『壹』 求電影《風雨哈佛路》的高清英語中字
電影《風雨哈佛路》，英語原聲，可以獨立載入的中文或者英文字幕：
http://..com/question/250389805.html
『貳』 求電影《風雨哈佛路》的高清英語中字
電影《風雨哈佛路》是一部感人至深的作品，講述了一個女孩如何克服重重困難，最終實現自我救贖的故事。這部影片以真實的個人經歷為基礎，展現了主角的堅韌與勇氣。影片中，女主角不僅面臨著家庭的困境，還要應對社會的壓力，但她始終沒有放棄希望，最終找到了屬於自己的道路。
電影的英語原聲版非常適合英語學習者，可以幫助他們提高聽力和理解能力。觀眾可以選擇獨立載入的中文或者英文字幕，這不僅提升了觀影體驗，也為學習者提供了更多的便利。
影片通過細膩的情感描寫和生動的故事情節，讓觀眾能夠深入理解主角的生活狀態和內心世界。電影中的每一個細節都充滿了力量，讓人感受到勇氣和希望的力量。
《風雨哈佛路》不僅僅是一部電影，它更像是一部勵志的小說。影片中主角的成長過程，讓人看到了人性中最美好的一面。這部電影不僅能夠帶給人們感動，還能激勵人們面對困難時保持樂觀和堅持。
如果你對這部影片感興趣，可以訪問 這個鏈接，了解更多關於影片的信息，包括如何觀看原聲版和獲取字幕。
『叄』 怎樣通過看英文電影提高聽力和口語
英文電影是很好的英語學習資料，而看電影學口語是很好的學習方法，正在被越來越多的英語愛好者所採用。不過，看電影不能盲目、單一。看英文電影時不妨運用「加減」法則來學口語，讓自己在輕松愉快的心情下收獲流利地道的口語。
加法原則：經典台詞+流利俚語+合適電影
1.經典台詞是影片的點睛之筆，正如每當想起影片Forest Gump(《阿甘正傳》)，很多人都會情不自禁的說出「Life was like a box of chocolates,you never know what you're gonna get」。
2.俚語則是地道口語的重要構成之一，如在《princess diaries》(《公主日記》)中有一段Mia和外婆Clarisse的對話：
Mia:So,my mom said you wanted to talk to me about something.Shoot。
Clarisse:Oh,before I shoot,I have something I want to give you.Here。
「Shoot」常見的意思為「射擊、開槍」。但作為一個俚語，shoot多表示「開始講話」。
3.電影是由聲音和圖像組合而成，包含了大量的信息。想通過看電影學習口語，就要從中選出適合口語學習的信息：經典台詞、俚語和文化元素。
眾所周知，電影作為一種文化產品，必然包含一定的文化元素，比如風俗習慣、交際方式、政治體制、法律制度、宗教信仰等。
看電影時，多留意這些內容，將十分有助於你對影片的理解，
以上這三部分對於英語口語學習十分重要，相輔相成，缺一不可。
減法原則
1.減少依賴字幕
根據自己的實際情況，來決定看電影時是否要顯示字幕。
通常，看一部英文電影，最好先不要加字幕，而只利用畫面和英文配音來了解劇情。
這樣看2~3遍後，可以看一遍配中文字幕的，徹底了解劇情。
之後再看2~3遍配英文字幕的，達到看著字幕能理解具體情節的程度。
最後，隱去字幕，重新聽英文看1遍，檢測一下效果。
最終達到不看字幕也能理解台詞，這樣下來聽力就沒有問題了，而且積累到了很多的口語句子，為口語學習打下堅實的基礎。
2.減少關注語法
電影的對白中往往會出現較多的俚語和省略的情況，句子中的主謂賓成分往往不是很完整，甚至有時候還看似有語法錯誤。
這時千萬不要過分關注語法，因為口語往往較隨意。
所以看電影時，一定不要太刻意追求語法的嚴謹，單純地去聽、去理解就好。
推薦20多部適合初中生看的英文原版電影
《幸福終點站》、《風雨哈佛路》、《阿甘正傳》、《肖申克的救贖》、《放牛班的春天》、《朗讀者》、《海上鋼琴師》、《死亡詩社》、《大魚》、《忠義犬八公》、《歌舞青春》、《魔法師的學徒》、《三個白痴》、《美麗人生》、《音樂之聲》、《天使愛美麗》、《心靈搏手》、《阿獃與阿瓜》、《料理鼠王》、《納尼亞傳奇》、《艾爾文與花栗鼠》、《哈利波特》、《冰河世紀》、《新基督山伯爵》、《公主日記》。
以上各部電影簡介如下：
1、《美麗人生》（LifeisBeautiful）：是一部由羅伯托·貝尼尼執導的劇情片。1997年12月20日，該片在義大利上映。該片講述了一對猶太父子被送進了納粹集中營，父親利用自己的想像力扯謊說他們正身處一個游戲當中，最後父親讓兒子的童心沒有受到傷害，而自己卻慘死的故事。1999年，該片在第71屆奧斯卡獎獲得了最佳外語片、最佳男主角、最佳配樂三項獎項
2、《幸福終點站》：是一部2004年夢工廠出品的電影，由斯蒂芬·斯皮爾伯格執導，影片於2004年6月18日在美國上映。影片講述主角前往美國途中家鄉發生政變，政府被推翻，所持證件不被美國入境當局承認，被拒絕入境卻又不能回國，被迫滯留肯尼迪國際機場期間的故事。
3、《阿甘正傳》：是由羅伯特·澤米吉斯執導的電影，由湯姆·漢克斯、羅賓·懷特等人主演，於1994年7月6日在美國上映。電影改編自美國作家溫斯頓·格盧姆於1986年出版的同名小說，描繪了先天智障的小鎮男孩福瑞斯特·甘自強不息，最終「傻人有傻福」地得到上天眷顧，在多個領域創造奇跡的勵志故事。電影上映後，於1995年獲得奧斯卡最佳影片獎、最佳男主角獎、最佳導演獎等6項大獎。
4、《肖申克的救贖》(The Shawshank Redemption)：改編自斯蒂芬·金《不同的季節》中收錄的《麗塔海華絲及蕭山克監獄的救贖》。本片的主題是「希望」，在牢獄題材電影中突破了類型片的限制，拍出了同類作品罕見的人情味和溫馨感覺。時至今日，本片在國內外各大電影網站的電影排行中始終穩坐前十。
5、《放牛班的春天》：是2004年上映的一部法國音樂電影。該片講述了世界著名指揮家皮埃爾·莫安琦重回法國故地出席母親的葬禮，他的舊友佩皮諾(Pépinot alte，戴迪亞·費拉蒙飾)送給他一本陳舊的日記，看著這本當年音樂啟蒙老師克萊門特 馬修遺下的日記，皮埃爾慢慢細味著老師當年的心境，一幕幕童年的回憶也浮出自己記憶的深潭。
6、《朗讀者》：是一套2008年的英國舞台劇電影，以1995年本哈德·施林克所創作的小說《朗讀者》為背景。故事講述一名於1950年代的德國少年米高和一名中年女子漢娜展開一段忘年戀，但漢娜不久不告而別。米高後來成為年輕律師，再度見到漢娜時，她由於她在戰爭後期中擔任一個集中營警衛時的行為成為一名因戰爭犯罪受審的被告。米高知道漢娜一直有一個她深信比她以往納粹時代更糟的秘密，這個秘密足以推翻對她的指控。但米高一時的猶豫鑄就了兩人終身的遺憾。
7、《海上鋼琴師》：本片講述了一個鋼琴天才傳奇的一生。1900年，Virginian號豪華郵輪上，一個孤兒被遺棄在頭等艙，由船上的水手撫養長大，取名1900（蒂姆•羅斯飾）。1900慢慢長大，顯示了出了無師自通的非凡鋼琴天賦，在船上的樂隊表演鋼琴，每個聽過他演奏的人，都被深深打動。爵士樂鼻祖傑尼聽說了1900的高超技藝，專門上船和他比賽，最後自嘆弗如，黯然離去。可惜，這一切的事情都發生在海上，1900從來不願踏上陸地，直到有一天，他愛上了一個女孩，情愫在琴鍵上流淌。他會不會為了愛情，踏上陸地開始新的生活，用他的琴聲驚艷世界？他將怎樣譜寫自己非凡的人生。
8、《心靈捕手》：麻省理工學院的數學教授藍波在席上公布了一道困難的數學題，卻被年輕的清潔工威爾（馬特·戴蒙飾）解了出來。可是威爾卻是個問題少年，成天和好朋友查克（本·阿弗萊特飾）等人四處閑逛，打架滋事。當藍波找到這個天才的時候，他正因為打架襲警被法庭宣判送進看守所。藍波向法官求情保釋，才使他免於牢獄之災。
9、《死亡詩社》：1959年，威爾頓預備學院以它凝重的風格受到了當時人們的尊敬。在那裡，教育的模式是固定的，不僅單調而且束縛了思想。然而這一切在一個新教師的手中發生了改變。JohnKeating反傳統的教育方法給學院帶來了一絲生氣：在他的課堂里，他鼓勵學生站在課桌上，用一個嶄新的視角去觀察周圍的世界；他向學生介紹了許多有思想的詩歌；他所提倡的自由發散式的思維哲學在學生中引起了巨大的反響。漸漸地，一些人接受了他，開始勇敢地面對每一天，把握他們自己的人生。不幸也在這時發生了。
10、《大魚》：是一部2003年出品的美國奇幻片，故事改編自丹尼爾·華勒斯（Daniel Wallace）於1998年出版的《大魚老爸》（Big Fish）改編而成。電影以孩子的口吻來敘述其爸爸傳奇的一生。愛德華·布魯姆是個喜歡吹牛的老頭，總喜歡炫耀年輕時旅行推銷的經歷，兒子並不相信，覺得父親很虛榮浮誇，父子關系漸漸疏離。直到父親不久於人世，兒子決定回去見父親最後一面，他終於領悟到父親充滿激情和想像的一生。
11、《忠義犬八公》：改編自1933年發生在日本的真實故事，由萊塞·霍爾斯道姆執導，影片於2009年8月8日在故事的原型故鄉日本率先上映。影片講述一位大學教授收養了一隻小秋田犬，取名「八公」。之後的每天，八公早上將教授送到車站，傍晚等待教授一起回家。不幸的是，教授因病辭世，再也沒有回到車站，然而八公在之後的9年時間里依然每天按時在車站等待，直到最後死去。
12、《歌舞青春》：從一部迪士尼頻道的原創電視電影開始，在美播出後迅速走紅，引爆了具有轟動性的跨娛樂平台、跨越國際市場的全球青年新文化潮流。2006年1月美國首播，隨即引爆炫風，電視收視長紅，締造新紀錄。獲得艾美獎6項提名，並拿下兩項大獎(最佳兒童節目、最佳舞蹈編排)。此外還獲得2006年全美青少年票選3項大獎。
13、《魔法師的學徒》：是迪士尼影業2010年暑期檔的巨獻之一，本片由《珍珠港》、《勇闖奪命島》的牌製作人傑瑞?布魯克海默製片、喬?德特杜巴執導，除了「影帝」尼古拉斯?凱奇擔綱主演外，曾在《蜘蛛俠2》中扮演大反派「章魚博士」的阿爾弗雷德?莫里納將繼續他的反派路線。故事講述了發生在現代紐約的真人奇幻童話，圍繞一個魔法師和他不聽話的學徒展開。這個魔法師正准備訓練他的學徒，以幫助他對抗邪惡黑勢力。
14、《三個白痴》：印度電影《三個白痴》是一部可以讓目前國內絕大多數自我感覺良好的導演感到慚愧的電影,盡管該片無大明星,無大製作,選材的出發點居然是被認為很難出彩的大學校園主題。故事講述了三個不同出身的大學生如何在某印度高等工科學府里"熬"到工程學學位的故事。
15、《音樂之聲》：由羅伯特·懷斯執導，於1965年上映。改編自瑪利亞·馮·崔普（Maria von Trapp）的著作《崔普家庭演唱團》，最初以音樂劇的形式於百老匯上演。電影講述了1938年，年輕的見習修女瑪利亞到退役的海軍上校特拉普家中做家庭教師，以童心對童心，讓孩子們充分在大自然的美景中陶冶性情，上校也被她所感染。這時，德國納粹吞並了奧地利，上校拒絕為納粹服役，並且在一次民歌大賽中帶領全家越過阿爾卑斯山，逃脫納粹的魔掌。
16、《天使愛美麗》：一個現代灰姑娘的童話，鏡頭底下的巴黎是比明信片更加明媚的世外桃源，把少女的悸動和憧憬化成一幕幕迷人的畫卷。完全屬於一個人的奇想世界。帶點無傷大雅的小惡作劇，穿行在巴黎艷麗的陽光底下。心地澄澈，宛若天使凡落。那麼多的奇思妙想，於是得以在驚喜中看一個孤獨的女孩在守望愛的旅途中跋涉。由奧黛麗·塔圖主演，愛情喜劇類電影。
17、《阿獃與阿瓜》：是金·凱瑞主演的在1994年上映喜劇電影，講述了金·凱瑞飾演的羅伊·克里斯瑪特與傑夫·丹尼爾斯飾演的好友哈里·鄧恩一對蠢哥們間的鬧出的笑話故事。2003年上映的《當阿獃遇上阿瓜》是《阿獃和阿瓜》的前傳，講述了時間一下子被拉回1986年，兩人的高中時代發生的故事。
18、《料理鼠王》：是2007年一部由皮克斯動畫製作室製作、華特迪士尼影片出版的動畫電影。故事講述一隻原本註定在垃圾堆度過平淡一生的小老鼠小米，夢想成為站在世界之巔的美味大廚。一次偶然機會，瑞米來到了廚神餐廳，認識了資質平平卻認真的學徒林奎尼，瑞米幫助他做出一道又一道精美大餐。最後他烹制出全巴黎最棒的普羅旺斯燜菜，成就了一個廚房神話。截至2007年10月末，影片的北美票房已經超過2億美元，全球票房超過10億美元。
19、《納尼亞傳奇》：是由安德魯·亞當森執導的動作冒險電影，威廉姆·莫塞利、安娜·帕波維爾參加演出。故事講述了，佩文西家的四個小孩——彼得、蘇珊、愛德蒙、露西意外進入一個稱為納尼亞異世界，並在那裡經歷過一連串的冒險的故事。
20、《艾爾文與花栗鼠》：是蒂姆·希爾執導的福克斯鼠來寶電影系列第一部，傑森·李、大衛·克洛斯等主演的動畫影片。2007年12月14日在美國上映。故事講的是在一次偶然間，戴維與三隻小花粟鼠相遇，但令戴維驚訝的是，這三個頑皮胡鬧的小傢伙不僅會說話，而且還能和聲唱歌。他和這些小傢伙們達成協議：它們可以在家中居住並且提供三餐還有再每晚八點前優先看電視的權力。
21、《哈利波特》：哈利·波特系列電影 ，是由美國華納兄弟電影公司將JK羅琳所著的同名系列小說改拍成的八部電影，由丹尼爾·雷德克里夫、艾瑪·沃森及魯伯特·格林特主演。講述的是主人公——年輕的巫師學生哈利·波特在霍格沃茨前後六年的學習生活和冒險故事；第七部講述的是哈利·波特在第二次巫界大戰中在外尋找魂器並消滅伏地魔的故事。
22、《冰河世紀》：2012年的一天，位於格陵蘭附近的海克拉火山爆發，這次毀滅性的噴發炸斷了冰川架，一塊龐大的冰川借著慣性以極快的速度向美國襲來。居住在美國緬因州的氣象學家比爾·哈特（派屈克·萊比爾托飾）正載著兒子內爾森（NickAfanasiev飾）一起送女兒朱莉婭（KatieWilson飾）乘飛機前往紐約。在路上他從格陵蘭科考隊的朋友那裡得知冰川炸裂的消息，於是試圖帶著兒子和妻子特麗（朱麗·麥庫拉芙飾）離開冰川必然路過的緬因。
23、《新基督山伯爵》：是由博偉電影公司、康斯坦丁影業公司聯合出品的一部劇情片，由凱文·雷諾茲執導，詹姆斯·卡維澤、蓋·皮爾斯等主演。該片改編自法國作家大仲馬的作品《基督山伯爵》，講述了唐太斯遭到兩個卑鄙小人和法官的陷害，被打入死牢，然後在獄友的幫助下，越獄後找到了寶藏，成為基督山伯爵的故事。
24、《公主日記》：是迪士尼公司所創的一部電影，影片由加里馬歇爾執導，安妮海瑟薇等主演，講述一個紐約城裡一個普普通通的女孩兒，甚至在學校被視為透明，但被證實是一個臨近小國的公主，而後公主由皇後奶奶調教為舉止優雅的真正公主，並最終選擇擔當起治理國家的責任的故事。
『肆』 大哥大姐們。我馬上快開學了。需要個英文電影的觀後感。觀後感要中文的。電影要英文的。 謝謝了。
《怪物史萊克4》 觀後感
中國人有句俗語，叫做「事不過三」，就含有一再的重復容易令人生厭的意思。不過對於好萊塢那些電影大亨們來說，卻恰恰是「好事要再三」，甚至再四、再五的一直下去才好。一部電影大賣，續集馬上提上日程，直到看到你忍不住吐了為止。「三部曲」在好萊塢是一個非常常見的名詞，更不用說那拍了近十部以後還要在今年推出新作的《猛鬼街》系列和至今還會在每年一度的萬聖節必到的《電鋸驚魂》系列了。這種現象，自然是電影工業發達和成熟的一個體現，卻也是電影業缺乏想像力和赤裸裸的金錢本色的體現。
2001年，一部《怪物史萊克》破空而出，奇妙的構思，顛覆的劇本以及新意十足的形象設計使得這部影片大熱，不僅收獲了巨額票房，而且還成為奧斯卡歷史上第一部獲獎的動畫長片，可謂名利雙收。按照這種「見好不收」的規律，之後就順理成章的有了2004、2007年分別推出了兩部續集，雖然口碑如同人們預料的一樣持續下降，不過卻都讓出品方撈了個盆滿缽滿。就當人們以為史萊克會在「三部曲」之後消停一段時間的時候，2010年，這個綠色怪物竟然帶著第四部殺了回來！
不過，已經在三部曲里折騰個遍的史萊克，到了這里已經想不出什麼好點子來供人們娛樂了。不得已，本片的編導不得不又強行給本片加入了一段「史萊克前傳」：就在菲歐娜公主被囚禁時，一開始國王和皇後被迫求助於邪惡的小精靈Rumpelstltskin，以自己的皇位為代價換回菲歐娜的解救，就在小精靈的陰謀即將得逞的時候，誰知道半路上殺出一個史萊克救了公主，使得Rumpelstltskin的如意算盤落空，自此，這位邪惡的小精靈就和史萊克結下了梁子，時刻尋找機會復仇，而且最終還真讓他找到了機會……這樣的情節安排，已屬勉強，純粹是為了一個新的故事來尋找借口而已。也間接體現了本片的編導的無奈：已經把史萊克的素材挖空了，不得不再重新創造出一段「故事之前的故事」來勉強為這一部的誕生做一個生硬的鋪墊而已。
不過，影片之後的情節倒是延續了前三部的情節繼續發展下去：已經娶妻生子的史萊克住在森林裡，隨著日子的日益平淡，我們曾經的快樂的單身漢一天天混跡於孩子的尿布和無休止的遊客的聒噪中，最終徹底崩潰——在生日宴會上因過度壓抑而失控，施展出了「獅子吼」的功夫，嚇跑了朋友，刺痛了老婆，結果被心懷鬼胎的邪惡小精靈Rumpelstltskin趁虛而入，利用欺騙手段讓史萊克簽署了一份「時光倒流」的協議，結果一切都回到了一個完全陌生的過去，史萊克的老婆和朋友全都變了樣，最終經歷千辛萬苦，史萊克差一點搭上自己的性命為代價，才換回了一切，而這時的史萊克，才終於明白最重要的東西是什麼……怎麼樣，是不是看著有點眼熟？這種「時光穿梭、悔不當初」的題材在好萊塢確實不算新鮮。Adam Sandler在《人生遙控器》里是通過一個神奇的遙控器穿越了時間限制，最終才發現自己失去的太多；而Zac Efron則是在《重回十七歲》里經歷了自己的中年之後才知道自己年少時的選擇的對錯；而Keanu Reeves更是在《魔鬼代言人》里經歷了一場惡夢般的穿梭之後才知道抵制誘惑的重要……這一次，這頭綠色的怪物同樣在一場惡夢般的時光倒流里重新找了人生的真諦和家庭、朋友的重要性。當史萊克在生日宴會上驚醒的那一剎的情景，幾乎和《魔鬼代言人》里Keanu Reeves從惡夢中醒來時如出一轍。一方面讓人感慨於「時光穿梭」的重要，另一方面也讓人對於影片的新意明顯缺乏感到遺憾。
從這個角度來說，這部影片具有極其濃重的說教色彩在裡面。影片無非是借用了一個童話故事的外衣，表達了一個「家庭至上」的觀念。而且和太多類似的影片相同，影片還是在明確的告訴人們一個「失去才知道珍貴」的道理，勸喻人們珍惜現在和眼前人。從這個角度來說，這部影片所宣揚的是一個極其傳統的道理在內。編導的這樣安排，無異是使得本片更容易被平常家庭所接受，更容易成為一部「無差別的觀賞」的影片，也自有其商業用心昭然在內。不過，這一點卻也恰恰是本片的一個敗筆所在。自第一部《怪物史萊克》開始，影片賴以生存的一個重要創意就是「顛覆」。原本幾百年來一直流傳的「王子公主」的童話在這部電影里徹底變了樣，最終獲得公主的竟然是一個怪物，而公主竟然也是醜陋不堪！這種顛覆完全改變了傳統思想中對於童話的表述，可是高明之處之一就在於潛意識里還呼應了大部分平凡人的願望，可謂神來之筆。加上幾部作品中出現的搞怪十足的白雪公主、灰姑娘等等著名人物，以及被重新富於生機的三隻小豬、姜餅小人、匹諾曹等等，都創意十足，給人以耳目一新的感覺。尤其是史萊克那種無憂無慮卻又有著強烈自我意識的個性，最為吸引觀眾，也賦予了這個角色不同於史上其它任何角色的經典色彩。反觀這一部《怪物史萊克4》，雖然編導也煞費苦心的重新從《格林童話》里挖掘了著名角色小精靈Rumpelstltskin，並賦予其邪惡色彩，還把西方傳說中的「魔笛」賦予了「神秘殺手」的色彩，可是在主要人物史萊克身上，幾乎沒有任何新意可言。甚至影片中的史萊克被賦予了一個「中年危機重重」的悲劇性人物，最終說出那一句「不是我拯救了你，而是你們拯救了我」雖然被賦予了太多的悔意和醒悟在內，卻是則直白的告訴觀眾一個平庸的史萊克的回歸。
另一方面，這一次編導拋棄了對於經典形象的顛覆，而僅僅停留在對於原有形象的反差上。史萊克的穿越世界裡，菲奧娜成了反抗軍的首領，完全就是一個「女匪首」的形象；而驢子成了拉車的笨驢，唯一沒變的倒是他那張喋喋不休的嘴；而靴子貓則變成了加菲貓，胖的連轉身都困難……本片的這些處理也只是增加喜劇效果，卻與第一部開始那種對於經典角色的顛覆有著明顯的高下之分。相比之下，本片的這些顛覆更是顯得刻意許多，完全為搞笑而改變，與史萊克一誕生時的驚艷絕對不可同日而言了。影片整體上明顯缺乏新意，就連配樂上也採取了大量觀眾耳熟能詳的流行歌曲如Carpenters、Enya、Lionel Richie的歌曲等等，明顯也帶有討好觀眾的意思在內，卻也間接證明了本片的乏力。看來，經歷了一場「穿越「的史萊克，仍舊難以走出被人榨乾的無奈……