鳥人這部電影是英文版的嗎

⑴ 想問圖片中的電影叫什麼名字或者演員的名字

看最後腔則一張圖片，是尼古拉斯凱奇的《鳥人》
《鳥人》
類型 劇伍前棚情
導演 艾倫·帕克
主 演
馬修·莫迪恩，尼古拉斯·凱奇，John Harkins，凱悔纖倫·楊，布魯諾·柯比
片 長
120 分鍾
上映時間
1984

⑵ 《鳥人》這部電影怎麼樣好看嗎

說說這部《鳥人》，很明顯，他也跳不脫這樣的格局。因為超級英雄電影成名的主人公，退出了讓他成名的系列電影，人到中年的他也迎來事業的低谷，他試圖通過一部舞台劇來拯救自己的事業，而這部舞台劇的製作過程卻總是不順利。男二號狠狠的搶了他和他的舞台劇的風頭；刁鑽古怪的評論家決定徹底的毀了他的舞台劇；還有剪不斷理還亂的家庭矛盾；更慘的是他已經完全同現代社會脫節，他沒有博客，沒有推特，來采訪他的媒體根本沒有關心他的舞台劇，更多的時候他們的重點還是放在他原來的超級英雄電影和八卦上。而讓他沒想到的是，他的一次裸體小跑卻博得了比他的舞台劇更多的關注。但就算這樣，他還是堅持要完成自己的舞台劇。一個過氣固執的中年男演員執掌的一台麻煩百出的舞台劇，這就是這部電影帶給我的兩個小時。

說句心裡話，這不是一部很讓我專注的電影，在觀影的中途我差點睡著，他是一個很平庸的故事，沒有什麼高潮，除了那牛逼的一鏡到底，男主角超好的演技。可能是我沒辦法理解到男主人公的心境變化，畢竟這是一個曾經輝煌的人在面臨人生事業低谷時再奮斗過程，對於我這樣還沒初嘗成功的人，始終無法想像這樣一個遲暮的「超級英雄」為重返光榮所做出的努力是如何的艱辛。當他碰到搶他頭條的男二號時他憤怒，當他碰到了試圖毀滅他所有努力完成的舞台劇的評論家時他無奈，除了言語上的發泄他什麼也做不了，就在他絕望的走在夜晚的街頭，席地睡在街頭，他開始變的有些恍惚，也就在這時，他心中的另一個自己，出現了，這個他曾經塑造的飛鳥俠，就在他瀕臨崩潰的時候，以一種略帶魔幻的色彩粉墨登場，引導他，讓他壓抑已久的情緒得到了釋放，他再一次重新投入工作，而這一次，他在舞台劇中做到了超乎水準的表演，為他博得掌聲，也讓他上了頭條。京劇行業有句名言，不瘋魔不成活，套用在男主人公身上就是一個很好的寫照。就在首演之後，他似乎已經進入癲狂的狀態，戲即人生，人生即戲。就在他縱身跳下窗檯後，他的人生也就此結束了，就如夏花盛開時的美麗，但卻只有那一次短暫的綻放。

⑶ 求一個1984年電影《鳥人》的高清下載鏈接！謝謝大家！

鏈接：https://pan..com/s/1zC8hNhLzKJiqGdBjL6j5-w

作品相關簡介：《鳥人》（Birdman）是墨西哥導演亞利桑德羅·岡薩雷斯·伊納里圖執導的一部喜劇片，由邁克爾·基頓、艾瑪·斯通、愛德華·諾頓主演，於2014年10月17日在美國上映。影片講述一個過氣的超級英雄演員，企圖借百老匯咸魚翻身的故事。

⑷ 求這部電影的名稱

《鳥人》（Birdman）是墨西哥導演亞利桑德羅·岡薩碧悉雷斯·伊納里圖執導的一部喜劇片，由邁克爾·基頓、艾瑪·斯通、愛德華·諾頓主演，於2014年10月17日在美國上映。[1]
影片講述一個過氣的超級英雄演員，企圖借百老匯咸魚翻身的故事。[2]
主人公是一個過氣的演員（邁克爾·基頓飾），他曾經憑借一個成功的超級英雄角悔李乎色大紅大紫，但後來家庭和事業卻一落千丈。為了重拾往昔的榮耀，他計劃在百老匯上演一場舞台劇來挽救事業，但是跟他合作的傲慢男主角（愛德華·諾頓飾）卻威脅著要把所有東西都毀於一旦。他的女兒（艾瑪·斯通飾）也是問題纏身，剛剛從戒療所里出來，之後開擾轎始做父親的助手。

⑸ 鳥人主要講的什麼故事

電影《鳥人》是根據威廉·霍頓1978年發表的一部招人非議的不尋常小說改編而成，在1985年戛納國際電影節上被評委們認為是當年該電影節「最優秀的一部影片。不僅獲得1985年戛納電影節評委會大獎以及金棕櫚提名，而且還獲得1987年華沙國際電影節觀眾獎。該片故事以越南戰場為背景，片中攝影、配樂核剪接都具有高度的實驗性，也使得這部交織於過往記憶和現世慘痛的作品，始終維持著極強的戲劇張力，深具震撼效果。《鳥人》-劇情簡介 艾爾是一個參加越戰的美國軍人，因傷回國後他找到了好友伯第，但他們相遇的地方竟然是一個冷清荒涼的精神病房裡，因為伯第得了精神病被關了進來。在醫生的建議下，艾爾常常來到精神病房跟伯第訴說童年的往事： 艾爾原本是一個無業青年，在一次打架事件中認識了」鳥人」伯第，因為伯第整天都幻想自己化身成飛鳥，所以別人都是這樣叫他，艾爾和伯第一見如故，成為了情同手足的好友。從此，兩人進行了各種與飛行有關的瘋狂行為。但慢慢地，伯第開始從瘋狂走向了極端。整天都沉浸在自我的世界裡，甚至和鳥睡在一起，極端行為最終令艾爾再也無法忍受，於是獨自一人跑去參加了越戰。 在艾爾走後伯第也參加了越戰，在那殘酷的越戰前線，柏第目睹戰火摧毀一大量的人和鳥，終於因身心不堪負荷成了精神病患者。在病房裡伯第整天捲曲著四支和身體，有時坐到洗手盤下、有時蹲在床邊獃獃地望向那扇僅有的天窗。沒有人知道他在想什麼，而他，始終相信自己是一隻自由翱翔的飛鳥……在精神病遼逗留的日子裡，艾爾眼看自己的好友變成這樣，傷心之餘精神亦陷入了低潮。他開始感受到了柏第苦痛的，身體也開始像鳥一樣卷縮起來，在精神崩潰之際，伯第終於醒了過來。在抱頭痛哭之後艾爾打傷了兩個管理員，扶著被精神折磨得不成人形的伯第離開了這個可怕的」鳥籠」。

⑹ 小時候看過的一部電影。叫什麼名字

小時候看過的一部電影。叫什麼名字

電影推薦《鳥人》（轉貼） ( 發表時間:2005-1-11 19:32:13 )
《鳥人》：誤打誤撞的收獲
原創 By 房女 2004-12-28 18:22:42
因為Nicolas Cage看了此片，碟上面印的名字莫名其妙，已經沒有提它的必要，總之和此片沒有任何關系。
本片的亮點其實不是Nicolas，而是一張陌生英俊的面孔，亂沖後來搜尋到他是一位叫做Matthew Mordine（馬修·墨迪恩）的演員，對他依然不了解，他的角色卻深深地打動了我。
影片一開始一雙渴望又絕望的眼神盯著一扇不大的窗戶，腦中冒出的是一串串的問號。Nicolas飾演的是一位叫做艾爾的軍士，在戰爭中臉被炸傷，臉上纏著綳帶，到醫院看望自己年少時的玩伴鳥孩兒。鳥孩精神上出了問題，整天蹲在角落裡，目光呆滯，沒有言語……他已不認識這位最好的朋友。
醫生告訴艾爾，如果鳥孩兒繼續這般，三天後會將他送去精神病院。並將永遠呆在那種暗無天日的地方。艾爾為了挽救最好的朋友，開始了一段回憶的旅途——
在家鄉的小鎮，鳥孩兒是和其他孩子都不一樣的，他不和別人玩樂，只會擺弄它飼養的鴿子。因為鴿子，他和艾爾成為了好友。他們全身心地投入鴿子的養育工作，而鳥孩兒卻並不僅僅是愛好，他是愛……他一直幻想自己可以飛翔，不停地做著努力。對飛行，對鳥類的研究相當透徹。因此吸引了班上的一位女生，然而他對於男女之間沒有絲毫興趣，他的全部精力都投入在鳥身上。
鳥孩兒有一位專制的母親和一位體貼的父親。家庭的貧困成為了鳥孩兒養鳥的阻礙，父親卻為了兒子幹了幾份工作，成全兒子的愛好。我想如果父親知道兒子對鳥的喜愛已經達到了不可自拔的地步，他不會如此犧牲自己，換回一個心靈受傷的兒子。鳥孩兒和艾爾努力地想些方法賺取少量的錢，完成鳥孩兒的飛翔計劃。他們買了輛破舊的無可挽救的汽車，由於兩人的錯誤，他們被帶進了警察局，艾爾的父親一氣之下買了他們的汽車。因為這件事，鳥孩兒和艾爾的父親大吵了一架，從來沒有人這樣做過，讓艾爾大吃一驚。他不知道鳥孩兒哪來的勇氣，為何如此執著……
鳥孩脊陪蘆開始櫻帶侍養金絲雀，它們繁衍了一群幼小的生命，鳥孩兒專注地關注它們的哺育過程。他對女孩的投懷送抱完全沒有反應，他不僅僅是性冷淡，他對於性根本就沒有興趣。他 *** 了自己的衣服，和金絲雀們躺在一起，艾爾以為他和那位女孩度過了美妙的一夜，當他得知真相以後，他失望極了，他不再了解鳥孩兒，他覺得鳥孩兒已經達到了病態的程度了。
艾爾離開去充軍，同一時刻，鳥孩兒最心愛的金絲雀撞死在玻璃上，面對這種情況，鳥孩兒幾近崩潰。他在戰爭中目睹一枚炸彈炸死了大量的鳥類，他歇斯底里地大叫，從此他陷入了影片開始的那種病態的境地。
艾爾竭盡全力地喚起鳥孩兒的記憶。一切似乎都是徒勞，他發火，嘶吼，鳥孩兒瑟縮地蜷縮著。「這讓我覺得比戰爭還可怕」。艾爾的這句話讓人的心都碎了。在限期的最後時刻，艾爾仍不放棄。終於，鳥孩兒和他說話了，他的世界裡只有艾爾，他不和其他人說話，所以他依然被視為精神病人。艾爾帶著他逃離醫院，鳥孩兒展開雙手，跳下了窗檯，埃爾絕望地大叫，意外——鳥孩兒跳下的地方居然是一方平台。
影片到此結束，至於後續的發展，觀眾可以自己想像。
整部影片充斥著悲涼的氣息，故事的結尾卻出奇不意的給人希望。太吸引我的影片，迫不及待地看完，心中滿是感觸。尤其是鳥孩兒的眼神，悲涼的讓我無限地同情。
在這個世界還有人對一樣事物的熱愛達到這樣水深火熱的程度嗎？
這到底是一種幸運，還是不幸呢？
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2005-11-17
電影《鳥人》
很久很久以前就看過這部片子了，今天和一個朋友聊起beatles的free as a bird，提起了這部電影。很想找回當時看電影的感覺，於是，找來了這個很久以前的影評......
《鳥人》：在福柯關照下的癥候分析
dangel
人們幾乎無法恰切的評價福柯這個20世紀60年代以來最有影響力的哲學家，他的思想輻射之廣，幾乎深入到西方哲學，文學，社會科學等各個領域，他的理論似乎是一種對理論的反思，一種對文化的不同側面的探討，因此精密的語言無法概括、包含福柯的理論，而更為瘋癲的語言表述似乎更容易令人信服：福柯，一個非歷史的歷史學家，一個反人本主義的人文科學家，一個非結構的結構主義者。
現代生活的種種隱秘的弊端無法逃脫福柯的銳眼，監禁，精神病，同性戀以及醫學都是福柯研究的領域，而這些貌似極為邊緣的話題卻恰恰在福柯的闡述中成為隱藏在社會最基層的推動社會運作的原初動力，是社會權力機構最為敏感和薄弱的環節。因此，福柯的理論是社會運作的機理式分析。而《鳥人》卻恰恰可以看成是福柯理論的電影本文。
完全用福柯的理論來貫穿一部影片評論話語的始終，還是一件十分大膽和毫無把握的事情，但好在福柯旨在建立一種時間和空間上雙重巨集大的理論，因此用這種涵蓋性極強的東西來評判某種具體的現象更不容易露出破綻，其他的東西就要靠看客細細體會，因為我不會說的很清楚。
關於瘋癲
《鳥人》中鳥人生性喜愛小鳥，夢想著象鳥兒一樣自由的飛翔，而殘酷的戰爭在他的面前血淋淋的剝奪了大量鳥兒的性命，他開始拒絕同殺鳥的人類說話，並象一隻受傷的小鳥一樣蜷縮起自己的身體。而鳥人的少年好友艾爾則有著一般人的所有愛好，比如喜歡追求女孩，熱衷 *** 。然而他卻能理解鳥人並與他為伴，在鳥人被關進醫院之後，艾爾為配合醫院的治療工作——將鳥人恢復為常態，而每日對鳥人重復往事，以期喚起鳥人的記憶和與人對話的慾望。在影片中，對待鳥人的怪異秉性有著截然不同的兩種態度，這兩種態度的代表分別是艾爾和威斯。
威斯是理性世界的代言人，他以醫生的身份出現，力圖將癲瘋的世界按照文明世界的規則來規范。艾爾是界於理性和非理性之間的過渡，起初他代表理性/文明世界對非理性/癲瘋的鳥人實施拯救行動—— ，威斯和艾爾之間的差別僅僅從他們對鳥人不同的形容詞中就能看出來，威斯說鳥人是「快瘋的」，而艾爾則認為鳥人只是「很特別」。反復努力之後，他發現他自己正在被鳥人所同化——說服者被被說服者所說服。（戰爭殘酷的記憶越來越強烈的 *** 著他的神經），他也開始象一之受傷的小鳥一樣捲曲著手腳，蜷縮著身體。直至後來他自己意識到了一個不可告人的秘密：「他對鳥人說：『如果威斯知道我在想什麼，他也會把我關起來的。』」這個時候他已經非理性而癲瘋的世界之中而無法自拔。他甚至在向鳥人道歉說「我不應該留下你」。但這時威斯已經不再相信艾爾會再繼續按照他的意願整治鳥人了，他對他已經失去了作用，換言之，艾爾已經站到了理性世界的對立面。他也被當作瘋人一樣對待。
我們且看艾爾成為「瘋子」之後的反應，即他是如何對抗理性世界的，他也拒絕同自相慘殺的人類對話，但是與鳥人不同的是，他是以嚎叫的方式來表達他的拒絕的，當護士以和顏悅色要求與他談話的時候，他這樣說：「從我進來之後就一直在談，但是沒有人會聽，即使他們沒瘋。」 這句話，實際上是建立在自身形成的一套完整的價值觀念體繫上的一次義正嚴詞表述，他以自身清醒的，卓然的純自然的眼光來看待周遭的這個整個世界，這無疑是一個充斥著殘害他人，神經質，壓抑和癲狂的世界。從某種程度上講，這是一種更為「理性」的拒絕，是一種積極的拒絕，一種自覺的選擇。
「我不知道在那些綳帶下還是不是我，老天我不要一張拼湊的臉。」這個社會，是以扼殺理想和真正自由為代價來存在的，這正是這部影片的主題。
關於話語權
福柯認為：某些禁忌以其本來的面目出現，而另一些更鬆散的禁制則是以道德的形式出現。人們大體上是按照社會中他人的意願，或者說是主流意識形態的意願來塑造自身，而這種意願正是一種被控的話語權。在現實社會中，話語權從來都掌握在占統治地位/權力的一方。諸如「真實」，「真理」這樣的東西究竟是不是無庸質疑，「真實」，「真理」其實都是在權力話語操縱下闡述的結果。掌握話語權的一方施加權利，被動的一方要麼操縱同樣的話語說話，要麼以拒絕傾聽和交談來保持沉默。
具有強烈女權主義色彩的影片《鋼琴課》，就是一部典型的以拒絕說話來保持自己話語權不被剝奪的電影。女主人公由於無法實施自己作為一個女性的正常的意願的表達，而採用拒絕同男權社會對話來維護自己的權利。這種女權主義的沉默一直保持到女主人公找到自己心愛的男人並隨他離開異鄉。
顯然影片《鳥人》中也存在一個話語權的問題，鳥人相對於人類，雖然誰也沒能進入到對方的話語系統中——人類說的是正常的道德的話，而鳥人只在心靈上同鳥對話，「我要爬上去同他們說話」——但明顯是人類的話語占據了主導的地位。於是鳥人被現代醫學診斷為瀕臨精神病，並用現代醫學手段對其進行治療——目的是逼迫他說「人話」。
正如片尾鳥人同艾爾說的那樣：「我不知道同他們說什麼。」鳥人自始至終都很明白自己值得對話的物件是什麼。福柯在他的談話錄《自畫像》中談及對沉默的欣賞，他說，有很多種說話的方式，也有很多種沉默的方式。某些沉默帶有強烈的敵意，另一些沉默卻意味著深切的友誼，崇敬，甚至愛情。不幸的是鳥人的沉默是一種敵意的沉默。
起初，艾爾還是試圖同鳥人對話的，試圖將其從被戰爭 *** 的悲慘記憶中拯救出來，但他沒有想到的是，鳥人並不是喪失了說話的能力，而是不知道同他們說什麼，他自然也不知道同艾爾說什麼，只有當艾爾從戰爭的轟炸中醒悟過來，面對自己殘破的連，他說「我還是想要他是原來的艾爾，而不是什麼怪物，他們的世界有什麼好，我們還是呆在這里別出去，我們不要跟任何人說話，而且常常發瘋。」
這時，鳥人說話了。
正如福柯在《癲瘋與文明》中闡述的那樣：「我的問題是，主體以什麼代價才能講述有關自身的真理？主體以什麼代價才能講述自身作為瘋人的真理？」
關於妄想症
按照精神病學的觀點，鳥人應當被診斷為患有嚴重的譫妄症。「有些人自以為是野獸，便模仿野獸的聲音和動作。有些人認為自己是玻璃器皿，因此避開過路人，以防自己被打碎；有些人畏懼死亡，然而他們卻往往更容易致使自己夭亡。還有些人在想像中認為自己反有某種罪行，每當友人走近他們，他們就驚恐戰栗，以為來者要逮捕他們下獄和判處他們死刑。」譫妄的想法始終是孤立割裂的，並沒有損害理智整體。
鳥人喜愛鳥，與鳥為伍，妄想自己是一隻鳥，企圖象鳥一樣在天空中自由自在的飛翔。這種想法幾乎占據了他生活的全部，發展到極端，便成為一種病症。鳥人爬上高處，並不惜生命的代價獲取與鳥對話的一次機會，他給自己做鳥的衣裳，赤身裸體的睡在象鳥籠一樣的地方。
鳥人不同常人的精神狀態集中體現在他精心策劃的三次飛翔上。第一次是意料之外的飛翔，鳥人和艾爾爬到建築工地的高架上鳥人不小心滑落下來，可是在危險的一瞬，鳥人卻以一種極為優雅的姿態「飛」降下來，他第一次飛，卻因此摔斷了雙腿。
第二次飛是經過精心策劃的。鳥人為自己做了大翅膀，並每天鍛煉臂力，計算每分鍾扇動的次數，但當他們真的從垃圾場的小山坡上飛下來的時候，結果卻是一段距離之後鳥人落入一個污水坑中。這是第二次關於飛行的悲劇結局。
第三次，鳥人終於飛起來了，但是這次飛行不是在現實中飛，而是在幻想中飛，是精神的飛翔。他說：「我飛了，好象是在夢里，不過不是夢。你沒法形容，只能去感覺。」
鳥人的這種狀態，是一種回歸自然的狀態，是一種更為原始的狀態：我寧願死去，重生時，做一隻鳥。他只有在現代社會里才是瘋的，才能被指認為瘋子。「在蠻荒狀態不可能發現癲瘋，癲瘋只能存在於社會之中。」
對於人來講，人是不能飛的，人只能跳，試圖象鳥一樣從高處飛起，其結果就是摔下重創。然而鳥人卻以優美的姿態下落。那一瞬是多麼另人激動，為了這飛翔的一瞬，鳥人似乎不顧飛之後的結果是什麼，甚至忘記生命的存在。這正是福柯所倡導的精神：
「對我來說，那種純粹的完全的快樂是同死亡聯絡在一起的。我甚至希望有那種(笑)過量的快樂，我寧願為它而死去。」
「有一次我在街上被一輛汽車撞了。我那時正在走路。有那麼幾秒鍾我感覺自己正在死去，而那種快樂真是非常非常強烈。當時是夏天傍晚七點鍾光景，天氣很好，太陽正在落山，天空一片碧藍。這是我迄今為止回憶中最美妙的情景。」
福柯的生活也是「尼采式的探索」，他如浮士德一般，一生追求「極限體驗」，從未止步，直到最後耽迷於非 *** 化的「極樂」體驗，也就依次被「魔鬼」攝走。福柯的文化邊界研究是與其社會邊緣心理相輔相成的。
關於監禁
從影象上看，雖然並未被表述為監獄，但影片中呈現出來的醫院顯然就是一個用於囚禁的場所。鳥人居住的小屋很象一個牢房，而只有一個小小的天窗，使他能夠看到外面的藍天，這個窗戶是如此的小，以至於他只能定睛朝一個方向凝視，而天窗上卻也布滿了否定自由的鐵絲網。由天窗中射進來的一縷藍光籠罩著蜷縮著的鳥人，這是他的希望之光，而也就只有這一束光守侯著鳥人。
片頭藍天中滾滾的雲朵和稠密的鐵絲網的疊畫形成強烈的對比，也給影片在一開場就蒙上了一層悲劇的色彩。鳥人以其經典姿態：象鳥爪一樣勾起的腳趾，緊緊蜷縮的雙手，赤身裸體，嬰兒般的蹲在床欄桿上，揚頭向上，望向窗外，好象一隻始終作好了准備，時刻夢想著展翅高飛的金絲雀。
鳥人用他的形體對抗著監禁他的環境。通過其健壯的身體所顯示的野性未羈的無言的青春力量，透露出一種生而自由的，已經獲得解放的人性存在。如果說這些身體的姿勢暗示了他們的夢想，那是因為這些事特別張揚了他們的那種不被承認的自由。
福柯說：人們不能用禁閉自己的鄰人來確認自己神志健全。而被禁閉的人能夠始終堅持著確認自己的信念，而不被另外一種的癲狂所顛覆，這將需要多麼大的勇氣。至少，鳥人的瘋癲不是一種被投入監獄的瘋癲，而是被投入黑暗的瘋癲，在黑夜中，他只能與自己內心最隱秘，最孤獨的東西交流。
鳥人以這種卓然不群的姿態，所要對抗的是一種權力產生和行使的機制，一種將特別的人當做馬戲團的動物進行馴服的習俗，使世界上所有人都擺有這種姿態而不是那種姿態的所謂的約定。18世紀以來出現的一整套「管理」技巧，而監獄只不過是其表現之一，以及在刑罰領域里的變形。
結尾：導演的態度
從一般的角度來看，這部影片的導演必定是具有一定程度的精神抑鬱或者癲瘋症，才會將這樣一部形式內容都十分怪誕的故事搬上銀幕。
艾倫?帕克是以一種贊賞的態度，唯美的眼光來拍攝鳥人現實生活和他的內心世界的，鳥人的行為，在世俗和常態的眼光看，無疑是病態，癲狂和非理性的 ，然而當戰爭被指認為一場瘋狂而慘無人道，違背自然意願的行動時，當現時生存著的人們已經在冰冷的機器聲中無法入夢的時候，在這個背景下，癲瘋是一種恢復了的常態，是一種控訴現實的無聲的吼叫，是人用自己的精神和肉體對抗鋼筋水泥的具體行動。
在艾倫?帕克這位頗又感悟力而深有社會責任感的導演手中，還誕生過象《迷牆》這樣更直接的意向性，符號化的影片，它的以後現代的方式對現代生活的控訴，甚至是更為直接的吼叫。
現代世界的藝術作品頻頻地從瘋癲中爆發出來，這一情況無疑絲毫不能表明這個世界的理性，不能表明這些作品的意義，甚至不能表明現實世界與這些藝術家之間的聯絡和決裂。
「凡是有藝術作品的地方，就不會有瘋癲」，這便是《鳥人》這個後現代電影文字存在的最根本的理由。
BT上面有下載的.還有電螺上都有!!!

小時候看過的一部電影，不知道叫什麼名字？

《閃電奇跡》是由維克多·薩爾瓦執導，肖恩·帕特里克·弗拉內瑞、蘭斯·亨里特森、傑夫·高布倫、瑪麗·斯蒂恩伯根領銜主演，講述一位母親在懷孕時不幸遭到電擊，生下一個擁有超能力的白化病嬰兒，隨後引起社會紛爭的科幻電影。

小時候看過的一部電影，不知道叫什麼名字了！

如果我沒記錯，應該就是譚詠麟主演的《恭喜發財》

網路「恭喜發財」就有了

很想知道小時候看過的一部電影叫什麼名字

電影《千年痴情》也叫《木頭美人》
著魔的農家女一千年後復活，與酷似王子的大學生墜入愛河……
一千年前某神秘歐洲小國——農家女傑西與王子威廉相戀，觸怒了王子的母親伊莎曼達王後。正當王子攜帶傑西騎馬遠行之際，皇家衛隊將他倆攔截。王後在宮廷巫師的幫助下，利用一條被詛咒的項鏈，把傑西變成了木頭人。
一千年後，也就是1990年，該國的史派茲伯爵在三位健壯如牛的保鏢陪伴下，帶著一批他們國家最珍貴的象徵派雕像抵達費城，准備在王子百貨公司展覽，傑西也是其中的展品之一。
在王子百貨公司打工的大學生傑森·威廉森無意中取下傑西的項鏈後，傑西活了，而且與形貌酷似威廉王子的傑遜墜入愛河。但是，傑西的國家不能失去他們的國寶，於是命令史派茲伯爵一定要把傑西弄回家鄉，一場妙趣橫生的追逐戰就此展開。而傑西面對完全陌生的現代生活，也鬧出了不少笑話。大學生傑森為了贏得傑西的愛情，橫遭母親的誤解和警方的追捕。最後，這對有情人幾經波折，終成眷屬。

誰還記得小時候看過的一部電影叫什麼名字？

衛斯理傳奇？

小時候看過一部電影，不知道叫什麼名字。

虎膽龍威3

勇敢者的游戲1（有兩部）
電影《勇敢者的游戲》描述1969年的一天，12歲小男孩艾倫無意中撿到一副棋盤，在與好友莎拉下棋時，竟然被吸進棋盤，從此下落不明。 26年後，兩名小孩彼得和朱蒂發現了這副棋盤，經不起好奇，他們玩了起來。終於，被困多年的艾倫被解救了出來；然而不幸的是，森林百獸、洪水禍災也伴隨而來，小鎮的寧靜頓時被打破，陷入了巨大的混亂之中——而唯一的解救方法就是找出艾倫當年的好友莎拉，按照棋盤的規定，四人必須將這盤棋下完。他們又通過了重重難關，終於將游戲玩完了。
:ke../subview/37925/11117056.htm?fr=aladdin

問一部電影，老電影，小時候看過的。一直想知道叫什麼名字。

悟空傳

• 主演：彭於晏倪妮余文樂俞飛鴻

• 導演：郭子健

• 型別：動作劇情奇幻

• 時長：122分鍾

• 年代：2017

• 地區：內地

• 簡介

小時候看過一部電影 有關蕭的 忘了叫什麼名字了

天劍絕刀之獨孤九劍（1992）
別名：天劍絕刀/俠女傳奇
簡介：諸國割據、戰亂頻生的五代十國。後唐被後燕所滅，公主（李嘉欣）在柳若雄（李子雄）及賽小菁（楊麗菁）夫婦保護下逃亡，其父臨終前，將一支藏有寶藏秘密的玉簫相交，公主找尋到寶藏便可復國。路上三人走散。公主誤入夏侯谷，邂逅原是後晉太子的夏侯瑭（劉錫明），他正被姑姑（惠英紅）所逼，苦練可以復國的獨孤九劍，他的滅國仇敵正是公主。但因沒有說破身份，兩人反在後者的幾番捨命相救生出真愛。柳若雄則被燕國師（劉洵）所擒，後者以利益作誘餌，令他生出叛逆之心。

⑺ 尼古拉斯.凱奇都上演了哪些電影

《變臉》face off 導演是吳宇森，這種技術快要變成現實了。
《鳥人》birdy 84年的作品了，應該是第一部，nicolas為它在不麻醉的情況下拔了一顆牙。
《逃離拉斯維加斯》leaving las vegas 這部獲了奧斯卡獎，演一個酒鬼。
《風語者》windtalkers 又是吳宇森。
《火鳥出擊》fire birds 演一位戰斗機飛行員，如仔並態果沒記錯是駕駛阿帕奇的。
《穿梭陰陽界》bringing out the dead 和他第一任妻子一起出演的，演完就離婚了。
《勇闖奪命島》the rock 很經典啊，裡面還有肖恩.康那利。
《8mm》演一個私家偵探，調查一個女孩的死。
《改編劇本》adaptation 演一對雙胞胎，為它cage胖了幾十斤，大肚子加雙下巴，不過題名了奧斯卡還是值得的，裡面有梅利爾.斯特利普。
《火柴男人》matchstick men 演一個行騙為生的人，最後被同夥騙了，患有強迫症還有潔癖。
《居家男人》the family man 一覺醒來發現自己的生活全變了，蔽唯從有錢的單身貴族變成了拖家帶口的居家男人，裡面有一段cage身穿黑色內褲高唱歌劇。
《天氣預報員》the weather man 很神經質的人。
《撫養arizona》raising arizona 感覺不像地球上的產物。
《柯萊利上尉的曼陀林》captain corelli's mandolin 戰爭愛情片，一個就知道唱歌的義大利軍人。
《我心狂野》wild at heart 片尾處cage唱了貓王的love me tender，絕對深情。念源
《天使之城》city of angels 演了黑衣天使愛上了醫生梅格.瑞恩。
《國家財寶》national treasure 可以算是一次探險了。
《急速60秒》gone in 60 seconds 飆車的部分異常精彩，無與倫比的，比《頭文字D》精彩，偷車的技術也很好。
《空中監獄》con air
《蛇眼》snake eyes 唉！只記得cage被人打得很慘很慘！
《第一夫人的保鏢》超級喜劇，說不清是保鏢還是保姆。
《天堂有難》trapped in paradise 演個有點缺心眼的銀行劫匪，不過結局是好的因為得到了愛。
《傾城佳話》it could happen to you 小警察中大獎換老婆。
《致命布局》kiss of death 徹頭徹尾的罪犯。
《斗魚》客串叔叔柯波拉的戲。
《山谷女孩》很老的電影，凱奇為選中的原因是導演從垃圾桶里隨手撿出了他的照片，說是要找這種長相普通的演員。
《戰爭之王》lord of war
《拉斯維加斯蜜月》度蜜月輸掉老婆，最後扮貓王玩跳傘贏回太太芳心。

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⑻ 鳥人講的是什麼

問題一：電影《鳥人》到底講了什麼內涵 《鳥人》影評「請你愛我，但若只有一次遠遠不夠」
文中有些英文是inside joke (內幕笑話)，如果不懂請忽略.
20幾年前，Riggan Thomson由於出演漫畫英雄系列電影Birdman三部曲成名，在人氣旺盛之時卻拒絕了參與拍攝Birdman的第四部。20年之後，已至中年的Riggan早已過氣，大眾對他的標簽單單依舊是個「鳥人」。由於虛榮和自負的糾纏，時間並沒有幫助Riggan適應、接受自己在知名度、存在感上的落差。他想要證明自己是個真正的藝術家，親自改編了一個話劇劇本，並且自己擔任導演和主角，即將在百老匯上演。電影給我們看的，就是Riggan從初期製作到首演的這段經歷。你覺得事情會進展順利嗎？
這部片子很奇妙，竟然也非常爵士（我剛看過Whiplash），是我今年看到現在最喜歡的之一。照例，列一下為什麼說它好：
第一，選角、表演
飾演主角Riggan Thomson的，正是多年前飾演過《蝙蝠俠》和《蝙蝠俠歸來》的Michael Keaton。Seth Rogan在《鄰居》里對Zac Efron說，「你們這一代認為真正的蝙蝠俠是Christian Bale，對我們那一代來講，真正的蝙蝠俠是Michael Keaton。」經歷是不可以復制的，被Nolan慣壞了的我們，很難會對Tim Burton的風格買賬了。Michael Keaton這個名字在90年代之後也逐漸淡出了人們的談話內容（禪鋒他出境的電影，貌似我看過的最新的也是1997年的Jackie Brown了，那還是因為Tarantino）。一個演過經典的Batman，到現在卻「無人問津」的演員，來演一個曾經演過Birdman，而到現在無人問津的演員，Keaton所謂是本色出演了。但有一點我們都沒賀晌晌想對――從導演Alejandro González I?árritu到同台的Edward Norton，都說Michael Keaton本人跟他所飾演的Riggan相比，性格和心態完全相反。電影中的Riggan沒有安全感，而Keaton卻很清楚自己目前所處的位置和自己的方向。如果是這樣的話，要投入那些慌張、絕望、沒有頭緒的戲，Keaton的表演其實非常有突破。
除了主角之外，其他的選角也挺完美。有幾個配角我特想聊一聊。
這部電影對Naomi Watts的挑戰性不是特別大，跟Keaton演一個誇張、變形了的自己相比，Watts更顯得是在演自己，或者在演一個自己最擅長演的「角色」：一個不停懷疑自己的事業崎嶇的女演員。首先我們回到2001年的經典，Mulholland Drive (that David *** ing-with-our-dreams-Lynch, right?). 在那部戲里，Naomi演的Diane是一個演技不錯卻沒多少自信、特別想要紅但就是沒有紅的演員。在Inside the Actor』s Studio訪談中，Naomi說自己更像Diane（為什麼說「更」呢？），她說導演David Lynch「引發出了我內心的陰暗面，而我發現本來並不需要隱藏它」。她還說self-doubt（「自我懷疑」）對她來講是件好事。我喜歡Naomi Watts這個演員，第一是因為她演技厲害，第二則是因為她讓我看到她沒有安全感的樣子，我也不知道為什麼這在我心裡會給她加分。
Edward Norton演Naomi Watts的床伴。他的角色是一個演技高超、但卻非常自負的演員。我猜Watts在讀本子的時候能夠意識到她跟自己的角色很像，而Norton......>>

問題二：鳥人主要講的什麼故事 電影《鳥人》是根據威廉・霍頓1978年發表的一部招人非議的不尋常小說改編而成，在1985年戛納國際電影節上被評委們認為是當年該電影節「最優秀的一部影片。不僅獲得1985年戛納電影節評委會大獎以及金棕櫚提名，而且還獲得1987年華沙國際電影節觀眾獎。該片故事以越南戰場為背景，片中攝影、配樂核剪接都具有高度的實驗性，也使得這部交織於過往記憶和現世慘痛的作品，始終維持著極強的戲劇張力，深具震撼效果。《鳥人》-劇情簡介 艾爾是一個參加謹穗越戰的美國軍人，因傷回國後他找到了好友伯第，但他們相遇的地方竟然是一個冷清荒涼的精神病房裡，因為伯第得了精神病被關了進來。在醫生的建議下，艾爾常常來到精神病房跟伯第訴說童年的往事： 艾爾原本是一個無業青年，在一次打架事件中認識了」鳥人」伯第，因為伯第整天都幻想自己化身成飛鳥，所以別人都是這樣叫他，艾爾和伯第一見如故，成為了情同手足的好友。從此，兩人進行了各種與飛行有關的瘋狂行為。但慢慢地，伯第開始從瘋狂走向了極端。整天都沉浸在自我的世界裡，甚至和鳥睡在一起，極端行為最終令艾爾再也無法忍受，於是獨自一人跑去參加了越戰。 在艾爾走後伯第也參加了越戰，在那殘酷的越戰前線，柏第目睹戰火摧毀一大量的人和鳥，終於因身心不堪負荷成了精神病患者。在病房裡伯第整天捲曲著四支和身體，有時坐到洗手盤下、有時蹲在床邊獃獃地望向那扇僅有的天窗。沒有人知道他在想什麼，而他，始終相信自己是一隻自由翱翔的飛鳥……在精神病遼逗留的日子裡，艾爾眼看自己的好友變成這樣，傷心之餘精神亦陷入了低潮。他開始感受到了柏第苦痛的，身體也開始像鳥一樣卷縮起來，在精神崩潰之際，伯第終於醒了過來。在抱頭痛哭之後艾爾打傷了兩個管理員，扶著被精神折磨得不成人形的伯第離開了這個可怕的」鳥籠」。

問題三：電影《鳥人》到底講了什麼內涵 鳥人的癲瘋其實是對現實世界的一種對抗，是對自由的一種追求和渴望。他用自己的身體向理性世界發出挑戰，因為他對禁錮的環境充滿了敵意，而對精神世界充滿了愛。
艾倫?帕克是以一種贊賞的態度和唯美的眼光來拍攝鳥人的現實生活和他的內心世界，鳥人的行為，在世俗和常態的眼光看，無疑是病態、癲狂和非理性的，然而當戰爭被指認為是一場瘋狂而慘無人道，違背自然意願的行動時，癲瘋便是一種恢復了的常態，更是一種控訴現實的無聲的吼叫。

問題四：電影《鳥人》到底講了什麼內涵 你好
鳥人這是一部戰爭影片。
從越南戰場上滿身是傷歸來的艾爾(尼古拉斯・凱奇飾)在醫院里再一次看到了鳥孩，他像鳥一樣蜷縮在牆角，目光呆滯地往著窗外的藍天，不說一句話。他已經不再認識艾爾了，醫生告訴艾爾，鳥孩如果依舊這個樣子的話，將在3天後被送到瘋人院。於是，艾爾的思緒飛到了若干年前…… 在上中學的時候，艾爾第一次見到了鳥孩。在別人眼中，鳥孩是個古怪的孩子。他的性情孤僻，沒有可以信託的朋友,直到艾爾出現。在大家欺負鳥孩的時候，艾爾挺身而出，開始了這段不同尋常的友誼，度過了一段難忘的時光。 然而時間不知不覺推移，艾爾有了自己的女友，漸漸疏遠了鳥孩，在中學的畢業舞會上，英俊帥氣的艾爾受到了女孩們的青睞，但是鳥孩卻一個人默默地回家了，那一晚，鳥孩 *** 了衣服，把金絲雀當成了自己的愛人。 再後來戰爭爆發了，災難如同洪水般席捲過來，原是美麗的城市變得一片破敗。艾爾充軍，鳥孩深深依賴著的心愛的金絲雀撞在玻璃窗上痛苦地死去。原充盈著的心中兩個重要的位置剎時間空虛，精神的世界面臨著崩塌的威脅。於是，鳥孩也參軍了。 當他乘上飛機能真的在空中飛翔的時候，他卻感到了巨大的恐懼。當炮彈在身前發出巨大的爆炸聲，彌漫的硝煙，破碎的屍體，無邊的恐懼終於令鳥孩精神的世界徹底崩塌…… 醫院里，最後的期限到了。雖然艾爾仍在努力地喚醒鳥人的意識，終於艾爾也感到絕望，「我們就象沒人要的狗」他終於理解了鳥人的想法「我只想做原來的艾爾，不想被他們看做怪物……他們的世界有什麼好？我們呆在這里不出去，我不拿下綳帶。我知道你的想法，你是對的，我們應該躲起來不跟任何人說話，而且經常發瘋！這就是我們要做的……」正當艾爾要歇斯底里的時候，鳥人卻說話了！沒有任何決定，「就這樣發生了，我也不知道。」正當艾爾狂喜的時候，病院里的護士們卻以為他們發了瘋，艾爾帶著鳥人一直逃到了陽台。故事的結尾頗具喜劇色彩：前是絕路，後有追兵，鳥人爬上陽台突然張開四肢跳了下去！艾爾發了瘋似的跑過去……觀眾和艾爾一樣，最不願看到鳥人張著四肢趴在地上的樣子――陽台下是落差不大的屋頂，鳥人疑惑的轉身：「What?」

問題五：鳥人講的是什麼 男主角年輕的時候因為飾演birdman而紅遍大江南北，成名以後接連拍攝鳥人系列電影，鳥人這個角色形象在自己身上刻下了深深烙印。一方面男主角想要、卻難以突破鳥人形象進一步發展， 加上男主角生活方面的一團糟：妻子離婚、女兒典型問題少年、與情人感情出現裂痕…男主角身心俱疲；另一方面，他又沉溺於鳥人帶給自己的夢幻泡沫而無法自拔。
在這種矛盾心理的雙重摺磨下，男主角漸漸精神分裂。自己幻想出一個完美的自己――飛鳥俠來與自己對話。片頭的一段話：審美低下的觀眾，操蛋的生活，完全就是男主角自己的心聲，他把這個心聲內化為飛鳥俠對自己的「訓教」，其實就是自己在和自己互相安慰。對現實的不滿催生出一個個「特異功能」，比如片頭的凌空「修行」，和後面的手指一點定點爆破、閉上眼睛自由翱翔等等，其實都是幻覺。
所以這個故事應該是這樣的：男主角已經年過半百，自己心知肚明，如果再不抓緊最後有限的演員生涯做出一番驚天地泣鬼神的表演，哪怕自己是當年紅透大江南北的飛鳥俠，也遲早淹沒在紐約的娛樂泡沫中。而男主角在紐約娛樂圈摸爬滾打大半輩子，自然知道觀眾到底喜歡什麼。他知道只有自己表演得越出格越大膽，才能博得網路時代觀眾的暫時駐足。也就是說，男主角一開始就做好了犧牲自己的准備，並且把這套說辭內化成了鳥人的「說辭」――那個與自己朝夕相處、外貌嗓音都堪稱完美的自己的化身。而男主角自己則扮演了一個人到中年、內心惶恐不安的、在紐約討生存的、被生活折騰出了贅肉和眼袋的最最普通的過氣男演員。
男主角面對這個極端但正確的計劃，其實又 *** 又緊張，覺得自己應該聽從鳥人的勸告，卻一直喏喏害怕。每次正常的自己懷疑鳥人是否太極端太瘋狂的時候，要麼生活給他當頭一棒讓他無路可走，要麼鳥人跟在身後嘲諷自己膽怯。整個電影其實就是精神正常的那一半男主角和已經癲狂的另一半自己――鳥人在斗爭的過程。開始男主角還發脾氣「趕走」鳥人，試圖做最後一點掙扎；最後男主角走上頂樓，沉浸在英雄樂章和美好幻想之中的時候，就已經被鳥人徹底洗腦，這個時候英雄鳥人和男主角完全合二為一。
所以，男主角一開始就是精神分裂的，120多分鍾是他從分裂走向癲狂的實錄。
關於女兒，一個處在青春期的問題少年，自以為經歷過苦痛，也看到了父親的苦痛，覺得人生而皆苦。最後發笑是在慶幸父親得以解脫。

問題六：電影《鳥人》到底講了什麼內涵 豆瓣 這些地方多的是影評。。。網路下就知道了
簡而言之 就是他在鳥人三部曲輝煌之後 試圖走出來 但是徒勞吧 如影隨形（這個關乎人生上面的道理） 電影裡面各種路人也只了解他鳥人 而對於他現在的處境 努力 背後的這些都。。。 結局開放式 很有意思吧

問題七：電影《鳥人》到底講了什麼內涵 影片《鳥人》根據威廉沃頓的同名小說改編，講訴了一個想要像鳥兒一樣飛翔的少年的故事，導演艾倫帕克通過貫穿全片的對比手法，表現了自由和禁錮這一對立的主題。

影片的對比，首先表現在人物的設置上，鳥人和艾爾這一對少年，年紀相近，因為一場誤會而成為朋友，在兩人不打不相識的戲里，艾倫是動態的，變換的走位或是輔以肢體語言，移動鏡頭的使用則強調了他性格中急躁的一面，而鳥人則是安靜而執拗的坐在門廊前，固定鏡頭的使用也交代了鳥人的內向。在相遇之初，兩人的性格已然成型。
性格幾乎截然相反的兩人，幾乎在成為朋友的那一刻就決定了殊途同歸的命運。隨著故事的發展，艾倫對女孩的駕輕就熟，和鳥人對女孩不解風情的拒絕同樣形成對比。

其次，影片的對比貫穿於整個敘事方式中。

第一，敘事結構
影片的敘事結構採取了環形敘事，結尾即開頭，頭尾咬合。A線從現在開始，B線從憶開始，最後回憶線解釋了為什麼鳥人會變成鳥的狀態以及艾爾毀容的原因。

兩條線實則是一種對比。一條是和平年代的成長，即便兩位少年都各有怪癖但也能基本自由成長。這條線基本為外景，頗有少年意氣風發之味。一條是展示戰爭過後的現實對人性的禁錮，基本全為醫院內景，禁錮的感覺透過沒有絲毫裝飾的病房牆壁，裝有鐵柵欄的窄小窗口撲面而來。

第二，色彩運用。
色彩造型在本片中用對比的方式來參與敘事。表現禁錮的場景如醫院病房的場景色調、來幫助鳥人恢復的艾爾的黑色軍服和臉上的白色綳帶的局部色相，都是以黑白兩色為主，代表著嚴酷、黑暗、冰冷的現實。

而鳥人從回憶線的部分藍色服裝發展到現在時線全身的藍色病服，以及從天空投射來大片藍光的病房，則是代表著自由和不能獲得自由的憂郁。這兩種顏色的對比亦揭示了影片的主題，表現出對自由的謳歌以及不能獲得自由的殘酷。

第三，蒙太奇使用
在鳥人第一次飛翔的段落，導演使用了平行蒙太奇和重復蒙太奇來表現鳥人的「飛翔一邊是艾爾的驚慌「你要掉下去了」，一邊是鳥人的興奮「我要飛了」。一飛一摔，彰顯了鳥人和艾爾對飛的不同追求和態度。
鳥人下墜的姿態在升格鏡頭的表現下幾乎成為了真正姿態優美的飛翔，並用重復蒙太奇反復渲染加強這種情緒。這種重復的作用一在於不斷渲染情緒，揭示主題，引起觀眾注意形成敘事重點；二在於增強表現力；三在於延長時間，與艾爾下樓的動作能構成時長一致的平行蒙太奇。

與此同時焦急的從樓上奔向鳥人的艾爾用了常速鏡頭來表現，配以急促的鼓點為主的音樂，暗示了此次飛翔的走向―狠狠的摔到沙堆上的失敗，也是現實對理想的扼殺。

在鳥人裝上翅膀，練習臂力，為飛翔做著種種准備的第二次飛行時，導演則早早就使用了隱喻蒙太奇來暗示了此次飛翔的失敗。一個大全景交代了飛翔的環境---垃圾場，後景的垃圾山在機械臂的操作下驚飛了前景的一大群水鳥，為此次飛行奠定了破敗臟亂的暗色調環境基礎。

飛行之前，鳥人發現了一隻潔白的水鳥被一隻黑色的蛇纏繞，黑白兩色的設定在這里傳達出了導演的意圖，黑色的水蛇象徵著嚴酷的現實和失敗，白色的水鳥其實就是鳥人自己，懷抱飛翔的純潔理想。

兩人飛行准備時，有一個鏡頭是交代兩人的位置，大全景的構圖里，鳥人站在畫面右下角做著自己的准備，艾爾則站在遠離鳥人的左上角，兩人在構圖里都顯得非常渺小，成為構圖的被攝陪體,這不僅表現了個人力量在現實面前的微不足道，亦是匹配對比了艾爾和鳥人的人生態度，左上角的艾爾前方是大片的空間，暗示著他對現實的......>>

問題八：女人說一個男人是鳥人。什麼意思 男人身上有個鳥看到女人就想，下半身思考的動物簡稱鳥人

問題九：《鳥人》 那部話劇講的是什麼故事 《鳥人》 那部話劇講的故事是：
男主想用別人的愛(仰慕)來證明自己存在的價值。話劇中的Riggan接受不了老婆不愛自己了，如現實中的Riggan接受不了時代變更中他的受重視程度婚姻和家庭中的失敗破碎。

問題十：鳥人是指什麼意思 以上很多答案中有對「鳥人」這個詞的新解，但樓主想問的應該是說為什麼這個詞是罵人的話吧？
這個問題回答起來應該追溯到很遠以前的文化了。人類，很多民族在蒙昧之期都有生殖器崇拜的文化，由於這種崇拜，人們就會選擇各種事物做生殖器象徵，其中，男性生殖器的一種象徵物就是鳥――用鳥做象徵物的原因記不清了，大概是因為能產卵還是什麼的吧――文明發展到一定程度時，性和生殖又成了人們不能說的東西，是人們避諱的，而這時，生殖器不再被人崇拜，而成了不好的東西，自然，罵人從來都用不好的東西來罵，比如豬或狗拉，而鳥，因為它曾是男性生殖器的象徵，因此也用來罵人了。
關於它的讀音，從象徵的角度來看，diao和niao應該都是可以的。

⑼ 電影《鳥人》解讀 | The Unexpected Virtue of Ignorance

      「人人心中都有一個鳥人，那就是希望找到自身的存在感，成為被需要的對象。」 這是影片導演亞歷山德羅·岡薩雷斯·伊納里圖對「鳥人」意象所指的解讀。在 馬斯洛需求層次理論 中，對於社會認同的追求屬於依次高於生理需求、安全需求、社交需求的人類需求——尊重需求，低層次需求滿足後人類會自然地產生對於更高層次需求的需要。愛與被愛的社交需求，希望自己被需要、被他人認同的尊重需求也正是普遍衣食無憂的當代社會的普遍需求， 《鳥人》可以說是對這個社會普遍焦慮的深度描摹 。影片對於愛與被愛的社交需求也進行了很多描述，但對於主人公瑞根一直以來事業高於愛情的影片情節基礎在此則不過多討論。

      主人公瑞根因為吸食毒品而略顯瘋癲的女兒的話也肯定並強化了這種表述。 影片的長鏡頭以瑞根為中心穿梭於劇場和後台間，特效剪輯的運用使影片結構更為意識流 ，強化了人生如戲的感覺。另一男性形象珊農也是一個戲中精彩戲外一塌糊塗的戲瘋子，還有其他一眾演員甚至並不是演員的製片也要靠謊言騙瑞根繼續工作。相比之下， 與眾不同的女兒則承擔起影片中發聲人的角色 ——「這個世界的人都在外面爭著刷存在感，而你卻玩小時。在你視而不見的地方總有新的東西誕生，你早被忘記了！你恨博客，取笑推特，連個臉書主頁都沒有！你才是那個不存在的人！」「那些杠代表地球存在的60億年，所以每條杠都是一千年，然後這個是人類存在了多久——15萬年，我們所有的自負和自戀都值不了多少。」揭示影片與當代社會環境的關系，與父親瑞根的關系好壞與否標志瑞根的心境變化。

      對於影片的理解最為重要的是瑞根與鳥人並存的兩條線。這樣的背景下， 作為瑞根精神世界象徵的鳥人形象與瑞根的現實形象 可以非常直觀地展現主人公在所處情景自身內心的調節。很多觀眾可能存在影片為開放式結局的認知，但其實影片的結局是非常明確的。       

      鳥人說出的句子中出現了一個非常重要的意象： 「火焰、伊卡洛斯、犧牲，你做得到的！」 伊卡洛斯 ，古希臘神話中在用蠟和羽毛製作的羽毛逃離克里特島時，因為飛得太高雙翼上的蠟被太陽融化跌落水中喪生。後來伊卡洛斯成為西方理想主義的代表形象，常用來象徵為了灼熱的理想不惜隕落的追求精神。基於伊卡洛斯，瑞根精神世界的鳥人的形象也就更易理解， 對於被社會需要、被社會認可的即所謂事業成功的追求 ，精神世界的鳥人一直在做的就是勸瑞根去做伊卡洛斯追隨自己的慾望。但通過瑞根最終在舞台上倒下後的隱喻鏡頭可以表明，伊卡洛斯被太陽燒灼，隕落大海，而海邊的飛鳥依舊翱翔。現實中瑞根的形象無疑是不能飛的，女兒進入無人的房間表明瑞根確實選擇了從窗上跳下，瑞根的生命確實結束了。但鳥人的形象最後一次出現卻與以往不再相同，鳥人沮喪的神情說明了面對這樣的環境與人生的瑞根做出了怎樣的選擇。不是成為鳥人伊卡洛斯、不是被生活困擾左右的瑞根，而是放下這些無謂的慾望真正幸福起來的自己。不過這個 明確且烏托邦式的結局也恰恰賦予了影片十分明確的社會意義 。

      「The Unexpected Virtue of Igorance」這一影片的副標題似乎寄予了導演對於一顆純凈心靈的雞湯式贊美，不過以貫穿影片的諷刺與黑色幽默風格，我更傾向於理解為曾看到的一句嘲諷式的表達：「我並不是鳥人，但我竟然可以飛！」

⑽ 鳥人族和人類戰爭是什麼電影

《鳥人》，美國電影，本片根據威廉·霍頓1978年發答岩銀表的一部招人非議的不尋常小說改編而成，故事以越南戰場為棗老背景，片中攝影、配樂和清宴剪接都具有高度的實驗性，也使得這部交織於過往記憶和現世慘痛的作品。