1. 請電影達人幫我找一部片子
《絕代艷後》
1770年的凡爾賽宮，正在舉行一場奢華的婚禮。14歲的奧地利公主瑪麗·安托瓦內特，嫁給了16歲的法國王子路易·奧古斯特。
三年前，瑪麗的母親瑪利亞·泰莉莎女王為了與法蘭西帝國停戰，選擇了政治聯姻。而此時11歲的瑪麗還是一位活潑好動、任性而懶惰的刁蠻公主，多方延請的名師也未曾將她變成淑女。即使是從法國請來專職教師，也被瑪麗的小聰明戲弄的團團轉。
三年後的這一天，瑪麗迎來自己的婚禮。哈布斯堡王室和波旁王室將這場婚禮操辦的奢華異常，絲綢和寶石點綴著天使般的少女。馬蹄聲響，維也納空氣中潺潺的音樂聲漸漸變成了法國宮廷上空低吟淺唱的浪漫，面向陽光，14歲的瑪麗摘下飾物，脫掉衣服，用赤裸的身體表明自己從這一刻起不再是奧地利的公主，等待她的是從公主變成太子妃，而後成為法蘭西皇後的命運。
新婚之夜，什麼也沒有發生。生理缺陷讓年少的王儲彬彬有禮。無法懷孕的瑪麗背上了卑劣的名聲，不明真相的貴族和民眾指責她不能為法國生下一個王位繼承人。奢華的宮殿一角，她偷偷流下眼淚：在這個把吃飯睡覺洗澡都要按規按矩呈現在每個人面前的荒唐地方，連哭也要哭得如此壓抑。年輕的王子出於補償心理開始任由瑪麗的胡作非為，喚醒了瑪麗內心沉睡的火山，她一生中最奢靡的享樂時光因此開始。精神上的空虛轉化成對物質的瘋狂需求。愛美的天性有了金錢的支持，瞬間壯大。為了巴黎的假面舞會，瑪麗在深夜偷偷溜出宮，在這個沒有人認出她的地方放肆。在舞會上瑪麗邂逅了風流倜儻的瑞典貴族菲爾遜，兩人雖相互傾慕，但瑪麗只留下一個背影便消失了。當晚，路易十五因為水痘猝死。睡夢中的王儲被推上王位成了路易十六。而瑪麗在一夜之間變成了法國王後。一時間歌舞昇平，金壁輝煌的凡爾賽宮中，裙角飛揚的女孩徹夜不眠。狂歡中的人們只看到繞梁笙歌中純真的笑靨，卻看不到華麗背後那一顆不被世人理解的孤獨靈魂。
路易十六登基後，根治了自己的生理缺陷，王後終於誕下第一位公主。有了女兒的瑪麗開始遠離各種化裝舞會，搬進了凡爾賽宮內的大小特里阿農宮。法國人幫助美國人打了勝仗，在慶功宴會上，瑪麗又看見了年輕的瑞典軍官。路易十六的缺席促成了情人之間的繾綣纏綿……
秋天來臨的時候，王後11月大的女兒夭折。而不久後發生的「項鏈事件」更是讓法國民眾憤怒到了極點，王後的奢靡和自私使國家財政出現巨大的赤字。人們對王室越來越不滿，波旁王朝開始動搖了，這個曾讓整個巴黎傾倒的王後更是被稱作「吞噬了大半個共和國的一頭兇猛的野獸」。人民與皇室的積怨也最終引發了法國大革命的爆發……
2. 求片,歐洲19世紀風格電影
《絕代艷後》我特別推薦這部電影··
先看一段我自己做的視頻http://www.56.com/p80/v_MzYzODQ5MDE.html
中文名稱：絕代艷後
英文名稱：
Marie Antoinette
別名：瑪麗-安托瓦內特\豆蔻風華
發行時間：2006年
電影導演：索菲亞·科波拉(Sofia Coppola)
電影演員：
克里斯滕·鄧斯(Kirsten Dunst)
里普·托恩(Rip Torn)
朱迪·戴維斯(Judy Davis)
我看〈絕代艷後〉
本片是由索菲亞·科波拉出任導演，劇本由安東尼婭·弗雷澤的書作《Marie-Antoinette》改編以她獨有的女人的感覺拍攝出一部非常細膩和非常美麗的畫面！重塑了法國末代皇後奧地利公主瑪麗·安托尼特（克里絲汀·鄧斯特飾）的一生！她根據她一個女人的感覺，給本片帶來新的出發點，給本片帶來了不同與歷史，又真實的反映了那段歷史！像大多數具有爭議的人一樣，本片的女主角瑪麗-安托瓦內特也具有大家不同的看法和評價！即使很多人非常厭惡她，說他是「赤字夫人」，說想起她就想到18世紀法國貴族和王室荒淫無度的生活，誣陷她曾經在因為聽到法國人民正在挨餓，連麵包都沒吃的時候她說：「讓他們吃蛋糕的」話語，等等，即便是最後的審判，和執行死刑的定罪可以說都是無須有的，只是身為政治的犧牲品！影片中也盡力在為她挽回聲譽！給大家一個不一樣的絕代艷後！
影片反復對瑪麗-安托瓦內特的進入法國，成為儲妃，到成為皇後，這一過程中描寫了，她的苦悶！應該做為一個皇後，制高的榮譽，多少人的追求，應當無比的快樂。而當你真正看過本片後，你可以知道事實其實是多麼的殘酷，對於他的精神世界是多麼的悲觀！當他進入法國的那一刻``他的一切就交付給了政治，影片中經典的一句，「除了你自己，你身上的所有物品都將在法國國境之外」想想一個14歲的小女孩就已經開始沒有選者的權利，連同狗一樣不是嗎？雖然她不能還比做狗，是個不恰當的比喻，但遭遇卻一樣，有著被束縛的命運！最可憐的是連他喜歡那隻可愛的寵物狗都不能陪伴她！（那隻狗真的蠻可愛的！！）那麼小就失去所有流落他鄉的感覺，我想你應該不會體會得到把！
當見到他的丈夫--路易16以後另一個苦悶到來，大多數人用木訥，無能，中庸。。。來形容他！用現在的話說一個窄男，他一生只對3件事情很感興趣1，制鎖 2，打獵 3，看書
所以影片中也反映出他對這些的熱中，卻忽略了我們的美麗皇後，從而製造出瑪麗最大的麻煩，最大的郁悶，因為政治婚姻，為了鞏固兩國之間的盟友關系，生下BABY是對政治最有用的！也最有政治力量！瑪麗母親也多次派使者，寫信，強調要求瑪麗完成她的使命。卻因為路易的冷漠而遲遲無法完成，以至於她多方受責，這樣的一個皇後在凡爾賽的中經常受到別人的議論和中傷，對與她，孤獨無助的她，要一個人堅強的面對這一切是多麼不容易！這對於瑪麗也是一個很痛苦的事情！「無奈」2字可以確切形容！這也為他如此的奢華做了鋪墊，因為無法在精神上找到寄託，或者說是交流，空空的宮殿一個人是多麼的孤單，在他的日記上這樣寫到每日清晨偌大的宮殿彷彿就我一人！所以他學會通過揮霍給她帶來了一絲絲的快樂！也因此被帶入了荒淫無度的生活！
影片中的重頭戲：影片中的場景，服飾，還有各種寶石，靴子，鞋子，傘子，甜點。。。。。。真是美到及至，這也是為什麼影片可以吸引我的！吸引我的不是歷史而是這些東西的美麗，精緻，這也是做為一個女導演所做的細膩，柔和，和美麗~！女人愛美嘛！！
幾處經典的景色，第一片頭描述公主出嫁到法國那一段，無論是在維也納，瑪麗的登場，到成做那豪華的馬車，一路美景到達法國，整個讓人眼睛豁然開朗！整個一魔幻世界，導演用她對服裝環境的高要求給了我們一個高享受的開頭，然後就是影片中不段穿插的主任公的服裝，靴子，傘子，還有甜點，那花樣繁多，真是一個奢華了得~~也讓大多數觀眾一飽皇室氣息`~成功的再現但是宮廷的奢華，和揮霍的場景。再就是之後路易送給她的仿照她出生地維也納的小宮殿，極富鄉村氣息，特別是他在院子中的那段，還有他和他的女兒在花園中的那段`讓我們享受了一番歐式的鄉村美景。還有一個就是我們電影的主體凡爾賽宮，這就不用多說了，法國藝術的天堂，而且是實地拍攝不用問`一個字`~美~`
在回到劇情，在無聊的宮廷生活中，瑪麗學會了如何通過物質生活來滿足自己的快樂，學會玩樂，經常出入貴族間的社交活動，嗜賭成性（這個特點在影片中也有所表現）據說一晚上可以揮霍自己一年的收入，但是讓路易當上國王之後，這點也就解決了！路易對他非常好，要什麼給什麼，可以說雖然沒多少感情，但依然對瑪麗疼愛。影片後來講述的瑞典費爾森伯爵和瑪麗之見的那段戀情，也是因為寂寞孤獨的生活環境下造成了，也從側面反映瑪麗其實是個嚮往自由的人！影片最後當路易的昏庸，和當是的特殊時期，導致法國大家支持美國獨立戰爭而國力消耗大半，雖說瑪麗的揮霍有一定影響，但也不是主要的！法國大革命爆發，當為難在即的時候瑪麗顯示了他的忠貞，最後與路易一起度過最黑暗的日子，在槍火中不離不棄，做為一個皇後為路易給暴民泄憤向民眾低頭請求原諒。雖然得到了短暫的平息可惜最後依然逃脫不了悲劇的命運！
3. 關於埃及.我忘了是那部電影了,,,,
美麗新世界II之女王任務Asterix et Obelix : Mission Cleopatra(2002)
德帕蒂約演的
導演：
阿蘭·夏巴 Alain Chabat
主演：
傑拉爾·德帕迪約 Gérard Depardieu
克里斯汀·克拉維爾 Christian Clavier
莫妮卡·貝魯齊 Monica Bellucci ...
國家/地區： 法國/德國
對白語言：阿拉伯語/粵語/法語/德語/拉丁語
發行公司： A-Film Distribution ...
上映日期：2002年1月30日 比利時 ...
官方網站： www.missioncleopatre.com/
更多中文片名：
埃及艷後的任務
美麗新世界2：埃及任務
美麗新世界續集：女王任務
美麗新世界II之埃及任務
美麗新世界II之埃及艷後的任務
更多外文片名：
Astérix & Obélix: Mission Cléopâtre
Asterix & Obelix: Mission Cleopatra
.....(UK) (USA)
Astérix & Obélix: Au service de Cléopatre
.....(France) (working title)
Asterix & Obelix: Mission Kleopatra
.....(Germany) ...
類型：家庭/喜劇
4. 推薦幾部法語電影
◆【喜劇】◆
◇《TAXI》系列（共三部）：法國電影史上最賣座（觀影人次最多），呂克．貝松 Luc Besson 擔任製片編劇，擁有法國第一票房記錄！
◇《你丫閉嘴》：備受中國觀眾喜愛的法國喜劇，主演 讓·雷諾 Jean Reno 傑拉德·德帕迪約 Gerard Depardieu 也都是法國影壇大腕級的人物，搞笑而不誇張，絕對值得一看！
◇《兩小無猜》
◇《任性天使》
◇《天使愛美麗》:奧斯卡最佳外語片提名；法國總統希拉克和總理若斯潘都曾在公開場合對該片大加贊揚
◇《埃及任務》：第28屆法國凱撒獎 (最佳男配角、最佳美術……)取材自法國最受歡迎的漫畫
◇《皇牌警差》
◆【劇情】◆
◇《藍》《白》《紅》三部曲：幾乎所有的法國人都知道的片子
◇《隔壁戀人》：這部片子是給所有曾經相戀過的人看的 細膩而深沉 ...
◇《非常公寓》：非常公寓，非常感覺，命運還是巧合，相愛還是錯過
◇《情感》 有感覺就會有故事 …
◇《雲上的日子》：三大巨星(蘇菲·瑪索//樊尚·佩雷//讓·雷諾)傾情演繹
◆【情感】◆
◇《蝴蝶》：溫馨童真，其影視插曲《Le Papillon》 最受國內法友喜愛
◇《放牛班的春天》 ：奧斯卡最佳外語片提名；奧斯卡最佳音樂提名
◆【偶像】◆
◇《初吻》:蘇菲·瑪索主演的第一部電影,納國際電影節最佳影片金棕櫚獎，柏林影展最佳影片，西雅圖國際電影節最佳電影和最佳導演獎。而蘇菲·瑪索也憑藉此片成為歐洲影壇著名的小明星!
◇《芳芳》: 愛情，總是在猶豫,其實，只是自己不敢去愛,女人無奈的叼著一根拉長的口香糖，試圖貼近它的愛情,男人輕輕的後退，留給女人慢慢的等待。 ...蘇菲·瑪索,樊尚·佩雷主演
◆【動作】◆
◇《暴力13區》:2005年法國電影展，最受中國觀眾喜愛的影片，歐洲街頭運動與中國功夫的完美結合
◆【人物】◆
◇《梵谷傳》：法國電影節「愷撒獎」最佳男主角。本片主要記敘了1890大畫家梵谷搬到巴黎近郊的奧維而，在那裡度過的自殺之前幾十天的生活
◆【動畫】◆
◇《勇猛的小紅狼》非常不錯的一部法國動畫片，無論情節還是畫面；語速和句子都很適合初級＼中級法友！
◇《高盧奪寶》：幕；法、德兩國首次大蹲屎獻韉畝��拮鰨�適路⑸�謚泄�?
◆【風情】◆
◇《露點的誘惑》：法國裸體海灘，天體浴場
◆【戰爭】◆
◇《漫長的婚約》：首次以法語原聲的方式引進中國de大片
◆【情色】◆
◇《秘密事件》：兩位失意的巴黎儷人靠著女人最原始的本錢 —— 性 ，開始進行釣金龜的行動...
◆【古裝】◆
◇《芳芳鬱金香》：中法文化年開幕電影
◆【記錄】◆
◇《遷徙的鳥》 ：唯美的畫面，富有情感的鏡頭，是公認的世界上最美的記錄片之一。世界上恐怕也只有法蘭西這個把浪漫當作生命的民族才會用三年時間拍攝出這樣的一部記錄片.
◆【綜藝】◆
◇《法蘭西廣告之夜》:法國人中的部分世界上最優秀的廣告,其中還收錄了一部分中國的廣告片...
紅白藍系列
法國電影介紹網站
http://www.myfrfr.com/frfr/service.asp?cataid=37
參考資料：法語法國
推薦幾個我最喜歡的的法國電影 :
《天使愛美麗》Amelie
編劇/導演：讓-皮埃爾·儒內Jean-Pierre Jeunet
主演：奧德麗·多杜Audrey Tautou
馬修·卡索維茨Mathieu Kassovitz
片長：120分鍾
類型：喜劇/浪漫
級別：待定
出品：UGC-Fox Distribution（法國）
米拉麥克斯（美國）
上映日期：2001年4月(法國)
2001年11月26日（美國）
官方網站：Amelie-lefilm.com/
[劇情簡介]
法國女孩阿梅麗·布蘭從來就沒有享受過家庭的溫暖，她的童年是在孤單與寂寞中度過的。八歲時，母親因意外事故去世，傷心過度的父親也患上了自閉症，沉醉在自己的世界裡。他是一名醫生，因此他除了給阿梅麗做醫療檢查之外，很少和女兒接觸。可笑的是，他僅僅根據阿梅麗在檢查時心跳較快就斷定她有心臟病，並決定將她留在家裡休養。阿梅麗又被剝奪了與同齡夥伴一起玩耍的樂趣，孤獨的她只能任由想像力無拘無束地馳騁來打發日子，自己去發掘生活的趣味，比如到河邊打水漂，把草莓套在十個指頭上慢慢地嘬等等。
終於等到她長大成人可以自己去闖世界了。阿梅麗在巴黎的一家咖啡館里做女侍應，光顧這家咖啡館的似乎總是一些孤獨而古怪的人，他們的行為往往乖張怪癖。不過總的說來，她的生活還過得不錯。但阿梅麗並不滿足，她的滿腔熱情還不知向那裡發泄呢。
1997年夏天，黛安娜王妃在一場車禍中不幸身亡。阿梅麗突然意識到生命是如此脆弱而短暫，她決定去影響身邊的人，給他們帶來歡樂。一個偶然的機會使阿梅麗在浴室的牆壁里發現了一隻錫盒，裡面放著好多男孩子們珍視的寶貝。看來這應該是一個小男孩藏在這里的。那個男孩現在或許已經長大了，早已忘記了童年時代埋藏的「珍寶」。於是，阿梅麗決心尋找「珍寶」的主人，以悄悄地將這份珍藏的記憶歸還給他。而她那暗中幫助周圍的人，改變他們的人生、修復他們的生活的偉大理想也開始實施了。
阿梅麗積極行動起來，冷酷的雜貨店老闆、備受欺侮的伙計、憂郁陰沉的門衛還有對生活失去信心的鄰居都被她列入了幫助對象。雖然遇到了不少困難，有時甚至也得耍耍手段、用用惡作劇，但經過努力，她還是獲得了不小的成功。
在她鬥志昂揚的朝著理想邁進時，她遇上了一個「強硬分子」，她的那一套「法術」似乎對這個奇怪的男孩——成人錄象帶商店店員尼諾沒多大作用。她漸漸發現這個喜歡把時間消耗在性用品商店，有著收集廢棄投幣照相機底架等古怪癖好的羞怯男孩竟然就是她心中的白馬王子……
[幕後]
這部精靈古怪、充滿了奇幻想像力的影片是法國電影怪傑讓-皮埃爾·儒內的最新手筆。儒內早年憑借一系列頗有特色的短片確定了自己的電影風格，他偏愛於那些非同尋常、甚至帶有卡通色彩的人物形象和超常規的攝影角度。
他與另一位怪才馬克·卡羅惺惺相惜，自80年代合作拍攝廣告、音樂錄影帶和短片，並以這些作品擁有了鮮明的個性標記：天才的視覺創造力和濃郁的黑色幽默感。
1990年，他們合作編導的《黑店狂想曲》（Delicatessen）贏得了巨大的成功，奇譎詭異的想像力和黑色幽默、童話般的情節以及新穎獨特的視覺效果獲得了叫好聲一片。影片得獎無數，並成為了文化潮流和時尚話題。他們也因此成為法國影壇最亮眼的新星。雖然被寄予很高期待的《失嬰城》（The City of Lost Children）讓評論界大失所望，但觀眾仍然給以極大的熱情。
這兩部電影的成功引起了好萊塢的注意，於是這對金牌搭檔分頭出擊，儒內接受好萊塢的邀請，拍攝了《異形4》（Alien 4）。盡管影片是由儒內單獨執導，但卡羅仍然以指導的身份參與了製作。可是這部作品並沒有取得預期的效果，實在只算是一部十分平庸的科幻片。在好萊塢的電影工業機制中，儒內的才華難以得到充分發揮和體現。
儒內似乎也意識到這一點，他此後一直沒有接片，而是埋頭為自己的新片作準備，再度回到了個人化電影的道路上。一般認為，在他與卡羅的搭檔中，卡羅更擅長於畫面效果的製造，而儒內則偏重於演員的指導調控和人物形象的塑造。而這次他選擇了「阿梅麗·布蘭」這樣一個角色作為影片的中心無疑正發揮了所長。
儒內為這部電影作了充分的前期工作，尤其是非常注重片中一些微小不起眼但極具感染力的細節的處理，那些妙趣橫生的細節都是源自他自己以及所收集的一些真實生活的趣事，是幾年來悉心觀察記錄的結果。
女主演奧德麗·多杜是法國電影界的一顆新星。1999年她出演的《維納斯美容院》（Venus Beaute Institut）是法國當年極受好評的一部輕喜劇，獲得了當年愷撒獎最佳影片。而多杜在其中扮演年輕的美容師瑪麗，和一位六十歲的前任飛行員墮入了愛河，她的表演贏來了愷撒最有前途新人獎。而後2000年，她又與樊尚·佩雷、芳妮·阿爾丹（Fanny Ardant）兩位大明星共同主演了喜劇片《浪盪兒》（Le Libertin），進一步得到關注。
影片男主演馬修·卡索維茨來頭也不小。他當導演的名氣恐怕比當演員更大。他執導的《怒火青春》（La Haine）摘取了戛納電影節最佳導演獎，而去年法國的本土賣座大片《赤色追輯令》（Les Rivières pourpres）也是他的手筆。作為演員，我們則可以在《善意的謊言》（Jakob the Liar）、《第五元素》等影片中看到他的身影。 [評論反響]儒內以敏銳的洞察力捕捉到了一些富有意味、優美的時刻，那些發自真實生活但又被賦予了浪漫詩意的細節使整部影片細致動人，具有強烈的感染力。影片比他過去的作品更加溫情，更加細膩了。
這部影片也是儒內以最佳方式傳達出了無盡的鄉愁，對孩提時代的巴黎、夢想中的巴黎的眷戀。
這其實不是一部完全快樂的電影，它飽含著憂郁哀傷和苦樂參半的情調。它描寫了一群孤獨的人，他們在交流溝通上困難重重，生活破碎不堪，充滿了挫敗感。在其濃郁的幻想色彩和奇妙的想像力之下，是對現實生活和苦樂人生的透視與觀照。儒內鏡頭中的巴黎雖然是理想化的，但仍然有其現實色彩。阿梅麗或許是理想化、風格化的人物，但她的每一部分正來自於日常生活中的每個平凡人，她就在我們身邊。
儒內將法國詩意電影的傳統與個人風格完美地統一起來，我們仍然可以從影片中找到儒內式的黑色幽默和古怪創意，但我們也能夠發現普列維、卡爾內等老一輩導演的影子。
可以說，儒內憑借這部影片成功地東山再起。影片在法國上映後，掀起了一波觀看熱潮。放映六周創下了$2800多萬的票房佳績，雖然和好萊塢的大片相比，這個成績不算什麼，但對於法國本土電影來說，已屬不易。
有意思的是，對於這部電影，人們的看法幾乎走向了兩極。喜歡者瘋狂地迷戀，而討厭者則毫不客氣地鞭笞。如愛丁堡電影節的藝術指導將此片選為開幕電影：「我再也找不到比它更歡快的影片來開幕，找不到更好的作品為以下的兩個星期定下基調了。」而在www.filmfestivals.com網站上的影評人則一點也不吝惜地把「全年最佳電影」極早地頒給了它。但也有不少評論家以相當刻薄的語調指責影片幻想色彩過濃，並沒有如實地反映巴黎的現在，更多地仍沉溺在懷舊中，缺乏現實主義力量。反面意見中雖然也不乏中肯之詞，但有相當一部分實在有欠說服力。如有人竟然對影片冠之以「法西斯電影」之名，理由是它所描繪的巴黎像50年代的巴黎——在大街上沒有一個外國人，根本就無視法國文化的多元性。這樣的評價多少有些牽強附會。
《漫長的婚約》(A Very Long Engagement)
【原 片 名】Un long dimanche de fian?ailles
【英 文 名】A Very Long Engagement
【中 文 名】漫長的婚約
【出品公司】華納獨立電影公司 Warner Independent Pictures
【出品年代】2004
【首映日期】2004年10月27日）
【IMDB鏈接】http://www.imdb.com/title/tt0344510/
【IMDB評分】7.6/10 (1,133 votes)
【國 家】法國/美國
【類 別】劇情
【導 演】奧黛麗·塔圖 Audrey Tautou
【電影演員】 奧黛麗·塔圖 Audrey Tautou
加斯帕德·尤利爾 Gaspard Ulliel
多米尼克·皮諾 Dominique Pinon
朱迪·福斯特 Jodie Foster
恰特·紐沃斯 Chantal Neuwirth
【對白語言】法語
【內容簡介】
未婚妻的漫長等待
法國女孩瑪蒂爾德在童年三歲時從梯子上摔落，從此落下殘疾，成了跛子。她與兒時同伴馬納什兩小無猜，青梅竹馬。光陰荏苒，長大成人的兩人更是情深意篤。隨著第一次世界大戰的蔓延，馬納什應征入伍，參軍之前，馬納什和瑪蒂爾德已頂下了婚約。
在炮火紛飛的法國索姆前線，馬納什和其他四名懼怕戰爭的青年集體開槍打傷自己的雙手，希望以此逃脫血腥的惡夢。他們的行徑後來被人發現，並受到了軍事法庭的審判。這五名逃避戰爭的傷兵被發配到德法兩軍之間的蠻荒之地接受懲罰，交戰雙方的密集火力幾乎不會給他們任何生存的機會。
瑪蒂爾德收到一封來自部隊的信，信中向她告知馬納什的遭遇，並將馬納什寫入了死亡名單。在家鄉遙遙等待未婚夫回家結婚的瑪蒂爾德不願承認悲慘的命運，她的直覺告訴自己，倘若馬納什真的離她而去，她一定會感應得到。雖然戰爭的硝煙已經散盡，而瑪蒂爾德卻要開始一段艱辛的心路旅程。
在接下來的兩年裡，瑪蒂爾德每天都要反復閱讀馬納什生前從戰場上給她寄來的70多封信，期待馬納什某天突然出現在自己面前。而她每接近事實一步，她的心就越發支離破碎，她開始想像馬納什是如何艱難的度過最後的時刻，那些情景如同尖刀劃過心房。然而，瑪蒂爾德仍然堅韌不舍。
堅定的信念、迫切的希望和倔強的調查使瑪蒂爾德逐漸看清事實的真相，她將有幫助的信息串連在一起，開始發現這五名不幸的士兵和殘酷懲罰的背後鮮為人知的一幕。瑪蒂爾德深感戰爭的恐怖，腥風血雨讓參與其中的人們留下終生不滅的烙印……
熱點
提起讓-皮埃爾·熱內和奧黛麗·托圖，你一定會想起2001年反響不俗的《天使艾米麗》，這部在當時口碑堅挺的法國片著實引起了一陣不小的法國電影熱。今年原班人馬打造的《漫長的婚約》更是未及公映就已好評如潮。片中角色眾多，足足超過200個，更有久未謀面的朱迪·福斯特加盟，雖然戲份不多，但仍是該片炒作的熱點之一。
《漫長的婚約》被譽為「三年來最佳法國電影」，雖然錯失9月30日前上映的奧斯卡最佳外語片選送時間，但仍有可能被美國華納推薦競爭明年的奧斯卡最佳影片。影片耗資約5000萬美元，場面壯觀，氣勢恢弘。導演熱內一反其熱衷的超現實主義浪漫風格，轉而刻畫戰爭的殘酷和沉重、憂郁的人性，同時在視覺上保持了令人瞠目的原創性和震撼力。
鬼才導演和天使演員
讓-皮埃爾·熱內最開始從事電視廣告和視頻片段的製作。1991年，熱內和搭檔馬克·卡洛完成了第一部長片《黑店狂想曲》，這部開山之作獲得了愷撒獎的四個獎項，其中包括最佳新銳導演獎和最佳場景獎。《黑店狂想曲》的成功甚至讓熱內和卡洛本人都很驚訝。歡欣鼓舞的兩人隨後又完成了一部影片，夢想了10年之久《童夢失魂夜》。1997年，熱內到美國拍攝了異形系列電影的第4部《異形：浴火重生》。2000年，他回到法國拍攝了具有超現實主義浪漫風格的電影《天使艾米麗》，該片獲得了法國電影史上空前的成功，成為當時法國票房最高的電影，並以3300萬美元的票房成為歷史上在美國票房最高的法國電影。
2001年在為《天使艾米麗》選角時，熱內看到奧黛麗·托圖的第一反應不是艾米麗，而是瑪蒂爾德。後來《天使艾米麗》獲奧斯卡獎提名，在參加奧斯卡頒獎典禮時，熱內問托圖：「你還想和我拍一部影片嗎？」盡管托圖當時並沒看過小說《漫長的婚約》，但她仍然肯定的說：「沒問題！只要還是《天使艾米麗》的這個劇組。」事實上，《漫長的婚約》的主創人員，從編劇、攝影、音響、化妝等等，到大大小小的配角，都是《天使艾米麗》的原班人馬。
托圖本人也非常喜歡瑪蒂爾德這個角色：「瑪蒂爾德的樂觀和堅毅令我吃驚。我覺得自己一直是個喜歡嘻嘻哈哈、比較容易沮喪的人，而拍攝這部影片時，我覺得自己變得嚴肅和堅強了許多。這是我第一次感受到角色對我本人的行為方式產生切切實實的影響。」
《放牛班的春天》(Les Choristes)
原名：Les Choristes
英譯名：The Choir Boys
中譯名：《唱詩班男孩》
編導：克里斯托弗·巴哈提亞(Christophe Barratier)
主演：傑勒德·尊諾(Gerard Jugnot)
雅克·佩蘭 (Jacques Perrin)
戴迪亞·費拉蒙(Didier Flamand)
類型：劇情/音樂
首映：2004年3月17日
發行：米拉麥克斯公司 Miramax
內容介紹
世界著名指揮家皮埃爾·莫安琦(Pierre Morhange，雅克·佩蘭飾)重回法國故地出席母親的葬禮，他的舊友(戴迪亞·費拉蒙飾)送給他一本陳舊的日記，看著這本當年音樂啟蒙老師克萊門特(Clement Mathieu，傑勒德·尊諾飾)遺下的日記，皮埃爾慢慢細味著老師當年的心境，一幕幕童年的回憶也浮出自己記憶的深潭……
克萊門特是一個才華橫溢的音樂家，不過在1949年的法國鄉村，他沒有發展自己才華的機會，最終成為了一間男子寄宿學校的助理教師，這所學校有一個外號叫"水池底部"，因為這里的學生大部分都是難纏的問題兒童。到任後克萊門特發現學校的校長(Francois Berleand飾)以殘暴高壓的手段管治這班問題少年，體罰在這里司空見慣，性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，閑時他會創作一些合唱曲，而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課，他決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。
克萊門特開始教學生們如何唱歌，但事情進展得並不順利，一個最大的麻煩製造者就是皮埃爾·莫安琦(Jean-Baptiste Maunier飾)，皮埃爾擁有天使的面孔和歌喉卻有著令人頭疼的性格，諄諄善誘的克萊門特把Pierre的音樂天賦發掘出來，同時他也與皮埃爾的母親產生了一段微妙感情。
幕後介紹
當克里斯托弗·巴哈提亞完成執導首部短片後，他便積極找尋一個好故事拍攝其首部電影長片，原來他心底里早已認定這部電影必須與其4至8歲的童年經歷有關，而且最好以音樂為主題，因此這個組合自然讓他想起7、8歲時看過的音樂電影《A Cage of Nightingales》，當年他深受這部作品感動，雖然30多年後的今天他已把片中大部份的情節都忘記了，但電影的魅力及神髓依然長留心底，因此決定把這部1945年舊作重拍。
主角人選眾里尋他
巴哈提亞一開始便不想單單起用一個兒童演員，他希望找一位真正的歌手演繹主角皮埃爾。雖然他知道這個人選並不易找，但仍一直努力搜尋。在2003年3月，他與製片人游遍全國，終於在位於里昂斯的聖馬克學校兒童合唱團中發現了擁有悅耳聲線及樣貌討好的十二歲男孩Jean-Baptiste Maunier，巴哈提亞邀請他試鏡後，便立刻鎖定他是飾演主角的最佳人選。
而挑選片中其它合唱團成員時，巴哈提亞也不想起用專業的兒童演員，他透過工作人員從拍攝場地附近的小學及初中找來二千名有潛質的兒童試鏡，最終挑出了65名8至13歲、沒有演戲經驗但自然率性的孩子。而本片監制雅克·佩蘭的兒子Maxence也是首度參與電影演出，他在片中扮演主角好友Pepinot的童年。
創新音樂突破傳統 正如為本片配樂的Bruno Coulais所言，音樂是本片的主題，所以導演克里斯托弗o巴哈提亞早在2002年9月電影開拍前9個月，就開始與Coulais製作本片的音樂部份，巴哈提亞希望盡量避免出現一般兒童合唱團的感覺，唱著聖誕頌歌似的傳統歌曲，他要求音樂充滿強勁的感覺，而且要差不多全部都是原創，最終他們二人為電影合力創作了多首歌曲。
巴哈提亞接受訪問時說：「由於我們在故事中所聽到的音樂是來自音樂老師Clement Mathieu這個角色，所以我們根據角色的演化在音樂的類型上作出相應改變。拍攝這部電影就像製作一部音樂劇。」Coulais則表示擔任本片合唱團指揮的Nicolas Porte給予很大支持，當然更重要是孩子們在音樂上的出色表現。經過大家努力嘗試後，電影未開鏡前歌唱部份已灌錄完成，最終再加上悠揚悅耳的管弦樂襯托。
《第八日》(The Eighth Day)
【原 片 名】The Eighth Day / Le Huitième jour
【中 文 名】第8日/ 幻海情緣
【出品年代】1996
【IMDB鏈接】 http://www.imdb.com/title/tt0116581/
【國 家】法國/比利時/英國
【類 別】劇情
【導 演】雅各 范 多梅爾 Jaco Van Dormael
【分 級】Argentina:13 / Chile:14 / Portugal:M/12 / Singapore:PG / Spain:13 / Sweden:11 / UK:PG
【獲獎情況】第四十九屆戛納電影節最佳男演員 (丹尼爾．奧特尤爾)
金球獎 最佳外語片 提名
法國愷撒獎 最佳男演員 提名
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【內容簡介】
喬治得了唐氏綜合症，住在一個精神病機構。亨利是一個繁忙的商人，總把講義做為禮物給年輕積極的推銷員，他的經營生涯是非常成功的，但他的社會生活卻很糟糕，自從他的妻子帶著他們的兩個孩子離開了他。這個周末，他的妻子和孩子要來看他，但是亨利卻象往常一樣的工作，而忘記了去接她們。他的妻子和孩子都不想再看見他，亨利痛苦生氣的在鄉間的小路上亂開著車。其他所有的人都和自己的父母回家了，但由於他的媽媽已經去世了，所以他不能象他們那樣。從那個機構回來的路上，他跑的幾乎比喬治還快。亨利試圖除掉喬治，但他不能離開他的新朋友，最終他們有了一份特殊的友誼，這份友誼使亨利成為了一個截然不同的人。
影片的開頭，喬治（弱智少年）說：
很久以前，沒有東西，只有音樂。
第一天，有了太陽，它很刺眼，後來有了地球。
第二天，大海出現了，它會弄濕了腳，風很舒服。
第三天，有了唱片。
第四天，有了電視。
第五天，有了草坪。你要是剪它，它就會哭。你必須對它好，對它說好話。摸一下大樹，你就會變成大樹。假如你閉上眼睛，你就會成為一隻螞蟻。
第六天，出現了男人，五光十色的男人。我喜歡女人，因為你親她們的時候，她們不會刺痛你。他們結婚了，下了種子，是個男孩，他們叫他：喬治
第七天，是星期天，該休息了。
第八天，喬治遇到了哈里。
影片的結尾，亨利說：
很久以前，什麼都沒有，只有地獄。
第一天，有了太陽，它很刺眼。
第二天，有了水，它會弄濕腳。
第三天，有了草坪，你剪它的時候，它會哭。你必須對它好，說好話給它聽。要是你摸一下樹，你就會變成大樹。
第四天，有了牛，它們喘氣的時候，發出熱氣。
第五天，有了飛機，即使你不乘坐，它一樣從頭頂飛過。
第六天，有了人。男人，女人，孩子。我喜歡女人，因為你親她們的時候，她們不會刺痛你。
第七天，為了休息，有了雲。如果你久久地注視它們，你會發現裡面有很多故事。然後，他覺得一切都有了。
第八天，他創造了喬治。喬治很棒！
影片開始的時候，因為新奇而關注！
影片結束的時候，因為感動而回味！
法國影片《第八天》，充滿田園迤邐風光的畫面，一個找不到快樂的、孤獨的中年男人和一個讓你感染快樂的弱智少年的不期而遇，引發了那種讓你想找回純真與快樂的思考。
你還記得是什麼能讓你快樂嗎？你的純真年代離開你多久了？
當你面對煩惱的時候，有什麼是可以讓你感到輕松的東西？
當你孤獨的時候，你會去擁抱什麼？
每個人都是快樂的源頭，當你給與別人快樂的時候，你也得到了別人給予的快樂！
和你所愛的人分享笑聲，是多麼有趣的事！這是一種分享心靈的方式。
換一種心情，才發現----原來事情沒那麼糟。
想哭就哭，想笑就笑。
……
《帝企鵝日記 》March of the Penguins
片名：March of the Penguins
譯名：帝企鵝日記
更多譯名：小企鵝大長征 企鵝的三月
導演/編劇：呂克·雅克特 Luc Jacquet
配音：摩根·弗里曼 Morgan Freeman
夏爾·貝爾林 Charles Berling
羅馬內·貝林 Romane Bohringer
類型：紀錄
片長：80分鍾(美國)/85分鍾(法國)
國家/地區：美國/法國
級別：G級
發行：華納獨立影片公司 Warner Independent Pictures
上映日期：2005年7月24日(美國)
官方網站：www.marchofthepenguins.com
IMDB評分：8.1/10 (1,224 votes)
推薦指數：★★★★
劇情簡介
每年冬天，在一片冰川、荒涼孤寂的南極洲上，生存著一群不畏寒冷的族類：皇帝企鵝。南極洲是一個終年寒冷的地方，它每年三月便開始進入寒冬，並將持續九個月的時間。於是每年的三月，成千上萬的皇帝企鵝離開它們的海洋家園，以輕巧的動作躍上岸，一開始以圓滾滾的肚皮在地面滑行數十公尺，最終用蹣跚的雙腳在冰面上行走。為了尋找一個安全的環境，以便繁衍後代、延續種族生存，企鵝們不得不放棄海里的悠然生活，冒著昏天黑地的冰風暴，踉踉蹌蹌、如嬰兒學步一般地開始一段漫長而艱辛的旅程。
由天性和南十字星座的引導，它們准確無誤地向著自己的出生地前進。伴隨著一系列難以理解的舞蹈、和嘶鳴一種令人入迷的不和諧音調，企鵝們開始了求愛儀式，很快它們就會形成一對一對的「夫婦」。
白天越來越短，氣候也越來越惡劣，雌性企鵝會停下來一段時間生蛋。之後，精疲力盡的它還不能休息，必須要立即啟程繼續趕路，返回大海以恢復體力並尋找食物。旅途並不是一帆風順的，貪婪的海豹無時不刻在對它們虎視眈眈，於是企鵝爸爸就會留下來保護那些珍貴的企鵝蛋，它們將蛋孵在自己的腳掌上面以保持溫暖。
企鵝爸爸在經過不吃不喝的兩個月的堅守之後，蛋終於要孵出來了。當企鵝寶寶們迫不及待地想見到這個全新的白色世界時，爸爸儲存的食物卻不能支持太久，如果企鵝媽媽不能盡快地將海里的食物帶過來的話，幼小的寶寶們就可能會夭折。
當企鵝媽媽回來之後，父母的角色就轉換了，母親就將接替飢餓、虛弱的爸爸來照顧寶寶，而寶寶也要面對巨大的海燕的威脅。氣候一天天變暖，浮冰也漸漸融化，企鵝們也一次次地繼續它們的旅程，在地球最險峻的地方徘徊，直到企鵝寶寶第一次嘗試潛入南極的深深海水中……
5. 這部電影的名字感激！！
《絕代艷後》原名《Marie Antoinette》，由索菲亞·科波拉指導拍攝，主演克爾斯滕·鄧斯特。迅雷里有高清DVD版的
劇情介紹及故事背景：
索菲亞·科波拉執導的新片《絕代艷後》(Marie-Antoinette)，根據安東尼婭·弗雷澤的書作改編，講述了一位風華絕代的女性——法國王後瑪麗·安托瓦內特的傳奇一生。雖然出生於奧地利皇室，貴為法國王後，錦衣玉食，但她卻是歷史上受非議、誤解和謾罵最多的女性之一。
瑪麗·安托瓦內特是奧地利皇帝弗蘭茨一世的女兒，14歲就入主法國凡爾賽宮，19歲成為了法國國王路易十六的王後。影片展現了法國大革命前凡爾賽宮內種種的頹廢、奢靡與陰謀。揮霍無度、放盪不羈的瑪麗王後，導致法國在18世紀七八十年代債台高築，從而最終導致法國大革命的爆發和君主制的推翻，而瑪麗王後本人也於1793年10月被送上了斷頭台。
凡爾賽宮水晶燈閃耀，衣香鬢影，上流社會的貴族們常在這里舉行宴會。但是在今天則有所不同。它將決定瑪麗·安托瓦內特的一生，今夜是法國太子迎娶瑪麗·安托瓦內特為妻的大婚日子。
瑪麗·安托瓦內特為奧地利公主。出生於1755年11月2日，擁有一頭金色波浪卷秀發，嫣紅的雙唇，吹彈可破的雪肌，迷人的雙眼，被譽為奧地利最美的公主。年僅14歲的她，美麗迷人的她，成了奧地利與法國險惡政治之間的犧牲品。1770年，嫁給了年僅16歲的法國波龐王室的太子，也就是將來的路易十六，成為了路易十六的太子妃。
14歲的她哪裡能想到自己的未來將在這動盪不安的亂世和自己的感情之間浮浮沉沉。 14歲就當了太子妃，19歲成了法國皇後，有著太重太重的責任和壓力在瑪麗的肩膀上面，這些責任都等著她去面對，要與比她年長的貴族夫人們應對，懂得在這奢華浮靡的凡爾賽宮生存，要適應奧地利與法國政治間的勾心鬥角，的確對直率熱情的她的確是一個重大的考驗。
路易十六是個木訥的男人，溫文儒雅但是卻不善語言，整天只關在鐵匠房，冶鐵是他的最大興趣，溫吞的他無法博得瑪麗的歡心。瑪麗未嘗過戀愛的滋味，她知道自己不愛這男人，在瑪麗心裡，他只是自己的丈夫，這是她對路易十六唯一的感覺。
16歲那年，一個男人在瑪麗的生命之間掀起了大波瀾，這男人的名字叫做菲爾遜，一個瑞典的貴族。據說他們倆在扮裝舞會中相識，依照規定，太子妃不可隨便外出，但是就是在這場宴會讓她認識了菲爾遜伯爵，菲爾遜有著幽默風趣的特性，機智迷人的又同時兼具政治長才，還可以帶兵打仗，多才多藝又深具領導能力讓瑪麗深深著迷。對於整天面對不善於說話而且木訥的路易十六的瑪麗而言，菲爾遜的出現在她的生命點燃一道光。於是，她終於知道戀愛的滋味是怎樣，她喜歡菲爾遜，為他著迷，也和他之間發展出一段戀曲。
皇宮的苦悶讓瑪麗想找個宣洩的出口，除了與菲爾遜的戀曲之外，她積極尋找娛樂，所以她參加很多皇室外的宴會，喬裝偷偷摸摸讓她享樂其中；與生俱來的美貌和貴族優越感，讓她對服裝鞋子珠寶需索無度，因為從小生長在皇宮之內，不懂人間疾苦，國庫都讓她拿去做衣服，買珠寶，還有賭博，因此有了歷史上著名的「項鏈事件」，法國人稱這個奧地利籍的皇後為「赤字皇後」。雖然後來證明「項鏈事件」的瑪麗皇後是無辜的，卻讓她聲望下跌，而且這時候法國的民間正在醞釀一股反皇室的氣氛，瑪麗這時就成了眾矢之的。
法國大革命的期間，一堆人說「把那個奧地利的女人趕出去」「殺死她，她是魔女」「都是她，害的我們這么窮」，皇室這時又不肯召開三級會議，民怨越來越高漲，這時路易十六與瑪麗打算逃出法國境內去避風頭，菲爾遜幫助逃亡，但是卻在法國邊境維洛那被逮個正著，被押回巴黎囚禁，在路易十六被處斬之後，她也被交付審判而且送上斷頭台。她在被處刑之前，不小心踩到了劊子手的腳，還因此跟劊子手說聲抱歉。
http://kankan.xunlei.com/vod/movie/35/35739.shtml
這是觀看地址
追加點分吧............
6. 有一部電影,主角是一個女神偷,偷東西特厲害
是個老電影，美國的好像，我也在找，一開始偷東西是被教授騷擾
神偷俏佳人
7. 能否從女性主義角度分析一下電影絕代艷後800字左右，謝謝
這部電影講述了一位法蘭西王後的一生，講述了那個年代，法國大革命前貴族們奢華迷亂的生活。奧地利公主瑪麗（克爾斯滕•鄧斯特 Kirsten Dunst飾）非常聰明，生性活潑，14歲的時候，在一場政治婚姻中，從奧地利公主變成法國的太子妃。由於某些原因，王子對瑪麗非常的縱容，婚後，瑪麗一直過著極其奢華的生活，同樣，瑪麗也一直無法與內心的寂寞徹底脫離。這部電影將給我們帶來關於18世紀法國宮廷和社會的各種震撼，匪夷所思的奢侈，慾望交織的愛情，以及最後法國人民的怒吼。
「時代會變，但我們對自由的追求和被愛的需求都是不變的，拋開身份和背景，其實我們每個人內心渴望的東西都是一樣的。可以選擇自己的人生，便是一個人最大的權利和自由。而如何好好地行使這份權利是我們每個人一生都要面對的課題」
在《絕代艷後》中，克斯汀飾演的瑪麗·安托瓦內特是法國歷史上有名的「斷頭王後」。她不僅因為生活窮奢極欲聞名於世，還在法國大革命爆發後被憤怒的人民趕出皇宮，推上了斷頭台。
瑪麗·安托瓦內特畫像，圖片來自網路
雖然結局悲慘，但瑪麗王後是個風華絕代的傳奇女子。關於她有很多軼事至今都在民間流傳。
比如說她在7歲時在維也納皇宮偶遇前來表演的莫扎特，這位時年6歲的音樂神童看到她的第一眼就脫口而出「我以後要娶你為妻！」
當然，莫扎特沒能如願以償。因為4年後瑪麗就被許配給法國王儲路易十六，用以鞏固法奧聯盟。
所以瑪麗雖然含著金鑰匙出生，卻是一個政治的犧牲品。
在後世的流言中，瑪麗因為婚後紙醉金迷的生活而臭名昭著——雖然說有許多流言從未被證實過。
在《絕代艷後》這部電影中，導演索菲亞·科波拉試圖站在個人的角度，為我們展現瑪麗作為一個普通女人的一生。
前面已經說過，瑪麗在11歲時與路易十六訂婚。但實際上由於年齡實在太小，她一直留在奧地利的母親身邊待到14歲。
電影就從她14歲時嫁入法國開始講起。