誠瑞電影院

① 求一電影名

宛如天堂

片名：Just Like Heaven

譯名：宛如天堂

導演：馬克·沃特斯Mark Waters

主演：瑞西·維瑟斯彭Reese Witherspoon

馬克·魯法羅Mark Ruffalo

敦爾·勞格 Donal Logue

羅沙琳德·晁 Rosalind Chao

類型：喜劇/愛情

片長：95分鍾

級別：PG-13級(涉及色情內容)

發行：派拉蒙公司Paramount Pictures

上映日期：2005年9月16日(美國)

◇ 故事：人鬼情未了

溫文爾雅的大衛（馬克·魯法洛飾）痛失愛妻，為了忘記悲痛，他決定轉租一套古雅而夢幻的公寓，可出乎意料的是，這個舉動引來了一個叫伊麗莎白（瑞茜·威瑟斯朋飾）的漂亮姑娘，突然出現的她宣稱自己才是這套公寓的擁有者。一頭霧水的大衛開始以為這是個誤會，他費勁地向伊麗莎白解釋，可本來就一團亂的情況卻越來越離譜。就當無計可施的大衛考慮把這個糾紛拿到法庭上解決時，伊麗莎白竟然又神奇地突然消失了。

從此以後，迷人漂亮的伊麗莎白就幽靈一樣隨時隨地出現在大衛的生活中，對大衛在自己公寓里看不順眼的生活習慣橫加干預。換鎖沒用、警衛也沒轍，因為這個讓人咂舌的女人居然還能穿牆而過！焦頭爛額的大衛四處調查，一系列的拼湊，大衛開始懷疑伊麗莎白是以前生活在這所公寓里的女醫生，因為一次車禍意外死亡。這意味著，我們美麗的伊麗莎白其實是……鬼！

於是，大衛試圖一步步地幫助伊麗莎白接受自己已死的現實，並讓她能夠平靜地到達「天堂」。同時，在發現自己不但能夠穿牆入壁、被大多數人忽視，還經常如入無人之境後，伊麗莎白也覺得自己的存在似乎有點不合常理。在尋找關於伊麗莎白的真相、幫助她回到屬於她的那個世界的過程中，兩人深深地相愛了，但不幸的是，這段另類人鬼情的前途有些渺茫，而且，離伊麗莎白「壽寢正宗」的時間已經沒有多久了！

② 有哪些值得推薦的日本電影

今年的暑期檔日本電影《小偷家族》可謂是一部佳片，殘酷中煲了一鍋溫情的好燙，隨後的《肆式青春》的三段式也是溫情的小故事，還有叫獸易小星的加盟，不過黑白特還是推薦幾部印象中比較日式的老電影吧！

1、《你的名字》

新海誠出品，畫質每一幀都是海報的節奏，是一部青春穿越式的愛情電影，出身巫女世家的三葉嚮往東京繁華的生活，夢想到一覺醒來他真的與花瀧互換身體，但是隔幾天兩人的生活就會換回來，於是他們相互寫文字用作交流，三葉幫助花瀧追女神，花瀧色色的摸三葉的身體以及幫他交朋友，在一場災難中，已經愛上三葉的花瀧救下了三葉，多年後，兩人再次相遇認出彼此。

推薦理由，男主叫齋藤工和女主角上戶彩顏值、魅力都超為影片加分，更本質的是對婚姻的思考。

③ 不得不看的喜劇片有哪些

很多人喜歡搜喜劇來看，因為看了喜劇後不僅人的心情愉悅，而且還可以與朋友一起探討裡面的搞笑情節，這也是別有一番風味的。

下面我推薦幾部開心麻花的幾部電影，質量還是很不錯的。

第一部：《夏洛特煩惱》

這部劇是今年暑期上映的，票房也很好，講述的是一位足球運動員要繼承遺產需要在一定時間內花光所規定的錢才能繼承。這部劇倒是火了一首歌《卡路里》，

④ 求一部電影，內容大概是全部的人都瞎了看不見，只有1個人能看見

Blindness

中文名： 失明症/盲國漫遊記/台:盲流感

導 演： ( 費爾南多·梅里爾斯 Fernando Meirelles )

主 演： (朱麗安·摩爾 Julianne Moore) (馬克·路法羅 Mark Ruffalo) (艾麗斯·布拉加 Alice Braga) (伊勢谷友介 Yusuke Iseya) (木村佳乃 Yoshino Kimura) (唐·麥凱勒 Don McKellar)

上 映： 2008年10月3日 美國 詳細上映地區

地 區： 加拿大 巴西 日本 更多詳細拍攝地

對 白： 英語 日語

評 分： 本站評分..6.3/10 ( 9票 ) 詳細

IMDb評分6.8/10 ( 15664票 ) 詳細

時 長： 120

類 型： 劇情 神秘 愛情 驚怵

分 級： 美國：R 荷蘭：16 巴西：16 英國：18 加拿大：14A 日本：PG-12 瑞士：14 瑞士：14 愛爾蘭:15A 新加坡:M18 葡萄牙：M/16 德國：12 智利：14 阿根廷：16 韓國：18 芬蘭：K-15 秘魯：14

·劇情介紹
一個坐在交通燈下的日本男子突然自己看不清眼前的一切，只能看到白茫茫的一片……
他是第一個罹患盲流感的人。一個看似好心的路人主動提出載他回家，卻把他扔在了路口，開車揚長而去。他的妻子帶他去看眼科醫生（馬克·魯弗洛飾），然而醫生也找不到病人突然失明的原因。
第二天，他們都忽然失明，醫生候診室里的其他病人，以及病人周圍的親友也無一逃脫，唯一倖免於難的是醫生妻子（朱麗安·摩爾飾）。
開始，政府打算把這些身患眼盲症的傳染病人封鎖在一座廢棄的精神病院里，並派出了一支軍隊看守。但是，情況越來越糟，整個文明社會逐漸陷入崩潰的邊緣，一些暴力組織開始控制一切……
在這樣的末世景象中，一位堅定勇敢的醫生隱瞞了他的妻子仍然能夠看得見這樣一個事實，從而保全了她妻子的性命，這個同樣勇敢的女人帶領7個陌生人，離開了災難深重的疫區，一路上歷盡艱險，看遍了人類文明被毀滅後的慘狀。這7個人最後成為了家人，而他們此番戰勝苦難之旅和最終的救贖也試圖反映人類不可磨滅的精神力量……

幕後製作
從小說到電影
這部電影的同名小說在1995年就已經問世，並且在讀者中引起了極大的反響，但是小說的作者、諾貝爾獎得主何塞·薩拉瑪戈對這部作品改編為電影表現得十分謹慎，他曾解釋說：「我總是抗拒把這部作品改編成電影，因為這是一本關於人類社會的墮落和消亡來說非常暴力的一本書，我不想讓它落入錯誤的創作者手中。」導演費爾南多·梅里爾斯在1997年時就看到了這部小說，並且認為這是一部深刻地諷喻了現代文明的脆弱性的一本書。他在那時曾經與何塞接洽過購買改編權的事宜，但當時何塞拒絕了包括他在內三位導演的請求。兩年後，電影的製作人尼夫·費奇曼和編劇唐·麥凱勒再次來到何塞所在的加那利群島與赫塞交涉，最終說服了他將劇本改編權賣給了他們，合同中附帶的條件除了要把電影中的外景拍攝得讓觀眾無法認出，還規定電影中的「眼淚之犬」必須由一隻大型犬來扮演。

從演員到角色
朱麗安·摩爾飾演了影片中的女主人公，也是片中唯一一個沒有被病毒侵蝕的人，因為丈夫的保護，她得以艱難地活了下來，然而很快她就因為是唯一一個仍有視力的人而被孤立了起來。在談到自己的角色所承擔的責任時，摩爾說道：「開始她最擔憂的只是她的丈夫的安危，但是她所具備的能力讓她最終受到了孤立也讓她成為了一個領導者。我想小說作者對於這個角色最初的用意就是讓她來代表責任，通過她來追問我們是誰，我們對於彼此之間承載著怎樣的責任，我們作每件事情是為了什麼？你應該考慮清楚你是否真的了解你所做的事情的結果會是什麼？」導演希望這個角色在銀幕上看起來更加矮胖一些，所以摩爾在片中穿上了可以使她增胖的道具服，化妝師也根據導演的要求把摩爾漂亮的黃色頭發染成了金黃色，讓這個角色呈現出了「蒼白天使」的外貌。
醫生的扮演者馬克·魯弗洛認為，自己的角色其實是在完成一個逐漸去除以自我為中心而逐漸發覺自己對於妻子的認同和尊重的過程。「對每個人來說，這可能都是個困難的時刻，所有的感覺在瞬間都破碎了，但是我想醫生最終還是接受了這個無奈的現實，並且誠實地面對自己妻子的能力，給與尊重。」馬克為了出演這個角色必須要化厚厚的一層妝好讓自己在銀幕上看起來更加年老一些，並且還要帶上特製的隱形眼睛來表現失明的狀態，「一開始感覺很嚇人，之後偶爾會覺得不方便，但後來就感覺到一切都安靜了……我們的視力讓我們痛苦……你不會了解到這一點直到你真的看不見了為止……然而作為一名演員，我忽然覺得自己自由了。」
本片的編劇唐·麥凱勒在片中也出演了角色，他扮演了一個小偷，唐自己顯然對這個看似不起眼的小角色 情有獨鍾：「我喜歡這種感覺，觀眾們一開始都會覺得這個角色是個壞人，而且他是個非常可悲的人物形象，但緊接著你就會認識到，不對，完全不是這么回事。這個角色最終所表現出的絕望非常的有魅力。」

花絮

·本片是2008年戛納電影節的開幕影片。
·小說原著作者、諾貝爾獎得主何塞·薩拉瑪戈本來也想要去參加戛納電影節的開幕式，但是他的醫生不允許他旅行，所以導演費爾南多·梅里爾斯為了向他展示影片的成片親自帶著剪好的影片飛去了他所在的地方。
·最開始，導演費爾南多·梅里爾斯希望新版007——丹尼爾·克雷格來扮演醫生，但是由於種種原因最終無法達成一致。

⑤ 這部電影叫什麼名字

片名：13 Going on 30
譯名：今天十三，明天三十 /女人夢三十
導演：蓋瑞·溫尼克 Gary Winick
編劇：喬什·高德史密斯 Josh Goldsmith
凱斯·尤斯帕 Cathy Yuspa
主演：詹妮弗·迦納Jennifer Garner
馬克·盧法洛Mark Ruffalo
朱迪·格瑞Judy Greer
安迪·瑟金斯Andy Serkis
類型：喜劇
級別：PG－13(性及粗口)
發行：索尼
上映日期：2004年4月23日
官方網站：http://www.sonypictures.com/movies/13goingon30/index.html

◆故事：小變大◆

對於大多數人來說，13歲就像在昨天，至少珍娜·林克(詹妮弗·迦納飾)這么認為。

1987年，珍娜還是一個即將成人的小姑娘。可這個成熟期來得真不夠快，自己胸太平臀太扁，不僅處處要受父母管制，學校的小帥哥也對她毫無興趣。珍娜再也不想和最好的朋友和鄰居馬特過生日了，索性邀請了其他帥哥舉行派對，但派對最終不歡而散，彷彿人人都拋棄了她。珍娜一氣之下將自己反鎖在房間里，獨自玩起了「天堂七分鍾」游戲。

傷心的珍娜許下了一個最誠摯的心願：如果她長大後，一定會過上自己最想要的生活。

沒想到她竟然美夢成真。

第二天，珍娜走出房間，發現已經2004年，她都30歲了。最讓她興奮的是，自己不僅擁有迷人的美貌，還擁有一份人人羨慕的好工作。她終於實現了生日願望，變得又酷又受寵。

美中不足的是她完全不知道怎麼變成這樣。

最初，珍娜還真不適應，後來才對新生活著迷。不久，她意識到遺忘了某個人——原來是馬特。當她找到這個好朋友的時候，才發現兩人不僅好久沒有聯系，馬特甚至還結了婚。

珍娜終於明白原來的想法多麼幼稚，她決定給初戀第二次機會。現在，她最大的願望就是希望一切還來得及……
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◆導演：我為什麼要拍它◆

製片人決定由詹妮弗·迦納演女一號(當初這個角色屬意蕾妮·澤爾維格，但是她因為《芝加哥》作罷)，就下功夫尋找一個能夠完美再現故事精髓的導演。她們的有意讓獨立電影導演蓋瑞·溫尼克執導，他的電影《蝌蚪》在2002年聖丹斯電影節上獲得了導演獎，當時他手頭上有許多可供選拍的喜劇片，卻唯獨選擇拍攝了《今天十三，明天三十》。按照溫尼克的看法，這個故事有嚼頭、耐回味：一個人獲得了曾經夢想的一切，到頭來卻發現所有的東西也不會令自己高興，於是決定在第二次機會里做一個正確的選擇。劇本吸引他的另一個地方是——每個角色都非常復雜和不完美。盡管這是一部娛樂片，卻飽含許多意味深長的道理。而且溫尼克更看重了迦納領銜，她同樣具有脆弱與堅強的雙面性，使得主人公珍娜更具可信性。
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◆演員：大了容易小了難◆

為了珍娜這個角色，詹妮弗·迦納著實做了一番細致的調查。她開始接觸13歲女孩，努力記住這個年齡段的特別之處。12歲的瑪德琳與迦納認識了了五六年，有時她會影響並提醒迦納關注現代女孩成長的方方面面。13歲的孩子就像小大人，但是可能帶有欺騙性，你會意識到他們容易受傷害、容易緊張以及稚氣未脫。發現這種個性的平衡點就是挑戰。

迦納對角色另一方面的研究是13歲的孩子如何溝通。對於這一點，她向製片阿考芙和阿諾德走後門，借用了她們的女兒漢娜和朱麗婭，由兩個女孩邀請她們的好友，和迦納一起「共度良宵」，而迦納必須要盡量和她們親近。那是難熬的一晚，她努力維持到凌晨4點鍾，因為這時候最可能出現「真材實料」。不幸的是，迦納完全不記得事後發生了什麼。漢娜和朱麗婭告訴她，她海吃一頓就一頭栽到床上大睡。
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◆八卦：紐約客和裝瘋賣傻◆

作為一個傳統的紐約客，溫尼克像伍迪·艾倫一樣，對這個城市有著深厚的情感，他也希望自己的所有影片都能在紐約拍攝完成。得知《今天十三，明天三十》要在洛杉磯拍攝後，盡管感到十分意外，溫尼克還是欣然領命，最終獲得了17天的紐約拍攝時光。在紐約拍攝外景的時候，溫尼克竟然有一種說不出的感動。

迦納也習慣在紐約拍戲。由於以前拍攝《雙面間諜》的關系，她對圍觀的群眾早已見慣不怪。但是拍攝曼哈頓一場戲時，迦納還是當眾獻了一回丑：當時大街上約有幾百人看過來，她硬著頭皮走出旋轉門，蹦蹦跳跳甩著胳膊跑上街。人們都丈二和尚摸不著頭腦，倒是敬業的狗仔隊們抓緊時機快門摁個不停，也許當天的就會出現「詹妮弗當街瘋癲」的號外。
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◆隱私：家家有本難念的經◆

在電影中，珍娜·林克很幸運地實現了每個女孩都曾經幻想的美好願望，她直接越過了青春期便享受成年期的成就。但是在現實中，並不是每個人都會這么幸運，我們註定要承受成長的煩惱，就連參演《今天十三，明天三十》的大明星們也不例外。那時候他們有什麼煩惱，他們有什麼夢想？

「很長一段時間我土得掉渣，那時參加了軍樂表演隊，從來也不穿時髦的衣服，還戴了一副大寬邊眼鏡。我就想快長大，比別人更強，也更會說話。哦，還有戴隱形眼鏡。我太想要一副隱形眼鏡了。」
——詹妮弗·迦納

「就像一般的少年，我總是希望我是某個重要人物並在其他地方。現在，回過頭來看自己的相片，就想：那時候我也不賴嘛。」
——馬克·盧法洛

「那時候我想真的找不到一個適合或屬於我的地方了。當你還是孩子的時候總認為，能和自己學校的焦點人物結交很重要，長大後才意識到其實也沒什麼。甚至他們最終也沒成為老朋友，你反而有了更多新朋友。」
——朱迪·格瑞

「13歲的時候我就想去看史蒂芬·斯皮爾伯格的《大白鯊》。讓我生氣的是姐姐能去我不能，於是我借了衣服和姐姐的睫毛膏，在下巴點上鬍子想混入電影院。最後沒成功。」
——安迪·瑟金斯
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◆簡評：曾經有一份真誠的感情◆

這是一個關於夢想成真的故事。珍娜的故事適用於每個人，13歲是一個尷尬的年齡，處在即將成熟的邊緣，要承受兩方的夾板氣，因為你還不是一個女人，你也不再是一個孩子。我們可以想像一個13歲的女孩，一手拿著可愛的芭比娃娃，一手拿著睫毛刷描描畫畫。每個處在這個年齡的人，都充滿了對童年的厭煩和對成年的憂慮。

湯姆·漢克斯在《飛躍未來》中也對青春期做了一次跨越，當時當地大了17年完成所有的夢想。而《今天十三，明天三十》除了要跨越時間地點外，更看重了我們在生活中做出的選擇，這些選擇過後發生的事情多麼容易改變方向。即使某一天你真的飛躍未來，你醒來看看四周，可能會自言自語，現在過得真就好嗎？所以，還是讓我們「如實面對自己」吧。同時這也是一部關於情感的電影，齊天大聖面對紫霞的愛，曾經編了一個風靡全國的謊言：曾經有一份真誠的感情擺在我的面前我沒有珍惜……有多少搞笑多少無奈？一瞬間長大的珍娜同樣經歷了這種境況，發現原來自己的真愛還是當年的小胖馬特，可17年後的他已經成了有婦之夫。

但珍娜畢竟是幸運的，別忘了這是好萊塢，愛情大多要有一個Happy End。既能讓觀眾開懷大笑，又讓他們笑過後有所思考，還有什麼比這樣一部電影好呢？

⑥ 推薦一些好看的電影吧！

十佳科幻片
1) 星球大戰系列：開創了一個電影神話。
2) 異次元駭客（第十三層）：應該說它比黑客帝國的構思更精妙。
3) 超人：所有漫畫類科幻電影的代表。
4) 終結者（1、2）：科幻電影經典中的經典。
5) 12猴子：如此引人深思的科幻電影真不多見。
6) 黑客帝國系列：引發了對現實和未來網路發展的思考，形成了一種黑客文化。
7) 移魂都市（黑暗城市）：風格另類的科幻片，結尾出人意表。
8) 超時空接觸：比較嚴肅地探討外星文明問題的力作。
9) 千鈞一發：描寫未來社會人的基因問題的驚險影片，內容和主題俱佳。
10) 2001漫遊太空：經典作品，以嚴肅的科學性和預見性著稱。

十佳劇情片：

1) 肖申克的救贖（刺激1995）：男人必看的勵志影片。
2) 教父（1、2）：經典黑幫片，有此作品，其他同類一概低頭。
3)美國往事：整個人生都在裡面。
4)天堂電影院：每個男人的童年回憶，太經典了。
5)無主之城：人家怎麼能拍出這么牛的電影！
6)活著：也許是中國目前最偉大的電影。
7) 阿甘正傳：教導所有的人要去寬容別人，傻就是福氣。
8) 勇敢的心：民族自尊的好教材，希望大家要愛中國。
9) 楚門的世界：探討人的價值和人性根本的奇思怪作。
10) 音樂之聲：音樂的力量、音樂的快樂！
11）辛德勒的名單：震撼人心的歷史、充滿感染力的攝影和傑出的演員。

十佳戰爭片：
1) 拯救大兵瑞恩：最真實反映戰爭和人性的超級巨作。
2) 獵殺紅色十月：節奏和人物拿捏准確的潛艇影片代表作。
3) 兵臨城下：從獨特的視角描寫二戰的巨片，演員表演到位。
4) 大逃殺：歸入戰爭片只因其太震撼、太殘酷。
5) 巴頓將軍：全景式展示戰爭的代表作，演員表演出色。
6) u-571：效果出眾的新型海戰片，拍得很有特點。
7) 全金屬外殼：庫布里克對戰爭的深刻反思，看過後使人對戰爭產生恐懼。
8) 星際艦隊：科幻性質的戰爭片，士兵的訓練和戰斗的描寫很有煽動性和爭議性。
9) 瓦爾特保衛薩拉熱窩：隨時看起來都心潮澎湃的好電影！
10) 野戰排：反思越戰的經典影片。

十佳動作片

1) 英雄本色（1）：吳宇森代表作。
2) 真實的謊言：阿諾演的最溫情和幽默的電影。
3) 生死時速（1）：充滿動感，耳目一新！
4) 虎膽龍威系列：呵呵他怎麼總是一身傷卻不死啊！！！
5) 勇闖奪命島（石破天驚）：動作片顛峰作品！演員表演出色。
6) 刀鋒戰士（1、2）：新式吸血鬼動作片，非常另類和華麗。
7) 神秘的黃玫瑰系列：呵呵因為看的時候年紀小，覺得比西部片還經典。
8) 復仇：也是羅馬尼亞的老電影，這部影片的槍戰讓人百看不厭。
9) 三步殺人曲系列：干凈利落的墨西哥風格槍戰電影。
10) 第一滴血（1）：有內涵有力度有故事，是史泰龍為數不多的好片。

十佳恐怖片

1) 奪命狂呼系列：校園恐怖片的代表作，對年輕人的胃口。
2) 殺出個黎明：另類誇張的恐怖片，不嚇人，反而很搞笑和另類。
3) 活死人的黎明：活死人系列代表作，以惡心的僵屍著稱。
4) 驅魔人：畫面陰郁，聲效凄厲，晚上看真的噤若寒蟬！
5) 見鬼：港式恐怖片代表，有恐怖，也有情感。
6) 解剖（1、2）：歐洲恐怖片的代表，內容奇怪前衛。
7) 壞品味：指環王導演的早期作品，恐怖而搞笑。
8) 異形系列：科幻類恐怖片經典，1、2、4都很精彩
9) 咒怨：日式恐怖的代表，極其邪惡！
10) 活跳屍：罕見的血腥的黑色幽默！

十佳喜劇片

1) 兩桿大煙槍：在英式幽默和一團亂麻中尋找答案的樂趣
2) 我為瑪麗狂：美國廁所文化的代表，低俗但好玩。
3) 反斗神鷹系列：美式無厘頭動作喜劇。
4) 大話西遊（1、2）：經典！
5) 花田喜事：港式老喜劇片的代表，明星雲集。
6) 驚聲尖笑系列：以模仿糟改其他影片取樂的新型喜劇片。
7) 虎口脫險：歐式喜劇片經典作，百看不厭。
8) 金雞：近年少見的優秀香港電影，有很深的內涵。
9) 面具：金凱瑞的成名作。
10) 喜劇之王：周星弛最有內涵的電影。

十佳武俠片

1) 卧虎藏龍：「美」式武俠片的開山之作！
2) 新龍門客棧：現在的武俠片製作模式都是照它來的。
3) 黃飛鴻系列：捧紅了李連傑啊！！！
4) 醉拳：成龍代表作，功夫片黃金時代的作品。
5) 少林寺三十六房：劉家輝的成名作，現在來看也趣味無窮。
6) 少林寺：不用說了，真功夫的代表。
7) 佐羅：法國劍俠片的代表，迷到很多mm。
8) 笑傲江湖：對林青霞扮演的東方不敗印象最深。
9) 座頭市：創新的日本劍俠片，很有特點。
10) 殺死比爾：呵呵，新派東西方結合的功夫片來啦！！！！

十佳動畫片

1) 怪物公司：罕見的數碼特技！動人有趣的創意！
2) 冰凍星球：雖然賣座不是很好，但它的場景可是真的漂亮！
3) 辛巴達航海記：巧妙結合手繪和3d技術的優秀作品。
4) 怪物史萊克：健康的愛情觀和幽默的故事！
5) 尋找尼莫（海底總動員）：融合溫馨情感和尖端技術的動畫經典。
6) 千與千尋：宮岐峻顛峰之作！
7) 最終幻想：3d人物數碼化的先驅，技術出眾。
8) 吸血鬼獵人：日式風格的華麗吸血鬼大作。
9) 蓋娜：歐洲的動畫大作，風格很怪異！
10) 恐龍：不用說了，好看！

十大情色片

1) 艷舞女郎：少見的描寫夜總會無上裝演員的作品，場面很精緻！
2) 卡里古拉：有史以來最「嚴肅」和宏偉的情色巨片！
3) 羅曼史：探討愛情沖突和仇恨的情色名作。
4) 親密：獲得柏林金熊，在歐洲大型電影節獲獎影片中首次出現口交的場面！
5) 巴黎野玫瑰：描寫愛到極至的感情，可怕！
6) 深喉：現代色情片的鼻祖！
7) 悲情城市：法國色情片演員出演的反映丑惡社會的獨立電影。
8) 感官世界：大島渚的驚世駭俗之作，以演員的真實做愛場面聞名！
9) 巴黎最後的探戈：懷念馬龍白蘭度，就看看這部片子吧！
10) 丑聞：最新的韓國情色作品。

十佳驚悚片

1) 死神來臨（1、2）：構思巧妙，場景驚人。
2) 黑暗降臨：描寫鬼怪傳說的驚悚片，有些新意思。
3) 沉默的羔羊：獲得奧斯卡獎的驚悚片！
4) 7宗罪：風格陰暗，讓人時不時想逃！表演精緻！
5) 閃靈：可以盡情欣賞傑克尼科爾森的超凡演技。
6) 第六感：此類影片代表作！！結尾精彩之極！
7) 斷頭谷：蒂姆伯頓的驚悚恐怖大作，人頭亂滾！
8) 心慌方（1、2）：加拿大導演的匪夷所思之作！！！
9) 本能：不用說了，很色情！
10) 醫院風雲：拉斯馮提爾導演的丹麥影片，嚇的很多人不敢獨自回家。

十佳愛情片

1) 泰坦尼克：商業大作！
2) 漂亮女人：現代版麻雀變鳳凰！
3) 羅馬假日：奧黛麗赫本的經典。
4) 金玉盟：淡淡的幽怨、一生的承諾！
5) 卡薩布蘭卡（北非諜影）：經典老片。
6) 畢業生：我們還能找到青春時代的純潔愛情嗎？
7) 生命中不能承受之輕：以時代為背景的愛情名片，節奏緩慢。
8) 保鏢：輕松健康的愛情電影。
9) 克萊默夫婦：對婚姻、兒女進行深入思考的倫理片。
10) 陽光燦爛的日子：屬於我們這些人的青春！

十佳魔幻片

1) 狼族盟約：法式魔幻片，明星眾多的大製作。
2) 印第安納瓊斯（奪寶奇兵）三部曲：斯皮爾伯格和盧卡斯的強大組合！
3) 倩女幽魂：中國鬼電影的里程碑！決不輸於外國片！
4) 魔戒三部曲：偉大的經典的真正的電影！！！
5) 哈利波特系列：新魔幻電影的奇特分支。
6) 魔幻屠龍（龍的心）：感情真摯。
7) 木乃伊：幽默和特技結合的娛樂片。
8) 剪刀手愛德華：蒂姆伯頓最有想像力的作品。
9) 小飛俠：嶄新的適合兒童的幻想片。
10) 大魚：多看兩遍吧，活著要善待自己啊！
上面是從天涯上復制來的，我幾乎全看過，都很不錯。
還有很多好看的。。。。。。。是很多很多
比如：羅馬假日 簡愛 海上鋼琴師 鋼琴家 霸王別姬 大婉 西北偏北 教父 放牛班的春天 天堂電影院 上帝也瘋狂 1、2 修女也瘋狂 西線無戰事 七宗罪 蝴蝶效應1 霸王別姬 獨立日 阿獃與阿瓜 盧安達飯店 上學路上 暖春 媽媽再愛我一次 盲井 十七歲的單車 。。。。。。。。。。。。太多了

⑦ 誰知道這部電影叫什麼名啊

[編輯本段]基本信息
中文片名
帝國的毀滅
原片名
Untergang, Der
更多中文片名
帝國陷落
更多外文片名
The Downfall: Hitler and the End of the Third Reich .....(USA)
Untergang - Hitler und das Ende des 3. Reichs, Der .....(Germany) (working title)
Cata - Gli ultimi giorni di Hitler, La .....(Italy)
Declino, Il .....(Italy)
The Downfall .....(literal English title)
影片類型
劇情 / 戰爭 / 歷史
片長
156分鍾
國家/地區
德國 義大利 奧地利
對白語言
德語 俄語
色彩
彩色
幅面
35毫米遮幅寬銀幕系統
混音
杜比數碼環繞聲
評級
Rated R for strong violence, disturbing images and some nudity.
級別
Australia:M Iceland:16 Norway:15 UK:15 USA:R Australia:MA Hong Kong:IIB Singapore:NC-16 Spain:18 Germany:12 Brazil:16 Netherlands:16 Argentina:16 Portugal:M/16 Finland:K-15 Switzerland:14 Malaysia:18SG New Zealand:R13 Philippines:R-13 Ireland:15A Taiwan:R-12
製作成本

⑧ 中國的第五代導演都有誰他們的風格和代表作有哪些求大神幫助

「第五代導演」是指八十年代從北京電影學院畢業的年輕導演（後來擴展到攝影系、美術系）。這批導演在少年時代捲入了中國社會大動盪的漩渦中，有的下過鄉，有的當過兵，經受了10年浩劫的磨難。在改革開放的年代，他們接受專業訓練，帶著創新的激情走上影壇。他們對新的思想、新的藝術手法特別敏銳，力圖在每一部影片中尋找新的角度。他們強烈渴望通過影片探索民族文化的歷史和民族心理的結構。在選材、敘事、刻畫人物、鏡頭運用、畫面處理等方面，都力求標新立異。「第五代導演」的作品主觀性、象徵性、寓意性特別強烈。當他們一旦作為一個群體的力量出現時，盡管人數不多，卻給中國影壇造成了巨大的沖擊波。 [編輯本段]成長歷程 第五代」年輕電影人因為 歷經文革浩劫，在動亂底層頑強搏擊，重返校園後系統學習電影專業知識，接受當時流行的西方哲學、美學思潮，形成新的價值觀、美學觀——這些反規范的精神品格，與當時整個文藝領域的強烈主體意識、反思思潮相適應。有深厚的生活積淀，他們的影片才如寒冬後嫩草，新鮮獨特 。正如陳凱歌所說：「所有的一切，都與創作者的經歷與感受分不開的。十年憂憤，四載攻讀，而後一瀉而出，能不令『六宮粉黛無顏色』？」「感於先而後工於形，今古佳作無別」（陳凱歌《秦國人》《當代電影》1985年第4期） 與大陸第五代一樣，香港新浪潮沒有宣言和綱領，也沒有共同組織，正如許鞍華所說，新浪潮導演並沒有一致的意識形態。但我們可以從他們的影片中找出一種把現代香港的浮華表面撕去，將真相赤裸裸呈現出來的視界。這種現實視界在以往是找不到的。這批戰後出生的影視人面對都市文化的勃興，勇於表達著本土傳統與外來沖擊下的諸般感受。 [編輯本段]作品特點 「第五代」影片也以 強烈的探求渴望和主體意識去觀照且獨特表現紛繁復雜的歷史和現實，以深沉的歷史思考和敏銳的哲理思辨角度來揭示社會變化的歷史淵源，剖析陳腐的傳統理念，展現民族的生動氣韻，表現出前所未有的憂患意識和強烈情感 。正如陳凱歌所言： 「我們的感情是深摯而復雜的，難以用言語一絲一縷地表述清楚。它是一種思前想後而產生的又悲又喜的情緒，是一種縱橫古今的歷史感和責任感，是一種對未來的希望和信念……我渴望能夠通過自己的作品，使這種信念和情感得以抒發」（陳凱歌〈懷著深摯的赤子之愛〉〈電影藝術參考資料〉1984年第15期 第五代的發軔之作是張軍釗1983年在廣西廠率先舉起大旗、一發沖天的《一個和八個》。第五代電影導演的崛起被認為是以影片《黃土地》為標志。代表作有陳凱歌的《黃土地》（1984年）、《大閱兵》（1986年）、《孩子王》（1987年）、《霸王別姬》；張藝謀的《紅高粱》（讓國內外觀眾、評論界集體大驚失色的處女作）、《大紅燈籠高高掛》、《活著》、《我的父親母親》、《英雄》；田壯壯的《獵場扎撒》（1985年）、《盜馬賊》（1986年）、《藍風箏》；吳子牛的《喋血黑谷》（1984年）、《晚鍾》（1988年）；李少紅的《紅粉》、《戀愛中的寶貝》；黃建新的《黑炮事件》、《站直嘍，別趴下》、《背靠背，臉對臉》、《紅燈停，綠燈行》；何平的《雙旗鎮刀客》、《天地英雄》、霍建起的《那人那山那狗》、《暖》；寧瀛的《找樂》、《民警故事》、《夏日暖洋洋》。至此，第五代的影片告一段落。 而徐克、許鞍華、嚴浩這些受過國外專業電影教育，五十年代移民潮後在本地出生的新生代，七十年代末正值承接上一代電影人權利交接的時刻。再加上當時社會漸趨富裕，對娛樂事業（當時電影為香港人重要的消閑娛樂方法）的需求大量增加，遂出現了一大群電影人得以從較新、較符合社會現實的角度去拍攝電影。許鞍華的《投奔怒海》是這種環境下的產物。她大學時比較文學和英國文學的底蘊幫助她更好地把握歷史感，理解人物性格，從英國學電影歸來，經過電視實踐，有豐富的閱歷，對這種嚴肅社會題材駕輕就熟，故影片看起來有條不紊，層次分明。而且負載深重社會、歷史責任感。 [編輯本段]成員名錄 「第五代導演」的主要代表人物有陳凱歌、張藝謀、吳子牛、田壯壯、黃建新。 在「第五代導演」這一群體中，還涌現了其他一些優秀人才，如張軍釗、李少紅、胡玫、周曉文、寧瀛、劉苗苗等在這一時期也拍出了各具特色的作品。 [編輯本段]成員簡介 陳凱歌 陳凱歌(1952- ) 1982年畢業於北京電影學院導演系。自1984年至今，他導演了《黃土地》、《大閱兵》、《孩子王》、《邊走邊唱》、《霸王別姬》、《風月》等作品，大多作品入圍重要國際電影節，有的在戛納等重要電影節獲大獎。陳凱歌的成就，首先在於其高度的人文精神，對人的本體與人的生存狀態的關注。他善於剖析歷史和傳統的重負對人精神的制約與影響，展現人的復雜性，同時，針砭不合理的非人道的人性弱點。他的影片充滿了對更和諧、更明智的人類生存狀態的關切與響往。以其深厚的文化底蘊和扎實的藝術功力，表達強烈的人文意識和美學追求，並調動多種電影手段，形成了自己獨特的沉重而犀利、平和而激越的電影風格。 陳凱歌導演的影片： 1. 陳凱歌導演的《黃土地》講述抗戰期間，八路軍的文藝工作者顧青從延安到山區采風，寄宿一貧苦的農家。其女兒翠巧因葬母和為弟弟訂婚，收了一個年齡比她大很多的男人的彩禮，訂了娃娃親。顧青帶來的新生活信息，使翠巧萌發了新的憧憬。這種憧憬，使她最終逃出夫家，夜渡黃河，投奔八路軍。《黃土地》的成功在於它僅僅把故事當作外殼，它通過超時空的開拓，抒發了作者對土地、對人民的赤子之情。影片中許多非情節非人物的造型因素，如廣闊天垠、氣勢磅礴的黃土地，安詳博大、氣象萬千的黃河形象，甚至許多風俗民風的描寫，例如鼓樂齊鳴的迎親隊伍，150人組成的腰鼓陣，烈日炎炎下的求雨場面，都和人物緊緊結合在一起，成為整個銀幕形象的重要構成。影片在攝影、色彩、造型、構圖等方面也出了大格，然又無不內蘊深意。《黃土地》以土地、民俗文化與人物的三者統一，以敘事因素、隱喻因素、抒情和哲理的三者統一，表現了陝西高原古樸、蒼涼、深厚的民風，表達了創作者對民族特性、農民命運的思考。影片獲1985年金雞獎最佳攝影獎；獲1985年瑞士第38屆洛迦諾國際電影節銀豹獎等6項國際獎。 2. 這時期被稱為"探索電影"的還有陳凱歌導演的《孩子王》、吳子牛導演的《喋血黑谷》、田壯壯導演的《獵場扎撒》、《盜馬賊》等。 3. 九十年代以後，中國電影家的藝術探索更趨多元化。陳凱歌拍出大異於以往風格的《霸王別姬》。影片藉助於幾位京劇演員人生、命運的曲折展現對人的生存理想與現實存在著的永恆矛盾做了哲理的探索與闡釋。影片因其嫻熟的藝術技巧及內蘊的豐厚的東方化的人文主題獲法國第46屆戛納國際電影節金棕櫚大獎等8項國際獎。 張藝謀 張藝謀(1951- ) 1982年畢業於北京電影學院攝影系。最初擔任攝影。他在《一個和八個》、《黃土地》、《大閱兵》中的攝影，以追求畫面造型的力度和象徵性，而廣受贊譽。1981年獨立執導《紅高梁》，之後連續導演了《菊豆》、《大紅燈籠高高掛》、《秋菊打官司》、《搖啊搖，搖到外婆橋》、《有話好好說》等作品。幾乎所有作品都入圍國際重要電影節，有的獲大獎。張藝謀的作品的突出特點，是那種對中國傳統封建意識的深刻認識和強烈的批判精神，是內蘊其中的濃烈的歷史感和生命意識，是古樸民俗的奇特景觀。張藝謀電影在風格和語言上不斷探索、創新，代表了新的電影潮流的崛起。 張藝謀導演的影片： 1. 八十年代末期以後，中國電影市場的急劇變化，使得曲高和寡的"探索片"難以為繼。中國的中、青年導演在藝術追求上走向分化。部分導演拍出了探索性與觀賞性相結合的影片。其中，黃建新導演的《黑炮事件》、張藝謀導演的《紅高粱》是最有代表意義的作品。《紅高粱》以嶄新的藝術形式，描繪了中國二、三十年代一夥農民古樸、野性的生活和他們與侵略者浴血奮戰的過程。影片的劇情構成極具戲劇性，通過人物塑造贊美生命的自由。愛就真愛，恨就真恨；大愛大恨，大生大死。情節曲折跌宕，出人意料之外，但其電影語言又是"探索片"所固有的。明快、緊湊、張馳有度的節奏，畫面、色彩、光線及其所構成的視覺形象，生動，濃烈。 影片獲1988年第8屆金雞獎最佳故事片獎，獲1988年百花獎最佳故事片獎，獲1988年西柏林國際電影節大獎--金熊獎等8項國際獎。 2. 九十年代以後，中國電影家的藝術探索更趨多元化。張藝謀拍出了完整紀實風格的《秋菊打官司》。影片借一個"民告官"的故事，贊頌了小人物的自尊、自強、自信，贊頌了法制觀念的覺醒。影片獲1993年金雞獎最佳故事片獎、1994年百花獎最佳故事片獎，並獲義大利第14屆威尼斯電影節金獅獎等3項國際獎。 吳子牛 吳子牛(1953- ) 1982年畢業於北京電影學院導演系。吳子牛的代表作基本都是屬於戰爭題材的作品。其中有《喋血黑谷》、《晚鍾》、《歡樂英雄》、《陰陽界》、《南京大屠殺》。吳子牛創作的一個重大特色，便是對戰爭的思考。戰爭與人的關系，消洱戰爭，呼喚和平，是他創作的母題。在《喋血黑谷》中展現的是戰爭氛圍中面臨生死的心靈搏鬥；《晚鍾》則以人性的真誠，撫摸著戰爭給一切人留下的累累傷痕；《南京大屠殺》也不單純的去寫日本侵略者的殘酷，而是貫注了在這場戰爭中，中日兩國人民都是受害者、從人性高度俯瞰戰爭的立意。 吳子牛的作品風格獨樹一幟，在外觀的嚴峻、粗獷中，蘊含情感的綿綿細流，深沉、凝重，充溢真誠與詩情。他的大多數影片均獲得國際、國內的獎項。 吳子牛導演的影片： 軍事題材巨片有1995年葉大鷹導演的《紅櫻桃》和吳子牛導演的《南京大屠殺》。這兩部影片都以反法西斯戰爭為主題，它們的共同點是將戰爭作為背景，著力於寫戰爭中人的命運，戰爭帶給人民的苦難與難以彌合的心靈創傷。 (1977-1997)，這時期被稱為"探索電影"的還有陳凱歌導演的《孩子王》、吳子牛導演的《喋血黑谷》、田壯壯導演的《獵場扎撒》、《盜馬賊》等。 田壯壯 田壯壯(1952- ) 於1982年畢業於北京電影學院導演系。先後執導影片《九月》、《獵場扎撒》、《盜馬賊》。田壯壯創作的突出特點是影片對人的心靈，對大自然的關注。《獵場扎撒》中對樸素淳厚的蒙古族習俗的歌頌，對遼闊壯美的大自然景觀的展現，表現了創作者心目中天、地、人之間和諧、平衡的理想境界。《盜馬賊》從人類生存和心理的需要探求了人與宗教、人與自然的關系。田壯壯影片敘事的模糊、哲理的飽滿，情感描寫的細膩流暢，形成創作上的別具一格，同時也造成與多數觀眾的疏離。田壯壯後來拍攝的《鼓書藝人》、《搖滾青年》、《大太監李蓮英》在影 片風格上有較大改變。 黃建新 黃建新(1954- ) 於1983年畢業於北京電影學院導演進修班。1985年以處女作《黑炮事件》震動影壇。其後，陸續執導《錯位》、《輪回》、《五魁》、《站直羅，別趴下》、《背靠背，臉對臉》、《紅燈停，綠燈行》、《埋伏》等。多部影片在國際國內評獎中獲獎。黃建新不同於其他"第五代導演"的創作特點是，他的目光幾乎都注目於城市，關注現實，關注青年；影片的主題總是直面人生，表現出對社會的使命感與責任感。影片中的人物往往是生活中普通人，致力於對他們性格、心理的剖析。黃建新的藝術手法樸素、平實、自然、沉穩，注重生活化、寫實性，以小見大，以平見奇。自《黑炮事件》開始便有的冷靜的幽默與戲謔，一直貫穿於他所有的作品中。他的作品在"第五代導演"中間自成一道風景。

⑨ 電影《危情假日》主演是誰

拉爾夫·費因斯，1962年12月22日出生於薩福克郡，演員、導演、製片人，畢業於英國皇家戲劇藝術學院。

1991年，出演個人首部電影《頭號嫌疑犯》，從而進入演藝圈。1994年，憑借劇情片《辛德勒的名單》獲得第66屆奧斯卡金像獎最佳男配角提名。1996年，因主演愛情片《英國病人》而被觀眾所熟知，並獲得第69屆奧斯卡金像獎最佳男主角、第54屆美國金球獎電影類劇情類最佳男主角兩項提名。1999年，擔任愛情片《奧涅金》的製作人。2005年，主演愛情片《伯爵夫人》。2009年，憑借劇情片《伯納德與桃瑞絲》獲得第66屆美國金球獎電視類電視電影最佳男主角提名。2011年，執導劇情片《科里奧蘭納斯》。2014年，主演劇情片《布達佩斯大飯店》。2016年，出演喜劇片《凱撒萬歲》。

基本信息

個人概況

中文名：

拉爾夫·范恩斯

外文名：

Ralph Fiennes

別名：

Ralph Nathaniel Twisleton-Wykeham-Fiennes

國籍：

英國

星座：

摩羯座

身高：

183 厘米

出生地：

英格蘭薩福克郡

出生日期：

1962年12月22日

個人成就

影視成就：

第69屆奧斯卡金像獎最佳男主角提名、第54屆美國金球獎電影類劇情類最佳男主角提名、第66屆美國金球獎電視類電視電影最佳男主角提名

個人背景

職業：

演員，導演，製片人

畢業院校：

英國倫敦皇家戲劇藝術學院

代表作品

影視作品：

辛德勒的名單、英國病人、公爵夫人、布達佩斯大飯店

家庭成員

家庭成員：

約瑟夫·費因斯

拉爾夫·費因斯、第54屆美國金球獎電影類劇情類最佳男主角兩項提名，並獲得第69屆奧斯卡金像獎最佳男主角、導演。

1991年。1996年，出演個人首部電影《頭號嫌疑犯》，因主演愛情片《英國病人》而被觀眾所熟知，憑借劇情片《辛德勒的名單》獲得第66屆奧斯卡金像獎最佳男配角提名。2011年，從而進入演藝圈。2016年、製片人，主演愛情片《伯爵夫人》，憑借劇情片《伯納德與桃瑞絲》獲得第66屆美國金球獎電視類電視電影最佳男主角提名，出演喜劇片《凱撒萬歲》。2014年，畢業於英國皇家戲劇藝術學院，1962年12月22日出生於薩福克郡，演員。1994年，主演劇情片《布達佩斯大飯店》

國產的

《危情假日》由薛曉路擔任編劇。

這部名為《危情假日》的電影圍繞主人公「金剛」展開，他將以一個弱智人的純粹、單純、真誠，感動和影響幾位主要人物的命運，使他們完成各自的自我救贖

美國的

《危情3日》羅素·克勞，伊麗莎白·班克斯，奧利維亞·王爾德

有個《危情3日》，是由保羅·哈吉斯執導，羅素·克勞、伊麗莎白·班克斯和奧利維亞·王爾德等聯袂主演的劇情片。

羅素·克勞飾約翰

伊麗莎白·班克斯飾勞拉

奧利維亞·王爾德飾尼科爾

喬納森·塔克飾大衛

你確定是國產片「危情假日」而不是國外的「危情3日」？