美國電影死亡詩社英文名字

1. 《死亡詩社>的英文劇情介紹及6大主角的人物角色特點

英文劇情介紹:

Death poetry society, foreign name dead poems society, also translated as spring breeze turns rain; Rainstorm and scorching sun is an inspirational film starring Robin Williams, Ethan Hawke and Robert Sean Leonard. The story is about a thoughtful teacher and a group of students who want to make a breakthrough.

死亡詩社，外文名Dead Poets Society，又譯為春風化雨；暴雨驕陽，是由羅賓·威廉姆斯、伊桑·霍克以及羅伯特·肖恩·萊納德主演的一部勵志電影，故事講述的是一個有思想的老師和一群希望突破的學生之間的故事。

6大主角的人物角色特點:

John Keating: samrt and brave.聰明勇敢。

Todd Anderson: exceedingly bright and popular.陽光受歡迎。

Knox Overstreet: friendly and kind.友好心地善良。

Charlie Dalton: funny and talented.有趣和有天賦。

Mr. Nolan: carefully and genius.細心周到和天才。

2. 勵志電影《死亡詩社》劇情簡介

勵志電影《死亡詩社》劇情簡介

《死亡詩社》是由彼得·威爾執導，羅賓·威廉姆斯、伊桑·霍克、羅伯特·肖恩·萊納德領銜主演的一部勵志電影。下面是我整理的勵志電影《死亡詩社》劇情簡介，歡迎大家分享。

死亡詩社 ，外文名Dead Poets Society，又譯為春風化雨;暴雨驕陽，是由羅賓·威廉姆斯、伊桑·霍克以及羅伯特·肖恩·萊納德主演的一部勵志電影，故事講述的是一個有思想的老師和一群希望突破的學生之間的故事。

該片獲第62屆奧斯卡金像獎最佳原創劇本獎。

電影劇情

威爾頓預科學院一向都是以傳統、守舊的方法來教授學生，可是新學期來校的新文學老師基廷(Keating)卻一改學校的常規，讓自己班上的學生們解放思想，充分發揮學生們的能力。告訴學生們要「把握當下」(拉丁文:carpe diem,英文:seize the day)，並以該原則行事。在教學的第一堂課上，基廷並沒有在教室里上課，而是領同學們看校史樓內的照片，讓他們去聆聽死者的聲音，並去領悟的生命的真諦。基廷甚至要求學生將課本中古板老套的內容撕去，自由的教學方式讓學生開始懂得自己的興趣、愛好、前途和目標。他的學生們甚至於反抗學校的禁令，重新成立基廷曾於該校學生時代參與過的秘密小組——死亡詩社(Dead Poets Society,另譯:古人詩社)，在校外很遠的山洞中探討詩歌、人生。但不久後，學校發現這個小組，校方對基廷老師教育方法十分反對。

基廷的學生尼爾(Neil)熱愛表演，並在一次演出上大獲成功。但他父親堅決反對，並將他帶回家決定第二天讓其轉學。尼爾極度痛苦卻無法傾訴，在當晚自殺了。小組成員之一卡梅隆(Cameron)出賣了他們。校方逼小組成員在聲明上簽字，將責任推卸與基廷身上，將他開除出學校。在老師要離開學校的時候，學生們站立在桌上，並說著"哦，船長，我的船長!"，以表達老師傳達給他們的信念會在他們心中一直存在著。

幕後花絮

1、寫在詩社「寶書」扉頁上的話來自梭羅的《瓦爾登湖》;基廷老師朗誦的《哦，船長!我的船長!》出自惠特曼的《草葉集》;另外還有莎士比亞的《第18號十四行詩》和拜倫的《她在美中步履姍姍》。

2、導演彼得·威爾選擇按照年代順序拍攝本片，目的在於更好地表現孩子們和基廷老師之間的友誼關系的進展，以及對他與日俱增的敬仰之情。

3、彼得·威爾在悉尼的一所名叫Scots College的私立男子中學讀書，影片中很多場景都是再現了學校的風貌，如制服、紀律以及對學校的整體感覺等等。

4、電影拍攝於美國東部的特拉華州，位於安德魯斯大街的一所寄宿學校。

5、在原著中，基廷老師是死於白血病的，但導演認為影片關注的主體應該是孩子們。

6、Liam Neeson原先是把導演的權利交給Jeff Kanew，但在羅賓·威廉姆斯加盟該片後，使得彼得·威爾成為該片的導演。

7、學生們給Keating看的他的舊畢業照事實上是Robin Williams的高中畢業照。

8、John Keating這個角色最打動Robin Willianms的地方在於John Keating是他在學生時代一直想要的老師類型。

9、在影片的最後，Cameron本來應該也站在桌上的，但Dylan Kussman否定了這個主意，因為他認為這並不是Cameron會做的事。Kussman很驚訝導演竟然同意了他的想法。

10、Todd在雪中哭泣的場景只拍一遍就過了。這場戲本來是一個內景戲，但是當外面開始下雪時Peter Weir認為如果在室外拍攝效果會更好。而由於雪已經開始停了，所以這場戲便不得不一遍就過。值得慶幸的是，Ethan Hawke做到了。

《死亡詩社》觀後感

生命是什麼？在影片《死亡詩社》中，生命是詩，生命是音符，是戲劇中最華彩的篇章；生命是夢想，生命是自由，是一個人所應具有的全部自信與獨立；它引導著你，鼓舞著你，激勵著你以向死而生的勇氣去追求真正的青春年華與高貴信仰。

《死亡詩社》的故事發生在上個世紀五十年代末一所名叫威爾頓預備學院的中學里。這所升學率不錯的重點學校，擁有一百多年的歷史及良好的聲譽。學院的校旨是所謂的四大支柱：傳統，榮譽，紀律，卓越。可當學生們關上房門，這四大支柱卻變成了：虛偽，恐怖，頹廢與污穢。同時，學生們還為它起了一個十分形象的名字：地獄。影片開場的一組鏡頭就以沉鬱的影像表現了這一「地獄」對學生強大的威攝力與禁錮力，它就像一部毫無熱度與感情色彩的機器，將每一名學生加工成面目一致的合格產品。可是這一切，卻因為基廷這個異類教師的出現而改變了。

基廷教師的第一次出場是在學校的開學典禮上，他彬彬有禮地微笑著，就像一個性格溫吞隨和的中年男子，這副具有欺騙性的外表不僅僅與他之後一系列「驚世駭俗」的表現構成了鮮明的反差色調，也為他成為世俗社會犧牲品這一悲哀結局塗抹上了一層濃烈的生命質感。基廷教師的第一堂課，以輕快哼唱的小曲帶領學生們遠離井然有序的教室，表面上離經叛道，卻直指生命。他讓學生們停下浮躁的腳步，去應對那一張張年代久遠的發黃照片，去聆聽「卡匹迪恩」這句靜默的忠告，去感悟時光的短暫和生命的消亡。

基廷的課總是充滿意外和活力，他告訴學生，如果拜倫和莎士比亞被僵化的理論所遮蔽，那麼就把這些理論從教科書里毫不猶豫地撕掉；他告訴學生，如果站在講台上能夠使我們換一種視角看世界，那麼不妨發出自我的聲音。他甚至將課堂搬到操場上，讓學生在他面前排隊行走，從走路的姿勢分析他們的個性和心態。他讓學生們踢球之前每人念一句激勵自我的詩歌，告訴他們，在理性的現實之下，隱藏著一個夢幻、浪漫的世界，等待著我們去感知。他摒棄了刻板與教條，不用教鞭和體罰，卻以詩歌、音樂、運動、以深厚的學識和熱誠的心靈，在無拘無束的分享中去開啟一顆顆懵懂的心靈。

他不僅僅僅是學生們的導師，更是激勵他們成長的.精神之父。在基廷的感召下，年輕的心在呼喚中得到指引和鼓舞，在意氣風發的青春歲月里，深深地感受到生命本真的喜悅和自由的照耀。而「卡匹迪恩」這個古老的詩句，也像一個神秘的咒語，將學生們引向了一個全新的領地，並且擁有了與世俗抗衡的力量與勇氣。於是，他們成立了死亡詩社，查理開始施展他惡作劇的才能；諾克斯不顧一切地去追求他的感情；尼爾第一次違背父親的意願，去實現自我的演員夢，就連一向膽小的托德，也在基廷的鼓舞下，跳到桌子上朗誦自我的詩歌。基廷就像一個船長，用自我的人格魅力感染著這一群在禁錮里壓抑太久的年輕人，讓他們明白生命就應當如野馬般在原野上肆意馳騁，如群鳥般在天空中展翅飛翔。

除了基廷，影片對孩子們的主角塑造也十分成功。雖然人物眾多，但個性卻處理的十分鮮明。充滿活力和活力的尼爾，古靈精怪，膽大妄為的查理，墜入愛河無力自拔的諾克斯，內向羞怯的托德，愛打小報告的卡梅隆，熱衷於設計天線，製造電台的米克斯和皮茨。如果說基廷的主角給了影片一個重心和支點的話，那麼這群性格各異的青年學生就為影片增添了絢爛的色彩。

尼爾無疑是這群男孩中最為優秀的一個，也是導演彼得？偉爾刻畫的最為用力的主角。他英俊，善良，開朗，成績優異又多才多藝。在父親面前他是一個聽話懂事的兒子，在同伴們中間他是公認的領袖。他第一個領會了基廷的話語，也是他精神振奮地率先重組「死亡詩社」，在活力與夢想的鼓舞下，他在《仲夏夜之夢》中找到了自我人生的坐標。應對來自父親的強大壓力，倔強的尼爾還是站上了夢寐以求的舞台，他把精靈演繹的惟妙惟肖，光芒四射。然而當帷幕落下，簇擁著歡呼與掌聲的他，也為夢想付出高昂的代價。聲色俱厲的父親對兒子所思所想並不關心，在自我選擇與家庭制約的尖銳矛盾中，他既不想成為父親期望的那個人，也無力成為真正的自我。於是在那個飛雪的寒夜，尼爾戴著精靈花冠回溯了自我盛放的璀璨一刻之後，決絕地將年輕的生命終結在夢想的祭台。

一部關於詩歌的電影，自然少不了表現詩給人的精神力量和鼓舞。影片最生動的一個場景就是「死亡詩社」的社員們第一次前往山洞的那個夜晚。鏡頭迷幻而空靈，學生們穿著黑色風衣，穿行於迷霧森林中，像是一群游盪於夜色中的精靈，又像一群奔向自由的天使。在山洞中，他們講故事，演奏音樂，朗誦詩歌……一張張手電筒光里晃動的面孔，呈現出一種詩境的純真和無邪。

濃烈的生命質感和靈魂光華，讓《死亡詩社》在上映的當年榮獲了奧斯卡、金球、英國學院、法國愷撒等多項大獎。作為一部以劇情取勝的電影，《死亡詩社》對電影音樂的運用能夠說是恰到好處又言簡意賅。曾為《阿拉伯的勞倫斯》、《日瓦格醫生》奉獻過經典樂章的配樂大師莫里斯？雅爾譜寫的配樂充分顯示出他出色的創作才華。時而恬靜憂郁、時而激越奔放、時而清澈悠揚的旋律和流動的畫面情景交融地演繹出青春的飛揚與活力，夢想的完美與迷茫；影片最為動人的一段旋律是貫穿劇情發展始終的主題曲，它大多出現於托德的段落，並追隨著他的情緒變化。當托德最終勇敢地跳上講台，朗讀自我的詩歌時，音樂中融入了《歡樂頌》的旋律，而當托德得知尼爾的死訊，一個人在雪地上哭泣奔跑時，音樂又重新陷入低回，凄涼而無力。影片結尾，當基廷帶著行李准備離開時，主旋律又最終一次響起，先是一隻鍵盤靜靜地敲擊，托德在遲疑，而當他最終鼓起勇氣跳上桌子的那一刻，管風琴與弦樂突然鼓擊出明亮有力的節奏，高亢而激越，似乎內心深入壓抑已久的所有情感與期望都在這一瞬間噴薄而出。一雙雙匯聚了敬意與感激的目光，所有瞭然於心的情懷與熱望，在這一刻與音樂交織在了一齊，不斷升騰，不斷沉澱，彷佛眩目而跳躍的火焰，在每一個人的心底傳承，深沉而熾烈。

3. 《死亡詩社》電影結尾的具體意義是什麼

《死亡詩社》電影結尾的具體意義是：

這部拍於1989年的美國電影，Dead Poets Society ,中文譯為「死亡詩社」，又意譯為「春風化雨」。

故事發生的背景是美國威爾頓貴族學校在1959年度開學典禮暨建校100周年時的事情，是關於英語老師基汀與當時陳腐的教育體制和方法背道而馳，對少年學生循循善誘、予以人生引導的故事。情節不復雜但感人，甚至足以震撼心靈。

記住扮演主角基汀的是羅賓·威廉姆斯RobinW illiams，他主演的其他電影如《心靈捕手》也一樣的棒。

現在，各位，你們要學會自己思考，你們要學會欣賞文字和語言，不管別人怎麼說，文字和語言的確能改變這個世界。我們讀詩、寫詩並不是因為它好玩，而是因為我們是人類的一分子，而人類是充滿激情的。

沒錯，醫學、法律、商業、工程，這些都是崇高的追求，足以支撐人的一生。但詩歌、美麗、浪漫、愛情……這些才是我們活著的意義。惠特曼在他的詩中說：「自我，生命，這些問題總在不斷出現，毫無信仰的人群川流不息，城市充斥著愚昧。」生活在其中有什麼意義。

自我，生命？答案是：因為你的存在。因為你的存在，偉大的戲劇在繼續，你可以為其奉獻一首詩。因為偉大的戲劇在繼續，你可以為其奉獻一首詩。你的詩將是什麼呢。

4. 死亡詩社這部電影又名嗎

中文片名
死亡詩社
外文片名
Dead Poets Society
更多中文片名
春風化雨
暴雨驕陽
壯志驕陽
影片類型
劇情
PS:中文名： 羅賓·威廉姆斯
英文名： Robin Williams
性 別： 男
身 高：173cm
生 日： 1952-07-21
角 色：編劇,導演,演員
[編輯本段]生平簡介
美國演員，畢業於加州戈萊阿蒙德大學，又在茱利亞戲劇學院進修表演，70年代初在美國夜總會演出。其後以電視連續劇《太空福星》成為知名喜劇演員。1980年首登銀幕，主演了真人版《大力水手》。1982年《加普的世界觀》奠定銀幕地位。1987年以《早安越南》獲最佳男主角（喜劇）金球獎。1991年以《漁王》再次獲最佳男主角（喜劇）金球獎及奧斯卡最佳男主角金像獎提名。1997年以《驕陽似我》獲奧斯卡最佳男配角。近些年依然活躍在銀幕上，所出演的以喜劇為主。
羅賓·威廉姆斯出生於美國芝加哥，父親是一位正經嚴肅的事業經理。羅賓的喜劇因素和幽默感全來自於他的母親。他母親經常講些滑稽的笑話令小羅賓開懷大笑，這成為母子二人交流感情的一種方式。羅賓非常愛玩玩具，卡通是他最珍愛的物品，即使長大成人，他似乎也保留了兒童少年的一份快樂純真的天性。作一個演員完全是他突然的決定，羅賓本來在克拉雷蒙特大學學習政治經濟，但選修的即興表演藝術很快令他入迷，加上他天才的喜劇才能，他在大學的表演往往令同學們笑聲不斷。羅賓覺得這是一件帶給人們快樂的事業，他下決心去作一名喜劇演員。1973年他來到紐約，在久麗德表演藝術學校學習，畢業後他一邊工作一邊找機會進入演藝界。電視系列片《莫克和明迪》使他嶄露頭角。此後他才步入影壇，出演了《大力水手》和《蓋普眼中的世界》，大受歡迎，他的幽默彷彿隨手可拾，而他的精湛演技又令銀幕形象豐滿生動。
羅賓·威廉斯1952年7月21日出生於芝加哥，父親羅伯特是美國福特汽車公司的高級職員，母親勞麗是法國人。
孩提時代，羅賓·威廉斯喜歡獨自玩耍，用玩具士兵構築他的游戲天地。他喜歡讀書、看電視節目中的動畫片以及由喜劇演員喬納森·溫特斯(其角色皆以怪誕著稱)主演的節目。喬納森令人驚嘆的即興表演奠定了羅賓·威廉斯意識流喜劇風格的基礎。不過羅賓·威廉斯最早的喜劇啟蒙教育來自母親，他說，「喜劇是我母親和我交流的一種方式。她給我講許多有趣的笑話。這些笑話令我父親無地自容，卻使我捧腹大笑。」
在中學高年級時，羅賓·威廉斯的家搬到了舊金山的馬丁縣。在那兒，他演出了第一部學校話劇，「我當時扮演一個古怪的角色，贏得大家一片掌聲。」不過，那時他並未意識到一個喜劇天才正在形成。
羅賓·威廉斯曾想成為外交官，為此，他進入了洛杉磯附近的克萊蒙特男子學院，學習政治學。然而沒過多久，他卻迷上了演戲，於是轉入著名的紐約朱莉亞學院，並得到了獎學金。在完成學業後，他到舊金山的一些酒店賣藝。在此期間，他結識了前妻、舞蹈演員瓦萊西婭·維拉蒂。
在洛杉磯喜劇班就讀時，羅賓·威廉斯由經紀人介紹，參加了幾次電視表演，其中在《幸福的日子》客串的一角令導演欣賞。為此，他得到了《莫克與明迪》那個外星人的角色，而這個和藹可親的外星人使羅賓·威廉斯走紅美國與歐洲。
1980年，羅賓·威廉斯涉足電影圈，在處女作《波皮》(又譯《大力水手》)中，他演繹挑大樑的卡通人物波皮，他那讓人忍俊不禁的樣子，從鼻子到下巴像極了波皮，給人印象深刻。
此後，羅賓·威廉斯又連續主演了《哈得遜河丘的莫斯科》、《倖存者》、《天堂俱樂部》等。在頭一部影片里，他飾演一位叛逃到美國的蘇聯馬戲團藝人，在那兒同一位義大利姑娘墮入愛河。美國《時代》周刊稱贊他的表演「非凡的復雜……他的俄國腔調令人驚愕，怪里怪氣，卻真實可信。」 羅賓·威廉斯手捧奧斯卡金像，竟激動得一時說不出話來。
在羅賓·威廉斯早期的影片中，他均有不俗的表現。這並不奇怪，因為他有天賦，並接受過專業訓練，絕不是人們想像中的那種粗俗的小丑式的喜劇演員。然而一段時間以來，羅賓·威廉斯的表演天賦都被他那獨辟蹊徑、自由發揮且想像豐富的喜劇片子所埋沒，觀眾一直僅僅把他視為普通的喜劇影星。直到《早安，越南!》上演，羅賓·威廉斯才真正以演技派明星的身份受到人們的注目。
《早安，越南!》於1987年拍攝，導演是巴里·萊文森。戲中，羅賓·威廉斯扮演美國駐越南軍事電台的播音員。他高超的演技也在觀眾面前發揮得淋漓盡致，足以證明他可以勝任任何嚴肅題材的影片，出演各種類型的角色，同時也為他贏得了一座「金球獎」的「最佳男主角」獎座，並令他首次獲「奧斯卡獎」提名。美國《每日郵報》評論說：「羅賓·威廉斯終於演出了他的影藝生涯的代表作。」
自《早安，越南!》後，羅賓·威廉斯的演技日臻成熟，他又拍了多部影響頗大的力作，如：《死亡詩社》(1989)、《胡克船長》(1991)、《玩具》(1992)、《道特菲爾太太》(又譯《肥媽先生》(1993)、《會飛的橡膠》(1997)等，雖然大多數影片仍以令人眼花繚亂、出其不意的喜劇場面取勝，但我們不難看出羅賓·威廉斯在許多方面又有了新的突破，難怪大家總是說他的影片是不應該錯過的。
[編輯本段]出演作品
老傢伙（2009)
博物館奇妙夜2 Night At The Museum 2（2009）
結婚糾察隊 License to Wed (2007)
年度人物 （2007）
八月迷情 August Rush（2007）
博物館驚魂夜 Night At The Museum (2006)
休旅任務 R.V. (2006)
歡快的大腳 Happy Feet (2006)
午夜聽眾 The Night Listener (2006)
心碎往事 House of D (2005)
毀屍滅跡 The Big White(2005)
機器人歷險記 Robots (2005)
真相大白 The Big White (2005)
最終剪接 The Final Cut (2004)
羅賓·威廉斯-百老匯人生 Robin Williams: Live on Broadway (2002)
一小時快相 One Hour Photo (2002)
白夜追凶 Insomnia (2002)
殺死斯莫奇 Death to Smoochy (2002)
人工智慧 AI (2001)
變人 Bicentennial Man (1999)
善意的謊言 Jakob the Liar (1999)
妙手情真 Patch Adams (1998)
美夢成真 What Dreams May Come (1998)
飛天法寶
心靈捕手 Good Will Hunting (1997)
烏龍博士 Flubber (1997)
我有兩個爸 Fathers' Day (1997)
阿拉丁和大盜之王 Aladdin and the King of Thieves (1996)
鳥籠 Birdcage, The (1996)
生死諜戰 The Secret Agent (1996)
家有傑克 Jack (1996)
勇敢者的游戲 Jumanji (1995)
懷胎九月 Nine Months(1995)
跨世奇人 Being Human (1994)
窈窕奶爸 Mrs.Doubtfire (1993)
阿拉丁 Aladdin (1992)
FernGully: The Last Rainforest (1992)
玩具兵團 Toys (1992)
天涯倫落兩心知 The Fisher King (1991)
虎克船長 Hook (1991)
無語問蒼天 Awakenings (1990)
名嘴大丈夫 Cadillac Man (1990)
死亡詩社 Dead Poets Society (1989)
早安越南 Good Morning, Vietnam (1987)
逍遙天堂 Club Paradise (1986)
黃金歲月 Best of Times, The (1986)
Robin Williams: Live at the Met (1986)
莫斯科先生 Moscow on the Hudson (1984)
蓋普眼中的世界 World According to Garp (1982)
大力水手 Popeye (1980)
默克與明蒂 Mork & Mindy(1978)
編劇作品
羅賓·威廉斯-百老匯人生 Robin Williams: Live on Broadway (2002)
Robin Williams Live (1986)
Robin Williams: Live at the Met (1986)
【中文名】伊桑·霍克
【英文名】Ethan Hawke
【別名昵稱】伊桑·霍克(別名)，伊森·霍克(譯名)
【性別】男
【生日】1970-11-06
【角色】演員
【身高】178CM
【前妻】烏瑪·瑟曼（育有2女）
【現任妻子】女兒的前任保姆 Ryan Shawhughes
【星座】天蠍座
【國籍】美國
[編輯本段]生平簡介
身高5英尺10英寸的伊桑·霍克1970年11月6日出生於美國得克薩斯州的奧斯汀(Austin)。在他剛學走路時，父母就分手了，是母親把他撫養長大。在母親再婚前，他則是輪流在父母處度過的，後來隨母親在新澤西州的普林斯頓市安了家。在那裡，霍克開始在普林斯頓的麥卡特劇團(McCarter Theatre)學習表演。1984年至1986年，他就讀於新澤西州中部的西溫莎-平原學區(West Windsor-Plainsboro)中學，但是並沒有出現在學校的年鑒中。
伊桑·霍克是個敏感、英俊的人，操一口流利的法語和德語，會彈鋼琴、拉小提琴和吹小號，多才多藝，是最具表演潛質的新生代演員。90年代他以一個有天賦的演員和一個有思想的少女招牌男友的面貌出現在觀眾面前。憑著若隱若現的古典氣質和搖滾樂手般的不羈外形，博得了不少影迷的歡心。他的表演非常氣質化，善於通過人物的外表捕捉其復雜的內心世界，被譽為「最富感性魅力的青年男星」。
1984年至1986年，他就讀於新澤西州中部的西溫莎平原學區中學。1988年，他畢業於普林斯頓匈奴學院(Hun School of Princeton)。1985年，霍克15歲時首次在銀幕亮相，在影片《沖向天外天》中出演角色。1989年他被選中參加了澳大利亞名導彼得·韋爾的劇情片《死亡詩社》的拍攝，飾演一個害羞、缺乏自信的好學生托德·A·安德森，與飾演教師的巨星羅賓·威廉斯演對手戲。霍克在片中大放異彩。這以後，霍克又陸續參加了好幾部影片的拍攝，如《雪地黃金犬》、《戰火赤子心》、《水之鄉》、《求生》等。可惜這幾部影片均票房不佳。直到1994年，他在喜劇片《現實的創痛》中飾演一個無聊頹廢的餐廳歌手特洛伊·戴爾。這個角色讓人們與他生活中的真實面貌劃上了等號，也使他成為了X世代的青年偶像。1995年，霍克在愛情片《愛在黎明破曉時》中飾演赴歐旅遊的美國人傑西，在途中與一名法國女生發生了一段短暫而深刻的異國戀。他自然親切的表現得到了不少好評。1997年，霍克在重返大銀幕後，主演了科幻恐怖片《千鈞一發》，在劇中飾演遺傳上有缺陷的文森特·弗里曼。他從此成為好萊塢的大明星。這部影片還給霍克帶來了另一個收獲——結識了他的妻子烏瑪·瑟曼。1998年，霍克在愛情片《新孤星血淚》中飾演一個出身寒微的年青藝術家貝爾。他在戲中展現的獨特氣質，進一步鞏固了他敏感男孩的形象，被影壇視為詮釋多愁善感角色的不二人選。霍克迄今為止最受好評的表演是2000年的《哈姆雷特》。而2001年，霍克因主演《訓練日》而獲得了好萊塢演員工會獎最佳男配角提名，以及第74屆奧斯卡獎最佳男配角提名。這一年，霍克還第3次與導演理查德·林克萊特合作，在他的《磁帶》(「Tape」)中與羅伯特·肖恩·倫納德(Robert Sean Leonard)和妻子烏瑪·瑟曼共同擔綱主演。緊接著，霍克又與理查德·林克萊特四度合作，在其編劇執導的新概念動畫片《半夢半醒的人生》(「Waking Life」)中，重現了《愛在黎明破曉時》中的傑西這個角色。這部影片的製作方式十分特別，前期場景用數碼攝影機拍攝，然後由動畫製作軟體對真人影像進行繪彩加工，使真人和動畫取得和諧統一的效果，在視覺效果上具有突破性的創造。這是一部在好萊塢電影史上佔有重要的位置、具有里程碑意義的動畫片。此片獲得了年度紐約影評人協會最佳動畫電影獎和第17屆美國獨立精神電影獎最佳影片提名。
2002年，霍克的作品是朋友弗蘭克·惠利(Frank Whaley)編劇執導的喜劇片《吉米秀》(「The Jimmy Show」)，在劇中飾演雷(Ray)。之後幾年都陸續有新作問世。
除了電影以外，伊桑·霍克還活躍在舞台上。他與羅伯特·肖恩·倫納德、弗蘭克·惠利和喬希·漢密爾頓(Josh Hamilton)等一些朋友斥資創建了紐約影劇院(New York theatre company)，他擔任藝術指導。霍克的個性極強，在挑選劇本時向來不以錢為原則。他從來沒演過什麼賣座大片，甚至於放棄了《戀愛中的莎士比亞》(「Shakespeare in Love」)、《墨西哥人》(「The Mexican」)等一些賣座影片的角色。霍克閑暇之餘還嘗試了一些幕後工作，1994年執導製作了莉薩·洛布(Lisa Loeb)的音樂電視《停留》(「Stay」)。還出版過個人小說《最炎熱的州》(The Hottest State)。並在2001年初與當時的妻子烏瑪·瑟曼執導了他的影片處女作《切爾西大牆》(「Chelsea Walls」)。這部人物眾多的影片描寫了一天中在紐約著名的切爾西酒店(Chelsea Hotel)里的藝術家眾生相。影片明星雲集、運用了數碼技術進行拍攝，霍克初執導筒便顯非凡功力，此片被2001年戛納電影節列為「被關注電影」而參加電影節的評獎。
伊桑·霍克與烏瑪·瑟曼於1998年5月1日成婚，育有兩個孩子。可惜這對金童玉女沒能成就一段圓滿姻緣，分別與簡·珀佐和昆汀·塔倫提諾傳出緋聞，兩個人通過報紙互相指責了一番後終於宣布離婚。
情場失意的伊桑·霍克再次出發，全力發展自己的電影事業，在一年多的時間里，先後有《愛在日落余暉時》、《機動殺人》、《血濺13號警署》三部電影推出。除了《愛在日落余暉時》是跟老友理查德·林克萊特再次合作的文藝片之外，另兩部都是驚悚、動作類型，看來霍克是要化離婚的悲痛為拼搏電影界的動力了。
[編輯本段]演員作品

少年時代 (2013)
嗜血破曉 (2009)
布魯克林警察 (2009)
Staten Island (2008)
瀕危的搖滾聖地 (2008)
紐約，我愛你 (2008)
什麼不會殺死你 What Doesn't Kill You (2008)
Daybreakers (2008)
午夜 Tonight at Noon (2007) ...Lefty
在魔鬼知道你死前/魔鬼知道你死前 Before the Devil Knows You're Dead (2006) ...Hank
最炎熱的國度 The Hottest State (2006) ...(novel The Hottest State)...Vince(演員/編劇/導演)
快餐帝國/快餐國家 Fast Food Nation (2006) ...Pete
明星聊電影 (2006)
Boffo! Tinseltown's Bombs and Blockbusters (2006) ...Jake (archive footage) (uncredited)
最後的心願 One Last Thing... (2005) ...Earl Jameison (uncredited)
戰爭之王 Lord of War (2005)
血濺13號警署 Assault on Precinct 13 (2005) ...Roenick
Billy Dead (2005) ...Billy Dead
日落之前/日落巴黎/愛在日落余暉時/情留相逢時 Before Sunset (2004) ...Jesse...(screenplay)
機動殺人 Taking Lives (2004) ...Costa
Corso: The Last Beat (2004)
The 58th Annual Tony Awards (2004) ...Presenter for Best Performance by a Leading Actress in a Play
Willie Nelson & Friends: Live and Kickin' (2003) ...Himself
Pollydays (2003) ...Himself
Hollywood Celebrates Denzel Washington: An American Cinematheque Tribute (2003) ...Himself
第74屆奧斯卡金像獎頒獎典禮 The 74th Annual Academy Awards (2002) ...Himself - Nominee: Best Actor in a Supporting Role & Co-Presenter: Writing Awards
神經性失明 Hysterical Blindness (2002) ...thanks
All the Love You Cannes! (2002) ...Himself
切爾西大牆 Chelsea Walls (2001) ...Sam (voice) (uncredited)
甜蜜的強暴我 Tape (2001) ...Vince
Jimmy Show, The (2001) ...Ray
半夢半醒的人生 Waking Life (2001) ...Jesse (voice)
訓練日/震撼教育/邊緣特訓 Training Day (2001) ...Officer Jake Hoyt
哈姆雷特 Hamlet （2000）...pixillography...Hamlet
第72屆奧斯卡金像獎頒獎典禮 The 72nd Annual Academy Awards (2000) ...Himself - Co-Presenter: Best Documentary Feature
Spotlight on Location: Snow Falling on Cedars (2000) ...Himself/Interviewee
落在香杉樹的雪花 Snow Falling on Cedars (2000) ...Ishmael Chambers
神偷大帝 Joe the King (1999) ...Len Coles
牛頓小子 Newton Boys, The (1998) ...Jess Newton
加里的速度 Velocity of Gary, The (1998) ...Nat
遠大前程 Great Expectations (1998) ...Finnegan 'Finn' Bell
千鈞一發 Gattaca (1997) ...Vincent Freeman
SubUrbia (1996) ...thanks
狙擊手 Search and Destroy (1995) ...Roger
日出之前/愛在黎明破曉時/情留半天 Before Sunrise (1995) ...Jesse
現實的創痛 Reality Bites (1994)
掙扎 Floundering (1994) ...Jimmy
四個畢業生/現實的創痛/不朽真情 Reality Bites (1994) ...musician: guitar and vocal for "A Froggy Went a Courtin'", "Conjusction Juncti
四個畢業生/現實的創痛/不朽真情 Reality Bites (1994) ...Troy Dyer
白狼勇士 White Fang II: Myth of the White Wolf (1994) ...Jack Conroy (uncredited)
機智問答/益智游戲/幕後謊言/答問比賽節目 Quiz Show (1994) ...Don Quixote Student (uncredited)
我們要活著回去 Alive (1993) ...Nando Parrado
戰火赤子心 Midnight Clear, A (1992) ...Will Knott
水之鄉 Waterland (1992) ...Mathew Price
雪地黃金犬 White Fang (1991) ...Jack
情人救命 Mystery Date (1991) ...Tom McHugh
吾愛吾父/我愛我父 Dad (1989) ...Billy Tremont
春風化雨/死亡詩社 Dead Poets Society (1989) ...Todd Anderson
沖向天外天 Explorers (1985) ...Ben Crandall
"The Explorers" (1984)

5. 美國電影《死亡詩社》，為什麼要給電影取這個名字，電影內容和死亡好像不是特別有關系呀

《死亡詩社》其實是個英譯名＜Dead.Poets.Society ＞
影片主要講了一群學生在基丁老師的指導下學會如何選擇自己的人生，反抗給予他們壓抑和束縛的教學體制，但又以一個學生的自殺和基丁老師的被辭為結尾。 影片名為死亡詩社，也許正是借用了向死而生的含義，只有讓不屬於自己的那部分思想，那部分靈魂死去，才能真正把握住屬於心靈的那部分生命。開始真實的生，清醒的生，有意義的生！而割捨和死亡都是伴隨著痛苦的，所以有了月光下走向生命終結的尼爾，有了被迫離開學校的基丁，但，痛苦的背後是新生的孕育，所以，影片讓我們看到了托德，看到滿教室的托德們，這就是延續和未來！
另外，他還有其他的名字啊
春風化雨