四體法國電影

㈠ 法國有哪些不錯的推理電影值得一看

1《冰膚傳說》
電影一開始就用西班牙語擺出了尼採在《善惡之彼岸》中的第146條格言，一個英文表述是「He who fights with monsters should be careful lest he thereby become a monster. And if thou gaze long into an abyss, the abyss will also gaze into thee.」與怪物搏鬥的人要警惕自己成為怪物，凝視深淵者也將被深淵所凝視。借著男主角的話為這個主旨提供了描述：所恨的人離我們總是不遠，所愛的人也不能親密無間。
這部改編自同名的小說，小說是由西班牙的一個人類學家用一門西班牙語寫成的。這不是單純的志怪故事，而是融入了明確的人類學觀念的故事。
2《調音師 L'accordeur》 (2010)
豆瓣評分：9.2
Adrien 是一位天才鋼琴家，他以鋼琴調音作為謀生手段。為此，他想出一個非常特別的工作方法，就是裝成盲人去為他的客戶服務，這樣客戶會對他有更多的優待。
由於看到了不應該看到的東西，Adrien 成為一樁謀殺案的目擊證人……

㈡ 法國經典電影推薦

法國經典電影推薦：

1、天使愛美麗

《芳芳》是最著名的經典法國片之一，這部浪漫愛情電影講述了即將結婚的見習醫生亞歷山大邂逅香水專業的學生芳芳後墜入情網，在芳芳與未婚妻間矛盾掙扎，陷入靈與肉的兩難境地難以抉擇的故事。

法國式的浪漫和蘇菲·瑪索的美麗在本片中表現得淋漓盡致，該片曾獲得戛納電影節最受歡迎電影，也是當年法國最賣座的影片。

㈢ 請推薦經典法國電影

OK！你找對人了！哈哈
說到法國電影，首先這倆人你得知道：讓雷諾和呂克貝松，他們可以說是法國電影的代表了
你說的法國電影，指的是那種呢？法國人拍的還是法國人導演的呢？不是說法國話的電影就叫做法國電影哦~
首先，我介紹幾個大家都比較熟悉的法國電影給你吧，經典的~
第一名：肯定是讓雷諾的代表作《這個殺手不太冷》了，經典啊，強烈推薦
第二名：呂克貝松的《的士速遞》系列，很搞笑，而且很好看，呵呵，這個司機有點瘋狂啊~
剩下的比較好看的，我知道的有這么幾個：
《十三街區》《企業戰士》還有讓雷諾演的喜劇《你丫閉嘴》，很逗
《天使愛美麗》，著名劇情片，奧斯卡最佳外語片提名；法國總統希拉克和總理若斯潘都曾在公開場合對該片大加贊揚
藍》《白》《紅》三部曲：幾乎所有的法國人都知道的片子
《雲上的日子》：三大巨星(蘇菲·瑪索//樊尚·佩雷//讓·雷諾)傾情演繹
《放牛班的春天》 ：奧斯卡最佳外語片提名；奧斯卡最佳音樂提名

動畫片：
《勇猛的小紅狼》非常不錯的一部法國動畫片，無論情節還是畫面；語速和句子都很適合初級＼中級法友！

《高盧奪寶》：幕；法、德兩國首次大投資合作的動畫巨作，故事發生在中國！

風情片：
《露點的誘惑》：法國裸體海灘，天體浴場
這些夠不夠？

㈣ 法國有哪些經典的家庭片值得一看

法國有值得一看的經典家庭片有

童話色彩的運用，令《少年斯派維的奇異旅行》這段奇異的旅行始終充斥著夢幻的基色，而法國電影獨具匠心的浪漫更為電影增添了一份唯美，其最為巧妙的是當電影主題在最後的演講中為之一轉，這個本自科學少年奇妙旅途的故事，化作了治癒系暖人與心的故事。文/夢里詩書

㈤ 你心目中最好看的法國戰爭片是哪部為什麼

看過很多法國電影，其中我覺得最好看的法國戰爭片是《超級女特工》。影片是2009年上映的 由法國著名女演員蘇菲.瑪索主演的一部特工類電影。電影並不是一部拿女特工娛樂的商業片，而是一部以女性視角完成的有營救，有刺殺，有拷打，還有死亡的二戰戰爭期間的縮影。電影故事背景設點在1940年二戰期間，英國首相丘吉爾設立了一個情報組織「特別行動局」負責監督法國的行動。加入特別行動組里幾位年輕的女特工接受設法營救一位英國地址學家任務的故事。無論這些女人在戰爭中扮演著什麼樣的獨特身份，她們的命運都在無情的戰爭機器面前，總是顯得那樣的脆弱與渺小。

她們為了盟軍而貢獻自己的聰明才智，他們是戰爭中的女子，戰爭的殘酷使他們失去了丈夫、哥哥、未出世的孩子，戰爭毀滅了曾經美好的愛情，也可能是戰爭逼迫珍妮淪為妓女，戰爭奪走她們年輕的生命。電影海報上戰爭中女子堅定的眼神，顯得那麼勇敢，戰爭中，他們不猥瑣，不退縮。用堅毅的目光，迎接戰爭。當影片的最後，看到路易斯和護士們坐在無線電的旁邊，收到德國投降的消息時，看到他們欣喜若狂時，我想，觀眾們一定會為了戰爭中死去的戰士，那些無名的英雄們默哀。

㈥ 這本電影叫什麼名字(有描述)

那部是禁片《FUCK ME》－《悲情城市》（操我）

###我國內為了免於太過直白就用了侯孝賢大導的《悲情城市》作譯名。

影片一開始就從搖搖晃晃的世界中推出兩個女主人公被強奸的場面。曼妮與女伴娜丁到一處堤岸喝啤酒，突遭一群狂暴男子綁架。他們把兩個女人被帶到一座倉庫里輪流折磨。曼妮的女伴娜丁不甘受辱而反抗，結果遭到一頓毒打。看破塵世的曼妮，知道逃不脫這群男人的獸性，索性破罐破摔，以冷漠的眼光對著這群男人。她對這群男人說，她的性就像停在空地的一輛汽車，空空盪盪，沒有什麼寶貴的東西可留下來，你要操就操。說著她脫了衣褲，露她的性器官展示在那群男人的眼前。影片從這里開始，描繪兩個被摧殘了的女人彷彿因此永遠逃離社會，似乎也在逃離破碎的自我，以擺脫這個社會投向女人的那層暗藏暴力的無處不在的目光。而對她們來說，拯救人性的道路卻是打破女人肉身的神秘和禁忌，讓不平等和充滿暴力的社會在破除女性的禁忌神話之後自我解體。在導演的這種主觀意圖下，性成了影片女主人公顛覆社會的武器。曼妮和娜丁在性的沉淪中選擇了性宣言式的報復方式。她們讓性赤裸裸地展現在世界的面前，以為在肉體的世界裡「女性」這個詞一旦成為日常，人的悲劇也就因失去神聖的外觀而消失。她們想錯了。這種反抗沒有改變死亡的陰影伴隨著性的現實，反而使她們在敞開自身的同時一步步滑向殺人和自我毀滅的深淵。在《操》片里，女主人公的動盪生活交織著性的一切肉體形式和社會形式：從口交、手淫、性器官的接觸和深入，到性暴力和下意識的性愛動作，均按X級色情片的局部大特寫鏡頭處理，火辣辣地充斥於整部電影。兩個女主人公在那次遭強暴之後不久再度邂逅，突然發現特殊經歷使她們倆都成了「殺人犯」。曼妮剛剛殺死一個對她表示過些許「敬意」的單身男子，而娜丁則因爭一口大麻發生爭執掐死了與她同居的一個女伴。從此兩個女人內心充滿了暴力的沖動，對社會的報復心理使她們選擇了「殺手」生涯。先是一個在自動取款機取款的女人撞上了她們的槍口，而後是一個倒楣的槍械店老闆成了她們打劫和試槍的死鬼，最後是血洗一家交換性伴侶夜總會。她們就像一對痛苦的姐妹花，在躁動不安的城市邊緣飄來飄去，凡從她們的身世中浮雲般掠過的人，甚至與她們的生活並無關系的人，都成了犧牲品。她們的身後留下的是一堆男人的屍體。

㈦ 法國有哪些關於二戰題材的電影值得一看

關於一些二戰題材的法國電影，我給大家推薦以下幾部。

1.《隨心所欲的五月》是一部講述二戰期間，德國納粹入侵法國，加萊海峽小村莊的人們准備逃離故土，躲避戰亂，一個母親帶著兒子逃離的而展開的戰火間的故事。電影一面展現了法國鄉村美麗醉人的景色，另一面展現了與德國納粹的慘無人道。影片中，掉了隊的軍官，在自家酒窖睡過頭的農夫，帶領村民逃亡的村長，以及受盡戰亂之苦的百姓，導演利用不同角度來呈現這段令人心痛的歷史。影片雖然展現了納粹慘無人道的一面，但是影片中的一些小細節還是體現出了在那個戰火燃燒民不聊生的時代人性的光輝依然閃耀。

㈧ 求法國的電影關於紅色革命

《夢想家》 貝托魯奇導演的
另一部同名電影《夢想家》
原名The Dreamers
簡體中文名: 夢想家
編劇: Gilbert Adair
導演: Bernardo Bertolucci
主演: 邁克爾·皮特 Michael Pitt 、 安娜·查斯勒 Anna Chancellor 、 路易斯·加瑞爾 Louis Garrel
上映年度: 2003
語言: 英語 / 法語
製片國家/地區: 法國 / 義大利 / 英國
又名: 戲夢巴黎 / 戲夢巴黎
劇情簡介
1968年5月的法國電影資料館，孿生姐弟雷奧和伊莎貝拉結識了美國學生馬休，三個人因為喜歡電影而成為好朋友。雷奧和伊莎貝拉請馬休去他們家裡作客，雷奧和伊莎貝拉的父母是大學教授，他們很喜歡馬休，所以，馬休住進了他們家裡。馬休喜歡伊莎貝拉，但他不知道他們是姐弟關系。由於大學罷課，三個人白天沒事，就在房間里玩對台詞的游戲，馬休喜歡科亞東，而雷奧則喜歡卓別林。實際上，雷奧和伊莎貝拉彼此相愛，但他們因姐弟關系而不能戀愛。無意間，伊莎貝拉發現馬休喜歡她，姐弟倆要求馬休與伊莎貝拉做愛，這是伊莎貝拉的第一次，雷奧則因此痛苦不已。父母們出門度假，三個人在客廳里搭起帳篷，點起蠟燭，玩起了裸體主義，一段伊甸園般的日子開始了……一天早晨，伊莎貝拉放開了煤氣管，打算與兩個男孩一起死去，這場烏托邦式的自殺被暴動者的石頭打破了，雷奧與伊莎貝拉投入到巴黎如火如荼的青年暴動中，而馬休則悄悄地離開了他們。

㈨ 法國好看的電影

1、《筋疲力盡》(A Bout de Souffle)

讓-呂克·戈達爾(Jean Luc Godard)導演1960年的法國新浪潮電影開山之作，從40年代美國黑幫片中吸取靈感，為電影製作開啟了更自由、更個人化的空間，同時捧紅了法國一代巨星讓-保羅·貝爾蒙多(Jean Paul Belmondo)。

2、《預言者》(A Prophet)

導演雅克·歐迪亞(Jacques Audiard)2009年的作品，講述了一個年輕的阿拉伯人被送進法國監獄，在這里他成為一個黑手黨的首腦。

影片名《預言者》是一個帶有反諷意義的名字，在影片里，沒有一個人能預言什麼事情，他們都是被命運擺布的小螻蟻。雅克·歐迪亞說：「這個標題迫使觀眾去思考影片中沒有出現的因素和情節。

本片在第35屆法國電影凱撒獎上，拿下9個獎項。此外，影片還獲得了法國路易·德呂克電影獎、2009年戛納電影節評委會大獎。

3、《男人的野心》(Jean de Florette)

克勞德·貝里(Claude Berri)這部1986年上映的電影，改編自馬塞爾·帕尼奧爾(Marcel Pagnol)的小說。故事發生在20年代的法國普羅旺斯，講述一個駝背漢在農村為捍衛自己的土地，而與一個富農和他的侄子斗爭的故事。

4、《四百擊》(Les Quatre Cents Coups)

導演弗朗索瓦·特呂弗(Francois Truffaut)1959年的半自傳體作品，也是安托萬系列的第一部。新浪潮電影流派的開山之作，獲戛納最佳導演獎殊榮，是藝術電影史上一座豐碑。

㈩ 為什麼說,法國詩意現實主義時期的電影對現當代電影的影響巨大,分別表現在哪些

主要表現在把時代背景移到現代，以縮短影片與觀眾間的距離。

談起法國電影史上的重要電影運動，詩意現實主義是絕對不可或缺的。作為影響了整個世界的電影運動，詩意現實主義以其獨有的美學風格和詩意表達，為電影藝術的發展做出了突出的貢獻。

上世紀三十年代，當世界性的大蕭條席捲全球的時候，法國也受到了影響。法國電影也因此受到了沉重的打擊。相比美國工業化的製片廠制度，法國電影工業規模更小，也更加零散。因此，受到經濟的沖擊也更加嚴重。但是，這一零散的電影模式卻從另一方面推動了法國電影工業的發展。由於法國製片廠的隨意和分散，使得電影工作者的工作也更加靈活多變，所以有很大的自由度和隨意性。

自法國先鋒派起，法國電影中對於超現實主義和幻想的表達便一直在延續。盡管沒有20年代的如此明顯，但是法國電影工作者對超現實等的熱愛依舊。雷內·克萊爾，皮埃爾·普萊衛，讓·維果等人尤其明顯。

雷內·克萊爾早期的歌舞片《巴黎屋檐下》和《自由屬於我們》，是他有聲時期的代表作。但是作為從先鋒派過度來的重要的導演，雷內·克萊爾最初時期對聲音並非是全盤接受的。

和卓別林一樣，雷內·克萊爾對於聲音的發展也出現了不適。

他早期曾是先鋒派電影的主將，他的代表作《幕間休息》富有獨特的幻想，手法的新穎使得影片成為「先鋒派」的代表作。

他對於無聲的贊嘆有一種抑制不住的熱情，認為無聲電影保留了電影的獨特的特色，保留了電影的原始性。所以，當聲音在1927年突然出現的時候，克萊爾感到了慌亂和不安，甚至於表達出一定程度上的憤怒。

後來，雷內·克萊爾才逐漸接受了聲音的存在，並且創作出自己電影史上的代表作。從1930到1933年，他相繼創作出四部有聲電影，除了《巴黎屋檐下》，《自由屬於我們》，《七月十四日》和《百萬法郎》也是他優秀的「四部曲」的代表。

《百萬法郎》是雷內·克萊爾的一部比較具有想像力的歌舞片，故事圍繞一件輾轉多人的外套，展開敘述。在影片中，不僅有強烈的音樂效果，還有大量的攝影機運動。除此之外，導演還穿插了豐富的追逐戲。所以使得整個故事看起來極其富有動感。

在這之後不久，雷內·克萊爾便去了英國，之後去了好萊塢，但是，後來的他再也沒有創作出能和詩意現實主義時期相媲美的作品。從某種程度上看，也是好萊塢對於人才創造力束縛的表現。

皮埃爾·普萊衛對於超現實主義的繼承也很明顯。他在1932年執導了一部標準的超現實主義作品《穩操勝券》。這部影片除了具有誇張的情節之外，還充斥了無政府主義的喜劇感。但是並沒有獲得想像中的成功。

讓·維果是另一個著名的超現實主義的繼承者，也是三十年代的一位比較具有前途的電影工作者。三十年代初，他首先拍攝了兩部紀錄短片。

1930年的《尼斯景象》，是一部極其具有諷刺意味的作品。電影通過對當時社會狀況的描寫，辛辣的諷刺了資產階級的驕奢淫逸，以及當時的貧富懸殊的社會問題。影片充滿了對立的場景，通過有閑階級悠閑的生活和貧苦百姓生活的對比，讓·維果表達了社會的不平等的主題，同時呈現出鮮明的社會傾向。因此，這部影片也成為當時法國社會最有意義的社會記錄片。

193年，讓·維果導演了一部超現實主義特徵更為明顯的——《操行零分》，這部影片從孩子的視角展示了當時的寄宿學校的生活。這是導演根據自己兒時的記憶進行展現，因此也是一部典型的自傳體影片。

導演通過對於童年生活的再現，突出表達了悲慘的童年給自己的心靈留下的時代創傷，與此同時對於當時的寄宿學校進行控訴。學校對於讓·維果來說，與其說是用來學習的地方，不如說是一個禁錮學生的牢籠，它瘋狂的扼殺了學生的個性，限制了學生的自由，使人窒息。

因此，導演以詩意化的手法，諷刺了寄宿學校的虛偽，殘忍，卑劣的壓抑，同時熱情的贊揚了學生們的活力和激情。也正因此，這部影片遭到了當時監管者的禁映，但是，導演通過影片所體現出的時代精神和對自由獨立的贊頌，卻深刻影響了後人。