法國電影專業英文

❶ 法國電影專業簡介

法國是最早發明電影的國家，法國電影也是集藝術，浪漫，高端於一體。包括很多知名的法國電影：天使愛美麗，兩小無猜，放牛班的春天，或滑這個殺手不太冷等。法國電影不論是從視覺還是從意境上來講，文藝的氣息總是充滿整部片子，而好萊塢的電影更注重商業。這也是為什麼有這么多熱愛文藝，嚮往浪漫的人們會來法國學習電影的原因。

法衫瞎臘國有世界著名的電影學院，也有公立院校開設的表演藝術專業，種類繁多，這讓選擇到法國學習的學生有了更大的選擇范圍。比如：影視視覺，舞台藝術，電影研究與試聽專業，此類學校是免學費的，相對於工薪家庭來說是比較好的選擇。

法國自由電影學院(簡稱CLCF)

法國自由電影學院(簡稱CLCF)是歐洲歷史最悠久的私立電影學院。自1963年起，學院就專門從事電影和電視影片製作的培訓。其教學宗旨在於秉承手工業行會精神，融合傳統和創新，提供電影和電視業的技術培訓。而且所有第三年的專業方向均可頒發國家職業資質認證證書(二級水平或三級水平)。

法國自由電影學院擁有先進的教學設施，如攝影工作室、虛擬剪輯室、電影舞台、技術場所、專業業務管理部門、聲音翻錄室、電影和虛擬剪輯室、配有非線性影片和視頻剪輯軟體的剪輯室、電影和視頻放映室、大課教室、多媒體教室和圖書館。

巴黎EICAR國際電影學院

巴黎EICAR國際電影學院是由著名導演兼製片人VULIN先生創建的EICAR國際電影學院位於巴黎十三區的義大利大道，與國家博物館為鄰。富有遠見的VULIN先生在創院之初即將之定格為國際化，因為他懂得多文化的碰撞融合將成為藝術創作的靈感源泉。

EICAR是一所專門培訓影視人才的專業院校，由法國教育部負責實施教學計劃，招收法國及世界各地的學生。畢業生文憑得到業內認可，就業前景看好。

EICAR的教學部由4個系組成：

1、導演、編劇、製片系;

2、表演系;

3、新聞系;

4、技術科學系。

這兩所學校在法國影視界很有威望，在世界知名度也很高，而且與學校合作的知名企神鄭業也有很多，百分之八十的學生在畢業三個月之內可以找到相關工作，很多往屆生在國內或國際電影節獲獎，可以說是集人脈和財力與一體的學校。

法國藝術源遠流長，有自己的特色，無論是從藝術氛圍，還是未來前途來說，法國都是很好的選擇，當然作為小語種國家，法語是必不可少的，畢竟，在與眾多法國大師溝通學習的過程中，法語也是首選。

❷ 學習電影製作，導演專業，去法國留學好，還是英國留學

說實話 Film Making專業 法國英國都不如美國好，但既然你問題描述里沒有寫美國，那我就單說下英法吧
首先說下院校
英國：肯特、愛丁堡、格拉斯哥、約克、諾丁漢、倫藝、利茲、伯恩茅斯、金斯頓等
法國：路易盧米耶學院、法國高等國家影像與聲音職業學院、法國自由電影學院、巴黎國際電影學院、巴黎八大、里昂二大等。
然後說下費用
英國一年花費大約是30W，法國有公立和私立院校之分，費用一般在10W~20W不等。鑒於你學習的是電影，可能會有設備，拍攝方面的支出，所以這個費用還要更高一些。
最後說教育質量
你問題描述里也說了，自己學的是Film
Making中的Director，英國院校基本都是開設電影製作專業，導演只能你學習的方向之一。而法國這些學校基本都是專門的電影院校，有專門開設導演這個專業，所以從教學方面，法國更專於一些。但法國教育質量參差不齊，在選擇院校方面要慎重。

❸ 目前英語專業，想要去法國藝術留學，跨專業申請電影專業，目前正在准備作品集，請問能申請法國的學校嗎

能申請，但難度較大。
與英美相比，法國藝術留學作品集創作較為隨意，一般需要准備5-15個項目。但作品集項目不會要求全部項目均為完整流程，如大家作品可以以照片，視頻，草稿，文字描述等任何一種形式呈現。但由於法國學校會按照作品集實力和水準決定大家是降級到大一或是大三，所以作品集中完成4-5個完整項目十分重要。【了解更多藝術留學內容】
藝術留學，推薦斯芬克國際藝術教育。斯芬克專注於國際化啟發式教學，以專業為核心;能力培養為目的，培養學生獲得敏銳的設計思維、創新力、團隊協作能力和動手實踐能力，放眼不同領域進行學習和探索實踐，快速向國際化學習環境過渡。目前培訓可覆蓋英美日澳加等13個發達國家，50+藝術細分專業。

❹ 法國留學有什麼最好的電影專業院校推薦

隨著生活水平的提高。人們對於生活質量的追求提高，因此看電影是很多人在空閑之餘喜歡做的事情。這也使得電影專業越來越受歡迎，而法國的電影專業是非常有名的，有著一流的教學睜襪水平，專業的教師團隊以及完善的教學體系，吸引了無數學生前往法國留學電影專業，那麼法國留學有什麼最好的電影專業院校推薦？下面和我一起來看看吧。

法國留學最好的電影專業院校推薦悉空激

公立大學-巴黎八大

巴黎八大在本科，碩士和博士都開設了電影與視聽藝術專業。與其他擁有影視專業的普通公立大學（如巴黎七大、里昂二大）相比，更加註重實踐性質，參與拍攝的機會更多。

其中研究生階段有三個項目可供選擇：

導演與電影創作 Réalisation et Création

電影原理、美學和電影研究 Théorie ，esthétique et mémoire cinéma

電影遺產保護 Valorisation des patrimoines cinématographiques et audiovisuels

國立電影學校- 路易·盧米埃爾電影學院

培養方向：視聽、電影、攝影和聲音

申請要求：Louis-Lumière學制3年，頒發國家碩士文憑，免學費，申請者必須參加入學考試，具備中考會考+兩年學歷，年齡不得超過27歲，每年招收16人。候選者必須從三個方向中 選定一個方向，隨後經過三輪篩選：MCQ測試（文化常識，視覺文化等等），筆試和口試。

私立院校-CLCF法國自由電影學院

法國自由電影學院CLCF由法國教育部授權成立，是歐洲歷史最悠久的私立電影學院院。

學校已經接受並教育了來自世界104個國家的學生，享有良好的國際聲譽。培養導演助理，場記，電影技術剪輯，頒發三級認定證書，學制兩年至三年，依學生入學水平而定。

申請者須准備個人資料，通過測試和面試錄取。

擴展閱讀：

虧核 法國電影專業面試技巧

1、提前掌握幾句法語

針對高中畢業生的特點，一般的面試都是用英語來完成的，因此主要要求學生的英文溝通能力比較出色。但我個人認為掌握幾句簡單的法語還是有好處的，一來可以拉近與面試官的距離，提升好感度；二來有個別學校的面試官會在面試的時候讓學生現場學習幾句常用的法語，考查學生對法語發音的敏感度，而一般現場教學的詞句也都是那些最常用的。

2、盡量不要讓父母陪同

出國留學是需要獨立生活能力的，法國學校在面試的時候也會考慮這個因素。如果在國內參加個面試都需要父母陪伴這么興師動眾的話，很容易讓面試官覺得學生依賴性過強，獨立性太差，從而影響對學生的評價。

3、在面試中盡量保持學生本色

這主要是指穿著打扮方面，不要化妝，尤其不要化濃妝！不要染發！戒指之類的飾物也盡可能不要佩戴，穿著不需要太過正式，對於男生，素色的襯衫西褲或者T-shirt牛仔褲都是不錯的選擇；對於女生，不要穿著過短的裙子或者吊帶類的相對暴露的衣服。

4、留學法國藝術類的專業面試

學生要適當了解自己的作品集，包含學生剛開始規劃的理念、過程中遇到的問題和靈感以及趣事，還有學生自己對未來有什麼樣的展望，這些都是很有或許在面試中，被招生官問到的相關事項。

這類專業的面試其實很重要的就作品集，根本面試的內容里邊，有60%都是和學生自己的作品集相關的。該國的這類專業也允許跨請求，招生官或許會問學生為何跨專業的原因，學生需求准備好具體的答復解說。

❺ 法國電影專業有哪些好的大學推薦及要求

法國作為一個充滿著浪漫氣息的國家，在這里可以感受到非常富有獨特魅力的，人文風景，因此在申請法國留學的學生莫名吸引到法國留學深造，法國的電影專業是很多學生申請的，那麼法國有哪些好的電影專業推薦？一起看我給大家整理的內容吧。歡迎參考閱讀！

一、法國電影專業好的大學推薦

1、法國高等國家影像與聲音職業學院

法國高等國家影像與聲音職業學院是一所在世界范圍內享有聲譽的精英電影學院，以其培養的諸多電影大師及其嚴格的錄取門檻而聞名。學校是法國唯一的兩所電影類公立精英大學院之一。其前身為法國高等電影研究院（IDHEC），1986年經過改組成為FEMIS，屬於法國公立高等電影教育機構，隸屬法國文化部託管，並提供技術和藝術的教育以培養專業的視聽及電影專業人才。

2 、法國自由電影學院

法國自由電影學院位於巴黎19區運河河畔（Canal de l＇Ourcq），有兩所校區分布在運河兩岸。學院專長為攝影平台實踐，其學生在奧斯卡電影節、法國戛納電影節、凱撒電影節、Clermont Ferrand電影節和FESPACO電影節等眾多國際影展中都曾多次獲得殊榮。它是歐洲歷史最悠久的私立電影學院。

3、國立高等路易盧米耶學院

國立高等路易盧米耶學院成立於1926年，與法國國立電影學院齊名，都是法國極富盛名影視學院。學院設立三個專業：電影、混音三大歲旁專業，該校的畢業生中出過許多名人，值得一提的有雅克·德米、運雀稿中國女攝影家文芳或者米歇爾·烏勒貝克。

4、法國國際音像學院

法國國際音像學院擁有歐洲最大的視聽學專業校區，頒發電影專業本科文憑受法國國家承認，是法國最好的電影專業院校之一。學校設有巴黎和波爾多兩大校區，巴黎校區提供學校住宿。

法國國際音像學院享有國際認可，學校有超過1800個行業合作夥伴，職場人士負責教學，就業率高達80%-90%，為學生提供尖端的職業設備。

5、法國高等電影學院

法國高等電影學院（ESRA）成立於1972年，在法國有巴黎、尼斯、雷恩三個分校。法國高等影視學院是CILECT（國際電影電視院校聯合會）的成員，自1972年，分布在影視、圖像、聲音等不同領域的三千多學子，充分證明了學院的實力。

二、法國留學電影專業申請條件

入學要求

公立電影學校

公立電影學校的入學 concours需要通過極其嚴格的入學考試，一般要經過好幾輪的筆試和面試，而且錄取率非常低。

知名院校如 La Fémis甚至對年齡和考試次數有要求，La Fémis要求報名學生在27周歲以下並持有至少Bac+2的文憑或30周歲以下，持有Bac文憑並在該領域有4年的工作經歷，並且每人一生最多隻有三次報名考試的機會。

公立大學

公立大學的入學需要申請，申請本科階段語言要求一般至少為 B2，也有部分學校申請本科第三年即 L3要求為 C1。申請碩士階段語言要求一般為 C1，部分專業需要提交作品，劇本或研究報告（projet de recherche）。

私立電影學院

和公立大學一樣，入學時需要提交申請，法語授課的一般語言要求至少為 B2。根據所選專業，需提交相關作品並參加面試。

入學途徑

公立電影學校

這類學校由於入學考試要求非常嚴格，競爭激烈，所以在國內的學生很難直接入學。如果想申請這類學校，建議先去法國深入學習法語及專業知識，再在法國參加學校的入學考試旁孝。

近些年來，僅有屈指可數的幾位非常優秀的中國學生通過層層選拔最終被盧米埃和 Femis錄取。

公立大學

如果已有法語 B2甚至C1的語言水平，在國內的學生可以嘗試申請直接入學。申請本科階段可以通過DAP程序，申請本科第二年及以上，可以通過Hors DAP程序。

需要注意的是：在國內本科是電視節目製作，廣播電視編導，戲劇影視文學專業的同學，在法國公立大學中沒有與之完美機對應的專業，所以這類專業的同學直接！入學·途徑階段有較大風險或存在被降級的可能。

私立電影學院

在國內的學生如果語言達到 B2及以上，可以申請直入私立的電影學院。可以向學校直接申請，也可以通過 Campus Art申請，一般需要學生提交相關作品集，有些學校也可能要求進行面試。

往年也有不少學生，在國內考出B2水平，直接申請私立電影學校 M1，讀完一年之後再轉申請公立大學或參加公立電影學院的入學考試。

另外，對那些法語還沒有達到B2水平的學生，我們建議先前往法國就讀語言或電影類預科，在學好法語的同時可以盡可能的多去了解法國的電影學校的課程設置及入學要求，達到學校的要求再在法國申請專業入學。

❻ 推薦一些法國電影

◆【喜劇】◆

◇《TAXI》系列（共三部）：法國電影史上最賣座（觀影人次最多），呂克．貝松 Luc Besson 擔任製片編劇，擁有法國第一票房記錄！

◇《你丫閉嘴》：備受中國觀眾喜愛的法國喜劇，主演 讓·雷諾 Jean Reno 傑拉德·德帕迪約 Gerard Depardieu 也都是法國影壇大腕級的人物，搞笑而不誇張，絕對值得一看！

◇《兩小無猜》

◇《任性天使》

◇《天使愛美麗》:奧斯卡最佳外語片提名；法國總統希拉克和總理若斯潘都曾在公開場合對該片大加贊揚

◇《埃及任務》：第28屆法國凱撒獎 (最佳男配角、最佳美術……)取材自法國最受歡迎的漫畫

◇《皇牌警差》

◆【劇情】◆

◇《藍》《白》《紅》三部曲：幾乎所有的法國人都知道的片子

◇《隔壁戀人》：這部片子是給所有曾經相戀過的人看的 細膩而深沉 ...

◇《非常公寓》：非常公寓，非常感覺，命運還是巧合，相愛還是錯過

◇《情感》 有感覺就會有故事 …

◇《雲上的日子》：三大巨星(蘇菲·瑪索//樊尚·佩雷//讓·雷諾)傾情演繹

◆【情感】◆

◇《蝴蝶》：溫馨童真，其影視插曲《Le Papillon》 最受國內法友喜愛

◇《放牛班的春天》 ：奧斯卡最佳外語片提名；奧斯卡最佳音樂提名

◆【偶像】◆

◇《初吻》:蘇菲·瑪索主演的第一部電影,納國際電影節最佳影片金棕櫚獎，柏林影展最佳影片，西雅圖國際電影節最佳電影和最佳導演獎。而蘇菲·瑪索也憑藉此片成為歐洲影壇著名的小明星!

◇《芳芳》: 愛情，總是在猶豫,其實，只是自己不敢去愛,女人無奈的叼著一根拉長的口香糖，試圖貼近它的愛情,男人輕輕的後退，留給女人慢慢的等待。 ...蘇菲·瑪索,樊尚·佩雷主演

◆【動作】◆

◇《暴力13區》:2005年法國電影展，最受中國觀眾喜愛的影片，歐洲街頭運動與中國功夫的完美結合

◆【人物】◆

◇《梵谷傳》：法國電影節「愷撒獎」最佳男主角。本片主要記敘了1890大畫家梵谷搬到巴黎近郊的奧維而，在那裡度過的自殺之前幾十天的生活

◆【動畫】◆

◇《勇猛的小紅狼》非常不錯的一部法國動畫片，無論情節還是畫面；語速和句子都很適合初級＼中級法友！

◇《高盧奪寶》：幕；法、德兩國首次大投資合作的動畫巨作，故事發生在中國！

◆【風情】◆

◇《露點的誘惑》：法國裸體海灘，天體浴場

◆【戰爭】◆

◇《漫長的婚約》：首次以法語原聲的方式引進中國de大片

◆【情色】◆

◇《秘密事件》：兩位失意的巴黎儷人靠著女人最原始的本錢 —— 性 ，開始進行釣金龜的行動...

◆【古裝】◆

◇《芳芳鬱金香》：中法文化年開幕電影

◆【記錄】◆

◇《遷徙的鳥》 ：唯美的畫面，富有情感的鏡頭，是公認的世界上最美的記錄片之一。世界上恐怕也只有法蘭西這個把浪漫當作生命的民族才會用三年時間拍攝出這樣的一部記錄片.

◆【綜藝】◆

◇《法蘭西廣告之夜》:法國人中的部分世界上最優秀的廣告,其中還收錄了一部分中國的廣告片...

紅白藍系列

法國電影介紹網站
http://www.myfrfr.com/frfr/service.asp?cataid=37
參考資料：法語法國

推薦幾個感人的法國電影 :

《漫長的婚約》(A Very Long Engagement)

中文名稱：漫長的婚約
英文名稱：A Very Long Engagement
資源類型：DVDScr
發行時間：2004年
電影導演：奧黛麗·塔圖 Audrey Tautou
電影演員：
奧黛麗·塔圖 Audrey Tautou
加斯帕德·尤利爾 Gaspard Ulliel
多米尼克·皮諾 Dominique Pinon
朱迪·福斯特 Jodie Foster
恰特·紐沃斯 Chantal Neuwirth
地區：美國,法國
語言：法語

【原 片 名】Un long dimanche de fian?ailles
【英 文 名】A Very Long Engagement
【中 文 名】漫長的婚約
【出品公司】華納獨立電影公司 Warner Independent Pictures
【出品年代】2004
【首映日期】2004年10月27日）
【IMDB鏈接】http://www.imdb.com/title/tt0344510/
【IMDB評分】7.6/10 (1,133 votes)
【國 家】法國/美國
【類 別】劇情
【導 演】奧黛麗·塔圖 Audrey Tautou
【文件格式】XviD 1.0.2 + MP3
【文件大小】1CD 49x15MB
【視頻尺寸】640x256
【影片長度】128 Mins
【對白語言】法語
【內容簡介】
未婚妻的漫長等待

法國女孩瑪蒂爾德在童年三歲時從梯子上摔落，從此落下殘疾，成了跛子。她與兒時同伴馬納什兩小無猜，青梅竹馬。光陰荏苒，長大成人的兩人更是情深意篤。隨著第一次世界大戰的蔓延，馬納什應征入伍，參軍之前，馬納什和瑪蒂爾德已頂下了婚約。

在炮火紛飛的法國索姆前線，馬納什和其他四名懼怕戰爭的青年集體開槍打傷自己的雙手，希望以此逃脫血腥的惡夢。他們的行徑後來被人發現，並受到了軍事法庭的審判。這五名逃避戰爭的傷兵被發配到德法兩軍之間的蠻荒之地接受懲罰，交戰雙方的密集火力幾乎不會給他們任何生存的機會。

瑪蒂爾德收到一封來自部隊的信，信中向她告知馬納什的遭遇，並將馬納什寫入了死亡名單。在家鄉遙遙等待未婚夫回家結婚的瑪蒂爾德不願承認悲慘的命運，她的直覺告訴自己，倘若馬納什真的離她而去，她一定會感應得到。雖然戰爭的硝煙已經散盡，而瑪蒂爾德卻要開始一段艱辛的心路旅程。

在接下來的兩年裡，瑪蒂爾德每天都要反復閱讀馬納什生前從戰場上給她寄來的70多封信，期待馬納什某天突然出現在自己面前。而她每接近事實一步，她的心就越發支離破碎，她開始想像馬納什是如何艱難的度過最後的時刻，那些情景如同尖刀劃過心房。然而，瑪蒂爾德仍然堅韌不舍。

堅定的信念、迫切的希望和倔強的調查使瑪蒂爾德逐漸看清事實的真相，她將有幫助的信息串連在一起，開始發現這五名不幸的士兵和殘酷懲罰的背後鮮為人知的一幕。瑪蒂爾德深感戰爭的恐怖，腥風血雨讓參與其中的人們留下終生不滅的烙印……

熱點

提起讓-皮埃爾·熱內和奧黛麗·托圖，你一定會想起2001年反響不俗的《天使艾米麗》，這部在當時口碑堅挺的法國片著實引起了一陣不小的法國電影熱。今年原班人馬打造的《漫長的婚約》更是未及公映就已好評如潮。片中角色眾多，足足超過200個，更有久未謀面的朱迪·福斯特加盟，雖然戲份不多，但仍是該片炒作的熱點之一。

《漫長的婚約》被譽為「三年來最佳法國電影」，雖然錯失9月30日前上映的奧斯卡最佳外語片選送時間，但仍有可能被美國華納推薦競爭明年的奧斯卡最佳影片。影片耗資約5000萬美元，場面壯觀，氣勢恢弘。導演熱內一反其熱衷的超現實主義浪漫風格，轉而刻畫戰爭的殘酷和沉重、憂郁的人性，同時在視覺上保持了令人瞠目的原創性和震撼力。

鬼才導演和天使演員

讓-皮埃爾·熱內最開始從事電視廣告和視頻片段的製作。1991年，熱內和搭檔馬克·卡洛完成了第一部長片《黑店狂想曲》，這部開山之作獲得了愷撒獎的四個獎項，其中包括最佳新銳導演獎和最佳場景獎。《黑店狂想曲》的成功甚至讓熱內和卡洛本人都很驚訝。歡欣鼓舞的兩人隨後又完成了一部影片，夢想了10年之久《童夢失魂夜》。1997年，熱內到美國拍攝了異形系列電影的第4部《異形：浴火重生》。2000年，他回到法國拍攝了具有超現實主義浪漫風格的電影《天使艾米麗》，該片獲得了法國電影史上空前的成功，成為當時法國票房最高的電影，並以3300萬美元的票房成為歷史上在美國票房最高的法國電影。

2001年在為《天使艾米麗》選角時，熱內看到奧黛麗·托圖的第一反應不是艾米麗，而是瑪蒂爾德。後來《天使艾米麗》獲奧斯卡獎提名，在參加奧斯卡頒獎典禮時，熱內問托圖：「你還想和我拍一部影片嗎？」盡管托圖當時並沒看過小說《漫長的婚約》，但她仍然肯定的說：「沒問題！只要還是《天使艾米麗》的這個劇組。」事實上，《漫長的婚約》的主創人員，從編劇、攝影、音響、化妝等等，到大大小小的配角，都是《天使艾米麗》的原班人馬。

托圖本人也非常喜歡瑪蒂爾德這個角色：「瑪蒂爾德的樂觀和堅毅令我吃驚。我覺得自己一直是個喜歡嘻嘻哈哈、比較容易沮喪的人，而拍攝這部影片時，我覺得自己變得嚴肅和堅強了許多。這是我第一次感受到角色對我本人的行為方式產生切切實實的影響。」

感觀

《漫長的婚約》改編自塞巴斯帝安·扎普瑞佐的同名暢銷小說。理論上說，只有笨人才會比較兩種完全不同體制的東西，而事實上，全世界人民都喜歡拿改編作品同原著比較這一舊習。比較的結果大多是一個：片不如書。所以如果你聰明，還是先看電影後看書來得痛快些。就像我看到的一位網友的話：「Film is ok，Book is great。」

片中最引人注目的莫過於一戰的戰地場景，鏡頭將戰爭的痛楚血淋淋的呈現在觀眾眼前，熱內用極盡真實的細節表現戰斗的殘酷和瘋狂，場面效果甚至超過了《拯救大兵瑞恩》，其逼真的視覺效果給人仿若身臨其境的真實感覺。戰場是活人的地獄，對熱內而言，更是人性的沒落。

該片中的浪漫描寫一改熱內慣用的手法，奧黛麗·托圖成為這部冰冷的影片中唯一的溫情元素，甚至她的短發造型都經深思熟慮。一個瘸腿女人，執著的尋找被戰爭破碎的愛情夢想，明眸善睞的奧黛麗·托圖成功的塑造出一位聰慧、深情而厭倦戰爭的女性形象。

另外值得一提的是影片強烈的視覺對比，安逸的田園生活與血腥的戰場，1920年如詩如畫的巴黎和吞噬生命的索姆前線，以及影片前半部分與後半部分截然相反的畫面主題，都更加章顯出戰爭的殘酷。

《放牛班的春天》(Les Choristes)

原名：Les Choristes
英譯名：The Choir Boys
中譯名：《唱詩班男孩》
編導：克里斯托弗·巴哈提亞(Christophe Barratier)
主演：傑勒德·尊諾(Gerard Jugnot)
雅克·佩蘭 (Jacques Perrin)
戴迪亞·費拉蒙(Didier Flamand)
類型：劇情/音樂
首映：2004年3月17日
發行：米拉麥克斯公司 Miramax

內容介紹

世界著名指揮家皮埃爾·莫安琦(Pierre Morhange，雅克·佩蘭飾)重回法國故地出席母親的葬禮，他的舊友(戴迪亞·費拉蒙飾)送給他一本陳舊的日記，看著這本當年音樂啟蒙老師克萊門特(Clement Mathieu，傑勒德·尊諾飾)遺下的日記，皮埃爾慢慢細味著老師當年的心境，一幕幕童年的回憶也浮出自己記憶的深潭……
克萊門特是一個才華橫溢的音樂家，不過在1949年的法國鄉村，他沒有發展自己才華的機會，最終成為了一間男子寄宿學校的助理教師，這所學校有一個外號叫"水池底部"，因為這里的學生大部分都是難纏的問題兒童。到任後克萊門特發現學校的校長(Francois Berleand飾)以殘暴高壓的手段管治這班問題少年，體罰在這里司空見慣，性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，閑時他會創作一些合唱曲，而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課，他決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。

克萊門特開始教學生們如何唱歌，但事情進展得並不順利，一個最大的麻煩製造者就是皮埃爾·莫安琦(Jean-Baptiste Maunier飾)，皮埃爾擁有天使的面孔和歌喉卻有著令人頭疼的性格，諄諄善誘的克萊門特把Pierre的音樂天賦發掘出來，同時他也與皮埃爾的母親產生了一段微妙感情。

幕後介紹

當克里斯托弗·巴哈提亞完成執導首部短片後，他便積極找尋一個好故事拍攝其首部電影長片，原來他心底里早已認定這部電影必須與其4至8歲的童年經歷有關，而且最好以音樂為主題，因此這個組合自然讓他想起7、8歲時看過的音樂電影《A Cage of Nightingales》，當年他深受這部作品感動，雖然30多年後的今天他已把片中大部份的情節都忘記了，但電影的魅力及神髓依然長留心底，因此決定把這部1945年舊作重拍。
主角人選眾里尋他

巴哈提亞一開始便不想單單起用一個兒童演員，他希望找一位真正的歌手演繹主角皮埃爾。雖然他知道這個人選並不易找，但仍一直努力搜尋。在2003年3月，他與製片人游遍全國，終於在位於里昂斯的聖馬克學校兒童合唱團中發現了擁有悅耳聲線及樣貌討好的十二歲男孩Jean-Baptiste Maunier，巴哈提亞邀請他試鏡後，便立刻鎖定他是飾演主角的最佳人選。

而挑選片中其它合唱團成員時，巴哈提亞也不想起用專業的兒童演員，他透過工作人員從拍攝場地附近的小學及初中找來二千名有潛質的兒童試鏡，最終挑出了65名8至13歲、沒有演戲經驗但自然率性的孩子。而本片監制雅克·佩蘭的兒子Maxence也是首度參與電影演出，他在片中扮演主角好友Pepinot的童年。

創新音樂突破傳統 正如為本片配樂的Bruno Coulais所言，音樂是本片的主題，所以導演克里斯托弗o巴哈提亞早在2002年9月電影開拍前9個月，就開始與Coulais製作本片的音樂部份，巴哈提亞希望盡量避免出現一般兒童合唱團的感覺，唱著聖誕頌歌似的傳統歌曲，他要求音樂充滿強勁的感覺，而且要差不多全部都是原創，最終他們二人為電影合力創作了多首歌曲。

巴哈提亞接受訪問時說：「由於我們在故事中所聽到的音樂是來自音樂老師Clement Mathieu這個角色，所以我們根據角色的演化在音樂的類型上作出相應改變。拍攝這部電影就像製作一部音樂劇。」Coulais則表示擔任本片合唱團指揮的Nicolas Porte給予很大支持，當然更重要是孩子們在音樂上的出色表現。經過大家努力嘗試後，電影未開鏡前歌唱部份已灌錄完成，最終再加上悠揚悅耳的管弦樂襯托。

評論

關於師生關系的電影向來都是世界各地不少電影人心中的那杯茶，即使處於影壇領導地位的好萊塢，以師生關系為主題的勵志作品也比比皆是，其中《死亡詩社》、《生命因你動聽》、《非常教師》、《弦動我心》以至近期走輕松搞笑路線的《搖滾校園》等，都是這類電影中觀眾耳熟能詳的例子。
《唱詩班男孩》今年3月17日在法國326間戲院公映，首周票房高達540萬美元，每院平均收入為16,500美元，更加是本年度法國本土之冠，本片也是今年至現在為止當地唯一一部連奪三星期票房冠軍的電影，成功力壓多部同期上映的好萊塢大製作如《大魚》、《遇見波莉》及在北美大收的爭議性電影《耶穌受難記》，氣勢一時無兩。本片在法國叫好叫座，口碑載道，第五周及第七周的票房都不跌反升，收入比之前一周分別增加4%及7%，可見其韌力異常驚人。迄今為止，本片在法國本土已累積超過3,000萬美元票房，是當地今年上映的最賣座電影。

而一向積極搜尋世界各地佳作的美國電影公司Miramax，已一早對《唱詩班男孩》獨具慧眼，該公司二月時在一年一度的歐洲影壇盛事柏林影展中的歐洲電影市場上，率先與出品本片的法國電影公司Pathe International達成協議，取得此片的發行權，而且Miramax不單只在北美洲發行本片，該公司更計劃安排本片在南美洲、澳洲及紐西蘭等地陸續上映，可見Miramax對本片甚為重視。

《第八日》(The Eighth Day)
【原 片 名】The Eighth Day / Le Huitième jour
【中 文 名】第8日/ 幻海情緣
【出品年代】1996
【IMDB鏈接】 http://www.imdb.com/title/tt0116581/
【國 家】法國/比利時/英國
【類 別】劇情
【導 演】雅各 范 多梅爾 Jaco Van Dormael
【分 級】Argentina:13 / Chile:14 / Portugal:M/12 / Singapore:PG / Spain:13 / Sweden:11 / UK:PG
【獲獎情況】第四十九屆戛納電影節最佳男演員 (丹尼爾．奧特尤爾)
金球獎 最佳外語片 提名
法國愷撒獎 最佳男演員 提名
【字 幕】點擊下載非常謝謝cbxeu

【內容簡介】

喬治得了唐氏綜合症，住在一個精神病機構。亨利是一個繁忙的商人，總把講義做為禮物給年輕積極的推銷員，他的經營生涯是非常成功的，但他的社會生活卻很糟糕，自從他的妻子帶著他們的兩個孩子離開了他。這個周末，他的妻子和孩子要來看他，但是亨利卻象往常一樣的工作，而忘記了去接她們。他的妻子和孩子都不想再看見他，亨利痛苦生氣的在鄉間的小路上亂開著車。其他所有的人都和自己的父母回家了，但由於他的媽媽已經去世了，所以他不能象他們那樣。從那個機構回來的路上，他跑的幾乎比喬治還快。亨利試圖除掉喬治，但他不能離開他的新朋友，最終他們有了一份特殊的友誼，這份友誼使亨利成為了一個截然不同的人。

影片的開頭，喬治（弱智少年）說：
很久以前，沒有東西，只有音樂。
第一天，有了太陽，它很刺眼，後來有了地球。
第二天，大海出現了，它會弄濕了腳，風很舒服。
第三天，有了唱片。
第四天，有了電視。
第五天，有了草坪。你要是剪它，它就會哭。你必須對它好，對它說好話。摸一下大樹，你就會變成大樹。假如你閉上眼睛，你就會成為一隻螞蟻。
第六天，出現了男人，五光十色的男人。我喜歡女人，因為你親她們的時候，她們不會刺痛你。他們結婚了，下了種子，是個男孩，他們叫他：喬治
第七天，是星期天，該休息了。
第八天，喬治遇到了哈里。

影片的結尾，亨利說：
很久以前，什麼都沒有，只有地獄。
第一天，有了太陽，它很刺眼。
第二天，有了水，它會弄濕腳。
第三天，有了草坪，你剪它的時候，它會哭。你必須對它好，說好話給它聽。要是你摸一下樹，你就會變成大樹。
第四天，有了牛，它們喘氣的時候，發出熱氣。
第五天，有了飛機，即使你不乘坐，它一樣從頭頂飛過。
第六天，有了人。男人，女人，孩子。我喜歡女人，因為你親她們的時候，她們不會刺痛你。
第七天，為了休息，有了雲。如果你久久地注視它們，你會發現裡面有很多故事。然後，他覺得一切都有了。
第八天，他創造了喬治。喬治很棒！

影片開始的時候，因為新奇而關注！
影片結束的時候，因為感動而回味！

法國影片《第八天》，充滿田園迤邐風光的畫面，一個找不到快樂的、孤獨的中年男人和一個讓你感染快樂的弱智少年的不期而遇，引發了那種讓你想找回純真與快樂的思考。

你還記得是什麼能讓你快樂嗎？你的純真年代離開你多久了？
當你面對煩惱的時候，有什麼是可以讓你感到輕松的東西？
當你孤獨的時候，你會去擁抱什麼？

每個人都是快樂的源頭，當你給與別人快樂的時候，你也得到了別人給予的快樂！
和你所愛的人分享笑聲，是多麼有趣的事！這是一種分享心靈的方式。
換一種心情，才發現----原來事情沒那麼糟。
想哭就哭，想笑就笑。
……

帝企鵝日記

片名：March of the Penguins
譯名：帝企鵝日記
更多譯名：小企鵝大長征 企鵝的三月
導演/編劇：呂克·雅克特 Luc Jacquet
配音：摩根·弗里曼 Morgan Freeman
夏爾·貝爾林 Charles Berling
羅馬內·貝林 Romane Bohringer
類型：紀錄
片長：80分鍾(美國)/85分鍾(法國)
國家/地區：美國/法國
級別：G級
發行：華納獨立影片公司 Warner Independent Pictures
上映日期：2005年7月24日(美國)
官方網站：www.marchofthepenguins.com
IMDB評分：8.1/10 (1,224 votes)
推薦指數：★★★★

劇情簡介

每年冬天，在一片冰川、荒涼孤寂的南極洲上，生存著一群不畏寒冷的族類：皇帝企鵝。南極洲是一個終年寒冷的地方，它每年三月便開始進入寒冬，並將持續九個月的時間。於是每年的三月，成千上萬的皇帝企鵝離開它們的海洋家園，以輕巧的動作躍上岸，一開始以圓滾滾的肚皮在地面滑行數十公尺，最終用蹣跚的雙腳在冰面上行走。為了尋找一個安全的環境，以便繁衍後代、延續種族生存，企鵝們不得不放棄海里的悠然生活，冒著昏天黑地的冰風暴，踉踉蹌蹌、如嬰兒學步一般地開始一段漫長而艱辛的旅程。

由天性和南十字星座的引導，它們准確無誤地向著自己的出生地前進。伴隨著一系列難以理解的舞蹈、和嘶鳴一種令人入迷的不和諧音調，企鵝們開始了求愛儀式，很快它們就會形成一對一對的「夫婦」。

白天越來越短，氣候也越來越惡劣，雌性企鵝會停下來一段時間生蛋。之後，精疲力盡的它還不能休息，必須要立即啟程繼續趕路，返回大海以恢復體力並尋找食物。旅途並不是一帆風順的，貪婪的海豹無時不刻在對它們虎視眈眈，於是企鵝爸爸就會留下來保護那些珍貴的企鵝蛋，它們將蛋孵在自己的腳掌上面以保持溫暖。

企鵝爸爸在經過不吃不喝的兩個月的堅守之後，蛋終於要孵出來了。當企鵝寶寶們迫不及待地想見到這個全新的白色世界時，爸爸儲存的食物卻不能支持太久，如果企鵝媽媽不能盡快地將海里的食物帶過來的話，幼小的寶寶們就可能會夭折。

當企鵝媽媽回來之後，父母的角色就轉換了，母親就將接替飢餓、虛弱的爸爸來照顧寶寶，而寶寶也要面對巨大的海燕的威脅。氣候一天天變暖，浮冰也漸漸融化，企鵝們也一次次地繼續它們的旅程，在地球最險峻的地方徘徊，直到企鵝寶寶第一次嘗試潛入南極的深深海水中……

導演呂克·雅克特(Luc Jacquet)：

在嚴酷的冰雪暴侵襲下，皇帝企鵝們舉步維艱地邁著步伐，在廣闊的冰面迷宮上產蛋。在它們的周圍，白茫茫一片，四處都是浮冰，但勇敢的企鵝們從不屈服，在如此惡劣的困境下傲然生存。在這片沒有其他生物膽敢涉足的區域，皇帝企鵝仍舊持續它們浪漫的約會。隨著冬季來臨的群體遷徙，《企鵝的三月》給我們講述了一個傳奇的族類，描繪了一個神奇、特別、而又富有感情的動物，影片是一個充滿勇氣、幽默和神秘的故事。

我的目標是從一個全新的角度深度發掘，給大家講述一個真實卻非凡的故事。它雖然已經延續了幾百年甚至幾千年的寒冬，但卻從未有人類將它記載和遺傳下來，因為在過去的幾千年中從未有人類在南極居住。直到一個世紀前，企鵝們才第一次「撞」上了人類。1950年，當試驗性基地在南極建成，科學觀測數據才取代了人們口述的傳奇……

皇帝企鵝與人類在一起生存的時間還不夠長，因此民間傳說與神話也還未流傳下來。他們之間也還是陌生的，只是在廣闊的南極洲上偶爾地碰巧遇上罷了。

想到這里，我的慾望就更加強烈：講一個真實的故事，通過不可思議的影像來表現皇帝企鵝在寒冬時的生活。通過對南極洲險境和企鵝們壯麗使命的解說，一個傳奇將由此片娓娓道來。

❼ 電影學專業是指什麼

把電影作為社會文化現象、藝術現象以及大眾傳播媒介加以研究的科學。在中國，電影學還是一門新興學科，對它的界定和研究范圍眾說不一。一般認為電影學是藝術學的一個分支，其范疇包括電影發展過程、電影審美特性、電影創作規律、電影作品分類及其社會作用與美學效應等。電影學在國際上作為一門獨立學科出現於20世紀40年代後期，隨著電影藝術日益成熟而逐漸興起。在其發展過程中既與社會學、歷史學、心理學等產生聯系，又與美學以及藝術學其他分支相互影響。50～60年代以來，隨著跨學科研究的日漸開拓，電影研究與其他學科研究的相互結合更趨密切，出現了一些新的分科，如電影美學、電影哲學、電影詩學、電影心理學、電影社會學和電影符號學等 電影學 (法國)研究感知影片的一般規律而不考慮具體作品或作者的法國電影理論。1946年，法國美學家艾迪安·蘇里奧在巴黎大學建立「電影學研究所」，出版《電影學國際評論》雜志，吸收心理學家、精神病學家、美學家、社會學家、教育學家和生物學家參加研究工作。法國電影學的主旨是與影片分析和批評迥然對立的。法國電影學的三項研究重點是：1

❽ 有誰可以告訴我哪裡有法國電影《蝴蝶》的英語簡介啊..急用。謝謝

Julien (Michel Serrault) is a bitter old man in the midst of an emotional desert. His collection of butterflies constitutes his sole passion. One day, he makes his new little neighbor's acquaintance, Elsa (Claire Bouanich), visibly neglected by her mother but looks unfavorably on her intrusion in his life. One day, he's going to the Alps to try to find a rare species of butterfly, the Isabelle and for his greatest pleasure, Elsa invited herself to the trip...

If you ever want to spend an evening in front of a DVD and if you search for originality, then this Philippe Muyl's flick hasn't your name on it. How many times have we seen the eternal recipe of a friendship story between a grumpy old man and a little girl as fresh as a daisy? Making Julien and Elsa go into the Alps to try to discover the Isabelle is a pretext to bring them together and make them know each other. At first, it's hostility. At the end, complicity prevails. Between the two poles, a scheled psychological evolution. In short, on the surface "the Butterfly" (2002) smells the reheated. However, although Muyl has limited talents as a film-maker (the success of "Cooking and Dependences" 1993 is to be attributed to the tandem Jean-Pierre Bacri/Agnès Jaoui), there's something warm in his work. The presence of the little Claire Bouanich is partly responsible of it. She's so gorgeous of freshness and spontaneity that it would take a heart of stone to resist her. Definitely no Shirley Temple. She sees in Julien, the grandfather she would have liked to have and especially an experienced person to take care of her. Getting in contact with him, she learns life with its joys and sorrows and her hill-walking is rich in learning lessons so that it's nearly an initiatory travel for her. Beside her, Michel Serrault is excellent as usual.

Tenderness for his two main characters, preposterous explications but adapted to a child's faculties of understanding to bring touches of humor (did you know that shooting stars are locks of hair God loses?). Philippe Muyl mixes these two things and by letting oneself slip into this touching story, one just has to be charmed along the way and the work is done. And it works rather well. There's a feel-good factor that dominates our minds throughout the projection and sometimes it's comforting to feel this. Moreover, the wild beauty of the Alpin countryside is highlighted to add a decent amount of poetry.

But probably to avoid a break of tone, the director erased as much as possible dramatic sides of the story, particularly the hateful misunderstanding according which Julien is suspected to have kidnapped Elsa when she left of her own free will. During the time the two protagonists are in the mountains, this point is taken to the back seat and after Elsa fell into the hole and help rescue her, Julien is taken to the police station but we can watch him leaving it rather freely without any trouble. Philippe Muyl glossed over this point. Fortunately, that doesn't muck up the bliss of the projection but beware Mr Muyl! You came close to disaster! At the end of the road, the most cynical ones will only probably see a simpering flick without any real depth and tailor made to furnish an evening in front of the telly. As for the others: if you are sick of watching violent or bloody movies à la "Kill Bill" (2003/2004), why not having a break with this certainly stereotyped proct but so cute which surfs on the wave of unexpected popular movies like "une hirondelle a fait le printemps" (2001) through the simple philosophy it brings out: earth connection, a return to the basic pleasures of life.

❾ 幾部法國電影片名翻譯

pédale re 頑固的同性戀
le pinceau à lèvres 唇刷
Malevil 馬爾維爾
Sauve qui peut 快逃！
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Sale rêveur 不潔夢者
état sauvage 蠻荒狀態
Le Bon et les méchants 善意與惡意
Mado 馬度