⑴ 泰國電影
戀戀三季
開放分類： 娛樂、電影、影視、藝術、影片
其它譯名： 忘情季節
類 型： 劇情
導 演： Tony Bui
編 劇： Tony Bui
Timothy Linh Bui
主要演員： Ngoc Hiep Nguyen
Ngoc Minh
Phat Trieu Hoang
Diem Kieu
Hanh Kieu
上映日期： 1999-1-23
國家： 越南 / 美國
簡介:
在旱季的時候，赤貧而寡言的三輪車夫海幫助妓女蓮擺脫流氓的騷擾而且夜夜在酒店的門外等著送她回家，蓮的美貌令海傾倒，幻想著可以和蓮共度良宵。蓮一心嚮往富人的花花世界，不屑於窮困的生活。海在每年一度的三輪車夫大賽上靠朋友的幫助奪得冠軍，冠軍的獎金使海獲得一親芳澤所需要的50美元。然而海所作的只是看著蓮穿著自己所送的一襲白色長裙沉入夢鄉。海的真情喚醒了沉淪的蓮，在飄落的楓葉中起舞彷彿又回到自己的少女時代。
雨季的時候，流浪的小孩子伍迪出入於各處飯店、酒吧推銷自己的小玩意兒，一次貪杯之後遺失了自己賴以維生的小箱子，於是開始了漫長的尋找。與此同時，退伍的美國老兵詹姆斯也在到處尋找自己在戰爭中失散的女兒。伍迪終於在一個大雨滂沱的夜晚從一個醉鬼身上找回了自己的箱子，而詹姆斯也在臨別的晚宴上意外的找到了自己的女兒。
生長的季節里，少女欣受雇作荷塘的採花女工，在田田的荷葉和亭亭的荷花中間放歌，她的歌聲引起了老詩人杜先生的注意，杜先生年輕的時候也曾經英俊瀟灑，不幸得了麻風病從此過著隱居遁世的生活。少女的歌聲喚醒了沉睡在詩人心中的生命的激情，由欣作筆錄又開始了創作，直到自己生命的盡頭。
這幾個故事交叉進行，既是獨立的故事，又交織在一起。組成一曲關於美、愛和希望的三重奏。寧靜的荷塘，幽香的荷花，隱居的詩人吟唱著傳統的詩歌，象徵著一個不受西方文化和物質文明侵擾的越南，而炎熱和灰塵彌漫的西貢，西方的影響又無處不在。現代化帶來的經濟的繁榮並沒有惠及每一個人，還有很多像海和蓮一樣的人每天都在為了生活而掙扎。這個轉變中的國家在和平之中也有著擾攘動盪的一面。以自然的循環來象徵這個國家所具有的生生不息的活力，將焦點對准普通人的生活，每一個人身上都蘊藏著頑強的生命力和對於美好生活的期待。這也是導演對於越南這個重獲新生的國家的贊美和希望。
這部文藝味頗濃的影片主要描述三對人之間的微妙情感，對人生不可捉摸的變遷以及人世的情懷有細膩的刻劃，頗堪玩味，觀來令人感嘆不己。海是一個地位低微的三輪車夫，然而他卻痴情於歌妓蓮，期望能和她一生恩愛相隨，甚至願意傾出所有積蓄和她共渡一夜良宵，但蓮卻一心只想多搭上外國客人，好早些離開家鄉；荷花池採花工欣有一副優美的嗓音，她甜蜜快樂的歌聲為荷花池主人——一個生命垂危的青年詩人的最後人生帶來美妙的回憶；而詹姆斯從美軍退役後回到家鄉越南，去尋回失散多年的女兒，卻尋回了往日難忘的回憶……
⑵ 鸞鳳和鳴泰國電影
泰國電影《攣鳳和鳴》以一場婚禮為開場，講述了一群職業女性在婚禮上大膽談論性話題的故事。這些女性對於性有著極高的渴望，他們的言論和態度如同美國電視劇《色慾都市》中展現的，高呼「新時代，新女性」。這在泰國電影中頗為少見，展示了女性對於性話題的開放態度。電影的導演翁乙，以其對同性戀題材的喜好和開放態度而聞名，其中《人妖打排球》是他最為人熟知的作品。翁乙認為，了解自己，知道自己真正想要的是最重要的，他善於以風趣幽默的手法，巧妙地利用同性戀元素來製造出一系列令人捧腹的笑話，同時傳遞正面的信息。
電影的主角子光，以其細心體貼、品味出眾、風度翩翩的形象出現，被認為是世間難得的好男人。夏萍，這位主角的女友，與他相戀僅三個月便決定步入婚姻的殿堂。然而，夏萍的四位好友慧蘭、阿蓮、阿璧、樓亦菲對子光的完美形象持有懷疑，認為世間沒有完美的男人，特別是對於一個如此細心、整齊的男人。她們擔心夏萍可能嫁錯了郎，於是秘密組成了一支調查小組，四處搜集子光的證據，甚至深入到他的住所進行偵查，以及調查他的過去，試圖揭開真相。
電影通過這一系列的調查，展現了女性對於愛情和婚姻的思考，以及對於完美形象的質疑。同時，也通過子光這一角色，探討了社會對於同性戀者的態度和理解。《攣鳳和鳴》不僅僅是一部喜劇，它還包含著對於人性、愛情和社會價值觀的深刻反思。
⑶ 幫忙找一部日韓鬼片電影!!
是泰國的，叫《鬼影》
鬼影
開放分類： 電影、恐怖
中文片名：鬼影
英文片名：Shutter
出產地區：泰國
製作公司：Panasia Films影業
發行公司：Panasia Films影業
首映日期：2005年01月22日（泰國）
2004年11月18日（香港）
影片類型：恐怖（Action）/驚悚(Thriller）
官方網站: http://www.shuttermovie.com/
MPAA級別：新加坡：NC-16
影片長度：95分鍾
導 演：
班庄·比辛達拿剛 (Banjong Pisonthanakun)
柏德潘·王般 (Parkpoom Wongpoom)
編 劇：
班庄·比辛達拿剛 (Banjong Pisonthanakun)
柏德潘·王般 (Parkpoom Wongpoom)
主 演：Achita Sikamana..... Im
亞萊特·愛華靈咸 Ananda Everingham..... Thun
娜特慧蘭·塔美 Natthaveeranuch Thongmee..... Jane
Achita Wuthinounsurasit..... Netre
劇情介紹
25歲的泰國攝影師Tun(亞萊特·愛華靈咸飾)與女友Jane(娜特慧蘭·他美飾)與友人喝酒後，二人駕車歸家途中，不慎把一名女子撞倒，車子失控繼而撞上路旁的告示牌。不省人事的女子躺在路中心，但此時後面已有車輛駛至，二人沒有下車探視傷者，反而選擇趕緊駕車逃離現場。
可是意外發生後，離奇怪事就接踵而來，Tun發現他拍攝的照片中出現一些靈異的光芒及影像，開始時他以為只是拍攝失誤，後來他仔細查證後，意識到照片中的神秘影像與被他們撞倒的女子容貌相似，與此同時，Tun不但發惡夢，頸部也出現莫名其妙的痛楚。
翌日Tun與女友決定再到意外現場，但二人並沒有發現被撞女子的屍體，現場的一名工人也告知他們意外中並無任何人受傷，可是鬼魂似乎一直陰魂不散，不斷纏擾著二人，而且他們的朋友更奇怪地一個一個相繼自殺身亡。另一方面，Jane覺得事有蹊蹺，決定深入調查，最終竟發現這一切怪事都是由其男友而起……
影片背景
本片在當地上映了3星期內，沖破泰幣一億票房，合共超過2000萬港元，除登上2004年最賣座泰國電影寶座外，也朝著打破泰國史上最賣座恐怖電影《鬼妻》保持約2800萬港元票房紀錄的目標進發。
雖然近年泰國電影逐漸在國際影壇抬頭，獲得各地影圈人士認同，但好萊塢電影壟斷泰國本土電影票房卻是不爭事實，就以今年票房為例，截至9月底為止，好萊塢的製作有大約7成時間占據著票房冠軍位置，相反至今只有8部泰國本土製作的電影能登上票房冠軍寶座，而《鬼影》就是其中1部，本片於9月9日在當地上映，4日票房已接近100萬美元(約780萬港元)，除輕易擊退同期的好萊塢大製作如《幸福終點站》(The Terminal)及《怒火救援》(Man On Fire)。
本片創下票房佳績，可算是秉承了泰國觀眾偏愛恐怖片的傳統，由彭氏兄弟執導、港泰合作的02年經典鬼片《見鬼》叫好叫座，而《見鬼2》在今年3月上映時也瞬即成為泰國票房冠軍，即使如劉偉強執導的港產恐怖片《咒樂園》，在去年12月於泰國公映，亦連續兩周成為票房冠軍。
此外，本片與過去的同類作品包括99年的經典恐怖片《鬼妻》、去年的《Buppha Ratree》及《Ghost Delivery》(本片男主角亞萊特·愛華靈咸主演)等有一個共同點，就是都以一隻女鬼作為故事的中心。
泰國導演班庄·比辛達拿剛1999年於泰國國立朱拉隆功大學電影系畢業，2000年他執導的首部短片《Plae Kao》，已獲曼谷一個短片比賽最佳電影及最佳劇本提名，兩年後他執導第二部短片《Colorblind》，更獲邀在多個國際性電影節包括國際短片電影節及倫敦舉行的第十屆Raindance電影節等參展，並先後在第六屆泰國短片及電視節及法國里昂舉行的第八屆亞洲電影及文化節中勇奪大獎。Banjong又曾在泰國著名雜志《Starpics》中撰寫影評，並為不少電視廣告擔任助理導演。
現年二十五歲的柏德潘2000年畢業於朗席大學傳播藝術學院電影及電視系，同年他個人編、導、攝的首部短片《Luang Ta》在本土及世界各地均獲得高度評價，獲得法國克萊蒙費朗國際短片節、新加坡國際電影節及韓國釜山亞洲短片節參展，此片還令柏德潘在01年曼谷電影節榮獲最佳導演及最佳泰國短片兩獎。02年Parkpoom完成其第二部短片《In the Eyes》，並同樣獲邀參展多個國際性電影節及取得不少獎項。
在本片扮演男主角攝影師Tun的泰國男演員亞萊特·愛華靈咸，於1982年5月31日出生，樣貌俊朗的他深受泰國少女歡迎，現年22歲的亞萊特年紀輕輕便進身娛樂圈，他曾拍過電視劇《The Miracle of Love》，並多次演出恐怖驚嚇電影，包括曾在香港上映的《勾魂名單303》及去年11月在泰國公映的《Ghost Delivery》。
飾演Tun女友Jane的女星娜特慧蘭·他美，於1979年10月22日出生，娜特慧蘭從影前曾擔任泰國電視頻道Channel V的VJ，以及參演過去年上映的電影《The Whistle》。
泰國電影在近幾年裡逐漸得到觀眾的認可，這主要是泰國電影專注於有效的商業運作的成功之處，在近幾年的國際電影節上，能夠憑借靈敏的觸覺和細膩的表達而被國際影評人接受的東南亞電影一般都來自日本，越南等地，而絕對沒有泰國電影的份。
泰國電影注重實效，而在電影類型中，最能以小搏大，出奇制勝的無非就是情色和恐怖，於是我們了解國內觀眾接受泰國電影也就從了《晚娘》和靈虎靈蛇之類的電影開始，雖然說這種方法並非一種長久之計，但它收到的效果在短時間內的確是又快又好。
⑷ 泰國電影《午夜之愛》女主角是誰
午夜之愛
開放分類： 電影
◎譯 名 午夜之愛
◎片 名 Midnight My Love/Cherm
◎年 代 2005
◎國 家 泰國
◎類 別 劇情
◎語 言 泰語
◎字 幕 英文
◎IMDB評分 7.7/10(63votes)
◎IMDB鏈接 http://www.imdb.com/title/tt0461169
◎片 長 100mins
◎導 演 Kongdej Jaturanrasamee
◎主 演 派特察泰·王卡姆勞 Petchtai Wongkamlao
Wongkamlao
◎簡 介
一個曼谷的計程車司機，每日巡行在的大街小巷，而他尋求心靈平靜的來源，是車上不停播放著的收音機，當電台主人訴說著晴天路況與心靈小語，他就覺得人生充滿希望。直到那一天，一個從事色情按摩的妓女搭上他的車，他光明的生活因此有了黑暗的轉變。通俗幽默的浪漫喜劇，導演嫻熟的手法，將這個小人物的故事說得流暢動人。
⑸ 如何評價泰國電影《深夜的紅酒》
《深夜的紅酒》講述了一個關於吸血鬼與人類之間的愛情故事，影片中角色們的表現和劇情發展引人深思。
主角Night，一個失憶的吸血鬼，他的形象弱化了傳統吸血鬼的狂拽酷炫，更多展現出他的情感脆弱和內心的掙扎。他對於身邊同伴的恐懼，以及不敢勇敢面對自己所愛的悲劇，令觀眾對其產生了同情與共鳴。
而另一主角Wine，與Night的情感關系復雜而深刻。Wine的第一次反應並非直接救人，而是內心的猶豫與掙扎，但最終還是選擇伸出援手。兩人之間的互動，充滿了情感的沖突與和解，展現了人性中的矛盾與復雜。
在劇情的高潮部分，Night坦白了自己的愛意，而Wine則以一種獨特的方式回應了這份情感，雖然這背後可能有著自保的考量，但這種坦誠與勇敢，依然令人動容。然而，最終Wine被捕，似乎預示著愛情並非萬能，現實與法律終究會成為考驗。
影片的結局是開放式的，留給觀眾無限遐想。Night是覺醒了自己的超能力救出Wine，還是選擇回到過去，成為垃圾一樣被毀滅？Wine在幻想中聽夜唱歌，最終選擇放下吉他接受法律的制裁。這背後是對愛情、勇氣與犧牲的深刻探討。
《深夜的紅酒》不僅是一部關於愛情與犧牲的電影，更是一次對於人性、社會觀念與寬容的深度反思。影片以LGBTI題材為切入點，展現了對個體身份認同的尊重與理解，同時也引發了觀眾對於社會包容性的思考。
通過這部影片，我們不僅能夠感受到愛情的甜蜜與苦澀，更能反思在現代社會中，如何以更加寬容和理解的態度，接納並支持每一個不同的個體。這不僅是對LGBTI群體的認同與支持，也是對人性多樣性的肯定與尊重。
《深夜的紅酒》以其獨特的視角和深刻的思考，提供了一個關於愛情、人性與社會的多維探索，值得我們深入思考與回味。
⑹ 泰國電影《甜甜圈》的結局
《甜甜圈》是一部泰國電影，其結局是開放式的，留給觀眾自己去解讀。影片並沒有明確地交代所有角色的最終命運，而是通過一系列的情節和視覺元素，暗示了可能的未來。
在電影的結尾部分，主要角色經歷了一系列情感上的波折和成長。他們面對自己的內心，勇敢地追求真愛，同時也必須面對現實生活中的種種困難和挑戰。這些情節使得電影的結局充滿了張力和不確定性。
例如，影片可能以兩個主角在甜甜圈店前的深情對望作為結尾，而沒有直接展示他們是否最終走到了一起。這樣的處理方式讓觀眾有足夠的空間去想像他們未來的生活，也使得電影的結局更加耐人尋味。
此外，電影的結局還可能通過一些象徵性的元素來暗示角色的命運。比如，甜甜圈這一元素可能貫穿全片，不僅作為角色情感的象徵，也在結尾處以某種形式出現，暗示著生活的甜蜜與圓滿，或者是一種循環往復的命運。這些元素都為電影的結局增添了深度和復雜性。
總的來說，《甜甜圈》的結局是一個開放式的結尾，它通過情節、角色和視覺元素的有機結合，為觀眾提供了一個充滿想像和思考的空間。這樣的處理方式不僅體現了導演的匠心獨運，也使得這部電影成為了一部值得反復品味和探討的佳作。