第十四屆法國電影展西安

A. 章子怡都得過哪些電影獎項

2014-10 第14屆華語電影傳媒大獎 最佳女主角 一代宗師 （獲獎） 2014-09 第32屆大眾電影百花獎 最佳女主角 一代宗師 （獲獎） 2014-06 第28屆法國卡布爾電影節金天鵝榮譽獎 （獲獎） 2014-04 第33屆香港電影金像獎 最佳女主角獎 一代宗師 （獲獎） 2014-04 第4屆北京國際電影節 最佳女主角獎 一代宗師 （獲獎） 2014-03 第25屆 香港電影導演會 最佳女演員 一代宗師 （獲獎） 2014-03 第26屆 香港專業電影攝影師學會 最具魅力女演員 一代宗師 （獲獎） 2014-03 第8屆亞洲電影大獎 最佳女主角 一代宗師 （獲獎）

2014-03 第4屆豆瓣電影鑫像獎最佳女主角 一代宗師 （獲獎） 2014-01 第20屆香港電影評論學會大獎 最佳女主角 一代宗師 （獲獎） 2014-01 第3屆迷影網Cinephilia最佳女主角 一代宗師 （獲獎） 2013-12 第15屆中國電影華表獎 優秀女演員 一代宗師 （獲獎） 2013-12 第56屆亞太影展 最佳女主角 一代宗師 （獲獎） 2013-12 第7屆亞太電影大獎 最佳女主角 一代宗師 （獲獎） 2013-11 第50屆台灣電影金馬獎 最佳女主角 一代宗師 （獲獎） 2013-10 第10屆中國電影 華鼎獎 中國最佳電影女演員 一代宗師 （獲獎） 2013-09 第29屆中國電影金雞獎 最佳女主角 一代宗師 （提名） 2013-06 第17屆 北京影視春燕獎 電影類最佳女主角 最愛5 （獲獎） 2013-05 第20屆北京大學生電影節 最佳女主角 一代宗師 （提名） 2013-03 第7屆 FIRST青年電影展 最受矚目女演員 一代宗師、危險關系 （提名） 2012-10 第3屆 紐約中國電影節 亞洲傑出藝術家獎 （獲獎） 2012-05 第12屆華語電影傳媒大獎 中國電影推廣貢獻獎 （獲獎） 2012-05 第19屆北京大學生電影節 最佳女演員 最愛 （提名） 2012-04 第3屆中國電影導演協會 表彰大會年度女演員 最愛 （獲獎） 2011-10 第9屆中國電影 華鼎獎 電影成就「水晶杯 最愛 （獲獎） 2011-10 第6屆 羅馬國際電影節 「個性女演員」大獎 最愛 （獲獎） 2011-07 優酷影視盛典2011夏季盤點最佳女主角 最愛 （獲獎） 2011-06 第20屆 上海影評人協會獎 最佳女演員 最愛 （獲獎）

2011-06 第5屆 FIRST青年電影展 最佳女主角 最愛 （獲獎） 2010-12 第14屆 亞洲電影博覽會 最傑出女演員大獎」 最愛 （獲獎） 2010-06 第3屆 鐵象電影大賞 最佳女主角 非常完美 （提名） 2010-06 第4屆 大學生影像節 最受矚目女演員 非常完美、梅蘭芳 （獲獎） 2010-01 第7屆 廣州大學生電影節 最佳女主角 非常完美 （提名） 2009-10 第46屆台灣電影金馬獎 最佳女配角 梅蘭芳 （提名） 2009-09 第27屆中國電影金雞獎 最佳女主角 梅蘭芳 （提名） 2009-08 第13屆中國電影華表獎 最佳女主角 梅蘭芳 （獲獎） 2009-06 第02屆鐵象電影大獎最佳女配角 梅蘭芳 （獲獎） 2008-06 第11屆上海國際電影節 之 電影頻道傳媒大獎 「華語電影貢獻獎」 （獲獎） 2007-03 第1屆亞洲電影大獎 最佳女演員 夜宴 （提名） 2007-01 香港電影金像獎協會「香港回歸十周年」最佳女主角 卧虎藏龍 （提名） 2006-10 第28屆大眾電影百花獎 最佳女主角 十面埋伏 （提名） 2006-02 第59屆英國電影學院獎 最佳女主角 藝伎回憶錄 （提名） 2006-02 第12屆美國Chlotrudis大獎最佳女配角 2046 （提名）

2001-04 第54屆英國電影學院獎 最佳女配角 卧虎藏龍 （提名） 2001-04 第20屆香港電影金像獎 最佳女主角 卧虎藏龍 （提名） 2001-03 第16屆 美國獨立精神獎 最佳女配角 卧虎藏龍 （獲獎） 2001-03 第6屆香港電影金紫荊獎 最佳女配角 卧虎藏龍 （獲獎） 2001-01 國際藝術家獎青年最佳國際女演員 卧虎藏龍 （提名） 2000-12 第26屆 洛杉磯影評人協會獎 最佳女配角 卧虎藏龍 （提名） 2000-10 第23屆大眾電影百花獎 最佳女演員 我的父親母親 （獲獎） 2000-10 第37屆台灣電影金馬獎 最佳女主角 卧虎藏龍 （提名） 2000-09 第20屆中國電影金雞獎 最佳女演員 我的父親母親 （提名） 2000-06 第27屆美國電影電視土星獎 最佳女配角 卧虎藏龍 （提名） 2000-04 第4屆 多倫多影評人協會獎 最佳女配角 卧虎藏龍 （獲獎） 2000-00 第1屆美國網路影評人聯盟獎最佳女配角 卧虎藏龍 （獲獎） 2000-00 《日本銀幕》雜志年度外國女演員 （獲獎） 1999-00 亞洲電影交流會「明日之星獎」 （獲獎）

B. 法國昂西國際動畫電影節的歷屆情況

2009年6月8日至13日，法國昂西國際動畫電影節在法國東部城市昂西舉行，德國受邀出任了本屆動畫電影節主賓國。澳大利亞動畫電影《瑪麗和馬克思》以及美國動畫影片《鬼媽媽》共同摘得本屆電影節最佳長篇動畫電影桂冠。
電影《瑪麗和馬克思》講述了一個胖乎乎的澳大利亞小女孩與一位患有肥胖症的紐約人之間的友誼，被看做是導演亞當·埃利奧特的半自傳式影片。而動畫電影《鬼媽媽》則使用3D術講述了一個黑色的精神分析故事。昂西國際動畫電影節藝術總監塞爾日·布龍貝格指出：「由於兩部影片難分伯仲，評委會只好決定取消2009年的長篇動畫類特別鼓勵獎，而將電影節最高獎——最佳長篇動畫電影獎同時授予兩部影片。」共有10部作品參加了2009年昂西動畫電影節最佳長篇動畫電影的角逐，除兩部獲獎影片外，還包括夢工廠3D動畫片《怪獸大戰外星人》以及曾亮相第62屆戛納國際電影節的動畫新作《小村嚇嚇叫》和《拉斯卡爾》等。 2011年6月11日， 2011年法國昂西國際動畫電影節圓滿落幕。主辦方CITIA宣稱，共收到來自世界各地的1922份作品，來自70多個國家、超過7000人參加了動畫節。
本屆動畫節共有42部短片、37部電視系列片、21部動畫廣告、59部學生作品等172部作品入圍競賽單元的終評名單。經過為期數天的激烈角逐，法國動畫導演安東尼·德勒斯瓦和尤安·史法拍攝的動畫片《猶太長老的靈貓（The Rabbi's Cat）》摘得了長篇動畫類的最高獎項「水晶獎」，日本動畫導演原惠一執導的長片《意外的幸運簽（Colorful）》則同時獲得了長篇動畫類另外兩個獎項——「觀眾獎」和「特別獎」。
短篇動畫類最高獎同樣由法國作品獲得，獲獎作品《像素：復古游戲（PIXELS）》是一部描寫紐約郊區被8位電子游戲機中的角色「襲擊」的有趣影片，片中引用了樂高玩具以及《太空侵略者》、《吃豆》、《俄羅斯方塊》等經典游戲名作的要素；而用壁畫形式講述生命起源的短片《宇宙大爆炸，生命大繁榮（Big Bang Big Boom）》則為義大利藝術家布魯帶來了昂西評委會特別獎。
電視片方面的獎項由歐洲的三部動畫獲得，最佳畢業作品的殊榮則頒發給了法國青年人羅南·科恩的畢業作品《柏拉圖（Plato）》，該片也同時收獲了青年評委會大獎。而此前被寄予厚望的皮克斯公司的短片《月亮》則一無所獲。
2011年的影片上映會上，除一些動畫大片外，主辦方還放映了皮克斯的《月亮（La Luna）》、迪士尼的《尼斯湖小怪（The Ballad of Nessie）》以及華納兄弟的《大土狼與兔騎士（Coyote Falls and Rabbit Rider）》等名廠製作的短篇動畫新作。此外，本次昂西動畫節也吸引了中國的很多動畫公司、廠商參展。其中，我國與日本合拍的影片《藏獒多吉》還入選了長片動畫競賽單元。
2011年9月22日晚，有著動畫界「奧斯卡」美譽的法國昂西國際動畫電影節獲獎作品影展在廣西桂林甲天下廣場隆重開播，吸引了近萬名中外遊客和市民前來觀賞。此次獲獎作品影展是第三屆中國桂林創新創意文化節暨桂林國際動漫節的一項重要內容。期間，還將舉辦昂西動畫電影節、動畫學院、動漫企業特裝展、法國專家講壇以及動漫交流懇談會等活動。
2011年9月23日，「中國·桂林創新創意文化節暨桂林國際動漫節」與具有51年歷史的法國昂西國際動畫電影節簽約，建立友好節會合作關系。雙方表示，通過兩個節慶間一系列的真誠合作，必將推動中法兩國的文化交流。 在廣西桂林召開的動漫產業高峰論壇上，法國昂西國際動畫電影節主席多米尼克·畢督邀請中國大學生及動漫愛好者將更多的動漫作品投送昂西，並表示根植於中華文化血液的作品更有世界前景。 並表示中國的動漫從業者可以著眼於中國本土元素，尋找中國故事，創作出真正本土化的作品。 2012年6月4日，世界四大動畫電影節之一的法國昂西國際動畫電影節開幕。主辦方正式公布了本屆動畫節的最終活動計劃及日程，大約500部動畫作品將在6天展期里進行展映。
主辦方公布的信息顯示，2012年動畫節的核心活動包括法國動畫大師帕特利斯·勒孔特（Patrice Leconte）的作品《自殺專賣店（The Suicide Shop）》的展映，迪士尼短篇動畫《紙人（Paperman）》的巡演會，美國動畫《勇敢（Brave）》和《老雷斯的故事（Dr. Seuss' The Lorax）》的製作記錄影像上映等。實物展覽方面有《冰河世紀（Ice Age）》系列及《自殺專賣店》的資料展等，內容同樣非常豐富。
本屆動畫節中還有一個引人關注的企劃展示項目，叫作「《神秘的黃金城》的三十年：1982-2012」。《神秘的黃金城（Les Mystérieuses Cités d』Or）》是一部由法國和日本於1982年聯合製作的電視動畫，該動畫以十六世紀的南美洲為舞台，講述了少年埃斯特邦和同伴們一起為尋找傳說中的「黃金城」而展開冒險的故事。該片在法國播出後反響強烈，成為長年受到法國兒童喜愛的名作。
據悉，為了紀念《神秘的黃金城》誕生30周年，法國電視台TF1將於2012年推出該系列的新作。在新作中，成功找到南美「黃金城」的主人公們為了尋找新的「黃金城」而踏上了前往中國的旅途。這部新作的預告片也將在本屆昂西動畫節上公開。

C. 請推薦一些法國電影 感謝

◆【喜劇】◆

◇《TAXI》系列（共三部）：法國電影史上最賣座（觀影人次最多），呂克．貝松 Luc Besson 擔任製片編劇，擁有法國第一票房記錄！

◇《你丫閉嘴》：備受中國觀眾喜愛的法國喜劇，主演 讓·雷諾 Jean Reno 傑拉德·德帕迪約 Gerard Depardieu 也都是法國影壇大腕級的人物，搞笑而不誇張，絕對值得一看！

◇《兩小無猜》

◇《任性天使》

◇《天使愛美麗》:奧斯卡最佳外語片提名；法國總統希拉克和總理若斯潘都曾在公開場合對該片大加贊揚

◇《埃及任務》：第28屆法國凱撒獎 (最佳男配角、最佳美術……)取材自法國最受歡迎的漫畫

◇《皇牌警差》

◆【劇情】◆

◇《藍》《白》《紅》三部曲：幾乎所有的法國人都知道的片子

◇《隔壁戀人》：這部片子是給所有曾經相戀過的人看的 細膩而深沉 ...

◇《非常公寓》：非常公寓，非常感覺，命運還是巧合，相愛還是錯過

◇《情感》 有感覺就會有故事 …

◇《雲上的日子》：三大巨星(蘇菲·瑪索//樊尚·佩雷//讓·雷諾)傾情演繹

◆【情感】◆

◇《蝴蝶》：溫馨童真，其影視插曲《Le Papillon》 最受國內法友喜愛

◇《放牛班的春天》 ：奧斯卡最佳外語片提名；奧斯卡最佳音樂提名

◆【偶像】◆

◇《初吻》:蘇菲·瑪索主演的第一部電影,納國際電影節最佳影片金棕櫚獎，柏林影展最佳影片，西雅圖國際電影節最佳電影和最佳導演獎。而蘇菲·瑪索也憑藉此片成為歐洲影壇著名的小明星!

◇《芳芳》: 愛情，總是在猶豫,其實，只是自己不敢去愛,女人無奈的叼著一根拉長的口香糖，試圖貼近它的愛情,男人輕輕的後退，留給女人慢慢的等待。 ...蘇菲·瑪索,樊尚·佩雷主演

◆【動作】◆

◇《暴力13區》:2005年法國電影展，最受中國觀眾喜愛的影片，歐洲街頭運動與中國功夫的完美結合

◆【人物】◆

◇《梵谷傳》：法國電影節「愷撒獎」最佳男主角。本片主要記敘了1890大畫家梵谷搬到巴黎近郊的奧維而，在那裡度過的自殺之前幾十天的生活

◆【動畫】◆

◇《勇猛的小紅狼》非常不錯的一部法國動畫片，無論情節還是畫面；語速和句子都很適合初級＼中級法友！

◇《高盧奪寶》：幕；法、德兩國首次大投資合作的動畫巨作，故事發生在中國！

◆【風情】◆

◇《露點的誘惑》：法國裸體海灘，天體浴場

◆【戰爭】◆

◇《漫長的婚約》：首次以法語原聲的方式引進中國de大片

◆【情色】◆

◇《秘密事件》：兩位失意的巴黎儷人靠著女人最原始的本錢 —— 性 ，開始進行釣金龜的行動...

◆【古裝】◆

◇《芳芳鬱金香》：中法文化年開幕電影

◆【記錄】◆

◇《遷徙的鳥》 ：唯美的畫面，富有情感的鏡頭，是公認的世界上最美的記錄片之一。世界上恐怕也只有法蘭西這個把浪漫當作生命的民族才會用三年時間拍攝出這樣的一部記錄片.

◆【綜藝】◆

◇《法蘭西廣告之夜》:法國人中的部分世界上最優秀的廣告,其中還收錄了一部分中國的廣告片...

紅白藍系列

法國電影介紹網站
http://www.myfrfr.com/frfr/service.asp?cataid=37
參考資料：法語法國

推薦幾個感人的法國電影 :

《漫長的婚約》(A Very Long Engagement)

中文名稱：漫長的婚約
英文名稱：A Very Long Engagement
資源類型：DVDScr
發行時間：2004年
電影導演：奧黛麗·塔圖 Audrey Tautou
電影演員：
奧黛麗·塔圖 Audrey Tautou
加斯帕德·尤利爾 Gaspard Ulliel
多米尼克·皮諾 Dominique Pinon
朱迪·福斯特 Jodie Foster
恰特·紐沃斯 Chantal Neuwirth
地區：美國,法國
語言：法語

【原 片 名】Un long dimanche de fian?ailles
【英 文 名】A Very Long Engagement
【中 文 名】漫長的婚約
【出品公司】華納獨立電影公司 Warner Independent Pictures
【出品年代】2004
【首映日期】2004年10月27日）
【IMDB鏈接】http://www.imdb.com/title/tt0344510/
【IMDB評分】7.6/10 (1,133 votes)
【國 家】法國/美國
【類 別】劇情
【導 演】奧黛麗·塔圖 Audrey Tautou
【文件格式】XviD 1.0.2 + MP3
【文件大小】1CD 49x15MB
【視頻尺寸】640x256
【影片長度】128 Mins
【對白語言】法語
【內容簡介】
未婚妻的漫長等待

法國女孩瑪蒂爾德在童年三歲時從梯子上摔落，從此落下殘疾，成了跛子。她與兒時同伴馬納什兩小無猜，青梅竹馬。光陰荏苒，長大成人的兩人更是情深意篤。隨著第一次世界大戰的蔓延，馬納什應征入伍，參軍之前，馬納什和瑪蒂爾德已頂下了婚約。

在炮火紛飛的法國索姆前線，馬納什和其他四名懼怕戰爭的青年集體開槍打傷自己的雙手，希望以此逃脫血腥的惡夢。他們的行徑後來被人發現，並受到了軍事法庭的審判。這五名逃避戰爭的傷兵被發配到德法兩軍之間的蠻荒之地接受懲罰，交戰雙方的密集火力幾乎不會給他們任何生存的機會。

瑪蒂爾德收到一封來自部隊的信，信中向她告知馬納什的遭遇，並將馬納什寫入了死亡名單。在家鄉遙遙等待未婚夫回家結婚的瑪蒂爾德不願承認悲慘的命運，她的直覺告訴自己，倘若馬納什真的離她而去，她一定會感應得到。雖然戰爭的硝煙已經散盡，而瑪蒂爾德卻要開始一段艱辛的心路旅程。

在接下來的兩年裡，瑪蒂爾德每天都要反復閱讀馬納什生前從戰場上給她寄來的70多封信，期待馬納什某天突然出現在自己面前。而她每接近事實一步，她的心就越發支離破碎，她開始想像馬納什是如何艱難的度過最後的時刻，那些情景如同尖刀劃過心房。然而，瑪蒂爾德仍然堅韌不舍。

堅定的信念、迫切的希望和倔強的調查使瑪蒂爾德逐漸看清事實的真相，她將有幫助的信息串連在一起，開始發現這五名不幸的士兵和殘酷懲罰的背後鮮為人知的一幕。瑪蒂爾德深感戰爭的恐怖，腥風血雨讓參與其中的人們留下終生不滅的烙印……

熱點

提起讓-皮埃爾·熱內和奧黛麗·托圖，你一定會想起2001年反響不俗的《天使艾米麗》，這部在當時口碑堅挺的法國片著實引起了一陣不小的法國電影熱。今年原班人馬打造的《漫長的婚約》更是未及公映就已好評如潮。片中角色眾多，足足超過200個，更有久未謀面的朱迪·福斯特加盟，雖然戲份不多，但仍是該片炒作的熱點之一。

《漫長的婚約》被譽為「三年來最佳法國電影」，雖然錯失9月30日前上映的奧斯卡最佳外語片選送時間，但仍有可能被美國華納推薦競爭明年的奧斯卡最佳影片。影片耗資約5000萬美元，場面壯觀，氣勢恢弘。導演熱內一反其熱衷的超現實主義浪漫風格，轉而刻畫戰爭的殘酷和沉重、憂郁的人性，同時在視覺上保持了令人瞠目的原創性和震撼力。

鬼才導演和天使演員

讓-皮埃爾·熱內最開始從事電視廣告和視頻片段的製作。1991年，熱內和搭檔馬克·卡洛完成了第一部長片《黑店狂想曲》，這部開山之作獲得了愷撒獎的四個獎項，其中包括最佳新銳導演獎和最佳場景獎。《黑店狂想曲》的成功甚至讓熱內和卡洛本人都很驚訝。歡欣鼓舞的兩人隨後又完成了一部影片，夢想了10年之久《童夢失魂夜》。1997年，熱內到美國拍攝了異形系列電影的第4部《異形：浴火重生》。2000年，他回到法國拍攝了具有超現實主義浪漫風格的電影《天使艾米麗》，該片獲得了法國電影史上空前的成功，成為當時法國票房最高的電影，並以3300萬美元的票房成為歷史上在美國票房最高的法國電影。

2001年在為《天使艾米麗》選角時，熱內看到奧黛麗·托圖的第一反應不是艾米麗，而是瑪蒂爾德。後來《天使艾米麗》獲奧斯卡獎提名，在參加奧斯卡頒獎典禮時，熱內問托圖：「你還想和我拍一部影片嗎？」盡管托圖當時並沒看過小說《漫長的婚約》，但她仍然肯定的說：「沒問題！只要還是《天使艾米麗》的這個劇組。」事實上，《漫長的婚約》的主創人員，從編劇、攝影、音響、化妝等等，到大大小小的配角，都是《天使艾米麗》的原班人馬。

托圖本人也非常喜歡瑪蒂爾德這個角色：「瑪蒂爾德的樂觀和堅毅令我吃驚。我覺得自己一直是個喜歡嘻嘻哈哈、比較容易沮喪的人，而拍攝這部影片時，我覺得自己變得嚴肅和堅強了許多。這是我第一次感受到角色對我本人的行為方式產生切切實實的影響。」

感觀

《漫長的婚約》改編自塞巴斯帝安·扎普瑞佐的同名暢銷小說。理論上說，只有笨人才會比較兩種完全不同體制的東西，而事實上，全世界人民都喜歡拿改編作品同原著比較這一舊習。比較的結果大多是一個：片不如書。所以如果你聰明，還是先看電影後看書來得痛快些。就像我看到的一位網友的話：「Film is ok，Book is great。」

片中最引人注目的莫過於一戰的戰地場景，鏡頭將戰爭的痛楚血淋淋的呈現在觀眾眼前，熱內用極盡真實的細節表現戰斗的殘酷和瘋狂，場面效果甚至超過了《拯救大兵瑞恩》，其逼真的視覺效果給人仿若身臨其境的真實感覺。戰場是活人的地獄，對熱內而言，更是人性的沒落。

該片中的浪漫描寫一改熱內慣用的手法，奧黛麗·托圖成為這部冰冷的影片中唯一的溫情元素，甚至她的短發造型都經深思熟慮。一個瘸腿女人，執著的尋找被戰爭破碎的愛情夢想，明眸善睞的奧黛麗·托圖成功的塑造出一位聰慧、深情而厭倦戰爭的女性形象。

另外值得一提的是影片強烈的視覺對比，安逸的田園生活與血腥的戰場，1920年如詩如畫的巴黎和吞噬生命的索姆前線，以及影片前半部分與後半部分截然相反的畫面主題，都更加章顯出戰爭的殘酷。

《放牛班的春天》(Les Choristes)

原名：Les Choristes
英譯名：The Choir Boys
中譯名：《唱詩班男孩》
編導：克里斯托弗·巴哈提亞(Christophe Barratier)
主演：傑勒德·尊諾(Gerard Jugnot)
雅克·佩蘭 (Jacques Perrin)
戴迪亞·費拉蒙(Didier Flamand)
類型：劇情/音樂
首映：2004年3月17日
發行：米拉麥克斯公司 Miramax

內容介紹

世界著名指揮家皮埃爾·莫安琦(Pierre Morhange，雅克·佩蘭飾)重回法國故地出席母親的葬禮，他的舊友(戴迪亞·費拉蒙飾)送給他一本陳舊的日記，看著這本當年音樂啟蒙老師克萊門特(Clement Mathieu，傑勒德·尊諾飾)遺下的日記，皮埃爾慢慢細味著老師當年的心境，一幕幕童年的回憶也浮出自己記憶的深潭……
克萊門特是一個才華橫溢的音樂家，不過在1949年的法國鄉村，他沒有發展自己才華的機會，最終成為了一間男子寄宿學校的助理教師，這所學校有一個外號叫"水池底部"，因為這里的學生大部分都是難纏的問題兒童。到任後克萊門特發現學校的校長(Francois Berleand飾)以殘暴高壓的手段管治這班問題少年，體罰在這里司空見慣，性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，閑時他會創作一些合唱曲，而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課，他決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。

克萊門特開始教學生們如何唱歌，但事情進展得並不順利，一個最大的麻煩製造者就是皮埃爾·莫安琦(Jean-Baptiste Maunier飾)，皮埃爾擁有天使的面孔和歌喉卻有著令人頭疼的性格，諄諄善誘的克萊門特把Pierre的音樂天賦發掘出來，同時他也與皮埃爾的母親產生了一段微妙感情。

幕後介紹

當克里斯托弗·巴哈提亞完成執導首部短片後，他便積極找尋一個好故事拍攝其首部電影長片，原來他心底里早已認定這部電影必須與其4至8歲的童年經歷有關，而且最好以音樂為主題，因此這個組合自然讓他想起7、8歲時看過的音樂電影《A Cage of Nightingales》，當年他深受這部作品感動，雖然30多年後的今天他已把片中大部份的情節都忘記了，但電影的魅力及神髓依然長留心底，因此決定把這部1945年舊作重拍。
主角人選眾里尋他

巴哈提亞一開始便不想單單起用一個兒童演員，他希望找一位真正的歌手演繹主角皮埃爾。雖然他知道這個人選並不易找，但仍一直努力搜尋。在2003年3月，他與製片人游遍全國，終於在位於里昂斯的聖馬克學校兒童合唱團中發現了擁有悅耳聲線及樣貌討好的十二歲男孩Jean-Baptiste Maunier，巴哈提亞邀請他試鏡後，便立刻鎖定他是飾演主角的最佳人選。

而挑選片中其它合唱團成員時，巴哈提亞也不想起用專業的兒童演員，他透過工作人員從拍攝場地附近的小學及初中找來二千名有潛質的兒童試鏡，最終挑出了65名8至13歲、沒有演戲經驗但自然率性的孩子。而本片監制雅克·佩蘭的兒子Maxence也是首度參與電影演出，他在片中扮演主角好友Pepinot的童年。

創新音樂突破傳統 正如為本片配樂的Bruno Coulais所言，音樂是本片的主題，所以導演克里斯托弗o巴哈提亞早在2002年9月電影開拍前9個月，就開始與Coulais製作本片的音樂部份，巴哈提亞希望盡量避免出現一般兒童合唱團的感覺，唱著聖誕頌歌似的傳統歌曲，他要求音樂充滿強勁的感覺，而且要差不多全部都是原創，最終他們二人為電影合力創作了多首歌曲。

巴哈提亞接受訪問時說：「由於我們在故事中所聽到的音樂是來自音樂老師Clement Mathieu這個角色，所以我們根據角色的演化在音樂的類型上作出相應改變。拍攝這部電影就像製作一部音樂劇。」Coulais則表示擔任本片合唱團指揮的Nicolas Porte給予很大支持，當然更重要是孩子們在音樂上的出色表現。經過大家努力嘗試後，電影未開鏡前歌唱部份已灌錄完成，最終再加上悠揚悅耳的管弦樂襯托。

評論

關於師生關系的電影向來都是世界各地不少電影人心中的那杯茶，即使處於影壇領導地位的好萊塢，以師生關系為主題的勵志作品也比比皆是，其中《死亡詩社》、《生命因你動聽》、《非常教師》、《弦動我心》以至近期走輕松搞笑路線的《搖滾校園》等，都是這類電影中觀眾耳熟能詳的例子。
《唱詩班男孩》今年3月17日在法國326間戲院公映，首周票房高達540萬美元，每院平均收入為16,500美元，更加是本年度法國本土之冠，本片也是今年至現在為止當地唯一一部連奪三星期票房冠軍的電影，成功力壓多部同期上映的好萊塢大製作如《大魚》、《遇見波莉》及在北美大收的爭議性電影《耶穌受難記》，氣勢一時無兩。本片在法國叫好叫座，口碑載道，第五周及第七周的票房都不跌反升，收入比之前一周分別增加4%及7%，可見其韌力異常驚人。迄今為止，本片在法國本土已累積超過3,000萬美元票房，是當地今年上映的最賣座電影。

而一向積極搜尋世界各地佳作的美國電影公司Miramax，已一早對《唱詩班男孩》獨具慧眼，該公司二月時在一年一度的歐洲影壇盛事柏林影展中的歐洲電影市場上，率先與出品本片的法國電影公司Pathe International達成協議，取得此片的發行權，而且Miramax不單只在北美洲發行本片，該公司更計劃安排本片在南美洲、澳洲及紐西蘭等地陸續上映，可見Miramax對本片甚為重視。

《第八日》(The Eighth Day)
【原 片 名】The Eighth Day / Le Huitième jour
【中 文 名】第8日/ 幻海情緣
【出品年代】1996
【IMDB鏈接】 http://www.imdb.com/title/tt0116581/
【國 家】法國/比利時/英國
【類 別】劇情
【導 演】雅各 范 多梅爾 Jaco Van Dormael
【分 級】Argentina:13 / Chile:14 / Portugal:M/12 / Singapore:PG / Spain:13 / Sweden:11 / UK:PG
【獲獎情況】第四十九屆戛納電影節最佳男演員 (丹尼爾．奧特尤爾)
金球獎 最佳外語片 提名
法國愷撒獎 最佳男演員 提名
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【內容簡介】

喬治得了唐氏綜合症，住在一個精神病機構。亨利是一個繁忙的商人，總把講義做為禮物給年輕積極的推銷員，他的經營生涯是非常成功的，但他的社會生活卻很糟糕，自從他的妻子帶著他們的兩個孩子離開了他。這個周末，他的妻子和孩子要來看他，但是亨利卻象往常一樣的工作，而忘記了去接她們。他的妻子和孩子都不想再看見他，亨利痛苦生氣的在鄉間的小路上亂開著車。其他所有的人都和自己的父母回家了，但由於他的媽媽已經去世了，所以他不能象他們那樣。從那個機構回來的路上，他跑的幾乎比喬治還快。亨利試圖除掉喬治，但他不能離開他的新朋友，最終他們有了一份特殊的友誼，這份友誼使亨利成為了一個截然不同的人。

影片的開頭，喬治（弱智少年）說：
很久以前，沒有東西，只有音樂。
第一天，有了太陽，它很刺眼，後來有了地球。
第二天，大海出現了，它會弄濕了腳，風很舒服。
第三天，有了唱片。
第四天，有了電視。
第五天，有了草坪。你要是剪它，它就會哭。你必須對它好，對它說好話。摸一下大樹，你就會變成大樹。假如你閉上眼睛，你就會成為一隻螞蟻。
第六天，出現了男人，五光十色的男人。我喜歡女人，因為你親她們的時候，她們不會刺痛你。他們結婚了，下了種子，是個男孩，他們叫他：喬治
第七天，是星期天，該休息了。
第八天，喬治遇到了哈里。

影片的結尾，亨利說：
很久以前，什麼都沒有，只有地獄。
第一天，有了太陽，它很刺眼。
第二天，有了水，它會弄濕腳。
第三天，有了草坪，你剪它的時候，它會哭。你必須對它好，說好話給它聽。要是你摸一下樹，你就會變成大樹。
第四天，有了牛，它們喘氣的時候，發出熱氣。
第五天，有了飛機，即使你不乘坐，它一樣從頭頂飛過。
第六天，有了人。男人，女人，孩子。我喜歡女人，因為你親她們的時候，她們不會刺痛你。
第七天，為了休息，有了雲。如果你久久地注視它們，你會發現裡面有很多故事。然後，他覺得一切都有了。
第八天，他創造了喬治。喬治很棒！

影片開始的時候，因為新奇而關注！
影片結束的時候，因為感動而回味！

法國影片《第八天》，充滿田園迤邐風光的畫面，一個找不到快樂的、孤獨的中年男人和一個讓你感染快樂的弱智少年的不期而遇，引發了那種讓你想找回純真與快樂的思考。

你還記得是什麼能讓你快樂嗎？你的純真年代離開你多久了？
當你面對煩惱的時候，有什麼是可以讓你感到輕松的東西？
當你孤獨的時候，你會去擁抱什麼？

每個人都是快樂的源頭，當你給與別人快樂的時候，你也得到了別人給予的快樂！
和你所愛的人分享笑聲，是多麼有趣的事！這是一種分享心靈的方式。
換一種心情，才發現----原來事情沒那麼糟。
想哭就哭，想笑就笑。
……

帝企鵝日記

片名：March of the Penguins
譯名：帝企鵝日記
更多譯名：小企鵝大長征 企鵝的三月
導演/編劇：呂克·雅克特 Luc Jacquet
配音：摩根·弗里曼 Morgan Freeman
夏爾·貝爾林 Charles Berling
羅馬內·貝林 Romane Bohringer
類型：紀錄
片長：80分鍾(美國)/85分鍾(法國)
國家/地區：美國/法國
級別：G級
發行：華納獨立影片公司 Warner Independent Pictures
上映日期：2005年7月24日(美國)
官方網站：www.marchofthepenguins.com
IMDB評分：8.1/10 (1,224 votes)
推薦指數：★★★★

劇情簡介

每年冬天，在一片冰川、荒涼孤寂的南極洲上，生存著一群不畏寒冷的族類：皇帝企鵝。南極洲是一個終年寒冷的地方，它每年三月便開始進入寒冬，並將持續九個月的時間。於是每年的三月，成千上萬的皇帝企鵝離開它們的海洋家園，以輕巧的動作躍上岸，一開始以圓滾滾的肚皮在地面滑行數十公尺，最終用蹣跚的雙腳在冰面上行走。為了尋找一個安全的環境，以便繁衍後代、延續種族生存，企鵝們不得不放棄海里的悠然生活，冒著昏天黑地的冰風暴，踉踉蹌蹌、如嬰兒學步一般地開始一段漫長而艱辛的旅程。

由天性和南十字星座的引導，它們准確無誤地向著自己的出生地前進。伴隨著一系列難以理解的舞蹈、和嘶鳴一種令人入迷的不和諧音調，企鵝們開始了求愛儀式，很快它們就會形成一對一對的「夫婦」。

白天越來越短，氣候也越來越惡劣，雌性企鵝會停下來一段時間生蛋。之後，精疲力盡的它還不能休息，必須要立即啟程繼續趕路，返回大海以恢復體力並尋找食物。旅途並不是一帆風順的，貪婪的海豹無時不刻在對它們虎視眈眈，於是企鵝爸爸就會留下來保護那些珍貴的企鵝蛋，它們將蛋孵在自己的腳掌上面以保持溫暖。

企鵝爸爸在經過不吃不喝的兩個月的堅守之後，蛋終於要孵出來了。當企鵝寶寶們迫不及待地想見到這個全新的白色世界時，爸爸儲存的食物卻不能支持太久，如果企鵝媽媽不能盡快地將海里的食物帶過來的話，幼小的寶寶們就可能會夭折。

當企鵝媽媽回來之後，父母的角色就轉換了，母親就將接替飢餓、虛弱的爸爸來照顧寶寶，而寶寶也要面對巨大的海燕的威脅。氣候一天天變暖，浮冰也漸漸融化，企鵝們也一次次地繼續它們的旅程，在地球最險峻的地方徘徊，直到企鵝寶寶第一次嘗試潛入南極的深深海水中……

導演呂克·雅克特(Luc Jacquet)：

在嚴酷的冰雪暴侵襲下，皇帝企鵝們舉步維艱地邁著步伐，在廣闊的冰面迷宮上產蛋。在它們的周圍，白茫茫一片，四處都是浮冰，但勇敢的企鵝們從不屈服，在如此惡劣的困境下傲然生存。在這片沒有其他生物膽敢涉足的區域，皇帝企鵝仍舊持續它們浪漫的約會。隨著冬季來臨的群體遷徙，《企鵝的三月》給我們講述了一個傳奇的族類，描繪了一個神奇、特別、而又富有感情的動物，影片是一個充滿勇氣、幽默和神秘的故事。

我的目標是從一個全新的角度深度發掘，給大家講述一個真實卻非凡的故事。它雖然已經延續了幾百年甚至幾千年的寒冬，但卻從未有人類將它記載和遺傳下來，因為在過去的幾千年中從未有人類在南極居住。直到一個世紀前，企鵝們才第一次「撞」上了人類。1950年，當試驗性基地在南極建成，科學觀測數據才取代了人們口述的傳奇……

皇帝企鵝與人類在一起生存的時間還不夠長，因此民間傳說與神話也還未流傳下來。他們之間也還是陌生的，只是在廣闊的南極洲上偶爾地碰巧遇上罷了。

想到這里，我的慾望就更加強烈：講一個真實的故事，通過不可思議的影像來表現皇帝企鵝在寒冬時的生活。通過對南極洲險境和企鵝們壯麗使命的解說，一個傳奇將由此片娓娓道來。

D. 哪位高人知道導演張藝謀是陝西西安具體什麼地方的人

陝西西安人。1968年初中畢業後在陝西乾縣農村插隊勞動，後在陝西咸陽國棉八廠當工人。1978年入北京電影學院攝影系學習。1982年畢業後任廣西電影製片廠攝影師。1985年因拍攝影片《黃土地》獲第五屆中國電影金雞獎最佳攝影獎。1988年因導演影片《紅高粱》，獲第八屆中國電影金雞獎最佳故事片獎，第十一屆電影百花獎最佳故事片獎，第三十八屆西柏林國際電影節最佳故事片金熊獎。近期代表作有2002年《英雄》，2003年《十面埋伏》，是中國當今最負盛名的導演。

張藝謀(1951.11.14-)導演、攝影師、演員。陝西西安人。

1968年初中畢業後在陝西乾縣農村插隊勞動，後在陝西咸陽國棉八廠當工人。

1978年入北京電影學院攝影系學習。

1982年畢業後任廣西電影製片廠攝影師。

張藝謀電影作品獲獎一覽表

《一個和八個》 張軍劊導演 張藝謀攝影

1984年 中國電影優秀攝影獎

《黃土地》 陳凱歌導演 張藝謀攝影

1985年 第五屆金雞獎：最佳攝影獎

1985年 法國南特亞非拉三大洲國際電影節：最佳攝影獎

1985年 美國夏威夷國際電影節：最佳攝影獎、評委會特別獎

1985年 瑞士盧卡諾國際電影節：銀豹獎

1986年 香港第五屆電影金像獎：十大華語片之一

1986年英國倫敦國際電影展：大獎

《大閱兵》 陳凱歌導演 張藝謀攝影

1986年 加拿大蒙特利爾國際電影節：評委會特別獎

《老井》 吳天明導演 張藝謀主演

廣播電影電視部1986-1987年度政府獎：

1988年 第十一屆大眾電影百花獎：最佳故事片獎、最佳男主角獎(張藝謀)

1988年 第八屆金雞獎：最佳故事片獎、最佳導演獎、最佳男主角獎(張藝謀)

1988年 第七屆香港電影金像獎：十大華語片之一

1987年 第一屆東京國際電影節：最佳影片大獎、最佳男主角獎(張藝謀)、評委會特別獎、東京都知事獎

《紅高梁》 張藝謀導演

廣播電影電視部1986-1987年度政府獎

1988年 第十一屆大眾電影百花獎：最佳故事片獎

1988年 第八屆金雞獎：最佳故事片獎、最佳攝影獎、最佳音樂獎、最佳錄音獎

1988年 第三十八屆西柏林國際電影節大獎：金熊獎

1988年 第五屆辛巴威國際電影節：最佳影片獎、最佳導演獎、故事片真實新穎獎、最佳藝術成就獎

1989年 澳大利亞第三十五屆悉尼國際電影節：悉尼電影評論獎

1987年摩洛哥第一屆馬拉卡什國際電影節：導演大阿特拉斯金獎

製片大阿特拉斯金獎

1989年 比利時第十六屆布魯塞爾國際電影節：

比利時法語廣播電台青年聽眾委員會最佳電影獎

1989年 法國第五屆蒙彼利埃國際電影節：銀熊貓獎

1989年 第八屆香港電影金像獎：十大華語片之一

1990年 民主德國電影家協會年度獎：提名獎

1990年 古巴年度發行電影評獎：十部最佳故事片之一

《代號美洲豹》張藝謀導演

1989年 第十二屆大眾電影百花獎：最佳女配角(鞏俐)

《古今大戰秦佣情》程小東導演 張藝謀主演

1990年 第四十屆西柏林國際電影節：娛樂電影榮譽獎

1990年 西班牙年度電影展：科技電影技術獎

1991年 第十屆香港電影金像獎：最佳電影配曲、最佳女主角提名

1991年 法國巴黎奇情動作電影展：大獎

《菊豆》張藝謀導演

1990年 第九屆香港電影金像獎：十大華語片之一

1990年 法國第四十三屆嘎納電影節：首屆路易斯.布努埃爾特別獎

1990年西班牙第三十五屆瓦亞多里德國際電影節：金穗獎

觀眾評選最佳影片獎

1990年 美國芝加哥國際電影節：金雨果獎

1991年 美國第六十三屆奧斯卡金像獎：最佳外語片提名

《大紅燈籠高高掛》張藝謀導演

1991年 第十屆香港電影金像獎：十大華語片之一

1991年 義大利第四十八屆威尼斯國際電影節：

銀獅獎

國際影評人協會大獎

天主教影評人協會大獎

金格利造型特別獎

艾維拉諾塔特別獎

1992年 美國第六十四屆奧斯卡金像獎：最佳外語片提名

1992年 義大利全國奧斯卡獎(大衛獎)最佳外語片大獎

最佳外語片女主角提名(鞏俐)

1992年 義大利米蘭電影協會頒發觀眾評議本年度：最佳外語電影第一名人獎

1992年 英國全國電影奧斯卡獎：最佳外語片大獎

《秋菊打官司》張藝謀導演

1988年 首屆長春國際電影節：金杯獎

1992年 義大利第四十九屆威尼斯國際電影節：

最佳影片大獎：金獅獎

最佳女演員獎(鞏俐)

廣播電影電視部1992-1993年度政府獎

1992年 第十五屆大眾電影百花獎：最佳影片獎、最佳女主角(鞏俐)

1993年 第十二屆香港電影金像獎：十大華語片之一

《活著》張藝謀導演

1994年法國嘎納第四十七屆國際電影節：評委會大獎

最佳男主角獎(葛優)

人道精神獎

1994年 第十三屆香港電影金像獎：十大華語片之一

1994年 全美國影評人協會最佳外語片

1994年 洛杉機影評人協會最佳外語片

1994年 美國電影金球獎：最佳外語片提名

1994年 英國全國奧斯卡獎：最佳外語片獎

《搖啊搖，搖到外婆橋》張藝謀導演

1995年 法國嘎納第四十八屆國際電影節：最佳技術獎

1995年 全美影評人協會最佳外語片大獎

1995年 美國影評人協會最佳外語片大獎自由論點獎

1995年 洛杉機影評人協會：最佳攝影獎(呂樂)

1995年 紐約影評人協會：最佳攝影獎(呂樂)

1995年 美國電影金球獎：最佳外語片提名

1996年 美國電影奧斯卡獎最佳攝影提名(呂樂)

1996年 美國紐約《電影雜志》評選1995年度：世界十佳影片第一名

1996年 美國《電影雜志》評選1995年度：全世界十部最佳影片第一名

《一個都不能少》張藝謀導演

1999年 第六屆北京大學生電影節：最佳故事片獎

1999年 義大利第56屆威尼斯國際電影節大獎：「金獅獎」

1999年 天主教影評人「兒童與電影」最佳影片獎

1999年 聯合國教科文組織最佳影片大獎

1999年 義大利《電影》雜志最佳影片獎

1999年 美國 國際青年文化中心，青年電影協會「青年與夢想」最佳影片獎

1999年 伊朗第十屆國際青少年電影節：最佳影片大獎、兒童教育三等獎

1999年 第十九屆中國電影金雞獎：最佳導演獎

1999年 第22屆大眾電影百花獎：最佳故事片獎

1999年 1998年度中國電影華表獎：優秀故事片獎、最佳導演獎

1999年 第23屆巴西聖保羅國際電影節：觀眾評選最佳影片獎

1999年 1999年度歐洲電影評獎：最佳外語片提名

2000年美國「青少年藝術家獎」電影組織：1999年最佳國際電影獎

最佳表演獎(魏敏芝)

2000年 《日本電影旬報》：2000年世界十大最佳影片第三名

《日本電影旬報》讀者評選2000年世界十大最佳影片第二名

《我的父親母親》張藝謀導演

2000年 第五十屆柏林國際電影節：評委會大獎「銀熊獎」

天主教和基督教聯合頒發「人道主義精神獎」

2000年 義大利電影評論家協會，義大利記者協會「巴克大獎」

2000年 中國政府華表獎：最佳影片獎

2000年 第23屆大眾電影百花獎：

最佳故事片獎

最佳女主角獎(章子怡)

2000年 第20屆中國電影金雞獎：

最佳影片獎

最佳導演獎

最佳攝影獎(侯詠)

最佳美術獎(曹久平)

2000年 《日本電影旬報》：2000年世界十大最佳影片第四名

2000年 《日本銀幕》2000年度：

最佳外語片第一名

最佳外國女演員 (章子怡)

2000年 《日本首映》2000年：世界十大最佳電影第七名

2001年 美國聖丹斯電影節：世界電影觀眾評選大獎

2001年 伊朗曙光國際電影節：最佳女主角(章子怡)

2001年 第19屆伊朗國際電影節：最佳影片大獎

《幸福時光》 張藝謀導演

2000年 西班牙巴利亞朵利德國際電影周：

評委會大獎

銀獎(最佳影片第二名)

最佳女主角(董潔(blog))

《英雄》 張藝謀導演

2003年 第53屆柏林國際電影節：

阿爾弗雷德-鮑爾特別創新作品獎

2002年 第60屆美國電影金球獎：最佳外語片提名

2003年 第75屆美國奧斯卡電影節：最佳外語片提名

2003年 香港金像獎：

最佳攝影(Christopher Doyle)

最佳美術設計(霍廷霄 易震洲)

最佳服裝設計(Emi Wade)

最佳動作設計(Tony Ching Siu Tung)

最佳音樂(譚盾)

最佳聲音效果(陶經)

最佳電腦設計 (Ellen Poon, Murray Pope, Christopher Horvath, Jonathan Rothbart)

2003年 德國威斯巴登電影評價中心(FBW)：「特別有價值」電影

《十面埋伏》張藝謀導演

2004年 第11屆中國廣播影視大獎電影華表獎：

市場開拓獎、最佳女主角獎、優秀電影技術獎、優秀製片人獎

2004年 榮獲美國藝術導演協會傑出貢獻獎和美國國家影評人協會最佳導演獎

2004年 第62屆美國電影金球獎：最佳外語片提名

2004年 第77屆美國奧斯卡電影節：最佳攝影提名

2004年 英國電影學院獎(BAFTA)提名：最佳女主角、最佳非英語電影、最佳攝影、最佳布景設計、最佳時裝設計、最佳剪輯、最佳音效、最佳視覺效果、最佳化妝/發型設計

張藝謀作品集

1983年 《一個和八個》 攝影

1994年 《黃土地》 攝影

1985年 《大閱兵》 攝影

1986年 《老井》 主演

1987年 《紅高粱》 導演

1988年 《代號美洲豹》 導演

1989年 《秦俑》 主演

1990年 《菊豆》 導演

1991年 《大紅燈籠高高掛》 導演

1992年 《秋菊打官司》 導演

1993年 《活著》 導演

1994年 《搖啊搖,搖到外婆橋》 導演

1996年 《有話好好說》 導演

1997年 義大利佛羅倫薩節日歌劇院

大型歌劇《圖蘭多》 導演

1998年 北京紫禁城太廟

大型露天實景歌劇《圖蘭多》 導演

1998年 《一個都不能少》 導演

1999年 《我的父親母親》 導演

2000年 《幸福時光》 導演

2001年 大型三幕芭蕾舞劇 編劇 導演 藝術總監

《大紅燈籠高高掛》

2001年 中國申辦2008年奧運會宣傳片 總導演

2002年 中國申辦2010年上海世博會宣傳片 總導演

2002年 《英雄》 導演

2003年 韓國世界盃體育場

大型露天實景歌劇《圖蘭多》 導演

2003年 《十面埋伏》 導演

2005年 《千里走單騎》 導演

2006年 《滿城盡帶黃金甲》 導演

張藝謀個人成就獎

1995年 加拿大蒙特利爾國際電影節：全世界十大傑出導演之一

1995年 美國克羅拉多國際電影節：「傑出成就獎」

1996年 美國《娛樂周刊》評選：當代世界二十位大導演之一

1998年 美國《時代周刊》：「世界十大風雲人物」

1999年 第六屆亞洲電影交流會：「終身成就獎」

2000年 第十一屆美國帕爾馬國際電影節：「傑出電影藝術家獎」

2000年 日本《電影旬報》：2000年度最佳外國導演

2001年 日本《電影旬報》讀者評選：最佳外國導演

2002年 第十三屆日本福岡亞洲文化獎：「大獎」

2002年 德國曼海姆市政府及第51屆德國曼海姆電影節聯合頒發：

「電影大師」

2002年 美國第二代協會：「精英獎」

2002年 美國南加里福利亞洲影視委員會：「超級明星金星獎」

2005年 美國夏威夷國際電影節：「終身成就獎

E. 庄宇新的獲獎記錄

於2007年上映的電影《愛情的牙齒》是庄宇新導演的電影處女作，故事寫作和拍攝籌備的時間長達十年。美國權威電影雜志《綜藝》曾撰文高度評價《愛情的牙齒》，「劇本和主創都很出色，該片作為庄宇新的處女作讓人印象深刻。影片以一種令人滿意的方式完成了戲劇張力的構建。通過一個女性十年間經歷的三次充滿傷痛的感情，庄宇新帶給我們的是對人物內心情感體驗的發掘而不僅僅是對中國過去年代社會和政治變遷的圖解。」
該片獲得以下榮譽：
第二十五屆法國阿諾內國際電影節最佳影片獎，青年評委會獎
第十四屆大學生電影節最佳處女作獎
第一屆西安曲江國產電影新人新作展年度推薦影片、導演、演員獎
第二十六屆金雞獎最佳女主角獎
第九屆法國杜維爾亞洲電影節競賽單元入圍
第三十一屆蒙特利爾電影節首作競賽單元入圍
第二十二屆瑞士弗萊堡國際電影節競賽單元入圍
第十屆上海國際電影節展映單元入圍
第五十六屆德國國際曼海姆電影節特別展映單元入圍
第七屆台灣南方影展展映單元入圍
第十八屆斯德哥爾摩國際電影節展映單元入圍
第三十二屆美國克里夫蘭國際電影節展映單元入圍
2009年，完成個人第二部電影作品《隋朝來客》。
2010年，參與中影與優酷共同發起的青年導演微電影合集《11度青春》項目，編導其中《夕花朝拾》一片。

F. 2019法國電影展映活動完整片單 十部法國影片推薦介紹

2019年6月24日-7月22日，法國電影展映活動將於北京深圳、成都、大連、西安、武漢、重慶等城市巡迴舉辦首屆法國電影展映活動於2004年在北京舉辦，到2019年已經來到第十六個年頭。
法國電影展映活動，由法國電影聯盟(uniFrance)與法國駐華大使館共同舉辦。十六年以來，通過法國電影展映來華的包括蘇菲瑪索、讓雷諾、茱莉亞比諾什、蕾雅賽杜等影星，克勞德勒魯什等法國電影大師，及百代公司總裁傑羅姆賽杜等重要法國電影工業領袖；十六年光陰，展映活動用法國電影感動了中國觀眾，向法國影人介紹了偉大的中國，也見證了中國電影工業的茁壯成長歷程,奠定了中法電影的戰略夥伴關系。
中法明星 嘉賓雲集
在今年的法國電影展映活動里，會有不少著名的法國影星，藉此機會與中國觀眾和媒體見面，也是影迷與法國第七藝術明星親密接觸的珍貴機會。他們分別是：
克勞德勒盧什（Claude Lelouch），82歲的法國老導演，將擔任本次展映的宣傳大使。曾憑借《一個男人和一個女人》(又譯《男歡女愛》)獲得1966年戛納電影節金棕櫚大獎、1967年奧斯卡最佳外語片獎和最佳劇本獎。2019新作《最美的年華》（Les plus belles annes d'une vie）是1966年那部經典愛情電影半個多世紀後的又一續作，由原班人馬演出。導演代表作還包括《偶然與巧合》《戰火浮生錄》等。
安妮芳婷（Anne Fontaine），法國女導演，將帶著她的新作《白雪公主》（Blanche comme neige）出席本次影展。伊莎貝爾於佩爾在片中出演壞繼母，七位實力派男演員圍繞著年輕女主演璐德拉格，共同完成了這一部經典童話的現代成人版改編。導演前作包括《時尚先鋒香奈兒》《乾洗》《重塑馬文》《新包法利夫人》等。1999年還曾拍攝了由張曼玉主演的《愛在異鄉的故事》（又譯《功夫大王》）。
阿爾蒂爾德潘阿萊克西杜考爾（Arthur de Pins Alexis Ducord），動畫片《怪物游樂園》的兩位年輕導演。影片根據阿爾蒂爾德潘創作的同名漫畫作品改編，幻想出了一個由各路怪物經營的萬聖節主題游樂園，而一個人類安全稽查員的到來打破了原有的平衡，而吸血鬼主管唯有僱用他才能保守住公園的秘密一個充滿幻想奇趣和法式黑色幽默的動畫故事由此展開。
梅爾維爾珀波(Melvil Poupaud)，法國著名演員，生於1973年，由他主演之的弗朗索瓦歐容作品《以恩寵之名》獲得2019年柏林電影節評審團大獎。這位演員也將帶著影片亮相今年的法國電影展映。珀波10歲時被著名智利裔法國導演拉烏魯茲發掘演出奇幻電影《海盜城》，之後參演過十幾部這位大師的電影作品。此外，他還曾主演過侯麥《夏天的故事》，澤維爾多蘭《雙面勞倫斯》，以及歐容前作《時光留駐》等多部優秀影片。在1992年梁家輝主演的法國影片《情人》中，他扮演女主角溫柔多病的小哥哥。
除了以上法國明星，還有神秘的中方嘉賓，會在活動正式開啟時到場助威、
法國佳片 難得一見
本年度將展映十部新近電影長片，這是能在大屏幕上欣賞法國熱門影片的最好時機，其中包括（影片排名不分先後）：
《聽瓦爾達說》（Varda by Agnes，導演：阿涅斯瓦爾達）
《聽瓦爾達說》（又名《阿涅斯論瓦爾達》）是新浪潮老祖母阿涅斯瓦爾達的新作，也是遺作，以一場大師課為主線，回顧她的創作生涯，也闡明了她最為珍視的三大創作理念：靈感，創造，分享。這是瓦爾達對影迷的告別，傾聽瓦爾達也是影迷愛她、懷念她的最佳方式。
當不少人以為《臉龐，村莊》（2018）是瓦爾達退休前最後傑作，她連奧斯卡終身成就獎也收獲囊中，偏偏俏皮一笑，又交出這部活潑生猛的紀錄片。由巴黎、?洛杉磯到北京，馬不停蹄開班分享創作理念，這位九十歲祖師奶奶不言倦，反正花樣年華已被喚作法國新浪潮祖母，索性成為影壇萬年青。本尊娓娓道來啟發《短角情事》的好奇心，《拾穗者》的細膩觀察；至今不輟光影實驗，不吝將藝術觸覺傳承。
《以恩寵之名》（By the Grace of God，導演/編劇：弗朗索瓦歐容）
歐容新作《以恩寵之名》（又名《感謝上帝》）獲得今年柏林電影節評審團大獎銀熊獎。一反過往處理爭議題材時的風格化敘事技巧，選擇用冷靜而近於紀實的方式去描繪一組教會性侵受害者群像。
避開獵奇與聳動，集中講述分別由梅爾維爾珀波(《夏天的故事》《雙面勞倫斯》)、德尼梅諾謝(《監護風雲》)、斯萬阿勞德(《小農夫》)扮演的三個受害者成年之後的生活，從各不相同的生活狀態之下緩緩揭出那段童年遭遇曠日持久的影響。而群體的抗爭又讓他們在勇敢面對過去的同時，直面此刻自身的懷疑與困惑。影片根據真實事件改編，片中事件相關的教會人士均採用了真實姓名，而受害者角色則全部為化名。
《英雄歸來》（Return of the Hero，導演：洛朗-蒂拉爾）
輕喜劇《英雄歸來》講述了拿破崙戰爭時期一對歡喜冤家的鬥智斗勇、相愛相殺，讓這位紐維爾將軍在英雄與騙子的身份切換之間接連製造笑料。
影片由戛納影帝讓杜雅爾丹與法國當紅女演員梅拉尼羅蘭領銜主演，導演則是曾經執導過兒童喜劇系列小淘氣尼古拉的洛朗蒂拉爾。裝腔作勢的紐維爾將軍在結婚前夕收到徵召令要他重回戰場，他跟未婚妻寶琳約定會寫信報平安，可是說好的信一直沒來，眼看寶琳相思泛濫成災，她姐姐伊莉莎白只好假扮紐維爾寫信安慰妹妹，而信中杜撰的英勇事跡，看得寶琳心花怒放四處放送，讓紐維爾變成了傳奇英雄。一轉眼3年過去，就當大家都以為他已為國捐軀時，大英雄回來了！伊莉莎白做夢也沒想到自己竟然成了讓他衣錦還鄉的推手，因此處處跟他作對；而其實是逃兵懦夫的紐維爾意外重獲新生，也陶醉於眾人對他的仰慕，死命地要讓這個謊話不被拆穿，到底紐維爾這個英雄能當到什麼時候？
《開戰》（At War，導演：史蒂芬布塞）
《開戰》（又名《權益戰爭》）聚焦一場因關廠危機引發的罷工事件，以極為寫實的方式呈現出全球化背景下工人階級的焦慮狀態與反抗行動。
實力演員文森特林頓第四次出演長期關注勞動者世界的法國導演史蒂芬布塞作品，兩人的前度合作《市場法律》（又譯《衡量一個人》）讓林頓獲封2015年戛納影帝。在《開戰》中，林頓的表現同樣驚人，隨著情節發展不著痕跡地將平實近自然的演技推至震撼人心的效果。除文森特林頓外，片中其他演員均為素人，並以真實姓名出演。
《大浴場》（Sink or Swim，導演：吉爾勒盧什）
《大浴場》是法國著名演員吉爾勒盧什執導的第二部長片作品，繼承法國喜劇的話癆和無厘頭傳統，由馬修阿馬立克與吉約姆卡內等多位法國一線演員組建的男子花樣游泳天團，用冷熱兼具的獨特幽默拯救失意的中年人生。影片於2018年戛納電影節首映後便引起廣泛關注，之後更在法國連續上映21周，創下票房佳績。
機緣巧合之下，遭受失業和抑鬱症雙重暴擊的中年大叔貝特朗加入了男子花樣游泳隊，本想通過運動振作起來的他卻發現這支隊伍比他還喪:他們中有欠了一屁股債的失敗商人，有久不成名卻賊心不死老不正經的清潔工兼搖滾樂手，有一言不合就跳腳罵街的暴躁工人，而教練雖曾經貴為世界冠軍，現在則是一個酒鬼這幫失敗者聯盟能成功逆襲，成為法國男子花樣游泳界的救星嗎?
《一切讓我們分開的》（All That Divides Us，導演：蒂埃里克里法）
法國國寶級女演員凱瑟琳德納芙與戛納影後戴安克魯格在《一切讓我們分開的》（又名《我們終將分開》）中飾演母女，兩大影後首度同台飆戲，由知名說唱歌手Nekfeu與性格小生尼古拉迪佛休爾共同出演。
影片通過犯罪題材觸及法國社會各階層的問題，在夾雜著暴力與罪案的殘酷社會現實矛盾面前，嘗試探討一種逾越階級的互助與理解。Louise（德納芙飾）除了打理已故丈夫的船運生意外，還照顧著自己殘疾的女兒Julia(克魯格飾)。Julia失手打死毒販男友，母親幫其毀屍滅跡。母親卻遭男友朋友Ben的敲詐。Ben與母親產生復雜感情：他既是個好人又深陷黑幫債務無法自拔。母親從起初的恐懼變成對Ben的惺惺相惜。兩人陷入與幫派周旋的暴力和黑暗編織的世界中。
《雷米奇遇記》（Remi, Nobody's Boy，導演/編劇：安托萬布洛西耶）
影片是著名兒童小說《苦兒流浪記》的新版改編，演員陣容包括了戛納、凱撒多料影帝丹尼爾奧圖，著名演員、紀錄片《海洋》《遷徙的鳥》導演雅克貝漢，以及曾獲柏林電影節最佳女演員獎的維吉妮拉朵嫣。片中的小雷米在磨難歷險中發現了善意與愛，也邀請觀者共同體驗故事情感與影像視聽的雙重美好。
10歲的雷米被養父賣給街頭藝人維塔利斯，雷米和維塔利斯、小狗、猴子開啟了環游法國演藝之旅。維塔利斯教他識字，挖掘他唱歌的天賦。雷米體味旅行藝人的坎坷人生，學會生活，交朋友，維塔利斯像父親和恩師一樣滋養他。一首從小就在雷米心中流淌的神秘搖籃曲，牽引著他面臨巨大的挑戰去尋找他的真實身份
《白雪公主》（Pure as Snow，導演：安妮芳婷）
法國女導演安妮芳婷新作，伊莎貝爾於佩爾在片中出演壞繼母，七位實力派男演員圍繞著年輕女主演璐德拉日，共同完成了一次經典童話的顛覆性改編。導演不僅將故事原型移植到當代背景下，並且充滿奇趣地加入了黑色元素，以更大膽地深入探討女性主義議題。
酒店經理穆德從去世的前夫那裡繼承了酒店，她與繼女克萊爾一起經營著酒店。克萊爾在晨練的時候遭到攻擊，幸好被一位男士救助，來到法國一個山中小鎮。克萊爾在這里有幸認識了七位性格迥異的男士，想要在這里開啟自己的新生活。繼母穆德擔心克萊爾的安全，來到小鎮陪伴克萊爾，不料穆德正是想要陷害克萊爾的真凶，她想盡種種辦法陷害克萊爾但都沒有得逞，卻得到了應有的報應。克萊爾也在這個過程中，找到了真實的自我，她不再猶豫，鼓起勇氣迎接自己的新生活。
《容基耶爾女士》（Lady J，導演/編劇：埃馬紐埃爾穆雷）
《容基耶爾女士》根據狄德羅哲學小說《宿命論者雅克和他的主人》中的故事改編，女主角是曾出演過影片《單車少年》、劇集《年輕的教宗》的比利時著名演員塞西爾德弗朗斯，她在片中微妙演繹了外表優雅的18世紀貴族女性如何復雜曲折地實現愛情復仇。
導演埃馬紐埃爾穆雷首次嘗試古裝電影，影片不僅攝影精良，對白也充滿機鋒與華彩，服化道尤為考究，曾獲得第44屆法國凱撒電影獎最佳服裝獎。1750年，路易十五統治法國王國。阿爾吉斯侯爵，一個放盪不羈的人，瘋狂地愛上了寡婦波美拉耶夫人。侯爵很快厭倦了她，於是她決定通過徵募一名年輕女孩來報復侯爵。
《怪物游樂園》（Zombillenium，導演：阿爾蒂爾德潘/阿萊克西杜考爾）
動畫電影《怪物游樂園》（又名《僵屍游樂園》）根據影片導演之一、著名漫畫家阿爾蒂爾德潘創作的同名漫畫改編，天馬行空地幻想出一個由各路怪物經營的萬聖節主題游樂園，而一個人類生物的到來卻打破了原有的平衡，吸血鬼主管唯有僱用他才能保守住公園的秘密，一個充滿奇思妙想和法式黑色幽默的動畫故事由此展開。
怪物游樂園是由吸血鬼弗朗西斯馮布拉特一手打造的大型怪物主題游樂園。裡面的雇員都是狼人、吸血鬼、怪物、骷髏、女巫、木乃伊等怪物。赫克托薩克斯是一位標准控制專員，妻子去世後獨自帶著小女兒露西生活。某日他接到了檢查怪物游樂園的任務，本就對游樂園不滿意的赫克托打定主意要讓游樂園以不符合安全標准為由關門大吉。為了保住游樂園，保住自己的事業，經理弗朗西斯咬了赫克托，將他變成了怪物。赫克托從此不得不拋棄了普通人的生活，作為雇員留在游樂園里工作。工作的過程中，他認識了很多善良友好的怪物，還有實習女巫格蕾琴。可是他心裡始終惦記著獨自生活的小女兒露西不能釋懷。另一方面，游樂園也因為經營不善被投資人告知要撤資，如果那樣的話，所有怪物都會陷入地獄，赫克托再一次遇到了大危機。