洗手間的門走了出去。

遠遠的，看到一個男人提著一袋外賣，揚著脖子，對著我們的服務人員小王在喊：「.......找你們經理來，再不讓我進去，我TM抽你」

小王梗著脖子與他對視：「先生，我已經說了，您這個味道太大，帶進去會影響到其他人看電影，您可以吃完再進去」

「已經開演了，老子還沒吃飯......」

我聽了後，不禁嘆了口氣。怎麼又遇到了這樣的事兒。

我摸了一下臉，換了張帶著笑的表情，快步走到那個憤怒的顧客身邊。

「經理，這位客人他......」小王著急的要對我解釋
「好，我知道了」
我沒有讓他繼續說下去，並示意他去做其他事情，這邊我來處理。

「你是管事兒的？」那位客人激動的沖我喊道。
我笑著對他說：「您好，我是影院的值班經理，剛才聽到您說還沒有吃晚飯，建議您可以先在那邊休息區吃完後，再進去看電影」

「不行！我告訴你，我今天一定要進去，已經開場了，我等不及了！」
說完，竟撞過我直接沖了過去！

WOW！這么強勢！

我並沒有預料到他會這么沖動。
下意識的馬上轉身在他到達影廳門口時攔到他跟前，用身體擋住他。
嚴詞對他說：「先生您這樣進去吃東西，我們會被其他客人投訴的！請您吃完再進去」

「你TM別擋著我進去」

他突然沖我很大聲的喊叫，口水直接噴到了我的臉上，震的我耳朵一陣蜂鳴.......

這時候，我覺得有一陣熱氣沖上來，握緊了拳頭，剛想動手的時候，他已經開門進去了！TM的！

小王這時候跑過來問我，「經理這怎麼辦」？

我氣的渾身直抖，憤憤的說：「咋辦？下樓找保安，說有人影響公共場所秩序，把他給我請出去！」

看到旁邊圍觀的客人竊竊私語，我才想到這個時候我需要做危機公關了！雖然沒有幾個人，但是發生這樣的事兒，影響也是極壞的。

連忙回神向大家解釋：「對不起了各位，因為我們攔阻剛才這位客人帶味道大的外賣進去影廳，影響大家的興致，耽誤了大家時間，我代表本影院向各位表示歉意！現在請大家趕緊排隊檢票吧！下一場馬上開始了！」

說完這些，我開始在檢票口幫忙檢票。檢完票我自己回到了辦公室。

在辦公室里看著影廳內的監控，不禁嘆口氣。真希望現在就可以馬上把人拎出來，找個沒人的地方給他扣上裝滿仙人球的麻袋，然後.......

瞬間，好多壞點子蜂擁而上，充滿了我的腦海，不停意淫！呃，我咋變的這么邪惡呢?

自從《復聯3》火爆上映後，每天這樣的事情層出不窮，不過做了幾年影院管理，這樣不講理的客人還是頭一遭，多數客人都是能理解的，比較好溝通。

對於「電影院禁止外帶食品」這一條規定很多朋友都知曉，並且頗有微詞，媒體也一面倒的譴責影院，覺得影院為了只賣自己的商品，所以才禁止外帶食品，是霸王條款！

其實很多東西不允許帶入影廳，是影院特殊的內部環境造成的。有很多客觀因素存在。

今天發生的這件差點演變成暴力事件的事情，讓我特別有慾望想向大家解釋一下電影院為什麼不允許部分外帶食品進入影廳。希望這個讓我們頭疼，讓觀眾意見很大的問題可以得到大家的諒解，消除觀眾的心結，避免再出現類似的尷尬！

在這里我會列舉出幾類影院絕對禁止帶入影廳的食品，避免大家今後去看電影的時候出現被攔截的尷尬場面。

第一、電影院禁止攜帶有異味的食物進入。

電影院是一個相對封閉的場所，幾十至幾百人在一個封閉的空間內，雖然影院配有新風系統，但短時間內卻是散不掉的。比如鴨貨、榴槤......

一旦異味消散不掉，最受影響的是你周圍的人。
這股味道甚至在第二場的時候都散不掉，嚴重影響了其他人的觀影感受，他們不舒服，就會跑出來對影院投訴........

曾經有一對情侶在影廳里若無其事的吃榴槤！旁邊的人受不了跑出來，找到我們讓我們退票或者換廳！

第二、電影院禁止攜帶有殼食品進入。

有的客人帶有殼的食品進來看電影，邊看邊吃，靜悄悄的影廳內嗑瓜子的聲音會特別大。
試問，當您聚精會神看電影的時候，你旁邊的人卻在嗑瓜子，你是什麼心情？

吃完瓜子，瓜子殼散落一地，散場的時候又被其他客人帶到其他地方，保潔人員在清理的時候不徹底，不僅嚴重影響影院表面的衛生環境，還會吸引老鼠和蟑螂的光臨，甚至咬斷電纜影響觀影；

第三、電影院禁止蛋筒冰淇淋等容易溢出的食品進入。
大家知道，我們在街上吃類似蛋筒類的冰淇淋的時候，它很容易在短時間內融化，一不小心就會滴到我們的衣服上...

如果把場景切換到影院。

就會看到這融化的冰淇淋滴到地面上和座椅上......
到了散場的時候，滴落在地面上的粘液，就會粘到我們的鞋底，走一步，粘一步......

爆慘的是那些鋪了地毯的影院。地毯會形成黑色的污漬，怎麼樣都清洗不掉！
如果疏於管理，影院就會被吐槽衛生差，觀影環境不好.......

第四、電影院禁止同品類商品帶入影廳。

還有朋友可能被截過瓶裝水和飲料。
那麼為啥有的影院也不讓帶呢？

「影院的東西賣那麼貴，我們傻才會在影院買」
這條其實是最受詬病的。

不過也有很多影院的水、飲料是平價的。且這是個趨勢化，只是時間問題而已。如果影院內的商品數量、品類超市化，那麼平價就不遠了。

如果你明知道這家影院肯定會攔截你的水和飲料，那我悄悄告訴你，你可以把水放包里帶進去........皆大歡喜！

每個行業都有每個行業的生存規則，能生存下去才是王道！
而影院工作者更是想通過自己的努力來給大家一個好的觀影環境和好的觀影體驗。
在今天，影院行業的健康發展是需要眾多影迷的支持，更需要彼此多一些寬容和理解！
這樣的電影院才能成為我們大家都喜歡的社交娛樂場所，帶給我們愉悅和快樂的體驗。

❻ 北京環球影城籌備了多久環球影城亞洲有幾座一文揭秘

9月20日，全世界第五座環球影城在北京正式開園迎客 ，成為兩節期間最熱的 旅遊 目的地之一。 100多年前，環球影城從好萊塢誕生，發展至今已成為世界上最大的以電影題材為核心的主題樂園，它獨特的沉浸式體驗讓影迷著迷不已 。

1 伴隨好萊塢電影「出生」

從名字中就可看出，環球影城的由來與電影有關，其誕生地就在世界聞名的電影製作發行地好萊塢。

19世紀初，現在的好萊塢地區還是一片農田。1886年，房地產商哈韋爾和夫人郊遊時看中了這片長滿無花果樹的土地，便用300美元將其買下。出於對家鄉的懷念，他的夫人運來大批冬青樹栽種在這里作為裝飾，並以此為名，將農庄稱為「Hollywood（即好萊塢）」。就這樣，大名鼎鼎的好萊塢於1887年2月在兩個對電影並不感興趣的人的手中悄然誕生。當時，沒人能想到，這片不起眼的土地將在不久後變得炙手可熱，成為世界電影名城。

1895年12月28日，電影正式誕生。沒過幾年，這一新興藝術形式從法國漂洋過海來到美國。

1906年，來美國淘金的德國人卡爾·萊姆勒（Carl Laemmle）辭職回到芝加哥，將自己多年的積蓄全部投入開設了當地第一家電影院，也撈到了第一桶金，隨後他又開始涉足電影的拍攝和製作。1909年6月，萊姆勒在紐約成立獨立製片公司。

創始人卡爾·萊姆勒

從1897年至1918年，發明家愛迪生在美國挑起電影專利權之爭，和眾多電影製造商對簿公堂。同時，他還利用手中的電影器材王牌，將當時在美國東部的九大電影公司合並成為自己的電影專利公司，並由此控制了市場，阻礙非聯盟成員公司拍攝電影。

這種抗衡曠日持久，為擺脫愛迪生的壟斷和技術「圍剿」，包括卡爾·萊姆勒在內的一批電影人不得不另尋出路，向美國西部遷移。

1907年，導演弗朗西斯·伯格斯帶領他的攝制組來到洛杉磯拍攝《基督山伯爵》，他們發現好萊塢景色優美、氣候適宜，是拍攝電影的絕佳之選。後來，陸續又有幾家公司發現了此地，拍出了好幾部電影。漸漸地，這塊寶地被許多業內人士熟知，為了逃避愛迪生專利公司的控制，小公司和獨立製片商們紛紛涌來，逐漸形成了一個電影中心。

1912年4月30日，環球電影公司在紐約成立，這家新公司由多家電影公司聯手創辦。 5月20日，內斯特電影公司、冠軍電影公司加入環球公司。這，正是今天為全球所熟知的環球影業的前身。卡爾·萊姆勒正式當選為新公司的總裁。

1915年，美國聯邦法院判定愛迪生專利公司違反了《謝爾曼法》，卡爾·萊姆勒及其同盟者終於贏得了勝利。 好萊塢沒有了競爭對手，快速發展成為一個龐大的電影城，成為美國電影的代名詞 。

環球公司如魚得水，陸續拍攝了多部電影。這還不算，精明的卡爾·萊姆勒又進行了一次大膽嘗試，因為當時是默片時代， 拍攝現場是否嘈雜對攝制組並無太大影響，所以他將拍攝基地向公眾開放。

1915年3月，卡爾·萊姆勒正式對外開放了環球影城的雛形「環球城」（Universal City） ，這是世界上首個致力於電影製作的獨立社區，不過當時只是一個佔地230英畝的大農場。資料顯示，環球城位於聖費爾南多谷，毗鄰好萊塢，總投資16.5萬美元，裡面約有600個拍攝場景、90個舞台等，是當時好萊塢最大的製片廠，遊客只需要掏25美分入場費就可以在這里看到如何拍攝電影。

為此，卡爾·萊姆勒當時還專程去往紐約，從中央車站乘坐火車沿途宣傳環球城並拉客，花了10餘天時間穿越整個美國。這一舉措十分見效，超過1.5萬人出席了環球城的開幕儀式。而環球城開幕時，這個新城區的居民只有將近500人。

隨著在環球城拍攝影片的不斷增加，包括西部片、喜劇片和動作冒險片在內的無聲電影成為環球公司的主打。再加上卡爾·萊姆勒邀請遊客到環球城裡參觀，從此開創了遊客探秘電影製作幕後的傳統。

想必開業時坐著火車觀光造勢給卡爾·萊姆勒留下了深刻的印象，後來，環球城特地將游覽車設置成了體驗項目，車票僅5美分，直至1930年與園區一同關閉。而這一舉措同樣激發了環球影城游樂項目的靈感， 直至今天，在好萊塢環球影城中仍保留著這一項目，遊客依然可以乘坐觀光車體驗園區的美景和電影場景。

2 從攝影棚之旅發展壯大

1927年，紐約觀眾在觀看電影《爵士歌王》時，黑人歌手在銀幕上突然開口，標志著電影的無聲時代結束。

1929年美國進入經濟大蕭條時期，環球影業公司虧損嚴重，一年後環球城宣布不再接待遊客。卡爾·萊姆勒黯然退場，將自己一手創建並苦心經營多年的環球電影公司轉賣他人。10年後，環球與國際電影公司合並，改名為環球國際公司，製作電影仍是主業。

1950年，攝影棚南部的140英畝土地又被收進環球國際公司囊中，環球城的總面積增至400英畝。此後又經歷了幾次並購，進入20世紀60年代的環球國際公司不僅擁有電視和電影製作產業，還是音樂唱片界的翹楚。在總裁盧·沃瑟曼的帶領下，公司不僅在電影和電視行業不斷擴張，在音樂等領域也全面開花，成為當地 娛樂 業的先鋒。

形勢大好之下， 環球公司將部分攝影棚改建成環球影視城，於1964年再度開放。這是全球第一個環球影城樂園，以還原電影主題為主要特色 。影城由三部分組成，分別是影城之旅、上園區與下園區。在這里，遊客不僅可以參觀更衣化妝間、觀察實際拍片過程、回顧經典影片片段，還能在攝影棚現場參與電影錄制等。慢慢地，這里成為了好萊塢最吸引人的去處。

到了20世紀80年代後期，環球影城從原來的攝影棚之旅逐步演變成今天的主題公園 ：有導游講解的游園車穿梭於進行拍攝作業的外景片場。但攝影棚表演、特技示範和高 科技 游樂設施取代了曾經讓影迷嚮往的環球影城好萊塢拍片過程秀。

環球影城是當時世界上最大的以電影題材為核心的主題樂園，沉浸式體驗的電影場景讓遊客們如同身臨其境。《侏羅紀公園》《終結者》《蜘蛛俠》等影片中的情節被改成一個個游覽項目，似曾相識的環境、驚險刺激的體驗都讓遊客大呼過癮。

如今，好萊塢環球影城已發展成世界上最大的電影、電視製片基地及以電影題材為主的主題公園 ，城內有舞台演藝、影視演藝、實景演藝等多種游樂項目，每年吸引著數千萬遊客。

大阪環球影城

3 推陳出新吸引回頭客

2010年6月，首個「哈利波特的魔法世界」在位於奧蘭多環球影城的冒險島內開園，遊客可以看到書中最具代表性的場景，買到各種魔杖。盡管售價不菲，對於全世界眾多「哈迷」來說，這里簡直就是夢想成真的天堂。也正是因為市場行情好， 短短4年間，環球影城已在旗下3個主題公園中增加了哈利波特元素 。這也令環球影城收益大增，據測算，僅奧蘭多就至少帶來2億美元商機。

今年3月，以「超級馬里奧」為重要賣點的「超級任天堂世界」主題樂園在日本大阪環球影城開業。這座樂園耗資600億日元，把「超級馬里奧」 游戲 場景變成現實，並在樂園中設置多種游樂項目，比如其中的「馬里奧賽車」就是從「超級馬里奧」中衍生而出的趣味賽車 游戲 ，吸引了很多遊客。

4 世界已建成5座環球影城

在好萊塢環球影城建成30年後，美國佛羅里達州奧蘭多市修建了第二座環球影城 。與好萊塢影城相比，這里更具有現代氣息，也更受年輕人歡迎。

奧蘭多環球影城佔地541英畝，分為三個主題樂園，分別是於1990年向公眾開放的環球影城、1999年向公眾開放的冒險島以及2017年向公眾開放的火山灣水上樂園。過山車是游樂園的標配，但在冒險島里，它與電影《綠巨人》完美結合起來，這是環球影城的一大創舉。

對於全世界的「哈迷」來說，奧蘭多環球影城可謂是夢想之地。這里不但有兩個哈利波特園區，還將書中與電影中的站台、霍格沃茨專列、對角巷等經典場景及人物進行了幾乎百分百的還原，不少到過奧蘭多環球影城對角巷的遊客表示「幾乎要哭出來」。

日本大阪環球影城是環球公司旗下首家海外主題公園，也是亞洲第一座環球影城。 為了建造這座影城，日美雙方歷時6年時間打造，於2001年開幕。目前，大阪環球影城共分為紐約區、好萊塢區、舊金山區、哈利·波特的魔法世界、水世界、親善村、環球奇境、侏羅紀公園8個區域。其中，人氣最旺的為「哈利·波特的魔法世界」主題區，每年吸引無數「哈迷」來此游覽。大阪環球影城最大的特色，就是豐富且巧妙地結合了全球熱門日漫主角到游樂設施及演出中。史努比、Hello Kitty所在的「環球奇境」景區，定期還會引入海賊王、名偵探柯南、美少女戰士、小黃人等，除了吸引低齡兒童外，也是不少成年人的追星勝地。正因為這些豐富的影視角色，日本環球影城的門票從開業至今已漲價9次，卻仍抵不住洶涌的人流，2018年的遊客量位列所有環球影城首位，達1430萬人次。

新加坡聖淘沙環球影城於2008年開始建設，經過兩年時間開始試運營，2011年正式開放，是亞洲第二座環球影城。 新加坡環球影城擁有好萊塢、紐約、科幻城市、古埃及、失落的世界、遙遠王國和馬達加斯加7個主題區，以及24個景點和項目，其中18個專為新加坡設計。2019年樂園宣布擴建兩個新的主題區，分別為小黃人公園和超級任天堂世界，其中小黃人公園取代了之前的馬達加斯加主題區。

新加坡環球影城

很多人可能都不知道， 從2001年北京就啟動了環球項目相關籌備工作，到今年項目建成開園，整整歷經了20年 。位於通州文化 旅遊 區的北京環球影城佔地約4平方公里，是世界第5座、亞洲第3座環球影城，也是目前世界上規模最大的一座。北京環球影城共有七大主題景區，分別為功夫熊貓蓋世之地、變形金剛基地、小黃人樂園、哈利·波特的魔法世界、侏羅紀世界努布拉島、好萊塢和未來水世界。

北京環球影城

最為特別的是， 北京環球影城不僅網羅了世界環球主題公園人氣最高的 娛樂 設施和景點，而且還融了入大量中國元素，為中國遊客量身打造了三大「專屬景區」：功夫熊貓蓋世之地、變形金剛基地和未來水世界主題景區。 功夫熊貓蓋世之地主題景區是全球首個以「功夫熊貓」為主題的景區，脫胎於以中國功夫為主題的動畫電影《功夫熊貓》。夢工場團隊特意為景區設計了全新的動畫角色——海狸大師、白蟻大師和啄木鳥大師。這一景區栩栩如生地將功夫熊貓的世界展現給遊客。中國元素成為該景區的「點睛之筆」：門口的半空懸著由竹子挑起來的大紅燈籠；和平山谷里張燈結綵，儼然一個歡樂的夜市。主人公阿寶生活的小鎮，有小橋流水、亭台樓閣、紅磚青瓦、中式窗欞等。

在全球首個以「變形金剛」為主題打造的景區內，坐落著北京環球度假區最大最刺激的過山車——霸天虎過山車，其速度可在4.5秒內從靜止狀態加速至時速104千米，在極速行進和金屬齒輪的爆鳴中帶給遊客不斷加速的心跳體驗。此外，在全球首個未來水世界主題景區，遊客還能欣賞到含摩托特技、極速俯沖、槍林彈雨、震撼爆破等在內的特技表演。

圖片：視覺中國、IC Photo

來源 北京日報 | 作者 郭梅

編輯 王瓊

流程編輯 吳越

❼ 電影院播放電影是什麼原理 投影嗎

基本原理是把數字攝影機里的圖像拷貝到膠片上，還是用膠片放的。絕對不是用家用投影機那種方式放的。那樣在電影院效果奇差

❽ 私人影院是干什麼的，為什麼叫私人影院，跟普通的電影院有什麼區別

私人影院定義：成功人士雖然擁有豪華的車子和別墅，生活水平也非常高，然而奢華追求之後，往往在精神上都會感覺到非常空虛。所以社會都在不斷追求精神品位，私人影院就已經成為了一種精神品位需求。

私人影院的作用：私人影院，觀眾可以按影片類型、流行程度、年份等不同標准進行分類查找，選到中意影片後只要按一下按鈕，電腦就會自動「下單」。

然後可以帶上零食，在包廂里坐等電影開始了，一個包廂少則1人，多至8人，窩在小包廂大皮椅里，同時也保證了觀影的私密性。

私人影院與普通影院的區別：

私人影院具有超高的私密性，並不是公開的公共場所，觀影者對於私人影院具有較高的主導權，可以根據自己的需求和喜好，進行選擇性的觀賞電影。

而普通影院是一個公眾場合，在私密性上稍差，是多人一起觀影的場所，並且播放的內容是由影院提前規劃和安排好的，觀眾根據自己的需求選擇性的進行觀影。

(8)揭秘放電影院擴展閱讀：

私人影院的特點：

私人影院文化消費趨勢是多元化，配套服務自然也要跟上這種多元化，私人電影院的出現正是差異化經營的體現。

在放映設備、聲光效果上，小影院肯定不能和大影院拼，所以打的是服務牌，靠最大限度地方便觀眾來吸引消費者，所以小影院可以把主流消費者定位為附近社區居民。這類小影院最需要注意規范化經營，包括版權規范、經營場所規范等。

❾ 電影院播放電影原理

電影是人類史上的重要發明，它藉助了照相化學、光學、機械學、電子學等多門學科的知識和原理。

電影最重要的原理是「視覺暫留」。科學實驗證明，人眼在某個視像消失後，仍可使該物像在視網膜上滯留0.1－0.4秒左右。電影膠片以每秒24格畫面勻速轉動，一系列靜態畫面就會因視覺暫留作用而造成一種連續的視覺印象，產生逼真的動感。 電影是人類史上的重要發明，它藉助了照相化學、光學、機械學、電子學等多門學科的知識和原理。 電影最重要的原理是「視覺暫留」。科學實驗證明，人眼在某個視像消失後，仍可使該物像在視網膜上滯留0.1－0.4秒左右。電影膠片以每秒24格畫面勻速轉動，一系列靜態畫面就會因視覺暫留作用而造成一種連續的視覺印象，產生逼真的動感。 電影是人類史上的重要發明，它藉助了照相化學、光學、機械學、電子學等多門學科的知識和原理。 電影最重要的原理是「視覺暫留」。科學實驗證明，人眼在某個視像消失後，仍可使該物像在視網膜上滯留0.1－0.4秒左右。電影膠片以每秒24格畫面勻速轉動，一系列靜態畫面就會因視覺暫留作用而造成一種連續的視覺印象，產生逼真的動感。

1895年，法國的奧古斯特·盧米埃爾和路易·盧米埃爾兄弟在愛迪生的「電影視鏡」和他們自己研製的「連續攝影機」的基礎上，研製成功了「活動電影機」。

他們的電影機由一個暗箱組成，裡面裝有35毫米鑿孔膠片間歇運動的牽引機構和遮光旋轉機構，並裝有一個攝影鏡頭和放映鏡頭。

裝上攝影鏡頭時，可以以每秒12幅的頻率攝影，獲得負片。取下攝影鏡頭，將曝光後的負片與另一條未曝光的膠卷貼在一起曝光後轉成正片。

放映時，正片裝入機內。點燃燈泡後，光束穿過膠片和鏡頭，靜止的畫面以極短的間隔次高速地通過片窗，使影像在觀看者的視網膜上暫留，觀眾便可看到一組活動的畫面。

不過現在國內也有了數字影院

數字電影節目的發行不再需要洗印大量的膠片

它是存儲在計算機/伺服器中，由其"作為"數字放映機播放影片

有數字傳輸技術的保障，使整部電影在傳輸過程中不會出現質量損失，從而使觀眾可以與影片的導演看到"相同"的電影。也就是說，一旦數字電影信號發出，無論多少家數字影院，也不管它位於地球的什麼位置，都可以同時映出同一個節目。同時數字放映設備還可以為影院提供增值服務，如實時播放重大體育比賽、文藝演出、遠程教育等等，改變了影院膠片放映的單一模式

比如上海的IMAX立體巨幕影院

上海科技館立體巨幕影院是目前世界上最先進的影院之一，也是全中國最大的立體巨幕影院。

立體巨幕影院銀幕巨大，它高18.3米，寬24.3米（相當於6層樓房的高度），可容納觀眾441位。立體巨幕影院的放映設備採用當今世界上技術含量最高、畫格最大的70毫米15齒孔IMAX雙機放映系統。放映立體電影時，2台放映機同步放出映像，當觀眾戴上特製的立體眼鏡時，映像通過光的偏振原理，使畫面產生強烈的立體效果，猶如景物就在眼前，有伸手可觸的感覺。6層樓高的巨大畫面和6+1聲道的音響系統，使觀眾產生強烈的震撼。