1. 特別好看的電影
一個人的時候 ， 只想靜靜的看一些安靜的， 溫馨的、 感動的電影。
我想， 心靈也是應該休息下的吧 ，能陶冶自己 。
一起看這些電影給與我們的最動人的感動、 最純凈的天空 。。。
[海上鋼琴師] The Legend of 1900 義大利
1900年，Virginian號豪華郵輪上，一個孤兒被遺棄在頭等艙，由船上的水手撫養長大，取名1900.
1900慢慢長大，顯示了出了無師自通的非凡鋼琴天賦，在船上的樂隊表演鋼琴，每個聽過他演奏的人，都被深深打動。爵士樂鼻祖傑尼聽說了1900的高超技藝，專門上船和他比賽，最後自嘆弗如，黯然離去。
可惜，這一切的事情都發生在海上，1900從來不願踏上陸地，直到有一天，他愛上了一個女孩，情愫在琴鍵上流淌。他會不會為了愛情，踏上陸地開始新的生活，用他的琴聲驚艷世界？他將怎樣譜寫自己非凡的人生。
一個鋼琴天才傳奇的一生。
他註定是孤獨的。我想，他對愛情有著孩子般的憧憬，他相信很多，又懼怕很多......
每個人都有自己只屬於自己的世界，他在自己的世界裡斑斕綻放，他用他的鋼琴他的音樂震撼世界，可是他只讓自己帶在自己的世界，孤獨的，安靜的，飄然於世的。
城市太大，沒有盡頭……他說。
我再也不去陸地了……他說。
如果我們的孤獨無安置，那麼就讓他們安靜綻放吧。
[天堂電影院] Nuovo cinema Paradiso 法國 /義大利
義大利南部小鎮，古靈精怪的小男孩多多（薩瓦特利?卡西歐 飾）喜歡看電影，更喜歡看放映師艾佛特（菲力普?諾雷 飾）放電影，他和艾佛特成為了忘年之交，在膠片中找到了童年生活的樂趣。
好心的艾佛特為了讓更多的觀眾看到電影，搞了一次露天電影，結果膠片著火了，多多把艾弗達從火海中救了出來，但艾弗達雙目失明。多多成了小鎮唯一會放電影的人，他接替艾佛特成了小鎮的電影放映師。
多多（馬爾科?萊奧納爾迪 飾）漸漸長大，他愛上了銀行家的女兒艾蓮娜（艾薩?丹尼埃利 飾）。初戀的純潔情愫美如天堂，但是一對小情侶的海誓山盟被艾蓮娜父親的阻撓給隔斷了，托托去服兵役，而艾蓮娜去念大學。傷心的多多在艾佛特的鼓勵下，離開小鎮，追尋自己生命中的夢想……
30年後，艾佛特去世，此時的多多已經是功成名就的導演，他回到了家鄉，看到殘破的天堂電影院，追憶往昔，唏噓不已。多多意外地遇見了艾蓮娜，往日種種，真相大白，他們如何面對彼此？
天堂電影院最終被拆毀了 ，可與之有關的一切，感動又感動。
就像是一群被放逐的孩子，朦朧著快樂著又膽怯著，可是最後的最後，都要為自己的夢而去奔波..
多多就是那個追夢的人，用三十年的孤寂，換來功成名就，換來心底的那份愛的永恆。
關於追憶和見證，就讓一切安靜上演吧。
[天使之城] City of Angels 美國 /德國
天使塞斯（尼古拉斯?凱奇 飾）擁有天使應該擁有的一切法力，還能永生。他的使命就是每天游盪在醫院里將已去的人們帶到另外一個世界，他卻愛上了醫院的醫生梅姬（梅格?瑞恩 飾），為了能夠和心愛的人在一起，塞斯放棄了天使的身份，放棄永生，墜入了凡間。然而，他卻並不明白，等待他的，除了動人的愛情，還有弄人的命運。
喜歡凱奇。永遠。
我們曾經都是天使，我們用感情做翅膀，我們落入凡間，我們想要幸福。
天使是幸福的么？
我想不。塞斯安靜又濃烈的愛意，讓他不惜放棄翅膀，來到人間。他只是想做一個人，真實的觸摸梅姬，然後就應該是靜靜的守護她一生一世。
很多時候，想為什麼編劇不給他們幸福的結局，為什麼他們永遠都只能兩個世界。現在，我想，他們應該是幸福的吧，應為心裡的愛意，不曾淡去。
世界充滿磨難，卻總有些美好，能讓我們安靜而淡然。
[吉爾的妻子]
是發生在20世紀30年代法國一個小城鎮的故事。煉鋼工人吉爾的妻艾麗莎 。
事情發生時，他們已經有了一對六歲左右的雙胞胎女兒，並且艾麗莎又懷上了孩子。艾麗莎的妹妹維克多莉插足了艾麗莎的家庭。因為怕失去丈夫，艾麗莎沉默、隱忍並且等待。
在吉爾知道維克多莉另有所愛的時，向艾麗莎承認了自己愛上了妻妹，然後，雙手捶著桌子，大聲喊叫著：「她是我的！她是我的！」艾麗莎只是沖到桌前緊緊抱住丈夫的頭，就如同母親抱住孩子。吉爾肆無忌憚的在自己妻子面前高喊著他對妻妹瘋狂的迷戀。
艾麗莎只是沉默，在丈夫再一次大叫：「她是我的，她是我的」時，她堅定地抓住丈夫的手，在他對面的椅子上坐下，緊緊地握住丈夫的手，一言不發。
艾麗莎怕失去丈夫，選擇繼續容忍，並且幫助丈夫尋找接近自己妹妹的機會。
直到有一天艾麗莎的丈夫回頭了。
一家人又開始了那種平靜的日子。五口之家安詳地坐在門前曬太陽，小兒子在大人的攙扶下蹣跚學步。
在一切看似就要完美的時候，艾麗莎卻從頂樓縱身一躍，結束了自己的生命，未留下只言片語。
電影對白很少，也只是講述了一個簡單的故事。
在一切都重歸平靜的時候，艾麗莎的縱身一越，讓故事再度悲傷壓抑。
我不曉得艾麗莎結束生命的勇氣從何而來，丈夫背叛自己，她都可以忍受，可是為什麼，丈夫回歸之後，她卻選擇死亡。從容不迫的安靜的和一切結束。
如此安靜，如此肝腸寸斷。
[紅氣球] 法國
一個孤獨的小男孩在上學路上撿到一隻在半空漂泊的紅氣球，他帶著它上學放學，紅氣球象個淘氣又懂事的小精靈從此亦步亦趨地跟隨著他，陪伴著他。小男孩帶它在大人們的傘下躲雨，紅氣球聰明巧妙地躲避著老師和家長們的追捕，等待著小男孩的放學，它甚至還會快樂地和途中偶遇的小女孩牽著的藍氣球耳鬢廝磨，小男孩從此有了一個快樂的玩伴……
最後在一家蛋糕店門口，紅氣球被一幫一直尾隨著他們的嫉妒的頑皮的孩子們捉去了，小男孩雖然竭盡全力把它救了回來，可是最終還是沒能躲過那幫孩子們的彈弓射出的石子，它泄氣了，被蜂擁上來的孩子們踩癟了。小男孩怔怔地望著它惆悵滿懷，這時突然滿街的各種五顏六色的氣球都掙脫了孩子們牽扯著的手，從街頭、窗口紛紛飛出來，一起飛向憂郁的小男孩。小男孩仰望著它們重新綻放出燦爛的笑容，他歡喜地抓緊了這么多的氣球，任由它們把他帶向空中，自由地翱翔……
「 像是一部古老而陳舊的默片。唯一的色彩是那鮮艷的氣球的紅，唯一的對白是男孩念念有詞的『氣球，乖，要聽話』。像是一個老者對孩童的殷殷關切。」
來自豆瓣的思空虛渺這樣寫道。
是啊。那個紅氣球，就是一個孩子的童年。總是不免就想起自己的童年，大大的書包，調皮的玩伴，還有媽媽的訓斥，老爸穿皮鞋的腳（不聽話的時候，會踢我屁股）…會讓我們想起太多，關於童年。
一部一不小心就讓你陷入回憶陷入童年的電影。童話般的色彩童話般的溫暖安靜。
嘿，我們拾起童年的夢想，重新上路吧。
[獨自等待] 中國
年輕的陳文（夏雨飾）是一個古董店的小老闆，他與一班好友懷揣夢想，等待著真愛的到來。一次陳文偶遇三流小演員劉榮（李冰冰飾），這名完全符合他理想愛人形象的女子一下子擊中了他的心。在好友們的百般慫恿和所謂戀愛專家的調教下，陳文決定放手一搏，使出五花八門的求愛手段，結果鬧得不可收拾。就當陳文熱切追求劉榮的時候，古董店合夥人的妹妹也是多年玩伴的李靜（龔蓓苾飾），卻從高中時起就暗中喜歡陳文，保留著陳文送給她的每一樣小禮物。然而盲目追求的陳文只把李靜當哥們兒，對她的多年付出視而不見……她會從他身邊溜走嗎？
獻給從你身邊溜走的那個人。
關於這個電影，與青春有關，與很多的記憶有關，或許或想起很多人，因為這個故事你或許經歷過。 真愛原來在身邊等待許久，懂得珍惜之後，她卻走掉。
給你的愛很安靜。
[面紗] The Painted Veil 美國
電影講述了20年代一對年輕的英國夫婦來到中國鄉村生活的故事，在這美麗卻凶險的環境中，他們經歷了在其英國家鄉舒適生活中絕對無法想像和體驗的情感波瀾，並領悟到了愛與奉獻的真諦。
故事以女主角吉蒂開篇，為了逃離20年代倫敦浮華卻又空虛的社交圈，也為了防止自己變成一位老姑娘，吉蒂接受了沉默寡言的醫生沃特?費恩的求婚。費恩在把吉蒂帶到上海後，便迅速地投入到了他的細菌學研究中去。孤獨的吉蒂和迷人的已婚男子查理?唐森發生了婚外情，當費恩發現時，他羞恨交加。為了報復，也為了重整自己的生活，費恩決定孤注一擲，帶著吉蒂遠走霍亂肆虐的偏遠城鎮。沃特從一塵不染的研究室走向了瘟疫流行的最前線，他慢慢地協助控制了當地的疫情。吉蒂則開始在一家由法國修女住持的修道院兼醫院中做義工，並逐漸找回了生活的勇氣和意義。沃特和吉蒂終於可以互相敞開心扉，但就在他們日漸親密的同時，沃特染上了霍亂。沃特的生死決定了他們新近迸發出來的激情能否轉化為永恆的愛情……
這是一個悲劇。
發生在2戰時期，但沒有慘烈的戰爭場面。故事在中國的鄉村娓娓道來，吉蒂一開始不曾愛過沃特，當沃特強迫她離開上海的時候，她甚至是恨他的。在鄉村，吉蒂開始了解沃特的時候，愛情當然來臨。悲劇亦上演，以為他們要好好愛下去的時候，沃特黯然死去。
正如歌中所唱，「我愛你已久，已不能忘。」
在硝煙彌漫的年代，愛情是這般蒼白無力。
[香草] 韓國
20歲的車尚銀（姜惠貞 飾）善良美麗，在折紙方面很有天賦，與媽媽（裴宗玉 飾）過著幸福的生活。尚銀雖然看起來是個20歲的少女，可她只有7歲的智商。因為媽媽的愛，讓尚銀不覺得自己的生活欠缺什麼，她喜歡利用童話故事中的主角自娛自樂。
[觸不到的戀人] 韓國
韓星賢（李政宰飾）搬到一個海邊小屋，他為房屋取了一個義大利文的名字「Il Mare」，意思是「海」。整理房子時，他在信箱發現了一封內容很奇怪的信，信上寫著「我是你搬來前的上一個房客，如果有收到我的信，請寄來」，更奇怪的是這封信寄出的日期是在1999年，也就是兩年後——而星賢現在的時間是在1997年。星賢就立刻回信給這莫名其妙的人，詢問是怎麼回事。
1999年的金恩珠（全智賢飾）是個配音員，她發現回信的內容後，就開始常常寫信給兩年以前的星賢。男朋友去美國後已很少和她聯絡，後來他從美國回來，卻已訂婚。心碎的恩珠寫信給星賢，拜託星賢到當年她和男友最後見面的那一天，去改變他們的命運，但星賢覺得很痛苦，因為他已愛上了恩珠……
看這部電影的時候，已是凌晨。靜靜的被感動。它那麼安靜，那麼唯美，氤氳漫開的愛意，就如片中的海水，深沉而絕美。
時空交錯，所謂伊人，在水一方。
[假如愛有天意] 韓國
2003年的大學生梓希（孫藝珍飾）一天收拾房間，無意中發現一個神秘的箱子，裡面滿載著母親珠喜（孫藝珍飾）留下的情書，在閱讀中她重溫著母親的初戀回憶。1968年的珠喜，是一個清純可愛的少女，與窮學生俊河（曹承佑飾）一見鍾情，由於珠喜顯赫的家世，令兩人的戀愛陷入俗套的門不當戶不對的痛苦糾結中。2003年的梓希愛情同樣坎坷，她暗戀著戲劇學會的尚民（趙寅成飾），卻一直難以表白自己的愛意。
而巧妙的是，梓希發覺母親的初戀故事跟她自己遭遇十分相似。自己能得到幸福嗎？還是如母親一般曲折難求？
很久以前就下載了，一直都安靜的放在電腦里，我以為是平平的電影，都沒有去看。 是在失戀之後，一邊看一邊哭。
那麼美麗的畫面，即使情節無奇，又怎樣。
假如愛有天意，下個輪回，就來的更堅決些吧。
[藍莓之夜] My Blueberry Nights 中國香港/法國
伊麗莎白（諾拉?瓊斯飾）被男友拋棄，傷心又苦惱的她把鑰匙扔在咖啡店裡。咖啡店的老闆傑瑞米（裘德?洛飾）保存了很多鑰匙，每把鑰匙都埋藏了一個傷心的故事。伊麗莎白愛吃店裡沒人點的藍莓蛋糕，在某一晚決定離開紐約，穿越美國到處看看。在旅途上認識了明明深愛卻困囿彼此的分居夫婦，還有豪爽愛賭卻鮮回家看望父親的少女（娜塔莉?波曼飾），每到一個地方她就給傑瑞米寫一張明信片。以他人為鏡，伊麗莎白找到了愛的真諦，回到紐約，看見等待自己的傑瑞米，可以幸福地，再吃一客藍莓蛋糕，放心享受愛的歡愉。
關於愛情關於尋找的故事。對於王家衛，請安好。
她的漂泊，他的守候，她的尋找，他的等待。結局是幸福的。
很喜歡電影的海報。甜蜜蜜。
關於愛與被愛，殊途同歸。
[兩小無猜] 法國
當一個人問另一個人「敢不敢」的時候，另一個人必須說「敢」，這就是游戲的規則。小男孩於連和小女孩蘇菲的相遇即開始於這樣一場孩童的鬧劇，一個精美的鐵盒子就是他們游戲的見證。說臟話，擾亂課堂，在校長室小便，內衣外穿……一個游戲兩人一玩十多年，他們什麼都敢，除了承認彼此相愛。
蘇菲（瑪麗安歌迪亞）提議兩人分別十年，挑戰的內容是於連（集約姆卡內）敢不敢傷害蘇菲。恍惚十年逝去，於連找到蘇菲，為了游戲的進行他決定另娶她人，邀請蘇菲做伴娘。受到傷害的蘇菲在於連的婚禮上拋出鐵盒子「你敢悔婚么？」原本最最親密的朋友相互傷害最深。同樣心痛的兩個人相約再次分別十年。
十年裡，於連擁有了一切，家庭、事業、朋友，只是沒了蘇菲宛如沒了心，原來喪失激情的生活這般索然無味。
終於十年過去，「Love me, if you dare……」
難道愛情只是個游戲么？
我想，只是他們不知道用什麼方式去愛，因為太愛。
或許，用水泥禁錮的愛情，是游戲最完美的結局。
Love me, if you dare……
[兩小無猜] Melody 英國
《兩小無猜》——不是那部法國電影。原名為《Melody》，是片中女孩子的名字。
1971年。真的是1971年。幾乎是父母青春期時候的電影。
1971年。1971年一個漂亮的小夥子Daniel昵稱Dany和一個美麗的小姑娘Melody戀愛了，並且結婚了。那年他們10歲，小學。
{鏡頭一}
碩大的草坪。混亂的操場。
男孩子追逐打架踢球。爭吵完了再和好，和好之後又爭吵。他們永遠有女孩子們想不通的和解方式和爭吵理由。
女孩子聚成一群一群的盤腿坐在草坪上。一個女孩子抿著嘴說，我一直以為接吻就會生孩子哪。所有人的臉不知道是因為激動還是害羞斗都通紅了。
{鏡頭二}
形體室里女孩子們穿著緊身衣練舞蹈。男生趴在門上使勁兒往裡面看。Dany就這個時候看到Melody——栗色頭發，深藍色絲帶束著。
噥，就這么開始了。當時很有感覺啊（本人的想法，怪不得小男孩會喜歡上小女孩）
{鏡頭三}
Melody和Dany去墓地玩，小孩子總是喜歡張揚自己的膽量和與眾不同。
兩個人分享一個紅透的蘋果。
Melody說你如果喜歡我，就不要再透過別人傳話，我不要做最後一個知道的人。
他們發現了一個墓碑，上面記錄了一對愛人五十年的戀情。
Melody問五十年有多長啊？
Dany說除去假期有150個學期那麼長。
Melody問你會愛我那麼久嗎？我不信。
Dany說當然，我已經愛你一個星期了。
{鏡頭四}
Dany在堆的沙丘旁邊對Melody說我們結婚吧。
Melody說好，那就現在結，長大的懂的越多就會厭倦了。
沙丘海水一沖就沒了，盡管壘了那麼久。可Dany和Melody覺得他們該結婚了，他們覺得一點都不好笑。他們想在一起，他們當然要結婚。
{鏡頭五}
最後的婚禮在火車軌道邊上破舊的房子里進行，全班同學參加。
他們都說願意，他們結婚了。
校長和老師趕來卻狼狽逃走了，車子被學生自己琢磨出來的土炸葯炸飛了，Dany和Melody用簡易的人力車私奔了。
故事結束了。
1971年的兩個10歲孩子的愛情故事。
影片結束，你想起什麼了嗎？
[千與千尋] 日本
我想關於它，向來都不缺乏贊美。
[花樣年華] In the Mood for Love 中國香港
1960年代的香港，報館編輯周慕雲（梁朝偉）與太太搬進一間住戶多是上海人的公寓，和某家日資公司的貿易代表陳先生與太太蘇麗珍（張曼玉）成了鄰居。因為發現各自在外工作的配偶背著他們有了婚外情，周慕雲和蘇麗珍開始見面商討未來可能發生的事情以及相應對策。
起初兩人是君子之交淡如水就事談事，可是日子一日接一日過去後，在周圍一幫上海鄰居的閑言碎語中，他們發現配偶的事早空出了他們的腦袋，彼此眼裡只剩下了對方，而刻意迴避已生出的感情的結果，是更加刻骨的相思。
我想那是最華麗的憂傷。只屬於他們的年華。兀自美麗。
請以空白的心情來欣賞吧
[放牛班的春天] Les Choristes 法國 /德國 /瑞士
1949年的法國鄉村，音樂家克萊門特（傑勒德?尊諾 飾）到了一間外號叫「塘低」的男子寄宿學校當助理教師。學校里的學生大部分都是難纏的問題兒童，體罰在這里司空見慣，學校的校長（弗朗西斯?貝爾蘭德 飾）只顧自己的前途，殘暴高壓。
性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，他重新創作音樂作品，組織合唱團，決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。
然而，事情並不順利，克萊門特發現學生皮埃爾?莫安琦（尚?巴堤?莫里耶 飾）擁有非同一般的音樂天賦，但是單親家庭長大的他，性格異常敏感孤僻，怎樣釋放皮埃爾的音樂才能，讓克萊門特頭痛不已；同時，他與皮埃爾母親的感情也漸漸微妙起來。
單說孩子，就是最美麗的。
請微笑或者悲傷吧。
[戀戀三季] Three Seasons 美國 /越南
嘈雜的越南城市街頭，白色的蓮花扁擔姍姍而來，少女欣的叫賣聲婉轉清揚。來越南尋找女兒的孤獨的美國老兵詹姆斯無言地坐在街邊的長椅上。街口，可口可樂大幅廣告牌底下，三輪車夫海正在等待客人。幾條巷子之外，小男孩賴以為生的賣煙箱子丟了，他開始了漫長的流浪。海被妓女蓮美麗的背影所吸引，他默默地尾隨。他參加瘋狂的三輪車比賽，贏得了獎金，也贏得了與蓮共度一宵的機會。他什麼也不想做，只是靜靜地看著心愛的女子安恬的睡容，直到天亮。 流浪兒在無人注意的街角巷尾艱難地尋找賣煙箱、無聲地苟活。雨季來臨，一群流浪兒在大雨里踢球，足球干癟，雨水飛濺，流浪兒們餓著肚子奔跑、叫嚷。欣每天泛舟湖中，采來蓮花到街市上賣，她的歌聲喚起了隱居詩人杜久違的詩情。在詩人生命將歇的歲月里，欣記載下他最後的詩篇。詹姆斯尋找女兒未果，准備離開。在狂歡的酒會上，他突然發現一個爛醉的酒徒正趴在女兒的肩上，女兒職業化地淡然敷衍和調笑，而詹姆斯老淚縱橫。杜去世了，欣把新鮮盛開的蓮花撒在古老悠長的湄公河上。
流浪兒偶然找回了自己的賣煙箱。詹姆斯告訴了女兒一切的往事。海用自己的積蓄給蓮買了一件白色的長裙，白裙舞在飄飛的紅葉里，彷彿現世的苦難和內心的傷痛都從來不曾存在過……
一條路，盡頭是個白房子，那是家么？那麼紅那麼紅的，是楓葉么？ 白衣女子，單純美好...第一次看到海報，目光無法離開。安靜的故事，溫暖感動。
有些電影，不用看，就知道那是自己喜歡的。
[雛菊] Daisy 韓國
阿姆斯特丹，兩個男人愛上了同一個女人，註定了一段糾纏的故事。惠瑛（全智賢飾）是畫家，每天到廣場幫路人畫肖像，而像她一樣風雨不改的，還有某人送來的一盤雛菊。每天雛菊總是准時送到，讓她心裡悸動而好奇。
一天，匆匆而過的正佑(李成宰 飾)遇上了畫家。他本是國際警察，來這個城市追捕殺手，然而卻迷上了溫婉動人的惠瑛，他讓惠瑛幫他描肖像，他們的愛情在萌發盛開。
這些情景，送花人看在眼裡，痛在心裡。他的身份註定了他必須給正佑讓出位置，對惠瑛默默付出。因為，他就是正佑所尋找的殺手朴義(鄭宇成 飾)。但是，強烈的愛終究讓他不再躲在暗處，他決心爭取幸福。二人在法律上，感情上的鮮明對立，註定了不能完滿的結局，鮮血在惠瑛描有雛菊的花布上蔓延開來……
一直都不怎麼喜歡全智賢。這部影片讓我發現，原來，她也可以如此安靜美麗。也是這部影片，讓我一度狠狠愛鄭宇成。一個殺手，憂郁沉靜宛若天使。我是希望他們可以一隻一隻走下去，安靜的幸福…
如此深沉安靜的愛戀，驚心動魄。
[夏天的尾巴] Summer's Tail 中國台灣
張家月（鄭宜農 飾）因為心臟不好而休學在家，愛好音樂，閑暇時和樂隊排練，給唱片公司寄卡帶，帶著貓兒「夏天」四處游盪。
資優生陳懷鈞（張睿家 飾）愛上了女老師徐以唯（柯奐如 飾），不被學校接受，被迫休學在家，他和張家月相遇，二人產生微妙的感情。
休學在家的兩個人，加上張家月的好朋友鄭雯莉（林涵 飾），還有鍾情於足球，成績很爛的日本學生成不破朗（藤岡靚 飾），聚在了一起，他們找到了一個「秘密基地」，共同分享青春、成長，面對那些猝不及防的生活真相……
干凈的台灣青春片。
關於青春關於成長。清新的格調。漂亮的畫面。干凈的音樂。
青春剎那，年華似水。但願我們都不要老去。
[現在只想愛你]日本
開學的那一天，同樣都沒有參加開學典禮的兩個人，不期而遇。
誠人按下的那次快門，開始了兩個人之間的故事。
如果你真的愛著一個人，你就會努力變成他或她想要的那種人。
一生一次的愛，一生一次的吻。
生命的脆弱就在於它隨時都可能失去，真愛的偉大就在於一旦擁有就永不消逝。因為真愛，生命也成了永恆
[戀空]日本
沒有什麼特別
但給人一種憧憬,對完美無暇愛情的憧憬
很純愛，很唯美，即使情節俗套，也是這么的喜歡，也有這么多人這么多人喜歡著。
[婚禮上的瑪戈] Margot at the Wedding 美國
很真實很平凡。不一樣的感動與溫暖。
[愛的盛宴] The Feast of Love 美國
關於愛情的饕餮盛宴，你還等什麼呢？
[兩生花] La Double vie de Véronique 法國
花開兩朵，獨自芬芳。
兩個薇羅尼卡註定一起悲傷么
[那山那人那狗] 中國
了不得的國產電影。看看么``
[沉睡的青春] 中國台灣
情節簡單，對白簡單，故事簡單。
可是，我們的青春 怎麼也不簡單。
[一一]中國台灣
將近三個小時的影像細膩而漫長，其間沒有大起大落，只是一直溫和的訴說，講述那些我們日夜重復的事情。喜悅或悲傷，皆是內斂而剋制，無論是NJ，婷婷，還是洋洋。
影片還原的是本來的生活，然而正因這樣的真實，看片的過程始終籠罩在一種夾在著傷感與無奈的氛圍當中。
看那些情愛起伏，我們或許反而不曾動情；可看這平淡的真實，卻叫人沉重起來。她的生活，每天都是重復。她淚流滿面的時候，我想，平凡如我，人至中年怕是亦會碌碌如此。
影片由婚禮開始，葬禮結束，表現了一個人生的兩個極點——生與死。人性的錯落與道德的靜觀，統統都在洋洋那不斷閃現的快門中得到記錄，在體驗到這些看得見、摸不到，卻也即將發生在自己身上的人生瑣事之後，八歲的洋洋居然意味深長嘆息道：「我已經老了……」
《一一》以一種非常細致、有條不紊的步調講述了一個關於人生的故事，它的題旨是生命，意味著對一生命途的反思。
[死亡詩社]Dead Poets Society美國
假如我們不能改變這個世界，那我們至少應該改變我們的生活，自由自在地活著-遙遠的日子裡，米蘭昆德拉如是說 。
1959年，威爾頓預備學院以它凝重的風格受到了當時人們的尊敬。在那裡，教育的模式是固定的，不僅單調而且束縛了思想。然而這一切在一個新教師的手中發生了改變。John Keating 反傳統的教育方法給學院帶來了一絲生氣。
在他的課堂里，他鼓勵學生站在課桌上，用一個嶄新的視角去觀察周圍的世界：
他向學生介紹了許多有思想的詩歌；他所提倡的自由發散式的思維哲學在學生中引起了巨大的反響。
漸漸地，一些人接受了他，開始勇敢地面對每一天，把握他們自己的人生。不幸也在這時發生了……
一群受傳統教育的學生，和一位反傳統教育的老師，在他們之間究竟有什麼是值得我們去深思？學生們在無助的情況下所做的決定又是什麼呢？
No matter what anybody tells you, words and ideas can change the world。
久久不能忘記，影片最後的那個場面。
Oh， Captain, my Captain...
真正的年輕人們站在傳統的課桌上，向真正的自由精神吶喊!是的！死亡詩社就是如此的神奇！
Oh， Captain, my Captain...
[我腦中的橡皮擦]韓國
扭在一起的靈魂
如果記憶離開了，就只剩下靈魂了……他說。
如果記憶沒有了，那靈魂也就不存在了……她說。
如果記憶消失了，兩個人的靈魂扭在一起，不再分開了……我說。
生活真的是很誘人，生命里失去一個人，痛苦到及至的時候，秀真（孫藝珍）生命里又出現一個人，哲洙（鄭宇成）是上帝派來的天使，撫慰她受傷的心。可樂、棒球，幸福就這樣降臨，甚至將他們密不透風地團團圍住。
「我的腦袋裡有個橡皮擦。」
「我最終會忘了你，甚至連我自己也不記得了。」
結尾處，曾經的便利店，摯愛的親人，那熟悉的一幕，不知是喚起她失去的記憶還是喚起她還未失去的記憶，在藝術中這一切好像都有可能。總之劇情就在她貼近那帶著熟悉味道的臉時結束了。最終它留下的是省略號，是喜是憂任你去想。
這里是天堂嗎？失去了記憶的秀真這樣問道。
我想，是的。。。
還記得看完之後的那個凌晨自己在電腦前眼淚狂飆的一塌糊塗，那種感動還沒有散去。
電影里的愛情總是那麼感傷，這樣的事情永遠出現在電影里。
現實中，誰也。
2. 電影推薦
沉默的羔羊系列幾部影片都挺符合你要的血腥殘忍變態的要求，不知道你看過沒有
因為都看過所以不太記得劇情哪是哪部了，不過都和一個博士（或者說醫生，因為英文是DOCTOR）漢尼拔有關，似乎是犯罪心裡學博士，他是食人魔，但不全是講他的，有一部就是警方調查連續少女失蹤案，然後找在監獄里的這個博士幫忙，罪犯是一個渴望變性的男人，因為醫生認為他心裡不穩定不肯給他動手術他就綁架了很多有點胖的女人，然後餓她們幾天最後割下她們背部的皮膚來縫衣服，裡面的殺人手法大多殘忍又變態，我覺得吧，在一些電影里還是比較少見的，
都和變態有關。。。呵呵
3. 關於「 兩生花」.......
◎片 名 Double vie de Véronique, La
◎中文 名 雙面薇若妮卡/兩生花
◎年 代 1991
◎國 家 法國 / 波蘭 / 挪威
◎類 別 劇情 / 幻想 / 愛情
◎語 言 英語
◎字 幕 中文
◎IMDB評分 7.5/10 (4,199 votes)
◎IMDB鏈接 http://www.imdb.com/title/tt0101765/
◎片 長 93min
◎導 演 克日什托夫·基希洛夫斯基 Krzysztof Kieslowski
◎主 演 艾琳·雅各布 Irène Jacob .... Weronika/Véronique
Aleksander Bardini .... Le chef d'orchestre/Conctor
Philippe Campos ....
Thierry de Carbonnières .... Le prof/Professor
Guillaume De Tonquedec .... Serge
Louis Ducreux .... Le professeur/Professor
Sandrine Dumas .... Catherine
Claude Duneton .... Le père de Véronique/Father of Véronique
Lorraine Evanoff .... Claude
Alain Frérot .... Le facteur/Postman
Gilles Gaston-Dreyfus .... Jean-Pierre
Anna Gornostaj .... Weronika (Polish voice) (voice)
Halina Gryglaszewska .... La Tante
Jerzy Gudejko .... Antek
Youssef Hamid .... Le cheminot/Railwayman
◎簡 介
「你說冥冥之中會不會有另一個人和你一模一樣，我們在這個世界上不是孤單的？」
火車緩慢的前行，陽光透過玻璃窗溫和的彌漫進來，金黃色優雅的色調，她靠在窗邊，孤獨而又柔美的微笑。指尖輕輕轉動光滑圓潤的玻璃球，那一片窗外景物同樣緩慢的掠過，樹木，天空，有種眩暈的錯感，是巫婆的水晶球嗎？讓一切規則的事情變幻、變幻，擠壓在狹小的空間里。繼而突然感覺到內心深處隱隱的一點感應，時空像已轉換了數年。
一個波蘭少女，一個法國少女，一般年紀，一樣的名字：薇羅尼卡。她們有著一樣天籟般的嗓音，音樂天賦，和心臟病。波蘭的薇羅尼卡喜歡唱歌，她的聲音很美，在清澈的雨水中飛揚，唱到淚流滿面。 法國的薇羅尼卡也喜歡唱歌。她對父親說：「我有個怪異的感覺，我覺得我並不孤獨，這世界上不止我一個。」父親說：「當然不。」
木偶藝人在那裡演出。小小的舞台上，美麗的舞娘跳著腳尖上的舞蹈。漂亮的白顏色紗裙，細膩而纖弱的舞步，像在輕柔的雲朵里飛翔。她高高的躍起，輕盈的落地。突然舞娘弄傷了自己的腳，被關在了黑漆漆的盒子里。待到重新出來的時候，變成了絢爛的蝴蝶。法國的薇羅尼卡深深的沉醉在表演里。而神秘的線偶人卻似乎掌控著她們兩人的命運……
一種內在化的嘗試
——論the Double Life of Veronique與Kieslowski
□ foxmachia
困難的開始
無始無終
萬物有靈
不可觸及
飄忽不定
令人驚喜
我命誰定？
我曾看見我孩子時種下的樹
我曾擁有一張張稚嫩的臉
我曾感覺一掠陽光穿越我的眼
我曾發現樹葉的莖
我曾燃燒過老鼠的血
我曾張狂或懦弱
我曾哭泣或喜悅
我曾聽見悠遠的歌聲
而如今這一切
卻不知如何去尋
波蘭導演Krzysztof Kieslowski在1991年拍攝的奇妙電影the Double Life of Veronique為一個業已開始一體化的世界的人們創造了一幅全景式的生存圖景，他沒有常規地如其他導演將如此哲學題材的內容拍得僵硬不堪甚至只有敘述，也沒有像那些僅為了追求影片精緻化的導演般把一部電影加工成一幅古典油畫。Kieslowski設定了詳細的時間與地點，但由此地點、時間和人物將影片塑造成為了一部可能具有超越時空意義的對人類生存狀態的思考的藝術影片。
在電影的前半部分， Weronika生活在波蘭的一個動盪的時代，社會主義的波蘭開始崩潰了，當波蘭的Weronika和法國的Veronique在波蘭的廣場上偶然相遇的時候，這個混亂的時代在鏡頭中成為了許多人永遠看不清的臉和叫喊，飛奔卻不知方向的人，瘋狂的坦克，高昂的歌聲和不帶任何濾鏡的一片暫時的慘白。這是一個看來不知道方向的波蘭。人們只有熱情卻沒有理想，人們只有動力卻沒有方向。他們在追尋他們要的資本主義和自由與民主，在這片嘈雜的背景中，歷史最後不容置疑的告訴了我們波蘭走向了集體的精神潰敗式的國家。 在這個狂亂的時代，唯獨Weronika，置身度外。也許只有在夕陽下那被卡車運走的列寧像，才是她對這個有象徵意義的時間的唯一感受，她躲開了那個像滑稽木偶一般的列寧像也就是象徵性地逃離了這個時代。當別人都躲雨唯恐不及的時候，她繼續歌唱著享受這雨，以此脫離了俗事的規律。同時那種溫暖的橙黃色濾鏡製造的在她周圍的安詳的光暈也是她不同於其他人的悲慘的結局的映照。只有Weronika一個人還在用個人的心性感受世界，這種溫暖的橙黃色代表了一種細致的心靈，對周遭的敏銳的體會，在這紛亂的時空中的安詳和平靜，但是那時的波蘭何需如此的色彩？要麼是積極熱情的紅色，要麼是冷漠抗拒的白色，還是道德潰敗的黑色。
在歌唱的時候，在睡夢的時候，在與父親和姨媽交談著自己奇妙的感覺和愛情的時候，Weronika的雙眼充滿著期待，而除此之外的一切有悖於心性的事物——遊行、示威、法律都讓Weronika充滿了迷茫，那是Weronika些許驚恐的雙眼。Weronika是一個生活在自己心靈中的女性，以至於在她心臟病第一次突發，她都拚命奔跑將枯葉掃過，美得讓人心痛。暴露狂這個看似在片中隨意走過的人，代表了這個畸形變幻的世界，Weronika沒有驚奇，沒有憤怒，沒有求助於權力機關的制裁，她只有思考和懷疑，這個畸形變幻的世界在Weronika面前表現了醜陋的一面，安靜地走開了，Weronika不能明白卻也無心戀遐，而這個時代和世界也按照自己的方向遠離了Weronika，Weronika一絲微笑，意味毀滅。
如果綠色的光代表了死亡的來臨，如果駝背老太太代表了命運的改變，那麼Weronika是一個在現代社會中的古代天使，她看到了垂暮的時代和死亡的來臨，看到了冷漠的對抗，她看到了時代從她身邊走過，可是她卻不明白，她一心用心的歌唱，她一心想幫助垂暮的老太太，但就如片中所述只有當她死後，成為真正的天使，她才在雲端上看著驚慌失措的人們。
這是Weronika的美好結局。她屬於自己的心性，於是在這個時代，她屬於天國，她只能做天使。
同時間的巴黎，一切都安靜、美麗、傳統、經典，生活的水準非常高。但法國Veronique在片中不斷地以汽車而不是步行的方式出現，隱喻地說出了法國Veronique生活環境的狀態——在一成不變的(駕車)方式中度過，在暗含遵守某種規范中度過，在飛速的人群面前掠過。
如果以此比較波蘭的Weronika的生活，我們發覺汽車在這里成為了一種後工業社會（我們可以說是法國也可以說是任何後工業社會）的象徵，人們對優良生活質量的追求（比如國家的發達標准，人民生活水平的高低有汽車擁有量一項）是以放棄自由的行走這種個人化的舉動為代價的。同時這種接受帶來的暗含對規范的遵守，卻使真正在路上行走的人變成了一排排整齊飛過的掠影，導演在這里的安排非常明顯，從Veronique車窗看出去，路上的人整齊的走著，但只是在走著，不停的走，看不清方向。而Weronika卻在街道上漫無目的的滿步。
然而在這個看來個人都各自行事互不相乾的時空中，Veronique的生活並不完全由她自己創造，她的生活不像Weronika是自我發現的，她的生活是被引導的。
對於Weronika來說，歌唱在片中始終是她生活的中心，而在生活中出現的其他因素沒有給她帶來至關重要的影響，她的死是她自己選擇的結局，她的宿命。她熱烈地談論和男性的性愛而這種快樂的另外一方其實被Kieslowski在一次出場之後便掠過了。她感受到了生命中的並非孤獨但即便她已經看到了另外一個Veronique她依然只是訴說。一切生活的改變來自於她自己而並非其他的引導。
Weronika的生活如同碎片一般不可捉摸。這種碎片般四散飄落的生活美麗而殘酷，因為她以死亡為結局不可接近。
然而，相對於Weronika短暫的生命，Kieslowski安排了將近三分之二的時間講述了Veronique依然在繼續的生活。Veronique的生活也很美麗，但是這種美麗不是那種碎片式的，而是一種連貫的，一種戲劇化的，一種被精心安排下的（也許是最能被觀眾接受的——這是後話）美麗。
對於Veronique，那個她在開始和結束時遇到的男友也許容易被忘卻，但是他在開始時和Veronique簡單過場式的性愛暗藏了Kieslowski的苦心。Veronique和這個男友的上一次碰面是在中學畢業，然後沒有開始一般的他們倆出現在了床上，除了性愛，沒有了其他細心的關照，這個男友迅速離開，而Veronique也不想更多地表露她對Weronika的怪異感覺。這讓我隱約感到了，原本屬於自己的快樂性愛被賦予了符號式的意義，Veronique在日益被規訓和設置的時代中試圖尋找符號式的偶然相遇。偶然相遇，這種宿命的主題只有在Weronika那裡被真正理解，而在Veronique那裡卻被錯誤理解並成為了她生活的「枷鎖」。
原本不期而遇式的、令人驚喜或者悲傷的宿命在Veronique的生活中變成了兩樣東西，不斷輕浮的表面化——符號化和戲劇般效果的期待、偶然和「猜中」。
也許我能相信，在最後Veronique找到了宿命的真實含義，但那個男友的憂郁，是否表示了他對世人的猶豫？
當我排除了這個男友，一位真正的旁觀者，我會發覺Veronique的一切生活都是被生活中的其他人所引導的，她可以徘徊在她的原告女友和完全不認識的被告男人之間並且願意做假證，她將生存的策略代替了生活的內容，從這個意義上來說，她刻意或者潛在的在按照現代社會的規律將自己的生活投入到真實的非我的狀況中，並以此為宿命。
Veronique感受到了生命中的不孤獨，在這里也許她感受到了什麼叫真正的宿命，於是她做了一個全面放棄歌唱訓練的決定，但是面對老頭「No one has the right to do that」「You are deserved to be hauled straight towards the court」的回答，她重新開始猶豫地潰敗。
木偶藝人是一個人世間上帝，他步步設置了圈套誘導了Veronique，並讓她誤解著就是一種不可知的宿命，他送了鞋帶給她——如果觀眾仔細看這就是波蘭Weronika的鞋帶，如果我們產生了這就是兩個人之間的聯想，那麼我們就錯了；他用玻璃的反光照她——如果觀眾認為這是對她浪漫的表達，那麼我們就錯了；他給她錄下了磁帶，以此為線索讓她去尋找——如果觀眾認為這是一種智慧和精巧的表達，那麼我們就錯了。人世間不能有上帝，而只能有我們自己。
在法國大街的茫茫人海中，Veronique逃脫不掉，她毫無辦法驚慌失措。然而在僅僅與木偶藝人相隔幾米的彩色玻璃的民居中，她卻尋找到了暫時安全和心靈恬靜的避難所。她感覺大街和旅館是她可以逃脫的歸所，她抉擇了也失敗了。心靈的恬靜在旅館中永遠尋不到，而安全的彼岸也不是世俗的天堂。
Veronique在感受到了上天有靈，她不孤獨的時候，開始對這種規訓化的世界發生了懷疑，她開始尋找自身的意義，但是卻被誤入歧途。木偶藝人——我更加願意稱他魔王，在人間創造了意義，讓Veronique去尋找，所以說，當Veronique找到了他設置的意義，終於來到了木偶藝人的身邊，但木偶藝人給她看了Weronika的照片，當木偶藝人做出了兩個慘白的Veronique掐住她們的後頸在手中表演，當木偶藝人寫出了一個the double life of xxx的故事的時候，Veronique感受到了，那個手法輕盈美麗的木偶藝人只是在一個被掩蓋了的人間魔王，因為木偶藝人在表演的時候掐住了木偶的後頸，而她自己的生活不過是一個重新被設置過的意義尋求的過程。自我的喪失和宿命的誤解被Kieslowski用另外一種故事表達了出來。
Kieslowski設置了一個套中套的故事，片中的Veronique是一個被設置的人，她如同Weronika一樣美麗，但卻不同。而所有看這個故事的觀眾也是被設置的人，當我們喜心於木偶藝人和Veronique的浪漫故事的時候，我們也陷入了歧途，這也就是我們自己的問題，是Kieslowski的圈套，木偶藝人的圈套，只不過木偶藝人並非給Veronique解套，而Kieslowski給我們了一個生活在延續的結尾。
Kieslowski給我們創造了一個美妙的故事，這個故事如果是成功的，那麼Kieslowski的企圖就是失敗的，而他所焦慮的人類對自我的喪失也就永遠不會有盡頭，他所想表達的宿命則永遠是Weronika的一種不可企及的魅力。如果這個故事讓我們感到了失敗，那麼Kieslowski的企圖也就成功了，他所焦慮的人類對自我的喪失也許並非沒有盡頭，他所表達的宿命也將成為他一種希望觀眾內在化觀察的企圖，面向自己重新審視時代價值與自我價值的企圖。但問題在於Kieslowski給我們的命題，在哲學上存在著內在的緊張性，而在藝術上的完美更加增加了我們對現世的悲觀。Kieslowski的命題是，在我們不斷進行內在化的嘗試並且發掘自我理念的時候，我們要麼選擇自我，要麼選擇世界，因為這個世界越來越表面化，而這種緊張又不可通約。
老基離去了，他在拍完《紅》之後對拍攝電影的評論讓我們感受到了這種哲學思考的發出人自身的自相矛盾。老基完成了他一次次內在化的嘗試，但是就如Weronika的結局，逝去是一種最好而且最終解決問題的方式，因為這個世界的宿命與個人的宿命永遠無法通約。
願老基長眠，而世人依然在忍受痛苦。
後記：老基也許只是一個在風中抓住葉子的孩子，他不能也不想告訴我們任何關於意義的內容，因為意義與宿命也不可通約，他抓住了那片葉子，展示給我們看。我們之所以解讀，只因我們匆匆走過。
黃小邪：當時老基說這部影片時說他不關注政治
只關注人，細膩的感情，宿命，神秘……
但是我們看來，他生活在那個時代那種環境
他無法逃避，潛意識里不能掙脫
想起別爾嘉耶夫講俄羅斯和波蘭的關系說：親緣的和相近的民族，要比遙遠的和陌生的民族 更難相互理解，更易相互沖突。同源的語言發出不愉快的聲響，彷彿自己的語言中了邪……
……顯得如此不擅長於國家機構的建設和具有個人主義與無政府主義特徵的波蘭民族，在精神上表現得非常強大，堅不可摧，世界上再沒有其他民族擁有如此強烈的民族情感。
4. 電影《雙生花》女主角是誰
兩生花Double vie de Véronique, La(1991)
導演：
克日什托夫·基耶斯洛夫斯基 Krzysztof Kieslowski
主演：
伊蓮娜·雅各布 Irène Jacob
卡里娜·謝魯斯克 Kalina Jedrusik
Halina Gryglaszewska ...
更多中文片名：
雙面薇若妮卡
維羅尼卡的雙重生命
薇洛妮卡的雙重生活
今世今生
基耶斯洛夫斯基晚期代表作品，影片以平行蒙太奇的方式講述兩個維羅尼卡在不同時空的生活，在相互的對應中創造出誘人的敘事動力。
5. 有關雙生花的電影
兩生花Double
vie
de
Véronique,
La(1991)
導演：
克日什托夫·基耶斯洛夫斯基
Krzysztof
Kieslowski
主演：
伊蓮娜·雅各布
Irène
Jacob
卡里娜·謝魯斯克
Kalina
Jedrusik
Halina
Gryglaszewska
...
更多中文片名：
雙面薇若妮卡
維羅尼卡的雙重生命
薇洛妮卡的雙重生活
今世今生
基耶斯洛夫斯基晚期代表作品，影片以平行蒙太奇的方式講述兩個維羅尼卡在不同時空的生活，在相互的對應中創造出誘人的敘事動力。
6. 兩生花是哪個國家拍的電影
文名兩生花
外文名La double vie de Véronique
其它譯名維羅尼卡的雙重生命/雙面薇羅尼卡/The Double Life of Veronique
製片地區法國 / 挪威 / 波蘭
導 演Krzysztof Kieslowski
編 劇Krzysztof Kieslowski 等
類 型愛情
主 演Ir，ne Jacob，Halina Gryglaszewska，Kalina Jedrusik
片 長93分鍾
上映時間1991-11-22
imdb編碼tt0101765
語 言法語 / 波蘭語 / 義大利語
評 分7.5/10 (4,336 votes)
7. 有哪些推薦的法國電影
強烈推薦法國二戰題材的《西西里的美麗傳說》，另外在一些官方的APP難看到完整版，所以可以「中文網」這樣的網站尋找鏈接，網路應該也有分享資源的。