給你推薦下今年奧斯卡入圍的三部影片,都是非常棒的片子,我自己都看過。
《黑天鵝》,娜塔莉·波曼(就是演<那個殺手不太冷>里的小女孩的那個人)主演的,有些心理學的恐懼的成分,很值得一看。
《社交網路》,facebook創始人的成功傳記,不同於一般的傳記電影,講述了人們在成功中的黑暗與光明的交錯,看完後很值得深思。
《國王的演講》,勵志電影,我很喜歡的英式發音,也非常的激勵人心。
另外還有幾部我沒看的,也很不錯,《鬥士》、《大地驚雷》等。
㈡ 電影禁閉島影評
禁閉島》:大宗師玩死人不償命 【破除延期詛咒】 一般而言,延期上映的電影都不咋地。 《禁閉島》(Shutter Island)原定於2009年10月上映的,最後不知什麼原因硬生生拖後了一個季度。如果回顧一下去年10月北美的排片表,也沒發現有類型重合或者其他潛在威脅;看看本片前台幕後的組合,只要不碰上票房大熱門,通殺其他中小級別的牛鬼蛇神是沒問題的。然而,本片居然還是延期了,這其中必有古惑。 撇開延期的內幕不談,「延期沒好片」是個簡單的判斷句式,其邏輯上的正確性取決於狀語的界定。是的,在「一般」情況下,延期上映的電影基本上沒好果子,但有「一般」就有「例外」,《禁閉島》就是一個驚喜。 從類型來說,本片總體上可以歸為「懸疑驚悚」一類。比較諷刺的是,本來應該是最容易產生驚喜的這一類型,近十年的作品中能真正讓人意外的少之又少;絕大多數不僅不能稱之為好,甚至隱隱有成為「爛片平台」的嫌疑。 【不弄玄虛的大自在】 《禁閉島》給我的第一個驚喜,是它非常直接,不故弄玄虛;而後者,正是近年來「懸疑驚悚」這個類型讓人「審美疲勞」的根源。確切的說,懸疑片的質感不在於那種突兀有如上帝之手般情節轉折的多少,而在於那種緊張的真實感覺。 一般而言,「故弄玄虛」式的懸疑驚悚片,都會在開局的時候故意營造平靜、正常的氛圍,編導會竭力掩蓋洶涌的暗流,好在影片後半段集中展示來使得觀眾措手不及。只是,這種手法用多了,如果觀眾事先知道影片的類型,就會通曉其中的慣用伎倆,那麼那些故弄玄虛的小手段就不成為秘密了;也就是說,編導越是卯著勁製造前後氛圍的對比、事實真相的差異,反而越是符合影迷們的猜測;而一切懸疑的根本要義,就在於打破觀眾的預期;這在觀眾都已熟悉「故弄玄虛」模式的情況下,基本成了不可能完成的任務。 於是,「反其道而行之」就成為在新形勢下打破觀影預期、重新製造懸念的唯一途徑。只是,這需要勇氣,更需要能力;因為「反故弄玄虛」意味著不遮遮掩掩,純靠事件說話,如何讓觀眾的神經時刻保持緊張、且不會過度緊張以至於麻木到無法欣賞其中必要地轉折,這對任何編導都是個巨大的挑戰。 幸好,站在《禁閉島》劇本與影像背後的,是馬丁斯科塞斯同志。在很多影迷的印象中,他是被頂在聖殿上令人崇拜的宗師級人物,一部分影評人早就迫不及待地冠之以「電影社會學家」的頭銜,以為如此就可以概括老馬一生的電影理念。個人以為這有些扯淡。斯科塞斯本人在現實中遠不如他作品背後的形象那般宏大肅穆,這當然不僅僅是指老馬那「短小精悍」的體格與身板,而是指他的性格與對作品風格的追求,其實是非常活潑、有時候甚至是頑皮的。他在《禁閉島》中的玩法,和他掌控《美版無間道》的方式,其實是異曲同工的,那就是:看似不按規章的隨意出牌,實則是在更高層次上對電影元素的自由而巧妙地運用。所謂大師境界,就是「從心所欲不逾規」的境界,「從心所欲」是不拗於包括自己在內的前人的成規,「不逾規」則指的是所有的變化又始終是符合電影與觀眾互動的基本原理。 【向希區柯克致敬的嚴肅玩笑】 具體說來,老馬在《禁閉島》一開始,就向觀眾表示:這事情不簡單,肯定有不少貓膩,您就等著看好戲吧!也就是說,他並沒有故作鎮靜地誘使觀眾進入一種放鬆的情緒、隨後用轉折來給你一個驚嚇,而是一開始就大張旗鼓地囔囔,等於是直接告訴觀眾——我就要嚇你了,而且接下來我要不斷地嚇你!按照常理,這種「事先張揚的驚悚事件」是不會有多少懸念的;可事實是,《禁閉島》是本人近年來看過的唯一一部從頭到尾都比較緊張的電影,那種每一刻都很精彩的感覺,讓人覺得既實惠又過癮。 既然已經懸念的感覺已經「事先張揚」了,為什麼還能「精彩」呢?不少影迷這時候可能會聯想到希區柯克的懸念理論。一個流傳甚廣的段子是,希胖子認為那種「不知結果如何」的懸念不算厲害,「已知結果卻不知結果如何發生」才算真正抓人的懸念。可是,以上這兩條,都無法套到《禁閉島》的頭上。因為,老馬在本片中玩的,是以上兩種方式都沒玩,但同時卻達到了二合一的效果。 聽著有點玄不是?這當中的訣竅,就在於老馬最先展示的緊張感覺,其實和故事情節無關,他壓根就不是在透露與劇情發展相關的東西,所以和故事結果完全無關;可以說,老馬從一開始就純粹是在撒著歡兒玩表現手法,只是因為大眾對懸念驚悚片整體結構的思維定勢,才會以為他是在嚴肅認真地講故事,因而才會上當,從而在觀感上同時產生兩種效果,一種是「不知結果」的茫然,另一種是「不知過程」的期待;更為奇妙的是,這種難得的雙重懸念,還同時扣住了一般觀眾與資深影迷,讓他們在各自的認知軌跡上還都保留了這種雙重懸念,這就遠遠不是工匠級別編導所能達到的了。 正由於全片故事細節以及演進方式,都是老馬交織懸念的一部分;為了保持這種懸念緊張的完整感覺,最好是對劇情隻字不提;所以,這里無法就具體情節進行分析。不過,可以從經驗的層次,來描述一下影片對於不同觀影人群而產生的懸念效果。對於普通觀眾而言,因為對於電影的注意力首先是放在故事情節與人物身上的,所以當影片一開始就給出一個主角們出場的理由時,觀眾會以為已經知道了結果、但不知道這個結果是如何發生的;更何況,影片提示的這個「結果」在所有角色口中都強調「匪夷所思」,這就更令這些觀眾好奇這個過程是如何發生的。同時,與情節演進的假性提示相反,觀眾對主要角色命運的發展是茫然的,不知道最終會有什麼事情發生在他們身上。 對於資深影迷而言,他們在關注故事與表演的同時,可能會留意編導在電影語言上的一些技巧。如此一來,他們多半會發現,一方面,老馬在懸念基調上的「事先張揚」顯得有些詭異,這當中肯定隱含了什麼玄機;另一方面,影片開局對緊張氣氛的營造,似乎過於「用力」了一些,好像彈鋼琴時每敲一次琴鍵都使出吃奶的勁似的——這過於輕佻,過於明顯,不太像是老馬這樣宗師級導演應有的沉穩手法。如果不是老馬突然脫線,那隻有一個解釋:他是故意而為之,是為了誘導什麼,隱藏什麼:「誘導」有經驗的觀眾得出錯誤的結論,「隱藏」自己看似過於嚴肅實則電影頑童的本質。可以說,老馬非常「邪惡」地利用了資深影迷自詡淵博的觀影經驗和多疑好猜的德性,布置了一團斧鑿痕跡過於明顯的迷霧、讓觀眾們沾沾自喜地放鬆了警惕,以為老馬其實很老實,結果卻發現他卻再狡猾不過了……換句話說,可能連資深影迷也不清楚老馬可以狡猾如此,他們知道老馬高明,卻不到最後不會明白老馬的高明之處在哪。 【老頑童的實力與趣致】 如果考慮到普通與資深影迷之間觀眾群的更多細分,以及不同人對兩種懸念的感知能力,那麼《禁閉島》所能產生的感知效果的組合就更令人眼花繚亂了。問題是,難道老馬的原意,就僅僅是創造出這種萬花筒般的效果而滿足自己玩弄觀眾期待的惡趣味么?顯然不是。 老馬對於電影的掌控力,表明了他的「姿態」可以是戲謔的,其「手法」卻是純熟到無懈可擊,這就是俗話中那「信手拈來,了無痕跡」的境界。這個可以從局部細節、與全片手法的邏輯兩方面來體會。從細節上說,這部電影給人以「很電影」的感覺,用大白話說就是每一個具體的技術細節,都可以作為電影專業學生們細細咀嚼的對象。光影的運用、場景的調控、機位及視角的變化、色調的心理暗示、乃至視覺特效的運用,都有一種獨特的、難以具體描述的質感。這種質感,迥異於工匠型導演亦步亦趨小心鍛造,這是真正在電影王國里錘煉、積累到飛升階段後在天堂里隨意揮灑的結果。老馬在這些細節里沒有刻意裝清高,更沒有賣弄高難度,他甚至在大多數時候只是津津有味地把玩一些可能被半調子導演視為「俗套」的手法;但是,俗套能玩出風韻來、甚至能以假亂真,這就是影迷的福音了。我在看完電影之後再品味那些細節,仍然有一種忍不住想相信、想陷入那些畫面去的感覺,傳說中的電影「魔術」,就是如此吧。 有一部分影評認為老馬的影像語言,強悍歸強悍,終究「目的性」太強了,顯得過於迫不及待,不穩健內斂,以至於反而落了下乘。他們舉例說,片中的音樂、光影空間處理、乃至演員表演,都有「過火」的嫌疑,遠遠達不到希區柯克玩弄懸疑的那種優雅風度。個人以為,這幫人要麼是選擇性失明,要麼是壓根沒看明白老馬想要表達什麼。如前所述,影片的絕大部分,有種故意而為之的味道,這本身並非什麼秘密,人老馬是擺明了給人看的,為的是配合影片主人公的「某種狀態」(這種狀態您得看完電影以後才能公布);說白了,那種「牽強」的味道,正好是體現某種「主觀視角」,合理與否,只有從全片情節發展邏輯的角度來解釋,才能得到正確答案。 想通了這一點,再回過頭來看影片,那影片整體、從細節到結構的過渡與變化,就不僅僅是「功力精深」,而是有了更多的趣味性。你會覺得以老馬如今的地位,還能擁有如此新鮮的活力,實在是影迷們的幸運。別的不說,有心的影迷不妨跳出具體的故事情節,而關注一下影片不同場景的含義,會發現不少與老馬「身份不符」的B級類型片經典元素,從納粹到監獄,從瘋子到天氣,乃至場景的建築結構,都可以指向歷史上成名的眾多B級片。原著小說里這些元素感覺並不明顯,但被老馬這么有意無意一放大,就變成那「信手拈來」的一部分了。 【攻心者為上】 當然,驚悚片懸念玩得再出人意料,歸根結底還是應該關注人物的;如果不能讓觀眾產生心靈情感的糾結,那些懸念的產生過程很快就會被忘記。個人覺得,這也是近年來懸念驚悚類影片日漸空洞的原因之一。《禁閉島》則不然,在所有的技巧手法背後,老馬沒忘記實實在在地講述一個感人的故事;事實上,所有主體情節的演變,都只是為了揭示主人公內心的糾結,而這種糾結所包含的情感力量,相信看過電影的人都會難忘的。 而這種情感的力量,自然是離不開演員們張力十足的表演。值得注意的是,不能用「真實」來評價其中的絕大部分表演,但這某種程度的「不真實」恰恰是「更符合」影片故事的基調。片中所有演員都極好地把握了這個平衡,特別是當觀眾知道最後結局再回味影片前段的一些表演細節時,會更好地體會到那微妙瞬間所展現的神乎其技。 可以預見的是,本片肯定會得到比較兩極分化的評價。但個人覺得,如果能夠對影片理解深入一些的話,應該是能更多地體會到該片的妙處的。老馬的玩性也許不如昆汀那麼明顯,但這種悶騷而自得其樂的玩法,恰恰只有大宗師才能玩得出來。
㈢ 為什麼電影《閃靈》能登上恐怖片NO.1
在看《閃靈》之前已經對這部片久違大名, 因為「恐怖片NO.1」的名頭,我在觀看的時候甚至全程戰戰兢兢,生怕突然冒出一個令人不適的畫面,然而,全片觀看下來,並沒有讓我感覺到有特別恐怖。
如果只粗略看一遍的話,我可能根本不屑於這個NO.1的名頭。
所以這就是《閃靈》能夠被世人公認為恐怖片NO.1的緣故,後來在《頭號玩家》里,史蒂文·斯皮爾伯格就致敬了《閃靈》中的「血海」以及雙胞胎小女孩等畫面,也是《閃靈》里最令人感到視覺沖擊的畫面。
㈣ 請推薦像《恐怖游輪》、《黑暗鄉村》之類的懸疑、需要思考、時空輪回的電影 謝謝
《穆赫蘭道》:公認史上最難懂的電影!!據說40%的人從電影一開始就理解錯誤,還有50%的人從頭到尾都不知道電影想要表現什麼。看懂這部電影,請先熟讀大師弗洛伊德的《夢的解析》。
《死亡幻覺》:此片思維難度很大,涉及的知識一般人難以理解,第一遍據說沒人看得懂,喜歡高智商類的一定不能錯過。理解這部電影,你需要先了解《時空旅行的哲學》一書中的基本理論。
《恐怖游輪》:不算最難懂,但絕對是思維量最大的懸疑電影,關於此片情節的爭論,到現在還未停止!但要說明的是,這部電影絕對不是恐怖片!!
《蝴蝶效應》:歐美混沌學懸疑經典大片,強烈推薦第一部!!構思無以倫比,結局讓所有人大吃一驚。
《禁閉島》:不愧是萊昂納多,難以超越的演技啊,特別是燈塔里的那一段,實在是太過精彩!影片的諸多細節及人物對白都是精心設計!智商150以下的據說看不懂這部電影。
《致命魔術》:有點思維量的電影,估計前面情節夠讓你糾結了。影片的細節很重要,特別是最後的一個鏡頭,意味深長。
《致命ID》:很好看的懸疑片,有關人格分裂的心理學懸疑電影,結局出人意料。
《非常嫌疑犯》:IMDB和豆瓣評分相當高的一部電影,情節才是王道!!
《八面埋伏》:貴在結局!!國內的《孤島驚魂》估計是模仿這部電影的,只可惜根本不在一個層次上。
《第六感》:兒童心理學必看懸疑電影,布魯斯·威利斯的表演很到位,結局又是出人意料啊,推薦觀看。
《萬能鑰匙》:帶點宗教性質的懸疑驚悚片,結尾出人意料。
《源代碼》:構思不輸《盜夢空間》,結局很溫馨。
《生死停留》:又是一部關於夢境的高智商電影,很多難懂的電影都喜歡和夢掛鉤,也許夢本身就充滿神秘吧,我想絕大部分人都是在影片結尾才知道前因後果,不過,想要深層次的理解,也許你需要再看看佛洛依德。
《迷霧》:開始以為是科幻災難片,看到後來才知道是一部充滿人性與哲理的懸疑片,美國恐怖小說大師斯蒂芬·金小說改編。
《異次元殺陣》:又名《心慌方》或《立方體》,一共有三部,加拿大導演匪夷所思之作!!個人覺得第一部最好看。
《搏擊俱樂部》:也是讓人拍案叫絕的構思,結尾真是讓人始料未及!布拉德·皮特飾演的角色出人意料!
《記憶碎片》:經典懸疑代表作,導演在拍攝手法上下足了功夫,使得整部電影看似錯亂不堪實則脈絡分明。相信僅憑這一點就讓大部分人還沒看完就退縮了,思維難度頗高,估計沒多少人第一次就能看懂。
《12猴子》:是部老電影了,布拉德·皮特聯手布魯斯·威利斯,這部電影帶給我們的更多是對未來的思考。
《哭泣殺狼》:本片涉及了當下風靡全球的游戲——「殺人游戲/天黑請閉眼」,是一部非常精彩的校園懸疑片。
《魔術師》:也是一部結尾出人意料的電影,這部電影所涉及的幾個魔術同樣非常出彩,定會讓你大飽眼福。
《房客》:本片翻拍自希區柯克1927年的同名電影,電影的結局絕對是神來之筆,讓你欲罷不能地沉浸在懸疑的劇情之中。
《機械師》:典型的心理問題引發記憶錯亂及人格分裂。畫面和配樂陰沉壓抑,主角表演極富張力。這部電影拍攝手法很像《記憶碎片》和《搏擊俱樂部》,同時構思上又和《生死停留》、《穆赫蘭道》較為類似,但導演在表現技巧上又有創新,強力推薦!
《魔鬼代理人》:基努里維斯懸疑代表作,結局絕對意外。
《盜夢空間》:萊昂納多又一部高分懸疑科幻大片,與之前有關夢的電影不同,這部電影不再討論夢的本質,更多的是關於意識問題,當然,該片有關夢所涉及的專業知識也離不開佛洛依德的基本理論。全球票房8億美金,最近幾年懸疑電影代表。
《異次元駭客》:應該說它比黑客帝國的構思更精妙。
《費馬的房間》:一群有著數學天分的人被關在一個會逐漸縮小的房間里,用它們的智慧與死神賽跑。
《霧氣蒙蒙》:它是以下幾部經典電影的先驅:《蝴蝶效應》、《恐怖游輪》、《生死停留》、《源代碼》。這四部電影除《生死停留》、《源代碼》稍弱外,其他兩部皆可標榜於電影史冊了。正是有了這部先驅作品為基礎,才使得後者構建起更趨於經典的故事架構,更明確深刻的思想理念和更加引人入勝的故事情節。
《時空罪惡》:邏輯感極強的懸疑片,內容涵蓋了時空穿梭、時空循環等理論,本人很喜歡的一類懸疑片,風格類似《恐怖游輪》,但思維量明顯小於前者。
《黑洞頻率》:更應該說他是科幻劇情片,構思有《蝴蝶效應》的靈感,這部電影劇情很感人,值得一看。
《心理游戲》:整部電影都在緊張刺激的氛圍中進行,主角的命運牽動人心,而電影的結局實在是讓人拍案而起。
《睜開你的雙眼》:本片獲1998年東京電影節東京知事獎等多項專業褒獎,《盜夢空間》靈感也是來源這部電影,這部電影帶給人很沉重的哲學思考。
《黑暗鄉村》:這是一部讓人很難猜到結局的電影,也許,每一次的意外都是註定好的呢!
《嫌疑犯X的獻身》:這是日本的一部不可多得的懸疑犯罪片,影片懸念叢生,犯罪手法更是出人意料,而影片類似《白夜行》的情感也是讓人刻骨銘心。
《有關時間旅行的熱門問題》:時間旅行的經典之作,短短70多分鍾卻是懸念叢生,波折不斷,推薦!
《達芬奇密碼》:宗教性質的懸疑片,時間有點長,裡面涉及了很多西方宗教知識,如果沒什麼了解,看起來會覺得晦澀難懂。
《十二宮》:又名《十二宮殺手》,有一種電影總是在看過之後時不時想起,甚至覺得回味無窮,這部就是。
《這個男人來自地球》:這部科幻懸疑劇風格獨特,是一部很另類的懸疑劇情電影。
《謎一樣的雙眼》:擁有意外結局的奧斯卡獲獎影片。電影的最後半小時,讓大家見識了什麼叫力拔千鈞,盪氣回腸。之所以是獲獎影片,情節和敘事的出色之外,更重要的本片帶給大家的情感體驗和愛的共鳴。
《捉迷藏》:該片有兩大亮點,一是劇中的小蘿莉,表演很出彩。二是劇情設置,讓人很難猜到結尾,這樣的電影才是好電影啊。
《無畏之心》:最後推薦一部印度的高分懸疑劇情電影,IMDB評分8.5,很佩服其中的女主角,這部電影告訴我們不要輕易相信周圍的人或物。