交叉點法國電影簡介

A. 迷情時空交叉點的基本資料

【影片尺度】：三級
【影片演員】： 【影片片商】：青蘋果系列公司.
【內容簡介】：
作家郝尚文租到鬼屋,因而結識女鬼司麗,進而了解司麗生前之滄桑際遇,且產生憐憫.尚文自然認識司麗以後,一直拖延繳稿日期.編輯靜宜及副社長繳堂是其好友,兩人因尚文的行為而耽憂,也替尚文預先准備一份副藁,以應萬一.怎知尚文卻交出琅琅萬字的短篇作品「迷情交叉點」的故事.情節不但動人凄涼又溫馨,頗受各界贊賞肯定.此故事是司麗一生遭遇 (司麗丈夫政賢和好友艾美有姦情,害死司麗過程).也是司麗委託尚文發表的,但發表後,司麗竟不告而別,尚文很沮喪及思念.隔夜,司麗回來感謝尚文,兩人相見擁抱而泣,情不自禁作愛,結果...............

B. 愛情交叉點抖音電影叫什麼來著

《愛情交叉點》簡擾。
《愛情交叉點》抖音電影是演員莎朗斯通主演的愛情電影，名字就為《愛情交叉點》
《愛情交叉點》敘述一位事業有告咐稿成的中年男子面臨感情抉擇，盡管襪孝男主角設計一幢幢得獎華廈，卻無法精確計算自己未來。

C. 致命交叉點的介紹

《致命交叉點》是1994年上映的美國愛情劇情電影，由馬克·雷戴爾執導，理查·基爾、莎朗·斯通等主演。《致命交叉點》講述了建築師文森特依然愛著已經和他分居的妻子和女兒，但又被情人深深吸引。

D. 我想找一部電影：一個男人已經有家室了，在一次邂逅中愛上一位女作家，這個男子最後出車禍死掉。

是這一部： Intersection《致命交叉點》（1994年）

E. 致命交叉點怎麼樣

真實的謊言——記同志影星李察·基爾（Richard Gere）和他的電影 《致命交叉點》（《intersection》）是一個很有意思的電影，一個關於丈夫，妻子，丈夫的情婦，——三個人的愛情故事，故事題材本身並無特別的地方，這種涉及婚外戀的故事題材現在也是屢見不鮮，有意思的是結尾——丈夫因為車禍匆忙謝世，在事故之前，他給情婦打了一個電話，在錄音電話里，他告訴情婦自己不能離開她，可是掛下電話後，他又在內心激烈的沖突下，給情婦寫了一封絕交信……車禍來的太突然，他還來不及給妻子和情婦一個真正的解釋就離開了這個世界。妻子握著他寫給情婦的絕交信，在悲傷中卻感到了一絲微微的欣慰，她想，自己還是在丈夫生命的終點獲得了他完整的愛；而對於情婦來講，她聽到他說的最後的話是他在錄音電話里的留言，他說他權衡再三還是不能放棄她。情婦心想，自己在這個男人離開這個世界之前還是得到了他完整的愛。——兩個在悲痛中卻又因不同原因而感到欣慰的女人在醫院門口相遇，妻子撕碎了信，情婦也沒有講明自己其實已經得到了男人的承諾。她們相視片刻後各自離去，帶著只屬於自己的滿足，欣慰，悲傷和遺憾。 有時想，人生中的很多事情的確是這樣，同樣一件事情，從不同的角度看，就有不同的意義，而生活，常常交織在真實和虛幻之中，看似真實的東西往往是虛幻的，看似虛假的東西卻往往是真實的。我們通常也是在自己或者他人的謊言中獲得所謂的幸福，而這在另一個人看來卻未必是幸福。 《激情交叉點》的主演里察·基爾(Richard Gere)是我很喜歡的一個美國男演員，《漂亮女人》讓我記住了這一張帶著濃重的男性感觸，被歲月修剪得近乎完美的臉，在《第一武士》裡面，他扮演一個不被禮儀束縛和放縱愛情的武士，在〈最後的分析〉中，他扮演一個智勇雙全的瀟灑律師，而在《美國舞男》裡面，他讓我們驚喜地看到了一個把舞男意義升華了的，形體如此性感優雅的男人，以致於那些為他痴狂的男女FANS在為他做的網站中，竟然如此宣稱：「This man is a god！」（這個男人就是上帝！） 愛默生說到，永恆的愛，是從紅顏愛到白發，從花開愛到花殘。不過，看看李察基爾的樣貌變遷，從深栗色覆額下的青春光潔，到銀白色飄揚下的含蓄笑紋，似乎一生為之神魂顛倒也並不難――他已皓首如銀，卻仍勾魂攝魄，在年近五旬時，猶和嬌嫩清純的薇諾納·賴德卿卿我我，在「紐約的秋天」里愛得死去活來。（《紐約的秋天》）那「一樹梨花壓海棠」的光景，是比夕陽紅更叫人驚艷的歲月奇跡。 不過他最讓我感到驚奇的是最近看到的一則新聞，李察趁著一次為同志基金會募款的場合，在大庭廣眾上，他主動發表聲明：「長久以來，大家都聽到了很多關於我的傳聞，我想這是個很適合公布真相的場合，我是李察基爾，我也有同志的傾向。」在另外一則加州同性婚姻支持者的電視節目中，Richard Gere坦承弟弟戴維也是一個gay且已和同性伴侶收養了兩個小孩，現在是一對幸福的父親。兄弟兩人正為加州同性婚姻權益的活動發出正義的呼聲。 看到這則新聞的時候，未婚妻控制不住自己的情緒叫了起來——「他也是同志，太可惜了。」未婚妻的話卻讓我想到了〈激情交叉點〉這部電影，——作為異性戀，我們無法想像同性戀人的生活是怎麼樣的，我們總以為異性戀的生活一定比同性戀的生活更合理更幸福，卻很少有人設身處地地為李察想過，這些年來，他是怎樣頂著重重的公眾壓力扮演著一個所謂的「幸福丈夫和父親」的角色，我們以為，或許他也曾經這樣認為，這就是幸福的生活了。但是，在我們看不到的角落，他的內心又在怎樣地掙扎，他又是在怎樣地愛他的所愛呢。唯一能讓我們這些FANS感到欣慰的是，李察終於活出了自己，現在他和原來的妻子克勞蒂亞雪佛離婚了，他終於走出了過去被各種小報包圍的流言蜚語，他不必在公眾面前扮演討好的角色，他不必再在自己或者他人的謊言中獲得所謂的幸福，他就是他，不管你是否認同。

F. 生化危機女主角——米拉

中文譯名：米拉·喬沃維奇
英文名：Milla Jovovich
更多中文名：蜜拉·喬娃薇琪
出生日期：1975年12月17日
星座：射手座
身高：174公分
三圍：W34:B24:H34
出生地：前蘇聯的哈爾科夫
血型：A
眼睛：綠色
頭發：棕色
居住：紐約
[編輯本段]人物簡介
出生於烏克蘭的米拉5歲時，隨父母移民到美國加州薩克拉門托。她不僅是一名模特，同時又是一個比較有造詣的歌星和演員。首張專輯《The Divine Comedy》深受好評。米拉目前共出演了7部影片，其中最有成就的是由法國大導演呂克·貝松拍攝的《第五元素》。
雖然她才30多歲，卻說"在我死後，我會以身為一個演員為榮。"盡管對她來說，提"死"似乎還太早了一些，但這句話至今表明了她對自己未來人生之路的設想和信念。她就是米拉·喬沃維奇，就是法國名導呂克·貝松的科幻片《第五元素》的女主角——一為拯救世界而生的神人，麗洛。
米拉·喬沃維奇生於1975年12月17日，身高170公分，一頭棕發，一雙碧綠的充滿俄羅斯神秘氣質的眼睛。她的父親是一名南斯拉夫的醫生，而母親則是烏克蘭籍的演員。從小她就隨父母移居洛杉磯，在母親的幫助下，她克服了陌生環境帶來的困難和壓力，盡管常受愛國孩子的欺負，卻以自己的靈性，展現了一個童星的魅力。
10歲那年， 米拉·喬沃維奇便開始了她的模特生涯，11歲時登上T形台，並成為雜志的封面女郎。雖然有些小男生因為她尚未完全發育而把她譏為"葡萄乾"，但她那種小大人式的風姿，那種天真中帶幾分矯飾，幼稚中帶幾分成熟的模樣，卻非常招人喜愛。她同時為15本雜志擔任模特工作，並成為好幾家時裝雜志的首席模特和一些知名品牌的專屬模特。於是，很快她就成了紐約模特中的頂尖人物。
要成為一個優秀的模特，必須具有多方面的修養。米拉·喬沃維奇也確實多才多藝。她從小便喜歡讀陀思妥耶夫斯基和巴爾扎克的作品，那種對人性深刻的解剖，對人世透徹的分析，使她顯然要比同年齡層次的孩子早熟。當她在模特圈內獲得長足發展的同時，她又開始向演藝界進軍。13歲時她便開始彈電吉他；15歲時又開始自己作曲。1994年，米拉·喬沃維奇出版了她的第一張個人專輯唱片《神妙的喜劇》(《The Divine Comeely》)，獲得相當高的評價。最近，她的第二張專輯唱片又將問世。
然而，米拉·喬沃維奇最為鍾情的還是拍電影。1988年她就踏上影壇，拍攝了她的處女作《偷月情》，時年才13歲。1991年，她又以清純可人的風貌拍攝了《青春珊瑚島》的續集《重返藍色珊瑚礁》。當年布魯克·希爾茲A054以《青春珊瑚島》一炮打響才15歲，同樣米拉·喬沃維奇也在15歲拍了《重返藍色珊瑚礁》，從而聲名鵲起。此後她又拍攝了《我的子彈會轉彎》、《卓別林傳》、《迷途羔羊》等片，反響不俗。而最近她在《第五元素》中的精彩亮相更使她成為本年度影壇耀眼的的新星。
呂克·貝松是法國影壇怪才，曾以《最後之戰》、《地鐵》、《尼基塔》、《殺手雷翁》B651(又名《這個殺手不太冷》)等片蜚聲國際。這次他拍攝的《第五元素》由美國哥倫比亞三星公司投資7000萬美元，並被法國戛納電影節選為開幕片和全球首映；確實非同一般。在該片中米拉·喬沃維奇與布魯斯·威利扮演的特種兵退役少校柯本·達拉斯演對手對戲，大獲成功。連呂克·貝松也贊嘆說："米拉·喬沃維奇真是個十分有資質的演員，她絕對有可能在今年就成為影壇的頂尖人物。"其實，當初《第五元素》在挑選演員第一次試鏡時，呂克·貝松並沒有對米拉留下特別深刻的印象。後來米拉在電影公司再度巧遇呂克·貝松，她身上的那種神秘氣質令她有了第二次試鏡頭的機會。當下呂克·貝松毫不猶豫地拍板決定由米拉來演外星聖女麗洛。為了拍好這部影片，米拉·喬沃維奇吃了不少苦，付出了許多代價，她曾專程赴倫敦接受長達8個月的演技訓練和空手道訓練。她坦白地說："真是難受極了，我整天就象在地獄中工作一樣，沒有半點時間可以用來練習音樂和消遣，幾乎什麼也沒有了……"但是成功補償了她所付出的一切，她那完美無缺的紅發美女形象令人心醉神迷，成了國際媒體追逐的對象。在《第五元素》中她穿著前衛勁裝，說著誰也聽不懂的語言，是個拯救地球的女英雄。
《第五元素》中的「第五元素」、《聖女貞德》中的勇猛女戰士、《致命紫羅蘭》中的未來鬥士、《生化危機》中的人類拯救者……米拉·喬沃維奇無時無刻不在自己喜愛的電影中扮演著各種各樣的「末世拯救者」。她憤怒而堅毅的眼神、男人般驃悍的動作、性感迷人的身段……無不給人們留下深刻的印象。
長期定居在好萊塢的米拉雖飽受著娛樂都會好萊塢的利慾熏心。但這個特立獨行的烏克蘭美女卻時刻能保持自己冷靜而清醒的頭腦。因為，她不會被任何人所左右，她只喜歡接演自己喜歡的角色。不過，米拉·喬沃維奇一生中的兩個男人卻真正左右了她的事業和生活。
早在十多年前，這個美麗的東歐模特就在第一任丈夫法國人呂克·貝松的《第五元素》中扮演了一位外星美女，這部與當時正在好萊塢紅得發紫的動作男星布魯斯·威利斯搭檔的電影讓她大受歡迎。確實，米拉為了這部動作大片也著實狠下了一番苦功，不但花費了幾個月的時間到英國苦練演技、還拚命學習了好一陣徒手格鬥等技巧，可謂是吃盡力了苦頭。不過這樣的嚴格訓練也最終成就了米拉後來「動作不離身」的優秀品質。該片大獲成功後不久，米拉又再次與呂克·貝松合作了《聖女貞德》，該片雖最終沒能像《第五元素》那般票房大賣，但對於米拉來說無疑是一個再度大幅提升演技的大好機會。而此後不久，與呂克·貝松的分手，最終使得米拉·喬沃維奇漸漸遠離了歐美主流電影之路……
「僵屍中的性感寶貝」，顯然，這樣的美稱是對米拉·喬沃維奇在《生化危機》這一系列影片中精彩發揮的肯定。烏克蘭美女在科幻類影片中的多次驚艷出演的確給眾多影迷甚至眾多知名導演和電影評論家都留下了深刻的印象。「米拉·喬沃維奇真是個十分有資質的演員，她絕對有可能在今年就成為影壇的頂尖人物。」在拍攝完《第五元素》之後，挑剔的呂克·貝松也對米拉贊不絕口。
就在去年五月，剛剛從《致命紫羅蘭》中「解脫」出來的米拉·喬沃維奇正在家中靜養，卻突然接到一個陌生人打來的電話。對方名叫拉賽爾·馬爾凱伊，是新片《生化危機3：劫後餘生》的導演(該片導演本該是執導前兩部《生化危機》的保羅·安德森，由於他執意要去歐洲拍吸血鬼電影，製片方只好找莫克利頂替)，要她立即飛赴墨西哥參加影片拍攝。已經演過兩部《生化危機》的米拉·喬沃維奇早已得知第三集的拍攝計劃，但沒想到會發生得如此突然，就連丈夫保羅·安德森也未能及早告知自己。於是乎，做事敬業的米拉便收拾行囊再次開始了與「生化危機」的新「情緣」。趕到片場之後，甚至還沒來得及與前兩部共同「戰斗」過的老友敘舊，也沒能與剛剛參加此系列片演出的新手磨合，米拉就被導演賽爾·馬爾凱伊帶進了茫茫的墨西哥沙漠。更讓她始料未及的是，新導演拍攝動作戲的風格與保羅·安德森大大不同，不喜歡看性感的女主角持槍射擊的動作，執意要米拉練慣用碩大的砍刀劈殺成千上萬的僵屍、血肉橫飛的效果。邊排戲邊研讀劇本的米拉逐漸發現，原來新導演為新片設置了更大比重的近身肉搏的動作戲，不禁暗暗叫苦。還好經歷了多年動作磨練的烏克蘭悍女憑借超強的身體素質和意志力堅持了下來……
1975年，在一個飄雪的日子裡，一個鼻尖、眼細長的女孩出生，與同齡女孩比較，她那小小的臉上寫滿倔強與不馴。到了5歲，米拉·喬沃維奇的個性開始暴露，家庭從俄國到美國的大遷徙似乎為她找到了合適的借口，喬沃維奇不喜歡美國的小朋友，即使美國是文化大溶爐，卻左右不了喬沃維奇過分早熟的心態。她孤僻、不合群，是美國小朋友眼中的「外國人」，「俄國佬」。米拉·喬沃維奇的冷漠與孤獨在被排外，受歧視的環境中滋長，她把與朋友交往的大把時間投放在學習舞蹈、表演藝術上，並且她越來越醉心於騎馬運動。失去了友情的少年時代為她換來了優雅的氣質、標準的身材還有功底深厚的表演技能，這些讓喬沃維奇終身受用。
於是出外不會靠朋友的喬沃維奇依然可以闖天下，依然可以紅透好萊塢。這里多少承襲她父母的一點兒衣缽。南斯拉夫的醫生父親遺傳給她一點兒執著與堅定，再加俄國演員的母親傳染給她一些搔首弄姿的顯示欲。接著，人們便看到伸展台上一個11歲的女孩左轉右轉向大人們炫耀自己的服裝，而這些虛榮的心理一旦產生，便是一發不可收拾，4年時間，米拉·喬沃維奇為自己掙得大把鈔票。有了這幾年闖盪的經歷，喬沃維奇不敢懈怠自己，她的頭昂得更高，說得話卻更少。那微醉的眼神，永遠都願意張著的雙唇，除可以彌補這些給人帶來的不快，相反卻為她招來越來越多願死在她細腿下的風流鬼。喬沃維奇深知自己的魅力，她急切需要利用一種方式證實自己的魅力。於是延伸了T型舞台，1988年的《穿越地平線》是米拉·喬沃維奇的處女作，《激情交叉點》、《重返藍色珊瑚礁》、《我的子彈會轉彎》、《卓別林》、《少年輕狂》、《單挑》，一部接一部，喬沃維奇過足了表演癮，而她渴求得到的名氣卻珊珊來遲，她做模特的表現似乎更出眾，要比她當演員更賣座，喬沃維奇以模特身份步入電影界，就要忍受被誤認作「花瓶」的一段寂寞時光。
終於，喬沃維奇遇上了慧眼獨具的呂克·貝松，《第五元素》使得全球開始關注那個紅發外族美女，呂克·貝松——認為「電影是片阿斯匹林」的大師，一位抵制力極強的「聖」人，可自從遇見了這位俄國靚妞，每每搖頭慨嘆:「她是我的阿斯匹林。」所以娶其至家，天天四目相對，才算康復。
《第五元素》則是米拉·喬沃維奇一生都難以忘懷的轉折點。《第五元素》由美國哥倫比亞三星公司投資7000萬美元，與布魯斯·威利斯搭檔。影片被法國戛納電影節選為開幕片，並在全球首映，這些便可見此片非同一般。在影片公映後服裝界曾引起了不小的綳袋裝潮流，米拉·喬沃維奇是首創。贏得的導演丈夫，繼續充當伯樂，夫導妻演，之後把《聖女貞德》搬上了銀幕。她像聖女嗎？而喬沃維奇眼中的執著不容你抗拒，頭發剪成亂蓬蓬的雜草式，臉變臟了，人變丑了，她全都不在乎，想當英雄就得在外表上下功夫。24歲，喬沃維奇得到了極大的榮耀，同時也面臨著極重的壓力。
聖女貞德生活在15世紀，是法國偏遠地區一個小村莊的少女，領導法國人民抵制英軍，對外宣傳上帝的指示，但最後被視作女巫被活活燒死。一句「Follow me！」充滿野性的呼喚，喚起當時法國人民的心聲，也感染了米拉·喬沃維奇周遭的人，而呂克·貝松的反映卻略顯遲緩，閃電式的婚姻閃電式地觸礁了。這對才子佳人的分離不能不說是電影本身的一種遺憾。成了名的米拉·喬沃維奇想獨立，就像她少年的孤獨，缺少情感的世界，卻為自身的修養得到滿足。
米拉·喬沃維奇從不肯忽略自身素質的培養，她是個頂尖模特，但她頭腦里從不空洞，陀思妥耶夫斯基和巴爾扎克的作品，讓喬沃維奇百看不厭，看得多了，對人性深刻的剖析，和對人生透徹的分析，使她比同齡人明顯顯得老成持重。喬沃維奇輕則不動聲色，但一旦吐出字來，能把你振得啞口無言。她也愛慕虛榮，13歲時強迫給自己灌輸樂音，吉它是她首選的樂器，兩年後她可以獨立譜曲。1994年，一張凝固了米拉·喬沃維奇汗水的個人專輯——《神妙的喜劇》（The Divine Comedy）出版，獲得相當高的評價。2002年，待到她的新片《Rcsident Evil》問世的時候，我們可以欣賞到她那迷人的嗓音。
米拉·喬沃維奇是睿智的，她能從不斷的經驗總結中洞悉一切，這位來自異鄉的美女正踩著時代的步伐，要踏出自己的一片天！
[編輯本段]星路歷程
1984年，只有9歲的米拉開始參加一部電視劇的拍攝
1985年，11歲的她步入模特圈。攝影師Richard Avedon為她拍攝的照片，上《Mademoiselle》雜志封面，是美國時尚雜志最年輕的封面女郎
1986年，被評選為「世界上最令人難忘的女性」
經常為Banana Republic，Anna Molinari，The Gap，Calvin Klein，Redken以及許多其他大牌設計師進行時裝表演和時尚廣告宣傳
1994年4月，首張專輯《The Divine Comedy》發行
[編輯本段]演藝生涯
1988初涉影壇,主演《兩個月亮》(Two Moon Junction)
1988電視《開往Kathman的夜車》(The Night Train to Kathman)
1991《重返藍色珊瑚礁》(Return to the BlueLagoon)
1992《卓別林》(Chaplin)
1992《卡夫斯》(Kuffs)
1993《迷惑》(Dazedand Confused)
1997《第五元素》(The Fifth Element)
1998《He Got Game》
1999《聖女貞德》The Messenger
2000《蠻荒情仇》The Claim
2001《超級名模》Zoolander
2001《百萬美元旅館》Million Dollar Hotel, The
2002《生化危機》Resident Evil
2003《你這個笨男人》You Stupid Man
2003《行為不善》No Good Deed
2004《生化危機2：啟示錄》Resident Evil: Apocalypse
2005《卡里古拉》Caligula
2006《致命紫羅蘭》Ultraviolet
2006《魔鬼交鋒》.45
2007《生化危機3：劫後餘生》Resident Evil: Extinction (9月21日, 2007)
2007《冬日皇後》The Winter Queen （未知）
2008《帕勒莫槍擊案》 The Palermo Shooting
2009《一次完美的逃亡》 A Perfect Getaway
2009《墮天使暗殺組》 Azazel
2009《第四類》 The 4th Kind
2010《久久戒酒》 Keep Coming Back
2010《生化危機：亡者歲月（來生）》Resident Evil:Afterlife

G. 一個開咖啡館的女老闆招了一個帶性病的男服務員的電影

台灣女演員：田佳秀
《性愛交叉點》是由Zalman King執導，林挺生，田佳秀參演的影片。
影片講述朱偉在一次爭斗中因傷住院,被院方檢驗為AIDS帶原者,隨後即失蹤的故事。

H. 電影可以說是發生在其他藝術交叉點上這一句出自哪裡

電影可以說是發生在其他藝術交叉點上這一句出自費雷里赫。

電影是一種表演藝術、視覺藝術及聽覺藝術，利用膠卷、錄像帶或數字媒體將影像和聲音捕捉起來，再加上後期的編輯工作而成。

電影發展：

在1888-1895年期間，法、美、英、德、比利時、瑞典等國都有拍攝影像和放映的試驗。1888年，法國人雷諾試制了「光學影戲機」，用此機拍攝了世界上第一部動畫片《一杯可口的啤酒》。1889年，美國發明大王愛迪生在發明了電影留影機後，又經過5年的實驗後，發明了電影視鏡。

他將攝制的膠片影像在紐約公映，轟動了美國。但他的電影視鏡每次僅能供一人觀賞，一次放幾十英尺的膠片，內容是跑馬、舞蹈表演等。他的電影視鏡是利用膠片的連續轉動，造成活動的幻覺，可以說最原始的電影發明應該是屬愛迪生的。他的電影視鏡傳到中國後被稱之為「西洋鏡」。