電影票房專業

❶ 國內影史票房前三名的導演都不是科班出身，科班出身不重要嗎

我覺得科班出身不重要，只要用心就可以。

很多所謂半路出家的導演大部分都是學這些專業的，典型的比如張藝謀和馮小剛，一個攝影一個美術。同樣是這個道理，學導演專業的也可以干別的，比如廣告、公共關系、製片、老師、文案、記者、新媒體運營等。專業出身給他們帶來的最大好處就是混圈子，特別是像影視圈這種人帶人的行業，人脈是工作的最大保證。轉型導演對普通觀眾有一種自然的尊重，餃子說：「如果欺騙了觀眾，觀眾是很容易看出來的」。

❷ 《懸崖之上》票房破9億，專業導演被業余吊打，中國電影怎麼了

《懸崖之上》票房曾經破了9億，也成為五一檔票房最高的一部電影。同時，也取代《金陵十三釵》成為張藝謀執導電影的票房亞軍。看到這個數據的時分，我忽然一驚。9億多就是張藝謀第二多的票房了？那《唐人街探案3》的45億，《你好，李煥英》的54億呢？不是「吊打」了《懸崖之上》？

總結一下，不是說張藝謀、馮小剛、陳凱歌這些大導演不行了。而是市場需求在變化，演員也能夠導演電影，突破了原來的均衡。觀眾不認導演，只認本人最直觀喜歡的東西，所以呈現了這樣的場面。大家能夠發現，如今那些一線大導演曾經很少出新作品了，他們也必需供認今天的市場，早不是當年的容貌了。

❸ 為什麼近些年吳京與一些非專業的導演比專業的票房高

在電影導演界中，近些年來出現了一批以吳京為首的票房傳奇導演們，雖然他們不是專業導演出身，但導出來的電影，票房卻比那些專業導演們要高得多，個人認為因為他們本身首先是演員，懂電影的事，其次選材和選角比較有新意。

其次我們再拿陳思誠來談談吧，他作為一個導演，最成功的當然要屬《唐人街探案》系列了。前兩部電影都大賣了，靠的不僅僅是賀歲檔的加持，更多的是劇情的反差，王寶強和劉昊然演技都很在線，引人入勝的懸疑劇情里，夾雜著誰都能看懂的喜劇，這才是面向普羅大眾的好電影。

相反我們再看看那些專業的編劇，他們可能是想表達的東西太多了，從而導致電影基調過於沉穩和過於內涵，大眾並不能很好地接受，所以才造成了票房上有了這樣的差距！

❹ 電影現在票房是不是不太好賺請專業人士分析

這個該怎麼說呢,不過有些時候電影院先上映了而網上還沒出呢,要不就是出些槍版搶鮮.像有些比較喜歡電影的人啊,他們對電影的要求就非常高,就比較喜歡去電影院看些大片.總會有人去看的,而且電影票價感覺是一年比一年貴.

❺ 影視專業工作好找么

中國電影產業發展迎來新的產業格局。發展新趨勢分析，中國電影票房成為名列北美（美國、加拿大）之外的世界第二大電影市場，單一國家地區第一大票房市場，從高速增長到穩健增長。文化產業，電影、電視劇、廣告等事業為影視表演專業人才提供了各種崗位，使影視表演人才在選擇崗位有了更大的選擇空間，就業前景非常廣闊。
那麼學習表演專業的就業形勢，我們可以看出來，影視表演專業就業前景怎麼樣？
隨著傳媒業的快速發展，媒體對表演類人才的需求量更是逐年在劇增，就業呈現較為靈活的特點，表演的學生主要學習戲劇、影視、舞蹈、音樂等表演藝術的基本知識理論和基本技能。培養可以獨立完成戲劇，電影，電視，舞蹈等不同人物創作高水平的專業人才。影視表演專業畢業後的就業方向主要為：各級各類演出單位從事電影，電視劇的配音，舞台演出，演員，節目主持工作，文藝團體，影視製作公司，電視台，電影工廠，文化管理機構，戲劇團體，文藝表演團體，宣傳，場記，演員統籌，影視策劃，編導，演藝經紀，平模，教師，文化教育部和從事演出，導演，文化傳播公司，公關的大型企事業單位等。

❻ 論票房賈玲成為最強女導演，論電影的專業，她是什麼水平

今年大火的電影《你好，李煥英》，可以說是票房大賣啊，憑借這部電影的票房，賈玲也是成為了最強的女導演，本身在娛樂圈中就是知名的喜劇演員，也當然是憑借自己的實力贏得了大家的肯定，同樣，今年的這部影視作品，已經成為了世界上票房名列前茅的女導演了。

論電影的專業能力，賈玲可能不及專業的導演，但是每一個演員，每一個細節，都是打動人心的地方，有很多東西是許多影片做不到的。

❼ 如何專業地預估票房

圖1. 2012年票房收入與搜索量的曲線 （紅色是票房收入，灰色是搜索量，橫軸是月份，縱軸是數量） 經過改進後的模型： 圖2 提前一個月預測票房的效果 （橫軸是預告片搜索量，縱軸是首周票房收入，灰色點對應實際某部電影的首周票房收入，紅色點對應預測的首周票房收入） Google可以通過這個模型提前一個月預估出電影票房，不過如果是在拍電影前就預估票房，可能不太現實，之前有個問題也回答過，其實演員在拍一部好片或者爛片的時候，心態是差不多的。在沒開拍電影前，就預估票房，很可能本身就是個誤會。

❽ "票房"到底是什麼意思

針對電影票房給予解釋。

簡而言之，「票」乃門票，就是看電影賣的票。
「房」量詞，通俗講就是含有「多少」的意思（古代不是有幾房媳婦嗎？）。

票房就是一部電影放映期間累計之總收入，亦稱「gross」。

票房的由來

在清朝乾隆征戰大小金川時，軍中滿洲人多，因行軍萬里，一路無聊，始而思念家鄉與親人。為此，八旗子弟兵自編詞、曲，即子弟書，以自歌自娛。歌唱者需持有執照，所謂唱票，這些業余歌唱者之間就互稱為票友，以後票友就成了業余演唱者的代稱。清中葉以後，八旗貴胄嗜愛戲曲成風，並以演唱戲曲為樂。不過他們演唱不為生計，故謂之票戲。演唱時票友們匯集一堂，其匯合的地點就叫做票房。最早的票房始於道光年間，到同治末年的翠峰庵票房已有相當規模。以後天津、上海、武漢、南京、常州、蘇州、台灣、四川、濟南、香港、澳門、煙台和美國、加拿大、新加坡的華人居住區也都成立了票房，而且在大學、中學、工廠、農村、街道、茶樓、飯店、公園等到處都有。
票友大多數是為自唱自娛，如清朝的皇帝愛新覺羅·載湉、貝勒愛新覺羅·載濤、袁世凱的公子袁克文、同仁堂的經紀人周子衡和上海的杜月笙、銀行老闆馮耿光、張伯駒、生理學家劉曾復都是造詣很深的名票，為京劇的發展做出了重要貢獻。但也有不少人由業余轉為專業演員，也就是人們常說的「下海」，如老生張二奎、孫菊仙、汪笑儂、言菊朋、郭仲衡、奚嘯伯，花臉黃潤甫、金秀山，小生德?B如，老旦龔雲甫、卧雲居士，琴師李佩卿都是京劇舞台上舉足輕重的藝術家。近年票房活動非常頻繁，甚至遠遠超過了專業劇團。

❾ 學習影視後期專業有前途嗎

影視後期職位選擇

1、視頻設計方面的技術知識都是可以互通的，也就是說學完影視後期後並不僅限於電視節目的製作

2、剪輯師、校色師、欄目包裝師、特效師。不僅僅是做電視節目包裝，你還可以做企業宣傳片、tvc廣告、地產廣告、各種產品廣告等，基本上視頻相關的你都可以做。除非是電影級別對畫面細節要求非常高的。

職業現象：

在中國，這些軟體如果你只會一個，哪怕是很精通，你可能找不到工作。全都會的話在工作中你將會經常聽到，Xxx，這個你比較拿手，你來做，並且往後一直都是你來做，然後你就有可能晉升為主管等重要職位，並由此開始自己的創業之路

學習影視後期有前途嗎？

這個問題不知道是怎麼想前途這個問題，是指能不能養家糊口，還是想成為行業大牛，還是想成立公司，幹掉工業光魔巴拉巴拉。

有的人還是很迷茫，可以理解你們的迷茫。但是我說這個行業好的開花，票房幾百個億，馬上就超過美國。但是你自己都沒嘗試。只聽著大家說好就殺進來，這是最不明智的選擇。一旦你不喜歡這個行業，時間和金錢還是小事，最坑的是你的身心都會受到摧殘，因為你每天都在做自己不喜歡乾的事。慢慢把自己逼瘋。

衡量要不要做一件事不是看有沒有前途，是要看自己喜歡不喜歡。說實話影視行業現在很缺人，我說的這個「人」不是你面試就能通過。缺的不是小白，缺的是技術大牛。但是如果你要投身這個行業中來，一定要做好准備，這個行業也確實很累。然而剛入行不久、經驗不足的新手依然很多，所以造成了影視公司招人難，歡迎加入加峮：前三位，四八三，中間三位，八四四，最後，九六四。組起來就可以，我們只歡迎愛學習的，玩玩請繞道。一般的影視後期工作人員找工作也難的一個局面。但是整體上看，影視行業的蓬勃發展必然推動全國影視後期人才素質的不斷提升。

大學畢業選擇大公司還是小公司？

有主見的人看自己喜好了。如果小公司老闆是你爸，你去了就是主管，那就去小公司也挺好。如果你爸是大公司的老闆，那你就隨便了。

如果你沒有主見，也沒有那樣的爸爸。在你能力允許的情況下，你先去大公司鍍金。做兩三年的樣子，學會了大公司的流程和技術，能做到管理層更好。然後你再去小公司那就不一樣了。小公司你就是二老闆的存在。

這就好比雖然央視主播薪水不如部分地方台主播薪水不高，但大家還是都想擠進去。等在出來的時候那就黃袍加身了。

軟體那麼多我應該學哪個？

影視後期是一個大的概念，細分的還有很多。比如剪輯、包裝、合成、三維、特效、調色等。細分這么多，該學哪一個是一個需要考慮的問題。有的人說我都想學，這也不是不可能，可結果就是一個都沒學透。

咱們國家的教.育形式，形成了學生到畢業以後缺少自我選擇的能力。尤其是家長的過分干預，從生下來去什麼幼兒園到上什麼大學選什麼專業，大部分都是家長決定，這就促使了大部分學生不知道畢業以後該干什麼，選擇學後期也不知道該學哪方面。

所以這里告誡大家，上大學不是泡妞逛淘.寶。尤其是影視後期這個行業。到大一上學期結束，一定要在後期領域里選擇一個自己喜歡的。然後接下來的三年半主攻這個軟體，但其他軟體也要會，但不需要多牛。

這樣你畢業才有底氣選擇公司，而不是公司選擇你。

❿ 為何近些年吳京這個非專業導演拍的電影票房比馮小剛等專業導演拍的要高

我覺得是他的經營模式，他是在模仿好萊塢主旋律電影，並且用心做，讓中國大眾也可以看到國產的大片。

而且我覺得電影本身就是藝術與商業的結合體。而且看電影是不需要文化的，幾乎沒有門檻，商業電影帶給人們的是對於繁重生活的放鬆，而文藝電影和正能量、揭露社會和歷史事實的電影帶給人們的相對小眾，甚至可能是沉重的感受，看了之後不是休閑而是負擔。所以吳京的主旋律電影很有市場。

吳京的到來，確實為國產電影界送來了一場颶風。好電影經得住洗禮，爛片將不會再有立足之地。長久以來我們都以歐美電影馬首是瞻，因為長久以來的打擊讓很多人看不到中國的五千年文化積淀，和新中國以來的飛速發展，缺乏文化自信。當我們熟悉並習慣了歐美的超級英雄、日韓的歐巴歐尼之後，漸漸看不到我們也可以有很好的作品了。吳京的成功是機遇也是智慧。