㈠ 求 法國電影的特點或規律
法國電影——充滿藝術氣息的另類
法國電影的特點:
法國電影有別於好萊塢,而藝術至上的這種觀點長期以來在人們心中根深蒂固。法國電影多注重內涵,不屑拍過於商業化的東西。
法國電影更加關注的是人與人之間的關系,注重情感世界和人物內心的表達。
通常來講法國電影多劇情緩慢,節奏沉悶。(其實換句話就叫細膩)
我們熟悉的一些法國人
讓·雷諾 : 代表作品:《暗流2:天使啟示錄》 《暗流》《浪人》 《事先張揚的身後事件》《職業特工隊》 《雲上的日子》《我們的故事》 《這個殺手不太冷》《閉嘴》
蘇菲·瑪索:1966年11月17日出生於法國巴黎 1980年,14歲的蘇菲·瑪索出演了法國經典影片《初吻》。在影片《初吻》中,憑借獨特地青春氣息,成為令法國為之驕傲的「法蘭西玫瑰」。
呂克·貝松:導演,被譽為法國的斯皮爾伯格。代表作 《地鐵》《碧海藍天》《聖女貞德》《第五元素》。
㈡ 為什麼說,法國詩意現實主義時期的電影對現當代電影的影響巨大,分別表現在哪些
主要表現在把時代背景移到現代,以縮短影片與觀眾間的距離。
談起法國電影史上的重要電影運動,詩意現實主義是絕對不可或缺的。作為影響了整個世界的電影運動,詩意現實主義以其獨有的美學風格和詩意表達,為電影藝術的發展做出了突出的貢獻。
上世紀三十年代,當世界性的大蕭條席捲全球的時候,法國也受到了影響。法國電影也因此受到了沉重的打擊。相比美國工業化的製片廠制度,法國電影工業規模更小,也更加零散。因此,受到經濟的沖擊也更加嚴重。但是,這一零散的電影模式卻從另一方面推動了法國電影工業的發展。由於法國製片廠的隨意和分散,使得電影工作者的工作也更加靈活多變,所以有很大的自由度和隨意性。
自法國先鋒派起,法國電影中對於超現實主義和幻想的表達便一直在延續。盡管沒有20年代的如此明顯,但是法國電影工作者對超現實等的熱愛依舊。雷內·克萊爾,皮埃爾·普萊衛,讓·維果等人尤其明顯。
雷內·克萊爾早期的歌舞片《巴黎屋檐下》和《自由屬於我們》,是他有聲時期的代表作。但是作為從先鋒派過度來的重要的導演,雷內·克萊爾最初時期對聲音並非是全盤接受的。
和卓別林一樣,雷內·克萊爾對於聲音的發展也出現了不適。
他早期曾是先鋒派電影的主將,他的代表作《幕間休息》富有獨特的幻想,手法的新穎使得影片成為「先鋒派」的代表作。
他對於無聲的贊嘆有一種抑制不住的熱情,認為無聲電影保留了電影的獨特的特色,保留了電影的原始性。所以,當聲音在1927年突然出現的時候,克萊爾感到了慌亂和不安,甚至於表達出一定程度上的憤怒。
後來,雷內·克萊爾才逐漸接受了聲音的存在,並且創作出自己電影史上的代表作。從1930到1933年,他相繼創作出四部有聲電影,除了《巴黎屋檐下》,《自由屬於我們》,《七月十四日》和《百萬法郎》也是他優秀的「四部曲」的代表。
《百萬法郎》是雷內·克萊爾的一部比較具有想像力的歌舞片,故事圍繞一件輾轉多人的外套,展開敘述。在影片中,不僅有強烈的音樂效果,還有大量的攝影機運動。除此之外,導演還穿插了豐富的追逐戲。所以使得整個故事看起來極其富有動感。
在這之後不久,雷內·克萊爾便去了英國,之後去了好萊塢,但是,後來的他再也沒有創作出能和詩意現實主義時期相媲美的作品。從某種程度上看,也是好萊塢對於人才創造力束縛的表現。
皮埃爾·普萊衛對於超現實主義的繼承也很明顯。他在1932年執導了一部標準的超現實主義作品《穩操勝券》。這部影片除了具有誇張的情節之外,還充斥了無政府主義的喜劇感。但是並沒有獲得想像中的成功。
讓·維果是另一個著名的超現實主義的繼承者,也是三十年代的一位比較具有前途的電影工作者。三十年代初,他首先拍攝了兩部紀錄短片。
1930年的《尼斯景象》,是一部極其具有諷刺意味的作品。電影通過對當時社會狀況的描寫,辛辣的諷刺了資產階級的驕奢淫逸,以及當時的貧富懸殊的社會問題。影片充滿了對立的場景,通過有閑階級悠閑的生活和貧苦百姓生活的對比,讓·維果表達了社會的不平等的主題,同時呈現出鮮明的社會傾向。因此,這部影片也成為當時法國社會最有意義的社會記錄片。
193年,讓·維果導演了一部超現實主義特徵更為明顯的——《操行零分》,這部影片從孩子的視角展示了當時的寄宿學校的生活。這是導演根據自己兒時的記憶進行展現,因此也是一部典型的自傳體影片。
導演通過對於童年生活的再現,突出表達了悲慘的童年給自己的心靈留下的時代創傷,與此同時對於當時的寄宿學校進行控訴。學校對於讓·維果來說,與其說是用來學習的地方,不如說是一個禁錮學生的牢籠,它瘋狂的扼殺了學生的個性,限制了學生的自由,使人窒息。
因此,導演以詩意化的手法,諷刺了寄宿學校的虛偽,殘忍,卑劣的壓抑,同時熱情的贊揚了學生們的活力和激情。也正因此,這部影片遭到了當時監管者的禁映,但是,導演通過影片所體現出的時代精神和對自由獨立的贊頌,卻深刻影響了後人。
㈢ 法國電影的特點是什麼
詩意的畫面、強烈的表現力、以風景或背景作為影片中重要角色、自然主義與主觀主義的表現手法或象徵主義的比喻手法。
法國電影從印象主義的繪畫獲得啟發,企圖用畫面來表現直接的感性印象。他們不注重影片的故事情節,著重於氣氛的創造。
法國是最早發明電影的國家之一。里昂照相器材製造商A.盧米埃爾和盧米埃爾﹐L.兩兄弟,在前人研製的基礎上,於1894年製成了一種既可用於放映,又可用於拍片和沖洗底片的活動電影機。
(3)對法國文藝電影的認識擴展閱讀:
發展歷程
1923~1933年間出現了達達主義和超現實主義的先鋒派電影。達達主義的電影沒有主題,沒有情節,純粹是一種形式主義的游戲,追求奇異效果的怪誕表演。
有聲電影的興起和1929年開始的世界性經濟危機,給予先鋒派電影以雙重的打擊。對白片出現以後,攝制影片的費用大大提高。
法國早期有聲電影質量很差,是一些歌劇和游藝節目的紀錄。拍攝時,攝影機被固定在隔音的小木板房裡,結果使移動攝影完全消失。
1934年攝制的喜劇片《最後的億萬富翁》,由於諷刺獨裁,被當時控制托比斯公司的戈培爾禁止上映。維果在1933年根據他對童年的回憶拍了《零分的操行》,因片中有小學生造反的鏡頭也被禁映了10年。
㈣ 你心中最好看的法國文藝片是哪部為什麼
提起法國我們想到的是「浪漫」,普羅旺斯是多少人想要蜜月的地方「浪漫之地」,巴黎是多少人想要去的「時尚之都」,這些其實和法國的文藝片不能分開,畢竟法國文藝片更能塑造浪漫,今天麻辣妹就談談我喜歡的文藝片《刺蝟的優雅》。
「優雅的刺蝟」,何為「優雅」?何為「刺蝟」?何為「優雅的刺蝟」,其實這只是自我封閉的一種保護殼而已,就如「圍城」二字,你不敢進來我不敢出去。生活在這座圍城中,想要保護自己,只有做到像「刺蝟」一樣可能才能活的最好吧。
㈤ 法國電影總給人耳目一新的感覺,藝術氣息很濃。為什麼
因為法國是一個充滿藝術氣息的國家。法國人獨特的鑒賞能力和品味,以及文化的祭奠,使得文化和藝術完美融合。
㈥ 法國的電影有什麼風格或者特色
法國電影的特點就個人性、內涵性、創造性還有政治性。最具有代表性的導演是戈達爾,他的電影政治傾向性很濃厚,同時他的電影在有他的思想。他極力反對好萊塢的拍片體制,他所崇尚的是電影的內涵,而不是「麥當勞」式的快餐電影。基本上他的電影很生澀難懂。如果想真正的了解法國電影推薦你去看看《法國電影60年》。
㈦ 法國電影專業簡介
法國是最早發明電影的國家,法國電影也是集藝術,浪漫,高端於一體。包括很多知名的法國電影:天使愛美麗,兩小無猜,放牛班的春天,或滑這個殺手不太冷等。法國電影不論是從視覺還是從意境上來講,文藝的氣息總是充滿整部片子,而好萊塢的電影更注重商業。這也是為什麼有這么多熱愛文藝,嚮往浪漫的人們會來法國學習電影的原因。
法衫瞎臘國有世界著名的電影學院,也有公立院校開設的表演藝術專業,種類繁多,這讓選擇到法國學習的學生有了更大的選擇范圍。比如:影視視覺,舞台藝術,電影研究與試聽專業,此類學校是免學費的,相對於工薪家庭來說是比較好的選擇。
法國自由電影學院(簡稱CLCF)
法國自由電影學院(簡稱CLCF)是歐洲歷史最悠久的私立電影學院。自1963年起,學院就專門從事電影和電視影片製作的培訓。其教學宗旨在於秉承手工業行會精神,融合傳統和創新,提供電影和電視業的技術培訓。而且所有第三年的專業方向均可頒發國家職業資質認證證書(二級水平或三級水平)。
法國自由電影學院擁有先進的教學設施,如攝影工作室、虛擬剪輯室、電影舞台、技術場所、專業業務管理部門、聲音翻錄室、電影和虛擬剪輯室、配有非線性影片和視頻剪輯軟體的剪輯室、電影和視頻放映室、大課教室、多媒體教室和圖書館。
巴黎EICAR國際電影學院
巴黎EICAR國際電影學院是由著名導演兼製片人VULIN先生創建的EICAR國際電影學院位於巴黎十三區的義大利大道,與國家博物館為鄰。富有遠見的VULIN先生在創院之初即將之定格為國際化,因為他懂得多文化的碰撞融合將成為藝術創作的靈感源泉。
EICAR是一所專門培訓影視人才的專業院校,由法國教育部負責實施教學計劃,招收法國及世界各地的學生。畢業生文憑得到業內認可,就業前景看好。
EICAR的教學部由4個系組成:
1、導演、編劇、製片系;
2、表演系;
3、新聞系;
4、技術科學系。
這兩所學校在法國影視界很有威望,在世界知名度也很高,而且與學校合作的知名企神鄭業也有很多,百分之八十的學生在畢業三個月之內可以找到相關工作,很多往屆生在國內或國際電影節獲獎,可以說是集人脈和財力與一體的學校。
法國藝術源遠流長,有自己的特色,無論是從藝術氛圍,還是未來前途來說,法國都是很好的選擇,當然作為小語種國家,法語是必不可少的,畢竟,在與眾多法國大師溝通學習的過程中,法語也是首選。
㈧ 對法國電影的印象看完的感想
就我所看到的一些法國電影來說,其中所蘊含的法式幽默是別的國家所學不來的 我個人感覺 大體來講 法國電影它浪漫 大膽 畫面富有浪漫氣息。。。說一下我喜歡的電影
《碧海藍天》這部我看哭了,若要用具體的語言形容,很難概括,因為它太特別
《la vie en rose》因為喜歡Edith Piaf,所以喜歡上這部電影,很真實,很震撼
《兩小無猜》 盪氣回腸的愛情,理所當然的悲劇。。
《暴力街區》 法國有名的動作片還真的不是很多,但這部算很high的了
《你丫閉嘴》法國人太能搞逗了。。。笑翻了
《放牛班的春天》一部感人至深的勵志電影,很溫暖很感人很有教育意義
《只要在一起》這是我第一次接觸的法國影片,普通百姓之間的完美愛情,奧黛麗·塔圖演繹的堪稱精緻,其主演的《天使愛美麗》更是完美,浪漫、溫馨。她的純真而善良的微笑是本片最美的畫面
周圍的人有喜歡《戲夢巴黎》和《雲上的日子》以及類似這種片子的。說實話,太露骨了,法國人在這方面太大膽了,而這種片子實在很高產,能真正看出其中真正藝術的能有幾人?在下不很喜歡,不大能理解其「精髓」
時間有限及個人見解。。寫的不是很全面
㈨ 你覺得法國的電影怎麼樣呢
法國電影還是很好看,有很多好看的電影,值得欣賞。
如電影《這個殺手不太冷》就非常的好看。殺手裡昂選擇這條職業道路認真存錢想著有天能洗手。他獨來獨往,一盆植物是 best friend. Always happy. No questions.,警惕單純,心思細密,離群索居。如果沒有遇到瑪蒂達,他也許就這樣成為一個孤獨的人。藏著天真和長久擠壓習以為常的寂寞。在 life always this hard中靜默。
《天使愛美麗》告訴我們這樣的道理:一個人可能有悲慘的過去,有無數墮落的理由,但成為什麼樣的人,終究是自己的選擇。
意見粗糙,望採納
㈩ 你如何看待法國電影
我覺得法國的電影真的都非常的浪漫,像我之前看過一部電影叫天使愛美麗還挺好看的,雖然說是喜劇片,但是也把它拍得特別的有浪漫的感覺,就讓人更加肯定了法國時尚漫之都這樣子稱號。所以我認為那些喜歡浪漫的人就適合去看法國的電影。