英語電影勵志短片

1. 真人真事改編的6部勵志電影，送給一路前行的你！

有時候，難免會泄氣，失去前進的勇氣，這時候，不如看看這幾部電影，給自己打打氣。光影最神奇的地方，大概就是能夠用膠卷或是數據留存一個人或是一個時代的精神，來，看看這些影片，收拾好心情，重新出發吧！

《逆光飛翔》

《逆光飛翔》（英文名：Touch of the Light），是2012年張榮吉以《天黑》獲得台北電影獎最佳劇情短片後，花兩年時間重新打造的全新劇本—— 天生眼盲的裕翔，首次離家北上念書，他琴彈得好，卻堅持不參加任何比賽，因為不想被同情，他只想跟大家過得一樣。此時，他遇見愛跳舞的小潔，因故被迫放棄學舞，卻交了個一跳街舞就閃耀著光芒的男友，暖陽般的裕翔走進她的世界，融化了小潔冰冷的心。裕翔的勇敢深深牽引小潔;而小潔帶領裕翔經歷不曾有過的冒險。他們填補彼此遺失的力量，就算夢想遙不可及，也不再是獨自面對。

推薦理由：

1、黃裕翔是全台第一位盲人鋼琴學士。這部電影根據真人真事改編，由他本人出演；

2、張榕容的舞蹈老師是由現代舞首席大師許芳宜飾演，在大銀幕見證舞蹈大師與榕容的肢體互動。張榕容為此片花兩年的時間訓練肢體，培養舞蹈默契，開拍前更歷經4個月的密集訓練。《逆光飛翔》攝影由法國頗負盛名的攝影師Dylan Doyle掌鏡，他曾與知名鬼才導演米歇爾龔特利（Michel Gondry）合作。

3、影片中的插曲還有鋼琴演奏曲都很棒，絕對讓你大飽耳福

「謝謝有你，讓我明白。如果對喜歡的事情沒辦法放棄，那就要更努力的讓別人看到自己的存在。」這是電影結束的時候，一直縈繞在我腦海里的一句話。

《當幸福來敲門》

《當幸福來敲門》（The Pursuit of Happyness）是一部由加布里爾·穆奇諾執導，威爾·史密斯、賈登·史密斯、坦迪·牛頓、布萊恩·豪威、詹姆斯·凱倫、丹·卡斯泰蘭尼塔等主演的電影，於2006年12月15日在美國上映，2008年1月17日在中國大陸上映。 電影根據克里斯·加德納的自傳《幸福》改編，主角的原型即是作者本身。

克里斯•迦納（威爾·史密斯 Will Smith 飾）用盡全部積蓄買下了高科技治療儀，到處向醫院推銷，可是價格高昂，接受的人不多。就算他多努力都無法提供一個良好的生活環境給妻兒，妻子（桑迪·牛頓 Thandie Newton 飾）最終選擇離開家。從此他帶著兒子克里斯托夫（賈登·史密斯 Jaden Smith 飾）相依為命。克里斯好不容易爭取回來一個股票投資公司實習的機會，就算沒有報酬，成功機會只有百分之五，他仍努力奮斗，兒子是他的力量。他看盡白眼，與兒子躲在地鐵站里的公共廁所里，住在教堂的收容所里…… 他堅信，幸福明天就會來臨。

Don't ever let somebody tell you you can't do something, not even me.

別讓別人告訴你你成不了才，即使是我也不行。

You got a dream, you gotta protect it. People can't do something themselves,they wanna tell you you can't do it.If you want something, go get it. Period.

如果你有夢想的話，就要去捍衛它。那些一事無成的人想告訴你你也成不了大器。如果你有理想的話，就要去努力實現。就這樣。

這兩句話不知道激勵了多少個人，你有被激勵嗎？

《127小時》

2010年美國驚險片。由英國導演丹尼·鮑伊執導。改編自美國登山家艾倫·洛斯頓的自傳《在岩石與險境間》，講述了美國登山青年阿倫·拉斯頓（Aron Ralston）斷臂自救的故事。

2003年，登山家艾倫·洛斯頓在猶他州攀登大峽谷時發生意外，其右手前臂被巨石壓住而動彈不得，在經過127個小時的不懈努力最終自斷手臂求生成功的故事。

艾倫·洛斯頓

電影最後特別請到了艾倫·洛斯頓（Aron Ralston）全家福（太太Jessic和兒子Leo）獻身銀幕前，更令觀眾為之動容。

《辛德勒的名單》

《辛德勒的名單》真實地再現了德國企業家奧斯卡·辛德勒在第二次世界大戰期間保護1100餘名猶太人免遭法西斯殺害的真實的歷史事件。

德國投機商人辛德勒在他新創辦的搪瓷 廠只僱用紐倫堡種族法中規定的犧牲者。他的工廠成了猶太人的避難所。

到了1943年，克拉科夫猶太人居住區遭受到的殘酷血洗，從那時起，辛德勒只有一個想法：盡可能更多地保護猶太人免受奧斯威辛的死亡。他制定了一份聲稱他的工廠正常運轉所"必需"的工人名單，通過賄賂納粹官員，使這批猶太人得以倖存下來。

影片中，一名猶太人敲掉自己的金牙，把它打製成一枚金戒指，贈送給辛德勒。戒指上鐫刻著一句猶太人的名言： 「Whoever saves one life,saves the world entire.（當你挽救了一條生命就等於挽救了整個世界。）」 辛德勒忍不住流下眼淚。他為自己還有汽車和一顆金質胸章而懊侮，因為這樣的一顆如果將它賣掉的話至少可以多救出一個人，這樣的一輛汽車賣掉的話至少可以多救出三十個人。辛德勒為他的救贖行動已竭盡自己一切所能。他在戰爭期間積攢的全部錢財，都用來挽救猶太人的生命。

《一公升的眼淚》

「死亡並不可怕，可怕的是我們在死亡面前輕易就放棄自己」。

《一公升的眼淚》（1リットルの涙）描述了15歲時身患不治之症（脊髓小腦變性症），直至25歲去世，真實存在的女孩木藤亞也的半生。這是一個在日本感動了成千上萬人的真實故事。

15歲的池內亞也（澤尻繪里香飾）突然患上了不治之症——脊髓小腦變性症，身體機能開始不受控制，但是，在家人和朋友的支持下，亞也決心努力無悔地度過每一天，不給自己的青春留下遺憾。為了鼓勵自己以及家人和朋友，亞也從知道自己患病的那一天起便開始寫日記，記錄了自己的抗病過程。

在堅持了10年後，亞也終於在1988年5月23日凌晨零點55分，她25歲零10個月的時候，在無意識的狀態下，在醫院里靜靜地停止了呼吸，結束了自己短暫和「不幸」的一生……

為了可以回報這個美好的世界，亞也在離開前不久，要求死後可以捐獻遺體，希望可以找出惡疾的發病原因，她不想這種病再毀滅更多人的人生，所以願意把自己的身體獻出來作為醫學的治療和研究之用，這也是作為亞也唯一可以報答大家恩情和為全世界人著想的做法。

《 阿花的味增湯 》

《阿花的味噌湯》是根據安武信吾寫的《小花的味噌湯》改編的電影，一經上映，深受日本影迷的喜歡，是根據真實故事改編的，講述 罹癌媽媽和丈夫、5歲女兒間互動的感人故事——癌症媽媽千惠得知自己不久於人世，就教會女兒做家務，在她離開後，丈夫信吾頹廢，女兒阿花從外婆家歸來，踩著凳子熟練地為父親做了一碗味增湯，信吾慢慢從女兒身上找到生活下去的勇氣，阿花從媽媽那裡學得樂觀，支撐她一路前行。

2014年，安武一家的故事被改編成了電視劇SP《阿花的味噌湯》，由大倉忠義、 尾野真千子、蘆田愛菜出演。

2015年，還有電影《阿花的味噌湯》廣末涼子、瀧藤賢一、一青窈出演。

電影上映的時候，阿花已經12歲，爸爸信吾帶著阿花來觀看， 看完電影後阿花紅著眼睛笑著說，「想媽媽了」

父母比孩子先來到這個世上，同樣也會比孩子先離開這個世界，留下孩子在世上。這輩子，留給孩子什麼東西才是最寶貴的呢？

2. 永不放棄 勵志短片 屬於什麼電影

《面對巨人》 (2006)

導演:Alex Kendrick
主演:埃里克斯·肯德里克
類型:劇情/運動
製片國家/地區:美國
語言:英語
又名:永不放棄

面對巨人的劇情簡介······

在他的六年教練生涯中，泰勒從未在賽季中獲勝。當球隊中最優秀的隊員Shiloh決定轉學後，他們連在新賽季中獲勝的希望都隨之而去了。賽季一開始便輸了三場比賽之後，泰勒發現那些爸爸們決定解僱他，隨之而來的一系列壓力令他完全失去了希望。他將如何重拾勇氣與信心，用信仰擊敗恐懼呢？

3. 全球十大經典勵志短片震撼你的心靈，裡面都是哪些電影

1、《肖申克的救贖》
2、《阿甘正傳》
3、《勇敢的心》
4、《美麗心靈》
5、《百萬美元寶貝》
6、《心靈捕手》
7、《黑暗中的舞者》
8、《喜劇之王》
9、《憤怒的公牛》
10、《美國往事》

4. 適合中學生看的歐美勵志電影

適合中學生看的歐美勵志電影推薦

大多數人想要改造這個世界，但卻罕有人想改造自己。下面，我為大家推薦十部適合中學生看的歐美勵志電影，歡迎閱讀，希望大家有所啟發!

1、《肖申克的救贖》

2《阿甘正傳》

3、《當幸福來敲門》

4、《無主之城》

5、《百萬寶貝》

6、《心靈捕手》

7、《勇敢的心》

8、《鐵拳男人》

9、《光榮之路 Glory Road》

10、《風雨哈佛路》

延伸閱讀：

國際電影節有哪些?

威尼斯電影節

la Biennale di Venezia[1]

世界上第一個國際電影節。號稱“國際電影節之父”。1932年8月6日在義大利的名城威尼斯創辦。主要目的在於提高電影藝術水平。1934年舉辦第2屆後每年8月底至9月初舉行一次,為期兩周。1943～1945年因第二次世界大戰一度停辦。大戰結束後於1946年恢復舉行。1932年至1942年，獎項分為最佳故事片、紀錄片、短片、義大利影片、外國影片，以及最佳導演、編劇、男女演員、攝影、音樂等獎。此外，還有特別獎、綜合獎、“墨索里尼杯”、“雙年節杯”等。1946年至1948年，取消了“墨索里尼杯”。1949年增設“聖馬克金獅獎”、“聖馬克銀獅獎”、“聖馬克銅獅獎”等。

威尼斯國際電影設在義大利水城威尼斯，是世界上最早的國際電影節，它始辦於1932年，被譽為"國際電影節之父"，參加該電影節第一屆活動的只有幾個國家，二十幾部影片參賽。義大利政府撥款資助，還專門為電影節建造了電影宮，所以規模逐漸擴大。第二次世界大戰開始，義大利政府走上法西斯道路，使其評獎活動附上法西斯色彩，讓德國和義大利的影片頻頻得獎，引起英、美、法等國家電影界的強烈不滿。反法西斯國家的電影工作者紛紛拒絕參賽。電影節不得不停辦。直到1946年才恢復。威尼斯國際電影節和其它大型國際電影節一樣，都有自己的宗旨：獎勵世界各地有價值的、有創造性的、並且適合進行國際發行放映的優秀影片，促進世界各地電影工作者之間的交往和合作，並為發展電影貿易提供方便。同時根據形勢的不同，每屆還提出不同的口號。

電影節的大致內容如下：第一，評獎活動。威尼斯電影節設立的獎項很多，有"聖馬克金獅獎"、"聖馬克銀獅獎"、"聖馬克銅獅獎"、義大利電影評論家獎、國際電影評論家獎、國際天主教組織獎、國際電影新聞協會獎、記錄片獎，等等。評獎之前要組成有權威性的評審委員會，我國導演謝晉、陳凱歌都當過評委。中國電影自八十年代以來頻頻在威尼斯得獎。

聖丹斯電影節

Sundance Film Festival[2]

全世界首屈一指的獨立製片電影節。聖丹斯電影節是專為沒有名氣的電影人和影片設立的電影節。由羅伯特·雷德福於1984年一手創辦，經過這些年的積累，這個美國本土的小電影節已成為獨立製片業的重要精神支柱，許多好萊塢的新銳導演都視其為執導主流商業大片的跳板。而好萊塢大製片公司要找新秀，“聖丹斯電影節”又是不容錯過的人力資源庫。一年一度的聖丹斯電影節每年1月18日-28日在美國猶他州的帕克城舉行，為期11天。

東京國際電影節

Tokyo International Film Festival[3]

始於1985年的東京國際電影節(T.I.F.F)是當今世界9大A類電影節之一。由東京國際映像文化振興會和東京國際電影節組委會主辦。電影節定於每年10月下旬至11月上旬舉行。旨在發掘新人和獎勵青年導演，要求正式參賽片導演的作品不能超過三部。因而入圍導演多為新生代影人。已是一個獲得國際電影節聯盟承認，和夏納、威尼斯等著名電影節齊名的、亞洲最大的電影節。從1992年起改為每年舉辦一次。

柏林國際電影節

Berlin International Film Festival[4]

原名西柏林國際電影節，歐洲第一流的國際電影節之一。五十年代初由阿爾弗萊德·鮑爾發起籌劃，得到了當時的聯邦德國政府和電影界的支持和幫助，1951年6月底至7月初在西柏林舉行第一屆。

主獎有"金熊獎"和"銀熊獎"。"金熊獎"授予最佳故事片、紀錄片、科教片、美術片;"銀熊獎"授予最佳導演、男女演員、編劇、音樂、攝影、美工、青年作品或有特別成就的故事片等。此外，還有國際評論獎、評委會特別獎等。80年代，每年30～40個國家和地區參加，放映影片200～300部。電影節每年舉行一次。1978年起，為了和法國的戛納國際電影節競爭，提前至2月底到3月初舉行，為期兩周。

柏林國際電影節於1951年在美國或者從更寬泛意義上說在三個西方盟國的倡議下創立。這以後的十年內，電影節已經確立了在柏林文化生活的重要地位。英格瑪·伯格曼、薩蒂亞吉特·雷伊、米開朗基羅·博那羅蒂·安東尼奧尼、羅曼·波蘭斯基和法國"新浪潮"導演讓-呂克·戈達爾、弗朗索瓦·特呂弗、克洛德·夏布羅爾都以他們的影片在柏林電影節上獲得了巨大的國際性的成功。

從六十年代中期開始了一個明顯的停滯時期。1971年，在傳統的影片競賽之外創立了新電影國際論壇。1974年，電影節上出現了第一部蘇聯影片，一年後，東德影片也加入進來。政治氣候發生了變化，西德和東德簽署了條約。從此，柏林電影節把自己重新定位為國際電影生產的一面鏡子，使電影節在東西方之間的.匯合與調停中扮演了更重要的文化和政治角色。

如今，柏林國際電影節已與戛納、威尼斯等電影節一道成為最主要的國際電影節。它的意義不僅在於吸引了大量觀眾，而且還吸引了許多電影製作人。超過60個國家的報紙、雜志、互聯網、電台、電視台的將近3000名新聞記者蜂擁而來，每年僅公開的電影放映就吸引了超過35萬賓客。

柏林電影節最重要的部分是有全世界范圍電影參與的競賽單元，在競賽結束，由國際性的評委會頒發電影節主要獎項。

柏林電影節"發現"了一大批電影導演，如今他們的地位已經寫進了電影史。柏林國際電影節的獲獎者包括賴納·維爾納·法斯賓德、米開朗基羅·博那羅蒂·安東尼奧尼、讓-呂克·戈達爾、英格瑪·伯格曼、西德尼·呂美特、克洛德·夏布羅爾、羅曼·波蘭斯基、薩蒂亞吉特·雷伊、卡洛斯·紹拉、李安、張藝謀、羅伯特·阿爾特曼、約翰·卡薩維茨和其他許多人。

電影旬報電影獎

Kinema Junpō

創刊於1919年的《電影旬獎》於1924年開始進行年度佳片評選，最初只選出最佳外國電影;1925年起對外國片分藝術片、娛樂片兩類開展評選;1930年起又分“日本現代電影”、“日本古裝電影”、“外國無聲電影”、“外國有聲電影”進行評選;之後，固定為年度10部最佳日本電影、10部最佳外國電影、最佳日本影片導演、最佳外國影片導演四個項目的評選，

“年度十佳”是戰前最權威的電影獎項。隨著戰後電影繁榮時期的到來，電影旬報年度評選項目越來越多，漸趨“奧斯卡化”，分為最佳日本影片、最佳外國影片、最佳導演、編劇、男女主演、男女配角、新秀男女演員等，並擴大了讀者參與程度，上述獎項，由讀者同樣選出一遍。

美國金草莓獎

RAZZIE Awards

由約翰.威爾遜在1981年設立，由“金草莓獎基金會”組織評選，是與奧斯卡唱對台戲、專評好萊塢最差影片和最差演員的獎項，每年評選一次。得獎名單在每年3月24日即奧斯卡頒獎前夜公布。得獎名單有時並非該年度最爛(但多半也好不到哪裡去)，而是以〔虧〕為主旨，因此一些大成本電影或大牌歌手跨界演出，往往會因樹大招風而中獎!每年還故意選在奧斯卡頒獎典禮前一天公布得獎名單。

戛納電影節

Festival De Cannes[5]

戛納電影節成立於1939年夏天，而其間因二次世界大戰及1968年“五月革命”的財務因素等，曾斷斷續續進行數年，1969年後的影展活動服日漸穩定，且增設了“導演雙周”，到1971年後，市場交易就愈來愈熱門了…。

在短短雙周之內，影展的活動分為了六個項目：“正式競賽”、“導演雙周”、“一種注視”、“影評人周”、“法國電影新貌”、“會外市場展”。有兩組的評審委員分別評審長片和短片，“正式競賽”的部份由各國電影文化界人士組成，其人選都是頗有聲望的導演、演員、編劇、影評人、配樂作曲家等，而其中一名擔任主席，然而，主席常會影響到大獎評審的客觀性，所以，最近幾年常遭人詬病。另外，在非競賽的部份，主要則是提拔新人，以及讓傑出的非商業影片有機會公開映演，且“導演雙周”及“一種注視”幾乎已發掘了不少有潛力或已成功的導演。

有關獎項部份，則分為“金棕櫚獎”、“評委會特別獎”，第一個獎屬於大獎，算是最佳影片，象徵了導演的最高榮譽，第二個獎常選一到三部優良作品頒發，另外則有一些名目不少的個人獎，如：“最佳導演獎”、“最佳演技獎”、“國際青年批評家獎”等不一。競賽部份通常從世界各地挑出二十四部影片，且作為開幕或閉幕的影片，不參與競賽

開羅國際電影節

Cairo International Film Festival

創辦於1976年，由埃及電影作家與評論家協會主辦。每年11月7日至18日，最高獎為金字塔獎;該電影節的宗旨是，發展世界電影事業，促進各國之間的互相了解和經驗交流。它規定，凡是不帶政治色彩的純藝術性的故事片、紀錄片、短片均可參展、參賽。電影節設立的獎項以古埃及阿米諾菲斯四世國王的王後娜妃蒂蒂命名，娜妃蒂蒂以美貌聞名，開羅博物館里至今仍保存著她的塑像。娜妃蒂蒂金像獎為大獎，授予最佳故事片、最佳紀錄片、最佳短片。2009年開羅又把國際電影節大獎改為金字塔金像獎。金字塔銀像獎分別授予最佳導演、最佳男女演員等[6] 。

蒙特利爾電影節

Montreal International Film Festival

創辦於1977年，每年8月25日至9月4日，最高獎美洲大獎;於每年八月在加拿大的魁北克省蒙特利爾市舉行。主辦者希望從電影中看世界，所以稱為“世界電影節”。蒙特利爾世界電影節的活動內容很多，有故事片和短片的比賽;而且獎項名目繁多，但每一屆實際評出並頒獎的項目不多。電影節每年對本國參賽的影片都要頒發“國際電影評論獎”。除比賽外還有各種專題展映和研討會。

5. 推薦幾部勵志教育的電影

前面是電影名字，後面是年份，有了年份的話找影片時就不會找到重復的。

我來說一說吧
《當幸福來敲門》
《弱點》 （2009）
《叫我第一名》 （2001）
《阿甘正傳》 （1994）
《光榮之路》 （2006）
《和聲》 （2010）
《成事在人》 （2009）
《地球上的星星》（2007）
《幸福終點站》 （2004）
《心靈捕手》 （1997）
《碧海藍天》 （1988）
《奔騰年代》 （2003）
《鐵拳男人》 （2005）
《死亡詩社》 （1989）
《肖申克的救贖》 （1994）
《海上鋼琴師》 （1998）

以上這些是我看過的，而且沒有多少是動作片以及愛情片都是激勵人，啟發人的片子。一個字一個字的打的，這些片真的很棒很棒，激勵人心。

6. 求五分鍾左右的感人或勵志英文短片或電影片段

《叫我第一名》是一部勵志的好電影，你可以從中截取一段五分鍾的視頻。也建議你看完。
《積木之家》奧斯卡短片獲獎電影，內涵深刻。但是沒有台詞。
《放牛班的春天》
《飛屋環游記》
這些都蠻適合初三的孩子看的。。。