姜文電影英文名

⑴ 姜文為什麼要取名「讓子彈飛」

讓子彈飛將成為姜文和葛優合作新片的「新身份」。《讓子彈飛》的新片名保持了姜文作品一貫詩意特點，但子彈元素也讓觀眾對姜氏暴力美學的詮釋充滿期待。影片製片人馬珂昨天則透露，之所以定名《讓子彈飛》，是因為這句話是影片的重要台詞，將統領全片成為「題眼」。超強陣容加巨額投資，姜文新片打出「西部傳奇」等惹眼招牌，不過劇情卻一直雲遮霧罩，影片的片名酷勁十足卻沒有透出更多實際信息。對於影片片名的由來，製片人馬珂昨天首次正式回應，影片英文名《Let the bullets fly》其實是根據中文名翻譯，之所以是「讓子彈飛」是因為這句話是片中很重要的一句台詞，姜文、葛優等人的角色在不同場合都會說到這句話，而且效果各有不同。僅從片名而言，《讓子彈飛》依舊保持了姜文強烈的個人色彩，藝術感強並且充滿想像力，這次片名的核心元素是「子彈」，充滿藝術氣息的同時也增加了鐵血風格。此前曝光的英文版海報已經突出了西部、喜劇、傳奇等要素，而影片片名則為影片加入了帶有浪漫色彩的暴力元素。《讓子彈飛》是姜文作為導演第一次嘗試年代劇和西部題材，也是他的作品中第一次出現大規模的正面戰斗場景，據了解，影片中有大量的槍戰、馬戰、巷戰的鏡頭，幾位主要演員目前都已經進組開始學習騎馬和射擊。

⑵ 太陽照常升起

《太陽照常升起》The Sun Also Rises(2007)
概覽
片名：《太陽照常升起》
英文名：The Sun Also Rises

導演：姜文
編劇：述平
主演：陳沖 周韻
黃秋生 崔健
孔鐿珊 房祖名
類型：劇情片
出品：英皇電影 太合影視 不亦樂乎
發行：保利博納
上映：2007年9月21日
合作網站：http://sun.sohu.com/
〔劇情簡介〕

1958年的某一天，周韻在懷孕的時候去新疆找自己的志願軍丈夫，在沙漠裡面同行的一個女人是南洋華僑孔維，孔維是去找自己的未婚夫姜文結婚去的。孔維獨自走在連綿山脈一個刻著「盡頭」的碑前停下來碰到姜文，這是一個很浪漫的場景。然後在一個篝火晚會上面他們結婚，狂歡，搶新娘，男人摸女人屁股，風俗很開放。

周韻見到的是自己丈夫的遺物，有三個洞的軍裝，三條俄國女人的辮子，還有一包他丈夫和外國女人寫的情書。他丈夫犧牲了，但因為生活作風問題，不能成為烈士。周韻對他丈夫的死和他丈夫對她感情的背叛很傷心，並且由此開始精神不正常。在姜文和孔維結婚那天，周韻在鐵路上生下了孩子，她抱著孩子千里迢迢到了他丈夫的家鄉，定居了下來。

在後來的20年當中，周韻始終生活在對丈夫的緬懷和感情背叛痛恨的矛盾心理當中，這表現在她剪了他丈夫的照片，後來還燒了他丈夫的書信上面。20年後某天，周韻因為碰到一隻鳥刁走了她的鞋，徹底誘發了她的精神失常。動不動上樹大喊，或者挖坑蓋屋子。但其實她並沒有真的精神病，從某種意義上來說，這是一種身體的自我保護機制，讓壓抑了20年的矛盾心理的得以宣洩和緩和。在1976年夏天的某一天，當她蓋好了石屋子之後，她壓抑20年的矛盾心理得以釋放，她終於想開了，所以又回復了正常。

一個長期壓抑了20年的人終於想開了，她的精神解脫了，所以她的死是一種很自然的選擇，其實她死不死都不重要，在那個時刻，人需要的是徹底的解脫。

同樣在1976年夏天，姜文在一所學校當老師，他的老婆孔維和他兩地分居，他和學校醫務室的陳沖勾搭上了。姜文的同事黃秋生也是南洋華僑，是一個比較潔身自好，生活講究和舉止優雅的人，在某天晚上放露天電影，他去摸了一個學校食堂女工的屁股，這個女工本來就很仰慕他，反而想過來抱他，他一驚，轉身就跑，此時有人大喊「抓流氓」，於是就把他當流氓窮追不舍。黃秋生逃進姜文的房間，跳窗，去撞破了姜文和陳沖的姦情。陳沖為避免姦情泄漏，騙黃秋生跳樓摔斷了腿，被42隻手電筒照著，被眾人毆打，顏面盡喪。

最後黃秋生洗脫了罪名，他卻在第二天自殺了。他為什麼自殺，他當被42隻手電筒照著，被眾人毆打的時候，被陳沖設套出賣的時候，這個很有尊嚴的男人已經像條狗一樣沒有尊嚴了，他之所以沒有自殺是因為不想屈辱的死，所以當他罪名洗脫的時候，就是他含笑自殺的時候。

1976年秋天，姜文和陳沖的姦情被最終暴露，於是姜文被下放到周韻的兒子房祖名的村子。姜文整天打獵冷落自己的妻子，而他的妻子孔維本來就是一個風流的女人，於是勾搭上了房祖名。姜文發現以後准備打死房祖名，因為房祖名說沒有見過天鵝絨，於是跑到北京找崔健幫忙。崔健給他分析錯不在別人，在他自己。於是姜文打消念頭回到村子，准備放過房祖名，和自己老婆好好過下去。那邊廂，單純的房祖名找到了天鵝絨，傻乎乎的用話刺激了姜文男人的尊嚴。姜文惱火之下槍殺了房祖名。

整部電影從藝術性來說，是一個開了先河的大師級作品。導演想表達的是在種種壓抑環境下的人性。每個人都活在社會大環境、生活小環境，以及親人的壓抑之下表現出來的原始的人性。

〔電影分析〕
第一部分：瘋
開篇是一雙性感女人的腳，把我們帶進一個雲山霧罩的村子，村裡的房子頂上開花，動物色彩絢麗，路是白色的沙灘，……
周韻因為做了一個夢去買鞋，買了鞋之後看見了逃學的兒子房祖名，她乾脆讓兒子退學。
回家路上，周韻在樹下解手，站起來後發現掛在樹上的鞋消失了……周韻瘋了……
此後她就成了這世界上最迷人的巫婆，她抱羊上樹，跟貓說話，刨樹，挖石頭，……家裡的東西天天不翼而飛…… 兒子房祖名在一個美麗如畫的島上發現周韻用石頭給他蓋了一個白宮，他家丟的東西全在這兒……，白宮被布置成了他的新房。
最後，周韻消失了，唯有她買的那雙鞋和衣服漂在河上……

第二部分：戀
一所大學里，姜文與陳沖有染，但陳沖暗戀著黃秋生，姜文又跟黃秋生是好朋友。
晚上學校在操場上放電影，黃秋生因「摸」了一下女人的屁股而受到審查，在調查時發現有五個女人被摸了屁股，陳沖為「解救」黃秋生自願報名查找流氓……
被眾人打傷的黃秋生在醫院里得知陳沖愛的是他，同時，姜文想盡辦法證實黃秋生是無辜的。最後，黃秋生因為這次被摸屁股事件自己弔死在一個水塔上面，死的並不難看，帶著笑……

第三部分：槍
姜文拿著黃秋生給他的槍與妻子孔鐿珊一起下放到那個雲霧繚繞的村子，他們到達村子的那天也是瘋媽周韻消失的那天，而接他們的正是開拖拉機的房祖名……
姜文在村裡的工作就是打獵，而在一個晚上姜文發現自己的老婆成了房祖名的獵物，就在那座周韻為房祖名蓋的白宮里，白宮里燈火撩人，……姜文聽到自己的老婆跟房祖名說：「我老公說我的肚子象天鵝絨。」第二天姜文在水田邊上端著槍指向房祖名的腦袋，但是房祖名卻帶著一臉的疑惑問姜文「什麼是天鵝絨」 ……
為了讓房祖名明白這件事，姜文遠離村子四處尋找天鵝絨，然而，……想通了的姜文並沒有帶天鵝絨回村，但卻發現房祖名找到了天鵝絨，並且說了一句，「你老婆的肚子根本不象天鵝絨」。姜文的獵槍響了。房祖名笑著倒下了。

第四部分：夢
這其實是整個故事的開頭。新疆民歌。落日映紅天空。戈壁灘上有兩個女人騎著駱駝在走，姜文的老婆在講述自己在南洋的時候他和姜文的愛情故事，與她同行的女人她用一塊黑紗蒙著臉，一路上沉默的聽。她就是正懷著房祖名的周韻。
兩人在一個叉路口分開。
一邊，周韻來到一個沒有屍體的停屍間里，對著她的男人的一堆遺物說話……另一邊，姜文在地平線盡頭抱著未來的老婆，陶醉地說：「你的肚子象天鵝絨」。
抱著女人的姜文朝天上開了一槍，這一槍打亮了世界，熱烈的歌聲響起，篝火在山坳里一片野外帳篷中熊熊燃燒，一群青春四溢的年輕人為這兩個人舉辦一場狂歡的婚禮。載歌載舞的人群中，黃秋生正被姑娘們擁來推去，他有時會在淘氣的女人屁股上面摸一把，女人發出誇張的歡叫……
一個被火點著的帳篷升上了天空，火光照亮了一輛火車，懷孕的周韻在火車上把房祖名出生在開滿野花的鐵軌中間。巨大的火屁股從空中飄過，它把房祖名出生時的笑容，和姜文與老婆的婚禮一起照亮。

〔幕後故事 〕
一部反思人生意義的電影《太陽照常升起》定於2007年9月21日於香港、內地及東南亞多個主要電影市場盛大公映。對於喜歡姜文導演作品的影迷，只可用『望穿秋水』來形容他們的心情，因為姜文自導演《鬼子來了》後，已有7年時間沒有執導電影。

14年前，他首次執導的《陽光燦爛的日子》不但創出極佳的票房成績，更於多個國際重要的電影展中為中國電影打響名堂，亦令姜文一名擠身於國際級大腕之列。姜文導演的最新作品《太陽照常升起》已為成多個國際影展關注的作品。

7月15日，英皇電影與保利博納舉行盛大的新聞發布會，正式簽署發行協議，同時為《太陽照常升起》的宣傳攻勢揭開序幕，首次播放《太陽照常升起》的預告片，當中更有一幕房祖名全裸臀部小便的鏡頭。陳沖及房祖名都是首次看此段預告片，兩人都坐在台邊靜心欣賞。對於《太陽照常升起》一片，保利博納電影發行公司總裁於冬先生表示：「《太陽照常升起》一直於內地都備受各方關注，更知道姜文導演在內地影迷心目中有著非一般的地位。此外，《陽光燦爛的日子》在十數年前在內地創下高達五千萬的總票房紀錄，觀看人次高達1000多萬，就此計算，預計《太陽照常升起》一片在內地的票房有望高達四億元，故對是次合作充滿信心。」當主持人問到導演及兩位演員是次電影的賣點時，陳沖一句：「房祖名的做愛戲！」令全場嘩然，而祖名立即尷尬笑言這絕對稱不上是賣點，因為自己沒有露「點」，又怎算「賣點」。

當主持人問到為何陳沖和房祖名對《太陽照常升起》有不同的感覺時，才發現原來兩人根本在拍攝一年多的時間中，都從來未見過面。房祖名說：「我跟陳沖姐是出現於兩個不同的故事，所以根本沒有對手戲，所以對這部電影的感覺當然不同，真的遺憾不可以跟一個如此好的演員合作。」至於陳沖，他對姜文導演在拍攝上的執著，幻想的豐富特別迷戀。「這次的合作可說是一次長時間的約定，我們一直都很想合作但沒有機會，當姜文找我時，我也不知我要演的什麼角色，但我真的很想跟他合作，所以我便答應了。之後我看過了劇本，完全也不明白為何姜文要我演一個十三點的角色，因為根本一點也不像我。但導演的威力就在於可令演員自己也看不到的潛能表現出來。」到難忘的事，陳沖說姜文對於影片對服裝造型的執著令她非常敬佩。「導演就連鈕扣的形狀，衣領是圓的或是方的，都會十分留意。有一次，他甚至連我要穿什麼類形的胸圍帶才令人覺得誘惑也要提意見，真是十分細心。」 《太陽照常升起》由英皇、太合、不亦樂乎三家公司聯合出品，姜文自編、自導、自演的，鑒於「影片美輪美奐的史詩風格，故事超乎尋常的懸念魅力，以及姜文獨樹一幟的創造性」，香港「英皇」方面擬高調啟動這部充滿神秘色彩的電影的全球發行工作，這也意味著姜文耗資一千萬美元，歷時一年之久，縱橫中原腹地、雲南邊陲和西北戈壁等各地拍攝完成的新作，進入了最後的收尾階段。對於《太陽照常升起》的票房，出品方都表示了無限期望。希望《太陽照常升起》的票房能過億，並表示希望全世界的影迷都能看到這部電影。

〔影評 〕東方文化周刊
以姜文的水準，大多數人對他的新作都抱以堅定不移的期待，然而這部新作與姜文以前的電影風格截然不同，跳躍的節奏、跳躍的故事、絢爛的色彩，不少人認為音樂、畫面好的沒話說，但很多段落卻看不懂，南京新街口影城甚至推出120元看三遍《太陽照常升起》的活動。這的確是個事實，因為《太陽照常升起》本身就不是給所有人准備的娛樂大餐，姜文把過多的信息、飽和的情感、漫溢的空間統統放入這部結構和節奏都非常西化的作品中，從而讓這部電影形成一種分層的理解肌理，你能看到哪一層都是你自己的理解。對此，姜文自嘲道：「電影只有好看或者不好看，沒有看得懂和看不懂，我的電影是酒不是三頓飯，吃慣了飯的人未必喜歡喝酒。」和他吃過飯的朋友告訴我，他太關注自己的生活。這是一個堅硬、霸道或者有點自戀的姜文，他的飛揚跋扈、他的細膩真誠都在這部新作里有所呈現，然而，遺憾的是，並不是所有人都能看得明白。
在中國，姜文的地位和名聲就像西方的馬龍·白蘭度一樣。這其中有一部分是指他的脾氣和他的強硬，簡單的講，姜文是個「爺們兒」。其次，還有一部分是指他在電影上的才華，從《陽光燦爛的日子》中的青春躁動，到《鬼子來了》的民族熱情，姜文的電影總讓觀眾肅然起敬，在沉默了7年之後，姜文終於將「太陽照常升起」。
雖然在威尼斯失意而歸，但這部作品還是在國內掀起觀影高潮。因為影片本身的質量過硬，片商又投入了650個拷貝，這是今年的最高紀錄，另外縱觀整個9月檔期剩下的都是一些不入流的引進片，《太陽照常升起》選在這個幾乎沒有競爭對手的空擋上映，極有希望創下今年國產片的票房記錄。除了這些外部因素，《太陽照常升起》在影院里上映的版本是中英文字幕，而且內地上映版本和在威尼斯參展的版本是完全一樣的，一刀沒剪，這對於屢屢遭到「傷害」的影迷來說，應該是個好消息。
《太陽照常升起》既不是傳說中的愛情故事，也不是人們猜測的「文革題材」。本片劇本的創作源泉來自女作家葉彌的短篇小說《天鵝絨》，但電影已經完全擺脫了小說的時空局限，事實上，姜文講了一個「碰巧發生在中國的可能屬於全世界的故事」，他用四個既獨立成篇又互為懸念的故事定格人的慾望和命運製造了一個超越地域和時間的謎題。台灣著名電影評論家焦雄屏說：「這部電影有非常多解密的快感，幾乎像《達芬奇密碼》般繁復，一旦找到關鍵，就覺得此片非常清晰和令人震驚。」所以試圖從四個段落的劇情和人物關繫上去解析本片，那第一會破壞你去看電影的期待，第二也可能會陷入姜文編織的錯落時空里無法自拔，不如跳脫出來，來談談《太陽照常升起》中那些能夠幫你撥開迷霧的要點，找到密鑰，豁然開朗。

片名的源頭與造夢的動機
《太陽照常升起》與海明威的同名小說沒有任何關系，這個名字的來源是從《聖經》里來的：「一代人來，一代人走, 大地永存, 太陽升起, 太陽落下, 太陽照常升起。」姜文把小說作了大修改，分成四個獨立成章而又一體化的段落，講述一段發生在20世紀50年代到70年代的故事。其中姜文與孔維的故事是一段、孔維與房祖名的故事是一段、周韻與房祖名的故事是一段、陳沖與黃秋生的故事是一段，但這也不是絕對意義上的劃分，其餘人物也會在另外段落里起到至關重要的作用。
葉彌的原著小說《天鵝絨》非常短，根本不夠一個電影，但是它本身具有非常吸引人和刺激人的靈感。經過姜文再創作之後的作品，變成了一個夢，一個屬於姜文記憶里的夢。很多好的電影是從夢里來的，這夢並不一定指的是躺在床上睡了一覺的夢，而是人的很多夢想。於是，《太陽照常升起》如同發生在遠古或未來，或者是另一個世界；在那裡，香格里拉式的自然風光和超自然的夢幻仙境交融呈現，浪漫的男女主角們既天然又超脫，世界盡頭也可能就屹立在新疆的戈壁之上。這是一部反映人性慾望之中各種極致境界的電影，它同時具備讓人心魂激盪的夢幻色彩、天才不羈的想像力、以及一種趣味盎然的獵奇性。姜文在《太陽》中的表達是自由的，他甚至撕碎了時間，讓講故事的方法具有十分特別的新美學價值，當你進入影片的世界後，會有很長時間無法走出來。

身體的特寫與語言的慾望
《太陽照常升起》有太多的情慾暗示和太多的雙關情趣，這一點在姜文之前的兩部電影中很少涉及，或許是他拍《陽光燦爛》的時候才30歲，那是他記憶中最為強烈的一段日子，所以拍得非常青春。而在35歲拍《鬼子來了》的時候，他回溯了更早一輩的故事，卻往裡面灌注了在任何悲歡離合的狀態下都充滿的血性和激情。到了今天，《太陽照常升起》是他腦子里最迷戀的那一部分，姜文自己說過：「這部影片是很久以前就縈繞在腦海中的一個世界，我一直覺得這不是我拍的電影，因為這個東西原本就存在，我只是把他上面的土撣掉而已。」《太陽照常升起》的誘人之處在於，一些荒謬的呢喃、一些胡說八道的故事、一些超現實主義的詩歌，被音樂的煙霧和慾望的烈火烘托著，在一個神秘得多少有點壓抑的巨大空間里回盪。所以，它本身的潛台詞並不難，對於任何一個能理解中國話的人而言，已經足夠。
影片的開頭，一雙性感女人的腳占據了畫面，在她的奔跑中，這美麗的雙足像攝影機一樣，把干凈的紅土地、雲山霧罩的村子、開滿花朵的房頂、色彩絢麗的動物、絲綢般的河流等風景，統統攬進貼地而行的鏡頭里。這是周韻的雙腳，這是帶著阿爾莫多瓦式觀賞女性趣味的開篇題旨。隨後，在調查「誰摸了屁股」的時候，身穿白色護士裝的陳沖撅著屁股，眼神里春意盎然，幾只看不見的手，先後隔著一層布放肆地摸她的臀部，撩人而詩意，又令我們有點小小的緊張。之後，就進入本片的重點段落——孔維的皮膚——像天鵝絨一般的皮膚，但這里並沒有任何的身體特寫，一切的慾念都徘徊在詞句之中，隱晦又滿是懸念，後來不少記者詢問孔維，她的皮膚究竟如何。最後是周韻的肚子，這是整個故事的源頭，我們可以感受到瘋狂，那種瘋狂不是粗暴的瘋狂，而是一種夢里離開現實的庸俗，開始奔跑的瘋狂。

極致的道具與本能的苛求
姜文曾表示：「我導戲基本是賠錢。」《太陽照常升起》由英皇、太合、不亦樂乎三家公司聯合出品，鑒於「影片美輪美奐的史詩風格，故事超乎尋常的懸念魅力，以及姜文獨樹一幟的創造性」，也意味著姜文歷時一年之久，縱橫中原腹地、雲南邊陲和西北戈壁等各地拍攝，前前後後一共了花了一千萬美元。這般的巨資投入，讓我們看到了一個香格里拉式的村莊、一所南洋風格的學校和一片色彩絢爛的新疆戈壁。
在電影中，姜文花了比一輛汽車還貴的錢做了一雙綉花鞋，為了讓衣服和鞋在河上漂得完美，還設計了滑輪。動用了幾百隻飛禽走獸，耗掉了幾十箱彈葯，燒光了上百頂帳篷，把數十噸鵝卵石和紅土從千里之外運到外景地。為了製造狂風效果，他們甚至請來了空軍的飛機在山谷中作超低空飛行。此外，劇組跨越9個城市才組裝起來一輛火車，這列火車在影片結尾的時候儼然就像一個神符，是「夢」的部分里最強烈的一點，它的聲音驚天動地，讓你心跳加速，而且純潔的煙霧噴射出來，剎那驚醒夢中人。
姜文性格里的苛求和霸道，在本片里的具體體現就是細節上的一絲不苟，那些貫穿劇情的小道具小玩意兒帶來的震撼力是持久的、驚心動魄的，並且還有迷幻葯一樣的過癮效果。姜文從不忌諱也從不掩飾人的本能反應，《陽光燦爛的日子》里，馬小軍的所有行為，實際上都是在青春期少年的本能驅使下所進行的；而到了《鬼子來了》，姜文將人在本能驅使下的本能放大到極致，幾乎到了殘忍的地步，讓人心驚肉跳的同時，又自慚形穢；《太陽照常升起》中人物的性格仍是在本能的驅使下進行的，姜文那句「這不是手摸的屁股，這是屁股摸的手！」充滿了本能的野性和沖動，讓人熱血沸騰。

音樂的魔法與攝影的張力
不管你是否看懂了這部電影，不可否認的是，姜文把這部作品中音樂和攝影的美感都冶煉到爐火純青的境界。音樂的作者是久石讓，這個名字在全球電影界已經立身大師的地位，他不但是宮崎駿的音樂代言人，更是北野武的黃金搭檔。這次與姜文的合作，首先是因為久石讓深深著迷於影片瑰麗的夢幻色彩和浪漫主義精神，於是用了數月的時間傾力投入。用久石讓的話說「所有音樂都是沒有語言的，是哼唱的旋律，充滿了奇幻的風情。整體曲風像天山的畫面一樣空靈，聽起來仿如洞穿心底的一縷情緒。」其實不用這次縹緲的形容，看過電影的人一定會對三處音樂的使用印象深刻：開頭的那一段異域吟唱，黃秋生的吉他彈唱《梭羅河》，片尾鼓樂齊鳴的盛世狂歡。
一邊是音樂的燃情，一邊就是攝影的絢爛。本片前所未有地使用了三位著名的攝影師：趙非、李屏賓和楊濤。趙非拍攝的第一段「瘋」，這段讓人印象最深刻的畫面，是幾雙綉花鞋像魚一樣，掛在樹上，背景天空深藍得近乎透明，萬物像是懸停在一次呼吸之間，極靜里藏著力量。後來因為沒錢了，趙非離開了，原本答應好的杜可風也因為檔期沒來，就請來侯孝賢的御用攝影師李屏賓，正是因為他，才有了第四段在沙漠里那麼耀眼的畫面，這是李屏賓的拿手好戲，他可以在使用三分之一燈光照明設備的條件下，拍出百分百陽光的感覺。

荒謬的狂歡與魔幻的戲謔
魔幻現實主義是姜文的著眼點，其中最精華的就是片尾：許多朋友圍著篝火舞蹈狂歡，一個被火點著的帳篷升上了天空，火光照亮了一輛火車。在那輛火車上，媽忽然發現自己已經把兒子生在火車下了。火車停了下來，嬰兒躺在絢麗的花草中間安然無恙，沒有血污，沒有婦產科里母親的痛苦，他的微笑，照亮了即將升起的太陽。影片中還有很多突然出現的劇情障礙與情感躍動都可以套用魔幻現實主義來解釋，然而許多人沒有深層次地思考下去，以至於把姜文定義為一個「瘋子」。其實，就魔幻現實主義來說，姜文不算是一個真正的原創者，也不能算一個最地道的操盤者，我相信，南美的魔幻現實主義文學作品和歐洲藝術電影都給了他很大的啟發。所以對於觀眾而言，不妨先了解一下魔幻現實主義的經典作品，比如庫斯圖里卡和費里尼的電影，馬爾克斯的小說。
馬爾克斯的小說是一個充滿神奇與狂歡的世界，它雖然充滿了虛構，但仍能吸引每一個讀者步入令人浮想聯翩的幻境。庫斯圖里卡的電影氣質更接近此刻的姜文——狂放不羈之下，更深地埋藏著一顆憂郁的靈魂。在庫斯圖里卡的《地下》中，他以一種近乎不可思議的喜劇方式描繪了南斯拉夫戰爭的歷史，影片里，鋪天蓋地的是玩笑、戲謔、嘲弄和尋歡作樂，結尾時，所有死去的人都重新團聚在婚禮上，不管這些人死去的原因是什麼，有著什麼樣的恩怨與是非，彷彿都在頃刻間得到了寬恕與救贖，人們在風景如畫的野外，舉杯同慶、載歌載舞。這個場景和姜文的場景是何其的相似。再往上溯源，在義大利電影中，費里尼也是一個「非理性主義」和「狂歡」復調詩學的代表。他60年代關注的是靈魂的空虛和荒誕感。姜文與費里尼一樣，在視覺上可以大步前進，離經叛道，但是關於人性泯滅、放縱後得到救贖的主題始終沒有改變。

⑶ 請問《線人》的英文名是什麼還有，如果給我一篇關於它的影評更好~

線人The Stool Pigeon

劉恆曾經寫過一部名叫《黑的雪》的小說，後來被謝飛拍成了電影《本命年》，姜文主演的。劉恆之所以用這個名字，是想表達一種不由自主的人生狀態，人就像飄落的雪花一樣，原本都是純潔的，但落到不同的地面上，有的能保持原來的純凈，有的則被人踐踏，變得污穢不堪。《線人》中的主角，都抱著一個單純的目的進入故事，李滄東只是想例行公事、不摻雜任何感情因素地徵用線人破案，細鬼只是想在這個線人行動中能全身而退，掙到為妹妹贖身的錢。當然電影不可能如此簡單，一旦命運的陀螺開始旋轉，每個人都將深陷不能自主的漩渦之中。其實電影創作者的工作在某種程度上就是給人物設置障礙找麻煩，只是有的人是通過巧妙布局越過障礙來達成目的，而有的人則喜歡通過讓人物與障礙同歸於盡來了斷恩怨，林超賢就屬於後者。
從《證人》到《火龍》再到《線人》，林超賢越來越喜歡在人性抹黑的沉鬱底色中凸顯電影的質感，而《線人》的黑暗氣質幾乎被推到了挑戰審查底線的極致，在這個互相利用的利益交換格局下，信用應該是最基本的游戲規則， 但警察的失信，人性的扭曲，讓這個警匪故事最終變成難以復盤的人性死局。最後一場盤腸大戰，是全片最具沖擊力的場面，也應成為2010年華語電影最讓人難忘的慘烈圖景，這樣的血腥殘暴，堪比《風聲》了。但這樣的黑暗對決之後，帶給觀眾的並不是感情的釋放和解脫，而是更加絕望的窒息感。所以說，《線人》不是一部合格的商業片，因為它太黑暗，同時它也不是一部合格的藝術片，因為它對人性的探討太顯性，它是屬於林超賢的作者電影，這種風格的確立和彰顯，對於香港警匪電影的創作具有極其重大的意義。
比起《火龍》凌厲火爆的畫面和剪輯風格來，《線人》顯得沉穩平實了許多，而且在敘事上較更早的《證人》表現出更入佳境的掌控力，對最後的高潮段落的情緒鋪墊很扎實，但結構上的失衡導致情節發力上有點跑偏，這一點上對比一下《無間道》就可以看出差距了。《無間道》是很早就拋出了陳永仁隱性的身份危機，並在情節的深入發展和與對手的糾纏中不斷強化這種危機感，對觀眾情緒及其對角色心理感受的同步性始終處於創作者嚴密的引導之下。而《線人》中更多的情節是在講述常規的辦案過程，觀眾早早地做好了細鬼被出賣的心理准備，但這樣的情節幾乎成了主體故事的番外篇，情節遠遠落後於觀眾的期待，造成了影片的中段情節顯得無所適從，節奏拖沓。好在《線人》在人物刻畫上極其出色，林超賢保持並超越了其在《證人》中所表現出的在演員調教和潛能挖掘上的深厚功力。
《證人》曾將張家輝送上了香港電影金像獎的領獎台，《線人》很有可能在明年的金像獎上將在最佳男主（張家輝、謝霆鋒）、最佳女配（桂綸鎂）、最佳男配（廖啟智）等表演獎項上發起沖擊，相比起張家輝糾結於職責和情義之間的撕裂感，謝霆鋒被失控的命運碾壓的悲劇宿命感，桂綸鎂的血腥綻放則帶給我們最大的驚喜，盡管演的成分還很大，但最後高潮段落的爆發則證明了桂綸鎂在嘗試拓寬戲路上的勇氣和能力，而廖啟智作為林超賢電影中的標志性符號，他在《線人》中以很少的戲份完成了一次舉重若輕的表演。

⑷ 姜文1994年出的那個電影英文名是

In the Heat of the Sun，陽光燦爛的日子，夏雨、寧靜主演