被遺棄的孩子法國電影

㈠ 半熟爸爸的法國電影

《半熟爸爸》（又名：《孩子》）
片名： 《半熟爸爸》又名: 孩子 / The Child
類型：劇情
導 演： 達內兄弟
編劇: Jean-Pierre Dardenne / Luc Dardenne
主演: Jérémie Renier / Déborah François / Jérémie Segard
製片國家/地區: 比利時 / 法國
字幕語言： 國語
發行地區： 歐美
影片時長: 90分鍾
上映日期： 2006-1-1 《孩子》的主人公布魯諾是個20來歲的小混混，每天靠各種合法、非法的地下交易度日。他的女友、18歲的桑妮婭懷孕生子，名叫吉米。但布魯諾顯然還沒有能力擔負起父親的責任……像其他達登電影一樣，《孩子》也把艱難的社會環境和悲慘的個人遭遇結合起來，影片靈感來自兄弟二人某日在街頭看見一位年輕婦女推著嬰兒車走過街頭，「我們經常想起她，她的嬰兒車、睡著的孩子和失蹤的人物：孩子的父親。這個不在場的人物在我們的故事中占據重要位置：一個愛情故事同時也是關於父親的故事。
比利時，2004年。《孩子》的主人公布魯諾是個20來歲的小混混，每天靠各種合法、非法的地下交易度日。他的女友、18歲的桑妮婭靠領救濟勉強維持著生活。桑妮婭後來懷孕了，生下了孩子吉米。這個新生兒的到來比預料的情況要復雜。布魯諾顯然還沒有能力擔負起父親的責任…… 這是這對比利時兄弟的第六部長片電影，這不止是一部講述遺棄兒童的社會電影，它集中表現了父親建立(或沒有建立)起來的和剛出生的兒子的關系。呂克·達登說：「讓我們感興趣的就是看他怎樣能夠(不能夠)建立起和這個孩子的關系。開始的時候，他甚至都看不到這一點。完全如此。我們要提出的問題就是：桑妮婭深厚的愛足以讓他意識到孩子的存在嗎？我們認為答案是否定的，愛情的力量還遠遠不夠。」
導演們毫不否認該電影指涉了當前的社會現實：「布魯諾的生活得過且過，開始了一件事情，然後又馬上放棄。而孩子是一個有生命的個體，他需要長時間的存在。可是布魯諾看不到這一點。我們不想做社會學的分析，但在我看來，這種行為方式是我們這個時代的回響：人們覺得現在很難找到一個嚴肅的中心點了。」
至於他們強烈的現實主義風格，達登表示：「影片中所有人物重復的動作和他們使用的物件，都是確立他們存在的東西。這些元素會讓觀眾感覺到一個人正在銀幕上被慢慢構造起來，比如布魯諾，他是個某種程度上的生意人，手機讓他和不同的客戶產生聯系，丟掉它意味著丟掉社會關系。還有一些最重要的儀式是圍繞嬰兒車產生的：他們先是購買它，把嬰兒放進去，然後賣掉。」
最後達登說：「某種譜系感串起了我們所有的電影，或者至少是那種親密的關系。我們經常回到曾經拍過的地方工作，只是換換機位，不用相同的鏡頭。故地重遊幫助我們，就像裹挾著土壤和砂礫的河流。當然這種方法也給我們以限制，這反過來會刺激創造力。」 讓·皮埃爾·達登和呂克·達登是比利時導演，編劇，製片人，合作製片人，執行製片人。他們兄弟二人成名於1996年的《一諾千金》，獲得「十五位導演獎」，該作品獲得了一系列國際大獎。他們有拍攝紀錄片的經驗，所以《孩子》細膩地表現了親密關系(父親和兒子的沖突)和社會關系。
靠挖掘「底層生活」聞名的比利時導演呂克·達登和讓·皮埃爾·達登是歐洲影壇「兄弟組合」的代表人物，6年前，他們編劇並執導的《美麗羅塞塔》奪得了戛納金棕櫚大獎和最佳女主角，3年前他們執導的《聖子》又讓奧里維耶·高梅捧回了最佳男主角獎。作為達登兄弟的愛將，高梅此次又參演了《孩子》。
像其他達登的電影一樣，《孩子》也把艱難的社會環境和悲慘的個人遭遇結合起來，影片靈感來自兄弟二人某日在街頭看見一位年輕婦女推著嬰兒車走過街頭：「我們經常想起她，她的嬰兒車、睡著的孩子和失蹤的人物--孩子的父親。這個不在場的人物在我們的故事中占據重要位置。《孩子》是一個愛情故事，同時也是關於父親的故事。」2005年，他們憑著第六部長片電影《孩子》再度摘取了戛納金棕櫚大獎。傑瑞米·雷尼爾在拍攝了《一諾千金》十年之後，在該片中扮演了一個不能承擔父親責任的小混混的角色。

㈡ 《放牛班的春天》觀後感

當認真看完一部作品後，相信大家有很多值得分享的東西吧，不能光會看哦，寫一篇觀後感吧。是不是無從下筆、沒有頭緒？以下是我精心整理的《放牛班的春天》觀後感600字（通用10篇），歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。

《放牛班的春天》觀後感1

今天下午，班會課上黎老師同我們全班五十八個人看了一部電影——《放牛班的春天》。

這是一部優秀的法國電影，是每一位身為教師的人必須要看的一部經典電影。這是一部讓人因為喜悅而淚流滿面的電影，電影里沒有任何華麗的裝飾，就連男主角——馬修，他也只是一個失業的音樂家，一個其貌不揚、內心善良、有無足輕重的小小代課老師，但是，他這個不起眼的小人物卻用了自已獨特的所作所為，用他自已那與眾不同的教育方式，以他的音樂和他的善良、寬容、仁慈、大度，博得了放牛班那群已被遺棄的孩子們的喜愛。他的作為讓這些不被老師們認可，調皮淘氣甚至還弄過一些誇張的惡作劇的孩子們，得到了尊重，感受到愛的力量，喜歡上了學習。

一開始，馬修剛來到了輔助學院里，受到了同學們的惡作劇，被同學們罵成了「光頭」，可內心寬容大度的馬修，卻從來不斤斤計較，而是一再地去鼓勵他們，表揚他們，因此，他才得到了學生們的認可。

馬修把他的學生真正當成人來對待，來尊重，來相處。電影中，馬修管的班上有著這么一批讓老師們頭痛不已的學生：打傷馬桑大伯的樂格克，小不點兒貝比諾，頑皮搗蛋的佩皮諾，古怪固執的莫杭治……面對這樣一群幾乎沒有把老師放在眼裡的學生們，一味胡鬧的孩子們，輔助學院的人都採取了體罰，緊閉。但他，馬修，一個失業的音樂教師，而且當時他僅僅是一個小小的代課老師，選擇了教育孩子。

這個貌不驚人的老師，發現了學生們都十分喜歡唱歌，其中，一個叫皮埃爾的男孩有一副好嗓子，這就是「黃金」，但它被埋在土裡，如果沒有人把它挖掘出來，就永遠無法顯示它的光芒，但馬修把它挖掘了出來。

俗話說：朽木不可雕。只有你帶著寬容的心態，大度的心理，一切都會被你的寬容所感動，所謂「精誠所加，金石為開」。

《放牛班的春天》觀後感2

春天不 僅意味著萬物復甦、奼紫嫣紅，候鳥一路向南，它更是一個友好的季節，我們大可以歡天喜地，穿紅戴綠。所以人們總是習慣用「春天」來形容美好，代替開始，謳歌希望。

一群叛逆的孩子，一個暴虐的校長，當他們遇見仁慈的校監，整個校園奇跡般地度過陰霾，迎來了春天。

校監馬修善良而不失嚴謹。他懂得人的尊嚴，因而慈悲為懷。他是個不成功的音樂家，不苟言笑，然而卻執著於音樂能使「壞小孩」轉變，給人帶去快樂。自然而然，同學們都成了小小合唱團的一員。每天的必修課就是唱歌。學著配合，學著使歌聲美麗，學著安定。

孩子們由最初的五音不成調，到最後的自信與默契，這一變化是深諳音樂魔力的馬修意料之中的事。正如我們不必過分擔憂花苞是否綻放，權可以靜待花香四溢。

春洗脫了冬的冷傲和秋的惆悵，當早晨八九點鍾，太陽高掛，溫暖便在心裡靜靜流淌。人們會莫名地抬頭仰望藍天，並不是為了思念，而是一種祈禱或是感激。抑或只是單純地停駐，去欣賞向來被遺忘的風景。簡單使得春天擁有著可以高歌的權力。在孩子們的世界裡，快樂顯得純粹。有歌聲，微笑便裝滿胸膛。就像一場春雨後的彩虹，那樣自然，又很可貴。

春天似乎有點短暫，來得靜悄悄，去得也無影蹤。徐志摩先生的那一膾炙人口的詩句———輕輕地我走了，正如我輕輕地來……原來也可以安放在「春天」。學校著火了，學生們安然無恙，這個像是故事的事故卻導致了馬修的離職。「我盼望著能看見孩子們涌到門口和我道別」，這是馬修心底里卑微的願望。可惜並沒有。然而在路的轉角，孩子們用他們引以為傲的清脆的歌聲鋪滿了整條街，覆蓋了臨別時的憂愁。揮動的雙手，是在道別，更像是無助的表達，也在宣告著，從此後要獨自飛翔。

還在念著「冬天來了，春天還會遠嗎?」，一轉眼，春天已掠過身旁。不經意地，我們竟看見小鳥歡唱、柳枝嫩綠、蝴蝶翩飛……

《放牛班的春天》觀後感3

之前聽說過這部電影，但是一直因為很多事情沒有靜下心去看。直至老師說要寫觀後感，我還是斷斷續續地看了。

在影片中，有些情節很感人。馬修請孩子們在小紙片上寫下自己的姓名、年齡、理想的職業。教室地出人意料地靜!我記得以前我們笑的時候老師耶讓我們寫過，但是都是吵吵鬧鬧中很開心地寫下了自己對未來的憧憬。但是這部片子寫下這個理想的時候那麼安靜。他們為什麼那麼安靜?或許很多人不理解，尤其在在應試教育下，不敢去放縱，或者已經放縱了，但是沒有那麼好的老師或者那麼一個人讓自己正視自己的靈魂!有那麼一瞬間，我想了好多好多。我是不是很久很久沒有自己的目標了?我是不是也應該靜下來正視自己，我是不是要肯定自己。那些孩子和我很很像很像······我也喜歡著音樂，我也曾經不開心的時候就叼著煙哼著一些自己喜歡的歌曲。感覺沒有人理解我，也很安靜，有時候也很鬧。但是真的為片中的孩子感到開心，遇到這么好的一個老師，會努力去尋找被放棄了的孩子身上的閃光點。

我喜歡音樂，剛開始馬修老師說組合唱團的時候，令外一個老師過來瞧，並且也說自己偶爾也會哼上幾句。音樂的魅力沒有拒絕得了。

我看到有些孩子唱歌跑調，但是因為喜愛，堅持著。我想到自己以前唱歌經常被說是殺豬的之類的話。但是就是因為喜愛，不管怎樣都會唱下去。還有因為音樂，他們結下了深厚的友誼。音樂就是一座橋梁。

《放牛班的春天》觀後感4

這是一部講述師生關系的法國影片，片頭以兩位滄桑的老人，也就是主角長大後的樣子，翻看了兒時一位重要老師的日記，而引出了這么一段回憶。

整部影片語氣都很平淡，看似沒什麼高潮，但是就是這種平平淡淡的氣氛帶給人無法言喻的感動。學校的名字為池塘之底，顧名思義，那裡面的學生都是些令老師頭痛畏懼的壞學生。而這一切全都因為一位名叫克萊蒙·馬修的代課老師而改變了。他很特別，對這些孩子抱有希望，他不止看到了這些學生邪惡的一面，更發現了他們的天賦——唱歌。從而建立起了一支合唱隊，其中最為突出的是莫翰奇，一個很有音樂天賦的學生，沒有過多的語言，全靠眼神在演戲，從一開始的怨恨到最後被寬恕的感激與喜悅，不得不佩服這位代課老師，與院長形成巨大反差，正直、仁愛、保護幼小心靈，正因他如此，才感化了這一群「放牛班「的孩子，就像個奇跡。

這個世界也許有卑微的人，但卻沒有卑微的情感，全篇讓人感覺非常真實，感情的流露很自然，或許不一定會在現實生活中發生這樣的事，但是如果能遇上一個像馬修這樣的老師，真的很幸福。馬修是真的愛這些學生，而這些學生也被他所感化。馬修除了教他們唱歌，更重要的是把他們帶入正軌，教他們如何做人如何尊重他人。

「你一直在做與你本性相反的事。」這是馬修一直對莫翰奇說的話。每個人誕生時都不會是這樣的，他們就像冰封的冬天，缺少的是融化冰雪的春天，馬修到來時正好是春天，而他對於這群孩子的人生來說，就是一場美麗而難得的春天。

每個人都是一個完整的世界，都應該得到尊重，存在就是有價值的。即使是「放牛班的孩子」，春天也會到來的。

《放牛班的春天》觀後感5

電影中，合唱團的演出非常成功。正當校長哈珊假借馬修的功勞向公爵夫人邀功請賞時，意想不到的事情發生了。蒙丹為了報復哈珊點燃了學校，此時馬修與馬桑大叔卻帶著孩子們上山野餐，哈珊憤怒之下解僱了馬修，並且勒令所有孩子不得再與他見面。可是真情是任何事物所無法阻隔的，孩子們反鎖上門，從窗戶上扔下一架架寫有姓名的紙飛機，送給馬修作留念。隨著一架架紙飛機盤旋而下，孩子們將手臂伸出窗外，奮力揮動，向馬修告別……

一直等待父母在星期六來接自己的孤兒佩皮諾，終於等來了馬修帶他離開這個監獄般的地方。佩皮諾的執著是正確的，他的等待最終迎來了圓滿的結局。馬修被解僱的這一天剛好是星期六。

"池塘之底"的沙貝、朗古盧瓦和馬桑大叔聯合起來揭發了哈珊虐待學生的事實，最終哈珊被辭退，而其他孩子們各奔東西。馬修繼續給別人上音樂課，這份對音樂的執著與熱愛一直持續到他去世。

結局是美好的，心底充溢著暖暖的感動，默默地為馬修，為這些孩子們祈禱、祝福，希望他們獲得幸福。他們的歌聲總是在耳畔久久回盪，震撼著心靈。只要你仔細去聆聽，就會發現歌聲中充斥著滿滿的愛……

看完電影，我的內心久久不能平靜，老師深深的影響著孩子的一生，就像影片里那個最不被看好的孩子也是班裡最調皮的孩子，最後成了一名偉大的指揮家，就是因為有了老師的鼓勵和無盡的愛，才成就了這名指揮家。就是他這種無私的愛深深的打動了我。只要你用心去對待每一個孩子，他們會給你意想不到的驚喜!

《放牛班的春天》觀後感6

短短九十多分鍾的片長，卻蘊藏著一個社會。

池塘之底是一個小社會，等級分明，制度森嚴。院長哈森是剝削階層的代表，冷酷無情，貪得無厭。他殘忍地對待那些犯錯的孩子們，濫用私刑，為了他的仕途他不惜毀掉孩子們的前途，但沒有孩子有能力反抗，直到馬修的到來。

是馬修改變了這個社會。

面對被摧殘了心靈的孩子們，他循循善誘，面對孩子們過火的惡作劇，他用一顆仁愛之心去包容。他用音樂之光照亮了孩子們長期陰暗的心靈。

馬修是一個落魄的音樂家，仕途上的失意使他偶然來到這個被鐵門緊鎖的院落——這個塵封心靈的地方。一道鐵門，囚禁的不只是軀體，還有心靈。

院長根本不懂孩子們的心，他只知道「一犯錯，就處罰」，在他眼中，孩子們只是他追名逐利的工具。對，孩子們是桀驁不馴，可這是誰造成的？人之初，性本善，他們因後天教育者的不負責任已經沾染惡習，院長還要把他們推入叛逆的深淵。他只管用暴力使孩子們屈服，卻不曾想過馴服烈馬要用溫情照料而不是兇狠的馬鞭。

可恨的是，我們現實生活中偏有這種人，騎在學生、家長頭上作威作福，卻少有馬修這樣的好老師。為什麼哈森這種無能又喪盡天良的人能在社會上興風作浪，馬修這種善良負責任的人卻不得重用，鬱郁而終？這不只是電影，更是現實。

是馬修給放牛班帶來了春天，試想如果池塘之底沒有馬修，將會葬送那裡所有孩子們的未來。那麼，現實生活中沒有心靈引導者，又會怎樣？我們不能強求每個老師都成為馬修那樣的好老師，那是不現實的，但根本原因在哪兒？

每一個家長和老師啊，如果你們對孩子們少一分不聞不問，多一分仁愛和關懷，就沒有池塘之底。

《放牛班的春天》觀後感7

我們先從電影的名字談起，放牛班，就是指很糟糕的一個班。放牛班的「春天」又是怎樣的呢？我便帶著這樣的好奇觀看了這部影片。

影片剛開始時，著名指揮家皮埃爾莫翰奇重回故地出席母親的葬禮，他的舊友貝比諾送給他一本陳舊的日記。這本日記是當年他們的馬修老師留下的。

皮埃爾小心翼翼地翻開這本日記，回憶起當年的一幕幕……

在一所名叫「池塘之底」的私立學校里，有著格外調皮搗蛋的學生和嚴厲的老師。還有著「一犯錯，就處罰」的教育方式。體罰更是司空見慣。

就在這時，一位來自鄉村的音樂老師馬修來到了這所學校當代課老師。他對音樂有著濃厚的興趣，閑暇時也會創作一些小歌曲。

馬修老師用愛和溫暖感化著一個個看似調皮，甚至邪惡的孩子們的心。他時刻保護著孩子們，即使犯了錯，馬修老師也盡量避免孩子們受到關禁閉，甚至被打罵。而其他老師卻認為對於一群無葯可救的學生最好的辦法就是體罰。

馬修老師利用空閑的時間來教孩子們唱歌。令他驚奇的是班上有著一位「天籟之音」——皮埃爾莫翰奇。馬修老師又在這幾乎不可能的環境下成立了一支合唱團！

因為火災的事情，馬修老師被學校開除了，嚴厲的校長不讓馬修老師和孩子們告別。突然窗口飛出一架架寫滿話語的紙飛機。淚水模糊了馬修老師的雙眼！

假如沒有遇到馬修老師，貝比諾還是每個星期六到校門口等父母來接的孤兒；假如沒有馬修老師，也就沒有指揮家皮埃爾莫翰奇。他們是多麼的幸運呀！能遇到一位改變了他們人生的老師！

是馬修老師為放牛班帶來了「春天」，讓這個班裡的學生懂得了「愛」是什麼。這部影片給教育工作者作了一個榜樣，也讓我們懂得了愛！

《放牛班的春天》觀後感8

今天的教研改了一種新的形式，觀看教育電影《放牛班的春天》，這個電影初次聽說還是在一個娛樂節目上，印象中只有那群歌聲如天籟般的孩子們，這次藉助這個機會和大家一起欣賞了這部電影。

在片初是以回憶倒序的形式向我們展示了故事。我印象最深的就是那群頑劣的孩子各種惡作劇的戲弄老師，同時老師們也在用嚴厲的方式懲罰者他們，「犯規—懲罰」是校長及老師的口頭禪，孩子們的舉動就像彈簧一樣被壓制再反彈。

終於，主人公馬修老師給人們帶來了一種希望。他沒有偉岸的身軀，沒有滿腹的才華，僅僅是一個落魄的音樂老師，可他的到來就像一汪清泉注入了沙漠，讓我們瞬間就發現了這群孩子的優點，他用音樂拯救了這群無人問津孩子。

這部電影雖然沒有華麗的服飾和背景，沒有跌宕起伏的故事情節，簡單，干凈的音樂貫穿著整部影片，使觀眾在天籟般的童聲中欣賞著電影,是本影片的一大特色。雖然馬修不是聖人，他無力堅持自我的真理，但他盡自己所能做著一切。最讓我感動的是合唱團表演的那一刻，那個最具有音樂天賦的男孩因為過錯被晾在一邊，心情沮喪，神情顯得格外落寞。而第一節音樂結束時老師突然轉向男孩示意他演唱，男孩很驚訝更驚喜，而後帶著一種幸福的滿足感完成了他的演唱。一位老師可以讓一個孩子得到對自己的肯定，對人生的期待，真的.很偉大！像馬修老師，雖然被校長開除了，但那一雙雙從窗口伸出的小手，那一個個寫滿了孩子最真摯祝福的紙飛機已足以讓他感動，讓他幸福！

但願普天下所有的老師都能用尊重、用溫和、用愛心、用情感去感動學生，都能得到學生的認可，都能收到孩子們的紙飛機，寫滿了祝福與期盼的紙飛機！讓我們堅持著最初的夢想，把愛帶給每一個孩子！

《放牛班的春天》觀後感9

「每一顆心都需要愛，需要溫柔，需要寬容，需要理解。」一名正處於人生低谷的法國音樂家馬修，從一個個「壞孩子」身上，領悟到這樣一個真理。

法國的一個冬天，馬修，曾經的大音樂家，此時正站在「池塘之底」學校的大門前，即將成為一名代課老師。在這里，馬修隊校長處罰式的教育極為不滿，通過對孩子的觀察，馬修決定成為一名「佈道者」，用音樂救贖孩子。晚上作曲，白天教唱歌，成立了一個合唱團。與此同時，他還發現一個很有音樂天賦的男孩皮埃爾，一邊努力教導，一邊與家長溝通。然而，馬修也並非一切順利――蒙丹，一個心理變態、有暴力傾向的男孩，就不止一次的製造麻煩。最後，因孟丹縱火，馬修最終丟掉了工作。

這部電影有兩個情節引人思索，一是蒙丹被帶走的情節。那時蒙丹私自逃學，又恰好學校的經費不翼而飛於是他便認為是作案者。在即將被警察帶走的那一刻，他轉過身來，對著默送他離開的馬修令人匪夷所思的一笑，然後才一邊掙扎，一邊被警察帶走，馬修也喃喃說道：「再見了，男中音……」這一段中，最令人捉摸不透的或許就是蒙丹的笑容吧，那笑容或許是對馬修的肯定，也許是對馬修的猜疑，也許是在告訴馬修：「我還會回來的。」

最讓我深思的是結尾那時馬修正欲登車離開，最小的孩子，佩皮諾小跑著叫住了馬修，央求著馬修帶著他一同離開。佩皮諾從小就沒有父母，可他總是堅信父親會在星期六帶他離開，馬修與他離開的那天，正是星期六。沒錯，馬修並沒有兒女，可對於「放牛班」，他就是「放牛班」60個孩子真正的父親。

曾經，六十個孩子也許是池底的污泥，而馬修卻如一束陽光，把池塘之底變成最純潔的流雲。

《放牛班的春天》觀後感10

這個救贖心靈、充滿愛的故事發生在法國一個名叫「池塘底教養院」的地方。

這個教養院中有一位心胸寬大的老大爺。他在開門時被一位同學的惡心作劇弄傷了眼睛。還有一位電影中不可缺少的主角馬修老師，他是失敗的音樂家，了不起的代課老師。他以愛和音樂拯救了這群無葯可救的「問題少年」。

當然有學院就會有院長，這個院長自私、冷酷，他相信讓學生嘗到皮肉之苦就會讓他們的心靈變得更加反抗。

在馬修老師剛剛入院的時候，門口站著一位小男孩，他的名字叫佩皮諾。一個可憐的孩子，他堅信每個星期六父親會接他回去。但人們早已告訴他，父母在二戰時就已經雙亡。

馬修老師聽到許多老師在他面前說這些孩子的壞話，馬修老師不信，便用寬容的心和音樂來馴服這些桀驁不訓的孩子。我的心中忍不住地感嘆道：「一個多好的老師啊，用心愛他們。不管孩子如何不禮貌地對待他，他也不生氣。」

有一次，院長想盡辦法拿音樂天才皮埃爾撒氣，都被這位善良的馬修老師阻止。他不畏懼一切危險，保護自己的夢想。

還有一個片段，讓我難忘馬修老師不顧校長的威脅，偷偷地在地下搞了一個合唱團。並在裡面發現了一個天才皮埃爾。可以說這個馬修老師真是慈祥和善火眼金睛呀！一群差生中都能被練出如此多的精英，誰能不服呢？

在最後一段學校發生火災時，一件和馬修老師不相關的事卻怪在了他的頭上。冷酷的校長，把一位好老師逼到無處可逃，被開除。當校長把他開除時，他多想擁抱自己的學生啊！他默不作聲地去大門口。這時，小小的窗口飛出60架紙飛機。「這漫天飛舞的紙飛機，是我們對你的敬意。」看到這里，我的心不由地顫抖起來。

這是一個用愛和音樂救贖心靈的故事。

㈢ 《香水》是一部怎樣的法國電影

《香水》這部電影，小孩子看不懂，只看到兒童不宜的情慾，大人看完，可能看到導演想要表達的人性……

如果我們在社會上感受不到愛，我們是否也會因為自己想要的得到的，而走上犯罪的路呢?

這樣的香水，真的是我們所需要的嗎？

我想，最後導演讓男主自殺，或許，正是一個「不是這樣的」的回答……