Ⅰ 哈利波特與火焰杯影片簡評,加急!
哈利波特與火焰杯影評一道並不新鮮的魔幻大餐
之前,對這部哈利波特第三部曲還是充滿期待的: hogwarts魔法學校的傳統本身,已經成為傳奇的引人入勝的背景; harry potter 和他的兩個夥伴 ron 和hermione之間的友誼和互動更是一道純真的,充滿情趣的風景; harry的初戀-華裔女孩cho chang的出現想必也讓許多中國觀眾充滿了期望; 而風度翩翩的英國著名男星ralph fiennes出演伏地魔一角, 更是讓我這半個fan有了必看的理由.
於是在種種天時地利人和的條件下, 幸運地趕上了日間的首映場.雖然不是休息日, 觀眾數目也是相當可觀,可見美國大眾對哈利波特組曲的熱愛. 兩個多小時的片子,很快就過去了,相當程度上應該歸功於利用特技製作的盛大的魔幻場景. 這使得我在觀看時,猶如置身於繁復絢麗的焰火齊放之中,但焰火散盡, 曲終人散時, 又似乎抓不住一片雲彩,一切都是繁華的表象.
< <哈利波特與火焰杯>>與前兩部曲相比, 基調更為陰森和險惡. 三個歐洲最大的魔法學校 :hogwarts,rmstrang和beauxbatons 要進行一場校際較量, 獎品是無尚的榮譽Triwizard獎杯, 三個學校的代表由火焰杯選出. 雖然條件之一是候選人必須年滿17歲, 14歲的Harry 還是別有用心地被火焰杯給挑選出來.這甚至使得ron 對他產生了小小的誤會.
三場冒著生命危險的比賽被極力渲染, 四個小巫師從天上比賽到海里, 特技製做的場景壯觀華麗,美侖美奐, 倒也回腸盪氣.但一切都是明媚的表象. 應Dumbledore校長之邀,來到魔法學校的新老師, 狂眼(mad-eye) Moody才是掌握一切秘密的關鍵.在他不動聲色的策劃下, HAPPY POTTER 被迫用自己的鮮血,幾乎賠上自己的性命,幫助完成了Lord Voldemort復生的儀式. Lord Voldemort is back!在前兩部曲中只聞其名,不見其人的伏地魔終於在13年的消亡後重新粉墨登場.不出意外,我們將在以後一系列Harry Potter片里看到這個傢伙以一個黑暗大帝的姿態呼風喚雨.
本是抱著要看Ralph Fiennes心態的我終於徹底絕望, 大帥哥在裡面戴著厚厚的魔鬼面具,幾乎分辨不出廬山真面目. 但作為一個黑暗大帝,伏地魔不但出場氣勢驚人,在較量中也占足了上風. 除了特技,還要歸功於Ralph Fiennes 的深厚的台詞功底.
導演試圖在片子里加上青春期愛情的元素. Harry Potter 愛上了美麗(這點不太確定)的Cho Chang,並試圖邀請她成為舞伴, 遺憾地是,大名鼎鼎的小巫師在情場上出師不利;Hermoine 對Ron 也有了懵懂的感情, 可傻小子Ron暫時還不能體會. 一切都在潛生暗長,慢慢成型.受到中國觀眾期盼的華裔女孩Katie Leung在有限的戲份里 完成了一個不太合格的花瓶角色.
第三部曲似乎講了很多東西,增加了很多新元素.細細分析,卻只是一個過渡曲,一切的一切都引出一個主題: 伏地魔的歸來. 所以本片如果改名叫做< <哈利波特之伏地魔歸來>>似乎更為恰當. 從演員的表演來看:三個小演員們的表演一如既往,沒有讓人驚喜也沒有讓人失望. 大明星扮演的伏地魔由於戲分不足,也只是讓觀眾看到了一個強勢的魔鬼形象,唯一的驚喜可能是 mad-eye Moody, 在這個人身上,充滿許多懸念和不確定性,而愛爾蘭演員Brendan Gleeson 也精彩地演繹出了這種引人入勝的懸疑.
精彩的特技場面太搶戲.就象一道絢爛的煙火,看時覺其華麗,完畢後卻留不下什麼痕跡. 缺乏內涵,是症結所在. 本應被精雕的情節,如Harry與夥伴間的互動,被壓縮到最小層次.
魔幻類的電影, 初時以精彩的想像力與特技給人驚喜,但如果缺乏內涵,驚喜卻難於持久. 考慮到Harry Potter主要的觀眾是兒童,我們仍然給予這系列影片以敬意,在電影史上,會有它的位置.
<哈利波特與火焰杯>--輕松與沉重的交響曲
第一遍在電影院看<火焰杯>時,想的只是許多情節刪減的遺憾、劇情跳躍發展的讓人目不暇接。覺得怎麼可以沒有魁地奇世界盃的場面,怎麼可以沒有麗塔被赫敏變成蟲子,克勞奇怎麼死的這樣倉促突然,鄧不利多怎麼變的不穩重……盡管有這些美中不足,但還是沒能影響我再看一次的決定。
於是一周後,我再一次踏進電影院。然而這次讓我發現了更多第一次沒注意到的精彩。
電影開始短暫而黑暗的夢後,是長時間的愉快輕松。魁地奇開場的宏大場面、德姆斯特朗男生的帥氣逼人、斗火龍的驚險刺激讓觀眾的神經不斷興奮起來。然而,然而,高潮還沒有到。
是舞會。
斯內普的課贏取了觀眾最多的笑聲。而哈利,我們的哈利長大了:有勇有謀,卻難以對心愛的人發出邀請。鼓足勇氣之後,卻是深深的失落。面對秋張充滿歉意的拒絕,他還能說什麼呢?只能是語無倫次地說:哦,那太棒了,是啊,真好…抱著金蛋躺在沙發上的哈利,眼裡透著滿滿的憂傷和失落。那一刻,終於意識到,哈利已經不是第一部火車上可愛的哈利,不是第二部禁林里勇敢的哈利,甚至不是第三部酒館里憤怒難抑的哈利。哈利,終於長大,不是完美的勇士,而是會緊張、會膽怯、會傷感、會生氣、會愛的少年。
而赫敏與羅恩,互相喜歡,卻又都沒有意識到。赫敏在舞會上的脫胎換骨,讓羅恩第一次聽到了自己心底發出的聲音。狂歡的人群外,是落寞的四個人。羅恩想假裝不在乎,但目光越過人群,還是落在了克魯姆旁的赫敏身上,泄露了他的心。舞會結束後的爭吵,赫敏終於說出了自己的心裡話。可是羅恩聽不懂,抑或是聽懂了卻又不敢承認呢?曲終人散,坐在樓梯上哭泣的赫敏,讓人心疼的可愛的赫敏,象是脫掉了美麗衣裳的灰姑娘。只是衣裳再美,卻不是為心裡最重要的那個人而准備,又怎麼會快樂呢?
盛大的舞會結束,劇情飛快發展,一步步變的黑暗起來。
最後的迷宮里,歷經萬難的哈利與塞德一起,抓住了夢寐以求的三強杯。只是誰又能預見到這是一個巨大的陰謀呢?空曠的墓地上,是塞德的死,是伏地魔的重生,是兩人的決斗,是閃回咒……黑暗的劇情如飛快旋轉的齒輪,把之前的輕松安詳攪得粉碎,緊緊扼住觀眾的喉嚨,讓人喘不過氣來。
哈利終於安全回到霍格沃茨的草坪,只是離開時是兩個人,回來時,卻是哈利帶著夥伴的屍體。全劇最讓人心碎就是此處。看台上的觀眾不明就裡,以為是勇士勝利凱旋,還在熱烈歡呼。而哈利,在一片興奮的歡呼聲中,伏在塞德身上哽咽流淚。如此巨大強烈的反差,讓我的眼淚,就在此刻流下。然後,是迪戈里先生肝腸寸斷的哭喊。是全場悲傷的寂靜。
最後,陰謀被揭穿,哈利和他的朋友一起,享受著大風大浪過後的平靜。電影安詳地收尾。然而我的心緒卻無法平靜,腦海里,是伏地魔,是穆迪,是羅恩,是赫敏,是哈利…是生羅恩的氣的哈利、是邀請秋張時羞澀的哈利、是斗龍時無畏的哈利、是被桃金娘挑逗時窘迫的哈利、是面對仇敵時怒吼的哈利、是為塞德悲哀哭泣的哈利……是哈利。在這一部陽光與邪惡、輕松與黑暗的交響曲終了之時,台上完美的謝幕,是哈利。
Ⅱ 推薦幾部有關孩子們的電影
ET外星人.
小鬼當家系列
三毛流浪記
三毛從軍記
郝紹文,釋小龍的影片
閃閃紅星
超能塞豆窿
Ⅲ 求一些歐美青春校園電影!
<<麻雀變王妃>>
(很喜歡的一部電影哦~)
「丹麥的王室繼承人」——有這么一頂大帽子往腦袋上一扣,再加上俊秀挺撥的外表,愛德華王子(盧克·梅伯利飾)就有如刷了金粉的希臘雕像一樣尊貴得讓人難以正視。可惜,「眾星拱月」的生活似乎寵壞了這么一位本應該很優秀的領導者,愛德華王子就像一個慣於穿梭在花叢中的花花公子,開著名貴的跑車、享受著速食愛情,身邊的女伴永遠都是哥本哈根最可愛的姑娘。想當然,愛德華那異常出軌的不羈生活也成為了地方媒體爭相報道的焦點話題,這些都頗為有損於王室的尊嚴,對此,就連羅莎琳德女王(米蘭達·理查森飾)也無計可施。
地球的另一邊,佩吉·摩根(朱莉婭·斯黛爾斯飾)是一位立志要成為醫生有抱負的美國女孩,她利用上學的空檔做兼職,同時還要抽出時間幫助家裡料理位於威斯康星州的乳牛場,佩吉那排得滿滿的作息時間表永遠都不會為了「浪漫」、「愛情」、「約會」這種無謂的字眼做浪費。
在一個電視廣告的錯誤誘導下,當然,也是為了避開惱人的小報記者,愛德華王子化名為「埃迪」,和忠實的家臣索爾(本·米勒飾)以普通的身份來到美國佩吉就讀的學校。跨越了半個地球,兩個本來毫不相乾的青春男女有了交集,雖然他們初次會面的情形並不十分愉快,但這只不過是愛情紅娘開的小玩笑而已……愛情的不期而遇,打亂了佩吉有方向的生活步調。然而,愛德華王子註定要回到丹麥成為一國之王,佩吉能夠放棄自己畢生的理想,去過「王子與公主的幸福生活」嗎?
<<灰姑娘的玻璃手機>>
(我覺得很浪漫的電影,就像經典愛情片<<風月俏佳人>>一樣浪漫)
珊曼(希拉里德芙)曾經是世界上最幸福的小女孩,然而父親去世後,她的生活便陷入了水深火熱之中。她那超級自戀的繼母費歐娜(珍妮弗庫里吉)與一對愚蠢的雙胞胎繼妹,成天把她當菲佣使喚。珊曼只希望自己能夠順利進入普林斯頓大學,好早點離開這個沒有溫暖的家。 在日復一日的忙碌生活中,珊曼最大的寄託,就是與一名無話不聊,心靈相通的網友上網聊天和傳簡訊。萬聖節舞會當晚,王子與灰姑娘在舞池正中央相遇了。學校里人氣第一的足球隊長奧斯汀安姆斯(查德麥可莫瑞),並沒有認出他眼中的美麗公主的真面目。午夜來臨,灰姑娘匆匆離去,只留下一支來不及撿起的手機。 然而當奧斯汀終於發現了灰姑娘的真實身分,錯愕的表情傷透了珊曼的心,此時費歐娜又送來普林斯頓大學的拒絕信。無法離開家裡,又失去王子的拯救,萬念俱灰的珊曼,只好繼續為繼母繼妹做牛做馬,當一輩子的灰姑娘。 又或者……灰姑娘可以鼓起勇氣,拒絕繼母的剝削,追求自己理想中的人生,順便拯救一直不敢活出自我的王子。灰姑娘會怎麼做呢?王子與公主究竟能不能從此過著幸福快樂的生活?
<<賤女孩>>
(她賤,是因為愛情.不錯的電影.女主角就是因為這部電影紅的.)
原著:羅莎琳德·懷斯曼
編劇:蒂娜·妃
導演:馬克·沃特斯
主演:蓮莎·露夏恩、蒂娜·妃、瑞秋·麥克亞當斯、喬納森·本尼特、麗芝·嘉帕蘭
類型:喜劇/愛情
發行:派拉蒙影業
上映日期:2004年4月30日
15歲的青春少女凱蒂(林賽-洛韓 飾),跟隨她動物學家的父母搬到了美國伊利諾斯州生活。活潑好動的凱蒂很快就認識了一群新朋友,並有幸進入一個小圈裡,有了許多新女伴。不過,習慣了在非洲生活的凱蒂,在新環境里卻感到有些措手不及,幾次暗地裡被人罵為「老土冒」。
有一天,她在午餐桌上認識了一位名叫亞倫(喬納森-班奈特 飾)男孩。他性感憂郁的氣質立刻吸引住了凱蒂,被他一雙迷人的電眼迷倒了。然而,凱蒂迷上的男孩亞倫,卻是學校出名的青春女王、校花(瑞秋-麥克亞當斯 飾)的前男友。校花是這個學校里最風光的女孩,同時也是最潑辣厲害的女孩,當她知道凱蒂想跟他搶男孩時,校花抓狂了,處處與凱蒂作對,她們採用散播謠言、罵她是「賤女孩」、排斥她進入餐桌、發送辱罵的網路信息、對她保持沉默等孤立方式報復她。
自以為可以適應任何艱困環境的凱蒂對「求生法則」有了全新的理解,她很快也找到了報復她那些從前所謂的「好朋友」的好辦法,那就是以彼之道,還施彼身……
<<女男變錯身>>
(我很喜歡那個男主角,好帥!)
片名:女男變錯身
英文名:It's a Boy Girl Thing
導演:尼克·休倫 Nick Hurran
編劇:傑夫·戴尼 Geoff Deane
女男變錯身主演:凱文·席格斯 Kevin Zegers
莎蜜拉·阿姆斯特朗 Samaire Armstrong
艾米莉·哈普斯萊 Emily Hampshire
布魯克·徳奧塞 Brooke D'Orsay
麗貝·亞當斯 Libby Adams
約翰·布萊格 John Bregar
類型:喜劇/愛情 分級:PG-13
發行:Icon Entertainment International
上映日期:2007年2月14日
女男變錯身劇情簡介:
伍迪和妮兒雖然住在彼此隔壁,又上同一所高中,但兩人個性天差地別,彼此互看不順眼,是不共戴天的死對頭。伍迪是西達高中足球隊里最閃亮的四分衛,他人長得帥、個性親切大方、極富運動細胞又十足超人氣,是學校里的運動明星風雲人物[女男變錯身主演演員女主角劇情介紹影評
眼看校友日足球友誼賽即將到來,伍迪非常期待能代表學校出賽。而住在他家隔壁也跟他同校的,是功課名列前茅但社交笨拙的書獃子女生妮兒。對她來說,人生最重要的意義與目的就是要好好用功念書,然後進入夢寐以求的長春藤聯盟中的耶魯大學,才有光明未來。
某次校外教學他們又爆發激烈爭執,並且互相吵罵,沒想到這次惹來淘氣的阿茲特克大神想要插手管管這對冤家。於是第二天他們一早醒來,竟發現自己被換成了對方的身體!
<<倒霉愛神>>
(男女主角都很靚!)
主演:琳賽·羅韓/Lindsay Lohan
克里斯·派恩/Chris Pine
薩梅瑞·阿姆斯特朗/Samaire Armstrong
費松·拉夫/Faizon Love
劇情介紹:
試想一下,你是一個叫做阿什莉(琳賽·羅韓飾)的曼哈頓可人兒,天生麗姿,討人喜愛,一踏出校門就得到一家極負盛名的大企業的青睞,胡亂買個彩票卻能中大獎,上下班高峰期只有你能輕松打到的士,司機哥哥還樂意給你打個折……反正是要風得風,要雨得雨,從上帝造物那天似乎就註定要把全世界的運氣都贈於你.
你是世界的寵兒,直到你在一個化裝舞會遇到他(克里斯·派恩飾)-他也是被神眷戀的對象,只是包圍他的是全世界的倒霉,他懷才不遇,英俊挺拔卻只能混跡在保齡球場洗廁所;他命犯太歲,天生霉運糗事吸鐵石;不過,最起碼他從未放棄理想,仍然期待能讓自己的樂隊被發掘一朝成名,這樣的男子還不錯,所以你們翩翩共舞後深深一吻.
可這塊吸鐵石不但吸霉運,一個吻卻把你積攢了二十年的好運全吸走了.恍如時空逆轉,倒霉漢突然被賞識、名成利就,你卻被厄運相伴的噩夢日夜糾纏。從天堂跌入地獄,你要怎麼辦才能奪回屬於自己的運氣?
<<辣媽辣妹>>
(親情與愛情參半,不錯哦.很搞笑)
如果發生怪事的話,沒有比發生在13號星期五這一天更適合了。??這個故事就是發生在一個詭異的星期五早晨。
單身母親苔絲?科爾曼和自己15歲的女兒安娜對各種事情的意見都不一致,兩人總在鬥嘴。母親不理解女兒的高中生活,女兒也不明白做醫生的母親的責任和她的未婚夫。這天兩人又鬧起來,並認為對方在生活中的表現讓自己很不滿意,覺得如果相同的情況讓自己來應付,肯定可以輕松搞定,活得漂漂亮亮,而不象現在這樣。
這天在唐人街的一家餐館,兩人同時冒出個念頭,希望自己變成對方,好讓對方看看自己是如何應對的。這種幻想,在一塊神秘的幸運餅乾的參與下,在這個奇怪的星期五,居然實現了……媽媽跑到了女兒的身體中,而女兒則變成了媽媽的樣子。這還不算完,就在這個星期六,苔絲就要嫁人,再做新婦了。她當然不想錯過自己的婚禮!而女兒也不想糊里糊塗成了繼父的新娘,這太超過她的想像了。
在星期五的這一天當中,她們不僅必須以對方的身分應付各自原本認為簡單輕松的日常生活,還必須想出辦法在星期六婚禮之前恢復原來面貌,否則,事情就大糟特糟了。
Ⅳ 哈利波特電影3的具體內容!!
哈利·波特十三歲了,將是他在霍格沃茲的第三個年頭。在他的生日那天,不過白天哈利收到了來自姨夫的一份最為糟糕的生日禮物——瑪格姨媽要來這里住上一個星期!
這個女人每次出現在哈利面前都會給哈利帶來不愉快的記憶。這次也不例外,她開始無休止的侮辱哈利已經故去的父母,忍無可忍的哈利終於讓她成了一個飛向藍天的人形氣球。
怒氣沖沖的哈利收拾好行李離開了姨夫的家,在黑暗中他看到了一隻巨大的黑狗,但是在瞬間它就失去的蹤影。正當哈利疑惑不解的時候,遠處駛來了魔法部的爵士公車。就這樣,哈利來到了倫敦。
而哈利一直對魔法部為什麼沒有因為他對麻瓜亂施魔法而懲罰他感到疑惑,但漸漸他明白了事情的原委。
(4)魔法教師英文電影影評模板擴展閱讀:
幕後製作
為了正好迎合影片憂郁的風格,導演安排了多場的雨景。因為影片的故事比過去的兩部更陰暗,所以照明也更沉悶,並夾雜著更多的陰影。
卡導演用大量的廣角鏡頭講述故事,影片劇組在蘇格蘭的科峽谷拍攝時巧遇了長達28天的陰雨天氣,與拍攝要求不謀而合,令整個劇組歡快不已。
將半鷹半馬的巴克比克搬上大銀幕可謂讓主創人員煞費苦心,僅完成藍本就用了幾個月的時間,建造模型用了1年的時間,用CG生成運動中的巴克比克,而其中最棘手的技術莫過於讓鷹的羽毛同身體的運動相協調。
而三層的「騎士公車」是片中又一亮眼裝備。車體取自倫敦巴士,底盤是重新製作的,以便能承受特製的車身。片中「騎士巴士」以100英里時速在公路上飛奔的場景是在倫敦拍攝的。在實際拍攝中,公車的時速只有30英里,而其他車輛的時速已降至8英里。
Ⅳ <高分懸賞>看過一部外國科幻電影的片段,應該很有名的.哪位高手能告訴我這是哪部電影
美億萬富翁投資推出魔幻新片《納尼亞傳奇》
納尼亞王國的子民們
獅王阿斯蘭:
納尼亞魔法王國的創造者,是充滿智能、仁愛、榮耀、正義與力量的獅王,率領孩子們對抗邪惡勢力,保衛納尼亞魔法王國!
白女王在納尼亞最大的對手是阿斯蘭,這頭智慧而威嚴的獅子是納尼亞的締造者和曾經的最高君王。為了塑造這個受到萬人敬仰的偉大英雄角色,亞當森動用了兩件法寶:一是電腦合成動畫技術專家,二是獲得過奧斯卡獎提名的著名演員利亞姆·尼森。利亞姆·尼森利用自己的聲音塑造了阿斯蘭那魅力超凡的角色特徵。「阿斯蘭是全能全知者,但同時也兼有人類的脆弱。」安德魯·亞當森評論說。「我認為C·S·劉易斯以獅子作為阿斯蘭的原因,就在於他是令人敬畏的化身,也是力量和權勢的化身,但同時他並非完美無缺,也是有血有肉的生靈,這對於我們的創作理念來說是非常重要的。」
對電影製片家們來說,塑造阿斯蘭的關鍵是利用最新的數字技術使他看起來完全不像是利用數字技術製作的形象,而是一頭真正的森林之王,能夠發出雷鳴般的咆哮,盡管他長著像人類一樣友善而睿智的眼睛。「我們希望阿斯蘭成為電影史上迄今為止具有最高相片質量真實感的電腦生成角色,」製片人馬克·約翰遜說。「我們要讓觀眾感到驚奇,這種危險的動物竟然可以和小演員們進行如此美妙的互動。」
特技監督萊特拍攝了大約700多個不同的特技鏡頭並且用了2年的時間才賦予了阿斯蘭以生命力,從而為《納尼亞傳奇》增添了光彩。他為他忙得不可開交。「創作動物角色並且讓他講話並與人類交往時,存在著一條很細的界線。萊特坦承道,「我們絕不能跨越那條細線,那會使影片帶上卡通味道。我們所說的相片質量真實感和動作必須具有超真實感,使阿斯蘭的表演既像獅子,同時又遠遠超出獅子的表現范圍,那就是我們所面臨的挑戰。」
對於萊特的工作來說,至關重要的是使阿斯蘭能夠自然得體地講話,這就要求把他講話的動作映射到全身的肌肉,而不僅僅是嘴部,由此創造出的真實感可以使近期影片中使「嬰兒」和動物講話的動畫技術上升到新的高度。亞當森評價道:「關鍵是不要讓這部影片中的動畫漫畫化。當露西偎依在阿斯蘭身邊時,我希望會讓觀眾感到驚奇,『噢,天哪,那小姑娘竟然和真的獅子躺在一起。』它應該具有普通動畫片所沒有的那種沉重感和可信度。我們很幸運,因為技術發展正好達到了能夠實現這一切的程度。」
為了給這頭威猛的獅子尋找配音,亞當森開始把目光投向當紅影星利亞姆·尼森。用他的話講,原因在於「里亞姆聲音的低音部和共鳴聲非常優美。他的聲音可以散發出巨大的熱情和憐憫,同時又具有無比的震懾力。他非常崇敬那個角色,他的表演成為了賦予獅子生命力的點睛之筆。」
打造阿斯蘭形象的工作主要由電腦合成特技技術完成。除此之外,亞當森還依靠KNB公司的霍華德·伯傑為一些關鍵鏡頭提供了3種真獅子尺寸的動畫模型獅子。「其中一種是全尺寸的阿斯蘭,用來代替角色站好位置,以便使迪恩的數字工作人員在現場拍攝時具有特定的參考點。」伯傑解釋道。「接著我們又為拍攝石台鏡頭製作了一個全尺寸的阿斯蘭,是一個8英尺長的木偶獅子,那簡直是一件傑作,頭部可以用無線電進行控制。它可以呼吸,可以做所有這些驚人的動作。最後我們製作了一頭用來騎的獅子,供蘇珊和露西騎著在綠幕前表演。這個又重又大的獅子模型足有500磅重。」
在製作這些體形龐大的木偶獅子時,伯傑同樣也把真實感作為首要目標。他的最後檢驗是觀察這些獅子木偶能否讓小演員們感到震驚。「我真的不想讓女演員們覺得那隻不過是個木偶,我也不想讓她們感到那隻是道具或者化裝效果,我希望她們把它當成是剛剛從動物園里跑出來的獅子,」伯傑說道。「當我們真的看到那種情形時,簡直太棒了。亞當森想像中的納尼亞一貫如此,那是一個和倫敦一樣真實的地方,但是更富於魔力。」
白女巫賈迪絲:
擁有一身邪惡魔法,在《魔法師的外甥》、《獅子、女巫、魔衣櫥》里出現,曾在納尼亞王國里為非作歹,但最後還是敗給獅王亞斯藍和正義大軍之下。
納尼亞最大的壞蛋是賈迪絲,那個似乎不可一世的白女王用詛語讓曾經像天堂一樣的納尼亞經歷著永無盡頭的嚴冬。製片家們採納了執行製片人佩里·穆爾的建議,讓歐洲影壇大腕蘇格蘭資深女演員蒂爾達·斯溫頓扮演這個陰險而冷酷的角色。
與她的大部分演出搭擋不同,斯溫頓完全不了解這個故事。「英國長大的人在小時候幾乎都讀過有關納尼亞的小說,但我是一個例外,」 斯溫頓坦承道。「所以說,我參加這部影片的拍攝完全是因為安德魯·亞當森的邀請。後來我給自己6歲的孩子們讀了這個故事,我想拿他們做個試驗。當他們都認為這是一個好主意時,我才開始認為考慮這部影片。當然了,扮演這個邪惡的化身並不容易,在我的後半生里孩子們可能都會躲我遠遠的。」
斯溫頓開始積極參與白女王形象的創作,這對她的角色來說是不可或缺的。「我們考慮使她的服裝成為一種情緒溫度計,它會隨著她的情緒發生變化。她從來沒有換過服裝,但她衣服的形狀和顏色會隨著她身邊事態的發展而改變。當她在冰雪城堡的家中時,她的衣服會像舞服那樣變得很蓬鬆;當形勢比較不利時,她的衣服會綳得很緊,色調也會發暗;當她在影片中的情況變得一團糟時,衣服會變成純黑色。」
在設計服裝時,為斯溫頓所扮演角色的衣服加用了許多手工花邊。服裝設計師艾希斯·馬森登「為蒂爾達設想了7種不同的服裝變化,以便真實地表現出她那不斷減弱的魔力。當春天降臨納尼亞後,冰消雪化,白女王牢牢控制的嚴寒也隨之消失。」
露西:
在《獅子、女巫、魔衣櫥》里,因為玩捉迷藏躲在衣櫥里,因此發現納尼亞魔法王國的秘密,是個可愛、心地善良的小女孩。
彼得:
是露西、愛德蒙、蘇珊的兄長,在《獅子、女巫、魔衣櫥》裡面對白女巫的攻擊時,表現得十分優異、勇敢,在之後的故事裡,彼得長大了,當上了納尼亞王國的大帝,管理眾生!
愛德蒙:
因為貪心與好吃,在《獅子、女巫、魔衣櫥》里出賣了自己的手足,投靠白女巫,不過最後發現白女巫的真面目,認罪回到納尼亞王國正義的一方,在爭戰中也有傑出的表現!在之後的故事裡,搖身一變成了愛德蒙大帝,與其兄彼得共同管理納尼亞王國!
蘇珊:
是露西、愛德蒙的姐姐,有智能和仁愛的心,在《獅子、女巫、魔衣櫥》里表現不凡,讓兄弟姊妹們彼此團結。在《奇幻馬和傳說》中,因為不願下嫁給太息邦的王子,而引發了太息邦與納尼亞王國的大戰,率領眾百姓對抗大軍入侵,誓死捍衛納尼亞王國!
人羊杜納:
首先挑選的「非人類」角色是杜納先生,他是已經引退的農牧神半人半羊獸,生性非常靦腆,他成了露西的好朋友,但又被迫為白女王的邪惡計劃服務。這位農牧神為C·S·劉易斯創造納尼亞帶來了最初的靈感,劉易斯曾經說過「這個故事起源於農牧神拿著傘和包袱在雪後林中的一幅畫。」所以製片家們都明白這個角色對於生動表現納尼亞至關重要。他們發現正在竄紅的蘇格蘭演員詹姆斯·麥卡沃身上具有他們尋找的那種飄逸氣質。
從一個26歲的現代青年變成足有一千多歲的神話角色,麥卡沃將要接受嚴峻的考驗,他每天要在好萊塢最資深化裝魔術師霍華德·伯傑手中經歷3個多小時的煎熬。霍華德·伯傑也是KNM特技公司的合作創始人。「他們錄用了詹姆斯後,我們馬上讓他從英格蘭飛來做人體灌模(life-casting),」伯傑解釋道。「安德魯心裡對杜納先生的形象已經有了特定的考慮。他想重新塑造一個從孩提時代就已經印在心中的杜納先生,我認為我們做得非常成功。」
伯傑接著說道:「我們為詹姆斯雕塑了一個頭形,上面帶有在無線電控制下能夠進行活動的小耳朵,還有附著在頭套上的角,接下來還有鼻子、額頭和假毛發,包括假頭發、胡須、眉毛以及體毛。我們每天需要兩個人和3小時時間才能為詹坶斯准備停當,工作強度非常大。」
杜納這個角色從腰部往下都是利用電腦合成動畫技術製作出來的,不過為了完美模仿半人半羊獸走路的姿勢,麥卡沃學會了在拍攝時利用腳尖走路。「那可以使我不像正常人那樣走路,因為當我用兩條羊後腿走路時上身會顯得很特別,」他說道。「所以我必須先用上百萬種的姿勢走路,然後再從計算機上確定哪種姿勢效果最好!」
為了完成影片所要求的從人到農牧神的轉變,亞當森需要依靠由特技監督迪恩·萊特領導的一些視覺特技行家。萊特所說的「易腿術」最早曾在羅伯特·澤梅基斯 1994年獲得奧斯卡獎的影片《阿甘正傳》(Forrest Gump)中使用過,使用者是由加里·西尼塞扮演的越戰傷殘老兵丹中士。為了創造出羊的兩條腿效果,萊特為麥卡沃使用了最新開發也更為復雜的計算機軟體和「綠幕褲子」,使電腦合成的動作同麥卡沃的步態實現了匹配。
盡管為表現杜納做好了一切准備工作,但導演亞當森仍然把農牧神這個角色當成上花轎前的新娘那樣貢著,堅持不讓女演員喬基·漢莉一睹其芳容,所以當喬基最後終於看到了農牧神的真面目時,不由得從心裡感到萬分驚奇和興奮。「亞當森一直想給我一個驚喜,所以他始終不肯讓我看到農牧神和白女王的真面目,所以我的反映的確是發自內心的,」亨利說,「他成功了!」
沙斯塔:
原是半月國的王子,流落到太息邦變成漁夫家的小孩,遇到能言馬噗哩,於是決定逃回北方納尼亞王國,一路上歷經官兵的捉拿、沙漠的吞噬、野獸的突擊,但身負獅王亞斯藍的囑托,而勇敢地完成了傳遞大軍入侵的消息,並且在後來的戰役中,也表現得十分勇猛!
噗哩:
是一隻聰明、會說話的馬,被騙到南方國家,成為馬奴,遇到小男孩沙斯塔後,提議一起逃回北方納尼亞王國,在一路上曾歷經經膽怯逃跑,但最後受到沙斯塔的激勵,成為驍勇善戰的戰馬!
艾拉薇:
在《奇幻馬和傳說》里,同樣也擁有一隻能言馬的女大公,因為不滿家人的安排,不願嫁給相親的人,因此逃離家中,在路上遇到沙斯塔和噗哩,約定好一起逃到納尼亞王國,在沙漠逃亡中,遭到獅子的攻擊,身負重傷,但勇敢的她並不驚恐,堪稱女中豪傑!
這個冬季,著名導演安德魯·亞當森帶著C.S.·路易斯封閉了55年的魔幻故事強力挑戰《指環王》。
劇情簡介:幕幕精彩
故事起源於第二次世界大戰,飽受戰火灼燒的英倫本土,四個可憐的孩子無奈之下離
開城裡的學校,被父母送到郊區的一所大房子里躲避戰爭的魔爪。房子的主人是個古怪的老教授,
一切奇異的故事都從他那空曠的大房子里同樣大大的衣櫥開始……
一
這段魔幻故事的一開始,便是由我們這位可愛的小女孩露茜將我們引入另一個世界的,「誤闖」入人家的衣櫥,並穿過件件皮衣來到了陌生而又濃密的森林。而在這個冰天雪地的納尼亞王國里初次與與小女孩相識的竟是一隻半人半羊的傢伙「圖姆納斯」。
初次見到人類露茜的半人羊圖姆納斯質問道,「你是哪裡來的小矮人?」
「我不是矮人,我是個小姑娘。我還是班裡最高的呢!」
「你說什麼?你是夏娃的女兒?」圖姆納斯驚訝道。
「我媽媽叫海倫……」
二
影片中,埃德蒙(斯坎達·基奈斯),露茜的壞蛋哥哥,對他的同胞哥哥彼得(威廉·莫斯利)心懷怨恨和妒忌。因此,他的行為和他本身也成為了人們厭惡的對象。而納尼亞中其他人物的個性則與眾不同、各具特色,就像雷·溫斯頓扮演的那個小人物海狸先生。
「誰是亞斯蘭?」埃德蒙問道。
「哈哈,誰是亞斯蘭?你可真是個厚臉皮的笨蛋……竟然不知道亞斯蘭為何人?你怎麼會?」海狸先生反問道。
「哦,是我們很久沒到這里來的緣故。」
「亞斯蘭可是整個森林惟一的至尊之王,納尼亞真正的國君。」海里先生腰板溜直。
的確,亞斯蘭是影片中真正的英雄,一個高深莫測的人物,不為人知又惹人喜愛,令人畏懼又不失溫柔。當JRR·托爾金忙於他的著作《指環王》的時候,C.S.·路易斯已經將基督教中眾多的元素融入了他這個與現實世界平行的奇異世界中去了。在很多人心中,似乎已經為這部《納尼亞傳奇》的首部曲貼上了「小孩版的《耶穌受難記》」的標簽。因為,影片中充當救世主角色的獅王亞斯蘭亦如同耶穌一般經受著各種考驗。
而根據路易斯的文字,我們卻可以理解出他是想以童話、寓言的方式向人們講述天上的神是以何種方式降臨到我們這個地球上的,並創造了與我們平行的另一個神秘世界。
三
當獅王亞斯蘭勇敢地如約來到石桌前,面對四周怪獸們醜陋無比的面孔、犬牙呲戶的嘴臉,以及邪惡的白女巫的狂妄和她手中明晃晃的匕首時。亞斯蘭如同迎接涅?的火鳳凰般毫無畏懼。
「故事中這段情節的描寫對觀者心靈的沖擊完全要超越任何恐怖和驚悚場面。」亞當森提到,「我不會把恐怖氣氛完全灌輸到電影中的各個角落,我更感興趣的則是亞斯蘭那時的思想,以及他與小姑娘露茜的種種聯系。」蒂爾達·斯文頓在片中將白女巫的陰森、險惡表現得淋漓盡致、相當到位,且毫無做作與賣弄之嫌。她將這個角色塑造成「萬種邪惡的根本」,而且附和著象徵寒冷的冰雪,甚至在她的眼中也看不到絲毫的暖意。
「我對你們這些囚犯毫無興趣,殺了他們,把他們全部殺掉!」白女巫窮凶極惡地命令著手下的魔鬼怪獸。
「為了納尼亞,為了亞斯蘭,沖啊!」彼得怒吼著。
最後決戰的時刻到了,正邪兩分的納尼亞王國終於迎來了決定命運的一刻。這也意味著對影片場面是否宏大壯觀的嚴峻考驗。影片中潘(希臘神話中的半人半羊的山林和畜牧之神)模樣的角色完全要依靠計算機技術加以渲染,還有數量更加龐大的參戰武士都離不開電腦特技功勞,因為參與這場決戰的士兵何止千人。
在這場戰爭中,彼得帶領5000人組成的正義之師將迎戰三倍於他們的白女巫的邪惡軍隊。兩軍相接、混戰一處、喊殺聲沖天、空中揮舞著的長劍如牛毛般密集,場面令人嘆為觀止。就像神話世界中的動物王國之間的爭斗一般,人身牛頭怪、人首馬身怪、獅身鷲首怪……魯格/文
這部影片根據著名作家C.S.劉易斯所著的享譽世界,經久不衰的偉大傳奇歷險故事所改編。故事發生在第二次世界大戰期間,我們跟隨四個從倫敦到郊區古怪教授家裡避難的兄弟姊妹,一起從魔幻的衣櫥一腳踏入神秘的納尼亞國度。原本祥和和寧靜的納尼亞國度居住著許多神話里才會出現的生物:會說話的野獸、矮人、人羊、人馬還有巨人;但是這個國度卻遭到邪惡的白女王下了毒咒,成為永遠冰天雪地的冰封世界。四個人類的孩子將在偉大崇高的萬獸之王:阿斯蘭的帶領下與邪惡的白女王展開一場大戰,破除冰封咒語,解救納尼亞王國,恢復四季如春的世界。
《納尼亞傳奇》是導演—安德魯·亞當森所執導的第一部真人演出的電影作品。這位紐西蘭出生的知名導演曾經以《怪物史瑞克》獲得過奧斯卡最佳動畫片獎,並且二度以《怪物史瑞克2》獲得奧斯卡最佳動畫片獎提名。安德魯·亞當森同時與艾美獎最佳編劇得主—安·皮考克一起負責劇本改編工作。本片的製片人是奧斯卡金像獎得主馬克·約翰森。
為了讓自己兒時最喜愛的奇幻文學作品《納尼亞傳奇》真實的呈現在觀眾面前,亞當森不惜巨資請來許多獲得過奧斯卡獎的幕後工作團隊來協助電影的拍攝。 其中就有《指環王》的特效製作公司—維塔公司,它傾力打造了《納尼亞傳奇》中幾場波瀾壯闊,令人嘆為觀止的特效場面。
《納尼亞傳奇》自2005年12月9日在全球上映以來,在全球掀起了觀影狂潮, 截止到2006年1月9日其全球票房已經達到了5億美元, 壓倒了同期上映的《金剛》等大片,並在世界許多國家打破了迪士尼影片在當地的票房紀錄。 本片最終票房將有望達到驚人的6.5億美元。
《納尼亞傳奇》將於2006年3月10 日在中國上映,將會帶給中國觀眾一次無比美妙的視聽享受。 英國著名學者、文學家C.S.路易斯早在50年前就曾向世人貢獻出了一本傑出的巨著《納尼亞王國傳奇》系列。1898年,路易斯誕生於北愛爾蘭的一個書香世家。他自幼便沉浸在父母的藏書堆中,汲取了豐厚的知識養份,也因大量閱讀神話傳奇故事,而培養出對奇幻文學的莫大興趣。十歲那年,路易斯的母親過世,原本平靜詳和的家庭立即分崩離兮。他遂
離開愛爾蘭,渡海到英格蘭讀書。異鄉平原灰黯的景色、多霧多雨的天氣、集中營式的學校生活、暴戾教師和稀鬆枯燥的課業,重重壓抑著他的胸臆。為了尋求蔽蔭,早熟的路易斯開始故事創作,並埋首研究哲學思想。這時期的經歷不但磨煉了他的寫作技巧,也埋下他日後思想轉向基督教教義的種子。
1921年,路易斯考入牛津大學,但沒多久就爆發了第一次世界大戰。他被徵召入英國軍隊,開拔到法國戰場的壕溝中作戰。他在戰斗中中彈負傷,返回倫敦休養。痊癒後他繼續完成學業,並在26歲取得牛津大學的教職工作。此後的路易斯一個人擁有了三種身份:第一,他是牛津和劍橋大學著名的文學學者和批評家;第二,他是廣受好評的奇幻小說和兒童文學作家;第三,他是知名的基督教神學作家和宣道家。路易斯最早成型的是科幻故事,1936年他出版了第一本太空科幻小說《Out of the Silent Plant》。這本小說的主角艾德溫·倫森,是以他在牛津大學的同窗摯友《魔戒》的作者托爾金為原型取材的。
1950年,路易斯發表奇幻小說《獅子、女巫、魔衣櫥》。在受到廣大讀者歡迎後,他在六年間,又以故事中的納尼亞王國為主題,完成了另外六部,共組成奇幻文學巨著《納尼亞王國》系列故事。最後一部《最後的戰役》一書,為他贏得英國兒童文學的最高榮譽「卡內基文學獎」。C.S路易斯一生的著作包括了詩集、小說、童話、文學批評,以及闡明基督教精義的作品,不下50多本。這些作品在他於1963年逝世後,仍持續再版發行,盛況至今不綴。他被當代譽為「最偉大的牛津人」,也是二十世紀最具領導地位的作家兼思想家。
《納尼亞王國傳奇》的原書名為《The Chronicles of Narnia》,Chronicles譯成中文為「編年史」或「年代記」,單從這一點來看,路易絲用他洋洋數十萬字為我們構築了一個怎樣龐大的魔幻世界啊。《指環王》講述了人與魔殘酷征戰的浩大戰役,《哈利·波特》不過,是描述了一個小小的魔法學校,但長篇巨著《納尼亞王國傳奇》卻整整虛構了一個龐大王國的興衰史。需要提及的是,C.S.路易斯還有一位名叫J.R.R.托爾金的摯友,他就是在世界上擁有數千萬追隨者的長篇幻想小說《指環王》的作者。托爾金曾在他的作品中提出了一個「第二世界」的理論,即第一世界是神創造的世界,也就是我們日常生活的那個世界。而人們不滿足第一世界的束縛,用「幻想」去創造一個想像的第二世界。這個第二世界,所有的一切則都是以一種看得見的「真實」形象建構起來的。作為托爾金的同行,路易斯是「第二世界」理論的積極的支持者和追隨者,可以這樣說,《納尼亞王國傳奇》是路易斯對托爾金「第二世界」理論的一次偉大實踐。
有意思的是,路易斯在寫作《納尼亞王國傳奇》時,並不是按照現在的七本書的排列順序完成的,(即《魔法師的外甥》、《獅王、女巫、魔衣櫥》、《能言馬和王子》、《凱斯賓王子》、《「黎明踏浪者」號遠航》、《銀椅》、《最後之戰》)而是先寫了《獅王、女巫、魔衣櫥》(1950年),然後是《凱斯賓王子》(1951)、《「黎明踏浪者」號遠航》(1952年)、《銀椅》(1953年)、《能言馬和王子》(1954年),最後,一直到了1955年,才倒回來寫了現在的第一部《魔法師的外甥》,1956年完成最後一部《最後之戰》。這是因為,路易斯在寫《獅王、女巫、魔衣櫥》時,並沒有寫續篇的打算,但沒想到竟受到了讀者們空前的喜愛,於是便一發不可收拾,竟寫出了一部工程浩大的「納尼亞王國」的編年史。所以,《納尼亞王國傳奇》七本書獨立成章,你可以分開閱讀,也可以合在一起讀,如果合在一起讀,就像有人曾經說過的那樣:「如果把七冊並在一起讀,就會感到這是一部一氣呵成的故事。如同我們仰望天空,先是零零碎碎的一顆顆的星星,看著看著,就匯集成了一個星座的形狀。納尼亞王國有僅屬於自己的太陽、月亮和星星……」
雖然《納尼亞王國傳奇》全書透露出一種對基督教的虔誠,但畢竟還是被全世界的孩子們狂熱地接受了,而且它還成為第二次世界大戰以後英國最偉大的兒童文學作品。有評論家說它是:被喚作幻想小說的作品,在它前後都曾經出現過,但只有它和《指環王》成了幻想小說的里程碑似的作品。
創作納尼亞最終不僅僅需要創造力,它還需要強大的計算機功能,需要全世界最富於創新精神的頂尖特技公司的努力,以便利用數字技術使另外一個世界的面貌和它的另類生物得到更好的表現。 「這是一個有著眾多奇異生物的故事,」亞當森說,為了使最後決戰顯得場面宏大,一共出現了兩萬個動物角色。所有這些角色都由計算機完成,盡管它們採用的方法不盡相同。有些動物始終採用電腦合成特技技術,有些是電腦合成加上真人實景。拿半人半馬怪來說,它的上半部分是人身,下半部分是電腦生成的馬的下肢;而水獺則完全由計
算機生成。最終目的是使所有元素有機地溶合起來形成一個統一和諧的世界,帶給觀眾以百分之百的真實感。」 「《納尼亞傳奇》是迄今為止規模最大的特技電影,」製片人馬克·約翰遜補充道,「我們在創作它的過程中同時啟用了世界上三家規模最大,創作能力最強的特技公司:節奏和色彩公司(Rhythm & Hues)、索尼影像工作室(Sony Pictures Imageworks)、工業光魔公司(ILM)。」 該片製作人最初請了幾家特技公司「試聽」不同的角色,就如同挑選演員一樣。約翰遜解釋道:「我們先提出一個角色,比如說水獺先生,然後要求5家不同的特技公司在沒有任何標准可循的前提下試著做出角色的動畫效果,我們就是這樣為影片挑選最佳特技公司的。」 負責這項工作的是特技監督迪恩·萊特,他是參加過《指環王》二集和三集拍攝的專家。同萊特合作的還有節奏和色彩公司的比爾·威斯登霍夫、索尼的吉姆·伯內和工業光魔公司的斯科特·法拉爾,他們為影片創作了大約1000到1400個電腦合成動畫鏡頭和影像。據導演亞當森講,「實際上所有鏡頭和場景都經過視覺特技修飾。」最後大約有1000多人參加了特技拍攝工作,三家特技公司為影片拍攝了大量的特技資料。新近製作完成的圖像資料可以由各家特技公司在布置音樂會時彼此共享,從而使其場景效果越來越豐富多彩。 索尼影像工作室負責利用電腦合成技術表現水獺先生並製作狼群,它們必須達到相片質量的真實感,能夠在某些場景中和一些真正的動物天衣無縫地混合在一起。與此同時,節奏和色彩公司正在精心構造阿斯蘭那優美健壯的肌肉組織;而工業光魔公司則在調整半人半馬怪走路的姿態。接下來各家公司可能會調換角色,為創作偉大的納尼亞貢獻各自的力量。「每個元素的製作都有一個共同的目標,那就是使每一個動物角色和真人演員在一起時都絕對真實可信,」萊特總結道。 最後,包括從場景和設計直到常規特技和數字特技在內的所有電影元素都將合成到那個最具有挑戰性的鏡頭中,也就是阿斯蘭和白女王的軍隊為納尼亞進行的決戰。安德魯·亞當森構思了一個場面宏大的場景,銀幕上會同時出現兩萬個角色,這個場面主要是靠他自己想像出來的。「小說中對這場戰爭的描寫只用了一頁半的篇幅。劉易斯的描述非常簡單,只是一些『你們應該在那裡『之類的話,但是在我的想像中這卻是一場半人半牛怪、半人半馬怪以及農牧神和森林之神之間的一場令人不可思議的大戰。我們必須表現這場戰爭,表現這場舉世無雙前所未有的戰爭,「這位導演說道。 這些場景是在紐西蘭的羊群山車站(Flock Hill Station)拍攝的,它座落在一片崎嶇的高原上,可以看到白雪覆蓋的遠方山景。影片中的演員以及數百名群眾演員身穿維塔公司和KNB公司製作的奇異服飾,表演這場為納尼來的未來所進行的戰爭。後來,為了把戰斗者變成數十萬之眾並且能夠分別控制每一個角色的移動和動作,節奏和色彩公司使用了曾經為《指環王》製作出宏大戰爭場景的全新軟體,那種智能化軟體被稱作「巨型(Massive)」。「我們每次出現在銀幕上的生物種類都有二三十種,每一種都有自己的特點,比如如何跳躍、跑動、走路、移動和打鬥,」迪恩·萊特說道。「把它們做得逼真可信的確是一種非常大的挑戰,但是通過計算機模擬,你完全有可能把它們做得要多像有像。」 最後決戰結束之後,安德魯·亞當森知道他的納尼亞終於從孩子們的狂熱想像中走上了銀幕。「拍攝這部影片是一個令人望而生畏的過程,無論從各方面來講都是如此,」亞當森最後總結道。「首先它在技術上難度很高,包括特技效果和數字創作;同時從製片角度講難度也非常大,包括規模和設計;讓4個孩子做主角也不是件容易的事;不過我認為最不容易的是拍攝這個人見人愛的故事所要承擔的責任。對納尼亞抱有想像和憧憬的至少有三四代人,他們的數量更是無法計算,要把它展現出來的確是一項巨大的工程,但這正是我們決心要做的事情。
Ⅵ Harry Potter中出現的演員資料~
哈利·波特
丹尼爾·拉德克里夫(飾 哈利·波特)在哈利·波特電影系列的第四部《哈利·波特與火焰杯》中再次扮演了哈利·波特一角。
扮演小哈利·波特已經為丹尼爾贏得了世界性的贊譽以及於2002年2月頒發的英國綜藝俱樂部最佳新人獎。2002年4月,為了表彰他出色地扮演哈利及其對電影的未來做出的貢獻,義大利大衛·迪多納泰羅協會授予他義大利電影金像獎。
羅恩·韋斯萊
魯伯特·格林特(飾 羅恩·韋斯萊)再次扮演了哈利·波特最好的朋友,韋斯萊家最小的男孩。盡管《哈利·波特與魔法石》是魯伯特的首次職業表演,但他的天分為其贏得了全球影評人及影迷們的褒揚,並曾獲得英國影評人協會最佳新人獎的提名。
自從出演第一部哈利·波特電影後,他在彼得·休伊特執導的《神屁太空人》中扮演了一位年輕搞笑的教授,和西蒙·卡婁和斯蒂芬·弗瑞同台表演。他最近當然又在《哈利·波特與密室》和《哈利·波特與阿茲卡班的囚徒》中再度扮演了羅恩·韋斯萊。
赫敏·格蘭傑
艾瑪·沃特森(飾 赫敏·格蘭傑)再次出色地扮演了好心的書獃子赫敏·格蘭傑,一個剛開始對除了書之外的其他東西感興趣的角色。
在第一部哈利·波特系列影片中扮演赫敏是艾瑪的首次職業演出,盡管她從很小就表現出了天賦。
她扮演赫敏的出色表現已經為艾瑪在全球贏得了大量的影迷。兩年前,她憑《哈利·波特與密室》及《哈利·波特與阿茲卡班的囚徒》獲得了美國在線最佳女配角獎。她還因《哈利·波特與阿茲卡班的囚徒》被《完全電影》雜志的讀者選為最佳新人。
德拉科·馬爾福
湯姆·菲爾頓(飾 德拉科·馬爾福)再次扮演了哈利·波特的死對頭,斯萊特林學院的男學生德拉克·馬爾福,他在所有四部哈利·波特電影中都出演了這一角色。
湯姆參加職業演出已經有9年了,1996年時他第一次登上大銀幕是在彼得·休伊特執導的《借債人》中扮演皮格林。1999年時,他在《安娜與國王》中扮演了茱迪·福斯特在銀幕上的兒子路易斯。
威克多爾·克魯姆
斯坦尼斯拉夫·伊萬奈斯奇(飾 威克多爾·克魯姆)在《哈利·波特與火焰杯》中扮演了代表德姆斯特朗參加三強爭霸賽,與霍格沃茨和布斯巴頓進行比拼的威克多爾·克魯姆。
今年20歲,出生於保加利亞的斯坦尼斯拉夫在英國的寄宿學校學習時很偶然地被挑中出演克魯姆。當哈利·波特系列電影的選角指導造訪他所在的學校並聽見他在走廊里說話時,斯坦尼斯拉夫已經在英國上了四年寄宿學校了。選角指導菲奧納·威爾於是詢問了戲劇學院的院長,斯坦尼斯拉夫是否願意為威克多爾·克魯姆一角試鏡。斯坦尼斯拉夫在初選後被列為候選人之一,但因為學業的安排錯過了第二輪面試,因此他認為自己被選中的機會大大降低。
斯坦尼斯拉夫之後又得到了一次試鏡機會,並被定為最終候選人之一。盡管他從來沒有參與過職業演出,但他家有表演的傳統,而且選角指導很明顯地意識到了他的天賦。斯坦尼斯拉夫和選角指導再度會面後被邀請與《哈利·波特與火焰杯》的導演邁克·紐威爾見面。隨後他被告知他被選中出演威克多爾·克魯姆。
秋·張
凱蒂·梁(飾 秋·張)在電影《哈利·波特與火焰杯》中扮演了哈利·波特喜歡的對象,霍格沃茨魔法學校拉文克勞學院的學生秋·張。
這是凱蒂的首次職業演出,也是她首次參與任何錶演。
凱蒂在2004年2月參加了海選,在試鏡過程中擊敗了其他五千多名候選者被挑中出演秋·張。在此之前凱蒂沒有表演經驗也沒學過表演,是一個偶然的機會讓她的父親在一家中文電視台上看到了海選的消息。凱蒂覺得很有意思,於是決定嘗試一下自己的運氣,盡管那天她更關心的是去逛街買東西。
在海選當天,凱蒂和其它數千計的女孩們一起焦急地期盼能被選中出演秋·張。她認為自己沒有表演經驗所以肯定不會中選,所以在初試過後,當得知自己被挑中進入下一輪時,凱蒂非常吃驚。在經過更多的面試後,凱蒂的母親接到通知說凱蒂將在《哈利·波特與火焰杯》中出演秋·張。
凱蒂很喜歡音樂,她喜歡聽包括R&B、流行、搖滾、和Hip Hop在內的各種音樂,而且會彈鋼琴。
納威·隆巴頓
馬修·路易斯(飾 納威·隆巴頓)在《哈利·波特與火焰杯》中再度扮演了哈利·波特忠實的朋友納威·隆巴頓。
馬修自五歲加入一家業余戲劇俱樂部後便開始表演。他在參加了位於他家鄉利茲城的一次海選後贏得了出演納威的機會。
馬修曾出演過包括《心跳》、《城市的中心》、《心之歸處》、《夏普》、《艾姆代爾》、《達奇爾赫帕斯克》和《如此的生活》在內的多部電視連續劇。
塞德里克·迪戈里
羅伯特·帕帝森(飾 塞德里克·迪戈里)在這一部哈利·波特電影中扮演了霍格沃茨在三強爭霸賽中的正式代表,級長塞德里克·迪戈里。當然在最後一秒鍾,哈利·波特也被鬼使神差地選中代表霍格沃茨參賽。
19歲的帕帝森最近才開始他的職業演藝生涯,首部作品是尤萊·艾德爾導演的《山頓的劍》,他在其中與山姆·威斯特和本諾·福爾曼演對手戲。
芙蓉·德拉庫爾
克雷芒斯·博伊斯(飾 芙蓉·德拉庫爾)扮演了代表布斯巴頓魔法學院在三強爭霸賽中與哈利·波特、塞德里克·迪戈里和威克多爾·克魯姆比拼的學生芙蓉·德拉庫爾。
博伊斯在英國廣播公司出品,由吉利斯·邁克基農執導,羅伯特·卡萊爾主演並大獲成功的小型系列劇《火葯、背叛和陰謀》中扮演了蘇格蘭瑪麗女皇後,已被英國觀眾視為皇族。
魯伯·海格
羅比·科特瑞恩(飾 魯伯·海格)再次扮演了霍格沃茨深受歡迎的看守魯伯·海格,這位保護神奇生物課的老師也是哈利、羅恩和赫敏的好朋友。
科特瑞恩是英國最多產且最受尊敬的影視演員之一,他在逾三十年的演藝生涯中多次獲獎。迄今為止,他在一段輝煌的電影生涯中曾出演過40多部電影,包括最近在《十二羅漢》中扮演松井。當然他也參演過《哈利·波特與魔法石》、《哈利·波特與密室》和《哈利·波特與火焰杯》。他曾憑《哈利·波特與魔法石》獲得過英國電影電視藝術學院獎和倫敦影評人協會獎的最佳配角提名,並獲得過蘇格蘭電影最佳男演員獎。
伏地魔
拉爾夫·費因斯(飾 伏地魔)扮演了小說中最恐怖的惡人之一――邪惡的伏地魔。
在學習過一段藝術後,費因斯意識到自己真正喜愛的是表演,並因此加入皇家戲劇藝術學院。畢業後的那個夏天,他在瑞金茨公園的開敞劇院出演了《第12夜》、《仲夏夜之夢》和《繞著月亮轉》。
在又演過幾部舞台劇後,他於1998年加入了皇家莎士比亞劇團。他在那的兩年中最知名且最受好評的作品和角色是《亨利五世》、《李爾王》中的艾德蒙德和《愛的徒勞》中的貝隆。
阿不思·鄧布利多
邁克·甘本爵士(飾 阿不思·鄧布利多)再次扮演了霍格沃茨霍法學校睿智且倍受尊敬的校長阿不思·鄧布利多。
甘本於1963年在都柏林的愛德華茲/邁克利阿瑪劇院開始自己的表演生涯。他是勞倫斯·奧利維爾屬下最早的老維克國家劇團成員之一,在出演過多部戲劇後加入了伯明翰代表劇團並扮演了奧賽羅。在此後的40年中,甘本成為了他這一代中最出色的舞台劇演員之一,曾憑阿蘭·埃克本的《拒絕的合唱》和《伽利略和沃爾普尼的生活》獲得過奧利維爾獎,後者還為他贏得了1995年《標准晚報》最佳男演員獎。
穆迪
布蘭登·格利森(飾 "瘋眼漢"穆迪)在《哈利·波特與火焰杯》中扮演了霍格沃茨新的黑魔法防禦術教師"瘋眼漢 target=_blank> 哈利·波特
丹尼爾·拉德克里夫(飾 哈利·波特)在哈利·波特電影系列的第四部《哈利·波特與火焰杯》中再次扮演了哈利·波特一角。
扮演小哈利·波特已經為丹尼爾贏得了世界性的贊譽以及於2002年2月頒發的英國綜藝俱樂部最佳新人獎。2002年4月,為了表彰他出色地扮演哈利及其對電影的未來做出的貢獻,義大利大衛·迪多納泰羅協會授予他義大利電影金像獎。
羅恩·韋斯萊
魯伯特·格林特(飾 羅恩·韋斯萊)再次扮演了哈利·波特最好的朋友,韋斯萊家最小的男孩。盡管《哈利·波特與魔法石》是魯伯特的首次職業表演,但他的天分為其贏得了全球影評人及影迷們的褒揚,並曾獲得英國影評人協會最佳新人獎的提名。
自從出演第一部哈利·波特電影後,他在彼得·休伊特執導的《神屁太空人》中扮演了一位年輕搞笑的教授,和西蒙·卡婁和斯蒂芬·弗瑞同台表演。他最近當然又在《哈利·波特與密室》和《哈利·波特與阿茲卡班的囚徒》中再度扮演了羅恩·韋斯萊。
赫敏·格蘭傑
艾瑪·沃特森(飾 赫敏·格蘭傑)再次出色地扮演了好心的書獃子赫敏·格蘭傑,一個剛開始對除了書之外的其他東西感興趣的角色。
在第一部哈利·波特系列影片中扮演赫敏是艾瑪的首次職業演出,盡管她從很小就表現出了天賦。
她扮演赫敏的出色表現已經為艾瑪在全球贏得了大量的影迷。兩年前,她憑《哈利·波特與密室》及《哈利·波特與阿茲卡班的囚徒》獲得了美國在線最佳女配角獎。她還因《哈利·波特與阿茲卡班的囚徒》被《完全電影》雜志的讀者選為最佳新人。
德拉科·馬爾福
湯姆·菲爾頓(飾 德拉科·馬爾福)再次扮演了哈利·波特的死對頭,斯萊特林學院的男學生德拉克·馬爾福,他在所有四部哈利·波特電影中都出演了這一角色。
湯姆參加職業演出已經有9年了,1996年時他第一次登上大銀幕是在彼得·休伊特執導的《借債人》中扮演皮格林。1999年時,他在《安娜與國王》中扮演了茱迪·福斯特在銀幕上的兒子路易斯。
威克多爾·克魯姆
斯坦尼斯拉夫·伊萬奈斯奇(飾 威克多爾·克魯姆)在《哈利·波特與火焰杯》中扮演了代表德姆斯特朗參加三強爭霸賽,與霍格沃茨和布斯巴頓進行比拼的威克多爾·克魯姆。
今年20歲,出生於保加利亞的斯坦尼斯拉夫在英國的寄宿學校學習時很偶然地被挑中出演克魯姆。當哈利·波特系列電影的選角指導造訪他所在的學校並聽見他在走廊里說話時,斯坦尼斯拉夫已經在英國上了四年寄宿學校了。選角指導菲奧納·威爾於是詢問了戲劇學院的院長,斯坦尼斯拉夫是否願意為威克多爾·克魯姆一角試鏡。斯坦尼斯拉夫在初選後被列為候選人之一,但因為學業的安排錯過了第二輪面試,因此他認為自己被選中的機會大大降低。
斯坦尼斯拉夫之後又得到了一次試鏡機會,並被定為最終候選人之一。盡管他從來沒有參與過職業演出,但他家有表演的傳統,而且選角指導很明顯地意識到了他的天賦。斯坦尼斯拉夫和選角指導再度會面後被邀請與《哈利·波特與火焰杯》的導演邁克·紐威爾見面。隨後他被告知他被選中出演威克多爾·克魯姆。
秋·張
凱蒂·梁(飾 秋·張)在電影《哈利·波特與火焰杯》中扮演了哈利·波特喜歡的對象,霍格沃茨魔法學校拉文克勞學院的學生秋·張。
這是凱蒂的首次職業演出,也是她首次參與任何錶演。
凱蒂在2004年2月參加了海選,在試鏡過程中擊敗了其他五千多名候選者被挑中出演秋·張。在此之前凱蒂沒有表演經驗也沒學過表演,是一個偶然的機會讓她的父親在一家中文電視台上看到了海選的消息。凱蒂覺得很有意思,於是決定嘗試一下自己的運氣,盡管那天她更關心的是去逛街買東西。
在海選當天,凱蒂和其它數千計的女孩們一起焦急地期盼能被選中出演秋·張。她認為自己沒有表演經驗所以肯定不會中選,所以在初試過後,當得知自己被挑中進入下一輪時,凱蒂非常吃驚。在經過更多的面試後,凱蒂的母親接到通知說凱蒂將在《哈利·波特與火焰杯》中出演秋·張。
凱蒂很喜歡音樂,她喜歡聽包括R&B、流行、搖滾、和Hip Hop在內的各種音樂,而且會彈鋼琴。
納威·隆巴頓
馬修·路易斯(飾 納威·隆巴頓)在《哈利·波特與火焰杯》中再度扮演了哈利·波特忠實的朋友納威·隆巴頓。
馬修自五歲加入一家業余戲劇俱樂部後便開始表演。他在參加了位於他家鄉利茲城的一次海選後贏得了出演納威的機會。
馬修曾出演過包括《心跳》、《城市的中心》、《心之歸處》、《夏普》、《艾姆代爾》、《達奇爾赫帕斯克》和《如此的生活》在內的多部電視連續劇。
塞德里克·迪戈里
羅伯特·帕帝森(飾 塞德里克·迪戈里)在這一部哈利·波特電影中扮演了霍格沃茨在三強爭霸賽中的正式代表,級長塞德里克·迪戈里。當然在最後一秒鍾,哈利·波特也被鬼使神差地選中代表霍格沃茨參賽。
19歲的帕帝森最近才開始他的職業演藝生涯,首部作品是尤萊·艾德爾導演的《山頓的劍》,他在其中與山姆·威斯特和本諾·福爾曼演對手戲。
芙蓉·德拉庫爾
克雷芒斯·博伊斯(飾 芙蓉·德拉庫爾)扮演了代表布斯巴頓魔法學院在三強爭霸賽中與哈利·波特、塞德里克·迪戈里和威克多爾·克魯姆比拼的學生芙蓉·德拉庫爾。
博伊斯在英國廣播公司出品,由吉利斯·邁克基農執導,羅伯特·卡萊爾主演並大獲成功的小型系列劇《火葯、背叛和陰謀》中扮演了蘇格蘭瑪麗女皇後,已被英國觀眾視為皇族。
魯伯·海格
羅比·科特瑞恩(飾 魯伯·海格)再次扮演了霍格沃茨深受歡迎的看守魯伯·海格,這位保護神奇生物課的老師也是哈利、羅恩和赫敏的好朋友。
科特瑞恩是英國最多產且最受尊敬的影視演員之一,他在逾三十年的演藝生涯中多次獲獎。迄今為止,他在一段輝煌的電影生涯中曾出演過40多部電影,包括最近在《十二羅漢》中扮演松井。當然他也參演過《哈利·波特與魔法石》、《哈利·波特與密室》和《哈利·波特與火焰杯》。他曾憑《哈利·波特與魔法石》獲得過英國電影電視藝術學院獎和倫敦影評人協會獎的最佳配角提名,並獲得過蘇格蘭電影最佳男演員獎。
伏地魔
拉爾夫·費因斯(飾 伏地魔)扮演了小說中最恐怖的惡人之一――邪惡的伏地魔。
在學習過一段藝術後,費因斯意識到自己真正喜愛的是表演,並因此加入皇家戲劇藝術學院。畢業後的那個夏天,他在瑞金茨公園的開敞劇院出演了《第12夜》、《仲夏夜之夢》和《繞著月亮轉》。
在又演過幾部舞台劇後,他於1998年加入了皇家莎士比亞劇團。他在那的兩年中最知名且最受好評的作品和角色是《亨利五世》、《李爾王》中的艾德蒙德和《愛的徒勞》中的貝隆。
阿不思·鄧布利多
邁克·甘本爵士(飾 阿不思·鄧布利多)再次扮演了霍格沃茨霍法學校睿智且倍受尊敬的校長阿不思·鄧布利多。
甘本於1963年在都柏林的愛德華茲/邁克利阿瑪劇院開始自己的表演生涯。他是勞倫斯·奧利維爾屬下最早的老維克國家劇團成員之一,在出演過多部戲劇後加入了伯明翰代表劇團並扮演了奧賽羅。在此後的40年中,甘本成為了他這一代中最出色的舞台劇演員之一,曾憑阿蘭·埃克本的《拒絕的合唱》和《伽利略和沃爾普尼的生活》獲得過奧利維爾獎,後者還為他贏得了1995年《標准晚報》最佳男演員獎。
穆迪
布蘭登·格利森(飾 "瘋眼漢"穆迪)在《哈利·波特與火焰杯》中扮演了霍格沃茨新的黑魔法防禦術教師"瘋眼漢"穆迪。
格利森曾經是名教師,後轉行向他最愛的職業表演並加入了愛爾蘭的激情機器戲劇公司。格利森的第一部作品是《我倒下》,隨後他出演了約翰·伯爾曼的《將軍》,並深受好評。他的表現為他贏得了1998年波士頓影評人協會最佳男演員獎、1998年倫敦評論家協會最佳男演員獎和該協會頒發的其他一些獎以及1999年愛爾蘭電影電視獎。
盧修斯·馬爾福
詹森·艾薩克(飾 盧修斯·馬爾福)在《哈利·波特與火焰杯》中再次扮演了可憎的食斯徒盧修斯·馬爾福。從在羅德里格·加西亞導演的《九條命》中和羅賓·萊特·潘演對手戲,扮演一名花花公子和在《我行我素》中扮演一名抑鬱的中產階級父親(兩部影片都在2005年的聖丹斯電影節上首映),到在冬納·婁格導演的《有人打網球嗎》中扮演一位搞笑且對女性和同性戀有歧視的電影明星,艾薩克再次證明了他是當代戲路最豐富的演員之一。他剛剛拍完和凱瑟琳·基納、珍妮芙·安妮斯頓、瓊·庫薩克和弗朗西斯·邁克多蒙德一起主演的喜劇片《富友》,接下來他將和休·傑克曼一起主演根據獲獎戲劇《好》改編的同名電影。
小天狼星
加里·奧德曼(飾 小天狼星)再次扮演了哈利被冤枉了的教父,最近從阿茲卡班監獄逃走的小天狼星。
奧德曼從1979年開始在倫敦的舞台上開始演藝生涯。在1985年和1989年間,他只在倫敦的皇家宮廷劇院演出。1985年,他憑借在《教皇的婚禮》中的表現被倫敦的《劇終》雜志評為最佳新人。同年,他和安東尼·霍普金斯爵士共同獲得了倫敦評論家協會的最佳男演員獎。
西弗勒斯·斯內普教授
艾倫·里克曼(飾 西弗勒斯·斯內普教授)因其在《真愛至上》、《虎膽龍威》、《大冒險》、《天生贏家》、《天條》和《銀河訪客》等各類影片中的表現而被全球觀眾熟知。
米勒娃·麥格教授
瑪吉·史密斯女爵士(飾 米勒娃·麥格教授)毫無疑問是世界上最偉大的舞台和影視女演員之一,受到同行和大眾的一致尊敬。她獲獎無數,包括兩次奧斯卡獎,並被授予最高級巴思爵士和高級英帝國女勛爵士,還因主演《我在昂布里亞的家》獲得過艾美獎。最近,她因在羅伯特·奧特曼導演的廣受好評的《戈斯福庄園》中扮演的角色獲得了奧斯卡獎、金球獎和英國電影電視藝術學院獎的提名。
蒂默西·斯鮑爾(飾 小矮星彼得 又名 蟲尾巴)再次扮演了伏地魔忠實的僕人,哈利·波特父母的背叛者,沒有骨氣的蟲尾巴。
佩加·比耶拉奇(飾 伊戈爾·卡卡洛夫)加入演員行列,扮演了德姆斯特朗魔法學院謎一般的校長伊戈爾·卡卡洛夫。
弗朗西斯·德拉托爾(飾 馬克西姆夫人)第一次加盟哈利·波特劇組,扮演了參加三強爭霸賽的三所歐洲學校之一的布斯巴頓魔法學院有巨人血統的女校長馬克西姆夫人。
英國演員米蘭達·理查森(飾 麗塔·斯基特)在《哈利·波特與火焰杯》中扮演了《預言家日報》不顧一切為了挖掘哈利·波特和三強爭霸賽故事的八卦記者麗塔·斯基特。
大衛·貪能特(飾 小巴蒂·克勞奇)在《哈利·波特與火焰杯》中扮演了巴蒂·克勞奇的兒子小巴蒂·克勞奇。
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