法國電影傍晚的微笑

A. 麻煩大家介紹幾部經典法語電影

法國的《天使愛美麗》，這部影片也是儒內以最佳方式傳達出了無盡的鄉愁，對孩提時代的巴黎、夢想中的巴黎的眷戀。在看這片的過程中，會情不自禁的給主人公的所為而感染，不是露出會心的微笑。 法國的《香水》，一部充滿香氣，但是同時充滿惡臭的電影。看後有一種無以言喻的感覺，但是可以得到很多的感悟 法國的《兩小無猜》，一部夢幻式的電影，那從小到大的愛情，無不為人所動容！是一部不得不看的電影，我看後終於明白了什麼叫愛情。 《你丫閉嘴》，讓雷諾主演的電影，是一部經典的戲劇 《這個殺手不太冷》讓雷諾主演的電影，講敘了陌生人之問倒友愛，呵護，交融與為愛獻身的東西
希望採納

B. 推薦個好看的法國電影

1、巴黎，我愛你
這是2006年嘎納電影節的開幕影片，眾多著名導演參加了這部包含有十多個小故事的影片，其中包括科恩兄弟、華人導演杜可風等等。製片人希望通過這部眾多導演參與的影片講述發生在巴黎的幾乎所有的情感。片中的十多個小故事有的看似荒誕不經、有的看似毫無頭緒，但是細細品味，你會發現其中每個導演想表達的「真理」。

2、兩生花（薇羅妮卡的雙重生命）
兩個少女，一個生在波蘭，一個生在法國，同樣的相貌，同樣的年齡，她們也有一樣的名字：薇羅尼卡。她們都那樣喜歡音樂，嗓音甜美。波蘭的薇羅尼卡非常喜歡唱歌，唱高音特別出眾。她覺得自己並不是獨自一人生活在這個世界上，沒想到一天她真的遇到一個樣子跟她一模一樣的女孩，可是她自己卻在一次表演中心臟病發暴斃在舞台上。此時身在法國的薇羅尼卡正沉醉在與男友的歡愉中，突然她覺得特別的空虛難過。此後她的生活中便常常響起一段極其哀怨的曲子，她愛上了一個兒童讀物作家。一次與男友聊天的過程中，她發現了在波蘭拍的照片中，出現了一個與自己極為相似的女子，此時她才深深相信，世界上還有另外一個自己存在。

3、天使愛美麗
艾米莉（奧黛麗•塔圖Audrey Tautou飾）有著別人看來不幸的童年——父親給她做健康檢查時，發現她心跳過快，便斷定她患上心臟病，從此艾米莉與學校絕緣。隨後因為一樁意外，母親在她眼前突然死去。這一切都毫不影響艾米莉對生活的豁達樂觀。
1997年，黛安娜王妃的去世讓她倍感人生的孤獨脆弱，艾米莉從此開始了一系列助人計劃，包括自閉憂郁的鄰居老人，被老闆刻薄的菜攤伙計、遺失了童年器物的舊房東、愛情失意的咖啡店同事。但她萬萬想不到，成人錄象帶商店店員尼諾（馬修•卡索維Mathieu Kassovitz飾），竟成為她的棘手對象，艾米莉開始了令人哭笑不得的另類計劃……

4、紅色情深（紅）
女學生瓦倫丁（伊蓮娜·雅各布 Irène Jacob飾）是個兼職模特，男朋友遠在英國。盡管她非常珍惜這段感情，卻無法阻止男友對自己的猜忌。
退休法官（簡-路易斯·特林提格南特 Jean-Louis Trintignant飾）年輕時經歷過銘心刻骨的情傷，愛人的背叛讓他不再相信這個世界。唯一的樂趣，就是竊聽鄰居的電話，看人與人之間是如何充滿欺騙。認識瓦倫丁之後，他冰封多年的情感開始融化。
法律系學生奧古斯特（簡·皮埃爾·洛里 Jean-Pierre Lorit飾）前程錦綉，卻不得不面對戀人感情的出軌。他決定前往英國一段時間，以擺脫痛苦的心情，在客輪上遇到了同往英國尋找男友的瓦倫丁。
輪船遇到強對流天氣，暴風雨過後電視新聞上播放著輪船遇險的消息。一百多人罹難的同時，瓦倫丁和奧古斯丁雙雙倖存，他們覺得對方似曾相識……

5、藍色情挑（藍）
這么多年來，朱莉（朱麗葉·比諾什 Juliette Binoche飾）一直默默支持丈夫的創作事業，照顧5歲的孩子，平靜的生活由一場車禍打破。丈夫和兒子的過世，令剛剛在病床上醒來的朱莉大為悲痛。她曾經想一死了之，出院後又生歸隱之心，她把丈夫的曲譜付之一炬，以明隔離過往的決心。人間生活對於萬念俱灰的朱莉來說，已經無關緊要。
然而，現實卻防不勝防地進入她的生活，讓她開始思考自己對待生活的態度。同時，丈夫的朋友把丈夫留下的殘稿發表在媒體上，聲稱要為這首曲續完。這件事意外地讓朱莉得知，曲子原來跟一個女人有關。這個女人，肚中已懷有丈夫的骨肉。
朱莉終於獲得了心靈的自由，有勇氣迎接新的生活和新的感情，她的人生開始轉變。

6、兩小無猜
當一個人問另一個人「敢不敢」的時候，另一個人必須說「敢」，這就是游戲的規則。小男孩於連和小女孩蘇菲的相遇即開始於這樣一場孩童的鬧劇，一個精美的鐵盒子就是他們游戲的見證。說臟話，擾亂課堂，在校長室小便，內衣外穿……一個游戲兩人一玩十多年，他們什麼都敢，除了承認彼此相愛。
蘇菲（瑪麗安歌迪亞）提議兩人分別十年，挑戰的內容是於連（集約姆卡內）敢不敢傷害蘇菲。恍惚十年逝去，於連找到蘇菲，為了游戲的進行他決定另娶她人，邀請蘇菲做伴娘。受到傷害的蘇菲在於連的婚禮上拋出鐵盒子「你敢悔婚么？」原本最最親密的朋友相互傷害最深。同樣心痛的兩個人相約再次分別十年。
十年裡，於連擁有了一切，家庭、事業、朋友，只是沒了蘇菲宛如沒了心，原來喪失激情的生活這般索然無味。
終於十年過去，「Love me, if you dare……」

7、放牛班的春天
1949年的法國鄉村，音樂家克萊門特（傑勒德•尊諾 飾）到了一間外號叫「塘低」的男子寄宿學校當助理教師。學校里的學生大部分都是難纏的問題兒童，體罰在這里司空見慣，學校的校長（弗朗西斯•貝爾蘭德 飾）只顧自己的前途，殘暴高壓。
性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，他重新創作音樂作品，組織合唱團，決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。
然而，事情並不順利，克萊門特發現學生皮埃爾•莫安琦（尚•巴堤•莫里耶 飾）擁有非同一般的音樂天賦，但是單親家庭長大的他，性格異常敏感孤僻，怎樣釋放皮埃爾的音樂才能，讓克萊門特頭痛不已；同時，他與皮埃爾母親的感情也漸漸微妙起來。

8、 蝴蝶
麗莎（柯萊兒布翁尼許Claire Bouanich 飾），今年8歲，單親，喜歡提問，各種各樣童稚的問題。鄰居的爺爺（米歇爾•塞羅 Michel Serrault 飾 ），兒子已經去世，脾氣古怪，有收集蝴蝶標本的癖好。一天，麗莎闖進了爺爺的密室，發現了五彩斑斕的蝴蝶標本。爺爺還說，他要到山上去採集一個叫「伊莎貝拉」的蝴蝶，麗莎大喜，要跟爺爺一起去探險，她多麼希望跟著爺爺去看滿天飛的蝴蝶。一路上，麗莎給爺爺添了不少麻煩，因為她有問不完的問題，還放走了爺爺采來的蝴蝶。麗莎掉進了一個山洞，爺爺著急，找來了救生人員。兩人的友誼、親情，與美麗的大自然融為一體。

9、 尼基塔
從小就缺少父愛、年少不羈的尼基塔（安妮•帕里洛德 Anne Parillaud 飾）和朋友們因為在搶劫一間店鋪時失手殺死聞訊而來的警察，尼基塔引殺人罪被送到了女子監獄。本以為下半輩子將在獄中無聊度過，不料，一個秘密為政府服務的阻止挑選上了尼基塔，尼基塔從監獄又來到了特種兵訓練基地。
數年過去，尼基塔已成為一名出色的特務。這次她被派到了義大利執行任務。為掩人耳目，她在義大利尋找了一個幌子丈夫。本為完成任務，但面對丈夫的溫柔，尼基塔真的愛上了這個男人。當她的上司化身為她的父親和她的丈夫坐在客廳里閑聊時，尼基塔完全融化在家庭的溫情中。
但是尼基塔明白，她所享受的溫情是有期限的，不久她就要去面對冰冷的槍口……

10、雲上的日子
故事一：費拿拉小鎮的故事。
四處流浪的工程師施凡諾邂逅了女教師卡門，迷霧中充滿無言的愛慕，而她拒絕了他的吻。三年後，兩人再次偶遇，愛的激情重新燃起，然而施凡諾卻選擇了對肉慾的逃避。「從那以後，他一直深愛著那個他一直不曾擁有的女孩，許是因為愚不可及的傲慢，或是他所處的城市的沉默愚昧……」
故事二：海濱小城的故事。
海邊漫步的導演遇到了一個美麗的女孩，她的眼神毀滅而迷亂。她殺死了自己的父親，連刺12刀，被判三個月的刑期。「你使我想起了某個人。」「誰？」導演問。「我還不能確定。」然後他們做愛，然後他默默的離開。她微笑著，眼神毀滅而迷亂。
故事三：巴黎的故事。
不忠的丈夫周旋於妻子與情人之間，妻子離開了他，卻帶上了那些傢具。尋租空房的她遇到了一個同樣婚姻失敗的男子。她離開了丈夫，他失去了妻子。兩個內心痛楚的人彼此慰藉
故事四：教堂的故事。
一個英俊的男孩愛上了一個姑娘，他跟著她，真摯的表達愛意。她卻告訴他，「明天，我就要成為修女。」「如果我對你說我愛你會怎樣？」「就像在光亮的房間點燃蠟燭。」冰冷的雨夜，他離開了教堂

11、 小孤星
歲的波納特（維克托埃爾•基維索爾 飾）從父親口中得知自己的母親發生車禍後不治身亡了，小波納特難過得哭了起來，而且由於父親工作的關系，她需要在阿姨家生活。波納特不肯承認自己的母親已經離開自己了，她深信上帝會把母親重新帶到她身邊，她常常自己一個躲著大夥，繼續期盼母親出現。就算父親、阿姨、表弟表妹如何勸慰她，她還是堅持著自己的信念。
上寄宿學校後，同學告訴波納特上帝是可以幫助她的，而且小波納特努力要成為上帝的女兒，因為她想要跟上帝說話，跟上帝說把母親還給她。
小波納特總是無法開心起來，她日夜想念自己的母親。小小的她獨自來到了母親的墓前，沒想到母親竟然重新出現在她的面前，母親溫柔的教她要面對自己的生活。縱使她不捨得母親離去，當父親來接她的時候，她對父親說，母親要我學會快樂……

12、八美圖
聖誕節前夕，一個富裕人家正在忙著籌備聖誕。窗外白雪皚皚，屋裡迎來了女兒大學歸來。一家人沉浸在聖誕前團聚的氣氛。
此時，大家以為作為一家之主的父親還沒有睡醒，誰知打開房門一開，他竟死在了睡床上，背後插著一把刀。眾人驚慌失措，想報警之時卻發現電話線早以被剪斷；車已被蓄意破壞，無法開到警局。明顯地，兇手就在這8人中間。彼此的猜忌和指控開始了，各人不為人知的秘密一一曝光，倫理道德的顛覆，貪婪自私的本性，令這個聖誕前夕特別混亂。諷刺的是，最後誰是兇手已經不重要了……

13、帝企鵝日記
這是一部真實反映企鵝生活的電影。南極大陸的北部氣候溫和，食物充足；而南部則終年覆雪、氣候寒冷，食物短缺。但南部也有其好處，那就是這里生態穩定，沒有天敵的追擊。為了讓企鵝寶寶健康成長，企鵝爸爸媽媽每年都會從北部來到南部孵化小企鵝蛋。
企鵝爸爸賀企鵝媽媽輪流進行孵蛋工作，另一方則不遠萬里去找尋食物。途中的艱辛任何人都難以承受，而柔弱的企鵝們則每年都這樣往復進行著這項艱辛的任務。
影片所展現的頑強的生命力發人深省。

14、黑店狂想曲
一個虛構的年代背景，經濟蕭條，人人自危，甚至要以人肉為食物賴以生存。
一幢破敗的房子里住在屠夫一家。他們亦靠屠宰人肉為食。詭秘荒誕的色調下，屠夫揮舞著明晃晃的刀宰殺人肉。而這幢樓，還住著各式充滿詭異色彩的人物：吃蝸牛的住客、對自殺非常迷戀的女人，愛切罐頭的男子……
他們說過，如果沒有外來的食物補給，那麼自己人的肉也不會放過，小丑路易（多米尼克•皮諾 Dominique Pinon 飾）前來打工，闖入了這個荒唐的世界，成為大家眼裡的盤中餐。然而，屠夫的女兒（瑪希羅蒂杜娜Marie-Laure Dougnac 飾）卻愛上了他，並設法幫助他逃過大劫，這片世界開始陷入了混亂和崩潰之中。

15、翻樂譜的女孩
十年前，梅拉妮（黛博拉·弗朗索瓦 Déborah François 飾）是一個鋼琴上的精靈，相信自己會在比賽中脫穎而出，相信自己的未來掌握在翻飛的琴鍵當中。可是，偏偏有那麼一幕，意外地讓她的夢想輕易破滅，一切都難以重來。
十年後，她習慣了安靜的生活，平淡的工作，只是去老闆家裡照顧他妻兒時，重新見到了當年那個不小心讓她演奏失誤的人——老闆的妻子阿里安妮（凱瑟琳·弗洛 Catherine Frot 飾）。她開始復仇，處心積慮，不露聲色，她為仇人翻琴譜，讓仇人的鋼琴事業企上高峰，甚至令阿里安妮愛上自己，這一切，都只為在最後的時刻，狠狠摧毀那個藏在內心已久的敵人。

C. 請問這是哪部電影里的

這個殺手不太冷《這個殺手不太冷》海報概述
《這個殺手不太冷》（原題：Léon，美國上映片名：The Professional）是一部1994年的電影，由法國導演呂克·貝松編劇及執導，也是他首部往好萊塢發展拍攝的電影。由讓·雷諾、蓋瑞·歐德曼及娜塔莉·波特曼主演。本片主要拍攝地點是紐約。
基本信息欄
中文名： 這個殺手不太冷
外文名： Leon
其它譯名： 殺手裡昂
出品時間： 1994年9月14日
出品公司： 哥倫比亞/歐羅巴
製片地區： 法國，美國
導演： 呂克·貝松
編劇： 呂克·貝松
主演： Jean Reno，Gary Oldman，Natalie Portman，Danny Aiello
類型： 動作，犯罪
片長： 犯罪

目錄[隱藏]

劇情介紹
影片評價
幕後花絮
精彩對白
原聲音樂
穿幫鏡頭
精彩劇照
上映/發行日期

[編輯本段]劇情介紹
故事發生在紐約大都會里，由讓·雷諾所飾演的職業殺手裡昂，受餐廳老闆委託殺人。當他是以殺手的身份出現時，冷靜而神秘，殺人手法令人熱血沸騰。但當他卸下殺手面具時，則慧慶鍵又回歸成為平凡的市井小民，簡單到連基本身份證、銀行帳號都沒有，每天至少喝杯鮮奶，喜歡澆差扮花及細心地擦拭心愛盆栽的樹葉，是個具有雙重身份角色扮演的人。而就在里昂所住的公寓內，有人暗渡陳倉的進行毒品交易，小女孩馬蒂達的父親是警方緝毒組的線人，因為貪心，私吞了部分毒品，遭到神經質警官斯坦報復，殺了全家人卻遺漏了小女孩馬蒂達。馬蒂達為了安全起見而躲進隔壁里昂家，她無意中發現了里昂的殺手身份，為了保護自己及報滅門之仇，馬蒂達以堅定的口氣要求里昂訓練她成為一位真正的職業殺手……在此同時，斯坦亦全力搜尋馬蒂達以殺人滅口……里昂隻身闖入警局解救去復仇的馬蒂達，並殺死了警員。警方大驚慌之餘，下令圍剿公寓樓並全力搜捕里昂，雙方交戰之下引發了一場緊張刺激的終極追殺。
紐約貧民區住著一個義大利人，名叫里昂(Jean Reno飾)，職業殺手。一天，鄰居家小姑娘馬蒂爾達(Natalie Portman飾)敲開他的房門，要求在他這里暫避殺身之禍。原來，鄰居家的主人是警察的眼線，只因貪污了一小包毒品而遭惡警剿滅全家的懲罰。馬蒂爾達得到里昂的留救，開始幫里昂管家並教其識字，里昂則教女孩使槍，兩人相處融洽。女孩跟蹤惡警，貿然去報仇，反倒被抓。里昂及時趕到，將女孩救回。他們再次搬家，但女孩還是落入惡警之手。里昂撂倒一片警察，再次救出女孩並讓她通過通風管道逃生，並囑咐她去把他積攢的錢取出來。里昂化裝成警察想混出包圍圈，但被惡警識破。最後一刻，里昂引爆了身上的前巧炸彈……
里昂已經40歲了，他是一名習慣獨來獨往的職業殺手，並且始終恪守著不殺女人和孩子的原則；而瑪蒂達卻只是一個普通的12歲的鄰家女孩。這樣的兩個人的生活軌跡本互不相干，原來也不會有任何交集，然而只因後者不幸慘遭滅門之禍才令二人意外的走到了一起，並且在他們之間還產生了一種奇妙的化學反應：愛情。
這乍看起來有些匪夷所思，畢竟兩人的年紀相差太大，但細細一想，卻又在情理之中。
里昂雖然已年屆中年，而且為人沉默冷酷、機智干練，但在他不苟言笑的外表下，卻深藏著一顆溫柔善良、天真質朴的赤子之心，多年來離群索居的殺手生活令他倍感孤獨與寂寞，生活中唯一的亮色就是那盆銀皇後。他把它當成自己的生命一樣來培育，不知不覺，這盆綠色植物成了他生活中唯一的朋友——在他眼中，它甚至就是另一個自己。而女孩瑪蒂達雖然年紀尚小，且看起來是那般的柔弱無依、楚楚可憐，但她的生活經歷以及悲慘的特殊遭遇令她的性格變的非常的倔強任性、獨立自主，而且還有著與年齡極不相稱的成熟。里昂對於她而言，固然是值得信賴與依靠的對象，而她對於里昂而言，又何嘗不是後者黑色生命中那縷突然出現的金色陽光呢？同是天涯淪落人，再加上長時間的相濡與沫，生死與共，於是這樣兩個有著同樣孤獨且渴望溫暖的靈魂自然越走越近，最終擦出微妙的火花。
雖然里昂最後為了救瑪蒂達而犧牲了自己的性命，但他一定不會後悔愛上她。因為是她，讓他重溫了生活的樂趣，感受到了愛情的甜美，並且完成了對自身靈魂的救贖(他最終用自己的血，洗清自己曾犯下的罪孽)；而瑪蒂達呢，相信亦不會後悔把自己的初戀給了那個叫里昂的中年男人，因為是他，讓她得到保護不受傷害，重溫久違的家庭的溫暖，並明白了愛情的真諦，且學會了該如何去珍惜。
從不後悔愛上你，走得越久越珍惜。若時光能流轉回到過去，我也一定還要與你再共譜戀曲，因為，你就是我今生的唯一。
[編輯本段]影片評價
推開記憶的門，前塵往事一幕幕似幻似真……有悲，有喜，有愛，有恨，酸酸甜甜，伴我們走過了青春。其中有些事、有些人我們原以為自己早已忘記，然而驀然回首時卻不經意地發現，原來它們不曾真的隨風而去，而是一直深藏在我們的心底，聆聽著我們的心跳，陪伴著我們的呼吸，守護著我們的回憶。
譬如……初戀。
「初戀」，一個多麼溫暖美好卻又略帶傷感的字眼。它代表了我們青春的夢想，年少的痴狂，還有對那段再也回不去的舊日時光的淋漓感傷。
或許那份純真的感情早已成為往事，而他/她也未必一定是我們今生最愛的那一個人，但無論是誰，想必都無法忘懷那最初的最初，某一時刻莫名的怦然心動……
雖然時光如白馬過隙，我們亦不可能再回到過去，但幸好還有電影。
茫茫影海里，那些關於初戀的或憂傷惆悵或浪漫溫馨的愛情故事，如夜空中粲然綻放的絢爛煙花。每一朵，都訴說著我們似曾相識的悠然過往，每一瓣，都在追憶我們共同有過的似水年華。
「生活本來就這么苦，還是只有童年的生活才會如此？」12歲的小女孩瑪蒂爾達有一雙過早成熟並滄桑的眼睛，她神情茫然地問里奧。「人生就是如此。」里奧的眼睛被墨鏡遮住，覺察不出絲毫的感情。
從義大利來美國的里奧在不殺人的時候就是一個極普通的小人物，殺手只是他謀生的一個手段。但當他和瑪蒂爾達相遇後，他的生活開始發生變化。瑪蒂爾達親眼目睹了自己的父母被仇家所殺，報仇是她一直的願望。
【抄自《一生的讀書計劃》國外版】
萊昂的人物形象，是我感動的來源地.這個殺手，有很多的外在特質，與我們想像中的殺手的氣質相吻合，身手敏捷，手段精湛，墨鏡，風衣，手提箱，沉默寡言…受雇於一個固定的僱主…簡而言之，我們對於殺手的形象，在里昂的身上都可以得到體現.與此同時，還有很多不一樣的特質：早上喝牛奶，精心養著一盆植物，定期澆水，自己會跑去看《雨中曲》，露出憨憨的微笑，有固定的生活作息，鍛煉身體，嚴於律己.「在某種意義上說，里昂是一個簡單的工具，一個殺人工具，但並不是一個簡單的符號，他有著自己的生活，簡單卻又秩序。」他活在自己的小世界裡，除了殺人之外，於一個常人並無兩異.直到遇到瑪婷達，才徹底打破了他的生活秩序。
......
呂克.貝松寫了一首殺手輓歌，在這曲輓歌中，我們看到的，是人性與泯滅到復甦的全過程.里昂在最後一刻是幸福的，臉上掛著微笑，他做了他一直想做了的.
imdb上的評論
[1]影片《這個殺手不太冷》當中，有一個比較溫情，格外引人眼目的電影鏡頭，她始終貫穿了一整部電影的首尾，那就是長衫吊褲的殺手萊昂總是懷抱著一盆綠色盆景，縱使四處流浪，亡命天涯，也總是不離身子的蘭花花。表面上看了去，萊昂只是一個生猛動物，眼罩黑鏡，沉默寡言，拎只舊廂，懷抱蘭花，舊褲腿大皮鞋步履匆匆，敬業地完成著屬於個人的清道夫任務。我們可以從片中看到細，一直沒有什麼太多動作的沉靜萊昂，作為一名冷酷職業殺手，也還是有他自己行為准則的。首先，他決不濫殺婦女和兒童。當然啦，不管殺掉什麼人，總歸不是一件怎麼正常的事情。這里我們還是就電影論電影。正常的光天化日里，你殺人需待償命的。
電影就是電影。一直以為，這部影片《這個殺手不太冷》並不怎麼單純。的確是一部殺手電筒影的同時，還是一部講了更多殺手故事身外的電影。《這個殺手不太冷》還更多地講敘了陌生人之間的友愛，呵護，交融與為愛獻身的東西。當電影開始後不久，少女主人公瑪蒂爾達就無家可歸了。因為她從外面來，還沒來得及完全進屋，走廊上一家人的血泊就瑪蒂爾達弄得怕死過去了。當瑪蒂爾達一秒鍾之內看清了被血洗的一家老小的時刻，當瑪蒂爾達自認絕無退路之際，瑪蒂爾達忍住了抽泣和痛心，直接走向廊道盡頭的鄰居義大利殺手萊昂的家門口，並且敲響了它。萊昂撥搶，從門鏡向外張望著，猶豫著，手裡的槍上了膛。正當片中警察可能要對瑪蒂爾達行凶時，殺手萊昂為少女打開了一扇門。一瞬間的接納，挽救了一條小生命。更加緊要的是，殺手萊昂與少女瑪蒂爾達從此開始，相依為命。步履為艱。
接著影片《這個殺手不太冷》第一次出現了那個蘭花盆景。在殺手的房間，蘭花盆景是怪怪的姿態。這個蘭花盆景，是在中年男主人公萊昂與少年女主人公瑪蒂爾達首次正式遭遇的時候，出現的。也就是在這一個時候，影片相當洗練精緻地表現到了萊昂更為細微的人物個態：燙衣服，喝牛奶，洗拭花葉，摟著武器，坐著睡覺，等等，等等，一系列純粹視覺化的電影語言，讓東方的觀眾深入感到了西方的殺手不同於我們銀幕上的《英雄》那種千百年束習慣式的凜然之流。這一部《這個殺手不太冷》更象是生活里的電影。而不比太多的東方電影或者我們中國電影那樣，只屬於銀幕打不死的畫象。我們的電影更近似神話一族。咦，說著說著就跑題了。還是回到萊昂的蘭花盆景。顯眼得很，這一盆花草在影片《這個殺手不太冷》當中，表白得總是那麼的人情濟濟。真的有一點是這個殺手不太冷了。
電影當中萊昂的蘭花盆景，顯然是作為這個殺手不太冷的一處置關重要的陪襯物而存在的。確實也是，人家萊昂的那一蘭花盆景，並不同於我們某些國產電影當中的花魚蟲鳥隨心所欲。我參觀過不少各地的人造電影城，就的親眼瞧見過置景人員用彩筆刷子把花花草草刻畫到布景牆上去的。當然了，這種所謂的塗牆布景顯然是不真實的一種藝術表達。不過，西方文壇有一部著名小說叫做《最後的常春藤葉》，也是表現一位老匠人為了搭救一個年輕性命，深夜冒雨把常春藤葉畫到了那年輕人的窗口上。不久老人死了。其實身為觀眾，自己的心裏面，並不太怎麼渴望扎掙著，將這樣一部幾乎接近了後黑色創作的合拍影片《這個殺手不太冷》抬至比較崇高的階梯上面。殺手電筒影就是殺手電筒影，只不過導演在講述這一個殘忍殺手萊昂以暴治暴的時候，用心注入了許多這個殺手萊昂心內世界不太冷的額外成份。是的，殺手萊昂一但遭遇到了不幸少女瑪蒂爾達之後，殺手的整個身份開始慢慢的演變了。
電影最終，殺手萊昂成為了少女瑪蒂爾達的忠實的佑護者。僅僅從這一個視點看出去，萊昂無疑屬於真正的英雄一派。足夠好漢。反過來，電影當中的那一幫法式的街頭警察，就顯得過份胡做非為了。在直接觀感萊昂與警察的自身爭斗的行為中，如果拿好人和壞人加以簡單度衡的話，那麼誰好誰壞，我們的觀眾心間，自然會有屬於自己的價值與道德判斷。在那一個變態警長的屠手之中，究竟死得屬於什麼人？而且那些人該不該死？都成為了這一部電影的一出問題症結。萊昂在整個後半部電影的場面中，彷彿統統都在舍己為人？相形之下，那盆蘭花的映襯作用就顯得更為有用。由此一來，就不能不欽佩導演呂克 貝松給於這盆蘭花的按插。舊照從前對電影的習慣欣賞，萊昂為了搭救別人，死了之後，銀幕上頭，是不是好象應該亮出一些翠蒼青松呢？抑或還有激昂的進行曲？伴曲節奏起碼應當類同《十面埋伏》什麼的吧？對呀，一定要庄嚴。假裝也成。
不料，在這么一部《這個殺手不太冷》裡面，藝術氣息尤重的法國人等，居然沒有搞什麼青松或者大山什麼的，卻弄出了一盆兒比較陰柔的蘭花花兒草。真的不知道青松翠柏跟嫵媚蘭花的催情效果是否能夠類同，或是異曲同工？影片《這個殺手不太冷》收尾時份，少女主人公瑪蒂爾達把萊昂的那一盆蘭花花取出了盆景，種植到了一處看上去很是陽光暖照，人際和睦的地方。瑪蒂爾達栽花的時候，沒記得瑪蒂爾達流了悲壯的眼流。也沒哭爹喊娘什麼的。只是自言自語朝著萊昂的盆景講了一句：我們現在安全了，萊昂…… 這一個時候，瑪蒂爾達的表白顯得，那麼干凈可人，叫人難忘。電影人物那麼那麼簡單而又明鮮的表白，反叫視聽者覺到了越加多重的東西？起碼，我們現在安全了，萊昂。這一句只是少女式的純潔話語，讓我們聽上去，更加象是一個活生生的人在說話。少女在言。而且說得正好是這一個時刻應該說的話。如果振臂高呼萬歲或者萊皍我愛你，那就是我們的國產片方法了。
也許，法國導演呂克 貝松覺得電影里的話語還是不夠說得釋懷吧？所以他在影片當中特別加入了一曲音樂。一曲比較「另類」一些的主題歌《心的形狀》（Shape Of My Heart）。本首電影曲，據說好象是英國大名鼎鼎的歌星斯汀為《這個殺手不太冷》量身定做的。其中的歌辭寫得微妙出彩，詠嘆了殺手萊昂將殺人比成了一出紙牌游戲，黑桃，梅花，方抉什麼都在手心握著，唯獨只差那一張紅心。其實影片深處的潛在用意，恐怕也是把殺手萊昂的心間自我比成游戲？比成一張紅心來的？於是在殺手的清道夫游戲中不斷尋找，不斷游移，不斷測試自己的心？影片以悲劇終結，那個黑須，黑鏡，寡語的殺手萊昂，也許永遠不能找到那一張游戲中的紅心了。但是殺手萊昂終於尋找到了屬於自己的一顆愛心。這一顆心，好像是用那一盆的蘭花草充當他流離失所生命中疵護傘的。真是將心換心，少女瑪蒂爾達在影片最尾，一邊種栽蘭花，一邊自言自語著。話說得那麼的殷切與朦朧。席草依跪，動容撫靈：這里安全了，萊昂 ……
真的安全了么？萊昂？
影片開場就是一段精彩的刺殺行動，充分表達了一個殺手的冷酷無情，殺手Leon部署周密，冷靜無畏的執行著行動。這也導演處心積慮為之後表現Leon真實一面的鋪墊。
Leon和小女孩Mathilda在樓梯道的兩次短暫相遇時的對話，是Mathilda和Leon兩個生命相交的開始。Mathilda的全家慘遭黑幫的殺害，她憑借這自己的聰明倖免於難，從此跟隨著Leon開始了一種與眾不同的生活。他們那亦父亦女、亦師亦友，似有似無的感情讓人感動不已。 Leon因為Mathilda感受到了人生的樂趣，Mathilda則因為Leon才有了家庭般溫暖和關心。
《這個殺手不太冷》的導演是法國著名的呂克·貝松，影片當中充滿著藝術的氣息，甚至殺人的現場也象那藝術品一樣的獨特和唯美。導演在影片中更多的表達了對現實中的一些丑惡事物的批判，為了利益警察可以成為殺人的匪徒，他們在正義的大旗下肆意屠殺。還有Mathilda那毫無親情可言的家庭，最終因為他們的貪婪而葬送了性命。
片中的音樂也製作精良，主題曲《Shape Of My Heart》則由老牌歌手Sting演繹，如此優美的旋律烘托出了故事的真諦，起到了煽人淚下的效果。
影片中當Leon戴上他那副墨鏡時，他完全變成了另外一個人，一個執行殺人任務的機器，而深居簡出的Leon不戴墨鏡的時候，過著枯燥無味的生活，與一棵無根的蘭花相伴，單純的表情卻有點象那憨豆先生。
看過影片之後我不得不對出生於耶路撒冷，拍攝影片時只有12歲的小女孩娜塔麗·波特曼的演技拍案叫好。天真無邪的眼睛流露出來的是 Mathilda的無助，角色在她的表演之下被賦予了靈魂，她在影片中的光芒甚至超過了影星讓·雷諾。在和Leon玩游戲的時候，娜塔麗·波特曼展現了她豐富多變的表演天賦，令人捧腹不已。再加上她那不可多得的年輕美貌，前途無可限量。
Leon和Mathilda的相遇註定將要走上一條不歸路，但是Leon的死卻非常的有意義，不是利益的沖突，不是人性的貪婪，而是小人物為了他們所追求的友情、親情、愛情可以無畏的付出。一個殺手成為了我心中的英雄。
剛看完影片之後，我就對影片有了無窮的回味和領悟，我深深的被影片所打動，一個感人而又頗賦有悲劇色彩的經典電影，已經不需要吹毛求疵的去注意它細節上的不足，我們只需要沒有雜念的專注和感動就夠了。一部好的電影就會有一個有意義的人生道理在裡面，激勵人們奮發圖強。
[編輯本段]幕後花絮
·起初選角時娜塔麗·波特曼由於年齡太小而落選，但她沒有放棄，再次回到呂克·貝松面前來了一段精彩絕倫的表演，使得呂克·貝松不得不把這個角色給她。這也是她出演電影的處女作。
·在一場萊昂和瑪蒂爾德為托尼執行任務的戲中，導演呂克·貝松也扎了一個小角色——背景中眾多正在射擊的傢伙們中的一個。
·在影片拍到眾多警車停在街道那場戲時，一個剛剛搶劫了商店的人恰好從商店跑出來，當他撞上攝制組和眾多「警察」，於是乖乖地向這群穿著制服的臨時演員投了降。
·麗芙·泰勒曾被考慮出演瑪蒂爾德一角，但是又考慮到那時她個子就已經太高而作罷。
·在片中萊昂使用的手槍是裝有揚抑制器的伯萊塔92系列。
·最初的劇本中有很多關於萊昂和瑪蒂爾德之間「有關性的緊張尷尬的場面」，其中包括一場二人躺在床上，瑪蒂爾德談論有關性的話題的戲。這些戲份在美國上映時被刪除，而在歐洲版本和特別版DVD的被刪除片斷中均可找到。
·片中那盆由萊昂培育，最後由瑪蒂爾德再次栽種的植物是萬年青，這個單詞中間部分的發音就是「萊昂」。
·萊昂和瑪蒂爾德住店時瑪蒂爾德用「MacGuffin」這個名字登記。「MacGuffin」是源自懸疑大師希區柯克的電影技法，是指將電影故事帶入動態的一種布局技巧，它通常是指在懸疑故事開始時，能使觀眾在好奇心的驅使下很快進入情境的戲劇元素，如某個物體、人物、甚至是一個謎面。
·史丹斯菲爾德說要帶著他那伙人正午時出現。在萊昂的房間我們看到時鍾指向11點58分，而接下來的一系列場景精確地發生在2分鍾內，然後那伙人在正午准時來了。
殺手的童話
「生活這么苦，還是只有童年的生活才會如此？」12歲的瑪蒂爾達有一雙過早成熟並滄桑的眼睛，她用茫然的神情問萊昂。「人生就是如此。」萊昂的眼睛被墨鏡遮住，洞察不出一絲一毫的感情。對於瑪蒂爾達，萊昂有發自內心的愛護，甚至不惜犧牲自己的生命讓瑪蒂爾達好好地活下去。但作為一個殺手，命中註定是不能有感情的，有了愛就是有了弱點，殺手的童話結局必然是悲愴的。
所以萊昂一舉成為經典角色，你可以拒絕一個殺手，但你無法不愛萊昂。他編織了一部最純潔的童話，英勇而又凄美。在處理他中彈的場景時，導演採用了慢動作和消音的方法，人們看見的是他眉心慢慢擴大的血斑，直至倒地，他的腳步從未遲疑過，一直向著光明的出口邁進。他想脫離黑暗的世界，即使這種想法只是一個蒼白的奢望，他也想用自己的死換來瑪蒂爾達的生。
《這個殺手不太冷》絕對是一部值得一看的電影，它是描寫邊緣人物體裁的電影中最獨樹一幟的作品。
君生我未生
我生君已老
恨不生同時
日日與君好
[編輯本段]穿幫鏡頭
·當警方的特別行動小組第二次進攻後沿著牆撤退時，我們可以看到那面牆晃了晃並且還向內彎。
·當史丹斯菲爾德在前面，瑪蒂爾德跟在後邊走進大樓時，一個攝影師正站在入口上方的窗口處。
·瑪蒂爾德最後一次看《變形金剛》時，動畫片中的來自不同集的場景被連在一起放。
·我們都知道萊昂愛喝牛奶，玻璃杯中的牛奶的高度經常神奇地變來變去，一會少一會多。
·萊昂訓練瑪蒂爾德用來復槍時似乎二人都沒有考慮到距離、位置、天氣、風力的影響——從幾百碼遠瞄準並擊中她的目標是不太可能的事。
·當那個胖男人接電話時無繩電話的基座上並沒有接電話線。
·當萊昂問瑪蒂爾德為什麼藏香煙時，那截煙的長度發生了明顯變化。
·最後的追逐戲中用的手榴彈外形是傘兵用的閃光彈，而那並不是爆炸性很強的武器。
·在影片結尾，萊昂告訴瑪蒂爾德從牆上把斧子拿下來，當瑪蒂爾德打開玻璃門時，你可以在玻璃上看見攝影機鏡頭的投影，那後面是呂克·貝松。
·根據女校長電話所說，學校應該在新澤西據紐約150英里的Wildwood，而最後我們看到的是曼哈頓。

D. 求法國影星 路易德非奈斯 所主演的片子！！

如果你熱愛電影並鍾情於她，你一定看過不少經典的類型片；假設你不是一個極端的悲觀主義者，那麼你一定不會錯過喜劇；再譬如你的影碟機沒有被「周星星」獨家代理的話，那麼你一定吸納過電影史上的奇葩《虎口脫險》；加上你的記性不是那麼的「遜」，筆者可以斷定你一定還對那個可愛的指揮家先生念念不忘。不知道你是否調查過他的底細，反正在我看完《虎》劇之後，便用盡現代信息工具多元化之能事，通過報紙雜志網路等等把路易·德·菲奈斯——對，就是那位指揮家先生調查個夠，他就是法國頭號喜劇大師。
前不久，是菲奈斯同志誕辰90周年。全球各地的影迷在互聯網上「集結」，為他們的偶像「菲菲」舉行了紀念活動。菲奈斯那可愛詼諧的禿頂小老頭形象深入人心。然而，這位喜劇巨匠的成功並非一帆風順的。菲奈斯成長兩次世界大戰期間。二戰結束後，他一直想在自己鍾愛的戲劇上有所發展，但在他的黃金年齡階段，卻在干手工匠、會計之類的活糊口，也正是這段生活為他以後的表演積累了大量生活素材。1936年，菲奈斯25歲，在巴黎靠在酒吧彈鋼琴為生，那年他娶了戈爾曼·艾洛蒂。這場並不愉快的婚姻歷時6年之「久」。
離婚後，菲奈斯在1945年初涉影壇，一直演配角，直到43歲時才成為主角，這時他已經儼然是那個可愛的法國小老頭模樣了。他主要扮演的都是底層的一些小人物或小心眼的大人物，他用特有的誇張手勢、肢體語言和傳神的對白詮釋著自己對小人物的理解。從市儈到名人，從吝嗇鬼到大資本家，菲奈斯把人類最卑微最現實的品質表現得淋漓盡致：自私多疑卻又善良熱性、狡猾多變卻也精明能幹，使觀眾們在看到那些自私、蠻橫、驕傲、吝嗇、計較的角色時反思自己。他的表演後來變成了巴黎一些戲劇學校入學考試的一道測試題。
他的名作主要有六十年代到八十年代拍攝的警察系列、《瘋狂的貴族》。1965年，菲奈斯與導演烏里和同伴布爾維爾合作出演《虎口脫險》，成為最受觀眾歡迎的戰爭喜劇片，片中那個自私尖酸的指揮家和老實愚笨的油漆匠給世界帶來了無數的笑聲。此外，他還在《總統失蹤記》中扮演尋找總統的餐廳老闆，在《歡喜冤家》中扮演唯利是圖的工廠主，在《好漢還是孬種》中扮演美食家等。
菲奈斯是最受人愛戴的法國喜劇演員。一個好的喜劇演員,不只會讓人發笑,他會讓你思索,甚至哭泣。他的每個動作、每個台詞都不是多餘的,看似信手捻來,但卻無一不經過千錘百煉,每個細節都是精華中的精華。他還擁有著極好的品格，菲奈斯為人極為謙遜，並常常反思自己的表演和風格，他說：「在開始時，我不敢相信我能讓觀眾笑了這么多年。我問我自己還能繼續讓人開心多長時間。它讓我害怕，就像腦袋上懸了一把劍。我讀過和聽過一些關於我的東西，我知道我不能永遠停留在一個地方，只有走得更遠。」
他一生共出演了110餘部作品。在剛剛導演完自己的第一部影片後，菲奈斯因心臟病發作於1983年1月27日永遠「退休」了。初看《虎》劇時我還不知道這位喜劇大師竟然已經遠離我們20多年了。銀幕上那生動的愛國指揮家形象依稀告訴我他仍活在我們周圍，用他的喜劇細胞感染著一代又一代新老影迷們。今年1月，在世界各大雜志封面及書店電影專櫃上都有這個小老頭的笑臉。從法國國慶夜開始，法國電視6台每周六輪回播放菲奈斯的電影用以紀念這位喜劇大師。願大師在天堂也能微笑。

E. 搞笑版的那個法國電影 蒙塔基鋼蛋 那個電影叫什麼名了

出自法國電影《你給我閉嘴》。

故事簡介：

鐵蛋是個大話癆，與人聊天不分時間、場合和對象，也因此他沒有朋友，在監獄里一個接一個的換著室友，直到他遇到總也不說話的殺手盧比。鐵蛋可以一直對盧比說下去，盧比不說話，不生氣，腦子里總在策劃越獄。

盡管盧比的越獄計劃天衣無縫，卻不想被鐵蛋死死的黏住，可也正由於鐵蛋的幫忙，兩人在混亂中逃了出去。盧比心中還有為女友復仇的計劃，然而鐵蛋只是想永遠和盧比做朋友，開一個餐館。一個喋喋不休，一個喊著要對方閉嘴。兩個人在逃亡的途中，沖突不斷，笑料迭出。

(5)法國電影傍晚的微笑擴展閱讀

該片里的鋼蛋兒是個微笑的缺心眼者，喜劇噱頭也令觀眾深入人心，德帕迪約戲路寬闊，嘮嘮叨叨地擺出一張無辜的臉，喋喋不休。該片中，主角們一個滔滔不絕，一個沉默寡言，一個滑稽可笑，一個深沉多慮，兩個人一喜一悲，反差搭配，凸顯了喜劇效果的同時，卻也讓人感到幾分溫情。

該片是Pignon喜劇的第三部。Pignon是一個法國姓氏，不過幾乎沒人姓這個，只有戲里的傻瓜才用這個姓氏。

導演弗朗西斯·維貝與演員傑拉爾·德帕迪約曾有多次合作，該片也是兩人合作喜劇片《山羊乳酪》《鐵哥兒們》和《逃亡者》之後的再次合作。

參考資料來源：網路-你給我閉嘴

F. 請問這是什麼電影呢

法國電影《蝴蝶》(Le Papillon)【簡 介】： 電影中的「伊莎貝拉」蛾 在法語中，蝶與蛾都被統稱作papillon。該電影名如果直譯應譯為"蛾"。但考慮到審美，故譯為"蝴蝶"。 她沒有爸爸、只有媽媽，她不怕陌生人。她的好奇心比大象還要大，她叫做麗莎，今年8歲。中午放學，媽媽忘了接她回家，麗莎不哭不鬧，坐在咖啡店，被鄰居爺爺發現。脾氣怪怪的爺爺，搜集了各種美麗花蝴蝶， 還要去山上找"伊莎貝拉"，他說那是歐洲最稀有蝴蝶(蛾)。小女孩找不到媽媽，好怕被送到孤兒院! 麗莎也想看蝴蝶飛呀飛，可以跟爺爺一起去嗎? 一個嚴肅的老人，一個活潑的孩子，兩人一問一答，情趣盎然，對話簡潔而深邃，伴隨著音樂的層層深入，老少二人問答機智，互動和諧。歌曲的最後結尾使人感覺到這一老一小已經變成了有趣的搭檔，在相互啟迪，相互關愛中，踏上了走向大自然的旅程。電影中的主題曲，就是這一老一小在冒險路上的風趣對話。鄰居爺爺冷靜肅穆，不苟言笑，小麗莎活潑可愛，總有問不完的話題。 《蝴蝶》看似兒童電影，其實劇本寫得聰明巧妙、深入淺出、舉重若輕，在每個問題的背後，都隱含了人生的哲理。這些來自法國的"心靈課題"，可讓大朋友在會心微笑之餘，去思考學習。 片中的小女孩熱情活潑，老爺爺冷靜嚴肅，兩人個性迥然不同。但就某個層面來看，他們卻像兩個小孩子，會彼此鬥嘴、嘲弄和反駁。正如同毛毛蟲會慢慢地變成蝴蝶(蛾)，這一老一小的有趣搭檔，一旦踏上了大自然的旅程，經歷不同階段的相互啟迪，關系也開始有了微妙的轉變……。這位天才童星在劇中純真自然的表現，讓導演喜歡她、攝影師喜歡她，身為觀眾的您，也一定會喜歡她! 蛻變成美麗蝴蝶的重要時刻即將來臨，《蝴蝶》這部電影會幫助你破蛹而出，誕生嶄新的生命! 關於"伊莎貝拉"蝴蝶(實為蛾子): 1839年西班牙一位昆蟲學家發現了稀有品種的蛾子Graellsia isabellae ，決定以西班牙女王Isabella「伊莎貝拉」來命名，她被譽為全歐洲最美麗、最罕見的蝶/蛾，只有3天3夜的壽命，藍綠色的翅璀璨無比，展幅約為巴掌大，飛翔時間從黃昏到子夜，每年5、6月間羽化，活動范圍限於海拔5400英尺山區松林旁的曠野，交配周期一年只有10天，之後便消失無蹤。傳說中只要向「伊莎貝拉」許願，她便會將願望帶上天堂，令美夢成真! 在《蝴蝶》這部電影里，有「伊莎貝拉」破蛹而出的珍貴畫面，長達4分鍾，難得一見。