簡愛1996版電影法國

① 請介紹一些經典電影，如女人香，阿甘等，謝謝

十大科幻
1) 星球大戰系列：開創了一個電影神話。
2) 異次元駭客（第十三層）：應該說它比黑客帝國的構思更精妙。
3) 超人：所有漫畫類科幻電影的代表。
4) 終結者（1、2）：科幻電影經典中的經典。
5) 12猴子：如此引人深思的科幻電影真不多見。
6) 黑客帝國系列：引發了對現實和未來網路發展的思考，形成了一種黑客文化。
7) 移魂都市（黑暗城市）：風格另類的科幻片，結尾出人意表。
8) 超時空接觸：比較嚴肅地探討外星文明問題的力作。
9) 千鈞一發：描寫未來社會人的基因問題的驚險影片，內容和主題俱佳。
10) 2001漫遊太空：經典作品，以嚴肅的科學性和預見性著稱。

十佳劇情片：

1) 肖申克的救贖（刺激1995）：男人必看的勵志影片。
2) 教父（1、2）：經典黑幫片，有此作品，其他同類一概低頭。
3)美國往事：整個人生都在裡面。
4)天堂電影院：每個男人的童年回憶，太經典了。
5)無主之城：人家怎麼能拍出這么牛的電影！
6)活著：也許是中國目前最偉大的電影。
7) 阿甘正傳：教導所有的人要去寬容別人，傻就是福氣。
8) 勇敢的心：民族自尊的好教材，希望大家要愛中國。
9) 楚門的世界：探討人的價值和人性根本的奇思怪作。
10) 音樂之聲：音樂的力量、音樂的快樂！
11）辛德勒的名單：震撼人心的歷史、充滿感染力的攝影和傑出的演員。

十佳戰爭片：
1) 拯救大兵瑞恩：最真實反映戰爭腿誦緣某�毒拮鰲?
2) 獵殺紅色十月：節奏和人物拿捏准確的潛艇影片代表作。
3) 兵臨城下：從獨特的視角描寫二戰的巨片，演員表演到位。
4) 大逃殺：歸入戰爭片只因其太震撼、太殘酷。
5) 巴頓將軍：全景式展示戰爭的代表作，演員表演出色。
6) u-571：效果出眾的新型海戰片，拍得很有特點。
7) 全金屬外殼：庫布里克對戰爭的深刻反思，看過後使人對戰爭產生恐懼。
8) 星際艦隊：科幻性質的戰爭片，士兵的訓練和戰斗的描寫很有煽動性和爭議性。
9) 瓦爾特保衛薩拉熱窩：隨時看起來都心潮澎湃的好電影！
10) 野戰排：反思越戰的經典影片。

十佳動作片

1) 英雄本色（1）：吳宇森代表作。
2) 真實的謊言：阿諾演的最溫情和幽默的電影。
3) 生死時速（1）：充滿動感，耳目一新！
4) 虎膽龍威系列：呵呵他怎麼總是一身傷卻不死啊！！！
5) 勇闖奪命島（石破天驚）：動作片顛峰作品！演員表演出色。
6) 刀鋒戰士（1、2）：新式吸血鬼動作片，非常另類和華麗。
7) 神秘的黃玫瑰系列：呵呵因為看的時候年紀小，覺得比西部片還經典。
8) 復仇：也是羅馬尼亞的老電影，這部影片的槍戰讓人百看不厭。
9) 三步殺人曲系列：干凈利落的墨西哥風格槍戰電影。
10) 第一滴血（1）：有內涵有力度有故事，是史泰龍為數不多的好片。

十佳恐怖片

1) 奪命狂呼系列：校園恐怖片的代表作，對年輕人的胃口。
2) 殺出個黎明：另類誇張的恐怖片，不嚇人，反而很搞笑和另類。
3) 活死人的黎明：活死人系列代表作，以惡心的僵屍著稱。
4) 驅魔人：畫面陰郁，聲效凄厲，晚上看真的噤若寒蟬！
5) 見鬼：港式恐怖片代表，有恐怖，也有情感。
6) 解剖（1、2）：歐洲恐怖片的代表，內容奇怪前衛。
7) 壞品味：指環王導演的早期作品，恐怖而搞笑。
8) 異形系列：科幻類恐怖片經典，1、2、4都很精彩
9) 咒怨：日式恐怖的代表，極其邪惡！
10) 活跳屍：罕見的血腥的黑色幽默！

十佳喜劇片

1) 兩桿大煙槍：在英式幽默和一團亂麻中尋找答案的樂趣
2) 我為瑪麗狂：美國廁所文化的代表，低俗但好玩。
3) 反斗神鷹系列：美式無厘頭動作喜劇。
4) 大話西遊（1、2）：經典！
5) 花田喜事：港式老喜劇片的代表，明星雲集。
6) 驚聲尖笑系列：以模仿糟改其他影片取樂的新型喜劇片。
7) 虎口脫險：歐式喜劇片經典作，百看不厭。
8) 金雞：近年少見的優秀香港電影，有很深的內涵。
9) 面具：金凱瑞的成名作。
10) 喜劇之王：周星弛最有內涵的電影。

十佳武俠片

1) 卧虎藏龍：「美」式武俠片的開山之作！
2) 新龍門客棧：現在的武俠片製作模式都是照它來的。
3) 黃飛鴻系列：捧紅了李連傑啊！！！
4) 醉拳：成龍代表作，功夫片黃金時代的作品。
5) 少林寺三十六房：劉家輝的成名作，現在來看也趣味無窮。
6) 少林寺：不用說了，真功夫的代表。
7) 佐羅：法國劍俠片的代表，迷到很多mm。
8) 笑傲江湖：對林青霞扮演的東方不敗印象最深。
9) 座頭市：創新的日本劍俠片，很有特點。
10) 殺死比爾：呵呵，新派東西方結合的功夫片來啦！！！！

十佳動畫片

1) 怪物公司：罕見的數碼特技！動人有趣的創意！
2) 冰凍星球：雖然賣座不是很好，但它的場景可是真的漂亮！
3) 辛巴達航海記：巧妙結合手繪和3d技術的優秀作品。
4) 怪物史萊克：健康的愛情觀和幽默的故事！
5) 尋找尼莫（海底總動員）：融合溫馨情感和尖端技術的動畫經典。
6) 千與千尋：宮岐峻顛峰之作！
7) 最終幻想：3d人物數碼化的先驅，技術出眾。
8) 吸血鬼獵人：日式風格的華麗吸血鬼大作。
9) 蓋娜：歐洲的動畫大作，風格很怪異！
10) 恐龍：不用說了，好看！

十大情色片

1) 艷舞女郎：少見的描寫夜總會無上裝演員的作品，場面很精緻！
2) 卡里古拉：有史以來最「嚴肅」和宏偉的情色巨片！
3) 羅曼史：探討愛情沖突和仇恨的情色名作。
4) 親密：獲得柏林金熊，在歐洲大型電影節獲獎影片中首次出現口交的場面！
5) 巴黎野玫瑰：描寫愛到極至的感情，可怕！
6) 深喉：現代色情片的鼻祖！
7) 悲情城市：法國色情片演員出演的反映丑惡社會的獨立電影。
8) 感官世界：大島渚的驚世駭俗之作，以演員的真實做愛場面聞名！
9) 巴黎最後的探戈：懷念馬龍白蘭度，就看看這部片子吧！
10) 丑聞：最新的韓國情色作品。

十佳驚悚片

1) 死神來臨（1、2）：構思巧妙，場景驚人。
2) 黑暗降臨：描寫鬼怪傳說的驚悚片，有些新意思。
3) 沉默的羔羊：獲得奧斯卡獎的驚悚片！
4) 7宗罪：風格陰暗，讓人時不時想逃！表演精緻！
5) 閃靈：可以盡情欣賞傑克尼科爾森的超凡演技。
6) 第六感：此類影片代表作！！結尾精彩之極！
7) 斷頭谷：蒂姆伯頓的驚悚恐怖大作，人頭亂滾！
8) 心慌方（1、2）：加拿大導演的匪夷所思之作！！！
9) 本能：不用說了，很色情！
10) 醫院風雲：拉斯馮提爾導演的丹麥影片，嚇的很多人不敢獨自回家。

十佳愛情片

1) 泰坦尼克：商業大作！
2) 漂亮女人：現代版麻雀變鳳凰！
3) 羅馬假日：奧黛麗赫本的經典。
4) 金玉盟：淡淡的幽怨、一生的承諾！
5) 卡薩布蘭卡（北非諜影）：經典老片。
6) 畢業生：我們還能找到青春時代的純潔愛情嗎？
7) 生命中不能承受之輕：以時代為背景的愛情名片，節奏緩慢。
8) 保鏢：輕松健康的愛情電影。
9) 克萊默夫婦：對婚姻、兒女進行深入思考的倫理片。
10) 陽光燦爛的日子：屬於我們這些人的青春！

十佳魔幻片

1) 狼族盟約：法式魔幻片，明星眾多的大製作。
2) 印第安納瓊斯（奪寶奇兵）三部曲：斯皮爾伯格和盧卡斯的強大組合！
3) 倩女幽魂：中國鬼電影的里程碑！決不輸於外國片！
4) 魔戒三部曲：偉大的經典的真正的電影！！！
5) 哈利波特系列：新魔幻電影的奇特分支。
6) 魔幻屠龍（龍的心）：感情真摯。
7) 木乃伊：幽默和特技結合的娛樂片。
8) 剪刀手愛德華：蒂姆伯頓最有想像力的作品。
9) 小飛俠：嶄新的適合兒童的幻想片。
10) 大魚：多看兩遍吧，活著要善待自己啊！

上面是從天涯上復制來的，我幾乎全看過，都很不錯。
還有很多好看的。。。。。。。是很多很多
比如：羅馬假日 簡愛 海上鋼琴師 鋼琴家 霸王別姬 大婉 西北偏北 教父 放牛班的春天 天堂電影院 上帝也瘋狂 1、2 修女也瘋狂 西線無戰事 七宗罪 蝴蝶效應1 霸王別姬 獨立日 阿獃與阿瓜 盧安達飯店 上學路上 暖春 媽媽再愛我一次 盲井 十七歲的單車 聞香識人。。。。。。。。。。。。太多了

② 簡愛影評

大學的畢業論文，是寫《論簡愛的雙重人格》，在寫論文的時候就把小說看了幾遍，然後又把其翻拍的電影，幾個版本的電影也看了。看了好幾部簡愛的電影之後，比較出來了其中的差異。由於簡愛翻拍的電影版本據說有18個之多，在這里呢，只選取三個能代表時代的電影來說。

第一部簡愛電影是四十年代美國黑白版的，由羅伯特.斯蒂芬森導演，奧訊.威爾斯、瓊.芳登、瑪格麗特.奧布萊恩主演。黑白電影電影的開寬行孫頭是拿著一本書在讀裡面的語句。這情節展現略顯無力，語句略顯蒼白。在小說中，簡愛的舅媽是貴族，他們住在一個叫海茨蓋德的大房子裡面。怎麼說也能算得上是獨門別墅吧。小說里的描寫呢，他們裝修的挺豪華的。可是在這一部電影裡面，除去是黑白電影的原因，我看到房子里的裝修慎鏈根本就特別的簡單。根本就沒有近代貴族工業的一點豪華奢侈的土豪感。同樣在桑菲爾德這個大別墅裡面，我也沒有見到過特別的豪華。可以說的上是除了必須的傢具之外，四壁空空，很少畫像啊，裝飾啊什麼的。再加上是黑白電影，光線不好的原因，讓人覺得好像是在拍鬼片。而且人物的穿著也讓人覺得不怎麼奢侈豪華。最近的歐洲近代的服飾中，他們的服裝的應該是有很多花邊的，而在，電影裡面衣服花邊我覺得卻不夠。

這里電影里的演員，簡.愛的演員找的的相對來說還算是比較漂亮的，沒有小說里說的那麼五官平平，但是身材就確實不高大。羅切斯特先生這個演員選的就我覺得真的很醜，作為一個歐洲人，膚色又黑，比黃種人黑。五官根本不像是歐洲人，臉胖胖的，嘴唇也是有點厚，像非洲與亞洲人的混血。

在簡愛小說開頭的時候，作者極力表現她在她舅媽家裡受到的不公平待遇。重點是描寫他表哥打她她反抗的時候被舅媽關進了紅房子里的那種恐懼、害怕。在這一章里簡有很多的內心的描寫。但是在電影裡面根本就是簡略的說了一下這件事情，沒有把她內心的恐懼和她舅媽虐待她的那種對比展現出來。簡直就是一大遺憾。只是在她走的時候，她吼了幾句恨她舅媽，不喜歡她、不喜歡再回來這個房子的話。我覺得人物內心的活動表現得很不夠。後來她去到一所孤兒院裡面學習與生活。電影里把這一非常清貧，甚至是很不近人情的畫面拍攝得還是不錯。冬天讓女孩們穿很少的衣服去室外勞作，吃的東西呢早上總是糊了的爛粥，雖然很多但很難吃，而且餓到中午也只有一點點吃的東西，而且還經常被人家高年級的搶去，除去了這些她們如果犯了一點錯就帶宏要受到極大的懲罰。天天在這種環境中生活人都會被壓抑瘋了吧？

後來她去了一所她應聘的家庭當家庭教師。這里的小說的重點就是講她與羅切斯特先生心理互動。而這里也用了大量的心理描寫，但是在電影里展現不出來，電影用語言來表達出人物內心活動，這讓內心體會下降了很多。不知道是東西方文化的差異，我沒有領悟到的，還是電影真的沒有表現出來，我是看不到他們之間的內心活動以及強烈的感情。整部電影看起來可能會覺得比較乏味，如果不看小說，有些地方情節轉換太快，根本看不懂。看了小說，就覺得電影不好看了。在得知羅切斯特先生有了妻子之後他離開了，但是卻是回到了她舅媽家，這點我非常的不喜歡，因為她舅媽家那是她童年的陰影，而這里，她竟然就把它當作了走投無路最後的去處和寄託。因此忽略了她本該離開後與聖約翰的相識經過。很多人都覺得，40年代版的簡愛呢，有點像舞台劇，表演程式化，看起來細節處理不好。確實是這樣。

不過當時的電影技術還不成熟，黑白電影敢挑戰經典文學作品，能拍出來都是給社會一種極大的鼓舞，對後來的各種翻拍也是開了一個先例。

第二是七十年代英國版的，（一說是97年）這次是彩色的。由蓋瑪.瓊斯導演，薩曼莎.莫頓、蓋倫.希德主演。這一次前面關於紅房子，對簡愛內心的描寫白色的很好，觀眾一看就能感受得到，親小時候受到的不公平待遇。

裡面人物服裝比較顏色鮮明，款式多樣。貴族看上去呢，穿的比較豪華，像樣一些，他們的發型也是。對於別墅裡面的裝修也相當相對人說好話了，嗯，無論是在編的話啊，傢具，擺設裝飾之類的都比較的漂亮、豪華，高貴。

在凸顯簡看到羅切斯特先生和英格拉姆小姐在一起的吃醋情與內心自卑時鏡頭的特寫給得很長，表現得很到位。同時也展現了羅切斯特對她的關注，但此時的簡太自卑，不敢相信這是羅切斯特對她的特別關注，

第三是96年版的，由凱瑞.福永導演，主演是米婭.華希科沃斯卡、邁克爾.法斯賓德。採用倒序的手法，鏡頭是從簡知道羅切斯特先生有妻子後從桑菲爾德逃出來的畫面開始，然後被聖約翰姐弟救下，開始回憶往事。這個鏡頭把她內心的絕望與傷心就表現得生動傳神，這個簡的演員據說經過精挑細選，最後確定了這個看起來表情氣質非常非常符合簡的露絲。很多人都說，這是把原著還原程度最高的電影，我認為拍攝得與我第二個介紹的電影差別不是很大。（這就是我的一點點小見解，歡迎交流各自看法）

每個人對經典的理解與感悟不同，再加上時代局限性，拍出來的肯定會有不同，如果拍出來都一樣，那也就沒意思了。文學不像理科，一個結果怎樣就怎樣，一條結論研究出來是什麼就不能改。它有千種形式，而且沒有對錯之分。

③ 《簡愛》的不同電影版本各有什麼特點哪一部最好

1996版，最經典的一版，女主角氣質完美

④ 小說《簡愛》共有幾個電影版本：

《簡·愛》電影海報《簡·愛》小說自問世以來就不斷被搬上舞台和大銀幕。電影人對這個故事頗為熱衷，半個多世紀以來，伴隨著7、8個版本的《簡·愛》影片的誕生，不同的電影人在各自的作品中用自己的角度闡述對作品的理解，同時也推動了這部經典名著在全球的普及。其中最早的一個版本是40年代好萊塢拍攝的黑白片《簡·愛》，奧遜·威爾斯扮演羅切斯特，瓊·芳登扮演簡·愛，那時還是童星的伊麗莎白·泰勒在片中扮演簡·愛在孤兒院的小夥伴海倫。

第二個版本是由英國奧米尼公司製作的電視電影，拍攝於1970年。由扮演過巴頓將軍的喬治·司各特扮演羅切斯特，蘇珊娜·約克扮演簡·愛。這也是中國觀眾最熟悉的一個版本。1979年曾被引進國內公映。上海電影譯制廠的大師們，如邱岳峰和李梓的配音，給這個版本增添不少光彩。影片精彩的對白及優美抒情的主題音樂曾廣泛流傳。第三個版本就是這部拍攝於1996年，由法國、義大利、英國聯合拍攝的彩色版本，由擅長拍攝文學名著改編電影的義大利電影導演弗蘭科·澤費雷利導演，在這之前，他曾成功改編了《羅米歐與朱麗葉》。

演員方面，威廉姆·赫特扮演羅切斯特，夏洛蒂·蓋恩斯伯格扮演簡·愛，陣容也是相當強大。加上蒼涼靜謐的英國荒原，神秘詭異的古堡，陰郁迷離的氣氛，整部影片將一個維多利亞時代哥特式的愛情故事演繹得凄美動人。「你以為，我因為窮，低微，矮小，不美，我就沒有靈魂沒有心嗎？你想錯了——我的靈魂和你一樣，我的心也和你完全一樣……我們站在上帝腳跟前，是平等的——因為我們是平等的！」聽到這句對白，相信許多眾多的心靈中都會泛起回響的波紋。不美的人也可以有很美的愛情，如果她像簡·愛一樣，愛情會使她變美。

⑤ 簡愛電影版哪一部最好看啊

我覺得2006版和1996版是最好看的。

2006年版
導演：Susanna White
主演：Ruth Wilson ....Jane Eyre
Toby Stephens ....Edward Fairfax Rochester
首播日期：2006年9月24日
國家/地區：英國
類型：愛情/劇情/迷你劇
對白語言：英語
出品：英國 BBC
集數：共4集
影片長度：60分鍾/集

1996年版
導演：佛朗哥·澤菲雷里 Franco Zeffirelli
編劇：夏洛蒂-勃朗特 CHARLOTTE BRONTE-NOVEL
HUGE WHITEMORE---SCREENPLAY AND...
佛朗哥-澤菲雷里 FRANCO ZEFFIRELLI---SCREENPLAY
主演：ANNA PAQUIN----Young JANE EYRE
CHARLOTTE GAINSBOURG----Jane Eyre
WILLIAM HURT----Rochester
國家/地區：法國/義大利/英國
對白語言：英語/法語
發行公司：Aquarius TV ...
上映日期：1996年2月9日 西班牙 ...
類型：愛情/劇情
片長：116 min
級別：Australia:PG / Argentina:AtG / UK:PG / USA:PG / Spain:T / Germany:6
版權所有：Rochester Films, Limited, 1996
膠片長：3166m

其他版本請看下面：
http://ke..com/view/19551.html?wtp=tt

⑥ 如何從專業角度分析電影版的《簡愛》獲得好評的原因

年凱瑞·福永導演的《簡·愛》相較於20世紀的藝術媒介，在影片中突出了這本19世紀小說的特質——沒有形式感，導演通過優美的畫面、和細致的布光創造出了一種透明的幻覺。為什麼這樣的畫面更能讓我們感受到時代特質呢？因為我們想要重現歷史是極其困難的，只有體現歷史的視覺媒介才能更輪侍好的體現那個時代的特徵，而11版《簡·愛》正是通過光、色、攝影機去還原19世紀的視覺媒介——油畫和肖像攝影。

Part.1逆光下的簡愛

影片在大片的黑之敏埋上的光形成的富麗感之外，所有的光都使用散射光，沒有明確的主光源。直到19世紀中後葉的印象派在美術史出現之後，西方繪畫或西方視覺藝術才第一次去正面處理光，才直接的把光作為自己的表現對象。在此之前，除了宗教繪畫有45°的聖潔的光之外，其它的繪畫都沒有明確的光源。19世紀的散射光主要是地板的散射光，這正是一個巨大的冒險，因為，在這種情況下，人物光就成為了腳光——類似下巴下面的手電筒。在《簡·愛》中，光起到了喚醒歷史感的重要作用，具體體現在日景和夜景的布光中：夜景：主光源為散射光+平衡散射光的壁光和頂燈=下半張臉更亮，更加具有油畫的質感日景：盡可能採取逆光（和夜景對應，保證造型總譜一致）+迎著太陽光拍攝&盡可能的避免眩光就會使畫面充滿光霧=畫面的扁平感加強，有了一種水粉的感覺。

Part.3畫框里的畫框

通常攝影機透過窗、門、鏡子去拍攝，就好似電影的著重符號，簡愛是一個很少照鏡子的人，在影片中幾乎沒有簡愛攬鏡自顧的畫面，只有一幕——在與羅徹斯特結婚的時候穿婚紗時，除此之外，盡管在知道這一切是騙局的時候，簡愛在鏡子面前脫婚紗，也沒有照鏡子的舉動。在結婚的時候：簡愛照鏡子，鏡子中的簡愛，現實的簡愛和走廊里的一面畫像反射的簡愛，這樣的映射的映射說明了這一切不過是幻想——這個幸福的新娘是個幻想。

⑦ 電影版《簡愛》和小說劇情有什麼不一樣么

原著其實是很長的，我看的全譯版大概花了三個星期。電影基本上是濃縮了，刪去了很多情節，拍的感覺很匆忙很唐突。還有昂昂，簡.愛塑造的本來就是一位再平凡不過的女性形象，太好看倒是不能突出反映原著表達的思想了。主演都是二三流的影星，話說男女主角都不怎麼樣、、、要想看的更深一點，還不如去看電視劇版的，不過說來，還是看書更好。。1996版的電影女主角蠻漂漂的。。

⑧ 《簡·愛》書與電影的對比

簡·愛 《簡愛》是一部帶有自傳色彩的長篇小說，它闡釋了這樣一個主題：人的價值＝尊嚴＋愛。 《簡愛》剛出版時,作者夏洛蒂勃朗特用的筆名是柯勒貝爾。以至於之後她的姐妹們出的書都被誤認為是她寫的。好在她之後親自在《簡愛》再版時澄清事實。 《簡愛》的作者夏洛蒂·勃朗特和《呼嘯山莊》的作者艾米莉是姐妹。雖然兩人生活在同一社會，家庭環境中，性格卻大不相同，夏洛蒂.勃朗特顯得更加的溫柔，更加的清純，更加的喜歡追求一些美好的東西，盡管她家境貧窮，從小失去了母愛，父愛也很少，再加上她身材矮小，容貌不美，但也許就是這樣一種靈魂深處的很深的自卑，反映在她的性格上就是一種非常敏感的自尊，以自尊作為她內心深處的自卑的補償。她描寫的簡。愛也是一個不美的，矮小的女人，但是她有著極其強烈的自尊心。她堅定不移地去追求一種光明的，聖潔的，美好的生活。 簡.愛生存在一個父母雙亡，寄人籬下的環境，從小就承受著與同齡人不一樣的待遇，姨媽的嫌棄，表姐的蔑視，表哥的侮辱和毒打......這是對一個孩子的尊嚴的無情踐踏,然而幸運的是在極其刻薄的寄宿學校的生活中，簡愛遇到了一個可愛的朋友：海倫·彭斯,海倫溫順、聰穎和無比寬容的性格一直影響著簡.愛，使之以後面對種種困難都不再屈服抱怨，懂得了愛和忠誠。 在羅切斯特的面前,她從不因為自己是一個地位低賤的家庭教師而感到自卑,反而認為他們是平等的.不應該因為她是僕人,而不能受到別人的尊重.也正因為她的正直,高尚，純潔，心靈沒有受到世俗社會的污染，使得羅切斯特為之震撼,並把她看做了一個可以和自己在精神上平等交談的人，並且慢慢地深深愛上了她。他的真心,讓她感動,她接受了他.而當他們結婚的那一天，簡.愛知道了羅切斯特已有妻子時,她覺得自己必須要離開，她這樣講，「我要遵從上帝頒發世人認可的法律，我要堅守住我在清醒時而不是像現在這樣瘋狂時所接受的原則」，「我要牢牢守住這個立場」。這是簡愛告訴羅切斯特她必須離開的理由，但是從內心講，更深一層的東西是簡愛意識到自己受到了欺騙，她的自尊心受到了戲弄，因為她深愛著羅切斯特,試問哪個女人能夠承受得住被自己最信任,最親密的人所欺騙呢?簡愛承受住了,而且還做出了一個非常理性的決定.在這樣一種非常強大的愛情力量包圍之下，在美好，富裕的生活誘惑之下，她依然要堅持自己作為個人的尊嚴，這是簡愛最具有精神魅力的地方。 小說設計了一個很光明的結尾－－雖然羅切斯特的庄園毀了，他自己也成了一個殘廢，但我們看到，正是這樣一個條件，使簡愛不再在尊嚴與愛之間矛盾，而同時獲得滿足－－她在和羅切斯特結婚的時候是有尊嚴的，同時也是有愛的。 小說告訴我們，人的最美好的生活是人的尊嚴加愛，小說的結局給女主人公安排的就是這樣一種生活。雖然我覺得這樣的結局過於完美，甚至這種圓滿本身標志著浮淺，但是我依然尊重作者對這種美好生活的理想－－就是尊嚴加愛，畢竟在當今社會，要將人的價值＝尊嚴＋愛這道公式付之實現常常離不開金錢的幫助。人們都瘋狂地似乎為了金錢和地位而淹沒愛情。在窮與富之間選擇富，在愛與不愛之間選擇不愛。很少有人會像簡這樣為愛情為人格拋棄所有，而且義無反顧。《簡愛》所展現給我們的正是一種化繁為簡，是一種返樸歸真，是一種追求全心付出的感覺，是一種不計得失的簡化的感情，它猶如一杯冰水，凈化每一個讀者的心靈，同時引起讀者，特別是女性讀者的共鳴。 由柳洪平創建。 電影 《簡·愛》小說自問世以來就不斷被搬上舞台和大銀幕。電影人對這個故事頗為熱衷，半個多世紀以來，伴隨著7、8個版本的《簡·愛》影片的誕生，不同的電影人在各自的作品中用自己的角度闡述對作品的理解，同時也推動了這部經典名著在全球的普及。 其中最早的一個版本是40年代好萊塢拍攝的黑白片《簡愛》，奧遜·威爾斯扮演羅切斯特，瓊·芳登扮演簡愛，那時還是童星的伊麗莎白·泰勒在片中扮演簡愛在孤兒院的小夥伴海倫。 第二個版本是由英國奧米尼公司製作的電視電影，拍攝於1970年。由扮演過巴頓將軍的喬治·司各特扮演羅切斯特，蘇珊娜·約克扮演簡愛。這也是中國觀眾最熟悉的一個版本。1979年曾被引進國內公映。上海電影譯制廠的大師們，如邱岳峰和李梓的配音，給這個版本增添不少光彩。影片精彩的對白及優美抒情的主題音樂曾廣泛流傳。 第三個版本就是這部拍攝於1996年，由法國、義大利、英國聯合拍攝的彩色版本，由擅長拍攝文學名著改編電影的義大利電影導演弗蘭科·澤費雷利導演，在這之前，他曾成功改編了《羅米歐與朱麗葉》。演員方面，威廉姆·赫特扮演羅切斯特，夏洛蒂·蓋恩斯伯格扮演簡愛，陣容也是相當強大。加上蒼涼靜謐的英國荒原，神秘詭異的古堡，陰郁迷離的氣氛，整部影片將一個維多利亞時代哥特式的愛情故事演繹得凄美動人。 「你以為，我因為窮，低微，矮小，不美，我就沒有靈魂沒有心嗎？你想錯了——我的靈魂和你一樣， 我的心也和你完全一樣……我們站在上帝腳跟前，是平等的——因為我們是平等的！」 聽到這句對白，相信許多眾多的心靈中都會泛起回響的波紋。不美的人也可以有很美的愛情，如果她像簡愛一樣，愛情會使她變美。 孤女簡愛自小被刻薄刁鑽的舅母送往洛德學校，受盡折磨和欺凌至成年後，應聘至桑費爾德當家庭教師。莊主羅切斯特冷酷憂郁，高深莫測，簡愛仍為其所動並付出真情，然而在婚前一刻，律師突然造訪並控告羅切斯特重婚罪，才知他原妻為瘋女人並存於世。幸福生活一閃即逝，簡愛離開羅切斯特，兩人陷入了痛苦的深淵。簡愛雖然身離羅家，但仍時刻想起羅切斯特撕心裂腸的呼喚，待重返桑費爾德時，才知庄園因火災已面目全非，只剩殘垣斷壁及雙目失明的羅切斯特，簡愛勇敢走向他，重建幸福家園…… 原著：轟動文壇的經典傳世之作 《簡愛》是一本具有多年歷史的文學著作。至今已152年的歷史了，它成功地塑造了英國文學史中第一個對愛情、生活、社會以及宗教都採取了獨立自主的積極進取態度和敢於斗爭、敢於爭取自由平等地位的女性形象。 《簡愛》的問世曾經轟動了十九世紀的文壇，在英國文學史上，被稱為一部經典傳世之作，它以一種不可抗拒的美感吸引了成千上萬的讀者，有一種抑制不住的沖動，驅使人拿起這本書，隨之深深感動，心靈也為之震顫。 這是一部帶有自轉色彩的長篇小說，是英國十九世紀著名三姐妹作家之一的夏洛蒂·勃朗特所著。這是一本用自己的心與強烈的精神追求鑄煉成的一本書，含著作者無限的情感和個性魅力，為女性贏得了一片燦爛的天空。 任何文學作品都是作者體驗生活的結晶，從書中多少可看出作者的影子。《簡愛》也是如此，大量的細節可以在作者的生活中得到印證。當然 《簡愛》並不是一本自傳 ，作者只是把自己豐富的生活經歷融進了一部充滿想像力的文章里。人們知道《簡愛》是作者生活中的寫照，但又有多少人知道作者是在怎樣的情況下寫下《簡愛》的呢？ 夏洛蒂.勃朗特《簡愛》的作者出生於1816年英國約克郡索恩托鎮的牧師家庭，排行第三，前面有兩個姐姐，後面有兩個妹妹和一個弟弟。姐弟妹共6個。由於自小失去母親，父親因為經濟與精力兩不俱足，便不得不把夏洛蒂和她的兩個姐姐及弟弟，送進由慈善機構創辦的寄宿學校。那裡的環境和生活條件很差，加上創辦人苛刻的管束和嚴厲的處罰，凍餓和體罰便成了孩子們慣常的生活。不久，肺病奪去了兩個姐姐的生命，父親趕緊讓夏洛蒂和弟弟逃離死亡的魔窟，返回家中。 1831年夏洛蒂進入羅赫德寄宿學校，這里的情況截然不同，夏洛蒂不但學業上很有長進，而且日子也過得十分愉快。雖然只呆了一年零四個月，但這兒溫馨的生活給她留下了難忘的印象。 後來夏洛蒂在1835年返回羅赫德任教，兩個妹妹跟隨讀書，抵去部分酬金，三年後離去。1838至1842年她與妹妹們輾轉各地，以家庭教師為生。但因為這一職業地位低下，薪金微薄。又使姐妹們天各一方，難以相聚；她們便毅然放棄，決心自己創辦學校。經過種種努力雖然它們熱衷於辦學，並做了種種准備，但最後依然沒有成功。而這時父親病倒了，頗有才氣的弟弟染上了酗酒和吸毒的惡習，淪為廢人。而家庭經濟的重壓越來越大，於是就在這種極度困難的情況下，夏洛蒂和妹妹們開始了寫作。 她們姐妹三人經常在聚在一起，如飢如渴的讀書，繪畫和寫作。書本開啟了她們的心扉，提高了她們的學養；多難的生活使她們早熟，善於洞察世情；獨特的經驗為創作提供了充足的源泉；於是當她們的創作熱情噴薄而出的時候，世界文學史上便奇跡似的在同一年，同一個家庭誕生了三部傳世之作；夏洛蒂的《簡愛》，艾米莉的《呼嘯山莊》和安妮的《阿格尼斯·格雷》。 除《簡愛》外，夏洛蒂還創作了《雪莉》，《維萊特》，《教師》，這些都是她之後的作品雖然評價都很不錯但都不及《簡愛》的影響力大。 但誰知天妒英才，上帝毫不吝嗇的塑造了這個天才之家，又似乎急不可耐的向他們伸出了毀滅之手。他們的才情才剛剛被人們所認識，便一個個流星似的消失了。先是多才多藝的弟弟夭折了。接著撰寫不朽之作《呼嘯山莊》的艾米莉於同年12月亡故。隨之，次年五月另一個妹妹安妮離世。五年後的1854年，夏洛蒂在與丈夫出去散步時遇雨得病，於1855年3月31日故去，年僅39歲。