Ⅰ 有哪些好看的法國電影
《天使愛美麗》,《漫長的婚約》,《這個殺手不太冷》,《放牛班的春天》,《第五元素》這些基本都獲過奧斯卡提名,也有讓.雷諾等法國巨星出演,都是法國電影的代表作
Ⅱ 《天使愛美麗》：以愛之名，喚醒每一個孤獨的靈魂
文/江江南
讓一皮埃爾·熱內是一位有著強烈個人風格的電影作者。他把對生活的體驗和影片細節揉合在一起雕琢，形成了「熱內式"的視覺風格，作品中不僅秉承著法國電影的傳統特色，還充滿童話氛圍和奇特幻想，並且帶有浪漫愛情和現實詩意，是一位不可多得鬼才導演。
《天使愛美麗》這部電影，我前前後後看了好幾遍，每一次都有不同的思考。
畢竟相較於好萊塢影片的大場面、大投資背景以及開頭製造的大沖突，立刻就能讓觀眾深陷在劇情之中無法自拔，法國電影則顯得更加細膩自然，朴實而有內涵 。
而《天使愛美麗》以其 獨特浪漫的法式風情，童話般的氛圍和奇特的幻想，給人一種小清新的感覺， 當我們沉下心來品味，不禁讓人眼前一亮。
經典的電影，不僅僅在於賣座，而是它的獨特魅力，不因時間流逝而褪色。
影片運用童話般的怪誕色彩，幽默簡單的敘述方式，輕松明快的節奏帶領我們走入一幅幅色彩鮮明的油畫圖，去 探索 巴黎女孩愛美麗的天使之路。但是三刷之後，最讓我印象深刻的卻是一位玻璃先生和一副反復提到未臨摹完的畫。
下面我將先以玻璃先生的角度為大家講述一個故事：
01
我的名字叫何蒙杜法耶，是一個偏執，傲嬌的老頭，他們都叫我玻璃先生，在這幾十年裡，我一直過著深居簡出的生活。
因為患有先天性疾病，骨頭易碎，所以我所有的傢具都鋪上了軟墊，而且我還不喜歡與人握手。
每天我最喜歡做的事情除了醉心於我的畫作，就是藉助我的攝影機和望遠鏡 探索 窗外，可惜的是，這棟樓里住的都是和我一樣孤獨寂寞的人，生活起不了一卜森絲波瀾，很是無趣。
外面的世界我出不去，我只能在藝術的槐弊備世界裡暢游。
我最喜歡的一幅畫是是雷諾瓦的《船上的午餐》，二十年裡我每年都會臨摹一幅，但是每一副我都覺得不完美，尤其是畫中一位手握玻璃杯的女孩，我總是畫不好她。
沒想到，一個小天使的到來居然幫到了我。
她叫愛蜜麗普蘭，是一個古靈精怪的女孩。有一雙大大的眼睛，如孩童一般清澈。我觀察她好多天了，她一直在找一個叫做柏都多的人，我每天看著她興致勃勃地出去，結果都是一臉失望地回來，尋人歷險毫無所獲。
我實在忍不下去了，其實她找不找人無所謂，又或者是不是她的心上人對我來說更無所謂，主要是她居鉛毀然是因為弄錯發音而找不到人，這對於專注於細節的我來說實在忍無可忍，我必須要幫她找到這個人。
這天，當她一臉失落地經過樓梯時，我主動打開門告訴她正確的發音，她一臉驚訝地道謝。隨後我邀請她進來喝一杯熱肉桂紅酒，她很意外地說，「我住了四年從來沒見到過你，」我說，「那是，我可不是所有人都想見的。」
接著她盯著那副沒有臨摹完的《船上的午餐》，說很喜歡。
我馬上走過去，驕傲地向她展示我的寶藏，一幅幅堆放整齊的油畫。我絮絮叨叨地對她說，二十年來每一年我都會作一幅畫，而且作畫時我覺得最難的是眼神的掌控，好像只要我一轉身，畫中人就會故意改變表情。
她一臉認真地稱贊我的畫，看著她清澈的目光，我決定繼續和她探討， 希望能增加一些靈感。
她認真地打量我的房間，盯著我的攝影機投影在電視上，我趕緊解釋是為了看時間，這樣我的鍾就永遠不用上發條了。
我忍不住跟她分享道：「至今我仍無法傳神畫出的人物，是 握著玻璃水杯的女孩，她位在正中央，卻像個局外人。」
她說：「 也許，她只是與眾不同。 」
聽到這句話，我立刻站了起來，我看著她拿起的玻璃杯一臉驚喜地問她：「什麼方面不同？」
她說：「我不曉得。」
我看著她的眼睛突然覺得她就像是畫中的玻璃杯女孩，我揣測地說道：「 她幼年很少和其他孩子一起玩，也許從來沒玩過！」
這時她拿著杯子突然怔住了。
我是不是說到她的心坎里去了，不敢多問，我立刻就把「多米尼克柏都多，穆夫達路27號」這個地址告訴了她，並邀請她下次再來。
透過攝影機我發現她好像在做好事，真是一個善良的姑娘，我想！
02
第二次，她很快又來了，我明顯感覺她好像變了。並且帶來了一大本碎片相冊，她指出一個拼好了碎片男圖像說，「這個人居然出現了12次，真奇怪，他害怕被人遺忘才用快照機從往生世界傳真影像嗎？」
真是孩子氣的想法，我說：「如果死人害怕被人遺忘？那這些畫中人做法更高招，死了幾千幾百年，絕不擔心被人遺忘。」
她突然說，「拿著玻璃杯的女孩，或許是因為「她」正在掛念某人。」
我不禁問道：「難道是畫里的人？」
她回：「 不，掛念在別處遇見的男孩，她直覺兩人有點像。 」
我問：「換句話說， 她寧可想像和一個不存在的人建立關系，也不願理會存在當下的人？ 」
她回：「 說不定恰恰相反，她正全心全意幫助別人，解決生命中的小缺憾。」
聽到她這樣回答我不禁有些生氣地問：「那她呢？ 她生命中的小缺憾，誰來為她解決 ？」
她閃爍著大眼睛揶揄地說：「 全心全意關懷他人，總比自怨自艾來得好。」
那天，雜貨店的路西昂給我補貨的同時為我帶來一份陌生人的禮物。我打開發現居然是一盒磁帶，裡面播放的是環法自行車賽的賽事, 一個翻跟斗的小丑，和一個彈吉他的女士。看著這些畫面，我心裡很復雜。
我一下就猜到了這是愛蜜麗送來的，她見我孤孤單單，就希望我能通過磁帶了解外面的世界。
很快，第二次的禮物又不約而至。我興致勃勃地打開，發現了居然是一個初生小嬰兒學游泳，一個單腿殘疾人跳踢踏舞，這些畫面讓我的眼睛滿是淚水。我明白了，她是在告訴我 人生來就很堅強，即使是肢體有了殘疾，一樣可以盡情享受快樂，融入外面的世界，做自己喜歡的事，她一直在鼓勵我。
03
我決心為她做些什麼。
她再一次來看我時，我對她說，「那天我對玻璃杯女孩太苛刻了，她和先前的男孩有再見面嗎？」
她轉過身去，有些灰心地說，「沒有，老實說，他倆興趣不同。」
看著她有些泄氣，悒悒不樂，我忍不住為她打氣：「 機會，好比環法自行車賽，等了老半天，一下子就過去了，所以要等好時機來臨時，必須毫不猶豫飛越障礙。」
那天她再一次來和我討論畫，我借著畫向她打聽心事，可她卻說：「她有想過，不過還在思考計策，」我不禁說：「 她最喜歡想策略，事實上她有些懦弱，所以我難以捕捉她的眼神。」
最後，我決定幫助她，我找到了一個好方法，因為我終於看到了那個敲她門的男孩。是時候了，看著那個男孩下樓，我立刻給她打了電話，送出我的禮物。終於看著窗戶上他們相擁的影子，我總算鬆了一口氣。
故事講完了。
回歸正題，那麼這幅畫究竟有什麼特別的含義呢？
我們不難看出：導演多次借玻璃先生之手，把雷諾瓦的《船上的午餐》中的玻璃杯女孩推送到觀眾眼前，與愛蜜麗的內心世界聯系在一起，這不僅是一處隱喻式蒙太奇，還是一條暗線，推動劇情發展。
隱喻式蒙太奇：
是按照劇情的發展和情節的需要，利用景物鏡頭來直接說明影片主題和人物思想活動的構成方法。如不同內容的 景物鏡頭或構圖相似的畫面 ， 烘托 或引導將要出現的人物或主題，從而起到 描寫人物 情感 和展示影片主題思想的藝術效果。
它表現的是一個有著悲慘童年卻沒有失去健全人格的天使遇見愛情時復雜的內心世界。影片採用的雙線並行的蒙太奇手法，把每一個人物串起來，豐富了人物形象，讓影片更加完整。
暗線：
愛蜜麗樓下"弱不禁風的"玻璃先生一生都用來畫畫， 這個老人與愛蜜麗討論玻璃杯女孩的表情，其實談論的就是愛美麗的童年。這種回歸主題的討論是對愛蜜麗人物的升華，輕描淡寫卻又意寓深刻。
玻璃先生畫中的女孩就是愛蜜麗，但是他卻一向無法把這個女孩傳神的表現出來，也許這也暗喻著愛蜜麗的性格，為別人能夠付出，但對自己的幸福卻不夠大膽，好在最後玻璃先生的錄音給了她勇氣，找到了真愛，而玻璃先生自己也完成了這幅作品。
電影中的愛蜜麗其實是代替現實中的我們 探索 未知、經歷孤獨、幫助別人、追逐自己的幸福，這是電影外的我們每個人潛意識想做的事。
而且電影其實是對喚醒人性之善，傳遞心中之愛的贊美
1，從在一張白紙上自娛自樂到助人為樂，愛蜜麗的自我救贖源於生命中那璀璨的光亮——本性善良，才得以傳遞溫情和愛
從小在孤寂中長大，面對神經質的老媽，冷漠疏離的老爸，怪異緊張的家庭氛圍，愛蜜麗不得不自娛自樂。
一次為老人尋找童年回憶的寶藏之旅，讓愛蜜麗重新審視生命的意義。從此行俠仗義，為他人解決生命中的小缺憾 ，當她體會了那種助人為樂帶來的興奮感和成就感之後，再也不想當那個縮在角落裡的小女孩了。
一 個人，總會因為生命中遇見的某個人，或者做過的某件事而突然醒悟，讓內心充實。
影片開頭用畫外音的方式介紹一個個人物出場，整日陷於悲痛的房東太太，失意的畫家，為疾病所困的玻璃老人，獨臂的送貨小伙，餐館里的同事，我們彷彿看到了一個個孤獨的靈魂。
每個人物都有自己獨特的消遣方式，封閉自我，沉浸在自己的無聊世界裡， 而愛美麗的大眼睛這時突然隔著屏幕與我們對視，好像在告訴我們：天使來了。
接下來愛蜜麗每做一件好事，電影就以歡快的曲調為我們帶來一份喜悅，這時我們看到了愛蜜麗用她的善良慢慢打破人們心中的隔閡，每個人都變了。
愛蜜麗的覺醒是她的本性使然，純潔善良。
從覺醒到完成自我救贖，漫長而艱辛，她成為了自己。
愛蜜麗的善良，就如那巴黎午後的陽光，給玻璃先生，雜貨店小伙，抑鬱的父親，悲痛的房東太太帶來了溫暖，她用積極樂觀，充滿熱情的心為每個人重燃生活的希望。
2，愛蜜麗是天使的化身，可天使也有自己的苦惱，本性中的怯懦和缺乏勇氣在玻璃老人的鼓舞下收獲自我，讓我們明白善良的人在某一節點一定會得到來自命運的饋贈
愛並非單方面付出,而是在於相互給予。
影片里塑造的愛蜜麗並不是完美的小仙女，她也會有煩惱，也會懦弱，也會有缺乏勇氣的時候，她也會膽小，也會害怕，也會蜷在沙發上默默哭泣，她甚至說，「 我是一個沒人愛的小鼬鼠。」
遇見愛踟躕不敢上前，又忍不住靠近，甚至安排好一個個 游戲 般的場景鼓起勇氣面對時，卻陰差陽錯被路過的卡車打斷，一顆熱血沸騰的心瞬間酸成失落的碎片。
看到這個畫面，像不像我們每個人第一次感受什麼是愛的時候呢？就如愛蜜麗一樣也會害怕，會猶豫，會膽小.......
還好有善良的玻璃先生，一個被疾病纏繞的獨居老人，他如朋友一般給予愛蜜麗支持。 如果說愛蜜麗幫助眾人是一個傳遞愛的過程，那麼玻璃先生的回饋就是驚喜了，這是一個升華愛的過程。
玻璃先生的善良，使得他的回饋就是送給愛蜜麗最好的禮物。
愛蜜麗最終和心上人牽手成功，影片向我們展示了愛情的美好。
愛情的元素不僅滿足的觀眾的期待，更讓影片人物更加完整。
你看，人和人之間多麼的奇妙，你改變他，他改變她，她又改變他，千里之外撲一撲翅膀的蝴蝶也能造出一場颶風。
最後，玻璃先生不總畫一幅畫兒了，房東太太找回愛的溫情了，抑鬱老爸走出懷念出去旅行了，愛美麗和心上人相擁而眠了。
這是對「善良的人才能被整個世界溫柔以待」最好的詮釋。
3，現實思考：在這個孤獨的時代浪潮下，我們需要的是如愛蜜麗一樣的天使，為迷失的人群，播種溫暖與希望的種子——愛和善良，才能在孤獨與憂傷中開出明艷動人的花
影片折射出一個現代城市化進程中，都市人的共同病症——孤獨與封閉。
不僅在當時的法國，甚至今天，一個 社會 的流行詞語是 孤獨，寂寞 ，人與人之間的關系已經被高牆阻隔。關系冷漠，即使是親近的人，也不能走進彼此心中，影片中一句台詞「人人皆有癖好」，這是當時大眾們應對孤獨的消遣方式。
如何應對孤獨，導演其實是借愛蜜麗之手在迷失的人群中，播種溫暖與希望的種子，從孤獨和憂傷中開出明艷動人的花，這不是反復咀嚼孤獨，而是主題與 情感 的完美契合。
而現實世界的我們再思考時，不僅要打破隔絕，還 要喚醒每一個孤獨的靈魂，重溫善良的美好。
人與人之間的隔絕是由人本身造成的，如果有一天，自己能夠勇敢地不畏艱難地打破隔絕，為孤獨的靈魂建立溝通的橋梁，那麼這個世界的就如影片中歡快的手風琴聲般美好。
而《天使愛美麗》這部經典電影，無論是在敘事方式、 情感 把握，還是音樂、色彩上都無不展現了導演讓一皮埃爾·熱內的獨特功力，在完成審美需求的同時，也不失本真。它帶給我們的不僅僅是當下的溫暖，而是多少年之後重溫，在喚醒人性之善、傳遞心中之愛這兩點上，依舊毫不遜色。