㈠ 最近比較喜歡法國的恐怖片,有沒有類似奪嬰的那種電影
奪嬰?你是說的身在其中嗎?那部片子確實蠻血腥的。
喪屍片美國的拍的比較多。你要是看搞笑的喪屍片,英國的僵屍肖恩不錯,也血腥。生化危機看過沒,這個非常經典。還有驚變28天和驚變28周。
要是看經典的B級血腥片,我推薦你看昆汀塔倫蒂洛的電影,殺死比爾1.2都是經典的,還有刑房等等,殺出個黎明還可以,是吸血鬼的。
還有死神來了,這個應該算是完全的血腥片了,番茄醬從頭流到尾。血色月亮不錯。台灣的絕命派對,日本的喪屍片非常多,但是基本上我看到的都沒有什麼正常的,好多都是找幾個女優,然後一堆番茄醬那些,沒什麼情節。
最血腥的我覺得泰國的絕對不能少,降邪123算是其中的經典了。還有其他的,你有什麼具體要求的電影,可以問我。
㈡ 電影推薦:收好這20部笑出豬叫的各國一高分喜劇電影
本文作者:請聽我瞎掰
從小看著星爺的電影長大,太多太多經典的喜劇電影陪伴著我的初中時光(唐伯虎點秋香、賭俠系列、逃學威龍系列、整蠱專家、鹿鼎記、少林足球等. . .)太多的喜劇電影,是80-90這代人不可磨滅的情懷回憶,而隨著功夫、長江7號、美人魚,似乎星爺的時代也慢慢落下帷幕了,恍惚間明白,我們這代人已大致成家,星爺也老了。
當然,每個時代都會有新的喜劇明星跳出來證明,這一代的喜劇演員並不比上一代差,徐崢的心花怒放、人在囧途,沈騰的夏洛特煩惱、羞羞的鐵拳,但對於80-90左右那代人的回憶,確實沒有人能代替喜劇界星爺的位置。
那麼除了這些耳熟能詳的喜劇電影,我也盤點了20部各國笑出豬叫的高分喜劇電影,與大夥分享和交流。當然以下推薦的僅代表我個人口味,畢竟有些人確實看不來美國或法國的幽默電影,此篇是給大夥在無聊或難過時換換心情口味用的,廢話不多說,我們走著~
防吐槽提示:
這篇文章是想跟大夥推薦少數人看過,且非常 搞笑 的喜劇電影,如果想看周星馳的系列電影,或一些比較出名的喜劇電影,那你直接網路搜索 搞笑 電影即可。
死在西部的一百萬種方式(美國)
豆瓣評分:6.8
自我觀後感:
這是一部西部喜劇片,講述一個懦弱的農夫被別的男人搶走女友,一神秘女子幫助他重拾挽回女友的芳心的信心,過程中農夫愛上了她,可是她的丈夫可不是好惹的角色。雖故事簡單俗套,但笑點不錯。各種cameo各種梗,難以想像的CP。熟悉了Seth的下限范圍,黃暴段子也不覺得反感了,但其實NPH耍口技更好笑呢!而當時出了電影院就想直奔Belasco刷一發Hedwig!
宿醉(美國)
豆瓣評分:7.7
自我觀後感:
四人男人一起雲拉斯維加斯進行結婚的單身派對。本來很開心的,可以好好享受一樣。可是第二天醒來,發現一切都變了樣,而且都記不起晚上發生了什麼事。 電影的敘事結構很有意思,當天晚上發生的事情不是平鋪直敘,而是通過一件一件的異樣來反推回他們在晚上發生的荒誕事情。這樣,抓住的觀眾的好奇心,很有興趣地跟著電影去發現。影片的基調很是輕松有趣,將他們荒誕不經的事情一件件拎出來卻沒有鏡頭倒回,只有到最後看他們的相片才知道有多荒唐。而且看完之後立馬去看了下豆瓣的評分,記得當時給的是7.3,我個人覺得這片給到8.6-9.0左右都不過分,不過有時豆瓣就是這樣,習慣就好。
預產期(美國)
豆瓣評分:7.1
自我觀後感:
這部預產期是好萊塢版本的人在囧途,和國產劇本里的小三設定相比多了一份細膩的溫情,小羅伯特唐尼的神經質必定和扎克的少根筋碰撞出火花,影片的劇情暗喻了人生就像一場旅行,為了迎接新的生命,盡管困難重重也要勇敢前行。比起人在囧途的劇本,預產期不知道要高明多少。所以個人覺得,如果你看過人在囧途,不防看看這部倫理喜劇電影,你就會知道,人在囧途的劇情,就是青銅。
無名之輩(中國)
豆瓣評分:8.1
自我觀後感:
當時在電影院看哭的一部喜劇電影,當馬嘉旗尿褲子的時候,當李海根講著十萬元怎麼花的時候,當胡廣生幫馬嘉旗拍照的時候,每個畫面都讓我感到心酸。而荒誕喜劇的表皮下,通常是苦澀的內核。掙扎在 社會 底層的小人物們,被命運碾過,希望和尊嚴破碎,內心的渴求揉皺如廢紙,被隨意丟棄。在這個灰色的世界裡,心中的熱望微不足道。看完之後有哭有笑,國內近年來確實很少有著瘋狂的石頭,這種荒誕喜劇篇了。
瀨戶內海(日本)
豆瓣評分:8.3
自我觀後感:
兩個17歲正在念高二的少年,一個因為上補習班前有一段時間需要消磨,一個因為得罪前輩被開除出社團,於是無所事事的兩人就坐在河邊有一搭沒一搭地聊天。就是這樣簡單的題材,卻被導演拍得非常有趣,笑點密集。「誒,你看,這個薯條好長啊,怎麼會有那麼長的薯條。」,「你看,那邊有個大叔好奇怪啊。會不會是嫌疑犯啊。快去偷偷看看他的臉」,於是內海走到大叔旁假裝伸懶腰,偷眼看大叔。像極了我們的日常。高中時的我們,下課了會走到走廊上靠著欄桿聊各種現在聽起來無趣的事情。而這部電影輕松 搞笑 ,還帶有點自我回憶的味道,確實是個難得的題材電影。
契克(德國)
豆瓣評分:8.4
自我觀後感:
當然除了瀨戶內海,還有這部來自德國的契克,一樣是講述校園 搞笑 的電影題材,兩個在學校里不被「待見」的14歲少年,從偷車開始度過了一個比任何人都「牛逼」的夏天。他們起初是有目的地的,可是「一路向南」「不走回頭路」的信念也許早已讓他們背道而馳很遠很遠。不過也因此他們遇到了很多「按計劃行事的旅途」所遇不到的事:被熱情的女主人邀到家裡吃飯、被村警盤查而迫不得已走散最後又很有默契的在上一個安全的地點相遇、遇到要去相同方向的伊薩以及膽小鬼的邁克在高速公路上開車與載豬的車發生車禍……從這些事中,邁克收貨到了友情、也初嘗了愛情,雖然最後失去了來自父親這一半的親情,但他知道了不會在有比那個夏天旅途中所發生的事更糟糕的了。
早死早投胎之地獄搖滾篇(日本)
豆瓣評分:7.8
自我觀後感:
明明是too young too die的劇情也能拍出熱血的效果,卻又不中二病的讓人討厭。誇張卻又如此現實啊,你以為電影會像往常一樣,男主努力向上,爭取重回人間道,最終跟女主在一起的劇情,最終只能在一次又一次地輪回中,眼睜睜看著明明也愛著自己的女主變老,嫁人,老去。哪有那麼多的大團圓。而支線劇情明明說起來是另一個悲慘的故事,卻一直用戲謔的表現形式展現,直到最後看到對方終於聽到了那首遲遲未到的歌曲,瘋狂鼓掌,然後揮舞著僅剩的一隻襪子時,笑著笑著就濕了眼眶。
我去哪兒(義大利)
豆瓣評分:8.1
自我觀後感:
義大利最高票房紀錄,義大利版(阿甘正傳),電影節連加6天將近20場…所有的這一切盛名都沒有在看完後感到失望。本來心情特別郁悶失眠一整夜出門,卻被這老男人的故事逗得我一陣陣的笑。配上歐洲美麗的風光和配樂,整部片子溫暖有趣卻不失照射現實的力量,一擊即中我的心靈,非常值得一看。
心花怒放(中國)
豆瓣評分:7.1
自我觀後感:
想必大夥應該都看過這部黃徐合作的心花怒放吧?其實為什麼拿出來推薦,主要是覺得我確實很喜歡。記得當時在電影院看的時候,幾乎都是幾分鍾全場笑一次,幾分鍾全場笑一次,我生平第一次看喜劇電影,在電影院笑到肚子疼,然後看完電影去醫院拿胃葯的。所以如果你沒看過,我就不劇透了,真值得一看,會笑抽的。
小矮人(美國)
豆瓣評分:6.1
自我觀後感:
很無厘頭的電影,雖然具體平淡了一點,不過只當喜劇笑一笑,還是不錯的。生活本來就不輕松,看電影更沒必要非要受么什教育,當時歡喜就好,吸引人就看下去,看完也許不需要再想起來,不好看中途離開就是,這部電影起碼是讓我一直呵呵笑著看完的,所以我覺值得一看。
開心家族(韓國)
豆瓣評分:8.5
自我觀後感:
影片從自殺說起,主人公覺得太孤獨了,所以要自殺。可是三番幾次總是失敗,最後一次在醫院里醒來,具備了能看見鬼的能力。要被車太賢的表演笑炸了,一人分飾五角毫無壓力。尤其是買水芹菜那段,一句話一個表情,妥妥的一個經常逛菜市場的大媽。尤其在謎底揭開的那一瞬,兩個年青人大口大口吃著水芹菜紫菜包飯,帶著被噎住的危險,那個場景浪漫又尷尬,正在我擔心他們說話會不會被飯噎住時,謎底瞬間解開了。原來如此啊。原來愛我的人都在身邊啊。
驢得水(中國)
豆瓣評分:8.3
自我觀後感:
任素汐是《驢得水》這部電影的靈魂,熟悉開心麻花的朋友一定不會陌生。對於這部話劇、這首歌、任素汐一演就是整整5年,每一次在舞台上她都融入一曼這個角色,把自己一點點掏空,那個最刺激觀眾感觀的抽嘴巴,也是啪啪的自己抽自己。電影版的《驢得水》講的是「品行不端」嘻嘻哈哈的一群老師來到鄉下開學校,實現教育夢想的故事。他們把運水的驢子取名「呂得水」謊報成在職教師,教育部特派員前來檢查呂得水老師的情況,由此引發的一場鬧劇。
瘋狂的賽車(中國)
豆瓣評分:8.0
自我觀後感:
寧浩延續了(瘋狂的石頭)的節奏、情節表現方式和整體的構架,讓(瘋狂的賽車)延續了瘋狂。黃渤扮演的主角天生霉運當頭,即便是大筆的鈔票就在身邊,也要燒光了一點才知道真相。那個泰國的毒販身手真的不錯,片子里最出彩的就是那兩個殺手了。兩個人的長相一個是兇相一個是呆相,組合得頗讓人回味。這部片子依然讓大夥看完之後發覺裡面有很多電影的影子,在黃渤開車在高速路收費口逃跑的段落里,我甚至覺得自己聽到了昆汀的(低俗小說)開場配樂。對於讓人酣暢淋漓來說,國內很少有這樣的商業片了。
女間諜(美國)
豆瓣評分:7.5
自我觀後感:
女間諜當初看這個電影完全是因為傑森斯坦森,晚上11點多了才看的,想看半個小時就睡了誰知一看就停不下來,開場的裘德帶著帥氣撲面而來,你以為是007的基調,然後一個噴嚏定義了這是一個逗比的片子 劇情是沒有什麼意外之處,中規中矩,辦公室里的獃獃女也有霸氣側漏的一天,混進黑幫,在被發現的時候也能成功逆襲,傑森的表演我最喜歡,有點神經質的神出鬼沒,每次出現都給女主帶來麻煩,然後每次都能化解。裡面另一個辦公室女郎竟然是米蘭達,蠢蠢的就把事給完成了。
王牌賤諜:格林斯比(英國)
豆瓣評分:7.3
自我觀後感:
非常非常污的一部喜劇電影,我眼淚都笑出來了,如果有人喜歡看污片,這片絕對不能錯過,很出色的污片。本片沒有什麼好劇透,因為情節非常簡單。作為一個以污為最主要特色的影片,污而不黃這是本片最大的優點,很多污片,難免帶上黃,這部真的不黃哦,只是污,只是污。本片所有的情節設計都是為了表現「污」和兄弟激情。兄弟情義得到了很好的表現,兄弟之 情感 天撼地,兄弟齊心其利斷金,突然想起一部同志片,我其實不大喜歡男男主題,但是金·凱瑞主演的(我愛你莫里斯)卻喜歡的不得了,很溫情很動人的同誌喜劇片,如果喜歡也可以一看。
你丫閉嘴(美國)
豆瓣評分:8.1
自我觀後感:
原本看這部電影是沖讓雷諾去的,沒想到卻讓我意外的喜歡上了鋼蛋。一個力大無比,總是絮絮叨叨,但卻可以在兩周內逼瘋5個犯人,合理的安排越獄,而且在逃跑的途中還可以不停的盜竊豪車,逗得敵人團團轉。但就是這個看似頭腦簡單的的傻瓜,卻是大膽而機智,他離奇的想法總是給盧比帶來麻煩卻又總是峰迴路轉使他們能金蟬脫殼,笑話百出。最讓人感動的卻是鋼蛋對朋友的不離不棄,面對盧比的拒絕,鋼蛋似乎沒有任何的沮喪和委屈,總是裝傻充愣,像一塊撕不掉的膏葯,一直陪伴著盧比走到最後。整部電影笑料百出,但卻充滿溫情,鋼蛋對於友情的執著讓我為之動容。讓我相信,善良和愛是感化一切的力量。
盡情 游戲 (法國)
豆瓣評分:8.1
自我觀後感:
喜劇犯罪片,講述一位企圖搗毀一起軍火交易的紳士,中了一槍,大難不死後聯合了一幫奇奇怪怪的朋友,准備迎頭痛擊敵人的故事。色彩構圖音樂都超棒,尤其讓人贊嘆的是洋溢在影片中的想像力,一干難友的類蒸汽朋克風格的小窩好溫馨。法國人的腦洞如此大,想像力加黑色幽默加快節奏。每一個場景都美如畫,華爾茲三拍子的配樂,加上鐵器晃盪的聲音,猶如武器在交鋒,戲謔的感覺淋漓盡致,節奏張力十足。簡直享受。
率性而活(韓國)
豆瓣評分:8.3
自我觀後感:
又是一部嘲諷韓國政府部門腐敗無能的喜劇片,男主人公是警署里難得的盡職盡業的好警察,正因為他是這般正直的人,所以受到了另類的排斥,仕途坎坷。整部戲的精髓就是一次搶劫銀行的演習,正直的男主人公戲劇般的被要求扮演唯一的搶匪,當開始真的是讓所有人大跌眼鏡,認為這次演習失去了它本身的意義,就是一場無關緊要的鬧劇,誰知道,好戲現在才開始……男主人公通過他率真的性格,和對每件事情都認真對待的態度,成功的扮演了一位比劫匪還要劫匪的劫匪,呵呵,很喜歡劇情的安排,整個演習讓人感覺時真時假,男主人公的表情,手法都相當專業。
最爽的一天(德國)
豆瓣評分:7.8
自我觀後感:
「如果生命只剩最後一天,你要怎麼度過?」這個古老的問題,讓(最爽的一天)來回答吧!一部小成本的德國電影,溫馨而文藝,有點點心靈雞湯的味兒,但故事情節卻出其不意。雖然是雙男主,但是可不是搞基類電影,劇情一再出乎意料,導演的喜劇效果運用得很好,出人意料也有,滑稽也有。當我在哈哈大笑中已經直接把它當作喜劇來觀賞的時候,它又猝不及防來了一碗雞湯。我承認雞湯對我真的很有短時效用啊,當時看完就回去找回我的日記記賬本來記錄了,再次立下不要虛度此生的flag,然後第二天照舊賴床。
追捕野蠻人(紐西蘭)
豆瓣評分:8.1
自我觀後感:
獨立電影(追捕野蠻人)是紐西蘭導演塔伊加·維迪提的最新執導作品,在年初的聖丹斯電影節上受到空前的好評,被認為是紐西蘭版的(月升王國)。到目前為止,電影在IMDB上的評分為8.2,爛番茄新鮮度為98%,豆瓣評分8.1。各個網站均給出了比較不錯的評價,可見這部電影的精彩之處。而自己認為,這確實是冒險 搞笑 類不可多得的題材電影,如果喜歡觀看冒險電影,真可以看看這部。從頭爽到尾,從頭笑到尾~
最後說兩句
以上就是我為大夥准備的20部,個人覺得值得一看的各國喜劇電影。可能有些片子沒辦法很對准大眾的口味,但只要在這篇電影推薦篇里找到幾部自己喜歡的類型題材,不也就夠了嗎?如果你也有笑出豬叫的喜劇電影想推薦,不妨發到評論區,我也很想再看一些我沒看過的愛情電影,好啦,這次的電影推薦就先到這里了,我們評論區見~拜了個拜~
㈢ 你心目中最好看的法國愛情片是哪部為什麼
心目中最好看的法國愛情片是《藍白紅三部曲》
藍白紅三部曲是波蘭導演克日什托夫·基斯洛夫斯基在1993-1994導演的三部電影。
在被譽有「電影詩人」克日什托夫的藍白紅三部曲中,最為令我個人鍾愛的便是《藍白紅三部曲之紅》,《紅》作為三部曲的完結篇,它所代表的是法國國旗中所象徵的博愛,不同於前兩部作品《藍》的自由與《白》的平等,巧妙的隱喻構思將紅色這種感性卻又強烈的色調融入到了這一命題,而這個看似簡單的故事,實則傳遞的意蘊卻頗能令人回味,以此對人性救贖的著點,方才使電影變的如此驚艷。
文/夢里詩書
㈣ 法國有哪些值得推薦的戰爭片
1、《光榮的日子》
豆瓣9.1分,可能只有極少數的人對這部老電影有印象。
法國人總喜歡用上些戲謔式的幽默,來諷刺他人反諷自己。真的有點像中國早期一些《舉起手來》這樣的戰爭喜劇。當德軍進駐法國人的小村莊,法國村民們不願幫助納粹德國人,他們藏起食物,並不斷的給德軍添亂,笑料百出……
2、《虎口脫險》
豆瓣8.9分,超11萬人標記。經典的喜劇,越看越好看。
幾個法國小人物幫助三個英國大病虎口脫險,有棍棒、追逐、一分鍾營救等經典套路。小人物生動鮮活、性格鮮明。
3、《法國大革命》
豆瓣8.8分。冷到不能再冷的電影。他的悲劇,在於相信人民的力量,卻不相信人民。
路易十六是一個差勁的國王,但不得不說他還是愛他的人民的,丹東洗的有點過,羅伯斯皮爾黑的也有點過了.
4、《沉靜如海》
豆瓣9.0分,超3萬人標記。戰爭中的愛情,有太多的無奈。
在國仇家恨面前,愛,沉靜如海。最後那盆天竺花或許只是代表她希望這樣可以能夠獲悉有關他的些許消息。
5、《老槍》
豆瓣8.1分,4000人標記,堪稱法國版的地道戰。一個老男人目睹了妻子和女兒慘死後,一個人在古堡里復仇的故事。故事其實並不復雜,貫穿回憶的方式讓它成直線性發展。不過想到火焰噴射器那裡還是有種很可怕的感覺。
㈤ 法國的電影有什麼風格或者特色形成這種風格或者特色的原因是什麼
文藝片風格是憂郁,凄涼,片中常有大段的沉默。再加上法國人特有的憂郁的眼神,沉默時會給你感覺無限感傷與抑鬱。代表片蘇菲瑪索的《我的夜晚比你的白天更美》,還有其他的你在網上搜法國文藝片即可。
如果說文藝片體現了法國人浪漫多情的一面,喜劇片則體現了他們幽默樂觀的一面。在喜劇片中他們通常喜歡誇張,喜歡戲謔,善意的嘲諷。讓你看到他們傻傻的一面。法國人有時很天真,很沖動。在他們的喜劇片里體現出來就是他們因為沖動卻做出一些傻事,總是把事情弄糟,卻能讓你笑的不停,無法自抑的喜歡上他們。代表片《的士速遞》系列片(四部),讓·雷諾《你丫閉嘴》
另外,法國的QS電影也是出了名的。但他們和我們普通低層次的SQ片是截然不同的。他們的那些鏡頭包含在他們的文藝片中,格調很高,大都是通過X來表達某種哲學的深層次的思想。代表作蘇菲瑪索的一些電影,你在網上可以搜到。他們的特色是讓你帶著憂郁的心情去看那些SQ鏡頭,你感到的卻不是那方面,而是滿腔的悲涼和傷感。典型的就是前面說的《我的夜晚比你的白天更美》。
總之法國人有些兩面性,可以很搞笑很樂觀,也可以很憂郁很凄傷。總體來說他們是很感性感情沖動的民族。這些可以算作原因之一。
我對法國比較感興趣,所以幾年來看他們的電影,歷史,文化什麼的比較多。這些算是我的一些體會心得吧
㈥ 法國電影發展史
劃時代的作者電影:法國新浪潮電影始末 致敬大師:讓·呂克·戈達爾 悼念大師:小津安二郎 更多的... 編輯信箱 中國美術電影發展史 來源: 作者: 2004-02-25 16:10:30...所以培養人才,是美術電影發展的關鍵。 經過三十多年的不斷培養,逐步形成一支藝術、技術等各方面的專業隊伍。...
電影藝術發展概述??第一節??電影的發明 2 第二節??電影成為藝術 6 第二章??法國電影??第一節??法國電影藝術的先驅者 12 第二節??法國的印象派和先鋒派電影 17 第三節??法國詩意現實主義電影 23 第四節??法國"新浪潮"電影 30 第五節??法國"...
片》中把電影的發展歷史分為三部分:經濟、政治社會、 藝術,另外還有媒介發展史,我認為這是非常合理的。...法國電影企業的發展是這方面最早的一例。 無在好萊 塢電影企業出現以前,查爾斯·百代就開始了一場控制這一...
本書從現在所處的時代背景來認識和審視外國電影的意義和價值,研究對象:非文字形式的視聽語言的發展史;電影技術發展史;電影經濟史。...第九章 法國:年輕人的電影"新浪潮" 第十章 艱難跋涉中的民族電影 第十一章 歐洲:現代思潮中的內向化趨勢...
這個幽 靈的名字叫法國電影。 先遣者遭遇冷落 由於法國在世界電影史上的肇始地位,絕大多數國家的早期電影發展史上,都離不開法蘭西的影子,中國亦然。...可以說,除了蘇聯影片,法國電影 對中國電影發展方向的影響最大。 這種影響惟一的斷層是在"文革"期間。...
北京電影學院的電影理論考試復習提綱 第一章電影理論 考試內容: 外國電影理論發展史(重點)...一.外國電影理論發展史 經典電影理論部分 (一).法國印象派——先鋒派電影思潮..."作為探索新的形象性以及向文學靠攏的一種傾向,在電影劇作發展史上佔有一定的位 置。...
外國電影發展史(黃文達,華東師范大學出版社)的詳細介紹,評論,讀後感及網上價格比較。 把好圖書介紹給朋友..."外國電影發展史"的詳細介紹... 第九章 法國:年輕人的電影"新浪潮" 第十章 艱難跋涉中的民族電影 第十一章 歐洲:現代思潮中的內向化趨勢...
超文本發展史 瀏覽器發展歷史 微軟Windows歷史 圖形用戶界面歷史 文學"電腦"形象大全 電腦史上的"第一"...2、百代電影公司(法國)已發展成為世界上最大的電影帝國,它每年出口到美國的影片是美國本土生產影片的兩倍。...
您現在的位置: 科幻桃花源 >> 科幻影視 >> 發展史 >> 正文 設為首頁 | 加入收藏...1895年12月28日,法國電影製造商路易斯和奧古斯丁在巴黎舉行首場電影演出,從而拉開了世界電影的帷幕。...科幻電影的創立者,法國電影製片商梅里斯於1897年拍攝了世界第一部關於X光的電影。...
1 第一章 世界電影藝術發展概述第一節 電影的發明 2 第二節 電影成為藝術 6 第二章 法國電影 第一節 法國電影藝術的先驅者 12 第二節法國的印象派和先鋒派電影 17 第三節 法國詩意現實主義電影 23 第四節 法國"新浪潮"電影 30 第五節 法國"左岸派"電影...
今天到西單買了昨天看中的幾本書《法國小說發展史》《法國志》《法國風俗》還有一本關於法國風景的圖片,一共花了130,...《神曲·地獄篇》+《天使艾梅麗》的電影原聲。Dante+Yann Tiersen,從未嘗試的組合。書和音樂幾乎是我生活里必不可...
在法國絲綢工業發展史上最重要的人物肯定是織機式匠出身的里昂人賈卡,他是紋板提花織機的積極改革創新者,於1977年...終於為我們這個世界增添了一門新的藝術——電影。1895年3月19日,他們在里昂拍攝了第一部電影片《盧米埃爾的工廠大門...
1925年,夏奈爾公司推出了「夏奈爾5號」香水,獲得了世界性的成功,被視為法國香水發展史上的里程碑。至今各名牌時裝...第一次看《羅馬假日》是六歲的時候,電影片頭「本片所有的鏡頭都攝制於永恆的城市———羅馬。」令我對這座城市嚮往...
想拍一部倍受歡迎的電影。 名字:豆芽 愛好:玩 喜歡的音樂:紅顏,單戀高校等 E-mail:[email protected] ...什麼是法國時裝的精髓?通過法國時裝發展史,我們看到,法國時裝里最令人稱道的地方就是創新,那種既融合著本國文化、又...
在法國絲綢工業發展史上最重要的人物肯定是織機式匠出身的里昂人賈卡,他是紋板提花織機的積極改革創新者,於1977年...終於為我們這個世界增添了一門新的藝術——電影。1895年3月19日,他們在里昂拍攝了第一部電影片《盧米埃爾的工廠大門...
在法國絲綢工業發展史上最重要的人物肯定是織機式匠出身的里昂人賈卡,他是紋板提花織機的積極改革創新者,於1977年...終於為我們這個世界增添了一門新的藝術——電影。1895年3月19日,他們在里昂拍攝了第一部電影片《盧米埃爾的工廠大門...
在法國絲綢工業發展史上最重要的人物肯定是織機式匠出身的里昂人賈卡,他是紋板提花織機的積極改革創新者,於1977年...終於為我們這個世界增添了一門新的藝術——電影。1895年3月19日,他們在里昂拍攝了第一部電影片《盧米埃爾的工廠大門...
所以要是大家想看電影,還是去電影院吧,那裡的效果還更好。 ?? 當然去了電影院還是要小心,好萊塢的八大影業之一...年,香奈爾公司推出了「香奈爾5號」香水,獲得了世界性的成功,被視為法國香水發展史上的里程碑。香水依據其所含香精...
[陽光法國] 『陽光書院』 『陽光書吧』 小議中國美術與文明發展史(一) 2004-11-21 02:42 lpbm 小議中國美術與文明發展史(一) 學過美術史的朋友差不多都知道我們現在對史前繪畫文明的了解都是從出土的彩陶及遍布全國的岩畫遺存中得...
建築、雕塑、繪畫、素描、攝影、電影、裝飾藝術都在此完整的展出。奧塞博物館依年代順序,分三個樓層展出豐富的藝術作品...館內主要陳列1848年至1914年間創作的西方藝術作品,聚集了法國近代文化藝術的精華,填補了法國文化藝術發展史上從古代藝術...
基於德國神話「尼白龍根之歌」和北歐「沃爾松格傳說」改編的電影,德國2004年投資最大的神話史詩巨片,德國版的「指環王」。 巴黎街頭文化20年 法國關於塗鴉藝術的記錄片,這是一部記錄1983—2003間法國塗鴉藝術發展史的記錄電影,電影客觀的...
那裡有眾多的世界聞名的大學、學院、圖書館以及博物院、展覽館、劇場、劇院及1985年5月落成的「晶球」全景電影院等...在法國絲綢工業發展史上最重要的人物肯定是織機式匠出身的里昂人賈卡,他是紋板提花織機的積極改革創新者,於1977年...
甚至專門研究了法國香水發展史,乃至各大香水公司的知名香水品牌。 恰好白蘭香也對香水極感興趣,一來二去兩人就用英語...韓嫣暴怒中的動作,在秦笛看來,不過是電影中的慢鏡頭,簡直可以和龜爬相提並論,不過這並不妨礙他用一種戲謔的心態來...
在我所熟悉的電影人之中,大凡經歷過貧困與煎熬的藝術家,才憑借著他們無比的熱誠與才華創造了影壇不朽的奇跡。 韓國...1789年的法國資產階級革命,開辟了歐洲資本主義發展史上一個新時代。具有全歐影響的文學運動——浪漫主義運動正是法國大...
法國人很注重藝術,扯點閑話當時在巴黎旅遊參觀HOTEL DE VILLE的時候免費欣賞了法國電影的發展史,因為不能拍照所以沒有照片和大家分享 這個就是HOTEL DE VILLE 總覺得法國的建築氣勢很壯觀連一個HOTEL都可以造的如此龐大,想想那時這樣的HOTEL...
歐洲大學發展史的縮影:法國巴黎大學 概況51 世界歷史上最悠久的大學 巴黎大學(University of Paris)是法國國立大學,...報刊、電影、電視等媒介的全面介入,又使這場運動迅速波及整個法國,並影響到世界各地。最終,註定失敗的「五月風暴」是...
丹麥電影發展史 丹麥戲劇發展史 文學巨匠安徒生 丹麥文飲食習慣 丹麥音樂發展史 童話:La kura a tajloreto 安徒生:用...丹麥音樂發展史 · 法國電影《蝴蝶》主題曲 · 法語詞彙大全 · Flash版法國地圖! · 散文「櫻花時節」中日對照 ...
也就是法國的1897型75裡面口徑速射炮,法國人最引以為豪的一個騙局!辰天記得法國的這種速射炮算得上火炮發展史上的...免費電影小說漂亮MM來啊 插入書簽 上一篇 下一篇 首頁 => 歷史 => 請叫我威廉三世 繁體 0.33659...
———貢布里西《藝術發展史》 我要到南方去找更強烈的光線和色彩。南方的小城凡度山、阿維庸、桔城、尼姆、阿爾勒...於是聊起蔡明亮的電影羅大佑的歌,頗為投機。他們說起因為假期預算有限,在法國期間只選擇了三個城市:巴黎,阿維庸和...
這座最早由法國人建起,最後被美國人買去的城市,新奧爾良,位於密西西比河河口,它是爵士樂的起源地,它的歷史幾乎就是一部爵士樂的發展史。無論著名的紅燈區Storyville有怎樣狂歡的夜晚,無論林肯南下後多少年,那些爵士歌手唱的都是密西西比河...
㈦ 《絕地逃亡》是怎樣的一部影片
我查了下成龍的年齡,54年生人,今天居然已經有62歲了。美人遲暮和英雄白頭都叫人唏噓。尤其是看著他上躥下跳,過大河翻大山的折騰,已經顧不得看刺激的畫面,只是忍不住想問問他,真的不打算退休嗎?
所以我想了很久,為什麼我這么難伺候,成龍在蒙古包唱《rolling in the
deep》那麼尷尬我都笑了,在懸崖吊鋼絲飛過去那特效那麼假我也嚇到了,可是等到看完了,拍拍屁股走人後還是要給這片子低分。這是為啥?我總結出倆字:過時。成龍很努力,只是有點過時的劇情加上成龍大哥的優秀表演,我看了,不後悔!
㈧ 不能錯過的經典喜劇電影盤點
香港 周星馳 喜劇之王
香港喜劇電影的代表人物周星馳化身專業跑龍套的群眾演員,打造經典勵志溫情喜劇。片中,一身酷帥西裝、手捧《演員的自我修養》、醉心於表演事業的周星馳在片場跑龍套,充當路人甲,但他依舊樂觀、努力奮斗,將小人物的夢想與拼搏揉成滿是辛酸的笑料盡情宣洩出來。他以專業精神跑龍套,開義務表演培訓班,遭遇明星大咖莫文蔚和純真舞女張柏芝,戲內戲外上演戲謔夢想征程。
中國 徐崢黃渤 人再囧途之泰囧
事業蒸蒸日上的成功人士徐崢,居心不良唯利是圖的陰險男黃渤,賣蔥油餅發家致富的農民工王寶強,三個各懷使命的的男人共同踏上泰國之旅,互相陪伴、碰撞、交手,譜寫了一段充滿笑料和驚險的異域奇旅。光頭徐崢精明干練,詼諧黃渤陰險狡猾,一邊有泰國異域風光的無限風情,一邊有兩人爭奪「油霸」的動作懸疑戲,一部搞笑、耍寶、賣萌、驚喜不斷的喜劇作品創造了新世紀中國內地電影的票房高峰。
美國 金·凱瑞 冒牌天神
人會遇到的最倒霉和最幸運的事情是什麼呢?好萊塢天才笑星金·凱瑞將在影片中給你一個鮮活的答案。他出演水牛城電視台記者,不修邊幅、坦率直爽的他常滿腹牢騷,抱怨上帝對自己不公平。有一天他倒霉到了極點,從早餐、寵物狗到工作的諸事皆不順,他對著天空大聲咒罵上帝,意想不到的是此刻上帝卻真的降臨人間,給了凱瑞最幸運的禮物,上帝賦予他一天神奇的力量讓他掌管世界,一段狂想、歡樂、搞笑的神奇旅程自此開始。
英國 羅溫·艾金森 憨豆先生的大災難
「憨豆先生」輕度智障、憨厚搞怪的形象給人留下了無比深刻的印象,羅溫·艾金森因他而成為英國最著名的喜劇演員。本片瘋狂的憨豆先生將繼續開啟搞笑模式,釋放英式幽默的非凡魅力。這一次憨豆先生到倫敦的國家畫廊當保安,當一幅名畫被美國博物館買走後,憨豆先生被指派為「專家」負責進行押送,一場笑料百出、風波不斷的護送旅程拉開帷幕。
台灣 李立群 暗戀桃花源
台灣老戲骨李立群有著豐富的演藝經歷,拍過電視劇、電影,上過節目,更重要是他還是台灣表演工作坊的重要成員,和劇場翹楚賴聲川有著緊密的合作。本片改編自賴聲川古今交錯、悲喜交織的同名力作,一則古代的「桃花源」,一則現代的「暗戀」,並置的舞台、交錯的人生呈現跨越時空的永恆悲歡。李立群飾演古代武陵漁夫,面對出軌嬌妻,盡展戲謔怒罵、辛酸苦楚,演繹亂中求生的桃花源夢想。
法國 丹尼·伯恩 歡迎來北方
出生在法國北部地區的丹尼·伯恩自編自導自演的中低成本喜劇作品,成功打破電影《虎口脫險》保持了42年之久的法國電影票房紀錄。影片從法國人對北部地區和人民的偏見出發,講述了一個幽默、溫情又有諷刺意味的現實主義喜劇故事。菲利普在法國南部城市一家郵局工作,他原想扮成殘疾人調換工作到黃金海岸地區,調劑一下沉悶的家庭生活,卻不曾想被分配到了傳統認知中寒冷、粗俗、可怕的北部小城鎮,製造了一段忐忑與溫情交織的全新旅程。
㈨ 如何評價法國文藝片之《天使愛美麗》
很經典的作品,值得一看。
說是典型的文藝片,是因為它有著多數文藝片一樣的剪輯方法,和慢慢悠悠的劇情節奏,讓人必須要沉下心來靜靜欣賞。說是非典型文藝片的原因是因為影片多出了更多的童話色彩和荒誕的表現,讓影片充滿了幽默溫暖和詼諧。大家覺得呢?
㈩ 硬漢2主題曲
當仁不讓的是《拯救大兵瑞恩》啦!
其次是德國在8幾年拍的《斯大林格勒》(注意不是蘇聯拍的那部啊!這部是從士兵的角度描寫這次戰役的。)
然後就是《兵臨城下》陸賣,狙擊手之間的對決也是比較精彩的
《兵臨城下》法國
導演:讓·雅克·阿諾
主演:約瑟夫·費因斯 裘德·洛 瑞切爾·薇茲
寫實程度★★
紀念意義★★★
經典指數★★
描述了蘇德大戰背景下,兩位狙擊手的單獨較量。盡管江湖味道濃重,但導演讓-雅克-阿諾並沒把影片簡單地變成兩位宗師不識人間煙火的華山論劍,相反,群像對抗的巷戰戲 份安排得適時適量,不僅很好地襯託了兩大高手過招,更營造出人群中的孤獨感——一種獨孤求敗的情緒油然而生。值得一提的是,本片的大賣,為英倫帥哥裘德·洛徹底打開了北美市場,從此,他擺脫了《天才瑞普利》中的配角地位,開始穩步擔綱男一號。如沒有這部《兵臨城下》,日後的《冷山》、《偷心》中,真不知妮可姐和大嘴茱會跟誰配戲。
瓦西里·澤索夫是烏拉爾山區的牧羊人,多年的放牧生活練就了瓦西里的好槍法,斯大林格勒保衛戰打響後,瓦西里應征入伍。他一槍斃敵的絕招在不到10天的戰斗里就狙殺了40多名德國兵,一時間「瓦氏神槍,例無虛發」的神話傳遍整個戰場。然而在之後的幾天,蘇軍的早鬧逗狙擊兵也連連被人槍殺,對方同樣只使用一發子彈。真正的對手來了!
《兵臨城下》改編自一個真實的故事,現實生活中的瓦西里在二戰中共斃敵400餘名,是前蘇聯著名的狙擊英雄。和好萊塢的戰爭大片相比,這部由法國導演讓·雅克·阿諾執導的影片不遑多讓,影片中,瓦西里和德軍狙擊手鬥法的鏡頭讓觀眾不由窒息,新兵們乘船渡河的場面扣人心弦,而蘇聯全線反攻的震撼場景,又使人欣賞到一道視覺盛宴。
《兵臨城下》也是歐洲影壇有史以來製作成本最高的作品,達到了9000萬美元,這其中德國資金的注入,也使得影片擁有了反省德國歷史的特別含義。
《珍珠港》就是那電腦特效漂亮,個人認為不如《虎!虎!虎!》來的真實。《虎!虎!虎!》和《中途島》、《沖繩島》都是經典的二戰戰爭片
《鐵翼藍天》也不錯啊!講的是捷克被佔領後飛行員來到英國做志願飛行員的故事,比較感人的。
《帝國的毀滅》也可以看一看,這部電影會改變你對希特勒的印象。
《鋼琴家》《辛德勒名單》講的都是猶太人的悲慘遭遇,但後者更經典。
《鋼琴家》
寫實程度★★★★
紀念意義★★★★
經典指數★★★★★
淫賊巨匠羅曼·波蘭斯基根據維拉德斯勞·斯普爾曼的自傳改編而成,同時,又在其中大量回顧了自身的童年經歷——作為一名波蘭的猶太人,在德佔區內生不如死、暗無天日的生活。陰郁無望的氛圍、深沉悲涼的心境,在波蘭斯基凄厲決絕的鏡頭下,愈顯猙獰。納粹令人發指的屠戮,食不果腹、衣不蔽體的逃亡生活,然而求生的本能和藝術的信仰依然支持男主角咬緊牙關。最震撼的鏡頭既不是意念的鋼琴演奏、也不是德國軍官的良心發現;主人公聽到腳步聲遠處的腳步聲,急中生智撲倒在地,一隊路德國兵囂張地跑過,根本沒在意他——鏡頭俯瞰:屍橫遍野。
《辛德勒的名單》美國 ,最經典
導演:斯蒂文·斯皮爾伯格
主演:利亞姆·尼森本·金斯基 拉爾夫·費因斯
德國投機商人辛德勒是個國社黨黨員。他好女色,會享受,善於利用關系攫取最大的利潤。在被佔領的波蘭,猶太人是最便宜的勞工。因此,辛德勒的工廠只使用猶太人。
然而納粹對猶太人的殘酷迫害使辛德勒越來越不滿。1943年,納粹對克拉科夫猶太人的殘酷血洗使辛德勒對納粹的最後一點幻想也破滅了,他清楚納粹對猶太人的屠殺和奧斯威辛集中營的恐怖。從那時起,辛德勒只有一個想法,盡可能多地保護猶太人,使其免受奧斯威辛的死亡。
不久,戰爭結束了。下大雪的一天晚上,辛德勒向工人們告別,獲救的1000多名猶太人為他送行。有人還敲下自己的金牙,打制了一枚金戒指,贈送給辛德勒,戒指上刻著一句猶太人的名言:救人一命就等於救全人類。辛德勒淚流滿面,他為未能救出更多的猶太人而感到痛苦。大雪之中,猶太人目送辛德勒離開了城市。彎茄他的義舉將永遠被猶太人銘記在心。
《辛德勒的名單》讓全世界感到震驚,這部深刻揭露德國納粹屠殺猶太人恐怖罪行的電影,於1994年3月1日在德國法蘭克福首映,德國總統親自出席了影片的首映式。
《橋》南斯拉夫, 最難忘
主演:瓦·濟沃耶諾維奇 斯·派羅維奇
1944年,第二次世界大戰接近尾聲,面臨東西夾擊的德國已走到了失敗的邊緣,然而他們仍不死心,為了挽救危局,德軍計劃從希臘經南斯拉夫撤退回本國,為了能夠順利地撤退,他們要竭力保住一座撤退途中必經的橋梁。
與此同時,一小隊南斯拉夫游擊隊員奉命前去炸毀這座橋梁,橋又高又險,任務極其艱巨。如果能炸掉這座大橋,將阻斷德軍的退路,更有利於反攻。
為了炸橋,游擊隊找到了一個工程師,但這個工程師恰恰是橋的設計者。經過一系列周密的安排和驚險曲折的斗爭,最終工程師親手炸掉了自己設計建造的橋。
影片是南斯拉夫經典二戰影片,真實再現一場激烈的大橋爭奪戰、一次勇氣與信仰的考驗。炮彈從頭上掠過,大橋在腳下粉碎,一曲《啊!朋友再見》更是讓人久久難忘。
《西西里的美麗傳說》義大利 ,最傷感
導演:吉塞普·托那托雷
主演:莫妮卡·貝魯奇
1941年,整個世界都被籠罩在二戰的硝煙之中,但西西里島仍是一片寧和,這里正是男孩雷納托的家鄉。他和所有13歲的孩子一樣,天真、快樂、不安分,對生活充滿幻想。終於有一天遇到了改變他生活的女人——瑪蓮娜。這位漂亮的寡婦令所有的男人著迷,也令所有的女人妒忌。
戰爭在繼續。傳來了瑪蓮娜丈夫的噩耗。瑪蓮娜為了生存,開始了出賣肉體的生涯。
影片沒有驚心動魄的戰爭場面,但是戰爭留給女人的傷痕,永遠無法癒合。
《這里的黎明靜悄悄》前蘇聯 ,最悲情
導演:斯·羅斯托茨基
主演:安德列依·馬爾蒂諾夫 依莉娜·舍夫丘克
影片沒有宏大的戰爭場面,只是表現了一場局部戰斗,幾位女兵在准尉的帶領下展開與德軍的戰斗。影片結尾處,准尉在女兵們的墳墓前憑吊,觀眾們也都不由自主地為德國法西斯犯下的罪行,表示憤慨並為女兵們的犧牲流下熱淚。
這部出品於1972年的戰爭影片,曾經獲得過威尼斯國際電影節紀念獎、全蘇電影節大獎以及1975年列寧獎金等多項大獎。在中國,《這里的黎明靜悄悄》也享有極高的知名度。這不僅是因為片中有一幕在當時算是驚世駭俗的「裸戲」,更因為它將女性在戰爭面前的抉擇表現得淋漓盡致,從而給觀眾留下了深刻印象。
戰爭,往往應該讓女人走開,而在偉大的蘇聯衛國戰爭中,女人卻大膽地走入了戰爭。影片中,女兵們曾擁有的夢幻般愛情生活和戰爭的慘烈殘酷相交織。當這群充滿對美好生活嚮往的女孩子最終相繼戰死沙場時,影片控訴法西斯暴行的主題得到了完全的展現。
《虎口脫險》法國、英國 ,最幽默
導演:傑拉爾·奧利
主演:路易·德·菲奈斯
寫實程度★
紀念意義★★★
經典指數★★★★★
用喜劇的方式調侃二戰的佳作,法式浪漫與幽默的二戰形象代言片。雖然拿佔領區下的不光彩歷史大加戲謔的勇氣多少有點沒心沒肺,但法國乃至全世界人民對本片的喜聞樂見卻徹徹底底令評論界和史學界閉上了嘴。差點忘了說,本片是法國電影票房史上當之無愧的冠軍,堅持至今。
二戰期間,英國轟炸中隊第一支遣隊在執行一次名為「鴛鴦茶」的轟炸任務中,一架飛機被德軍防空武器擊中,幾個機上人員被迫跳傘逃生,並約好在土耳其浴室見面。但他們分別降落在德軍佔領的法國首都巴黎市內不同地點。
德軍展開了全市大搜捕,而其中3位飛行員分別被油漆匠、動物管理員和樂隊指揮所救。迫於形勢,油漆匠和指揮家只得替代各自所救的飛行員,去和中隊長大鬍子在浴室碰頭。在幾次誤會後,他們終於接上了頭。
在熱情的法國人的掩護下,飛行員們與德軍展開了一場場驚險緊張而又幽默滑稽可笑的生死游戲。最終,油漆匠、樂隊指揮和飛行員們一起飛向了中立國瑞士。這部影片拍攝於上世紀60年代,當年曾創下法國歷史最高票房紀錄,成為法國影史上里程碑式的作品。法國喜劇大師路易·德·菲奈斯與演技派明星布爾維爾配合傑拉爾·奧利天才的編導手法,使影片成為世界公認的喜劇經典之作。
或
《布穀鳥》\(俄羅斯\、《安妮日記》\(美國\、《狙擊手》\(蘇聯\、《老槍》\(法國\、《瓦爾特保衛薩拉熱窩》\(南斯拉夫\、《橋》\(南斯拉夫\、《虎口脫險》\(法國\、《六月六日登陸日》\(美國\共8部精彩的二戰電影在每晚10時播出。 這其中《老槍》、《瓦爾特保衛薩拉熱窩》、《橋》、《虎口脫險》
好萊塢在過去50年拍過的以第二次世界大戰為題材的電影實在是太多了,值得一看的經典之作起碼有好幾十部,本文主要將重點鎖定在描寫戰爭場面的正統戰爭片,稍為邊緣化的二戰電影,像《辛德勒名單》、《忠勇之家》等精彩之作,均不得不割愛。
或
1。《西線平魔》1949年出品,描寫二戰末期德軍與美軍在比利時的巴斯托涅鎮發生遭遇戰的故事。本片最大特色是用了一批平凡的演員,全片外景在歐洲西部高原拍攝,白雪覆蓋的天然美景和嚴寒氣候,通過傑出的攝影加強了電影的張力。
2。《沙漠之狐》1951年出品,講述德軍將領「沙漠之狐」隆美爾,本片敢於將德軍主帥塑造成英雄人物,曾引起美國老兵爭議。
3。《桂河大橋》1957年出品,曾獲奧斯卡最佳影片、導演、男主角等7項大獎。
4。《最長的一日》1962年出品,美國電影史上製作規模最大的一部戰爭片,手法平實,場面逼真。演員陣容空前,有約翰·韋恩、亨利·方達、肖恩·康納利等。
《最長的一天》美國 ,最真實
主演:埃迪·艾伯特 保羅·安卡
此片描述的是被艾森豪威爾稱作「歷史上最長的一天」的諾曼底登陸戰。這也是美國電影史上製作規模最龐大的一部戰爭片,從盟軍和德軍雙方面的角度同時描述諾曼底登陸這一歷史戰役的來龍去脈,以及雙方在此期間的重要反應,手法平實,場面逼真,仿如在觀眾眼前重現整個事件。並且粗中有細,無論決策的將軍或登陸的士兵都顯得栩栩如生,成績相當難得。
影片的演員陣容也屬空前,歌手保羅·安卡也演出了一個動人的角色,並為本片寫了一首雄壯的主題曲。《最長的一天》被影迷奉為二戰電影蓋棺之作。
5。《坦克大決戰》1965年出品,敘事手法流暢,加上亨利方達等演員加盟,使影片保持了相當的娛樂性。
6。《大布列顛之戰》1969年出品,由英國精英群起出動拍攝而成,片中戰機遮天蔽日的空襲場面拍得壯觀而逼真,效果震撼人心。
7。《巴頓將軍》1970年出品,獲得奧斯卡最佳影片等7項大獎。
寫實程度★★★★★
紀念意義★★★★
經典指數★★★★★
人物傳記片之集大成者。男主角喬治-斯科特戲里戲外均入木三分地詮釋了角色——開篇6分鍾的教科書級演說,其表現簡直是「暴戾軍神」巴頓的附體,而憑此片獲奧斯卡影帝的他,根本未去領獎,不懈地斥責好萊塢的盛宴不過是「荒唐的聲色犬馬」。本片據說是尼克松他最喜歡的影片——60年代末到70年代初,是美國歷史上的黑暗時代,肯尼迪、馬丁·路德·金以及其它政治行刺等,使美國人對美國政體的信念產生了動搖,而侵越戰爭的失敗更使美國青年紛紛拒服兵役,當眾燒毀兵役證。在此背景下,挖掘此弘揚牛仔精神的電影,隱藏的政治動機不言而喻。盡管如此,仍不能抹殺這部出色的歷史巨片的精良品質,而「一個與時代格格不入的悲劇式英雄」的准確定位,堪稱本片成功的關鍵。
8。《偷襲珍珠港》(虎!虎!虎!)1970年出品,本片由美國與日本合拍,以近似個案檢討的方式交代日軍偷襲珍珠港之所以成功的來龍去脈,曾獲得奧斯卡最佳特別效果獎。
寫實程度★★★
紀念意義★★★
經典指數★★★
為紀念反法西斯戰爭勝利25周年,美日聯手攝制的商業大片,將40年代的「9·11」——偷襲珍珠港事件搬上銀幕。本片導演為日本電影界大師級人物深作欣二,深作先生大膽地將視角鎖定在侵略國一方,從日本軍國主義虎視眈眈策劃陰謀開始,將其鎖定目標、部署具體的作戰計劃、外交上欺騙美國……直至最終偷襲成功的每一步有條不紊地呈現給觀眾,並在此過程中不斷通過美國軍方的麻痹大意、姑息養奸加以對比,充分警示了和平年代的人們,防範於未然的必要性,比數年前的那部弱智特效大片《珍珠港》要經典百倍。
9。《中途島》1976年出品,二戰影片多以西線為背景,這部是極少以東線為背景的代表作之一,明星陣容強大,海戰場面真實,使本片維持了相當的趣味性。
寫實程度★★★
紀念意義★★★★
經典指數★★★
眾星雲集的商業大片,七十年代的銀幕硬漢、當紅男星們幾乎在本片中大聚首:查爾頓-赫斯登、亨利-方達、格倫-福特、羅伯特-梅徹姆、克里夫-羅布森、詹姆斯-科伯恩、湯姆-塞萊克、三船敏郎……講述的是太平洋戰爭的轉折點——1942年6月初的中途島海戰。擁有如此奢侈的票房號召力,在全球范圍內的熱映可謂意料之中。雖然電影本身品質平平,僅僅是眾多好萊塢商業戰爭類型片里中規中矩的一分子,但現在看來仍頗具感染力的海戰場面,在沒有光魔(《星戰》系列的特效公司)、維塔(《指環》系列的特效公司)的年代裡,震撼程度可想而知。
10。《拯救大兵瑞恩》1998年出品,導演斯皮爾伯格對二戰情有獨鍾,此前曾拍過《1941》、《太陽帝國》、《辛德勒名單》等。本片被認為是有史以來最逼真的戰爭片之一,許多二戰老兵給予了高度評價,稱它為「最真實反映二戰的影片」,尤其是長達26分鍾的重現諾曼底登陸的壯觀場面。
《辛德勒名單》
寫實程度★★★
紀念意義★★★
經典指數★★★★
巨匠斯坦利·庫布里克(《辛德勒名單》的導演史蒂文-斯皮爾伯格的良師益友,代表作《漫遊太空2001》、《大開眼戒》,《人工智慧》系斯皮爾伯格為紀念他的創意而拍)曾譏諷本片徹頭徹尾地虛偽。盡管如此,小金人依然毫不猶豫地擁抱了《辛德勒的名單》,並最終圓了此前7次空手而歸的斯皮爾伯格一個奧斯卡最佳導演的夢。雖然好萊塢商業氣息的存在令本片在藝術層面上不夠純粹,但作為一名猶太人,導演斯大叔致敬、祭奠的真摯情懷仍感人至深。特別是當銀幕上出現那雙小紅鞋的時候,在另一位猶太裔藝術家伊薩克-帕爾曼大師用小提琴表述的柔腸百轉的無盡哀思里,觀眾無不聲淚俱下。
《拯救大兵瑞恩》
寫實程度★★★★★
紀念意義★★★
經典指數★★★★
斯皮爾伯格聯手湯姆·漢克斯「申奧」的作品,雖然在最佳影片單元匪夷所思地敗給了《莎翁情史》(奧斯卡評委涉嫌舞弊的焦點事件,米拉麥克斯不擇手段的宣傳攻勢的巔峰),但老斯在最佳導演獎項成功地梅開二度。本片站在了前輩作品《漫長的一天》的肩膀上,在承認了《漫》是好萊塢傳統手法描述「諾曼底登陸」的頂點的同時,巧妙地進行借鑒,在霸王行動的背景下,以拯救瑞恩這一令人不解的軍方指令,探討生命的價值,從而以小見大、感人心脾,尤其是開篇的登陸場面,堪稱20世紀末戰爭電影的點睛之筆。
二戰電影大全:
愛在戰火:當愛情遭遇殘酷戰爭
中國戰場:穿越歷史再現台兒庄血戰
血腥殺戮:殘酷歲月造就《辛德勒名單》
傳奇將領:銀幕英雄演活悲劇巴頓
海底出擊:U571掀起深海連環獵殺戰
空中對壘:古董戰機助陣《珍珠港》
地面激戰:大兵瑞恩還原戰爭殘酷
諜影重重:梅艷芳演繹川島芳子
《莫斯科保衛戰》
寫實程度★★★★★
紀念意義★★★★★
經典指數★★★★★
80年代的鴻篇巨制,冷戰末期獲得美國電影學院奧斯卡最佳外語片獎的蘇聯電影,真實、恢宏的戰爭場面在現代戰爭片中無出其右者。《莫斯科保衛戰》長達300餘分鍾,分《侵略》、《台風戰役》兩部,拍攝過程歷時兩年,約有五千名士兵、近一萬名群眾、二百五十餘名演員、二百零二名攝影師參與其中。本作從德至蘇、從高層決策至基層部署、從後方帷幄至正面戰場,全方位地展示了二戰歐洲戰場的首次勝利——莫斯科保衛戰,講述了德國法西斯不敗的神話是如何被粉碎的。戰爭史上最可歌可泣的台詞也來自該片——蘇軍連政治指導員克洛奇科夫-季耶夫率領28名戰士同幾十輛德軍坦克進行了4小時的艱苦戰斗,在犧牲前高呼:「俄羅斯雖大,但我們已無路可退,身後就是莫斯科!」
《卡薩布蘭卡》
寫實程度★★★★
紀念意義★★★★★
經典指數★★★★★
在無數影史最偉大的愛情電影排行榜中位居第一,令《亂世佳人》或《羅馬假日》汗顏不已,作為二戰影片的至尊地位,同樣毋庸置疑,第16屆奧斯卡獎最佳影片。本片的背景設在二戰時期北非摩洛哥的重鎮卡薩布蘭卡,以反法西斯主義戰爭為導向,採用傳統的正敘手法,通過男女主人公相遇、相愛、別離的回憶,及男主角對女主角訴說愁腸苦衷,講述了一段動人、美麗、崇高、宛如童話的愛情故事。無論劇本的改編、導演的掌控、演員的表現均天衣無縫、無懈可擊。
《斯大林格勒保衛戰》
寫實程度★★★★
紀念意義★★★★
經典指數★★★★
與《攻克柏林》、《莫斯科保衛戰》並稱蘇聯的「解放三部曲」,80年代蘇聯電影史詩巨制的代表作。影片描述了蘇德戰爭中,蘇軍為保衛斯大林格勒(今伏爾加格勒)、粉碎斯大林格勒方向的德軍重兵集團,於1942年7月17日至1943年2月2日實施的一系列戰略性攻防戰役。《斯大林格勒保衛戰》在蘇聯政府的協助下,以幾近完美的水準將歐洲戰場的偉大轉折點真實地還原,為20世紀蘇聯戰爭電影畫上了完美的句號。
《細細的紅線》
寫實程度★★★★
紀念意義★★★
經典指數★★★★
一部備受爭議的電影,也是絕無僅有的單純白描太平洋戰場殘酷的瓜達爾康爾島戰役的作品。以調度大場面的控制力見長的導演特蘭斯·馬利克,牽手好萊塢叛逆分子西恩-潘,通過夢魘般恐怖血腥殺戮,探討了「生」與「死」、「理性」與「瘋狂」等戰爭狀態下是非莫辨的艱深問題。導演反復利用俏麗的南太平洋風光來反襯戰爭的慘絕人寰,逃兵發人深省的內心獨白、日軍幽靈一般的突如其來……令戰爭的驚悚、無常登峰造極。
《逃離索比堡》
寫實程度★★★★
紀念意義★★★
經典指數★★★★
如果說《辛德勒名單》是好萊塢對奧斯威辛集中營的悲慟展示,《逃離索比堡》則可謂歐洲電影界對黑暗往事的恐怖回憶。最撕心裂肺的鏡頭既不是牧師請求替暈倒的青年受死、也不是俄國軍官與猶太姑娘絕愛的生離死別——閑適的田野、旖旎的陽光、清澈的長空,塵世以最純潔的軀體陪襯焚屍爐的煙囪里升起的裊裊罪惡,天清氣朗,萬籟俱寂,甚至無情得不曾流過一滴淚水。
《桂河大橋》
寫實程度★★★
紀念意義★★★★
經典指數★★★★
1957的奧斯卡最佳影片(第30屆),二戰電影中非常獨特的一部作品。故事發生在被世人關注甚少的亞洲滇緬泰戰場,以被俘的英美士兵為主角,講述了在日軍違反日內瓦公約的殘暴管制之下,囚徒的悲慘生活——他們在不知情的狀態下成為侵略者以戰養戰的工具,擔負修築的桂河大橋,實際上是日軍補給線的運輸要沖。在自身嘔心瀝血創造的桂河大橋,與配合游擊隊毀壞敵方交通線的炸毀任務面前,男主角面臨著艱難的抉擇。
《英國病人》
寫實程度★★
紀念意義★★★
經典指數★★★★★
第69屆奧斯卡獎(1996年)最佳影片,堪稱描述二戰史事的各類影片中,最婉約的一部。大導演安東尼-明格拉以如詩如畫的鏡頭,講述了一段令人悵惘的愛情悲劇。無論開篇飛機俯瞰的沙丘綿延如縷,抑或破敗的療養院內孤獨的痴男怨女……雋永的畫面、樸素的敘事賦予這部改編自同名小說的電影,別樣的嶄新的靈魂。而雷夫-范恩斯、克里斯汀-托馬斯-斯科特、朱麗葉特-比諾什、威廉-達福四位主角令人心悸的完美表演更將纏綿悱惻的情緒詮釋得淋漓盡致。
《瓦爾特保衛薩拉熱窩》
寫實程度★★
紀念意義★★★★
經典指數★★★★
陪伴幾代人成長的經典影片,藝術性與商業性在本作中得以完美結合。在納粹佔領區組織反抗運動,同時又要清除革命隊伍內部潛伏的卧底,既不乏《平原游擊隊》的大智大勇,又充斥《無間道》的暗藏機鋒。反映了東南歐解放前夕,偉大的南斯拉夫人民在敵人後方開辟自由的斗爭歷程。
《美麗人生》
寫實程度★
紀念意義★★
經典指數★★★★★
如果說還有哪部關於二戰的喜劇片,能與《虎口脫險》相提並論,那麼《美麗人生》定是無二之選。本片僅僅是德軍迫害猶太人的無數慘劇中的滄海一粟,但黑色幽默的表現手法卻更顯悲情,直指人心。主人公一邊繼續哄著孩子開心、一邊從容地被納粹士兵押赴行刑,隨著孩子視野之外傳來一聲冷酷的槍擊,在觀眾凄絕而模糊的視線中,最偉大的父愛得到了至高無上的升華——這是怎樣一個驚心動魄的偉大!難怪小金人將最佳外語片和最佳男主角打包送給了集編、導、演於一身的本片的締造者——義大利喜劇之王羅伯特·貝尼尼。
《風語者》
寫實程度★★
紀念意義★★
經典指數★★★
吳宇森執導的另類戰爭史詩,將英雄惜英雄的武俠元素(這種男性之間的友誼的塑造,一定程度上借鑒了金大俠的《倚天屠龍記》)融於其中,堪稱「二戰版」《翻譯風波》。本片投資過億,而票房幾乎血本無歸,不僅使吳導拍《華工血淚史》的願望落空,也直接導致了派拉蒙的高層改組,更是日漸衰微的米高梅決策失敗的重要標志之一(上月終於被索尼兼並)。對電影界的影響,遠比其對二戰的紀念意義大得多。
《U-571》
寫實程度★
紀念意義★★★
經典指數★★
00年的商業巨制,對潛艇戰進行了詳實的敘述。在幽閉狹小的船艙空間內,盡可能多地挖掘了情節。既有潛艇戰的水下對抗,又有破譯密碼的高科技鬥智,而獵殺U-571的過程本身就是一出驚心動魄的深海捉迷藏。