19401960年的法國電影

『壹』 電影發展的階段及代表作

一、電影的發展歷史可以大致劃分為三個重要時期，分別是形成期，發展期，成熟期。

1、電影的形成期

十九世紀30年代，電影就開始了它的誕生前的技術准備期，也叫做發明期。隨著技術的不斷變革與進步， 1895年3月22日，法國的奧古斯特盧米埃爾和路易盧米埃爾兄弟在巴黎法國科技大會上首放影片《盧米埃爾工廠的大門》獲得成功。

同年12月28日，他們在巴黎的卡普辛路14號大咖啡館里，正式向社會公映了他們自己攝制的一批紀實短片，有《火車到站》、《水澆園丁》、《嬰兒的午餐》、《工廠的大門》等12部影片，盧米埃爾兄弟被稱為「電影之父」。

這個時期的電影在技術上推行標准化，藝術上講求構圖技巧，但是有很大局限性，這些早期電影過於貼近現實，而且影片時間很短。電影持續放映了一年半時間以後，人們的興趣就在明顯的減弱，以至最後再也無人問津了，這不能不說是時代的局限和自然主義的局限造成的。

2、電影的發展期

1902年，梅里愛根據儒勒凡爾納和HG威爾斯的兩部有名科幻小說編導了著名的科學幻片《月球旅行記》，這是他的高峰作，在電影史上產生了深遠影響。在這一時期，不能不提到的是拍攝了《火車大劫案》的鮑特。

鮑特在《火車大劫案》中第一次用14個場景來構成一部電影，而在此之前的梅里愛的影片都是從頭到尾一個鏡頭。1913-1926年，無聲電影走向成熟，代表作有《王子尋仙記》、《大獨裁者》、《凡爾杜先生》、《摩登時代》和《淘金記》等。

這些電影具有鮮明的現實
感和尖銳的諷刺性及雅俗共賞的大眾化特色。薩杜爾先生對其作品作了如下評論：「卓別林的影片是唯一能為貧苦階級和最幼稚的群眾所欣賞。同時又能為水準最高的觀眾和學識淵博的知識分子所欣賞的影片」。

3、電影發展的成熟期

1927年是電影史上具有劃時代意義的一年。《爵士歌王》影片的誕生標志著有聲電影時代的來臨，同時也是電影走向成熟期的標志。聲音使電影由單純的視覺藝術，發展成視聽結合的銀幕藝術，實現了電影史上的一次革命，極大發展了電影的本性，為電影藝術開拓了新的天地。

1935年，馬摩里安攝制了世界上第一部彩色故事片《浮華世界》。彩色膠片的發明，使得電影藝術又進入了一個新的發展階段。聲音和色彩促使電影更趨近於自然。有的電影創作家，在一部影片中交替使用彩色片和黑白片，因而收到了特殊的藝術效果。

電影從此進入了在藝術上精益求精的階段，並在同其他藝術的關繫上，從過去單純的摹仿吸收進行到有取有舍的階段。此外，更值得重視的是，電影這時的不再是單純的娛樂品，而是具有極大的社會影響的藝術門類了。

(1)19401960年的法國電影擴展閱讀：

電影創新：

立體放映早在電影發明之前就已出現。1868年，亨利·達爾梅達就曾用紅綠兩種光線把畫面重復投射到銀幕上，觀眾可以透過一種紅綠雙色的鏡片把兩個畫面混合成黑白立體形象。

這種方法日後被稱為「雙色立體放映法」（Anaglyphe），曾在1935年前後被路易·盧米埃爾及美國的米高梅公司用來放映短片。

「雙色立體放映法」的缺點是使人們不能看到彩色，所以（尤其在德國）有人用兩片無色的偏鏡片（Polarlides）來代替原先的紅綠鏡片，使光線從左邊或右邊偏離分散。

到1950年，這種方法開始走出實驗室，在義大利、匈牙利和英國作公開的表演。

「星涅拉馬」式寬銀幕電影是和立體電影同時在紐約出現的，不過它的流行要持久得多。這種電影的發明者弗萊德·華勒（1954年故世）在放映時採用凹三面銀幕和立體音響。

就如阿貝爾·岡斯和機械師德布里於1927年和1935年在巴黎兩次放映《拿破崙》時所用的方法那樣。1940年華爾特·迪斯尼在美國幾個城市裡放映他的影片《幻想曲》

時也採用三條音帶與三個擴音器，來產生立體聲的效果。

「星涅拉馬」式寬銀幕電影用3架放映機，300平方米的凹三面銀幕，6條聲帶和將近20個擴音器。它在紐約獲得如此大的商業成功，以致觀眾要好幾個月前預訂影院的座位。

經過十年獲利的經營，到1962年年底世界各地共有140家「星涅拉馬」電影院，放映麥克·托德、茂里安·古柏、路易·德·羅希蒙等人拍攝的九十部影片。

這些影片當時還不是故事片，而是一些旅遊紀錄片，引導觀眾漫遊世界五大洲。當表現交通工具（火車、飛機、小汽車、直升飛機、游覽小火車等）迎面飛馳而來時，尤其能產生驚人的效果。

參考資料來源：網路-電影

參考資料來源：網路-電影史

『貳』 獨行殺手的幕後製作

關於影片：宿命的孤獨
《獨行殺手》在影片開頭有這樣一句話：「世界上沒有比武士更孤獨的人了，也許叢林中的老虎……，除外。」，這句話來自《武士道》，武士身邊陪伴的永遠只有一把用來殺人的鋼刀，而殺手傑夫也一樣只有一把用來殺人的左輪手槍相伴。手槍的指向決定著死亡，手握手槍的殺手隨時面臨的也是某個時刻突如其來的死亡，殺手的絕對命運是執行命令高於死亡，因此註定了他不能有絲毫的感情，因此註定了他必然的悲慘命運。本片的法文片名「Le Samourai」，是從日本傳入法國的外來語，就是「武士」的意思。梅爾維爾把1940年代的美國黑幫電影元素，和1960年代的法國次文化相結合，並且加上日本的武士道精神，融合成為他個人獨特的黑色電影風格。
這部影片一反梅爾維爾過去的風格，開創了暴力美學和殺手美學的先河，然而梅爾維爾的處世方式又有著和片中殺手傑夫一致的姿態，註定《獨行殺手》成為他創作生涯中的頂峰之作。梅爾維爾賦予了影片以最大化的孤獨感，將一個毫無信任可言，處處暗藏殺機的世界刻畫得淋漓盡致。影片中殺手傑夫，沉默寡語，處事冷靜，目光冷漠，將自己的身體包裹在風衣禮帽中獨行於灰色冰冷的城市，成為一個獨行俠。傑夫和自己獨居房間中的那隻籠中鳥有著相似的境遇，「城」和「籠」這兩個封閉的空間隱喻著對個體自由的束縛，如籠般的城市也隔斷了人與人正常溝通的渠道，因此他註定沉默，孤獨。從影片拍攝的年代看來，它正反映著那個時代法國社會普遍的孤獨和懷疑氣息。
由阿蘭·德龍扮演的殺手傑夫自始至終都沒有露出一絲微笑，穿著厚重的深色外套，不動聲色的殺人奪命，相對梅爾維爾以前的作品，這部影片顯得冷靜太多，近乎冷酷的感覺。影片採用非常風格化的極簡主義手法，從場景、燈光、表演和對話等等都極為精簡，整體色調也都是泛著幽光的冰藍，導演的剪接處理也和主要角色一樣直接而簡潔，180度的跳軸反切同樣無情的逼迫著觀眾。有人曾問雕刻大師米開朗基羅，你怎麼使你的作品變得這么美？米開朗基羅說，我只是去掉了我不需要的那部分。偉大的藝術作品正是這樣，除了美沒有任何多餘的部分。《獨行殺手》中，殺手傑夫只是一貫的去履行僱主的命令，為殺人而殺人，沒有多餘的情感糾葛。對於警匪類型的影片，梅爾維爾在殺人細節上和警察的追蹤過程中也並沒有去誇張渲染人物的動作行為，甚至連槍聲的寥寥可數。在這些場景的處理中，梅爾維爾注重刻劃人物角色的心理，以心理描述來強化人物角色在影片中生命的鮮活感，而不是虛有形體和動作的銀幕形象。在影象畫面與對白上梅爾維爾也相應的用得極其簡潔，干凈利落。在影片的時間性上，以傑夫不斷看手錶的細微動作，來平實的推進整個影片的劇情發展。整部影片運用以上各種元素來加強人物的塑造，通過刻畫傑夫這個人物的孤獨感令得全片都透露出悲愴之感。凄美悲涼的結尾是升華了本片的一處妙筆，透過這個擁有著特殊身份的殺手，也傳達出導演梅爾維爾關於人本身存在主義的宿命觀。
關於導演：在「新浪潮」之外
生於1917年的讓·皮埃爾·梅爾維爾(Jean-Pierre Melville)是首開電影獨立製片之人，他的創作先於法國電影新浪潮，但他的電影製作方式充滿了濃厚的作者氣息，並以獨立製片的形式創立了自己的電影公司，因此他為新浪潮的晚輩們所津津樂道。然而在他近三十年的電影生涯中從未與任何潮流和派別為伍，甚至於在「新浪潮」來勢轟烈，舉世矚目的時刻，他也依然一個人沉浸在探索屬於自己的電影主題和電影語言中，創建著屬於自己的「個人派」。以至於，在法國電影史中他的存在經常被忽略，這個獨來獨往，保持沉默的梅爾維爾。
然而這位電影界的「獨行俠」在沉默中以獨特的電影思想與冷靜細膩的電影語言為世人留下了13部電影傑作，獨開個人風格的警匪電影書寫方式成為後人研習的範本和效仿的榜樣。酷愛美國文化的梅爾維爾，其醉心程度從他的名字因敬仰白鯨記(Moby Dick)的作者：梅爾維爾(Herman Melville)改名而來便可得知。他專致於美國類型片中的一大重要類型――警匪片，並且在他的警匪片中，我們可以看出片中匪徒的標准裝扮都是美國式的：風衣、墨鏡以及一頂德州氈帽。《獨行殺手》中殺手傑夫的打扮正符合了他的這一標准。
盡管承襲了美國式的風格，梅爾維爾卻以其個人的方式開創出警匪片的一條新的道路，精簡的對白，沒有驚心動魄的驚險時刻，沒有一波三折的高潮段落，主人公們都出奇的冷靜讓人難以接受，這一切又都和好萊塢的警匪片大相徑庭。影片總是貫穿著徹底的宿命感，影片中的主角難逃一死，都皆因宿命的安排使然，也正因如此，他的作品拋棄了道德評論的說教，當個體面對強大的命運之手，是道德也無法扭轉和改變的。從《獨行殺手》來看，我們就無法以殺手的身份就認定傑夫是壞人，在梅爾維爾的世界，好與壞，黑與白根本沒有明確的分界線，說得更殘酷一點，每個人都有著性本惡的一面。

『叄』 希區柯克的經典作品有哪幾部

希區柯克是一位聞名世界的電影導演，尤其擅長於拍攝驚悚懸疑片。在長達六十年的藝術生涯中，希區柯克共拍攝了超過五十部電影，他成為歷史上著名的電影藝術大師。下面是我總結的他比較經典的12部電影：

1、《驚魂記》

9、《奪魂索》

10、《美人計》

11、《火車怪客》

12、《三十九機台階》

『肆』 希區克最好看的電影

希區柯克吧
【主要作品年表】
- 1976 - Family Plot - 家庭陰謀
- 1972 - Frenzy - 狂凶記
- 1969 - Topaz - 黃寶石
- 1967 - Torn Curtain - 破幕
- 1964 - Marnie - 瑪爾尼
- 1963 - Birds, The - 群鳥
- 1960 - Psycho - 精神變態者
- 1959 - North by Northwest - 西北偏北
- 1958 - Vertigo - 眩暈
- 1956 - Wrong Man, The - 冤枉的人
- 1956 - Man Who Knew Too Much, The - 知道太多的人
- 1955 - Trouble with Harry, The - 哈里的煩惱
- 1955 - To Catch a Thief - 捉賊記
- 1954 - Rear Window - 後窗
- 1954 - Dial M for Murder - 電話謀殺案
- 1953 - I Confess - 我懺悔
- 1951 - Strangers on a Train - 火車怪客
- 1950 - Stage Fright - 怯場
- 1949 - Under Capricorn - 在摩羯星下
- 1948 - Rope - 繩索
- 1947 - Paradine Case, The - 帕拉亭案件
- 1946 - Notorious - 美人計
- 1945 - Spellbound - 愛德華大夫
- 1944 - Aventure malgache - 馬達加斯加歷險記
- 1944 - Bon Voyage - 一路平安
- 1944 - Lifeboat - 救生船
- 1943 - Shadow of a Doubt - 疑影
- 1942 - Saboteur - 破壞分子
- 1941 - Suspicion - 深閨疑雲
- 1941 - Mr. & Mrs. Smith - 史密斯夫婦
- 1940 - Foreign Correspondent - 海外特派員
- 1940 - Rebecca - 蝴蝶夢
- 1939 - Jamaica Inn - 牙買加旅店
- 1938 - Lady Vanishes, The - 失蹤的女人
- 1937 - Young and Innocent - 年輕與無知
- 1936 - Sabotage - 破壞
- 1936 - Secret Agent - 特務
- 1935 - The 39 Steps - 三十九級台階
- 1934 - Man Who Knew Too Much, The - 暗殺者之家
- 1933 - Waltzes from Vienna - 維也納的華爾茲
- 1932 - Number Seventeen - 十七號
- 1932 - Rich and Strange - 奇怪富翁
- 1931 - Skin Game, The - 騙局
- 1930 - Elstree Calling - 埃爾斯屈里的職業
- 1930 - Juno and the Paycock - 朱諾與孔雀
- 1930 - Mary - 瑪麗
- 1930 - Murder! - 兇手
- 1929 - Blackmail - 訛詐
- 1929 - Sound Test for Blackmail -
- 1929 - Manxman, The - 孟克斯人
- 1928 - Champagne - 香檳
- 1928 - Farmer's Wife, The - 農夫的妻子
- 1927 - Easy Virtue - 輕浮的德行
- 1927 - Downhill - 下坡
- 1927 - Ring, The - 指環
- 1926 - Lodger, The - 寄宿人
- 1926 - Mountain Eagle, The - 山鷹
- 1925 - Pleasure Garden, The - 快樂之園
- 1923 - Always Tell Your Wife - 永遠告訴你的妻子
- 1922 - Number 13 - 十三號

希區柯克1899年8月13日生於倫敦經營蔬菜批發的普通人家。

1920年，進入電影界。經歷了字幕設計，美術導演，編輯等工作後，1926年，導演了他第一部懸疑電影《寄宿人》（這之前也導演過《快樂之園》等兩部電影），受到好評，建立了他在英國電影界的地位。

1934年的《暗殺者之家》，1935年的《三十九級台階》在各國都很賣座，讓希區柯克享有了國際名聲。

1938年，希區柯克的《巴爾干超特急》也成功賣座，引起好萊塢的注目，適逢二戰開始，希區柯克舉家前往美國，開始了他在好萊塢的工作。

1940年，他的第一部好萊塢作品《蝴蝶夢》便勇奪奧斯卡最佳作品獎。緊接著又拍攝了間諜劇的《海外特派員》，心理懸疑片的《斷崖》和精神分析片《愛德華大夫》。1946年，拍攝了這段時期總結性作品《美人計》，也是英格麗褒曼出演的最後一部希區柯克電影。她與羅賽里尼的「私奔」給希區柯克不小的打擊。

1950年代前期，希在攝影技術上不斷試驗。製作了《電話謀殺案》等作品。其中代表作就是《後窗》了。從《後窗》開始，1950年代後期，希在藝術性和娛樂性上同時高要求，拍出了《捉賊記》、《知道太多的人》、《眩暈》、《西北偏北》等一系列優秀作品。

1960年，希區柯克向新的恐怖挑戰，拍出了一部讓全世界驚觫的《精神病患者》。詭異的題材，意外的故事發展，低預算的黑白製作，讓這部電影成為希電影生涯的一個里程碑。

隨後，1963年的《群鳥》和1964年的《瑪爾尼》都是不同的新嘗試，開創了恐怖、懸疑電影的新世界。當時法國新浪潮的導演們都或多或少受到希區柯克的影響。我們看當時的作品都會有所體會，而在特瑞夫和希區柯克的對談錄中更可以清楚看到。

1972年，在倫敦首映的《狂凶記》讓觀眾看到希區柯克雄風依在，這部電影流暢圓潤，是希後期的佳作。

1980年4月29日，希區柯克去世，為我們留下了53部電影作品。

一共53部呢，所以還是多多益善，收藏多的吧

『伍』 歷年奧斯卡獎獲獎電影

歷年奧斯卡獎獲獎電影如下物爛乎：

1、1-10屆：

1929年，第1界——美國——《翼Wings》榮獲。

1930年，第2屆——美國——《百老匯的旋律》。

1931年，第3屆——美國——《西線無戰事》。

1932年，第4屆——美國——《壯志千秋》。

1933年，第5屆——美國——《大飯店》。

1934年，第6屆——美國——《亂世春秋》。

1935年，第7屆——美國——《一夜風流》。

1936年，第8屆——美國——《叛艦喋血記》。

1937年，第9屆——美國——《歌舞大王齊格飛》。

1938年，第10屆——美國——《左拉傳》。

『陸』 電影《童年的許諾》看羅曼•加里被母親影響的人生

一九二四年，在波蘭小鎮維爾諾，一個俄國猶太裔女人在面對鄰居的嘲笑時說：「我的兒子未來會成為法國大使、作家、榮譽軍團騎士，甚至會成為將軍，找倫敦最好的裁縫做衣服！」鄰居像聽到痴人說夢一樣大笑，身旁，一個卷發猶太小男孩沉默不語。那位鄰居不曾想到，往後餘生，男孩都在為實現母親的願望而努力。

這是電影《童年的許諾》中的一個片段，這個小男孩就是後來獲反法西斯軍功章與法國解放勛章的飛行員、外交官、作家、劇作家、電影編導、法國龔古爾獎 歷史 上唯一一位兩次獲獎的作家羅曼•加里。

電影改編自法國作家羅曼·加里的自傳小說，描述羅曼·加里與母親之間至情至性的動人回憶以及母親為自己兒子的預言逐個實現的過程，這個過程充分驗證了強烈的期待是對人有著極大的影響力，這也是非常出名的皮革馬利翁效應。不得不感嘆天地間的神奇與人類的智慧、努力過程有著千絲萬縷的聯系。

羅曼•加里生於立陶宛紐爾維斯的一個猶太人社區，父母曾經在立陶宛經營生意，戰爭期間父親被強制入伍，小加里隨母親發配到俄羅斯中部的苦寒之地，隨著戰爭結束，母子回到被劃分至波蘭的紐爾維斯。1926年14歲的加里跟隨母親回到故鄉法國尼斯，完成中學學業後到巴黎學習法律，並對文學產生興趣。

1938年，24歲的羅曼·加里應募入伍，在法國一所航空學校任飛行與射擊教官。

1940年6月羅曼·加里赴倫敦加入戴高樂在倫敦組織的自由法國部隊，任洛林空軍中隊的上尉，多次在英國和非洲上空作戰，曾被授予十字軍功章與法國解放勛章。1944年參加諾曼底戰役，獲法國解放軍功章。二戰結束時，羅曼·加里已是空軍少校。

1945年羅曼·加里進入法國外交部，先後任駐索馬里、伯爾尼的使館秘書和參贊，在外交部歐洲司工作。後任法國駐美國洛杉磯任總領事，剛進入外交界的羅曼·加里就出版了處女作、長篇小說《歐洲的教育》（1945年），獲當年法國文藝批評獎，並先後被譯成27種文字。加里在法國文壇嶄露頭角。

1956年《根深蒂固的天性》

1975年《如此人生》榮獲龔古爾獎

1960年自傳體小說《童年的許諾》，真正帶給他來國際聲譽。

1967年辭去外交官職位，專心繼續文學生涯。

1968年和1977年羅曼·加里先後自編自導了電影《鳥兒將在秘魯死去》、《屠殺》。兩片的女主角均由他妻子、美國電影演員吉恩·西伯格擔綱。

《童年的許諾》里的母親在苦難歲月里的樂觀精神，以及她對孩子無私的愛和鼓勵，更是令人潸然淚下。加里曾說：「人類試圖賦予命運某種形式和含義，神靈們對此心懷忌恨，對我猛烈追擊，弄得我體無完膚，到處是血淋淋的傷口，但是神靈們對我的愛一無所知，他們忘了剪斷這根臍帶。我倖存下來了。母親的意志、勇氣和生命力源源輸入我的體內，繼續哺育著我。」在他筆下，愛成為黑暗中的火花，於絕望之境傳承希望。這股力量如涓涓溪流，跨越山海與時間。他的作品充滿對自由和正義的追求，並貫穿著人道主義和樂觀主義的奮斗精神，著力揭示人類文明所面臨的種種災難，譴責「欺詐、謊言和偽善」。

令人驚奇的是：1980年12月2日，羅曼·加里用一把手槍結束了自己傳奇的一生。

人們驚嘆崇拜羅曼•加里的同時，看到他背後的努力與母親的鼓勵與期待，甚至是親情綁架與極端的控制欲，更感覺到羅曼•加里似乎是在為母親而活著。孩子喜歡繪畫，母親認為畫家看不到未來，就極力阻止；兒子對文學產生興趣，她就每次打電話逼問文章發表在哪裡；戰爭爆發了，母親要羅曼去刺殺希特勒，她覺得羅曼從小就是個神槍手，肯定能成功……「她要求的事，我都做到了，所有的事，但毫無意義。她什麼也不知道就離開了。她死的時候什麼也不知道，不知道。她永遠也不會知道我兌現了自己的諾言。」

電影《童年的許諾》平鋪直敘地記錄下作家此生的艱辛努力與輝煌，貫穿母親無時無刻對自己的教育與影響，感嘆母愛真的偉大！但是，母愛泛濫到控制欲與強迫症的程度，兒子再成功也會窒息，有副作用。這也許就是如此傑出人物罹患抑鬱症後缺乏一個像母親那樣的引導者而不能自拔、導致羅曼•加里飲彈自盡的原因？

電影沒有說明，我想答案只能在風中……

『柒』 介紹幾部世界頂級著名的電影

這個是歷屆奧斯卡最佳影片獎的名單，你喜歡看哪部就去看吧，網上都有的！都是非常的優秀的！同時還有被提名的影片也是不錯的！

第01屆1929《翼》Wings
第02屆1930《百老匯的旋律》The Broadway Melody
第03屆1931《西線無戰事》All Quiet on the Western Front
第04屆1932《壯志千秋》Cimarron
第05屆1933《大飯店》Grand Hotel
第06屆1934《亂世春秋》Cavalcade
第07屆1935《一夜風流》It Happened One Night
第08屆1936《叛艦喋血記》Mutiny on the Bounty
第09屆1937《歌舞大王齊格菲》The Great Ziegfeld
第10屆1938《左拉傳》The Life of Emile Zola
第11屆1939《浮生如夢》You Can't Take It with You
第12屆1940《亂世佳人》又名《飄》Gone With the Wind
第13屆1941《蝴蝶夢》Rebecca
第14屆1942《青山翠谷》How Green Was My Valley
第15屆1943《米尼弗夫人》又名《忠勇之家》Mrs. Miniver
第16屆1944《卡薩布蘭卡》又名《北非諜影》Casablanca
第17屆1945《與我同行》Going My Way
第18屆1946《失去的周末》The Lost Weekend
第19屆1947《黃金時代》The Best Years of Our Lives
第20屆1948《君子協定》Gentleman's Agreement
第21屆1949《哈姆雷特》Hamlet
第22屆1950《當代奸雄》All the King's Men
第23屆1951《彗星美人》All About Eve
第24屆1952《一個美國人在巴黎》An American In Paris
第25屆1953《戲中之王》The Greatest Show on Earth
第26屆1954《永垂不朽》From Here to Eternity
第27屆1955《在江邊》On the Waterfront
第28屆1956《馬蒂》Marty
第29屆1957《環球旅行八十天》Around the World in 80 Days
第30屆1958《桂河大橋》the Bridge on the River Kwai
第31屆1959《琪琪》Gigi
第32屆1960《賓虛》Ben-Hur
第33屆1961《公寓》The Apartment
第34屆1962 《西區故事》West Side Story
第35屆1963《阿拉伯的勞倫斯》Lawrence of Arabia
第36屆1964《湯姆.瓊斯》Tom Jones
第37屆1965《窈窕淑女》My Fair Lady
第38屆1966《音樂之聲》The Sound of Music
第39屆1967《永遠走紅的人》A Man for All Seasons
第40屆1968《炎熱的夜晚》In the Heat of the Night
第41屆1969《奧利弗！》Oliver
第42屆1970《午夜牛郎》Midnight Cowboy
第43屆1971《巴頓將軍》Patton
第44屆1972《法國販毒網》The French Connection
第45屆1973《教父》The Godfather
第46屆1974《騙》The Sting
第47屆1975《教父II》The Godfather, Part II
第48屆1976《飛越瘋人院》One Flew Over The Cuckoo's Nest
第49屆1977《洛奇》Rocky
第50屆1978《安妮.霍爾》Annie Hall
第51屆1979《獵鹿人》The Deer Hunter
第52屆1980《克萊默夫婦》Kramer vs. Kramer
第53屆1981《普通人》Ordinary People
第54屆1982《火的戰車》Chariots of Fire
第55屆1983《甘地》Gandhi
第56屆1984《母女情深》Terms of Endearment
第57屆1985《莫扎特》Amadeus
第58屆1986《走出非洲》Out of Africa
第59屆1987《野戰排》Platoon
第60屆1988《末代皇帝》The Last Emperor
第61屆1989《雨人》Rain Man
第62屆1990《為戴茜小姐開車》Driving Miss Daisy
第63屆1991《與狼共舞》DanceswiththeWolves
第64屆1992《沉默的羔羊》The Silence of The Lambs
第65屆1993《殺無赦》Unforgiven
第66屆1994《辛德勒的名單》Schindler's List
第67屆1995《阿甘正傳》又名《福雷斯特.岡普》Forrest Gump
第68屆1996《勇敢的心》又名《驚世未了緣》Braveheart
第69屆1997《英國病人》又名《英倫情人》The English Patient
第70屆1998《泰坦尼克號》又名《鐵達尼號》Titanic
第71屆1999《沙翁情史》Shakespeare in love
第72屆2000《美國美人》American beauty
第73屆2001《角鬥士》Gladiator
第74屆2002《美麗心靈》A beautiful mind
第75屆2003《芝加哥》Chicago
第76屆2004《指環王3：王者回歸》The Return of the King
第77屆2005《百萬美元寶貝》Million Dollar Baby
第78屆2006《撞車》Crash
第79屆2007《無間道風雲》The Departed
第80屆2008《老無所依》No Country for Old Men