『壹』 求一篇表現父愛的電影影評，要求1000~2000字，涉及心理問題，有深入見解，對讀者有一定啟示
近幾年表現父愛題材的影片好象比較多，最近的有張藝謀的《千里走單騎》，稍遠的有在今年5月法國戛納國際電影節上，摘得「金棕櫚」獎的比利時導演讓－皮埃爾?達爾代納和呂克?達爾代納兄弟執導的影片《孩子》。俄羅斯電影《小偷》、日本電影《鄉村寫真館》和義大利電影《現在和永遠》，也是同類題材的影片。這些影片都獲得了較大的成功，觀眾也常常跟著影片中的父親或者孩子一同流下感動或者感悟的淚水。但是有一部也是表現父親與兒子題材的影片，直到影片結束，觀眾可能並不會跟著流淚，但是心靈卻遭到撞擊，特別是故事情節讓筆者感到人生中有相似的經歷，就更加為影片的真實與力度而感到震撼。這就是攝制於2003年的一部俄羅斯「老」電影《回歸》，本片獲2003年第60屆威尼斯電影節金獅大獎，系俄羅斯導演安德烈?日瓦金采夫的處女作。整部影片好象就是在灰暗色彩中完成的，個人猜想不知導演是否有著這樣灰暗而無奈的童年經歷。 兄弟倆一直與母親、外婆相依為命，有一天，他們發現失蹤十二年的爸爸--一個只在一張褪色照片中出現過的男人突然回到家中。故事就從這里開始，但影片開始埋下一個伏筆，弟弟伊萬比較膽小或者是有恐高症。哥哥安德烈對突然來到的爸爸充滿期待甚至有著討好父親的意圖，這讓弟弟非常看不慣。也許哥哥作為12年來家中唯一的長男，非常渴求一雙更為強大的肩膀來支撐一個虛幻卻必須存在的角色，而14、5歲的他還不能勝任這樣的角色。這個時候，我們似乎已經看到導演的一點意圖，是說父愛但也有關於男孩到男人心智成長的敘述。果然在隨後一周的旅行中，父親充當了引導者的角色。但是由於12年父子關系的缺失，但父親好像非常渴望孩子能夠一日成人，而且以這么多年來自己的神秘經歷（片中沒有清晰介紹，父親這么多年干什麼去了）告訴孩子：這個世界是需要學會自己保護自己的——任何時候。而弟弟一直在抵制父親，幾乎所有的事情跟父親對著干，甚至產生父親會殺了他們的莫名想法，而哥哥雖然沒有這樣的想法，也與父親的關系惡化，因為心急的父親對言聽計從的哥哥採取了毆打的方式，當流著鼻血的哥哥在雨中發動那唯一紅色調的汽車，沖剛打了他的父親天真地笑了的模樣，觀眾不會流淚但會心碎。從接受服務時張馳有度的人生態度到錢包被搶、汽車陷坑、雨中劃船，最後到引起悲劇結局的守時之爭，這位父親想把12年的缺失一夜間給他的孩子補回來：就是男人走進社會就必須能夠獨當一面，要想成長為真正的男人是需要心靈與身體同步甚至早熟的。而喜歡用肢體語言甚至暴力的父親沒有想到他們的孩子是怎麼想的。他的小兒子即弟弟伊萬在他毆打哥哥安德烈時已經有想殺了爸爸的想法，弟弟伊萬不僅對父愛產生動搖，而且對人性產生了懷疑：這個人是否會在森林夜地里悄悄殺了他們，只對已經12、3歲的孩子來講是不太美好的想法。影片最後即旅行即將結束的時候，矛盾爆發。有著母親般細膩情感的哥哥架不住弟弟的蠻橫要求，違心忘記對父親的時間承諾，讓弟弟玩得盡興回來遭到父親更為猛烈的毆打，這時兄弟倆的情感都快崩潰了，准備殺父親的弟弟最後放下刀，哭著跑向森林深處，准備從那個高高的瞭望塔上跳下以生命證明自己不是懦弱的，他無法理解這一切，因為久久不回來的父親，怎麼這樣殘酷，就如同他的大喊：如果你像一位父親（其實是他印象中母親）那樣愛我們，我也會很愛你的。就在他因為絕望而變得勇敢，准備不顧一切跳下時，父親爬上來了。攀爬中父親失手跌落下去，哥哥平靜而憂傷地告訴不知何時下來並沉默了的弟弟：爸爸死了。哥哥堅持要把父親帶回家，兄弟倆冒著大雨用父親當初蠻橫的方式教會的手段，離開了那個無人的島嶼。等到兄弟倆走過艱難路程可以順路回家時，父親沉沒到湖中，永遠離他們而去了，弟弟伊萬第一次動情地喊出了：「爸爸！」 影片的真正最高點出現在這里：父親用生命捍衛了對人性中愛的不容置疑，尤其是血緣之情。不管怎樣，人類不失去真愛，就永遠有希望的未來。這是父愛與人性真諦的雙重心靈回歸，用生命以獻給他還沒有完全成長、成熟的孩子面前。如果父親真的是弟弟想的那種人，世界就徹底沒有希望了。這正是導演的高明意圖所在，有評論認為這是俄羅斯社會轉型時期的影片，有借喻俄羅斯失去昔日的追憶痕跡。筆者不能苟同這樣的評論，導演安德烈?薩金塞夫也是如此告訴觀眾的：請不要把這部影片當成簡單的父子之情的描敘，更不要當成一部政治性的社會題材影片來觀看。那麼《回歸》是否對人性深處的一次拷問？最後不容置疑真愛回歸？本片沒有揭開的神秘處還有父親似乎對這個無人島嶼比較熟悉，他在這個島嶼挖了一包沉重的東西，影片結束也沒有告訴觀眾，那包里藏有什麼。他為什麼這樣熟悉這個無人荒島？父親經常吃魚甚至已經厭煩是否在這個島嶼生活了較長時間？更為神秘的是本片拍完不久，扮演哥哥的演員15歲的英俊童星弗拉迪米爾?加林在影片開始的跳水之湖中溺水而亡，更為本片加深幾分悲劇色彩。 本人能夠深切體會影片中的情節，是因為也遭遇這樣的情節，當自己實在無能為力時，他會幫助你，絕對不會不管你。但是他會教訓你要自強獨立，一切靠自己。給了錢後就是一頓毆打，所以今天的我非常獨立，在越來越游刃有餘時，感謝這樣的教誨：男人當自強，沒有退路。即使他什麼也沒有給我，在小的時候喊我寶貝，大了看我成長進步而高興的眼神，我認為也是真摯情感的付出。讓我們跟隨《回歸》，學會去發現愛的足跡吧。愛永遠與我們相伴。「電影中的經典……走進一個更深遠、更激昂的層次，遠遠超乎它表面所預示的。」 ——《洛杉磯時報》
『貳』 求《我的父親母親》影評，1000字
《我的父親母親》可以說是一部詩電影，在幾乎沒有什麼劇情的空間里勾勒出對愛情的禮贊頌歌，象音樂一樣，或者說象歌劇一樣 ，在一個非常優美的愛情旋律中跳躍著由情節、細節構成的音符，張藝謀就象帕瓦羅締般詠唱著心中的愛情圖騰。
影片簡單的劇情是：師范大學畢業而沒當教師的我回鄉給當山村小學教師的父親辦喪事，母親堅持要從縣醫院給父親抬棺回鄉安 葬，於是我回想起村裡人流傳的我的父親母親的愛情故事。
在《我的父親母親》這部影片中，現實時空和過去時空分別採用了冷暖對比的色調，營造出不同的氣氛。在傳統的電影觀念中，一般作為回憶的段落，都處理成黑白的，是過去的、舊的感覺，而本片卻一反常規。用張藝謀的話說：「因為我覺得，這是一個三天的故事，是一個關於葬禮的故事，沒有笑容，沒有愉快的情緒，只有沉痛的懷念和對死者的眷戀，再加上下著雪又是冬天。所以我想用黑白的效果，更能傳達這樣一種感覺。回憶部分是彩色的，因為那是一個非常美麗的回憶和影像感覺。」
在現實時空中，父親去世了，「我」和母親為他籌備葬禮，影片用黑白畫面象徵著死亡與沉重。而紅色在我國的文化史上是熱情奔放、激情希望的象徵，因此在過去時空的敘事中，母親身穿大紅碎花棉襖、頭戴紅發卡、織紅布等局部色相，以及周圍橙黃色的環境，這些暖色畫面的使用表現了父母戀愛時溫馨、興奮與甜蜜。過去時空的彩色與現實時空的冷色在對比中蘊涵著和諧。
1、紅——暖人心窩，熾烈如火
在《我的父親母親》里，紅色盡是父親眼裡關於母親的畫面，是那殷切始終，一生傾心的迷戀。從紅棉襖痴痴尋蹤到紅發卡深情緊握，愛已被展露無疑，但這種直白卻還是需要臆想再造的。在這里，紅色發散思維的作用得以體現，母親的紅頭繩如一根引線，引燃了情緒的煙花，在回憶的夜幕里繽紛綻放。冰天雪地里的母親身著紅襖在路上等著父親，乍眼的火紅與冰雪的蒼白形成對比，營造出無助而又渺茫的氛圍。紅衣不時被大雪遮掩，可以挖掘出哥特式的窒息與擠壓，效果雷同於開篇和結尾的黑白紀實。紅是影片的靈魂，可以表現所有，亦可以裝點所有，傳達了深愛、忠貞與信仰曾在那個不會被刻意想起的年代沸騰過。
2、黃——滄海心醉，溫柔如水
黃葉紅衣。在《我的父親母親》里可以看見大量的黃作為襯景，突出了母親在追尋真愛的道路上發自心底的滿足感，充盈著對愛情的痴迷與執著。片中的黃作為大面積渲染的區域色，為觀眾能夠更好地感受情節提供了一種基調，烘托的同時又達成了升華的目的。黃葉泛泛的樹林，被間隙透過的陽光照得燦若仙境，母親穿梭其中，追趕著全待把握的幸福。由是渾黃的道路上，情愫破土萌生，載著母親雀躍著離開，陪伴父親深情地目送。該片定焦在農村，使得這類深情的黃透著漫漫的泥土芬芳，娓娓道來一段地久天長。不同於當今的某些「色彩心理學」所講述的那樣，黃僅被剖析為「陌生與疏理」。在這里，黃象徵一種持久，傳達了父親和母親之間堅韌、綿長和韜深似海的愛戀。
3、黑白——心灰意冷 肅穆沉痛
而比之紅黃的主流，其他色彩真正成為了裝飾。就如表現在遠近景交融和穿插的空鏡頭當中的黑發和白雪。
影片結尾時在黑白色調的畫面里，大雪紛飛中，有一排長長的送行隊伍，這讓人感動得落淚，並且和原先擔心的人手不夠，道路艱難，形成了強烈對比，這種對比深深震撼著觀眾們的心。而在處理這段抬回來的情景，導演又採用了多個畫面模糊交替的形式，跟裡面送行的人爭先恐後抬棺的情景緊密融合，使得畫面在一種隱隱作痛的情境中進行。所以，面對厚厚積雪和茫茫荒野，面對長長送行隊伍和爭先恐後抬棺的人，如此在黑白色調中在影片即將結尾時我們每一個觀眾無不為之動容。
影片沒有具體地描寫愛情的真實故事，而是用大量的筆墨去渲染意念的真實，包括對「愛情的是是非非」都可不考慮，只強調呼喚女性對愛情的忠貞的回歸，而把影片推向高潮。
張藝謀的電影看起來比較流暢，絕少技術性的失誤，而情節、細節設置又十分到位，不僅有很強的電影語言，還有很多的文化可讀性。
『叄』 致父親電影影評350字
《致父親》：親情似水，父愛如山！
父親節這個洋節日中國人這幾年才算剛開始過，電影市場還沒有專門針對父親節的電影作品，但製作形態更為靈活的微電影，已經開始專門為這個節日打造作品了，本片就是如此。雖然是某汽車品牌的定製微電影，但整部影片絲毫沒有其他同類微電影濃重的廣告氣息和過於露骨的產品展示，而更加註重品牌理念與影片內涵的融合，讓這個波瀾不驚的故事產生出令人怦然心動的情感張力。
知名演員李晨在片中扮演一個小有成就的攝影師，一日被父親叫回家給街坊拍照，意外得知開照相館的父親的視力出現嚴重問題，而此時一個出國工作的機會擺在面前，需要他立刻返回。李晨走到半路，想起父親的病情，毅然決定放棄出國機會去問清父親的病情，在與父親推心置腹的交流中，重新感受到濃濃的父愛，從而一舉消除了內心同父親的隔閡，人生也彷彿豁然開朗。
雖然影片主打父愛和親情，但走的是溫情和生活化路線，絕沒有那種刻意吸引眼球的撕心裂肺和矛盾沖突的戲劇化情節，而是通過李晨和街坊女兒這兩條情感線，表現兩代人的代溝和父愛母愛的偉大。街坊女兒處於叛逆期，總是嫌母親管得太多，讓自己不得自由，而李晨幫她回憶小時候母親跑幾站路為她買棉花糖的往事，讓她認識到了母親一直以來無微不至的關懷，從而摘下叛逆的面具，重新做回母親的乖女兒。而這這一番開導似乎讓李晨自身也有所領悟，回到家中追問父親眼疾原因，沒想到問出了自己一直以來的心結——開個人攝影展時父親未到場，這並非父親對他表示不認同而不去捧場，而是去的時候突遭眼疾，目不能視，只能困於家中，等到視力恢復已然錯過展覽。這番話語讓李晨的心結徹底解開，深切感受到了那份平淡如水而又沉甸甸的父愛，反思了自己因為工作而疏遠父親的冷漠態度，最後用街坊母女合影以及父子合影兩張照片，向親情致敬、向父親致敬。影片所表現的兩代人的隔閡與誤解，以及因為繁忙的都市生活而淡漠了親情，無疑是讓大部分年輕人都會感同身受並自我反思的話題，本片能以如此不動聲色的故事講述，達到令人怦然心動的情感張力，導演對影片整體把控的功力還是相當穩健扎實的。
雖然本片是汽車品牌的定製微電影，但汽車品牌在片中的展示恰到好處，絕沒有喧賓奪主而拍成廣告片。車只在前中後三個場景出現，分別對應李晨回家，掛記父親眼疾而臨時決定從半路返回，以及同父親冰釋前嫌之後，帶著滿足的笑容駕車駛上回城的路，使得該汽車品牌也同片中的親情一樣，成為一種舒適自在、溫和貼心的存在。（
『肆』 老爸微電影影評，800字以上，急要，各位大神！！！
我們同學們觀看了《父親》這部微電影，分別是父女和父子之間關系的，從這兩部電影之中我們看到了人性之美。哪怕是社會底層的人，他們的外表可能醜陋，但是心靈都是美好的。我認為人的外表或者說是衣著並不是品評一個人的關鍵，關鍵的是一個人的心靈一定要美好，哪怕心裡並不完美，但是一定要美好，不能有歪風邪念，這樣的心靈就是純凈的、純潔的，這是我的第一個想法。
我有資格談談的當然只有父子篇了，片中的父親本來是一個負傷的退伍軍人，本來雖是痛苦，但也是榮譽非凡的一件事，我想這對於這個家庭已經經受了一次打擊。父親的兒子在童年是非常聰明的，經過藝術渲染之後，居然可以證明出能量守恆定律是錯誤的，這一切都讓人大跌眼鏡，在父親和全家人眼裡，這是一個只會非凡的孩子。全家人引以為榮的孩子，父親決定為這樣一個優秀的額自拍一張照片作為記憶。然而這個兒子長大之後確實令人失望的，抽煙打架，做一切不正當的活動，沒有了童年時候的天真和智慧。
父親在被請到辦公室後打了自己的兒子，他抽打的並不是兒子，是自己的心，是他那輝煌的過去和落魄的現在，是他那過去爭氣要強，現在卻不務正業，敗壞自己名譽的兒子。一怒之下，兒子出門了，自我奮斗的歷程當然是艱苦的，但是還好他有吉他為伴，音樂是他的夢想，他出現在大街小巷，在海鮮大排檔以賣藝為生，漸漸的成熟起來，有了愛待他藝術的人。但是好景不長，因為惹上了社會上的混混，又變得一無所有。父親也在漸漸衰老中，丟失了自己賴以為生的工作，沒人知道這個落寞的家庭，將來還會發生什麼可怕的事情，人說物極必反，回想世間之事，大致如此。
兒子遇到了貴人，有貴人相助，兒子得以在歌廳以及酒吧漸漸火了起來，然而賴以為生的正是他的音樂。我們可以看出，雖然兒子在某些方面過去年幼無知，但是它的本質不是壞的，他真心對待朋友，才能有之後朋友的相助，他真心對待觀眾，才能贏得觀眾的好感，他書法的是自己真實的情感，才能讓世界聽到他的聲音。兒子已經成名，自然在物質生活上也有大的飛……這一切讓家裡人都是非常興奮的。終於，父親母親在電視上看見了自己的兒子，看見了那個小時候的神童，少年時的叛逆，成年後穩重、事業有成的兒子。父親決心去看他，他老淚縱橫，再次因為有這樣一個兒子而驕傲。
在迷亂之重，父親倒下了，在這樣一個孤獨的世界，只有兒子一個人唱著那首與孤獨的歌曲「時光時光慢些吧，不要再讓你再變老了，我願用我一切，換你歲月長留，一生要強的爸爸，我能為你做些什麼，微不足道的關心收下吧。」這個時候，我也有一種想哭的感覺。
在這個世界，真正愛我們的只有父母，我們常說母愛何其偉大，卻總是忽視父親的愛，父親的愛是偉大的愛，父親的淚是無聲的淚。我們應該對這種偉大的愛致敬，這種志願付出，不求索取的愛，正是我們應當學習的。仔細想想，我們曾經是否與父親爭吵過，是否傷過他的心。從現在開始，不要再傷害他，讓自己變成他在這個世界上最可愛的人，他們已經老了，我們卻還很年輕，珍惜每一刻與他們相處的時間。
我們在回家的時候，多與他們說說話，因為除了你，沒有人可以近距離的給他溫暖了。父親對兒子的期望通常是很高的，不要辜負了他對你的期望，讓你變得像小時候一樣，可以在別人面前炫耀一下，讓他提起你來會感到自豪這是對她養育你並默默付出之後，你給他最好的回報。他總說自己的光明世紀，實際上是希望你可以超過他，希望你在某一階段可以變得比他更強。他的目的是單純的，在你比他更厲害之後，他會憨厚的在幕後為你鼓掌，還會不斷地向別人解釋：「這是我兒子。」
只有你把自己的生命看得重要，父親才會對你滿意，沒有一個父親會甘心自己的兒子不如別人，你現在應該做些什麼都是你自己的選擇，為了和父親度過最美好的時刻，現在就開始行動起來吧。
『伍』 你認為近幾年最好的電影是哪一部
近兩年好看的電影還是不少的，國內國外的都有不少。給大家安利幾部。
1，大象席地而坐
不得不說這是一部很喪的電影，而且導演就拍了這一部電影，拍完後就自殺了。
一切從一個陰沉的早晨開始，在河北一個小地方，高中生韋布被家人呵斥，老爺爺王金被兒女催去養老院，混混於成跟好朋友的女人睡了，黃玲在家因廁所的衛生問題跟媽媽爭執。這四個人沒有一個是快樂的。韋布失手把混混於成的弟弟推下樓梯，看到喜歡的女孩黃玲與教導主任有染，在車站買票逃去滿洲里看大象的時候被黃牛騙了錢，在與黃牛產生爭執之後，卻落到了混混頭目於成手裡。於成的朋友撞見於成與自己妻子鬼混，受刺激跳樓了。於成想去滿洲里避避風頭。當知道韋布跟他一樣都想去滿洲里看大象之後，於成就准備放了他，卻被突然攪局。教導主任原配找上門來尋釁，黃玲操起傢伙給了這對夫婦兩棍子，甩門而去。隨後，她同意跟隨好友韋布去滿州里。王金機緣巧合下捲入韋布與於成的爭端，再加上對子女失望，但擅自作主帶小孫女前往滿洲里--那個他當年當兵的地方。每個人都夢想逃離現在的生活，去往滿洲里，那裡有一隻大象，席地而坐 。其實，大象並不存在，它好比一種希望，存在每個失魂落魄的人心中。為了不存在的希望各自奔波。。
2，摔跤吧，爸爸
印度國寶級演員 阿米爾汗 的又一部感人力作。豆瓣評分9.1分。
阿米爾汗扮演的摔跤手曾是印度摔跤手全國冠軍，一心想為印度爭光的阿米爾汗卻因生活所迫放棄了摔跤生涯。結婚後，阿米爾汗一心想把自己的本領教給兒子，可天意弄人，妻子接連生了3個女兒，就在阿米爾汗心灰意冷的時候，無意間發現女兒身上的摔跤天賦。從此，阿米爾汗全身心的培養兩個女兒。兩個女兒也不負眾望接連獲得印度女子全國冠軍，大女兒順利考入理想的 體育 大學，進入大學後大女兒學到了新的摔跤技巧，漸漸 的對父親的摔跤技巧產生了質疑。父女二人慢慢的產生了隔閡，大女兒自以為是的在全國大賽中接連失利，在二女兒的勸說下打通了父親的電話，在父親的鼓勵和指導下，大女兒最終拿到了世界冠軍。
3 我不是葯神
該片於2018年7月6日在中國上映。是一部不錯的國產電影，也是一部膽大的電影。
2018年7月，李克強總理就電影《我不是葯神》引發輿論熱議作出批示，要求有關部門加快落實抗癌葯降價保供等相關措施。2018年9月，該片獲得第42屆蒙特利爾國際電影節主競賽單元最佳劇本獎。也是一部電影影響 社會 的電影。希望以後國內能多拍些這類的電影，多發現一些 社會 上的眾所周知的卻不被重視的問題。
來說說近兩三年來最好的電影吧，不止一部，因為文無第一，這些電影實在不好分誰是最好的。至於怎麼定義好，我覺得要能夠震撼心靈的，至於那些特效大片、幽默 搞笑 電影之類的，可能得分高，但就不討論了。
《我的個神啊》--印度
近些年印度電影都在挑戰印度傳統信仰和文化，這部就是講的一個外星來客降落到印度之後，對印度的宗教信仰發起挑戰，引起印度人對宗教的重新審視。其實在這部之前還有一部叫《偶滴神啊》，也是討論宗教和神的存在，也是一部非常好的電影。
要知道印度是一個超級宗教大國，宗教非常混亂，而且對人民生活有很大的影響。敢於在這樣一個國家討論這么敏感的話題，就沖著這份勇氣，它就已經算是一部好電影了。加上劇情和表演都非常好，所以非常推薦。
《瘋狂的麥克斯4：狂暴之路》--美國
這是一部集劇情和特效於一體的電影，討論的未來世界由於水資源的缺乏而導致連綿的戰爭。我們都知道，近些年來由於人類活動導致了很多資源的污染與浪費，這部電影雖然講的是未來世界，但是可以說是對我們的一種警醒。加上漂亮的動作和特效，有意義的話題，這是一部比較不錯的好電影。
《一個叫歐維的男人決定去死》
這部電影其實劇情也比較簡單，演技沒有什麼可發揮的地方。講的是一個五六十歲的男人，幾個月前他的妻子死了，然後他又被上了幾十年班的工廠給辭退了，回到家後他決定自殺跟妻子一起去。但是每次要自殺的時候都出意外導致未遂，而每次自殺的時候他就會回憶過去。
他的妻子其實挺漂亮的，我彷彿看到了一絲絲奧黛麗赫本的影子。而他在妻子死後變得性格古怪暴躁。這部電影挺感人的，他的老婆其實挺驚艷的。
《荒野獵人》--美國
這部電影讓多年沒拿到奧斯卡的小李子終於捧杯了，講的是小李子演的主演的部落被另一群人入侵殺害後他逃亡的故事。拍這部電影小李子是真的豁出去了，睡馬肚子、吃青苔、雪地里搭棚子睡覺、冰河裡漂流，各種求生，最終活下來並復仇，絕對是2016年排名前3的好電影。
《湄公河行動》
這部電影應該可以算是幾十年來第一部中國軍隊到外國執行任務的電影吧，這本身就是一種突破。加上電影的題材，也反映了中國的國力的崛起，讓人看得熱血沸騰，是真的為我們國家的強大感到驕傲。
《父親的遺贈》--法國
這部電影我還沒看，但是看了簡介，劇情還不錯，暫時給它列上來。
《驢得水》
這部電影我覺得算是開創了另一種風格，主演任素汐的長相引起很多人的討論，但是她的演技是真的很不錯。就2018年的《無名之輩》裡面她又主演了，演技超贊。
《摔跤吧！爸爸》--印度
這又是一部印度大作，討論的是男女平等的問題。這個問題在印度一直都是非常傳統而又根深蒂固的問題，印度女孩在印度 社會 就是男人的附屬品，得不到尊重，得不到好的教育。而出現另一個有理想的爸爸，養育了一個國家冠軍的女兒。非常感人，題材也非常深刻，對印度的男女平等問題又產生了很大影響了。
《愛樂之城》--美國
追求愛情還是追求理想？這是一個很多人可能都會面臨的問題，或者不說理想吧，就說人們在愛情面臨現實問題的時候，如何抉擇？特別是當今 社會 的高壓力之下，愛情和現實更加難以選擇，這部電影題材不錯，但是表演更好，值得一看。
《我不是葯神》
這部電影在中國也算是一個突破，討論的醫療問題。那些穿著西裝革履的是衣冠禽獸，而想拯救蒼生的卻是一群別人看不起的人：印度神油店老闆、歌舞廳舞女、殺豬場小工。我不用多介紹了，大家都看過的。
《印度合夥人》
這次講的是衛生巾在印度的普及，對印度女性的 健康 問題的關懷，雖然是很多年前的故事，但是拍成電影還是挺有意義的。最主要是這個男主真的帥，阿克謝·庫瑪爾，也就是我剛剛提到的那部《偶的神啊》的主演，演技真的很好 。
《小蘿莉的猴神大叔》
電影講述了一個擁有虔誠宗教信仰的單純印度男人幫助巴基斯坦啞女與父母重聚的故事。在回巴基斯坦途中卻四處碰壁，遭遇領事館沖突、被 旅遊 局欺騙之後，帕萬立志將不惜一切代價盡其所能帶沙希達回到自己的家鄉與家人團聚。
《狗十三》、《無名之輩》、《頭號玩家》這3部我覺得不用介紹了，因為你們肯定看過的，哈哈。
晚安，睡覺，快1點了。
看到這個問題，第一個浮現的鏡頭就是《我不是葯神》里程勇決定回收停產葯物接濟病友時，劉思慧問程勇「那我們賣多少錢？」程勇「500！」。我不知道真實時間中尤勇是不是干出了這么偉大的事，我只知道很多人在看電影時聽到這句台詞的時候，淚崩了！！！
每個人的成長都不是一撮而就的，就像電影里的程勇，為了生活賣走私神油，為了父親的手術費倒賣盜版葯，直到有一天身邊的人離開了他才幡然醒悟。「我真的應該為他們做點什麼。」程勇做到了，滿滿的正能量。
《我不是葯神》從選材到劇本，從選角到導演，無一不是近幾年華語電影的佳品。
說到車勝元，他的片子其實不是特別多，他綜藝節目也經常參加，本身還是個模特出身。188的個頭，如果在穿上高跟鞋，那可以說快趕上姚明了。不過他在這部片子裡面確實穿上了高跟鞋，但是為什麼穿呢，我給大家慢慢到來。
一上來，車叔精彩的打鬥，吸引了我，那動作看著真行雲流水啊，一個人干翻了一屋子的黑 社會 ，我以為這就是給典型的黑幫片子。
這個人是誰啊，這畫風轉的太快了，讓人措手不及啊。這個人是車叔的初戀。大家可能不相信自己的眼睛，對，沒錯，同性戀。干翻黑 社會 的車叔是個同性戀，受。
車叔的夢想是，想成為一個真正的女人，沒事的時候經常去打激素，但是車叔體能太強健了，經常鍛煉肌肉，所以激素療程緩慢。同時他又非常憎恨自己的女人心裡，但總是擺脫不掉自己的女人本能。
車叔經過導師的指點，終於穿上女人的衣服，體驗真正的女人，鼓足了勇氣走了出去，邁向新的人生。經過漫長的心裡斗爭，決定遠赴外國進行整容，變成真正的女人，就在這個時候，他的一個同時出事了。
跟他出生入死的兄弟死了，車叔怒了。
他的初戀，受託付的妹妹也在黑 社會 那裡，車叔放棄了變成女人的機會，決定去就那個女孩，來兌現自己的承諾。
沒有讓觀眾失望，車叔幹掉了黑幫老大。
最後車叔，一直守護他的承諾，但是還是對自己想成為女人有一種不可能的奢求，片子這是好，暴力，黑 社會 內斗，律師的黑心，同性戀，自我人格的矛盾，世俗的眼光，變性人的生存狀態。被導演刻畫的精彩絕倫。
我推薦一部《我的個神啊》，這部印度電影是2015年上映的，當然說近幾年也不為過。
是一部奇幻愛情電影：來自外星的PK坐著飛船來到地球，目的是來研究地球的，因為自己的星球沒有謊言，太過單純導致自己回家的飛船遙控器被搶，PK剛開始不會說話，後來通過握住妓女的手把語言過來，雖然是的語言，但是他經常會問出一些別人回答不出抨擊現實的問題，聽說神是萬能的，能幫助他找到回家的遙控器，從此踏上了尋神之旅。
電影雖然充斥著偽善和欺騙，但其中卻有很多笑點，舉2個例子：
1. 會跳舞的車
2. 為了每天住拘留所，故意在警車面前噓噓
《萬箭穿心》。。。其實本人並不是很喜歡看這種沉重的現實主義片子，但是，最近幾年的商業大片里真的找不到什麼片子值得保存在心裡的，美片吧，全是吃老本挖墳片，熊貓肉吃幾十年也膩了。。國內大導演吧，都興玩浮躁，一個比一個浮躁，往往都是食材調料一屋子，各種高大上，最後發現其實吃到的就是一碗面。。。。。。。至少《萬箭穿心》這部片子，女主這演技才叫真正的殿堂級演技，那些得獎無數的所謂導師過來提鞋都不夠。。。再則，這片子，不借流量不炒鮮肉不爭票房，是踏踏實實為拍一部片子而拍，是為完成一次100%屬於自己的作品而拍。。只為用心拍一部作品，不摻雜其他任何因素。。現在的導演，能做到這一點，就已經很難很難很了不起了。。
1.2013年的《了不起的蓋茨比》五年前的電影，現在看起來也會讓人感覺到心靈震撼。如網易雲首評所說:最殘酷的現實的事實是，我們一直在追尋陪伴，但卻終於明白靈魂永遠是孤獨的，再相愛的人也不能在靈魂上同行。
2.2015年的《夏洛特煩惱》三年前的電影，相信大多數人都已經在電影院看過，講述的內容很簡單，穿越 搞笑 劇，但是也是真摯的愛情劇，特別是結局夏洛回到現實與馬冬梅的甜蜜時刻，讓人身如其境。
3.2014年的《星際穿越》四年前超高水平的科幻劇呀，讓人看完可以說是懷疑人生了，在浩瀚宇宙中到底渺小的地球是一個怎麼樣的存在呢！？而其中的我們呢！？
4.2017年的《伯德小姐》一部青春劇，各種與家長的爭議處於叛逆時期，雖然爭論，但爭論後默默的關心，讓許多觀眾明白親情是無價的，無論在什麼時候只有父母會把你放在心裡，刀子嘴豆腐心的老父母阿。
或者來點童心未泯的電影，讓你的心可以回復那麼一刻的小孩子氣。
5.2012年的《無敵破壞王》很老的電影了，但是沒看過的人可以了解一下，壞人也可以是好人歐，《無敵破壞王2》也可以看了歐！
6.2018的《風語咒》小時候的俠嵐夢，我們卻已經長大了，這部電影像是告訴曾經的我們，每一個人都可以是英雄。
7.《冰川時代》12345，前面一倆部可能小時候看過，但後面的隨著時間推移，越長大越沒時間，也快忘記這些電影了。
先安利這些電影，如果不想看這些想看其他電影的，可以私信我歐