摯愛法國電影

『壹』 尋找一部電影

這片叫《喋血戰艦》，是著名演員史蒂文·西格爾的代表作。
年 代： 1992
地 區： 美國 / 法國 (更多...)
片 長： 103 min / Germany:98 min (cut version)
導 演： 安德魯 戴維斯 (Andrew Davis)
編 劇： J.F. 勞頓 (J.F. Lawton)
類 型： 動作 / 劇情 / 驚栗
別 名： 魔鬼戰將(台)/潛龍轟天(港)/戰艦喋血/絕處逢生 1(其他)
主要演員：
史蒂文 西格 埃里卡 埃倫尼克 特洛伊 伊萬斯
伯尼 凱西 湯米 李 瓊斯 加里 布西
科爾姆 米尼 達米安 查帕
出品公司： 華納
發行公司： 華納
色 彩： 彩色
評 級： 阿根廷:16 / 澳大利亞:M / 德國:18
美國海軍史上著名的航空母艦密蘇里號即將退役，在它做最後一次在太平洋上的巡弋時，軍艦上洋溢著歡樂的氣氛，因為這艘戰艦的老艦長生日即將來臨，船上將舉行盛大的慶祝會，所有的士兵都開始放假。副艦長還特地用直升飛機空運了樂隊和廚師到場助興。可是在慶祝會開始後，外來的樂手和廚師紛紛拿出武器，對軍艦上的士兵進行屠殺後，將倖存的人關進船艙。

原來他們是由兩個軍事專家領導的恐怖分子，這次行動的目的是為了竊取這艘軍艦上的所有核導彈。他們很快就控制整個軍艦，老艦長也被擊斃。船上的自由人中除了匪徒只有僥幸逃脫的主廚凱西賴比，匪徒們原本並未將他放在眼裡，豈料凱西原是特種部隊成員，在巴拿馬戰役中曾立下赫赫戰功，後因一次指揮失誤造成隊友傷亡，而被貶為廚師。精通功夫、爆破等技能的他孤身一人與一干匪徒展開了殊死搏鬥，並成功地阻止了匪徒瘋狂的計劃，將他們一網打盡。

幕後評論：

湯米李瓊斯1946年9月15日生於美國德州，就讀哈佛大學時曾獲選長春藤盟校最佳美式足球球員。湯米李瓊斯在高中時代就對戲劇產生興趣，大學畢業後登上舞台，1970年以《愛的故事》進入影壇，擅長演出冷血的反派角色。1993年以《亡命天涯》中聯邦警長一角獲得奧斯卡最佳男配角獎。
從1970年的第一部電影作品《愛的故事》算起，湯米李瓊斯已經在影壇奮斗有27年了，其實從這位影星布滿皺紋、歷經風霜的臉上不難猜出他實際的年齡。
說到湯米李瓊斯，就不能不提到《亡命天涯》這部片，這部當年的賣座強片，再一次打響哈里森福特的名字，但是獲利最多的可能還是當時46歲的湯米李瓊斯，戲中前後的轉變，搶眼程度更甚於絡繹不絕的片約，成為好萊塢最搶手的演員之一。
出生在德州的他，到現在還是堅持的住在德州，並沒有因為工作的關系而搬到洛杉磯，或許生來就有點德州牛仔不屈不撓的硬脾氣，凡事不服輸、不放棄的精神，也正符合了他在星海浮沉多才走紅的際遇。在好萊塢，湯米李瓊斯一向有著鮮明的政治色彩，這可以追朔到他在哈佛大學主修英國文學時，和美國副總統科爾是室友的關系。他也是在大學時期對戲劇產生了高度的興趣，而浸淫在當時的劇場表演環境中。
湯米李瓊斯的演技純熟，卻完全沒有受過表演課程的訓練，有的只是對表演滿腔的熱血及經驗的累積，而他的演技，也因為91年由奧立弗·斯通導演的《刺殺肯尼迪》中嚴肅的同性戀者一角，獲奧斯卡提名最佳男配角得到肯定。
湯米李瓊斯在好萊塢也算是個硬底子的演員，他擅長扮演固執、強悍、一絲不苟的角色，像是《火鳥出擊》《亡命天涯》《終極證人》；他也同樣的能把溫柔的角色詮釋的令人溫暖而心痛，像《礦工的女兒》《摯愛》《天與地》《藍天》；能把稍具偏執狂的神經質人物演得活靈活現，像在《閃靈殺手》中的冷血典獄長、《蝙蝠俠3》里的反派角色雙面人；近年來他更是嘗試喜劇路線，不禁令人懷疑這位在表演領域打滾多年資深演員還有什麼他不能做的。

『貳』 如何評價蘇菲·瑪索

提起蘇菲瑪索，大家都不陌生，她是法國最出名最具代表性的女演員之一，她被法國男人譽為「永生至愛」、「法蘭西第一美人」。

她率真、坦然，敢於直言不諱；她的美貌顛倒眾生，她的實力又讓人欽佩；她數度來到中國，是中國人最熟悉的法國演員。

她的一生，燦若玫瑰、艷若朝霞，將女人的魅力淋漓散發，她是「永不凋零的法蘭西玫瑰」，至今我的微信朋友圈壁紙都是蘇菲瑪索最著名的初吻劇照。她的美是無聲無息，不媚俗不艷麗，卻美的令人窒息。

不同於很多花瓶女演員，蘇菲瑪索的演技也是響當當地國寶級的，且她更願意去拍藝術電影。

1980年，蘇菲瑪索首次在青春電影《初吻》擔任主角，一舉成名，成為在全球炙手可熱的青春偶像之一，蘇菲瑪索又乘勝追擊，兩年之後，又主演了續集《初吻2》，推出後依然轟動，並為她贏得一座凱撒獎。

1995年，她在電影《勇敢的心》中成功塑造了伊莎貝爾公主一角，讓好萊塢甚至全球記住了這個美得不可方物的高雅玫瑰，1997年，她在電影《安娜·卡列尼娜》擔任主角，被認為是國際影壇史上對這一人物最傑出的塑造。

而不至於此，蘇菲瑪索還是個才貌雙全的人。她執導的第一部電影《對我說愛》，便獲得了第26 屆蒙特利爾電影節最佳導演獎。

而生活中的蘇菲瑪索，也是個敢愛敢恨的人，她至今未婚。在17歲的時候，便與波蘭導演安德烈·祖拉夫斯基相愛，而祖拉夫斯基已經人到中年。雖然15年後，兩個人選擇分開，但是她仍不後悔。

我喜歡蘇菲·瑪索，不僅喜歡她的美貌和性感，還有她的才華與智慧，一個偉大的女人，不止是擁有顏值，更多地是她知道如何優雅地老去。

（壹條電影編輯部：橙橙）

誰是你最熟悉的歐洲女演員，蘇菲·瑪索肯定是首選。她曾經上過春晚，與劉歡合唱，是中國家喻戶曉的法國女演員。她是很多中國男人的夢中情人，「女神」只有用在她身上才毫不為過。她那憂郁的眼神，讓無數影迷為止所傾倒。

她14歲就拍了人生中的第一部電影《初吻》，在700個女孩面試中被選中，從而踏進影視圈。《初吻》上映後，大獲成功，獲得當年的凱撒獎、戛納電影節等。當年的她被稱為「法蘭西之吻」，以甜美、清新、多情的少女形象深入人心，上世紀90年代就開始在歐洲大紅大紫，稱為歐洲男人的法蘭西玫瑰。

她演過很多經典的歐洲文藝片，比如《雲上的日子》、《芳芳》、《當愛變成習慣》，在這些電影里她大方的裸露自己的身體，但你絲毫沒有媚俗和妖艷之感。

她還到好萊塢，與梅爾傑布森合作，主演《勇敢的心》，票房大爆。她還是邦女郎，主演007的電影，帶給你法蘭西狂野的愛。

她1984年拍攝《狂野的愛》與導演安德烈·祖拉斯基認識並相愛，當時她才18歲，導演祖拉斯基比她大26歲。她們始終沒有結婚，生了一個孩子。這段感情他們相持了17年，在2001年和平分手。後來她與美國製片人吉姆萊姆利（已離世）、演員克里斯多夫蘭伯特先後相戀，也都先後離婚。父親是卡車司機，母親是銷售員，父母在自己9歲時就離婚，自己的婚姻也是這個樣子。她是個女權主義者，對婚姻有著一定的恐懼感。

雖然她現在已不再年輕（已52歲），但那種滄桑的優雅感，依然讓你心動，而不是像港台那些過氣明星那樣爭著「凍齡」。女人在每個階段都有獨特的美，年輕時奔放的少女感，中年時的性感、成熟的韻味，老年的優雅，只要找到合適的角色，依然可以給你呈現美麗。

(《鯨魚電影》編輯部 基督山伯爵 答題)

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我曾經寫過的一脫成名系列，其中有一期就是介紹這位法國玫瑰、許多人心目中的女神。

她的長相，已經無需過多介紹，需要好好聊一聊的是她的作品，以及通過作品看到的東西！

女演員，有人走清純路線，有人走性感路線，但蘇菲·瑪索，是一個清純中透著性感，性感里又充滿清新，她的一個微笑或者回眸，都能讓人心動的演員，因此，她有萬人迷的稱號。

但是一開始，蘇菲卻是以玉女形象出道，一部青春劇《初吻》讓她有了小甜心的稱號，但奈何天生麗質 、性感沒法擋，而且在那個競爭激烈的影視黃金年代，單單走小甜心路線已遠遠不夠，於是，她從小甜心一下來了個大轉變，接拍了她的第一部大膽作品 《狂野的愛》 ，也正因為此片，她成功轉型，成為法國「萬人迷」的代表人物。

從此之後，她一發不可收拾，接連拍攝了許多時至今日，仍被人津津樂道的作品，有 《雲上的日子》 、《情書戰場》、《最後一次接觸》、《芳芳》、《忠貞》、《豪情玫瑰》……等等有尺度也有深度的作品。

也正是因為這些作品還有她那一雙清澈而憂郁、棕綠色且迷人的眼睛，修長性感的身段再配以極致清秀的面孔，無論是熒幕里還是現實當中，均讓影迷們為之傾倒以及迷戀。她也成為當代「法國最具代表性的女神」之一，而在國內受歡迎則源於她同時兼有東西方混血般的神秘美感，不同於其他歐美女演員，她所散發出一種讓人無法忽視的迷人氣質和更符合東方審美的五官，可以說是東西方的完美結合體，這是一種天生具有超強的存在感，一眼難忘！

但同時，擁有如此先天優勢的蘇菲·瑪索，卻不是只靠顏值的花瓶，她絕對是可以稱之為實力派的偶像演員，在她的作品當中，你可以看出她的用心演繹，更能看到她為藝術，可以付出什麼，可以犧牲什麼。這也是為什麼她可以成為法國最出名最具代表性的女演員之一，甚至被法國男人譽為「永遠的摯愛」！能得到這多人的喜愛，人品和地位不就一目瞭然了嗎？

蘇菲·瑪索，一位真正可以稱之為女神的法國演員！雖然如今年齡上去了，但其優雅絲毫不減！

認識蘇菲瑪索是從其演的007電影開始的，性感迷人的眼神是其最吸引人的，拋開演技不談，很多人說看過蘇菲瑪索的身體，當然是從電影中看到的，其實我個人是很喜歡這些為藝術而獻身的演員的，更多的是喜歡其表演。一個演員真正的偉大除了演技應該還有為電影的付出是其最大的奉獻精神。

好多人說國產電影都是一些瑪麗蘇型的。很少能夠有代表國產電影的作品廣為人知。不說好萊塢了，光是印度的寶萊塢的電影都能夠秒殺國產電影一條街了，目前來看的確可以這樣說。

那為什麼會有這種說法呢？個人覺得主要還是國產電影的外在因素太多，很多好的劇本會受到投資方，演員，導演等 社會 因素影響，沒辦法將電影所要表達的完全呈現給大眾，所以這也是國產電影沒有走向世界的原因所在吧。

國產電影目前還是停留在選擇演員更多的選擇那些流量型的，忽略了演技是其最大的敗筆，忽然想起前幾年湯唯因為拍色戒而被封殺的事，單純的談演技，恐怕沒有人說湯唯的演技不好吧，只不過她為了電影而付出了更大的奉獻精神而已。

而蘇菲瑪索也是這樣的演員，還有像西西里的莫妮卡貝魯奇，最近新出的紅雀中的大表姐，都是為了藝術而獻身，但是很少有人會只說大表姐露了卻不誇其演技而恰恰其談吧。

演員為了能夠更好的將一部好的作品完美的呈現給觀眾而犧牲的一切，都是一個演員最驕傲的資本。因為其真正的被稱之為「演員」。

對於蘇菲.瑪索，她是一個國際巨星，她是眾多成熟男性的夢中情人，她敢愛敢恨，她漂亮可愛，可以說蘇菲.瑪索是一代傳奇，是所有人的女神！

她十四歲就出演了《初吻》，雖然那時候她年齡很小，但是她全身都散發著性感的魅力，一個眼神，一個動作足以顛倒眾生！她因為這部電影風靡法國，當時還被稱為「法蘭西之吻」。以後她就以清新活潑、多情甜美的形象深入人心，之後她又出演了很多電影，都深受大眾喜歡。

她性格直爽，敢愛敢恨，18歲時她在拍攝《狂野的愛》時愛上了當時的影片導演安德烈·佐拉斯基，由於年齡太小公司反對她談戀愛，她不顧一切不惜鬧上法庭借錢與公司解約，她愛就愛了，不後悔！她不惜為事業獻身大膽出演了《狂野的愛》，因為此部電影她徹底終結了「玉女形象」，搖身變為「性感女神」。她在好萊塢商業片和法國文藝片中游刃有餘， 她從《芳芳》、《勇敢的心》到《安娜·卡列尼娜》，她用自己的實力在逐漸征服世界！

她很美，有一雙清澈迷人的棕綠色雙眼，身材迷人，她讓影迷為她傾倒，她是可以和赫本相媲美的人物，是所有人的夢中情人！

年僅14歲的蘇菲·瑪索帶著電影《初吻》在大銀幕上顛倒眾生，該片上映後即刻讓她風靡全法，被稱為「法蘭西之吻」，此後便以清新、甜美、多情的少女形象深入人心，成為法國人見人愛的「小甜心」，20世紀90年代時成為歐洲人心馳神往的法式玫瑰 。

18歲時她不顧一切愛上44歲的波蘭籍導演安德烈·祖勞斯基，不惜鬧上法庭借錢與公司解約。她大膽出演《狂野的愛》，徹底終結「玉女形象」，搖身成為「性感女神」。

從《芳芳》、《勇敢的心》到《安娜·卡列尼娜》，她用自己的實力征服世界，在好萊塢商業片和法國文藝片中游刃有餘 。她被法國男人譽為「永遠的摯愛」，同時也是眾多成熟男性的夢中情人，她有著一雙清澈而憂郁的棕綠色迷人眼睛，極致清秀標志的面孔與修長性感的體態，無論是熒幕內還是熒幕外均讓影迷們為之傾倒 。（時光網、新浪網評）

對蘇菲瑪索的了解不多，但前幾天剛看了她演的《安娜·卡列尼娜》，簡直美到不行，超有風韻。

劇照

「美麗的皮囊千篇一律，有趣的靈魂萬里挑一。」一直以為這句話很有道理，答這個題目的時候，我發覺蘇菲·瑪索或許是例外。

蘇菲·瑪索的美麗「非千篇一律」，她從小就是美人胚子，她的笑顏展露給人初戀般的感覺，這可不是誰都能有的。 蘇菲·瑪索的第一部作品《初吻》放映讓80歲老頭都想起少年時。

「我一定要把曾經脫掉的衣服，一件一件的穿回來。」很多女星對曾經拍過的大尺度影視，咬著銀牙，透著不甘心。

蘇菲·瑪索也拍過很多大尺度電影，如《忠貞》（也有翻譯為《情慾寫真》）《狂野的愛》《墜入地獄》等，拍過就拍過，她坦然接受自己的選擇，不會讓事情影響今後的生活。

人們稱呼蘇菲·瑪索為「法蘭西玫瑰」，她14歲外出打工被廣告商看上，從此一腳踏入 娛樂 圈，憑借作品一路飆紅。

她的美貌、氣質附合東方審美，很多中國人也非常喜歡她，盡管她的某些言論不討喜，還好大家知道她是直妹子。

盡管蘇菲·瑪索的美艷一直在線，但她毫不掩飾自己的年華逝去，始終保持一種真性情。不像有些女明星，一身清白進入，烏煙瘴氣出來，人情世故的言行讓人討厭。

「在法國，我們有許多冒充有個性的電影導演，而實際上他們腦子里沒有一點新思想」。蘇菲·瑪索講話有什麼說什麼，總帶著一股刺兒。

蘇菲·瑪索在自己最紅的時候，做出一個嫁人的決定，對象是比她大24歲的導演祖拉斯基，不少人吐槽她的婚姻。

明星嫁給導演並不稀奇，張雨綺就嫁給大21歲的導演王全安，這種事情並不鮮見。然而，蘇菲·瑪索的這段婚姻沒有走向圓滿，17年後駛到盡頭。

離婚後的她依舊相信愛情，先後與吉姆萊姆利、希勒利涅克、克里斯托弗蘭伯特有過感情糾葛，可惜都沒有修成正果。

如今的她，獨自扶養一子一女，依舊如女神一般活躍著……

「我認為結婚就是對生活和愛情充滿信心，而不能對結婚儀式耿耿於懷。」

蘇菲·瑪索的心態就如同其性格般地流暢通透，相信愛情而不拘泥於婚姻小本子，過自己要過的生活……

生活的真諦到底是什麼？有人為自己而活，有人為別人而活，價值觀不同選擇不同。 「活出你自己」是蘇菲·瑪索的答案……

我喜歡她好多年了，因為我與她是同齡人，更挺她。但聽說她反華，在我心中的形象一落千丈了。雖然，她的電影(二戰女英雄)我必看，但我更愛中國。美人請走開，不會再欣賞你了，雖然有點不舍！

「每一個男人心中都住著一個蘇菲瑪索」，這句話應該是對蘇菲瑪索美貌和人格魅力的最好詮釋吧。

被稱為「法蘭西玫瑰」的蘇菲瑪索，有著一雙清澈、憂郁的褐色的大眼睛，精緻的面孔，兼有一種神秘的東方氣質。

由於蘇菲瑪索清純中帶著幾分妖嬈，她又有歐洲首席性感女星的稱號。

1980年，懵懂少女蘇菲瑪索在14歲時，第一次參演電影《初吻》，該電影的成功，轟動了整個歐洲，蘇菲瑪索獲得了第8屆愷撒獎最佳新人女演員獎，一舉成為法國家喻戶曉的童星。

在電影里，男主馬修在蘇菲瑪索飾演的薇卡取飲料時，輕柔的將耳機給薇卡戴上。薇卡回眸一瞥，深深的沉醉在他的迷人笑容里。這個動作不知收割了多少少男少女心。

蘇菲瑪索在電影《勇敢的心》中，憑借豐富精湛的演技，抱回第68屆奧斯卡的五座小金人（其中包括：最佳影片、最佳導演、最佳攝影等）。

而後，因為在《勇敢的心》中的出色表現，蘇菲瑪索打開了國際市場，更多橄欖枝向她拋來，她如願參演了《安娜卡列尼娜》、《不要回頭》、《黑日危機》、《盧浮魅影》、《逃之夭夭》等佳片的拍攝。

中國影迷對蘇菲瑪索並不陌生，因為她曾多次來訪中國。除了參加各種電影節，蘇菲瑪索還在中國參加過多次大型活動。其中最為人矚目的，當屬2014年的馬年春晚。 在舞台上，她與劉歡共同演繹一曲法國名曲《玫瑰人生 La Vie En Rose 》。

蘇菲·瑪索的父親是卡車司機，母親是售貨員。在她9歲那年，父母離了婚，這讓蘇菲瑪索對婚姻有了一定程度的恐懼感，以致於經歷了三段無疾而終的婚姻生活。

現在的蘇菲瑪索已經步入51歲，雖然沒有了年輕時攝人心魄的美，但她依然保持著樂觀坦然的心態。

法蘭西之吻

蘇菲 • 瑪索的童年孤獨而拮據。

父親是卡車司機，母親白天在百貨公司做售貨員，夜晚兼職餐廳服務生。9歲，父母離異。

捱過清貧，見慣離別，蘇菲早熟，獨立，對生活永遠擁有超越同齡人的掌控感。

13歲，自作主張，參與《初吻》試鏡選角。

成百上千的年輕女孩前來試鏡，祈盼因為電影改變命運。

導演一眼便相中蘇菲 • 瑪索，因她眼眸里有光。

生就慵懶、桀驁的氣質，不溫馴，不圓融，野心旺盛。

像一團火，閃耀著穿越人海，萬里挑一。

票房與口碑證實了導演的眼光，蘇菲 • 瑪索成功扮演少女薇卡，清純，叛逆，懵懂，風靡世界。

因熒幕里的經典一吻，被稱為「法蘭西之吻」，14歲紅遍全球。

一年內，她收到18萬封來自五湖四海的求愛信。

對法國男人而言，蘇菲 • 瑪索就是他們風輕雲淡的少年。

迷戀蘇菲 • 瑪索，不過是貪戀青春，貪戀少年錦時的義無反顧與純粹徹骨。

《初吻》之後，蘇菲的電影生涯拉開序幕。

片約不斷，以百萬法郎簽約電影公司，憑借《初吻2》，17歲獲得「凱撒最佳新人獎」。

曾夢想像父親一樣當卡車司機的小女孩，一夕成名，年紀輕輕就踏上成功的快車道，過上了無數少女艷羨的生活。

然而，蘇菲 • 瑪索並不快樂。

回望少女時代，她說：「那部電影改變了我的一生，彷彿一個新世界，忽然之間壓在我肩上。13歲至今，我沒有過少年時光。如果重來一次，我希望享受生活的每分每秒，做年輕人該做的事，不要錯過青春。」

世事總是如此，成就了每個人青春幻想的人，卻終是錯過了自己的青春。

帶刺的玫瑰

《初吻》一舉奠定蘇菲 • 瑪索的玉女形象，經紀公司要她出演同類角色。

可她生來叛逆，反抗標簽，為了愛情和藝術，毅然挑戰全世界最古老、全法國實力最強的電影公司高蒙，借足一百萬法郎，與之對決法庭，解除經紀協約，重金贖回自由身。

爾後，蘇菲接拍《狂野的愛》，癲狂，色情，前衛，裸露與暴力比比皆是，徹底顛覆純情少女的形象，讓全世界看到她的野心和慾望。

面對慘淡的票房，她沒有半點後悔，「對我來說，感受最重要，只要我被打動，就可以不顧一切。」

蘇菲 • 瑪索張揚地昭告世人，她不是任人擺布的小姑娘，從18歲起，她就清楚自己的人生，應當去向何方。

多年以後，蘇菲憶及此事，「經紀公司的那些傢伙有錢、有名、有權，在我16歲時，他們是絕對強勢的人。但我不喜歡被人操控，無論是職業生涯還是個人生活。」

在淺笑嫣然，弱不禁風的外表下，她懷有一顆決絕而堅毅的心，要對生活絕對掌控。

同樣是大尺度電影，有些女星為錢而拍，時隔多年意難平，「我要把脫下來的衣服，一件件穿回去。」透著一股狠勁和不甘心。

而蘇菲 • 瑪索卻不同，她只是隨心所欲，似乎這世上，除了她樂意，沒人可以驅使她做任何事。

這種近乎偏執的隨性，使她從「法蘭西之吻」，搖身一變成「帶刺的玫瑰」。

她漸漸摸索出另一條處世原則—— 如果想做成什麼，就要像男人一樣強勢，無論面對任何人事，都不迷茫、不膽怯。

於是，在法國電影圈，蘇菲 • 瑪索的直言盡人皆知。

從無阿諛奉承，也不拐彎抹角。

在別有用心的人群里，敢講真話的人總歸少見。

正因鮮有，才格外迷人。

只幸福，不結婚

蘇菲 • 瑪索的初戀，是一位波蘭導演。

相戀時，她18歲，他已人到中年。

正是為了接拍他的作品《狂野的愛》，蘇菲才與高蒙解約。

兩人交往17年，育有一子，然後和平分手。

他是佔有欲極強的男人，而蘇菲 • 瑪索天性自由獨立，無法忍受被控制。

她說：「年輕時，我不夠自信，但是年紀漸長，我可以做主，也不想被人推動。」

時隔多年，波蘭導演離世，蘇菲 • 瑪索現身葬禮，黯然憔悴，淚眼婆娑。

年少的情愫，總歸揮之不去，長留心底。

他教會她閱讀與思考，成長與愛。

第二任男友是美國著名製片人，同居5年後分開，生了一個女兒。

拍攝自導自演的電影《魅影追擊》時，蘇菲 • 瑪索結識了第三任男友，是一名好萊塢演員，年長蘇菲9歲，交往8年後分手。

50歲時，蘇菲與比她小11歲的法國主廚，談了十個月的戀愛。

這位全法國最帥的主廚不僅廚藝精湛，在 美食 欄目、真人秀中也有不俗的表現。

分手後，主廚曾試圖挽回，但蘇菲接受雜志訪談時講，「 我是一個決絕的人，不喜歡糾纏過去，只願意擁抱未來。 」

時至今日，蘇菲 • 瑪索52歲，依然未婚，沒有家庭，獨自養育一兒一女。

她說，我這一生，不要婚姻，只要幸福。

身為女性，最可悲的不是年華老去，而是在平淡的婚姻生活中迷失自我。

也許我們很難像蘇菲 • 瑪索這般灑脫，無視眾人眼光，一生不嫁，

卻可以擁有不將就的姿態，愛時竭盡全力，散時無怨無悔。

不依附，不執迷，逍遙自在。

出走好萊塢

上世紀90年代，蘇菲 • 瑪索轉戰好萊塢。

在獲了奧斯卡最佳影片的電影《勇敢的心》中，蘇菲用美貌與演技，敲開美國電影大門，成為蜚聲國際的一線女星。

其中，有一場戲反復拍攝多次，蘇菲深感疑惑，導演說，因她太過投入以至走光，故而屢屢重拍。

這是蘇菲 • 瑪索第一次，經歷藝術內核與表現形式之間的沖撞。

且好萊塢要求女明星時刻化妝，保持漂亮，讓一向隨性自然的蘇菲難以接受。

於是，她告別好萊塢，毅然放棄更有前景的星途。

蘇菲 • 瑪索是這樣的女子，永遠清醒，永遠深知自己想要什麼，不會為任何人事迷失或偏頗。

她有自己的堅持和執拗，守著一套獨特的處世邏輯，用以對抗這個世界的邏輯。

自由，獨立，隨時掌控人生的航向。

回到法國後，蘇菲做起了導演。

她出手不凡，自編自導的第一部電影《當愛變成往事》，便斬獲加拿大蒙特利爾電影節「最佳導演獎」。

這部電影用流暢的鏡頭，捕捉婚姻生活的動人細節，取材於和波蘭導演相知相伴的歲月。

正如蘇菲所言，從13歲起，她就與電影融為一體， 既在電影里體驗人生，又把人生體驗還給電影。

相比演戲，她更喜歡當導演，因為可以不被支配，掌控所有。

蘇菲 • 瑪索擁有強大的內在能量，從演戲，到創作，再到拍電影，一生都在不斷挑戰和突破。

有決斷，不遲疑，打破禁錮，實現自己，從內向外恣意生長。

琥珀美人

2016年春，蘇菲攜其主演電影《獄中鳥》，參加香港國際電影節，飛機在廣州降落。

廣州街頭，許多中國阿姨在跳廣場舞，蘇菲好奇地跟在她們身後，學著舞了起來。

「女人可以衰老，但一定要保持優雅。」

50歲的蘇菲 • 瑪索，依然優雅，有趣，滿滿少女心。

這世上，從來不缺漂亮姑娘，卻只有一個蘇菲 • 瑪索。

我們總以為美貌天成，殊不知，女性真正恆久的優雅與魅力，皆源於內心。

擁有清醒的頭腦和獨立的精神，不從眾，不媚俗，敢堅持。

因著內心的堅定與鏗鏘，回首來路，無所掛礙，眺望遠方，心無恐懼。

這大約就是蘇菲 • 瑪索的美。

成為獨一無二的自己，從此無可代替。

答主相關： 李夢霽，磨鐵圖書產品經理，著有暢銷書《一生欠安》

2016、2017年度中國影響力作家，微博：@李夢霽

『叄』 法國愛情片浪漫為主，你心目中最好看法國愛情片是哪部，並說出理由

我認為最好看的法國愛情片是《兩小無猜》，弗朗索瓦·特呂弗曾經說過：「電影是頑童的藝術。」用這句話來形容法國電影《兩小無猜》可謂恰如其分。影片講述了小男孩朱利安和小女孩蘇菲的相遇開始於一場孩童的游戲——「敢不敢」。他們之間有一個鐵盒子，鐵盒子在誰的手裡誰就可以提問另一個人，當一個人問另一個人「敢不敢」的時候，另一個人必須說「敢」，這就是游戲的規則。於是倆人說臟話，擾亂課堂，在校長室小便，內衣外穿，做了很多調皮倒蛋的事情，可他們「敢不敢」了十幾年，卻始終沒有敢和對方說出那句我愛你，似乎誰先向對方承認"我愛你」誰就會輸了。兩個人互相不讓對方看穿自己的真心。可是他們為了不表露自己的真心，卻都傷害了對方，他們一下子卻錯過了那麼多年。十年，時光荏苒兩個人各自有了事業有了家庭，可是兩個人都覺得生活平淡索然無味，兜兜轉轉，十年後他們又一次相約「敢不敢」，終究還是以一種悲壯的結局詮釋了他們對彼此的愛。影片到處傳遞著一種法蘭西式的浪漫也顯露著一種近乎瘋狂的愛情。看過了影片，不禁為他們之間瘋狂、折磨、互相摧殘也互相深愛的感情所惋惜。感情，或許一錯過就是一輩子，希望天下所有的有情人都能夠不再錯過，珍惜著兩小無猜的感情，許其白頭，終愛一生。

『肆』 口碑最好的法國傳記片是哪部，這部片為何能贏得一致好評

鋼琴家 The Pianist(2002)

豆瓣評分 9.0

電影TOP250 排名no.59

影片的主題就是戰爭帶來的毀滅，他可以讓正常人失去理智，讓藝術家流離失所，讓同胞之間互相殘殺，讓人失去人性變成動物。這是從人格到精神最終到肉體的毀滅，能在戰爭裡面活下來的人早已不是原來的自己，螻蟻尚且偷生，何況是有精神有思想的活生生的人呢？

電影的最後在戰爭中活下來的鋼琴家席皮爾曼坐在富麗堂皇的音樂廳演奏，電影雖然只有兩個小時戰爭卻貫穿了他的一生，希望世界和平。

最後我想說：
活著，即是最偉大的勝利。
向最高貴的靈魂，致敬。

『伍』 摯愛電影的結尾到底是什麼哦

男主角最後死了，而女主角在無盡的悲傷與等待中痛苦的活著

『陸』 電影摯愛的結局

結局就是。確實是郭偷了的300萬。他看到薛養家養得那麼辛苦便去為她偷了錢。最後郭死了。

『柒』 國外男主角坐輪椅的電影

飛越瘋人院我記得老傑克就是坐輪椅的

『捌』 摯愛梵高：每個人的心中都有一團火，路過的人只看到煙

​梵高（1853－1890年），荷蘭後印象派畫家，表現主義先驅，對二十世紀的藝術形式產生了深遠的影響，尤其是野獸派與德國表現主義。

1890年7月29日，梵高因精神疾病的困擾，在法國瓦茲河畔結束了其年輕的生命，那年他37歲。其個人生活不幸而且艱辛，可他卻隨時都有獻身給別人的愛、友誼和對藝術的熱情。在短短的37年人生中，梵高把生命的最重要時期貢獻給了藝術。

梵高相信繪畫的使命不是構圖而是色彩，色彩不該是靜止的，應該是流動且富有生命的，其代表作包括《星夜》、《向日葵》、《有烏鴉的麥田》等。今天和大家分享的片段就源於電影《摯愛梵高》。

摯愛梵高

影片用一封無法投遞的信件串聯起梵高在去世前後六周里與他生命中最重要的三個人物之間的秘密，帶觀眾穿越回十九世紀末的歐洲，並陪伴梵高走完他最後的人生。

在世人看來 我是什麼樣的人，是無名小卒，一個無足輕重又讓人討厭的傢伙。這樣的人在現在，以及將來，在社會上難有容身之處，總而言之，我就是最為低賤的下等人。

可是，就算這已成為了無可爭辯的事實，總有一天，我會用我的作品昭示世人， 我這個無名小卒，這個區區賤民，心有瑰寶，絢麗璀璨 。

Who am I in the eyes of most people? A nobody, a non entity, an unpleasant person. Someone who has not, and never will have any position in society. In short, the lowest of the low.

Well then even if that were all absolutely true, then one day I will have to show by my work what this nobody, this non entity has in his heart.

我想用我的藝術觸動人們的心靈。我希望他們這樣評價道： 他所思甚深，所感甚柔 。

I want to touch people with my art. I want them to say: He feels deeply. He feels tenderly.

梵高會欣賞這些花朵綻放的美好，甚至是地上青草泛起的光澤。生命中任何最細微的細枝末節，於他而言都不曾渺小簡陋。他是全身心地熱愛著生命。

在比利時作傳教士期間，他目睹窮人的艱難生活，決定以最大的熱情幫助煤礦工人，義務收容受重傷垂死的礦工，希望以撫慰之詞和自我犧牲精神幫助弱者與苦難博斗，不過，他只幹了6個月就被解僱，原因是他對工作過分熱情。

在生命中最後的時間里他探討的仍然是生命。而不是死亡。

他說，在我們的心裡或許有一把旺火,可是誰也沒有拿它來讓自己暖和一下；從旁邊經過的人只看見煙筒里冒出的一縷青煙，不去理會。現在讓我看一看你,應該干什麼呢？人們必須守護那把內心的火,要穩著點,耐心地等待著,有誰走來，挨近它坐下——大概會停下來吧？

希望看到這篇文章的你也能停下來，欣賞花朵的綻放，枝葉上跳動的陽光，孩童爛漫的笑顏，關注思想者學院，和我們一起熱愛生活！

『玖』 電影《摯愛》的最後結局是什麼

結局是郭品超用自己的生命換來3百萬留給了薛和她的侄女

您認為呢?

『拾』 有哪些最好的法國電影

法國電影:《亞特蘭大》，讓·維戈著，1934年《天堂的孩子》(Les Enfants Paradis)，馬塞爾·卡恩(Marcel Carne)著，1945年

《Les quatre cents coups》，1959年:一個小男孩在無人關注的情況下，投身於輕罪的生活。

《一個女人》作者:JLG, 1961年:一位法國脫衣舞藝術家非常想成為一名母親。當她不情願的男友建議他最好的朋友讓她懷孕時，她接受了，感覺變得復雜起來。

2016年，弗朗茨:第一次世界大戰結束後，一名年輕的德國人在法國為未婚夫的去世而悲痛不已，她遇到了一名神秘的法國人，此人前往未婚夫的墓前獻花。

《再見la-haut》，2017年11月。兩個士兵——一個被毀容但才華橫溢的藝術家和一個前會計師——開始了一個紀念騙局。但在咆哮的二十年代的法國，他們的冒險很快變得危險。

La Belle Epoque, 2019:一對陷入危機的夫婦。當一位企業家邀請他重新投入到他所選擇的時間時，幻想破滅的他覺得自己的生活很沮喪。

指控，2019年:1894年，法國船長阿爾弗雷德·德雷福斯(Alfred Dreyfus)被錯誤地判以叛國罪，並在魔鬼島被判處終身監禁。