英文喜劇電影觀後感

1. 《奇葩追夢》的觀後感

《奇葩追夢》觀後感(一)

本片也算是眾星雲集+笑點密集。

明星是三流明星，笑點是低級笑料，生拼硬湊之下，湊出了這部網劇水平的電影。

這部電影的名字，奇葩追夢，英文名tow idiots，很像《三傻大鬧寶萊塢》的英文名3 idiots。

然而這部片子確實很奇葩。應征群眾演員之前，情節走向還算正常的話。墨鏡男出現，接下來情節只能用兩個字形容「奇葩」。

情節、對話、表演……都是奇葩。人物的反應也都奇葩。

我盡管看了很多爛片，經受了大量爛片的轟炸，然而，觀看本片還是沒能忍住，吐槽的沖動。

1，它是峨眉電影公司和四川正光房地產公司出品。所以令本片有了些許喜黔的嫌疑。

2，黃聖依的客串令人猝不及防，更令人猝不及防的是外貌很像黃聖依簡直就是她替身的演員王婉中加盟。

3，演員趙亮的客串更加令人猝不及防，就是《康熙微服私訪記》里的「三德子」。查了一下履歷，他是四川話劇團出身，難怪會客串。演藝圈裡總有推不開的人情。

4，導演拍爛片卻沒有拍爛片的覺悟。能演戲的演員就要多拍，不能演戲的演員要多抓人眼球。放著好好的幾個妹子，不多賣肉，竟是說些片湯話台詞。這劇中很多人的台詞完全都沒有存在的意義。

5，片子確實就是2個傻子的故事。2個傻子進城，找工作了，當群演了，被忽悠了，去跟蹤了，去綁架了，被原諒了，皆大歡喜了。

6，整部片子有幾個場面能看到經費在燃燒。比如大量的警車和警察，監獄的場景。但其他的都類似宣傳，比如某小區，某戲水池。

7，我本來想寫10條，再想說說如果重新改這個故事會有什麼好的效果。但想想，浪費時間精力為了這門一部實在令人作嘔的劇，實在是劃不來。

最後，電影也是和藝術沾邊的東西。但凡和藝術沾邊的東西，都帶著一點脾氣，也帶著一點玄學。

我印象最深的就是：黃秋生演了無數的爛片，但是爛片成就了他，他是每個爛片里的亮點。尼古拉斯凱奇也演了無數的爛片，但是每個爛片里他都是影帝。

電影就是這樣，你尊重它，它就會成就你。你不尊重它，它就會毀了你。可能常遠和艾倫都沒有意識到，再這么夢游般的接戲演戲，最終在電影這行業里可能永遠出不了頭。

比如，艾倫客串了很多戲，每部戲里他都是艾倫，根本就沒有塑造角色。

《奇葩追夢》觀後感(二)

這是一部都市爆笑的喜劇片。通過這個類型的定位，我們便不難知道影片本身帶有巨大的娛樂性質。因為，觀眾往往希望通過作品收獲些歡聲笑語，收獲那麼些情感洗滌。事實上，作為喜劇影片。它的本身除了歡樂和娛樂之外，往往還會在笑聲中讓我們思考生活、思考人生。

影片在片名上已經將故事定義為追夢的故事。而生存在大城市打拚的這種環境，又成為了青年人生活的發生背景。當中的男主人公，他們只是設定為小鎮青年的身份。如此，我們不難想像。兩位主人公，並不是有著什麼非一般的'出身，更是沒有什麼所謂的含著金鑰匙出生的背景。他們，如同廣大青年那般，是沒有背景、沒有身份、沒有高貴地位的青年人物。往往正因為這樣，我們才更為容易體會到主人公在大城市打拚的不易和艱辛。

讓我們在笑聲中有淚水，而在淚水中又看到了希望。縱觀整部電影的相關信息，我們都不難發現一個道理。那就是，有夢的人生更美麗！

《奇葩追夢》觀後感(三)

片名就可以打0分的電影。

黃聖依已經徹底淪為爛片專業戶、票房毒葯。而在景甜身上，我已經隱隱看到了黃聖依的影子。景甜如今的路，正是黃聖依當初走過的路。屬於黃聖依的時代已經過去了。

關於劇情，LOW爆了，這其實倒挺符合如今的網路大電影要求的，但在院線，這就是辣眼睛。心理獨白又來了。真LOW。

還父子檔編劇呢，老爸硬拉著兒子入伙，這是拔苗助長。

2. 電影hello樹先生觀後感

當認真看完一部影視作品後，從中我們可以吸收新的思想，為此就要認真思考觀後感如何寫了。那要怎麼寫好觀後感呢？以下是我為大家收集的電影hello樹先生觀後感，希望能夠幫助到大家。

電影hello樹先生觀後感 篇1

《hello！樹先生》將中國社會的部分現狀描述得淋漓盡致，這部以黑色幽默的形式來描寫小人物心理，國外黑色幽默的電影我看過不少，比如科恩兄弟系列的，在中國是為數不多的幾部之一。

我們每個人何嘗不是被他人調侃、被生計逼迫、被周遭壓抑的「樹先生」？

我們疲於奔命，只為過上體面有尊嚴的生活。我們面對來自周遭的各種人際關系的壓力，親情友情愛情都是我們難念的經。我們也常常「人格不穩定」。

社會各個階層漂泊的人們，從民工到白領，誰人不是浪盪於故土的浮萍。

「樹先生」的夢魘源於父親失手殺害哥哥，親情本就不穩固，在錢財利益面前，弟弟「三兒」對自己的冷漠更讓「樹」失望。是啊，「人不能看錢太重。」我們每個人都有自己的夢魘，凡夫俗子在紅塵萬丈中，看不透離合悲歡，放不下愛恨痴纏，帶不走錢財名利，命運和「樹先生」殊途同歸罷了。

「樹」和「小梅」都嚮往美好的家庭生活，他們同是天涯淪落人，可以說是精神伴侶了，可在幸福即將到來的時候，「樹」被打擊發生精神巨變使「人格不穩定」。美好生活被硬生生殘忍地撕破，從天堂到地獄要多久？韓傑告訴你、就那麼一剎那。

我們需要一棵樹。一棵能光合作用的樹，一棵供給心靈營養、舒緩精神的樹。我們在那裡哭泣，在那裡反省懺悔，在那裡抱緊自己，在那裡燒殺搶掠無限意淫，我們是自己的國王，我們制定自己的法律。我們在「樹」上自由呼吸，擁抱自然的本真。

在城市化進程不斷吞噬綠野農田，在工業化泯滅人性改變家庭結構，在金錢利益瓦解道德的今天，我們更需要一棵樹。

如果我們每個人都有一棵樹，那麼生態也會得到改善，文明也得以凈化，地球會是個藍綠色的海洋，生活在一個如此可愛的星球是多麼美好幸福的事情。

「樹先生」在樹上的狀態是有變化的，從最初的抱緊自己、有畏懼，到中間的尋找、思考，到最後能放聲大笑。在紅色世界中與樹融為一體，人樹合一精神皈依，回歸自然、也回歸人的本真，於是自由了，於是看見了懷孕的老婆，於是老婆說話了。那或許不是幻想，而是真實的，只是我們在這個低級的世界、無法看見「樹先生」的那個更高級的世界罷了。

「樹先生」是幸福的，因為他苦了累了倦了煩了可以上樹，他有屬於自己的那棵樹，那是他的精神家園，那是不被污染的凈土，他不會被歧視不會被驅逐，沒有傷害沒有壓抑。

看著樹最後遊走在村莊，閃過鏡頭，我欣慰地笑了。

只要是自由的，又何妨是孤獨的？若自己是快樂的，狂歡又如何？

「樹」的世界從此再無傷害、多好。

電影hello樹先生觀後感 篇2

《Hello!樹先生》是由博納影業集團、上海電影集團、西河星匯影業有限公司聯合出品，賈樟柯監制、韓傑執導，王寶強、譚卓、何潔等主演的現實黑色幽默電影。

這片到最後竟然變成了通靈片，是真沒想到，確實是閃瞎了眼。

劇情方面村裡男青年叫做「樹」（王寶強飾），常去村口的酒館和朋友喝酒，在村裡閑晃。「樹」在汽修鋪受工傷後，在醫院養傷期間被老闆解僱，心生悲戚，無所事事還調戲護士（何潔飾）。

而一起長大的小夥伴，有人成了煤老闆開著好車，有人在省城辦私立學校，確實讓樹感覺非常失落。

父親和哥哥在「樹」小時候就離開了人世，他常夢到自己的父親，卻從來夢不到哥哥。

影片中她與聾啞女孩小梅（譚卓飾）一見鍾情，相愛過程頗富戲劇性，婚禮前夜，「樹」終於夢到了哥哥一一在寒冷冬天，在「樹」的婚禮上，哥哥帶著女友為他唱了一首詭異的八十年代流行歌《冬天裡的一把火》。

從此，「樹」意識到自己能夠通靈。村裡發生的很多事情都驗證了他的預言，「樹」成為受人尊敬的「預言家」，被人尊稱為「樹先生」。

村子裡的煤礦日夜開采，地面下沉，整個村莊不得不遷往別處。村裡的人們最後都搬到了縣城新區「太陽新城」。

整體來看，影片經歷了一個由平實到先鋒、由明諷到暗喻的敘事轉變過程，形式感下的內涵被埋得很深，確實很難用去定義它的氣質血脈，魔幻，神經質，黑色，幽默，算是文藝片里的"重口味"。

作為一部頗為鮮見的中國魔幻現實主義作品，《Hello！樹先生》以一位東北農村的小人物為引，他在荒誕與現實間的游離，不僅形成了電影尤為出色的藝術表達，他對美好生活的渴望，以及總是在現實中飽受以生活的挫折。

透過這一人物的樹立，讓人真切的看到了源於小人物的辛酸苦楚，將社會底層的困境淋漓盡致的躍然光影，而王寶強精湛的演技，更賦予了樹先生這一人物以打動人心的靈魂。灰色的城市，灰色的寫實。不經意間就把真實的社會現實擺在了大家的面前，強烈的賈樟柯導演風格。電影涉及到了家庭、生活、社會的各個方面，比如拆遷，比如養老，比如礦難，比如農村空心化，比如留守兒童的教育等。影片中王寶強抽煙的鏡頭是特別多，無論到哪裡，他都叼著一支煙，這個不知道是不是真的中國農村青年的形象。後面竟然還戴上了一幅眼鏡，絕對出人意料。最後「樹」成為受人尊敬的預言家，被人尊稱為樹先生。而在無聲世界裡，小梅的不離不棄，最終獲得了樹的真心，成功的成為「心靈捕手」。

魔幻是真的魔幻！

電影hello樹先生觀後感 篇3

據說，世界最長壽的樹已存活了8000多年，可謂歷盡世間滄桑、它既是地球變遷的旁觀者、見證者、也是親歷者。樹之命運，折射著地球及其賴以生存的萬物的命運。人之於樹，生命相依，息息相通。多少鄉間古樹被村民披紅掛彩、設壇焚香、頂禮膜拜，奉為神靈。這不能簡單地斥為迷信。從本質上講，這表達的是人對大自然純朴的敬畏之心。

《Hello,樹先生》，這部電影以印象派的手法把當前中國社會現實中的農民失地的無助、村官村霸的驕橫、環境的劣化、拆遷的無奈、礦難工傷的悲涼、失業的茫然、親情友情的淡漠、愛情的虛幻、人的道德淪喪、甚至所謂發展進步的荒唐、教育制度的歧路等等紛繁的元素作為濃墨重彩塗抹在一起，形成了一幅極富抽象的色調陰郁、沉悶又誇張的現實主義油畫。在浮燥的現世，註定了它難以被人所理解、叫好不賣座的結局。

其實，透過零亂的情節、閃爍的對白、夢幻的片段，你只要把握導演的視角，就不難發現，所謂的樹先生，就是樹，僅此而已。樹先生就是樹的化身，就是樹的代言人，就是樹遊走於人間的靈魅。隨著劇情的展開，你會體會到的是，在自然生態和社會生態不斷惡化下的樹的掙扎、樹的茫然、樹的抗爭、樹的嘲諷和樹的預言，以及人世間一顆顆飽受生態惡化之苦的靈魂的惶恐和掙扎。

電影hello樹先生觀後感 篇4

樹先生，顧名思義，與樹有關，一顆結束哥哥命運的大樹。一顆父親失手勒死兒子的大樹。

父親因此鬱郁而死。

樹的身軀有時顯得有點僵硬，這似乎給他後面成為半仙作了鋪墊。成為半仙之前，他一無是處，抽煙是他習慣性的動作，翹起手臂向兩旁微微僵硬的伸展是他慣有的動作。就像患有有麻痹症一樣。

樹因工傷被辭退後，從此他到處游盪，出席朋友的婚禮被人歧視，假裝酒醉對佔地的人說出不滿，導致以下跪收場。樹在鄉村走投無路時，到長春投奔兒時的好友，一個私人培訓學校的校長。樹開始尋找外面的出路。

在那裡，他晃盪著，找不到自己的崗位，在三尺講台上，他畫著圖形，想像著為人師表，想像著教育，這時，父親出現了，像一個凶神推開了門，他哆嗦的叫了聲爸。

看著好友的出軌，他看到人心的浮躁，又想起了相親的小梅。

沒事的時候，他發著簡訊交流。樹帶有詩性的.簡訊，讓小梅的臉上終於有了笑容。

也許為了一個安定，也許外面漂泊的日子沒有盡頭，樹又回到了鄉村。

他在高級飯店約了小梅，他們倆在紙上交流著命運。經過短暫的交流，小梅答應了樹的求婚。

晚上，發生了一件事情，作為導火索，改變了樹先生後半生的命運。

弟弟答應借婚車「皇冠」，最終開了一個「帕薩特」回來，弟弟的隨性徹底讓他爆發了，他憤怒的罵了弟弟幾句，罵他有什麼用，他把酒席場地上的易燃物踢翻，火焰開始燃了起來，他還在找尋發泄物。

弟弟奔了出來，和他扭打在一起

屋子裡燃燒起的火焰，照著不斷撕打的兩人，也點燃了樹先生的通靈之路。

弟弟對他不屑，在婚禮前夜把他打的鼻青臉腫。

當人們把樹放在床上，他的目光變得呆滯，不說一句話。他開始想念哥哥。

從透過他呆滯的眼神，喃喃的語調里，他思念著哥，求求哥來光顧。這時一個場景發生。

樹先生坐在大那顆樹上，向遠方眺望。

忽然他看見了哥哥，一個披頭士的發型，典型的八十年代青年的形象，活潑，開朗，隨性，似乎還能感受到耀眼的光芒。

他開心極了，和哥之間快樂的對話，問哥怎麼才回來，我今天結婚你知道嗎？哥說爸告訴我了，別讓樂隊唱了，他和文工團女友給你唱歌跳舞！

哥哥和文工團女友歡快的跳著迪斯科，留著八十年代的發型，唱著「冬天裡的一把火」，場景是那麼的讓人感動，就像回到了80年代，那個其樂融融的年代。人們看著笑著。

第二天娶親了，他依然呆滯，被人們拉扯著去了新娘的家。

在新娘家門口，他不要進去，想逃。可是人們硬是把他推給了新娘。新娘看著他被打腫的臉，充滿疑惑。

此刻他是否已經通靈，看到了未來？他已沒法改變。他沖動的抱起新娘，不顧禮節的沖出去。新娘的鞋穿了一隻，他抱著新娘沒命的跑，朝著婚車相反的方向。

他似乎要逃開。可是為什麼要逃呢？看起來似乎與之前的快樂判若二人。實際上是他內心世界的起伏，社會和人群的變化，他已疏遠了，而疏遠的何止樹一個。

他要逃離生存的環境嗎？就像每個失敗的人都想逃離自己的崗位一樣。

他沒法逃離，生活已經綁架他，樹的悲哀，演變到另一個極致。

看完電影的人有的說他瘋了，我覺得他是開始走自己的路，只是方式不同，以半仙的方式。

拜堂的時候，他再次抵觸。他是向這樣的安排抗爭嗎?

婚禮的場面上，他呆滯著，又看見了父親，父親就像一個幽靈一樣看著他。

結婚，生子，有個好的房子，安定的家，擁有最起碼的生活環境，是每個人的夢想。在大城市裡，一半的人都達不到，何況樹先生。一個沒有生活來源的人。

他的生活壓抑中悲哀，卻不時幽默一下。

在鄉村逝去的情感中，隨著日子一天天流逝，他不在期盼什麼。

同村的夥伴霸佔了他們的地，佔領了生存的水資源。不是他要活下去，其他人也要活下去。時代欺壓著受苦的人。像極了當今的農村現狀。

樹先生的形象雖是邋遢的，不修邊度的，結婚時也沒有讓人耳目一新，他只是配了副眼鏡，從提親的那天起一直戴著，購買眼鏡的錢也是來自老三的。

他的手中是一無所有，像無數個農民一樣，奮鬥了半生，只解決溫飽問題。錢是生存之本，沒有這個，只能被人看不起，被當今時代產物下的人看不起。

父親犀利的眼神，一次次的盯著他，像是對他的懲罰，情感之冷漠如路人。

樹是勇敢的，雖然社會已不再容忍他，沒有他的立足之地，但樹幸運的找到了自己的通靈之路，通過先知讓村民們重新認識他，尊重他。

電影的藝術在於，來源生活，卻高於生活。生活中我們不能通靈，不能輪回，不能轉世，不能絕望，甚至不能逃避，面對困難，想方設法解決。人的責任，綁住了每個人的手腳。所以，在社會給予自己強大壓力的基礎下，人不瘋即走向極端。

藝術家是瘋狂的，行為是不受約束的，敢於行動，為信念而生。但大部分的人面對來自生活的壓力，與理想越走越遠，最終與現實妥協。

有的人說電影沒有反映什麼內容，或看不懂，王寶強說了那就請繼續觀看一遍。

做時代的奴隸，不止樹一個。我們過得幸福嗎？我們的生活有保障嗎？孩子過得幸福嗎？留守兒童幸福嗎？孤寡老人幸福嗎？

孩子們的校車塞滿了人，他們的父母習以為常。留守鄉村的老人過得封閉又孤單，他們的兒女們都各自忙綠。人們焦頭爛額，在社會中拼搏，到頭能有什麼。東奔西走，離家棄子，一輩子的勞累都比不上富人的一頓晚餐。活著已是負擔，人生已經沒有意義。

人們沒有資格嘲笑樹。

現實生活中幾年前熱鬧的鄉村生活，樹先生的形象其實比比皆是，十年前，我所見過的農民就是有樹的影子。

在春天，夏天，秋天的土地忙碌中，男人們鬍子拉茬，頭發長的像稻草，女人們曬的黝黑的皮膚，衣服穿的不算整潔，這是我見過的鄉村農民形象，和樹先生的一樣。

可是飛速發展的農村城鎮化進程，快的像變了一個魔術。三五年的工夫就把農民們變進城裡，就像使了障眼法一樣。城鄉結合的進程，沒有沖突和混亂，只有潛藏的危險。

家鄉的市晚上一點都不安全，大白天的都有人拿著刀找你要錢，如果不是生活所迫，他們也不至於此吧。晚上的的士拒載到郊區，因為害怕搶劫。

電影以個人特別的遭遇，反映出當今時代的主題問題，反映出樹的問題。

在一片很狹窄的空間里，為生存而奮斗的人們，走在城鄉結合的轉型期。那些沒錢沒勢沒技術沒手藝的人，生活還能如何繼續？

九十年代，自己的同學們都在中學階段輟學回家。是苛刻的制度，他們考不上高中。枯燥無味的讀書生涯，死板的教學方法，不上高中的同學有四份之三，他們過早的踏入了社會。而今，他們遠走家鄉，散播在城市的各個角落。

有領導人提出「農村的學子不應該上大學」，不去讀書，不去擁擠到城市，試問，我們賴以生存的農村資源還是否存在？

我的家鄉是內蒙古神舟降落的地方，幾十年的農業牧業有好有壞的發展著。但鄉村的土地十年九旱，因為人類無休止的開墾草原，大量開墾草坡用來耕地。無休止的挖山，開礦，找煤。

環境已經極大的破壞。水資源嚴重缺乏。

我懷念我的村莊，讀了二十多年書，度過夢幻般的四年大學生活，滾入城市的漩渦，在大都市的搖籃中爬行，蝸居，掙扎，更懷念家鄉的土地。工作五六年，買不起房子，想念鄉村，可是還能回去嗎？

我日日夜夜期盼回鄉，回到那個幾年前還熱鬧的鄉村。可是我日日夜夜沒有勇氣，鄉村已經沒有了氣息，只剩下走不出去的老人，在荒涼中度過。

我的土地都在那裡，沒人耕種，我們都在城市化進程忙的不可開交，連問候朋友的心情也沒有，試問，我們丟棄了鄉村，我們還是自己嗎？

人們四處打工，小心翼翼的在工業化進程中，一份換著一份工作做，他們安靜的像羔羊，從來不會考慮這是如何造成的。也只有在夜深人靜中，嘆一口氣，懷念下古老的鄉村。

還有的村莊，投資商來開礦，占據了有力的水資源，村民們走上上訪的道路，電話打到焦點訪談。前路漫漫，被礦上請來的打手瘋狂的打過，最後他們妥協了，當利益抓在少數人手裡，農民還剩下什麼。讓賴以生存的土地資源被別人不斷剝削。

樹干起了半仙的業務，最終與資本家妥協。他給工廠剪綵，說自己很忙，來給賈總捧捧場。剪子下去，是與逝去的村莊告別。樹笑得特別開心。

樹留守鄉村，妻子早已離開他。他走在鄉村的路上，背景是一排排興起的城鄉結合產物，他依然翹著手臂，想像懷孕的妻子回家。

電影hello樹先生觀後感 篇5

一個朋友給我傳了一部據說是獲了某些大獎的《Hello！樹先生》。剛看完，說點自己的觀點。

其實，我對王寶強是很欣賞的，用自己的理想與現實抗爭，終於脫穎而出，以平民的生活塑造出一個個鮮活的典型形象，把草根生活演繹得非常精彩，給人以震撼，予人以「不拋棄、不放棄」的無限力量。

而這部影片無疑成了一具敗筆。

首先，影片中樹先生本身是一個心智不健全、人格不健全的人。

平庸中不放棄對自身虛榮的堅守，讓我想起了「哀其不幸，怒其不爭」的阿Q，性格中有卑瑣、有懦弱，典型的心理問題造就了其精神恍惚、狂思爛想、疑神疑鬼的後果，而這樣一個主角的存在，是現實贊許還是現實造就的？是心靈的變態抑或是導演的崇拜？不得而知。

第二，本片由一個無厘頭的空洞的黑暗的卑微的內容架構，壓抑中不能給人留下任何思想升華。

從一個汽車修理工到一個酗酒的流浪漢，再到一個懦夫，再到一個寄人籬下的打雜者，用詩歌去感動一個啞女，顯然脫離了他本來所承擔的使命，仍然是其虛榮作祟，被三弟打成呆頭呆腦的「大師」，他生活在自己的內心世界，再也沒有走出其幻想的結局。存在即合理，姑且認為其存在，那導演把這一「典型」搬上熒幕目的何在，即使作者想表達人類對自然的濫采濫伐，而獲得自然的懲罰，而「樹」又能夠以一個「被摧殘者」的姿態存在，讓人感受到了「小馬拉大車」的悲催，而後人類又表現的聽之任之，這又是表達一種什麼樣的思想呢，仍舊不得而知。

第三，大肆宣傳迷信，與當下宣傳的先進的文化背道而馳。

樹先生終於是以「大師」的身份換來了別人的崇敬，但是並沒有逃脫孩童的繼續嘲弄，樹先生成功了，成仙了，成神了，成了民眾眼中的先知者，並以此換取名利和地位，這歸根於人們的無知，但這種無知正是建立在「大師」們神經，用一個精神錯亂的人去主導生活，與先進文化可謂為背道而馳了。電影是傳播文化的，而這種文化是否與當下的文化吻和，代表著什麼，另觀者有些不知其所為。

電影hello樹先生觀後感 篇6

看這部電影之前，網路了一下，360網路里起始一句是：《Hello!樹先生》是一部喜劇電影!當時很不理解我的指導老師，現在大家都忙，為什麼要看一部王寶強主演的喜劇?犯二青年歡樂多，大概老師希望我們都咧嘴樂一樂。看完才知道：這部所謂的喜劇原來竟是這嬸兒的。

故事發生在90年代，某村裡有個單身男子叫"樹"(王寶強扮)，常在村裡閑晃。第一眼看上去像阿Q，穿的破也就罷了，走路姿勢也奇怪的像個鴨子一樣，歪歪斜斜，眼神迷糊偶爾傻樂。"樹"在汽修鋪受工傷後，人還在醫院就被解僱了。發小們有的成了飛揚跋扈的煤老闆，有的成了城裡的校長。常被取笑被漠視被侮辱的"樹"不甘心一蹶不振，一番爭取之後在發小的學校打工。偶然遇到一個美麗的聾啞女孩小梅，作為一個還有夢的男人，樹燃起了愛火，勇敢的追求小梅，並終於籌備了婚禮。就是這樣一個看似即將迎來幸福生活的樹，卻在婚禮當天瘋了!!!他瘋了而不自知，自以為成了通靈的大師，成了人人敬仰冤讎得抱的樹先生!究竟是什麼原因讓這個努力想活的幸福的樹走進了瘋狂的世界?到底是誰剝奪了他的尊嚴和希望?一步一步把他打倒在冰冷和黑暗裡?這是一個不折不扣的悲劇，帶給我們心理學工作者的是嚴肅的思考，那些像樹一樣受苦的靈魂是怎樣走到這一步的?!

樹小時候，他的20歲的哥哥因為犯了錯誤被父親吊打，卻意外的被勒死了。自責的父親也因此莫名離世。樹常夢到父親，甚至後來醒著的時候都可以看到父親。樹恨父親，卻擺脫不了。這是一份多麼殘酷而不自知的思想包袱!這樣沉重的心靈創傷卻沒有及時的得到心理援助!按照家族系統排列的理論，這個時候的樹已經承接了他哥哥的情緒，他的內心已經不再是一個人了。可惜，沒有人了解這一點，也沒有人及時的幫助他。生活中在那群從小一起長大的發小眼裡，樹不過是一個心情好的時候可以拿來逗樂，心情壞的時候用來侮辱的傻子。如果樹真傻他可能就不會瘋掉了，偏偏他不傻，還很聰明，還能用詩歌向啞女表達愛情，還能用善良執著去維護朋友，還能用忍耐堅持去努力生活。然而他自卑脆弱敏感的內心，傷痕累累，日益衰弱。終於在婚禮當天，在勉強維護自尊心失敗的情況下，賓客席上出現了父親，還有載歌載舞來慶賀的哥哥，這些讓他瘋狂的導火索把他點燃了!他的精神徹底分裂了!

這部電影的悲劇意義在於讓我們眼睜睜看著象溺水一樣慢慢沉沒的樹，看到他的毀滅。觀影結束最難忘的一個鏡頭就是樹蹲在樹上，眺望著遠方，等待著命運的召喚。

我想，這一幕應該喚醒全社會的共識，社會需要廣泛而及時的心理援助!這也是我們心理學工作者的價值和使命!

3. 英語電影觀後感帕丁頓熊100字

電影《帕丁頓熊》是一部圓滿的聖誕合家歡影片，有萌熊有笑點有感動，起承轉合流暢，劇情的前後照應特別到位。找回自己身上失去的勇氣，給你一個家，這兩個情感點都很擊中。看完後最想說的還是，please look after this bear, thank you!下面小編給大家帶來的是電影《帕丁頓熊》觀後看。
帕丁頓熊觀後感
Paddington固然是優秀的賀歲電影，小熊很萌，Brown一家很萌，倫敦人民很萌，故事輕松而溫馨，取景經典好看，笑點很多，妮可演的棒(原來在博物館呆久了會變成這樣嗎…)，導演和音樂都滿分。除了賣萌以外還探討了家庭責任，適應環境等生活問題，溫馨感人。但這篇文章里，我想說的是一些煞風景的場景，一些細節，一些支線故事，一些歷史片段。從啟動「黑暗秘魯」大冒險的倫敦，到現在「Everybody feels at home」的倫敦宣傳。在這個故事裡也好，在故事之外的歷史里也好，會說英語的熊也好，不會說英語的人也好，黑人，黃種人，土著人，動物，都是西方文明的「他者」，直到上世紀七十年代才被動搖瓦解的「西方中心」與「人類中心」的殘片。

這個想法的線索，並不是開頭那可愛的黑暗秘魯大冒險。那時候我還沉浸在留學狗離家數年、渴望看世界又發現自己回不去的傷感中——題外話。Paddington來到倫敦，被善良又有童心的插畫家Brown太太撿回家(只有這樣的人才能畫好繪本!)，坐在閣樓上寫他的倫敦冒險和Brown一家的故事。典型的倫敦中產家庭。父親是風險分析師。大女兒Judy有語言天賦，她不光後來學會了熊語，還一直在學中文，夢想出去闖世界開家自己的小店。她還是個害怕新環境的姑娘。這個妙趣橫生人物介紹當時只以為是個無足輕重笑點，聯系故事整體，卻是個重要的呼應。導演相當細心地從一個小女孩捕捉到了倫敦人的心理。
倫敦排外嗎?誰都不跟小熊打招呼，大家趕著上班，在地鐵站橫沖直撞。開始誰都不待見小熊，女孩和父親看到母親跟火車站的小熊說話，覺得匪夷所思。大倫敦並不像探險家介紹的，給小熊一個warm welcome。倫敦很冷，一直下雨。然而，這就是倫敦的傲嬌(或者用大女兒的話來說：embarrassing!這是英國紳士小姐們恐懼的根源)。這個城市因為過去的自豪與榮耀、不可一世的地位被撼動，而陷入一種深深的矛盾中。小熊和他們不同，因而被冷眼相待，被鄰居和這個家庭當做危險「人物」。倫敦唐人街何嘗不是個危險「他者」的聚集地。女兒是這種傲嬌的縮影，她害怕並憧憬著新的環境，新的世界，學習中文，像小熊渴望去倫敦一樣，渴望離開倫敦去看世界。小熊捉賊之後，她也很快接受了它——倫敦在改變。
為觀眾們展示這改變的是Brown一家。只有母親，她有個奇特的古董店的朋友，並非土生土長倫敦人，操著奇特的口音，開著家一般倫敦小中產避之不及的「阿三店」。這樣的母親從一開始就維護小熊，並不光是善良友好，而是發自內心的對所有「他者」的包容。而Brown小兒子，新新人類，雖然被父親各種管教，也發自內心接受小熊，成為母親的擁護者。父親的角色不言而喻，他代表倫敦古舊、理性的一面，滿口的percentage，彷彿啟蒙時代(Enlightenment)的化身。Brown一家中上演著倫敦的各種心理矛盾、身份模糊、從不接受到接受，成長為一個真正包容「世界人民一家親」的倫敦。而這倫敦，從大航海時代直到今天，何嘗不是西方文明的縮影之一?
從這點來看，與小熊、Brown一家相對的妮可(片中探險家Clyder的女兒)，現自然史博物館的女檔案員/標本師，也不僅是一個熱愛標本的變態，而是殖民時代權力的縮影。她不僅是反派人物。她和他父親，發現「黑暗秘魯」的探險家Clyder，是倫敦喜劇的黑暗面，真正的悲劇人物。老Clyder因為被熊叔叔所救，與他們交流，拒絕將他們製作成標本，因此被皇家地理家協會排擠。那段回憶殺是全片最富諷刺性、悲劇性與深意的一段——地理家紳士們問，標本呢?老Clyder說，他們不是熊，是人!他們是有智能和文明的!紳士們反問，文明?他們會說英語嗎?他們會打高爾夫嗎?他們會喝茶嗎?他們在學，他們吃果醬，他們有自己的語言，他們有自己的文明——這一切連Brown爸爸都沒法馬上相信，更何況當時那些紳士們。妮可父親對「文明」的理解是「西方中心論」的根基被動搖之後的理解，太穿越了，太超前了，not intelligible.

4. 《九條命》觀後感

《九條命》觀後感（精選6篇）

看完某一作品後，一定有不少感悟吧，需要回過頭來寫一寫觀後感了。你想知道觀後感怎麼寫嗎？以下是我幫大家整理的《九條命》觀後感（精選6篇），希望對大家有所幫助。

《九條命》觀後感1

《九條命》的男主角Tom是在曼哈頓擁有一棟摩天大樓的超級富豪，影片一開始極盡渲染他的工作狂屬性，沒時間回家，沒時間接老婆電話，沒時間陪女兒過生日。

Tom為了讓自己的大樓成為北美第一高而費盡心機，不惜花費重金，要的就是虛名。甚至讓我覺得他在公司的那些董事會反對者們都說得沒錯呀，Tom明明就是在為了一己私心而傾盡全公司心血，反派靠自己的手段爭取自己的利益也是正常的職場斗爭啊。因此我以為電影的最後結局是Tom幡然醒悟，意識到了自己建大樓的初衷很荒唐，於是放下權力回到家人懷抱。哪知道看到後面，發現原來編劇是支持他建大樓的。

就算在Tom即將跌落大樓之際，那個高管不想施以援手頂多隻能說不夠善良，有一點工作上的私心也沒大錯，並不是什麼窮凶極惡的壞人啊，又不是他故意推Tom下樓的。但是等到Tom真的墜樓的時候我才反應過來，哦，原來編劇把這個高管設定成了反派boss。只好強迫自己接受這個設定看下去。

再說到變貓這個環節，墜下大樓那一刻和貓的靈魂互換，讓我想起《偷聽女人心》的男主角因為觸電而獲得了讀懂女人心的本領。我可以接受違背物理原則，可以接受奇幻情節。《偷聽女人心》是真正深入了女人心，然而這《九條命》卻沒有深入貓心。電影只是借了一個貓的驅殼來做人做的事，靠著貓的滑稽動作來引發笑料。劇情卻和貓沒半毛錢關系，所謂九條命，也不過是說貓和人交換靈魂的瞬間需要獻出一條命。就是如此膚淺……簡直是對貓這種高貴冷艷動物的侮辱。

以至於電影的重頭戲，變貓後的生活，感覺和電影主題完全搭不上，無論是貓寫字也好，貓喝酒也好，貓亂撒尿也好，這位堪稱戲份最多的貓，所做的一切都是為了搞笑而搞笑。男主角也始終只是男主角自己。笑完了，鬧完了，也就僅此而已，編劇又要講親情，又要講男兒壯志，又要強行套進貓有九命……終於成了一鍋亂燉，不知所雲。

《九條命》觀後感2

這是一部我根本沒打算看的電影。結果老媽不知道在網上看到了哪個名人的博客推薦，硬生生地把我拉進了電影院。嗯，從廣告效應來講，它成功了。故事講的是傲慢工作狂的霸道總裁被壞人陷害，靈魂進入了貓的身體，然後藉由身份的改變學會珍惜家庭，最後變回人並且收拾了壞蛋。之所以敢這么明目張膽地寫梗概，是因為這樣的故事根本連劇透的價值都沒有。這種靈魂交換的老梗就像國內前些年紅極一時的穿越一樣，如果放在二十年前，那絕對叫創意滿滿，但是到了今時今日，還玩?就真的很難讓人提起興致了。

那故事架構的不足能否通過精緻的內容填充修飾呢?可惜，這部電影好像也沒有做到。首先，影片名叫九條命，但是好像除了故事裡老闆用掉了喵喵九條命中的第八條以外，故事再沒有出現過和片名有關的線索了。故事開頭，堂堂一個大公司總裁卻為了建造第一高樓而枉顧股東權益及公司利益，而如此執著的原因居然是為了可以讓自己的名字流傳於後世，作為商人，這合理么?

終於打定主意要給女兒買只貓作為生日禮物了，居然跟著導航飆車飆到了藏在巷子深處的靈魂交換貓店，隨手買了只臟臟的貓回去就和貓交換了靈魂，這到底是誰給的地址啊,影片最後，老闆兒子僅僅是用降落傘從天而降出現在新聞發布會就粉碎了壞蛋的陰謀，和老闆曾經演過的《紙牌屋》對比下，我只能感嘆，商戰果然是能非常簡單也能極端復雜啊，最主要還是看劇情需要。

影片結局，他們又把同一隻貓領回去了，那現在這只貓的體內又是不是有別人的靈魂呢，還是單純的是貓的靈魂呢，壞人的靈魂在貓里又會如何呢，或許這種處理叫留白，但是完全沒有處理和鋪墊的留白就叫粗糙了。當然，我雖然諸多吐槽，但基本上看的過程還是蠻歡樂的。這種大概能夠猜到情節走向的影片，可以把它當成真人版的童話片，看起來相當的沒負擔，喵喵雖然貓很長，又不剪，總讓人覺得臟臟的，但是總體看起來還是萌萌噠，而且那藍色的眼睛非常的迷人。加之體內住了一個老闆的靈魂，懂吃懂喝，各種傲嬌撒嬌，也是蠻可愛的。還有老闆那個漂亮又善良的女兒，整個角色塑造的相當單純，對老爸深厚的感情，對貓的愛，以及聰慧地察覺到老爸變貓的事情，簡直就是真善美的集合。

暖暖的故事，濃濃的`家人情感，再加上好萊塢一向喜歡呼籲引導的回歸、關注家庭，為這部劇創設了相對令人愉悅的氛圍。只要看完能高興，bug多一點，作為觀眾，我也就不計較了。所以，這部劇整體不過不失，如果閑得無聊或者寂寞難耐，進電影院博自己一笑，也未嘗不是一個好的選擇。

《九條命》觀後感3

下班後我一個人去金逸張江影城看電影《九條命》，這部喵星人的電影不知道是不是可以為貓咪們正名。給大家科普一下：人們之所以稱貓有9條命，與貓休息時打呼有密不可分的關系。科學家指出，無論是家貓或野貓，在受傷後都會發出呼嚕呼嚕的聲音。這種由喉頭發出的呼嚕聲有助於它們療治骨傷及器官損傷。由於貓科動物可借自己發出的聲波療傷，因此「九命怪貓」的傳說並非荒誕不經。貓的爬高本領在家畜中可謂首屈一指。我們經常看到貓從很高的地方掉下來，而身體不會有絲毫損傷，而狗從同樣高度掉下來的話，非死即傷，這就是人們常說的「貓有九條命」的由來。貓從高處落下後為什麼不會受傷害呢？這與貓有發達的平衡系統和完善的機體保護機制有關。當貓從空中下落時，不管開始時即使背朝下，四腳朝天，在下落過程中，貓總是能迅速地轉過身來，當接近地面時，前肢已做好著陸的准備。貓腳趾上厚實的脂肪質肉墊，能大大減輕地面對貓體反沖的震動。可有效地防止震動對各臟器的損傷作用。貓的尾巴也是一個平衡器官，如同飛機的尾翼一樣，可使身體保持平衡。除此之外，貓肢發達，前肢短，後肢長，利於跳躍。其運動神經發達，身體柔軟，肌肉韌帶強，平衡能力完善，因此在攀爬跳躍時盡管落差很大，而不會因失去平衡而摔死。言歸正傳講電影。

故事講的是商業精英湯姆·布蘭德是徹頭徹尾的工作狂，卻時常忽視家庭與親情。女兒麗貝卡生日這一天，因公遲到的他匆忙趕去寵物店，為女兒買了一隻她喜歡的喵星人，卻被寵物店老闆用魔法將他的軀體困在一隻寵物貓體內。被困於寵物貓的湯姆大聲呼救，然而這對於聽不懂貓語的人類只是「喵喵」的叫聲。這時沃肯出現在它的籠前，告知它自己是「貓語者」，但沃肯此次並非來救他，只是讓他思考自己被變成貓的原因。絕望的史派西驚呼「我討厭貓」，卻得知貓的生命很短暫，很有可能一輩子被困在這里，而回歸原型的條件則是要做回一個稱職的老公和父親。隨後便發生了一系列令人啼笑皆非的故事。

本片估計是一部鏟屎官和貓奴喜歡去看的電影。故事脈絡簡單溫馨感人，演員演技中規中矩，貓咪憨態可掬栩栩如生。電影以魔幻搞笑的風格通過一隻貓的視角重新審視了忽略的家庭和人生。有點像《聊齋》那樣借鬼神講人性的故事手法。電影告訴我們家庭的重要性，君臨天下固然是好，但錢是賺不完的。孩子會長大妻子會變老，和家人陪伴的時光是錢買不到的。別等到隔壁老王或者經紀人老宋來幫忙才幡然醒悟。時光一去永不回，往事只能夠回味。希望大家活在當下而不是生活在過去的回憶或者未來的迷茫中。滿分5分制我打3.5分，童心未泯和喜歡貓咪的小夥伴可以去電影院去看一下。

《九條命》觀後感4

凱文·史派西這個壞大叔又出來搞怪了，你再也看不見他在《紙牌屋》里的影子，依然毒舌，卻不再深沉。這次他在電影《九條命》中成了一個為富不仁的，自私又冷漠的逗逼大叔。

對家人鮮少陪伴，對金錢盲目追求，直到有一天他的靈魂進了一隻貓的身體里，他才從另一個視角檢視了他自身的問題，還有他身邊人對他的遷就和愛。但變成貓又是他在技能上的一次升級，大叔這次更加無所不能了。

電影提出了現代人一般都會面臨的大問題，那就是金錢和陪伴哪一個更重要。閑與錢，陪伴和物質可能多數人的心裡會偏向於前者，而又有誰會毅然決然的放棄後者去選擇前者呢，所以這個問題不比「我和你媽都掉河裡，你先救哪個？」這個千古難題來得簡單。

電影所做的是用一個類似童話般的預言故事給大家提了醒，任何的感情都不能用金錢來衡量，親情、友情、愛情，因為他們的出發點都是基於情感，它帶給人的是一種金錢所不能滿足的東西。「錢是王八蛋，花了再去賺。」這句話糙理不糙的名言就是告訴我們錢沒有了可以去賺回來，但如果失去了人類最起碼的感情，那就跟時間一樣，是永遠的賺不回來的，人也會變得如同行屍走肉。這樣是不是就足以說明了金錢和感情之間哪個更重要呢？

但這種淺顯的道理往往會被大部分人所忽略，就像電影中的凱文·史派西，忙碌的生活讓他忽視了家人，忽視不怕，怕的就是把這種忽視變得習以為常。當他通過一隻貓的視角看到女兒的孤獨，美麗的妻子所面臨的誘惑，兒子的孤軍奮戰，這才讓他對之前的那些逝去的時間與失去的機會而抱憾終身。電影非常適合全家觀看，是對親情愛情的一次全新的感悟。

《九條命》觀後感5

今天晚上和父母一起看了一場新近上映的電影《九條命》，電影整體有輕喜劇的氛圍，但是幽默之中又讓人感動、感慨、感懷，是一部不錯的電影。

故事大概是這樣的：一個大公司的總裁是一個工作狂，很少回家也總是缺席女兒的生日，這次他在女兒生日前買了他自己最討厭卻女兒最喜歡的貓。不幸發生了意外，總裁昏迷不醒，他的意識轉移到了那隻貓身上，貓便進入了這個家庭中，隨著影片的發展，變成了貓的總裁漸漸的明白了他對家人的虧欠，明白了什麼是真正的愛，正如貓語者所說的「愛需要犧牲」。

愛情、親情是這部電影的主題曲，我不希望自己將來成為一個工作狂而忽略了家人，也不希望家裡的任何人因為工作上的事而變得鬱郁寡歡。其實我之所以要看這部電影也有一個目的就是想讓我爸知道家裡離不開他，一定要注意自己的身體。我知道自己將來一定要獨立，有自己的一份事業組建新的家庭，但是我的能力還沒有到那個程度。更重要的是我不想看到父親每天睡不著覺還總是掉頭發，如果家裡是富裕的或許一切都變得容易了，但是我們就是這樣的普通家庭，這么多年來，我漸漸長大，也多少體會到了一些生活得不容易，真想替他們分擔一些，卻又無能為力，只有花錢的本領卻沒有掙錢的本領，讓我也很無奈。

總之，人生命的長度是有限的，不能總是被金錢、權利困在「城」中，總有更加重要的東西，比如家人、眼前的風景、年少時的夢想、美麗的遠方。希望每一個家庭都可以共同面對生活中的困難，團結在一起，畢竟只有這幾個人聚在一次才算有個家，才能沒有漂泊之感。

《九條命》觀後感6

木下先生接演霸道總裁，卻難掩總統氣質，這大概是紙牌屋後遺症吧。如果電影僅此而已，只不過是換個戰場讓他繼續呼風喚雨罷了，就真對得起爛番茄的惡評了。當然不會這么簡單，此回木下總統要挑戰的是一隻貓，一隻丟了七條命的貓。

本片比昨天看的魔法老師要有趣一些，就是因為有那隻木下貓，電影趣味全集中在他身上。木下以貓的軀體做出了千奇百怪的事情，但在外人看來，那還是一隻貓的行為，絲毫不覺得奇怪！這種反差正是影片笑點的來源。畢竟片頭放出的一些網路上傳播的播客視頻裡面記錄了各種貓們奇葩舉動，你以為人才幹得出來？開玩笑，貓能做的更加匪夷所思！

為了配合史派西精湛演技，影片中的貓也用了奇幻森林使用過的面部捕捉來體現微表情，只是礙於臉上毛發過多，最終只有眼神看得出區別來。好歹沒有完全浪費掉大影帝這么好的資源。

本片中文翻譯雖然有些網路化，流行語頗多，但放在一隻貓身上反而挺協調。特別是那句坑爹呢，木下的原文只是想表達女兒是在跟老爸開玩笑不會來真的吧，這不恰好就是坑爹么，挺符合語境。所以這一次字幕翻譯確實令笑點有所加強。按慣例吐槽一下片名翻譯，其實這次吧就是完全從英文原名ninelives直譯過來，也無可厚非。反而是這個九條命，卻感覺和影片並無直接關聯，影片內容也未曾在這個意味深長的命題上做出探討。

一般來說，身體互換的目的是為了換一個角度看問題，跳出群山看風景。片中木下是一個工作狂魔，為了自己的事業，愛在心中卻沒時間表達。開頭木下還是人身的時候，電影就為我們展示了他發狂的程度和咄咄逼人的架勢。於是影片就按照大家預想的那樣發展，他變成了貓進入自己的家庭，發現了妻子女兒兒子前妻不為己知的一面，因為自己工作而疏忽掉的家人的心情。因此也許一開始是被逼無奈，他開始以貓的身份來補償和報答親人的愛，甚至最後為了親人而甘願犧牲。

;

5. 關於歐美喜劇電影《天生一對》看完後用英語寫的不少於800單詞的觀後感，急用！

At the first time I saw the film, I was deeply touched by the naught and lovely twins, Especially the first time they were met at the school. It is very interesting, then I was touched by the content of the film, I think the love Is very important In our life, whenever you are, wherever you live, no matter what the situations we face, love is always in there, in our heart, it not changed by the environment we are, the true love is not change, it is can make us feel great no matter what the mood we are in,

The film gave me a good lesson about love after I saw it, the love about parents, the love between family members, from the film we can seen that the time has make the family apart, they live far away from each other, but what makes the family reunion, I think all the people can know the reason, it is about love, because they love each other very much, although they are apart along time, but the heart get close each other, the good end of this film can tell us above.

The true love is not changed by other peoples, in the film, the Meredith want to marry Nick because his property, but endless, so I think money can make many things come true, we can many things we want, when it comes to love, money can not make love come true forever, I think this film is a good example about life, so we should love each other in the family and cherish the relationships we made.

6. 高分求一部歐美喜劇電影的觀後感！！

茱莉·安德魯斯老了！當扮演皇後的茱莉·安德魯斯出場時，我們會如此感嘆，也會不由自主地回想起多年前她在《音樂之聲》中的出色表演。但隨著劇情的推進，我們依然會感受到茱莉·安德魯斯放射的超凡魅力。 如果說《音樂之聲》中的家庭女教師以她那清麗高亢的歌喉和活力純熟的舞姿打動了我們的話，那麼《公主日記》中，她一戴上王冠搖身變成為母儀天下的皇後，以她的精明能幹善解人意吸引了我們。作為吉諾維亞的女王，她把全部精力用在治理國家上，言行舉止都透露著身為女王所具有的魄力；而在對待他人（尤其是年輕的公主）的態度上，她又是那麼的仁慈與包容，善於設身處地地為他人著想。總之，身為女王，她既英明又不失和藹，讓我由衷佩服與喜愛。 但在片中，我折服於女王的並不是這些，而是她那優雅無比的風采。她的氣質是當今影壇少見的，年近70的茱莉·安德魯斯早已經沒有了女教師的生機與動感，可是她舉手投足間散發的迷人的魅力、優雅的氣質撲面而來，令人難以抗拒。擁有亮麗嗓音的茱莉·安德魯斯在《公主日記2》中也再展歌喉，為影片完整演唱了片中插曲「Your Crowning Glory」。可以說，我們欣賞到的，是依然清馨美妙的歌聲。她那輕盈的身姿、從容的表情、優雅的舉止讓我印象深刻。而且，我們完全可以肯定，這種優雅的魅力，不是因為她扮演的是高貴的女王，而是因為她就是她本人——茱莉·安德魯斯。這種優雅是她不自覺地從骨子裡散發出來的。像花香，令人流連；像美酒，讓人沉醉。 什麼樣的女人是美麗的？茱莉·安德魯斯！什麼樣的女人是優雅的？茱莉·安德魯斯！身為女人，茱莉·安德魯斯的美，不僅沒有隨時光的流轉而消退，反而愈老愈美，愈老愈有風采，這不得不歸因於她那超塵拔俗的內在優雅氣質。可以說，一部《公主日記2》以米婭公主的傳奇故事和經歷吸引著觀眾們的眼球，但看完影片，真正留存心底的還是茱莉·安德魯斯的優雅，茱莉·安德魯斯的美——那是一種真正來自於內在的魅力，令人難以抗拒，讓人難以忘記，更讓我們看到了茱莉·安德魯斯永不褪色的耀眼光環。 優雅的女人是美麗的，優雅的女人是無敵的。做一個像茱莉·安德魯斯一般優雅美麗的女人，很難！但同樣身為女人，做一個自己眼中的優雅女人，還是可以的吧！做一個優雅的女人，這是我看完影片後立下的人生目標，我一定要努力去實現這個美麗的願望！

7. 半血緣兄弟觀後感

半血緣兄弟觀後感：

《半血緣兄弟》是由盧克·格林菲德執導，Ali LeRoi、Eardo Cisneros、傑森·舒曼編劇，何賽·祖尼加、文森特·斯帕諾、路易斯·赫拉爾多·門德斯、海耶斯·哈格洛夫主演的一部喜劇電影。

《半血緣兄弟》講述了兩個同父異母的兄弟揭開垂死父親的秘密時，他們彼此的關系也受到了考驗。

《半血緣兄弟》是很接地氣的一部喜劇片，其實包含的元素很多，發達國家與發展中國家的關系，窮人打工移民，原生家庭重組家庭，還有孩子成長問題等等，笑中有淚，反映出了很多的現象，但是淺嘗輒止，沒有深入表現探討，戛然而止。

最後用親情來彌合這一切的元素，雖說溫馨與圓滿，但挺好的題材沒有好好挖掘，最後使影片沒什麼深度。

8. 《天生一對》的英語觀後感，初一的水平，100字左右。

Movie is re-shot "for a short time naughty " 60's of close classics feeling mild and fragrant comedy with modern gimmick , a pair of twin sisters is spent because of parents early years gets divorced , one is taken to arrive at California by father Nick (Denis · Kuide) , one is that Lisha is taken to London by the mother , two people seeks face therefore never, existence not knowing each other even. Destiny lets them meet at summer camp however but ingenious after many years, two sisters is pleasantly surprised more, that spare time, decides not to stint everything making a match of parents , includes the dignity exchanging, design and the girlfriend who frightens father away , make to play joke continuously. Close feeling , love get very good embodiment in drama.

9. 《三傻大鬧寶萊塢》觀後感

當看完一部作品後，相信大家有很多值得分享的東西吧，是時候抽出時間寫寫觀後感了。可是觀後感怎麼寫才合適呢？下面是我為大家整理的《三傻大鬧寶萊塢》觀後感，希望能夠幫助到大家。

《三傻大鬧寶萊塢》觀後感1

這是我第一次對電影做一個發自內心的觀後感，內心被深深地打動了。看著俗不可耐的電影名字——《三傻大鬧寶萊塢》，原本對它沒有抱很大的期望，只是吸引我是它的影評高達9。9分，從眾和好奇的心理促使我來一窺究竟。

寶萊塢的電影通常是音樂片。幾乎所有影片中都至少有一段唱歌跳舞的場面。要說的印度電影叫三傻大鬧寶萊塢>，這部電影毫不意外的擁有唱歌跳舞的場面。「七分共鳴、三分感動、一分搞笑」的電影竟然不能用「十分制」來打分了。以嬉鬧的行為抵抗印度的填鴨式的教育，不禁有了幾分此刻我們讀書的無思考的獲得學位，很有啟發性。主人公的口頭禪「一切順利」鼓舞了朋友，不是因為這句話能夠解決困難，而是因為記住這句話並不斷的告訴自我要有勇氣應對一切。

影片中的哲理與友誼只有自我才能悟出，片子中讓我體會到什麼叫喜極而泣，沒有半點壓抑感卻讓人看後懂得去體會和回味人生哲理，不僅僅僅是教育的思考，還有父母、朋友、甚至成功。我們不是為了成功而競爭嗎？我們追求高分、追求名次，學完後連最基本的動手操作都不會，試問如何學以致用，影片中在搶救莫娜生小寶寶而快速的動手自製所要用的工具。主人公蘭徹為了朋友的滑稽事情讓我們在樂中思考什麼是朋友？最後的結局自我去看看就明白：追求卓越，成功就會在不經意間追上你。

劇情開始就是覺得搞笑但是越來越覺得這原先是一部這么與我心靈接近的片子。這篇片子定位是喜劇，好像不太准確，個人覺得定位喜劇有點淡化其中的深刻好處，劇情片更像作為在中國教育體系下成長的我們80後，是會對此片產生強烈共鳴的。特此推薦。

《三傻大鬧寶萊塢》觀後感2

已經第三次看這部電影了，《三傻大鬧寶萊塢》是一部輕松、幽默的印度電影，影片反映了印度現代填鴨式的教育帶給學生的壓力和恐懼。電影用詼諧色彩揭露了印度的教育制度問題，讓我們在一個愉快的氣氛中了解到一個嚴肅的問題，這都是電影的亮點。

中國的教育者應該好好看這部電影，有一段講述：教授對被逼得自殺的學生表現得毫無悔意，批評了教育局對學生的漠視。學生嬉戲場面與學生被校方迫至自殺兩種不同的片段融合起來，起了化學作用。同樣，在中國，雖然沒有這么誇張，但也不得不承認，我們的教育制度也有類似的問題。

電影中，三傻的友誼也很令人感動。人活著有太多身不由己，能像蘭徹那樣跟著感覺走實屬不易。法爾漢熱愛攝影，卻苦於父親的阻攔，只能在學校讀他並不感興趣的工程學，於是他成了倒數第二，但當他決定從事攝影的時候，成功向他打開了一扇門；拉杜，一個貧苦學生，面臨家庭帶來的各種壓力，只能寄希望於神，他對現實的畏懼與逃避讓他穩居倒數第一，但當他丟掉畏懼，勇敢面對生活時，幸運真的朝他招手了。也許就如蘭徹所說:很多時候，我們由於各種原因，不能選擇做自己喜歡做的事情，但是有時候，只要你勇於跨出那一步，說不定就可以改變你的人生。而我，看完這部電影的最大感觸就是:follow my heart。

其實看這部電影我的內心很糾結，我不得不承認病毒院長說的，可我同樣佩服蘭徹的生活態度。就像在現實里，我深知生活的殘酷，卻幻想能隨心而活，做一個走心的人。

電影的最後，三傻終於在蘭徹的學校重聚，而蘭徹與女主的愛情也很圓滿。故事類似喜劇，但又並不是順風順水，也許就是為了告訴我們:跟著感覺走，終會柳暗花明。

《三傻大鬧寶萊塢》觀後感3

看完《三傻大鬧寶萊塢》，覺得是一部很有深度的電影。電影講述了在印度當時崇尚男人做工程師、女人當醫生背景下，法罕、萊吉因為父母的原因不得不去印度帝國工業學院學習工程師知識，而蘭徹用非同常人的行為對抗著這所學校或者說這個社會存在的弊端；電影開始由蘭徹對正在訓話的院長說院長，如果鋼筆在太空沒用，為什麼不用鋼筆，他們可以剩下數百萬，院長回復以後作答，我個人認為這是這部電影對學院教育或者說整個印度社會的教育弊端描述的開始，直至最後院長回答了這個問題，讓我感受到院長在變化、學院也正在變化，至少院長他不再是從前那樣高高在上，而是恍然大悟認真對待自己的不對的地方。從這兩個片段可以讓人明白至少創新不是在知識工廠出來的，而是需要鼓勵學生去打破常規、敢於質疑的這種精神。

整部電影里，音樂讓人有時感到很親切、有時又讓人覺得內心好像被上帝的手輕輕得撫摸了一下；電影也有經典的句子，例如：追逐卓越，成功會在不經意間追上你（這是我最喜歡的一句名言）、法罕對蘭徹評價時說的一句話鹽水具有極強的導電性，初二物理知識，我們都學過，只有他會應用。等等。

這部電影讓我最大的感受是：看完一遍，你會想學習；看完兩遍，你會思考你的理想意義是什麼；看完三遍，你會為卓越，而不斷充實自己。

《三傻大鬧寶萊塢》觀後感4

星期六晚上，我們全家去看了一部電影，名叫《三傻大鬧寶萊塢》。不要被它那傻傻的名字所迷惑，這部電影還教會我許多道理呢！

這部電影的故事十分吸引人。在印度帝國理工大學有三個特殊的學生分別是蘭徹、阿爾法、蘭喬。蘭徹是一個優秀又樂於助人的學生，愛動腦筋、勇於。阿爾法愛攝影，但家裡逼著他學工程學。蘭喬家境平凡，但他壓力很大，總學不好。教授教育理念就是考好成績，只求好成績，不求創新。「臭屁王」是一個優秀的學生，十分，但他只會死記硬背。一天，蘭徹看見教授在罵一個學生，並把他的一個模具扔進了垃圾桶里。這個學生十分生氣，便自殺了。蘭徹看不下去了，就死攪蠻纏這要給教授講教學的道理，教授十分討厭他。臭屁王只會死，雖考試成績好，也鬧出了很多笑話。於是「臭屁王」約定十年後在當初侮辱他的地方見，看看誰更。轉眼十年過去了。阿爾法是一個優秀的攝影師，蘭喬的創新使家境脫離了貧困，蘭徹是一個，有著400多個專利。當「臭屁王」拿出一份失敗證明給蘭徹簽名的時候，才發現是自己不是最成功的。因為如果沒有蘭徹，「臭屁王」也不會這么成功，因為「臭屁王」的一些技術都是蘭徹給的。

看完這部電影我覺得分數好並不一定最後成功，只要創新就成功了。還有我覺得如果學不的專業，周記，再怎麼優秀也不會成功。

《三傻大鬧寶萊塢》觀後感5

看了這個電影感觸好深，覺得好贊呢，三個人的友誼好感動！也說了親情，友情，愛情，非常值得我們去學習！讓我再一次知道趁年輕必須選擇自己喜歡的事，選擇喜愛的工作，去發揮自己才能和能力，不要怕恐懼不要找借口，遇挫折更不要輕易放棄！還有就是一定要跟優秀的人在一起，都說跟對人做對事，只要找對了方法才能讓自己成功。

大家應該都知道堅持跟行動真的很難，很多人都是思想上的巨人，行動上的矮子，今後必須要養成把努力當成一種習慣而不是三分熱度。生活不會辜負努力的人~ 有句話說：人生就像一場競賽！你不成功別人就超越你，今後生活中一定要追求卓越，感於去挑戰，不要選擇安逸，創新才是硬道理！才配的這句話：唯有追求卓越，成功就會在不經意間追上你。

現在社會人的壓力越來越大，幾乎都會為車子、工作、房子、面子，一定不要活給別人看，世界是自己的。現在人心越來越脆弱，也很容易陷入恐懼，所以有時候我們需要哄哄它！切記：千萬不能為了壓力就去死，要找別人或對朋友訴說，（記住人生除了生死其它的都是小事）要知足常樂要有好的心態，要學會自己調節，學習蘭徹說的那句話：平安無事，學會自己去思考，去感悟，體會生活中的酸甜苦辣，勇於品嘗所以滋味，只有親自品嘗到的味道，才會有不同收獲，才有是完美的人生。

《三傻大鬧寶萊塢》觀後感6

影片中查圖爾把學習作為獲得生存空間的方法，那他必然是在一種競爭機制里邊。因為我們人類給自己所建構的生存空間，是以人類的知識作為基礎的，在這種建構的復雜的生存空間里邊，弱肉強食，叢林法則等等，和對相對固化的事物的追逐，成為了一般人內在生命巨大的障礙，所以他們很少能夠擁有真正的創造性。

而蘭徹最大的不一樣，是他內在的自由度，他非常的能夠駕馭自己的這種內在能量和外部時空之間的關系，所以他經常能夠別出心裁，或者能夠超越現有的一些局限或外部規則的局限。

我們都知道，在籃球場上從來不犯規的球員絕對不是好球員，但是，這個在犯規和失誤之中，他的起心動念變得非常的重要，所以蘭徹，在他對所有的事物的起心動念中，他都是一個相對正向的起心動念，在這種情況下，即使他違反了規矩，最終的結果，也都是有意義的，如果他的起心動念是低層次的，維度很低，那它受到的懲罰也將是嚴峻。

查圖爾之所以想成為一個所謂的戰勝者，是他把自己當成一個競爭者，他就會緊張，會有沖突。如果像蘭徹一樣把自己當成一個創造者，一個不斷體驗更高境界生命狀態的，或者突破現有局限的一個角色的話，那麼他根本不是在戰斗，他真正超越的是自己認知局限，超越自己投影出來這個世界設定的這種局限。

而這世界所有設定的局限全部取決於自己內在，就像他隨時可以挑戰自己，他在向女友求愛的這件事情上，他說干就干，當朋友提醒他這一點的時候，他馬上進行自我突破。

《三傻大鬧寶萊塢》觀後感7

第一次觀看《三傻大鬧寶萊塢》，是在入職第一年。

當時的我，經歷了一波三折，剛剛安穩下來。大三時決定跨專業考研，選擇了我最愛的現當代文學。憑借著一腔孤勇，就那麼義無反顧地替自己決定了未來的人生走向。考研初試順利通過，卻又毅然決然地放棄面試，踏上了應聘語文教師的漫漫征途。

曾有不少朋友很羨慕我，人生似乎沒有走一步彎路。雖然沒有去讀研究生，但備考的大半年時光很大程度上彌補了我的文學素養，為後來成為一名合格的語文老師奠定了最初的根基;當需要在研究生復試與教師應聘考試做出選擇時，我又毫不猶豫地選擇了後者，算得上十分順利地就進入體制，端上了許多人羨慕的「鐵飯碗」。

我們不正如那些翻書瘋狂找答案的學生一樣嗎?面對問題與困難，並沒有認真獨立地去思考，而是隨波逐流，人雲亦雲。盲目從眾的背後，是自我的迷失。就像《森林大熊》中的熊一樣，當世界開始對他持有懷疑的態度時，他漸漸從原來的堅信變為自我懷疑，從開始的反抗變為聽人安排，宛如傀儡機器一般迷失自我。堅守自我，就要有獨立的思考，有自己的見解，將課本中的知識內化為自己的能量，投入生活中去巧妙運用。

正所謂四兩撥千斤，化知識為力量，才是真正的學習。

或許正如《三傻大鬧寶萊塢》中的蘭徹一樣，從一開始，我就清晰地知道未來的路在何方。人生沒有白走的路，每一步都算數。能夠清醒地覺察自我，明確人生的方向，或許就是我從教十年來始終保持高度工作熱情的秘訣。

《三傻大鬧寶萊塢》觀後感8

影片中讓人印象最深的是蘭徹的口頭禪：All is well。「這能解決問題嗎?」「不能解決一切問題，但它至少給了我們面對問題的勇氣!」這是一種樂觀的態度，不管遇到什麼困難，我們都要用樂觀積極向上的心態去面對，這樣我們離成功會更近一些。其實我們的心很脆弱，你得學會去哄他，不管遇到多大困難，告訴你的心「一切順利」。在這個競爭日益激烈的社會，無論是在學校學習還是出去工作，我們面臨的壓力都是很大的，如何在這競爭中快樂的生活呢?這就需要樂觀的生活態度的支撐，或許「All is well」。做困境未成年人支持項目以來，見過很多困境未成年人及家庭，他們面臨各種各樣的困境，有時家訪回來情緒是低落的，不知道自己能給服務對象帶來什麼;有時面臨各種文案的整理，狀態是狂躁的;有時家長對於社工的完全依賴讓社工無力……做社工的過程中不是只有歡樂，同時也有憂愁，社工不是萬能的，也會有不同的情緒，我們要學會及時處理自己的負面情緒，培養良好的心態。

我相信任何一部電影，都可以展現出一輩人甚至一代人的精彩故事。看電影看的不僅僅是情節發展，更重要的是創作者想要向我們傳遞的內容。每一部電影在第二次第三次欣賞時，你會驚訝於自己的成長。看電影，也是讀人生。

做好社工不是一件容易的事，是一個持續累積的過程，今天的積淀與反思促進我們更好地成長，社工路上你我同行，不忘初衷!

《三傻大鬧寶萊塢》觀後感9

三傻是指蘭徹，法漢以及拉朱他們之所以被稱為三傻，是因為他們想改變印度第一大學的皇家理工學院教育現狀，蘭徹他們認為這種，這種教育是一種填鴨式教育。

在這三個人中，拉朱和法漢是實實在在的給自己學習，而蘭徹呢？他十分可憐，他的學位和成績都是給了別人，他自己的父母早逝，也沒有父母給他錢，生活費也是自己打零工所得。

入學第一天，他受到了學長的欺負，而蘭徹為了自己的自尊，用電線纏著一個勺子，打開電閘後，通過水進行導電那個人便被電暈在地。蘭徹為了證明這是填鴨式教育，又為了拯救拉朱。將年級第二，（藍徹是第一）的演講稿中換了幾個詞，而那個人一點察覺也沒有，也照著念了下來，受到全校人的嘲笑，那個人後來與蘭徹賭一場，比十年後誰更有錢？這也使得，後面故事的發生。蘭徹身上有一種勇敢，敢做敢當，敢於對錯誤提出質疑的精神。這是一部喜劇片，卻用倒敘的手法反映出了印度學校及印度社會的陋習，反映了印度人的生活狀況，還反映出了人間的真善美。

我從蘭徹、法漢、拉朱身上學到有夢想，就要敢於追逐，求神拜佛的行為沒有，只有用自己的雙手和智慧創造，才能真正獲得成功。還有電影的結局，最後年級第二見到了蘭徹，後來那個人知道蘭徹就是他公司要簽約的那個有400多個專利的發明家後，便一改以前的態度。

《三傻大鬧寶萊塢》觀後感10

影片中，十年後的三傻都做到了自己生命中的心想事成，因為他們對生命的內在訴求的不同，最終都實實在在的呈現了各自不同的生活，包括那個查圖爾，也獲得了自己認為好的生活，我們再一起來看看，這4個人十年後的生活狀態又給我們帶來什麼樣的啟示：

查圖爾的學習方式是死記硬背，為取得好的名次也是下足了功夫，十年後的生活也是有豪宅，豪車，漂亮媳婦等，在世俗的眼裡他是優秀的，不過這種優秀使得他機械的成為了現實的一個工具，完全沒有他自己的生

查圖爾就是現實中在知識層面架構的人類軀殼的代表。查圖爾們無法自知自己內在真正的訴求，完全按照三維世界的體系來架構著自己的生命，這樣的生命「活一次」跟「沒有活」其實沒有本質區別。

所以說，在三傻和查圖爾之間的本質區別就是：有沒有活出自己真實的生命狀態。

查圖爾的生命狀態，在很多沒有明白生命本質的人眼裡邊，是非常認同查圖爾的這種生命狀態的，他們不理解生命本身的自在，才是生命真正追求的目的。

這是在我們的早期教育階段就已經把大腦完全格式化了，而且這種格式化的封閉屬性使得像查圖爾一樣的人們只能填充知識，填充學習中相對固化部分的東西，絲毫談不上創造力，所有的東西好像都已經被界定了。

這也是為何蘭徹可以成為400項發明的科學家，而查圖爾卻要哭著，喊著，求著蘭徹與自己合作的主要原因。

命！

《三傻大鬧寶萊塢》觀後感11

星期五那天，老師給我們看了「三傻大鬧寶萊塢」。觀看了這部電影之後，讓我的感觸很深，看完這部電影後想到的第一句話就是：「分數真的有那麼地重要嘛，就因為畢業後領的那一張寫了墨水的.紙、領一本破本子，就讓那麼多人承受著他們還撐不起來的壓力嘛？」

也許，一個學生的成就可以襯托出一個學校的教育。但是，你們有沒想過一個成就的學生背後又有多少個學生因壓力過於沉重而倒下，一個家庭的改變和富裕都寄託在自己的孩子身上，這樣只會讓他們覺得自己沒有順利的畢業，拿到那一本破本子或是領一張寫了墨水的紙，自己的家庭就沒辦法過上好日子，只會使他們盲目的去讀書，墮落在壓力之中，體會不到世界的幸福，沒有時間去體會朋友之間的快樂，輕松的去過一天。

學習上的第一並不能代表你什麼，如果你不能把它用在實踐中，只是一個死讀書的人，把一切的定義都背了下來又有什麼用呢？也許就像蘭砌說的一樣，在學習上，你們都陷入了瘋狂的比賽中，就算你是第一，這種方式有什麼用？你的知識會增長嗎？不會，增長的只有壓力。這里是大學，不是高壓鍋。即使馬戲團的獅子也會因為鞭打而學會坐在椅子上。但你們會說這是訓練得好，而不是教育得好」。蘭砌他不會因為學習而過分的去理解或是背，他善於在生活中實踐，探索他需要的知識。

從電影中我認識到。在學習上不要太過分的壓迫自己，篡奪自己的快樂，父母不要給自己的孩子太多的期望與壓力。在生活上我們要充分的利用自己的時間，老師也不要給學生太多的壓迫力，這只會使一個個學生在沉重的壓力中倒下。

《三傻大鬧寶萊塢》觀後感12

昨晚看了一部印度電影《寶萊塢銀幕女傑》，讓我對一向以驚人數量著稱，卻難有精品的印度電影有所改觀，便寫了一則短小的影評，發到微信上。女兒看後推薦了另一部印度片《三傻大鬧寶萊塢》。

說實話，前一陣這部片子在影視網站特火，點擊率老高了，但就因為中譯的名字，叫什麼三傻大鬧寶萊塢、三個傻子、三個白痴、三個傻蛋、作死不離3兄弟等，以為是無厘頭搞怪類的電影，所以一直沒有想看的慾望。

女兒推薦，一定有她的理由，特意先查看了一下影評，評價還蠻高，所以下載看了。

一部近三個小時的電影，一下子看完還真需要耐性。但這部片子我是一氣看完的。

電影的影評已經很多，我不想畫蛇添足。有興趣的朋友可以網路下。我只想說幾句我看此片後的感覺：

從這部極盡詼諧搞笑的瘋狂喜劇背後，我看到的卻是一部不折不扣的正劇。其諷刺意味的強烈程度，通過3個自殺（開始的一個未通過畢業的學生、校長的兒子、萊俱）、貧富差距（一貧如洗的萊俱家庭試圖通過兒子改變家庭命運，豪門蘭徹家庭用假蘭徹竊取文憑繼續賺取利益，形成強烈對比）、拜金主義、填鴨式教育等一系列不應該產生喜劇效果，但卻由編導組織成無窮笑料的黑色幽默，表現得淋漓盡致。暴笑後的淚水不是甜蜜，是一種苦澀、一種血腥！

《三傻大鬧寶萊塢》觀後感13

今日，我看了《三傻大鬧寶萊塢》這部印度大學教育喜劇片。看完後，我思緒萬千，仍沉浸在影片感人、搞笑的情節中。我被影片中的的三個年輕人的友誼打動了。蘭徹的口頭禪「一切順利」鼓舞著朋友，告訴他們用勇氣應對一切。

蘭徹、法罕、加拉三個男孩是皇家工程學院的學生。他們逐漸認識，成為好朋友，搬到同一間宿舍。他們三個都寄託著別人的期望。蘭徹從小聰明好學，他要幫一個富翁拿到一張光宗耀祖的畢業證書。法罕是個特困生，他想以後賺大錢，讓爸爸有錢治病，讓媽媽過上好日子，讓還未出嫁的姐姐有錢買來嫁妝。加拉喜歡攝影，卻害怕爸爸的權威，選擇了自我不喜歡的工程學業。之後，三個人都有了自我夢想的職業。

每個人都有一種可貴的精神。蘭徹很好學：他六年級就會做初中三年級的題目。法罕很勇敢：他克服了心中的恐懼，成績從全校倒數第一升到了前十名。加拉很有說服力：他說服了爸爸，取得了自我喜歡的職業——攝影。加拉說服爸爸時，讓我感動的話是」爸爸，如果我當了攝影師會怎樣？賺少一點的錢，買小一點的房子，開小一點的車，但我會很幸福，會真正的歡樂。」

我想：以後遇到事情，必須要告訴自我「一切順利」。因為像蘭徹說的一樣：「心是脆弱的，要用安慰使它變得堅強。

《三傻大鬧寶萊塢》觀後感14

影片中的拉加，他把改變家庭貧窮的命運像是賭注一樣全押在學習上，過度的緊張成為了他內心強大的壓力，使得他沒有辦法真正展開自己的生命智慧。也沒有辦法真正學進他要學的東西，他的焦點全部聚在了壓力上，反而忽略了「安住在當下」的學習。

拉加這個人物角色，在現代人中占的比例其實是最大的，很多人都是以要改變自己的經濟狀況而去學習，實際上這樣的學習結局只能走向平庸。

蘭徹也是出身卑微，但是他的整個生命過程卻有著不同的精彩，這與拉加形成了鮮明的對照。

所以，當內在對生命本身意義的領悟有所欠缺，無法通透的領悟時，所帶來的不同程度的障礙，會讓我們在學習中產生困惑，迷惘，設定錯誤的學習目標。

真正的學習，是借學習而領悟生命智慧的，因為每一個知識背後都有它的智慧。

所以學習本身如果不以開啟智慧為目標，只是為了滿足生活生存的需要的話，那這種學習往往帶來的是痛苦，是糾結，甚至帶來的是災難。

再來看男主蘭徹，和法罕不同，他從小就酷愛機械，到皇家工程學院學習工程學，他是在做著自己喜歡的事，因為熱愛而做出的選擇，使蘭徹可以突破命運的種種障礙，不僅成為學校第一名，而且還獲得了被校長認為是象徵榮耀的太空筆。

「熱愛」，使蘭徹生發出內在的智慧，並引領他走出了與眾不同的人生道路。

一個人，可以通過「熱愛」進入自己的內在，找到自己生命中能夠共振的人事物，這個時候，他就是在不斷的驗證內在的具足圓滿。

《三傻大鬧寶萊塢》觀後感15

看過幾次《三傻大鬧寶萊塢》了，每次總被發生在主角身上的趣事所逗樂，同時也被他們對於自己夢想的執著所打動。法罕是三人幫之一，迫於家裡人的壓力而上工程學校，但是他的夢想一直是成為一名攝影師。

在蘭徹的鼓勵下，他終於向自己的父母坦白了他的心聲，他發自肺腑的言說說服了一直期望他成為工程師的父親，從不能接受到坦然支持，法罕其實是幸運的。他的幸運在於他有機會從事自己熱愛的職業，而在步入職場的成年人中，又有多少是選擇了自己所熱愛的職業的呢?金錢、家庭往往是人們選擇職業時的重要影響因素，在某種程度上說也是障礙;不能絕對的說考慮薪資和他人的期望是不正確的，但是對於追逐自己的夢想， 是不是應該更純粹一些呢?

劇中的院長，總是教育學生們：生活是場比賽，當不了第一名就只能被人踐踏。這樣的教育方式培養下，像蘭徹那樣有創新思想的人總是受到抑制。影片多次描述院長邊由專人刮鬍子、邊聽歌劇午睡的一幕，配合著兩個學生的自殺，而他卻無動於衷，這是多麼的諷刺。這反映了一種

分數決定一切，創新受到各種思想和體制限制的制度。難道僅僅一張成績單便代表了一切?切勿一葉障目，如此行為不僅造成人才短缺，更是間接成為了此國家並不發達的根源。我們要突破自我，做自己想做的，走自己想走的路。盡力了，努力了自己心知肚明，失敗了也無所謂。看著蘭徹對體制的反抗，對老師的大聲質問，不禁理解了何謂自由。讓那些固步自封，只會說老生常談的話的人閉上嘴巴，以傲視給予回擊。