第65屆法國戛納電影節

Ⅰ 第65屆戛納國際電影節的基本簡介

第65屆戛納電影節即將於2012年5月16日至27日舉行，義大利籍電影演員、導演南尼·莫萊蒂被任命為評委會主席。早在1997年的第50屆電影節上，莫萊蒂便曾擔任過戛納評委。1994年，他以《親愛的日記》一片提名了最佳導演獎、2001年，憑借自導自演的影片《兒子的房間》榮獲了金棕櫚大獎，2011年，莫萊蒂的《教皇誕生》在電影節上放映，這也是他第6部在戛納展示的作品。
電影節官方海報致敬夢露
第65屆戛納電影節發布了官方海報，本屆海報延續了上幾屆的女性主題， 而相比於上一屆的費·唐納薇和上上屆的朱麗葉·比諾什，本屆的海報人物更加重量級，她就是永遠的性感女神瑪麗蓮·夢露。在攝影師Otto L.Bettmann的鏡頭下，夢露吹蠟燭的形象似乎在為走過65年風雨的戛納電影節慶生。
對於選擇夢露作為海報人物，戛納官方解釋：「盡管夢露已經去世了半個世紀，但她似乎從未離開過人們的視線。她是電影史上不可替代的重要人物，是永遠的時尚icon。時至今日，夢露的優雅、神秘、魅惑依舊讓人深深著迷，而她在銀幕上留下的光影則成為後世影人的靈感源泉。今年是夢露逝世五十周年，也是戛納電影節六十五周年，為了表達紀念，我們特別選擇了夢露手捧生日蛋糕，吹滅蠟燭的瞬間，這一刻美得叫人屏氣凝神，彷彿夢想照進了現實。戛納電影節是一次充滿魔力與榮光的盛會，而瑪麗蓮·夢露是最完美的代言。戛納+夢露象徵著優雅與簡約。」
其實，這並不是戛納電影節第一次在海報上致敬夢露，早在1980年第34屆戛納的海報就借用了夢露的形象。第65屆電影節將於5月16日至27日舉行，義大利籍電影演員、導演南尼·莫萊蒂被任命為本屆戛評委會主席。
與2011年海報如出一轍的是，第65屆夢露版的海報同樣以雋永的黑白色調為主，畫面靜謐、沉穩而層次豐富，中央的夢露身處豪華香車之內，黑衣裹身，體態豐韻，雙手捧著一隻生日蛋糕，蛋糕上插著一支蠟燭，夢露的輕吹蠟燭的神情既優雅又些許天真，實在讓人回味無窮，而「戛納」和「65」的字樣同樣熠熠生輝，整個海報似乎表達著夢露向該電影節誕生65周年獻上了生日的祝福。

Ⅱ 第65屆戛納電影節開幕式紅毯中國女明星去了多少個

第65屆戛納電影節開幕式走紅毯的中國女明星有：郝蕾、齊溪和范冰冰。

2012年5月16日，第65屆戛納電影節開幕式在法國南部海濱小城戛納舉行。來自30多個國家的91部影片將在電影節期間展映，其中中國導演婁燁執導的影片《浮城謎事》將作為「一種關注」單元開幕影片全球首映。

(2)第65屆法國戛納電影節擴展閱讀：

戛納國際電影節創立於1946年，與威尼斯國際電影節、柏林國際電影節並稱為歐洲三大國際電影節，也稱世界三大國際電影節，最高獎是「金棕櫚獎」。

戛納國際電影節在每年五月中旬舉辦，為期12天左右。戛納國際電影節其間除影片競賽外，市場展也同時進行。電影節分為六個單元：「正式競賽」，「導演雙周」，「一種注視」，「影評人周」，「法國電影新貌」和「會外市場展」。

Ⅲ 第65屆戛納電影節有哪些是正式受邀的中國明星

第65屆戛納國際電影節在法國戛納海邊正式拉開帷幕，來自世界各地的明星嘉賓陸續走上紅毯。

范冰冰、郝蕾、秦昊等一展華人風采，范冰冰獨樹一幟的「中國瓷」長裙，再度驚艷戛納；

中國女星李冰冰也相繼走上紅毯助陣大師新作《好戲還在後頭》的首映儀式。李冰冰一身墨綠深V裙現身紅毯，搭配褐色唇彩，性感優雅；

導演陳凱歌悄悄現身戛納宣傳新片《搜索》，並在酒店裡接受了各位媒體的訪問；

另外，第65屆戛納國際電影節珠寶品牌蕭邦舉辦了一場Mystery Party派對，中國超模劉雯斜肩禮服優雅捧場；

中國導演姜文執導的新片在電影節場刊曝光概念海報，正式定名《一步之遙》。在戛納電影節期間舉辦的「東西方交流座談會」上，香港導演關錦鵬與美國導演亞歷山大·佩恩現身座談會進行了交流。隨《危險關系》劇組來到戛納的女星張柏芝出席了電影《危險關系》舉辦的酒會，順便舉辦了自己的生日宴；

在為戛納定製的紀錄片《特殊的一天》首映禮上，中國導演陳凱歌驚喜現身；

現身「台灣之夜」派對的鄭元暢、陳妍希、陳漢典、張孝全；

在戛納紅毯上閃耀的成龍、范冰冰、楊冪等人領銜的華語影人軍團。除了亮相「一種關注」單元的華語電影《浮城謎事》導演婁燁、主演秦昊、郝蕾等主創之外，華語大片《畫皮2》兩位女星楊冪和陳廷嘉也助陣主競賽影片《銹與骨》紅毯亮相，楊冪低胸黃色拖地裙美艷亮相，陳廷嘉透視裙性感惹人遐想。大哥成龍則攜電影《十二生肖》主創權相佑、姚星彤、廖凡、張藍心、劉承俊走上了紅毯。

當日觀眾見面的影片還包括入圍主競賽單元的埃及電影《戰斗之後》，入圍「一種關注」單元的《學生》以及特別展映的記錄片《羅曼·波蘭斯基：一部電影回憶錄》。第二日晚，《畫皮2》與《富春山居圖》還助陣出席了電影頻道主辦的「中國電影之夜」活動發布會，《畫皮2》導演烏爾善、主演馮紹峰、費翔、陳廷嘉與《富春山居圖》導演孫健君、主演佟大為等人一道出席。

Ⅳ 65屆戛納電影節走紅地毯的明星名單

第65屆戛納電影節紅毯明星名單如下：

開幕式紅毯：范冰冰，郝蕾，簡-方達，伊娃，齊溪。

閉幕式紅毯：鞏俐，張柏芝，薇吉妮-愛菲亞，安雅-盧比可，菲比-普萊斯，娜妲莎-金斯基，莉娜-哈泰美，梅根-蓋爾，索娜姆-卡波爾，黛安-克魯格。

(4)第65屆法國戛納電影節擴展閱讀：

第65屆戛納國際電影節

第65屆戛納電影節於2012年5月16日至27日舉行，義大利籍電影演員、導演南尼·莫萊蒂被任命為評委會主席。

今年收到1779部影片的參展申請，最後選取了26個國家製作的54部長片，其中22部影片角逐戛納電影節最高獎項金棕櫚獎。美國導演韋斯·安德森的新片《月升王國》成為本屆電影節開幕影片。閉幕影片為法國著名導演克勞德·米勒執導的《寂寞的心靈》。2012年5月27日，第65屆戛納國際電影節落下帷幕。奧地利導演邁克爾·哈內克憑借電影《愛》摘下金棕櫚獎。

Ⅳ 65屆戛納電影節紅地毯背景音樂叫什麼

rolling in the deep 。

Rolling in the Deep是由英國女歌手阿黛爾·阿德金斯演唱的一首流行靈魂歌曲，歌詞、簡譜由阿黛爾·阿德金斯和保羅·伊普沃斯合作編寫，音樂製作由保羅·艾普沃斯負責。該歌曲作為推廣專輯的首支單曲，於2010年11月29日通過XL唱片公司於發行 ，後被收錄在阿黛爾·阿德金斯於2011年1月24日發行的第二張錄音室專輯《21》。

歌詞如下：

There's a fire starting in my heart

Reaching a fever pitch and it's bringing me out the dark

Finally I can see you crystal clear

Go ahead and sell me out and I'll lay your ship bare

See how I leave with every piece of you

Don't underestimate the things that I will do

There's a fire starting in my heart

Reaching a fever pitch

And it's bringing me out the dark

The scars of your love remind me of us

They keep me thinking that we almost had it all

The scars of your love, they leave me breathless

I can't help feeling

We could have had it all

(You're gonna wish you never had met me)

Rolling in the deep

(Tears are gonna fall, rolling in the deep)

You had my heart inside of your hand

(You're gonna wish you never had met me)

And you played it, to the beat

(Tears are gonna fall, rolling in the deep)

Baby, I have no story to be told

But I've heard one on you

And I'm gonna make your head burn

Think of me in the depths of your despair

Make a home down there

As mine sure won't be shared

(You're gonna wish you never had met me)

The scars of your love remind me of us

(Tears are gonna fall, rolling in the deep)

They keep me thinking that we almost had it all

(You're gonna wish you never had met me)

The scars of your love, they leave me breathless

(Tears are gonna fall, rolling in the deep)

I can't help feeling

We could have had it all

(You're gonna wish you never had met me)

Rolling in the deep

(Tears are gonna fall, rolling in the deep)

You had my heart inside of your hand

(You're gonna wish you never had met me)

And you played it, to the beat

(Tears are gonna fall, rolling in the deep)

We could have had it all

Rolling in the deep

You had my heart inside of your hand

But you played it, with a beating

Throw your soul through every open door (woah)

Count your blessings to find what you look for (woah)

Turn my sorrow into treasured gold (woah)

You'll pay me back in kind and reap just what you sow (woah)

(You're gonna wish you never had met me)

We could have had it all

(Tears are gonna fall, rolling in the deep)

We could have had it all

(You're gonna wish you never had met me)

It all, it all, it all

(Tears are gonna fall, rolling in the deep)

We could have had it all

(You're gonna wish you never had met me)

Rolling in the deep

(Tears are gonna fall, rolling in the deep)

You had my heart inside of your hand

(You're gonna wish you never had met me)

And you played it to the beat

(Tears are gonna fall, rolling in the deep)

We could have had it all

(You're gonna wish you never had met me)

Rolling in the deep

(Tears are gonna fall, rolling in the deep)

You had my heart inside of your hand

(You're gonna wish you never had met me)

But you played it

You played it

You played it

You played it to the beat.

Ⅵ 65屆戛納電影節入圍的華語電影有哪些

《浮城謎事》。

第65屆戛納電影節，婁燁的新片《浮城謎事》入圍「一種關注」單元，成為本屆夏納電影節的華語片獨苗。

《浮城謎事》講述了由一樁牽涉小三事件的離奇車禍命案引發的現代都市情愛事件，探討的是男人為什麼會出軌這個話題，該片於2012年10月19日正式上映並先後入圍第65屆戛納國際電影節主競賽單元和第49屆台灣電影金馬獎最佳劇情片等獎項。該片是導演婁燁被禁止拍電影解禁後的第一部作品。

影片沿用了已成風格化的手持攝影，攝像機偷偷摸摸、躲躲藏藏，加強了現場感，彷彿隱藏在日常生活當中，時刻緊跟著人物。愛情，是故事，也是事故。這句話在《浮城謎事》中被婁燁闡釋得淋漓盡致。影片的開頭，婁燁就毫不避諱地表達了自己對於武漢的城市情懷，灰濛蒙的高速路上，轎車在《歡樂頌》中狂奔，成群的白鴿在迷濛中飛過，斑駁的河灘裹挾著強烈的環境代入感。

Ⅶ 求歷屆戛納電影節完全獲獎名單

戛納電影節獲獎名單有金棕櫚獎、最佳導演獎、最佳男演員獎和最佳女演員獎

1、金棕櫚獎獲獎名單：

2018年（第71屆）：《小偷家族》是枝裕和

2017年（第70屆）：《自由廣場》魯本·奧斯特倫德

2016年（第69屆）：《我是布萊克》肯·洛奇

2015年（第68屆）：《流浪的迪潘》雅克·歐迪亞

2014年（第67屆）：《冬眠》努里·比格·錫蘭

2013年（第66屆）：《阿黛爾的生活》阿布戴·柯西胥

2012年（第65屆）：《愛》邁克爾·哈內克

2011年（第64屆）：《生命之樹》泰倫斯·馬力克

2010年（第63屆）：《能召回前世的布米叔叔》阿彼察邦·韋拉斯哈古

2009年（第62屆）：《白絲帶》邁克爾·哈內克 [6]

2008年（第61屆）：《課室風雲》勞倫·岡泰

2007年（第60屆）：《四月三周兩天》克里絲蒂安·蒙吉

2006年（第59屆）：《風吹麥浪》肯·羅奇

2005年（第58屆）：《孩子》讓·皮埃爾·達內、呂克·達內

2004年（第57屆）：《華氏911》邁克爾·摩爾

2003年（第56屆）：《大象》格斯·范·桑特

2002年（第55屆）：《鋼琴家》羅曼·波蘭斯基

2001年（第54屆）：《兒子的房間》南尼·莫萊蒂

2000年（第53屆）：《黑暗中的舞者》拉斯·馮·提爾

1999年（第52屆）：《美麗羅塞塔》讓·皮埃爾·達內、呂克·達內

1998年（第51屆）：《永恆的一天》西奧·安哲羅普洛斯

1997年（第50屆）：《櫻桃的滋味》阿巴斯·基亞羅斯塔米、《鰻魚》今村昌平

1996年（第49屆）：《秘密與謊言》邁克·李

1995年（第48屆）：《地下》埃米爾·庫斯圖里卡

1994年（第47屆）：《低俗小說》昆汀·塔倫蒂諾

1993年（第46屆）：《霸王別姬》陳凱歌、《鋼琴別戀》簡·坎皮恩

1992年（第45屆）：《善意的背叛》比利·奧古斯特

1991年（第44屆）：《巴頓·芬克》喬爾·科恩、伊桑·科恩

1990年（第43屆）：《我心狂野》大衛·林奇

1989年（第42屆）：《性、謊言和錄像帶》史蒂文·索德伯格

1988年（第41屆）：《征服者佩爾》比利·奧古斯特

1987年（第40屆）：《惡魔天空下》莫里斯·皮亞拉

1986年（第39屆）：《戰火浮生》羅蘭·約菲

1985年（第38屆）：《爸爸出差時》埃米爾·庫斯圖里卡

1984年（第37屆）：《德克薩斯的巴黎》維姆·文德斯

1983年（第36屆）：《_山節考》今村昌平

1982年（第35屆）：《失蹤》科斯塔·加夫拉斯、《自由之路》Serif Gören，尤馬茲·古尼

1981年（第34屆）：《鐵人》安傑依·瓦依達

1980年（第33屆）：《浮生若夢》鮑勃·福斯、《影武者》黑澤明

1979年（第32屆）：《鐵皮鼓》沃爾克·施隆多夫、《現代啟示錄》弗朗西斯·福特·科波拉

1978年（第31屆）：《木屐樹》埃曼諾·奧爾米

1977年（第30屆）：《我父我主》保羅·塔維安尼、維克托里奧·塔維安尼

1976年（第29屆）：無

1975年（第28屆）：《烽火歲月志》Mohammed Lakhdar-Hamina

1974年（第27屆）：《對話》弗朗西斯·福特·科波拉

1973年（第26屆）：《稻草人》傑瑞·沙茨伯格、《受雇者》阿蘭·布里吉斯

1972年（第25屆）：《工人階級上天堂》艾利歐·培特利、《企業家之死》弗朗西斯科·羅西

1971年（第24屆）：《送信人》約瑟夫·羅西

1970年（第23屆）：《陸軍野戰醫院》羅伯特·奧特曼

1969年（第22屆）：《如果》林賽·安德森

1968年（第21屆）：無

1967年（第20屆）：《放大》米開朗基羅·安東尼奧尼

1966年（第19屆）：《一個男人和一個女人》克勞德·勒魯什、《紳士現形記》皮亞托·傑米

1965年（第18屆）：《決竅，如何得到》理查德·萊斯特

1964年（第17屆）：《瑟堡的雨傘》雅克·德米

1963年（第16屆）：《豹》盧奇諾·維斯康蒂

1962年（第15屆）：《諾言》安塞爾莫·杜阿特

1961年（第14屆）：《長別離》Henri Colpi、《維莉迪安娜》路易斯·布努埃爾

1960年（第13屆）：《甜蜜的生活》費德里科·費里尼

1959年（第12屆）：《黑人奧菲爾》馬賽爾·加謬

1958年（第11屆）：《雁南飛》米哈依爾·卡拉托佐夫

1957年（第10屆）：《四海一家》威廉·惠勒

1956年（第9屆）：《寂靜的世界》路易·馬勒、雅克-伊夫·古斯多

1955年（第8屆）：《君子好逑》德爾伯特·曼

1954年（第7屆）：《地獄門》衣笠貞之助

1953年（第6屆）：《恐懼的代價》亨利-喬治·克魯佐

1952年（第5屆）：《奧賽羅》奧遜·威爾斯、《兩分錢的希望》雷納托·卡斯特拉尼

1951年（第4屆）：《米蘭的奇跡》維托里奧·德·西卡、《茱莉小姐》阿爾夫·斯約堡

1949年（第3屆）：《第三人》卡羅爾·里德

1947年（第2屆）：無

1946年（第1屆）：《相見恨晚》大衛·里恩、《伊麗斯和上尉的心》阿爾夫·斯約堡、《失去的周末》比利·懷爾德、《瑪麗婭·康德萊西婭》費南德斯·埃米里奧、《沒有翅膀的男人》Frantisek Cáp、《貧民窟》Chetan Anand、《大地將變成紅色》Bodil Ipsen，Lau Lauritzen。

1946年（第1屆）：《寶石花》Aleksandr Ptushko、《鐵路戰斗隊》雷內·克萊芒、《為我譜上樂章》華特·迪士尼、《最後的機會》Leopold Lindtberg、《偉大的轉折》弗雷德里克·厄姆勒、Boris Chirskov。

1946年（第1屆）：《羅馬，不設防的城市》羅伯托·羅西里尼、《田園交響樂》讓·德拉努瓦、《法爾比克》Georges Rouquier、《217注冊證》米哈伊爾·羅姆。

2、最佳導演獎：

2018年（第71屆）：保羅·帕夫利克夫斯基《冷戰》

2017年（第70屆）：索菲亞·科波拉《牡丹花下》

2016年（第69屆）：奧利維耶·阿薩亞斯《私人采購員》、克里斯蒂安·蒙吉《畢業會考》

2015年（第68屆）：侯孝賢《刺客聶隱娘》

2014年（第67屆）：貝尼特·米勒《狐狸獵手》

2013年（第66屆）：阿瑪特·艾斯卡蘭特《赫利》

2012年（第65屆）：卡洛斯·雷加達斯《柳暗花明》

2011年（第64屆）：尼古拉斯·溫丁·雷弗恩《亡命駕駛》

2010年（第63屆）：馬修·阿馬立克《巡演》

2009年（第62屆）：布里蘭特·曼多薩《基納瑞》

2008年（第61屆）：努里·比格·錫蘭《三隻猴子》

2007年（第60屆）：朱利安·施納貝爾《潛水鍾與蝴蝶》

2006年（第59屆）：亞利桑德羅·岡薩雷斯·伊納里圖《通天塔》

2005年（第58屆）：邁克爾·哈內克《隱藏攝像機》

2004年（第57屆）：托尼·加列夫《流亡》

2003年（第56屆）：格斯·范·桑特《大象》

2002年（第55屆）：林權澤《醉畫仙》、保羅·托馬斯·安德森《狂野之愛》

2001年（第54屆）：喬爾·科恩、伊桑·科恩《缺席的人》、大衛·林奇《穆赫蘭道》

2000年（第53屆）：楊德昌《一一》

1999年（第52屆）：佩德羅·阿莫多瓦《關於我母親的一切》

1998年（第51屆）：約翰·保曼《將軍》

1997年（第50屆）：王家衛《春光乍泄》

1996年（第49屆）：喬爾·科恩、伊桑·科恩《冰血暴》

1995年（第48屆）：馬修·卡索維茨《怒火青春》

1994年（第47屆）：南尼·莫萊蒂《親愛的日記》

1993年（第46屆）：邁克·李《赤裸裸》

1992年（第45屆）：羅伯特·奧特曼《幕後玩家》

1991年（第44屆）：喬爾·科恩、伊桑·科恩《巴頓·芬克》

1990年（第43屆）：帕維·龍根《計程車司機布魯斯》

1989年（第42屆）：埃米爾·庫斯圖里卡《流浪者之歌》

1988年（第41屆）：費爾南多·索拉納斯《南方》

1987年（第40屆）：維姆·文德斯《柏林蒼穹下》

1986年（第39屆）：馬丁·斯科塞斯《下班後》

1985年（第38屆）：安德列·泰西內《情陷夜巴黎》

1984年（第37屆）：貝特朗·塔維涅《鄉村星期天》

1983年（第36屆）：羅伯特·布列松《錢》、安德烈·塔科夫斯基《鄉愁》

1982年（第35屆）：沃納·赫爾佐格《陸上行舟》

1981年（第34屆）：無

1980年（第33屆）：無

1979年（第32屆）：泰倫斯·馬力克《天堂之日》

1978年（第31屆）：大島渚《愛之亡靈》

1976年（第29屆）：伊托·斯柯拉《驚恐、污穢、邪惡》

1975年（第28屆）：米歇爾·布洛爾特《命令》、科斯塔·加夫拉斯《特別法庭》

1974年（第27屆）：無

1973年（第26屆）：無

1972年（第25屆）：米克洛斯·楊索《紅色贊歌》

1971年（第24屆）：無

1970年（第23屆）：約翰·保曼《最後的萊奧》

1969年（第22屆）：格勞貝爾·羅沙《職業殺手安東尼奧》、沃依采克·雅斯尼《一切善良的市民們》

1968年（第21屆）：無

1967年（第20屆）：費倫茨·科薩《一萬個太陽》

1966年（第19屆）：謝爾蓋·尤特凱維奇《列寧在波蘭》

1965年（第18屆）：利維烏·丘列伊《弔死鬼的森林》

1964年（第17屆）：無

1963年（第16屆）：無

1962年（第15屆）：無

1961年（第14屆）：朱麗婭·索恩澤娃《烽火連天》

1960年（第13屆）：無

1959年（第12屆）：弗朗索瓦·特呂弗《四百擊》

1958年（第11屆）：英格瑪·伯格曼《生命的邊緣》

1957年（第10屆）：羅伯特·布列松《死囚越獄》

1956年（第9屆）：謝爾蓋·尤特凱維奇《奧塞羅》

1955年（第8屆）：謝爾蓋 · 瓦西里耶夫《Geroite na Shipka》、朱爾斯·達辛《男人的爭斗》

1954年（第7屆）：無

1953年（第6屆）：無

1952年（第5屆）：克里斯蒂安·雅克《勇士的奇遇》

1951年（第4屆）：路易斯·布努埃爾《被遺忘的人》

1949年（第3屆）：雷內·克萊芒《馬拉帕加之牆》

1947年（第2屆）：無

1946年（第1屆）：雷內·克萊芒《鐵路戰斗隊》

3、最佳男演員獎

2018年（第71屆）：馬爾切洛·豐特《犬舍驚魂》

2017年（第70屆）：傑昆·菲尼克斯《你從未在此》

2016年（第69屆）：沙哈布·侯賽尼《推銷員》

2015年（第68屆）：文森特·林頓《市場法律》

2014年（第67屆）：蒂莫西·斯波《透納先生》

2013年（第66屆）：布魯斯·鄧恩《內布拉斯加》

2012年（第65屆）：麥斯·米科爾森《狩獵》

2011年（第64屆）：讓·杜雅爾丹《藝術家》

2010年（第63屆）：埃里奧·傑曼諾《我們的生活》、哈維爾·巴登《美錯》

2009年（第62屆）：克里斯托弗·瓦爾茲《無恥混蛋》

2008年（第61屆）：本尼西奧·德爾·托羅《切·格瓦拉》

2007年（第60屆）：朱利安·蕭貝爾《潛水鍾和蝴蝶》

2006年（第59屆）：塞米·鮑亞吉拉、伯納德·布蘭卡恩、羅什迪·澤姆、賈梅爾·杜布茲、薩米·納塞利《光榮歲月》

2005年（第58屆）：湯米·李·瓊斯《艾斯卡達的三次葬禮》

2004年（第57屆）：柳樂優彌《無人知曉》

2003年（第56屆）：伊敏·托普拉克、穆扎菲·奧德梅爾《遠方》

2002年（第55屆）：奧利弗·古爾邁《兒子》

2001年（第54屆）：伯努瓦·馬吉梅《鋼琴教師

2000年（第53屆）：梁朝偉《花樣年華》

1999年（第52屆）：埃馬紐埃爾·肖特《人，性本色》

1998年（第51屆）：彼得·穆蘭《我的名字是喬》

1997年（第50屆）：西恩·潘《她是如此可愛》

1996年（第49屆）：帕斯卡·杜奎奈、丹尼爾·奧圖《第八日》

1995年（第48屆）：喬納森·普雷斯《卡林頓》

1994年（第47屆）：葛優《活著》

1993年（第46屆）：大衛·休里斯《赤裸裸》

1992年（第45屆）：蒂姆·羅賓斯《幕後玩家》

1991年（第44屆）：約翰·特托羅《巴頓·芬克》

1990年（第43屆）：傑拉爾·德帕迪約《大鼻子情聖》

1989年（第42屆）：詹姆斯·斯派德《性、謊言和錄像帶》

1988年（第41屆）：福里斯特·惠特克《菜鳥帕克》

1987年（第40屆）：馬塞洛·馬斯楚安尼《黑眼睛》

1986年（第39屆）：米歇爾·布朗《晚禮服》、鮑勃·霍斯金斯《蒙娜麗莎》

1985年（第38屆）：威廉·赫特《蜘蛛女之吻》

1984年（第37屆）：阿爾弗雷多·蘭達、Fernando Rabal《聖嬰》

1983年（第36屆）：吉昂·馬利亞·沃隆特《馬里奧·里奇之死》

1982年（第35屆）：傑克·萊蒙《失蹤》

1981年（第34屆）：烏戈·托格內吉《一個可笑人物的悲劇》

1980年（第33屆）：米歇爾·皮寇利《虛無縹緲》

1979年（第32屆）：傑克·萊蒙《中國綜合症》

1978年（第31屆）：強·沃特《榮歸》

1977年（第30屆）：費爾南多·雷依《埃莉莎，我的愛》

1976年（第29屆）：何塞·路易斯·戈麥茲《巴斯瓜爾厄一家》

1975年（第28屆）：維托里奧·加斯曼《女人香》

1974年（第27屆）：傑克·尼科爾森《最後的細節》、查爾斯·博耶《史塔維斯基》

1973年（第26屆）：吉安卡羅·吉安尼尼《愛與無政府》

1972年（第25屆）：讓·雅南《我們不願互訴衷曲》

1971年（第24屆）：里卡多·庫喬拉《薩可與方齊迪》

1970年（第23屆）：馬塞洛·馬斯楚安尼《妒忌夢》

1969年（第22屆）：讓-路易斯·特林提格南特《焦點新聞》

1967年（第20屆）：奧戴德·科特勒《一個男孩的三天》

1966年（第19屆）：帕爾·奧斯卡森《飢餓》

1965年（第18屆）：特倫斯·斯坦普《收藏家》

1964年（第17屆）：安塔爾·帕傑爾《雲雀》、薩羅·烏爾濟《被誘惑被遺棄的女人》

1963年（第16屆）：理查德·哈里斯《超級的男性》

1962年（第15屆）：拉爾夫·理查德森、傑森·羅巴茲、迪恩·斯托克維爾《長日入夜行》、穆雷·梅爾文《甜言蜜語》

1961年（第14屆）：安東尼·博金斯《何日君再來》

1959年（第12屆）：布拉福德·迪爾曼、迪恩·斯托克維爾、奧遜·威爾斯《朱門孽種》

1958年（第11屆）：保羅·紐曼《漫長的炎夏》

1957年（第10屆）：約翰·奇茲米勒《和平谷》

1955年（第8屆）：斯賓塞·屈塞《黑岩喋血記》、尼古拉·格里岑科、鮑里斯·比秋科夫、帕維爾·卡道奇尼科夫、尼古拉·謝爾蓋耶夫、鮑里斯·科科夫金、鮑里斯·安德列耶夫、謝爾蓋·盧克亞諾夫、阿勒克塞·巴塔洛夫、瓦吉姆·梅德維傑夫、謝爾蓋·庫里洛夫《大家族》

1952年（第5屆）：馬龍·白蘭度《薩巴達萬歲》

1951年（第4屆）：邁克爾·雷德格瑞夫《白朗寧版本》

1949年（第3屆）：愛德華·羅賓遜《陌生人之屋》

1946年（第1屆）：雷·米蘭德《失去的周末》

4、最佳女演員獎

2018年（第71屆）：薩瑪爾·葉斯利亞莫娃《小傢伙》

2017年（第70屆）：黛安·克魯格《憑空而來》

2016年（第69屆）：傑克琳·喬斯《羅莎媽媽》

2015年（第68屆）：魯妮·瑪拉《卡蘿爾》、艾瑪紐爾·貝克特《我的國王》

2014年（第67屆）：朱麗安·摩爾《星圖》

2013年（第66屆）：貝熱尼絲·貝喬《過往》

2012年（第65屆）：克里斯蒂娜·弗盧圖爾、考斯米娜·斯特拉坦《越過群山》

2011年（第64屆）：克爾斯滕·鄧斯特《憂鬱症》

2010年（第63屆）：朱麗葉·比諾什《合法副本》

2009年（第62屆）：夏洛特·甘斯布《反基督者》

2008年（第61屆）：溫妮塞斯·德·奧利維拉《越線》

2007年（第60屆）：全度妍《密陽》

2006年（第59屆）：布蘭卡·波蒂洛、尤漢娜·柯博、達茲·萊姆波瑞娃、佩內洛普·克魯茲、卡門·毛拉、勞拉·杜納絲《回歸》

2005年（第58屆）：漢娜·拉斯洛《自由地帶》

2004年（第57屆）：張曼玉《清潔》

2003年（第56屆）：瑪麗-喬西·克羅茲《野蠻的入侵》

2002年（第55屆）：卡蒂·奧廷寧《沒有過去的男人》

2001年（第54屆）：伊莎貝爾·於佩爾《鋼琴教師》

2000年（第53屆）：比約克《黑暗中的舞者》

1999年（第52屆）：艾米莉·德奎恩《美麗羅塞塔》、賽芙琳·卡尼爾《人，性本色》

1998年（第51屆）：娜塔莎·雷尼埃、艾洛迪·布歇《兩極天使》

1997年（第50屆）：凱西·伯克《切勿吞食》

1996年（第49屆）：布蘭達·布萊斯《秘密與謊言》

1995年（第48屆）：海倫·米倫《瘋狂的喬治王》

1994年（第47屆）：維爾娜·麗絲《瑪戈皇後》

1993年（第46屆）：霍利·亨特《鋼琴別戀》

1992年（第45屆）：佩尼拉·奧蓋斯特《善意的背叛》

1991年（第44屆）：伊蓮娜·雅各布《兩生花》

1990年（第43屆）：克里斯提娜·楊達《審訊》

1989年（第42屆）：梅麗爾·斯特里普《黑暗中的吶喊》

1988年（第41屆）：琳達·姆夫西、喬迪·梅、芭芭拉·赫希《隔離的世界》

1987年（第40屆）：芭芭拉·赫希《羞怯的人》

1986年（第39屆）：費爾南達·托里斯《永遠或永不愛我》、芭芭拉·蘇科瓦《羅莎·盧森堡》

1985年（第38屆）：雪兒《面具》、諾瑪·阿萊昂德羅《官方說法》

1984年（第37屆）：海倫·米倫《卡爾》

1983年（第36屆）：漢娜·許古拉《皮耶拉的故事》

1982年（第35屆）：亞德維加·揚科夫斯卡-切斯拉克《另一個天堂》

1981年（第34屆）：伊莎貝爾·阿佳妮《四重奏》《迷戀》

1980年（第33屆）：阿努克·艾梅《虛無縹緲》

1979年（第32屆）：莎莉·菲爾德《諾瑪蕾》

1978年（第31屆）：吉爾·克雷伯格《不結婚的女人》、伊莎貝爾·於佩爾《維奧萊特·諾齊埃爾》

1977年（第30屆）：莫妮克·梅居爾《攝影師馬丁》、謝莉·杜瓦爾《三女性》

1976年（第29屆）：瑪麗·托洛斯克《德里夫人您在哪裡？》、多米尼克·桑達《遺產》

1975年（第28屆）：瓦萊麗·佩萊恩《列尼傳》

1974年（第27屆）：瑪麗-若斯·納特《舞會的小提琴》

1973年（第26屆）：喬安娜·伍德沃德《雛鳳吟》

1972年（第25屆）：蘇珊娜·約克《幻象》

1971年（第24屆）：吉蒂·溫《毒海鴛鴦》

1970年（第23屆）：奧塔維亞·皮科洛《麥泰洛》

1969年（第22屆）：瓦妮莎·雷德格瑞夫《絕代美人》

1967年（第20屆）：比亞·戴格瑪克《鴛鴦戀》

1966年（第19屆）：瓦妮莎·雷德格瑞夫《摩根》

1965年（第18屆）：薩曼莎·艾加《收藏家》

1964年（第17屆）：安妮·班克羅夫特《太太的苦悶》、芭芭拉·蓓麗《天倫淚》

1963年（第16屆）：瑪麗那·維拉迪《女王蜂》

1962年（第15屆）：凱瑟琳·赫本《長日入夜行》、麗塔·塔欣厄姆《甜言蜜語》

1961年（第14屆）：索菲婭·羅蘭《烽火母女淚》

1960年（第13屆）：瑪麗娜·墨蔻莉《痴漢艷娃》、讓娜·莫羅《如歌的行板》

Ⅷ 65屆戛納電影節都有誰

65屆戛納電影節獲獎者:邁克爾·哈內克《愛》（法/德/奧地利）、肯·洛奇《天使的一份》（英/法）、馬提歐·加洛尼《真人秀》（義大利）、卡洛斯·雷加達斯《光之後》（墨/法/荷）、麥斯·米科爾森《狩獵》（丹麥）、考斯米娜·斯特拉坦、克里斯蒂娜·弗羅托《越過群山》（羅馬尼亞）、克里斯蒂安·蒙吉《越過群山》（羅馬尼亞）、貝赫·澤特林《南方的野獸》（美國）、《沉默》（土耳其）、導演：米歇爾·弗蘭克（墨西哥）、《薩拉熱窩的孩子》導演：艾達·貝基克（德國/法國/土耳其）、《難忘之夜》（法國）、蘇珊·克萊芒（加拿大）、艾米莉·德凱恩（比利時）。

2012年5月27日，第65屆戛納國際電影節落下帷幕。奧地利導演邁克爾·哈內克憑借探討老年人的愛情與生存的電影《愛》摘下金棕櫚，距離他上次憑借《白絲帶》獲此獎項僅隔3年。

最佳導演獎頒給墨西哥導演卡洛斯·雷加達斯，大熱的丹麥男演員麥德斯·米德爾森憑借《獵殺》中的出色表演稱帝，而羅馬尼亞電影《群山外》的兩個女主角克里斯蒂娜·弗羅托與考斯米娜·斯塔坦雙雙封後，此片的導演兼編劇克里斯蒂安·蒙吉還獲得了最佳編劇獎。

Ⅸ 第65屆戛納國際電影節的大獎頒出

2012年5月27日，第65屆戛納國際電影節落下帷幕。奧地利導演邁克爾·哈內克憑借探討老年人的愛情與生存的電影《愛》摘下金棕櫚，距離他上次憑借《白絲帶》獲此獎項僅隔3年。最佳導演獎頒給墨西哥導演卡洛斯·雷加達斯，大熱的丹麥男演員麥德斯·米德爾森憑借《獵殺》中的出色表演稱帝，而羅馬尼亞電影《群山外》的兩個女主角克里斯蒂娜·弗羅托與考斯米娜·斯塔坦雙雙封後，此片的導演兼編劇克里斯蒂安·蒙吉還獲得了最佳編劇獎。 獎項 獲獎者 國別 最佳影片獎 邁克爾·哈內克《愛》 法/德/奧地利 評委會特別獎 肯·洛奇《天使的一份》 英/法 評委會大獎 馬提歐·加洛尼《真人秀》 義大利 最佳導演獎 卡洛斯·雷加達斯《光之後》 墨/法/荷 最佳男演員獎 麥斯·米科爾森《狩獵》 丹麥 最佳女演員獎 考斯米娜·斯特拉坦、克里斯蒂娜·弗羅托《越過群山》 羅馬尼亞 最佳編劇獎 《越過群山》 羅馬尼亞 金攝影機最佳處女作獎 《南方的野獸》 美國 最佳短片獎 《沉默》 土耳其 最佳影片 導演：米歇爾·弗蘭克 墨西哥 「一種關注」評審團特別卓越獎 《薩拉熱窩的孩子》導演：艾達·貝基克 德國/法國/土耳其 評審團特別獎 《難忘之夜》 法國 「一種關注」最佳女演員獎 蘇珊·克萊芒
艾米莉·德凱恩 加拿大
比利時
其他獎項
2012年2月25日，美國導演克林特·伊斯特伍德在法國巴黎提前被授予了戛納電影節終身成就獎。
2012年4月22日，河瀨直美。 四年兩座金棕櫚 哈內克笑看戛納
2012年的競賽片口味奇突，幾乎每場影片的放映都是掌聲與鼾聲共生，有淚灑當場的，同時就會有憤怒離席的，就連英文場刊《screen》和法語場刊《Le film Francais》的評分中，幾乎隨便一部什麼競賽片，你都可以在評分中同時看到沮喪的哭臉（零分）以及金棕櫚葉子（滿分）。評審團主席南尼·莫瑞蒂在記者會上透露，這次沒有任何一個獎項是全票通過的。事實上，一直到頒獎典禮前的下午，評審團還在不停的開會，為最後的結果做權衡。
墨西哥導演爆冷 影帝歸屬無懸念
墨西哥導演卡洛斯·雷加達斯憑借《柳暗花明》爆冷摘得最佳導演獎。根據導演自述，該片的主題為「感覺、記憶、夢想，是我所希望和恐懼的一切以及我現實生活的真相」。在映後的記者會上，有記者問他你這個片子講的是個什麼故事？他答「你看過這個電影了，有所感覺，有所想，這就夠了，至於講什麼故事是不重要的。」由於該片實驗性質極強，場刊評分不高，場內外爭議極大，但是在鼓勵創新鼓勵個性的戛納電影節，他的獲獎並不意外。
表演獎項的歸屬堪稱一熱一冷，大熱的丹麥男演員麥德斯·米德爾森憑借《狩獵》中的出色表演稱帝，為他頒獎的是我們熟悉的中國女演員鞏俐。
好萊塢顆粒無收 華語電影華麗打醬油
頒獎結果一定令美國影迷失望透頂，七部華麗大作，包括開幕影片《月升王國》，大衛·柯南伯格的《大都會》以及布拉德·皮特的《溫柔殺戮》在內都只是為紅毯增加了點星光和粉絲的尖叫聲，畢竟是有羅伯特·帕丁森和斯圖爾特等青春明星撐場，戛納才不至於完全服務於中產階級的審慎魅力，但是在獎項歸屬的問題上，美國電影遭到了一貫的冷遇，不知道他們會以什麼樣的心態面對，評委會成員美國金牌編劇亞歷山大·佩恩就遭受了這樣的質詢，「那麼多，七部美國片幹嘛沒獲獎？佩恩，你還好意思回美國嗎？」
而華語電影則是另外一種尷尬，成龍、鞏俐這樣中國面孔，范冰冰、李冰冰那種只在紅毯上有建樹的符號，楊冪馮紹峰這樣的愣頭青，中國電影在本次戛納電影節可謂打了一瓶又一瓶華麗的醬油，雖有婁燁《浮城謎事》入圍「一種關注」單元，但終究空手而回，都不及韓國導演林常樹和洪尚秀的兩部小片在主競賽單元引人矚目，如果不是戛納的老朋友鞏俐一身白裙為影帝加冕，可能本屆戛納電影節對於中國觀眾來說，真的可能只是一場遙遠而華麗的夢。