⑴ 《暹羅之戀》講述的是一個什麼故事,結果如何
《暹羅之戀》講述的是發生在泰國曼谷暹羅的愛情故事,結果是主角最終沒有在一起,吸引人的地方在於影片勾勒了多層面的家庭與友情的相處閉逗生活場景。
《暹羅之戀》最可貴之處就是在於它表達的是一種真情實感,不是用那種虛情假意去撩撥觀眾的情緒。
電影中親情與同志之愛,情到深處不再追問時間的長短,順其自然就是最好的答案,愛和希望相伴相隨的愛情讓不少觀眾感動到頻頻拭淚。
⑵ 《暹羅之戀》是一部怎樣的電影
以前,我會樂意用這樣一種方式來解釋同性戀——一個人她並不是同性戀,只不過他或她喜歡的人,恰好與他同樣性別而已。後來卻逐漸發現,這樣一種思維,其實仍然帶了一定的歧視色彩。這樣的邏輯,其實帶著抹殺同性戀的色彩。當然,不能否認的是,這種現象在部分人群中是存在的,這樣的人,更接近於雙性戀。但對於同性戀群體而言,卻並不是一種普遍現象。
當最後托尼跟繆說出那句「我可能不能和你在一起了,但這並不代表我不愛你」之時,我相信很多人都會覺得鼻子酸澀。這個世界從來都是不如意的,多的是求而不得。而這部影片打動我的一個地方在於,它能夠正視這種求而不得,並且可以坦然接受不強求。人生難得不是執著,而是放下。拿得起放得下,不是一句話那麼簡單,而真正是一種境界。執著本身並沒有錯,即使佛家將貪嗔痴列為修行禁忌,但作為一個凡人,執著而不偏執,其實本身也是一種品質。而在求而不得之後,理智地選擇放手,又將之放入內心,又是另一重境界。
⑶ 暹羅之戀的觀後感
好看。
⑷ 暹羅之戀的介紹
暹羅之戀
導演 楚吉克•沙維拉根(Chukiat Sakweerakul)
監制 啪啦仔亞•品高(Prachya Pinkaew)
穌甘亞•汪塔啪特(Sukanya Vongsthapat)
編劇 楚吉克•沙維拉根(Chukiat Sakweerakul)
主演 維特維斯特•海倫亞沃恩酷
馬里奧•毛瑞爾
庫曼•文雅莎(Chermarn Boonyasak)
辛賈伊•崩尼特(Sinjai Plengpanich)
宋希特•龍努啪空希(Songsit Rungnopakunsri)
甘亞•拉達納培特(Kanya Rattanapetch)
阿提插•砰鬵劈啪特(Aticha Pongsilpipat)
攝影 Chitti Urnorakankij
發行商 沙哈蒙空電影國際有限公司(Sahamongkol Film International)
產地 泰國
語言 泰文, 潮州話(少部分)
製片預算 1700萬泰銖
《暹羅之戀》(泰語:รักแห่งสยาม或Rak Hang Siam,英文:The Love of Siam,又譯:《暹邏之戀》或《愛在暹羅》),是2007年泰國獲得廣泛好評的一部浪漫愛情影片,影片勾勒了多層面的家庭生活場景,其中備受關注的是兩個年輕男孩之間純美的愛情故事。電影中多次出現了泰國曼谷暹羅廣場的場景。
劇情
暹(讀:xiān)日光升起的意思。暹羅是泰國的舊稱。
電影取名《暹羅之戀》,是因為故事的一段重要情節在曼谷的暹羅廣場展開。暹羅廣場是曼谷的年輕人最喜歡聚集的地帶,周圍的購物中心林立,兩條Skytrain空中鐵路的線路Sukhumvit Line和Silom Line在此交匯。
《暹羅之戀》講述了兩個從小一起長大的男孩之間的感情經歷。影片中,Mew和Tong從小是鄰居也是同校的好朋友,有一次Tong全家人去清邁旅遊,結果Tong的姐姐在旅行中突然失去蹤影,Tong的父母很自責,其父更因此終日酗酒不理正事,Tong的母親一人辛苦工作支撐整個家庭,不久後為了忘記不愉快的往事,Tong搬家至別處。Mew與Tong從此失去聯系。數年後Mew在就讀的學校組了個名為August的樂團,樂團的自錄專輯在暹羅廣場一帶賣到斷貨。而Tong搬回曼谷,在暹羅廣場附近交了一個名叫Donut的漂亮女朋友。Tong無意間聽到August的歌曲,十分喜歡,但專輯已賣斷,卻正巧在CD店前見到正要離開的Mew。Mew正在創作聖誕演出的新歌,其經理人希望他能寫首溫馨的情歌,但Mew說自己從未戀愛過,不懂寫情歌。Mew的鄰居Ying一直暗戀著Mew,就算整條街道的人都傳說Mew是個同性戀也毫不在意,而在與Mew和Tong的相處中,Ying漸漸發覺兩個男孩子之間有著一種超越友誼的情感。Mew最後寫出了那首歌曲——那首專為Tong而寫的感人情歌,並在Tong家舉辦的派對中首次演唱,贏得賓客的一致贊賞,同時Tong也終於開始正式自己的情感,在派對結束後吻了Mew,卻被前來收拾碗碟的Tong的媽媽看在眼裡。
Tong的媽媽是一個基督教徒,多年來一個人辛辛苦苦,不僅要照顧還在念書的Tong,也要照顧已爛成酒鬼的丈夫,同時她的心裡也在為自己女兒的走失而自責。當她發現Tong和Mew的同志情感,她開始害怕Tong會走上一條不歸路,害怕自己唯一的兒子會離開他,而此時酒鬼丈夫多年宿醉造成肝臟壞死,多重壓力與一身的她終於崩潰。她去找Mew讓他中止和Tong的不正常關系。此時Ying就在門外聽著……。
與此同時,Mew無意間發現Ying房間藏了很多Mew的照片,才知道Ying暗戀自己很久,Ying卻很坦然的面對Mew,她反而安慰痛不欲生的Mew說,哪裡有愛,哪裡就有希望!
此時聖誕節就要到了,Mew卻無法再唱出情歌,Tong在母親家庭與Mew之間兩難,兩人迷失暹羅廣場街頭,他們該何去何從……
獎項
2008年4月20日,一眾演員在星光頒獎盛典2007上《暹羅之戀》在泰國2007年電影金像獎賽季的多個大型獎項上均獲得「最佳影片」的殊榮,包括泰國國家電影協會獎、Starpic雜志的「Starpics大獎」、泰國影評人協會獎、星光娛樂獎和Kom Chad Luek報紙舉辦的「Kom Chad Luek大獎」。在亞洲電影大獎和香港國際電影節上,本片也獲提名最佳男配角(馬里奧•毛瑞爾)和最佳作曲家(kitti kuremanee),但最後沒有獲勝.
《暹羅之戀》
The Love of Siam Original Soundtrack
多位藝人/原聲帶
發行 2007年11月12日
類型 泰國搖滾、泰國pop
時間長度 45:20
出版商 Sahamongkol Film International
製作人 Chookiat Sakveerakul
原聲帶專輯於2007年11月12日在泰國發行,比電影上映提時間早了10天。此專輯為兩碟裝,有CD和VCD,由於熱賣,在它發行了的第一個星期內很多商店都售罄了。[1]
[編輯]曲目
[編輯]碟一(CD)
「Gun lae gun」(「กันและกัน」,同行)–Suweera Boonrod(Flure)–4:34
「Ticket(Day Trip,車票)」–導演Chookiat Sakveerakul和August樂隊–3:34
「Roo suek barng mhai」(「รู้สึกบ้างไหม」,你能感受嗎?)(演唱版)–維特維斯特•海倫亞沃恩酷–4:16
「Pieng ter」(「เพียงเธอ」,只有你)–維特維斯特•海倫亞沃恩酷–4:12
「Gun lae gun」(「กันและกัน」,同行)(木結他版)–導演Chookiat Sakveerakul–6:20
「Kuen aun pen niran」(「คืนอันเป็นนิรันดร์」,美好的夜晚)–Passakorn Wiroonsup–3:07
「Gun lae gun」(「กันและกัน」,同行)(演唱版)–維特維斯特•海倫亞沃恩酷–6:02
「Roo suek barng mhai」(「รู้สึกบ้างไหม」,你能感受到嗎?)(原裝版)–維特維斯特•海倫亞沃恩酷–5:00
「Pieng ter」(「เพียงเธอ」,只有你)(示範版)–導演Chookiat Sakveerakul–4:23
「Ticket(Night Trip,車票)」(演奏版)–樂器 –3:50
[編輯]碟二(VCD)
《暹羅之戀》預告片
《同行》MV
介紹August樂隊
《同行》幕後花絮MV
⑸ 電影《晚娘》有什麼意義嗎
如何評價電影《晚娘》,這部作品闡述了什麼道理?《晚娘》是泰國的一部影片,因為對某些場景的深入刻畫和展示而廣為人知。但是,影片不只有情,它還蘊涵了許多需要像剝洋蔥一樣層層解析才能發現的深刻意義。這些意義關乎於家庭教育和愛情。
二、愛情。真的母親有著清純的面容和溫柔的眼神,真在看著母親相片時總是能夠感受到溫暖。華姨對於真也很照顧,是真童年灰色的生活中陽光一樣溫暖和明亮的人。兩位女性的影響以及真尋求關愛的傾向讓真具有了潛在的某些情結,面對自己喜歡的女孩風信子時,他對她帶著對母親一樣的敬畏和虔誠,小心翼翼地保持著距離,甚至連手也不敢拉。風信子是真愛著的人,兩人出現的時候電影的色調變得柔和明麗起來,不再是昏黃的色調,好像突然在漫長的墮落中透了一口氣。總之,看懂這部電影的人不會覺得開心也不會過癮,只會覺得壓抑,因為這片子沒有刻畫希望。
⑹ 電影:奴隸,鱷魚,國王,義父是殺父仇人
絕對是《拳霸二》(非《冬蔭功》),我前一周看的,他義父叫車南:
在故事上,它和第一集除了泰拳就沒有任何聯系,故事背景也從現代變為15世紀的暹羅。個人認為把這部影片命名為《拳霸2》的原因大概有兩個,一是用拳霸正統續作的名號來挽回泰國動作片和托尼賈電影在前兩年靈光一現後出現的頹勢;二來該片作為托尼賈導演的第一部影片,在命名上也應該有它特殊的地方。
總體來說這部《拳霸2》的格調陰暗、 打鬥血腥,不論人物和社會背景都很像趙文卓那部的《刀》,導演(也就是托尼賈)為了烘托這種陰暗絕望的氣氛甚至直接動用了一些惡心的鏡頭(比如生吃鱷魚眼珠、男性角色身體和鬍子上殘留的嘔吐物等)來達到效果,另外再加上混亂的劇情和彷彿永遠晃來晃去的攝影機,這部電影給人的感覺總的來說是讓人不適的,或者說重口味。
本來對於動作片的劇情人們本來就沒有什麼太高要求,只要它不背離最根本邏輯大家都可以接受。比如《拳霸》第一部農村少年為奪回佛像赤手空拳剿滅黑社會團伙的故事主線大家就都覺得很滿意。但是這次《拳霸2》劇情實在是讓人感覺莫名其妙,其無厘頭程度堪比《無極》,因為其實在沒有任何值得隱瞞的地方,我就用簡單的語言來描述下這個故事:托尼賈是個將軍兒子,將軍被國王所殺,托尼賈成功逃脫,被土匪團伙頭目收養,勤學武藝,逐漸成為土匪頭目的接班人,然後再毅然出走,為父報仇,拌作舞蹈演員在國王面前跳舞,麻痹眾人之後沖上去對仇人猛砍,逃走。若故事在這結束,大家尚能接受,但故事偏偏在這個時候來個大轉彎。原來收養托尼賈的土匪團伙就是受國王收買殺害將軍的刺客集團,土匪頭子早知道托尼賈的身份,但被托尼賈吸引,於是決定收養,直到托尼賈前去刺殺國王,等托尼賈以為自己成功報仇回來山寨後,這個團伙的眾人又在山寨中埋伏托尼賈(並且不知是怕傷了托尼賈的感情還是怕沒有埋伏成功被上門尋仇,那些土匪居然都帶上了面具),托尼賈被砍了半殘,國王出現了,大笑,給托尼賈看他身上穿的鋼板(裡面被刀砍死的人有一大半是脖子上一刀,對付國王他居然只在背上劃幾刀,好歹你捅幾下也好),土匪頭子出現,與半殘托尼賈廝打,說明自己出賣托尼賈的原因是為了保護山寨的人(雖然他的人已經被托尼賈殺光了,另外他早幹嘛去了,趁他睡覺的時候一刀不行?),故意被殺(脖子一刀),托尼賈倒在地上大哭,國王士兵把他圍住,國王大笑:「把他慢慢折磨死!哈哈哈哈哈!」然後本片最不可思議的鏡頭出現了,屏幕一黑,旁白:托尼賈一生苦難,但只要大家幫他,他就一定。。。。。(不是話太多打不完,而是他就沒說了),鏡頭切換,一個蓄大鬍子的托尼賈(健康完好)出現在一尊臉上有刀疤的佛像面前(死了上天國了?把國王和他百來號全副武裝的親兵幹掉了?怎麼幹掉又不說。或者這個就是國王對他的折磨的下場?),接過一根屏幕右端遞過來的長矛,影片結束。
以上只是故事的主要架構,另還有幾個劇情方面的雷人之處也值得一說:其一,托尼賈作為本片主角,台詞只有兩段,共三句。前兩句一段,場景是他制服了以前的仇人「好我給你機會,就像你給我的一樣!」吩咐眾嘍啰:「把他那去喂鱷魚。」最後一句對國王:「我要為我父親報仇!」說完上去猛砍。其餘時間托尼賈都用肢體語言或者眼神與人溝通,比如下跪或者雙目無神的盯著對方。其二,故事還穿插了托尼賈的童年回憶,他有個青梅竹馬的玩伴,後來失散,在刺殺國王的那一幕作為舞者登場,二人相逢,似乎該來個女的為男的擋一刀或者一起逃走之類,結果托尼賈好像並未人出那個女的來,瞪了那個女的一眼就走了,女主角也就再未出現。其三,故事前期有托尼賈馴服象王的故事,在山寨中埋伏托尼賈快被砍來沒命時象王再次出場,本來以為要看點大象踩人的鏡頭,結果那頭象出場後就不動了,充當一堵牆的作用,幾個人就在下面繞來繞去,解決幾個嘍啰後托尼賈爬上大象,出現一個女嘍羅,把他打下大象,女嘍羅在對大象天靈蓋一掌,遂將大象馴服,象王就跟著新主人走了,那個武功頗好的女嘍羅也不對在地上打滾托尼賈補一刀,與大象一起憑空消失。其四,整個故事就只有開頭和結束,幾乎沒有發展,影片的中間部分就是些主角當土匪的畫面,幾乎沒有台詞,在穿插些回憶。其五,與韓國人截然相反泰國人實在太不把他們的歷史當回事,15世紀的暹羅在影片中與野蠻社會幾乎沒什麼差別,一大半的男的只穿內褲、全身紋身、不洗頭、不穿鞋,封建社會的暹羅在影片中就像沒有金字塔的瑪雅文明,即使是事實真是這樣或者為營造氣氛之類的原因,也應該架空歷史,就說是古代就可以了,何必指名道姓142X年某某王朝,算下來那會中國該是明朝,鄭和不只下西洋幾回了。
打鬥戲來看,本片亮點實在不多,拳霸中的經典泰拳已經因為太多糅合而變得來像花拳綉腿一般,影片的噱頭之一托尼賈結合泰拳和泰舞的新創武術在影片中給人的感覺就像是跳大神,而且托尼賈還在影片的各個階段使出了五行拳、醉拳、劍道、魔術(沒看錯)等手段去對付敵人,給人的感覺就是畫虎不類反成犬。另外最受不了的就是在如今的這個年代居然武打動作片還會有慢鏡頭和重放,這讓我想起了十年前的香港動作片。
寫到這突然覺得寫得太多了,差不多了罷,當然,以上只是我個人對影片的一些看法,或許在其他人眼中,它會是一部好電影.
⑺ 暹羅之戀的結局到底是什麼
我想,你所能看到的就是,TONG和MEW說了的那句話,「我們可能不能在一起了,但是,這不代表我不愛你」。還有就是,MEW結局時的淚流滿面和反復說著的「謝謝你」。TONG因為母親的沉重壓力,家庭的現狀,以及他所要背負的種種責任,而選擇了放棄和MEW在一起的機會。但是,你可以看到,在他說出那句話的時候,他並不是難過悲傷的表情,反而,他是那樣的輕松平靜。這是一種參透了愛之真理後的愉悅,他做的這個決定,在他看來,是目前最好的解決方式。而我們的小MEW呢,因為TONG的那番話,因為TONG對他做的一切(好像也沒做什麼....),而懂得了愛,懂得了成長,所以,他對TONG有的是,無窮的感謝。這部電影,我看了不下三遍了。之所以要看那麼多次,是因為,在我第一次看這部片子的時候,便感覺到電影中蘊藏著的無數的隱喻和象徵。那個小木偶的鼻子,所代表的愛的殘缺或是殘缺的愛。而結尾時,那份殘缺終於被補上,各自圓滿,各自成長,各自懂得了道理。父母和解,家庭緩解,TONG懂得了責任和愛,MEW明白了愛和感激。這和影片剛開始的情況相比呢,你會發現,是那樣的圓滿。