法國電影藍光

① 求幾部法國電影的下載（好資源拿出來分享嘛）

薇若妮卡的雙重生命or兩生花：電驢下載地址http://www.verycd.com/topics/127208/ 有字幕，也可以直接用迅雷下載

紅氣球：電驢下載地址有字幕：http://www.verycd.com/topics/2748014/

巴黎，我愛你：電驢下載地址有字幕：http://www.verycd.com/topics/150803/

不知道你的網路狀況怎麼樣，這幾個都是滿清晰的版本，藍光轉壓的
紅氣球真的是一部很好看的電影

② 想看法國的電影 空中決戰 高清下載 想要藍光的 希望能給個用迅雷下載的網址

空中決戰 藍光1080P下載地址如下，文件大小10.9g
http://kuai.xunlei.com/d/5QOMCgKDygDlWIdR279

③ 皇家酒店謀殺案4K 藍光2160P解析度電影下載

使用網路網盤免費分享給你，鏈接:

提取碼:u52m

《皇家酒店謀殺案》是由德魯·高達執導，克里斯·海姆斯沃斯、傑夫·布里吉斯主演的劇情片，於2018年9月27日在奇幻電影節首映。該片講述了曾經輝煌逐漸沒落的奢華酒店，聚集了七個神秘的陌生人，在看似禮貌和善的背後卻潛藏著不可告人的秘密的故事。

④ 電影《暮光巴黎》百度雲網盤_藍光資源分享

鏈接:

提取碼:ufka復制這段內容後打開網路網盤手機App，操作更方便哦

《暮光·巴黎》是由卡普辛一號電影公司出品，法國KOI電影公司協制，萬瀝方、董方辰聯合執導，塞繆爾·默瑟、童菲主演的愛情片。

講述中國留法女學生「林佩欣」（童菲飾），遭遇了利用電影公司掩飾身份的六位吸血鬼貴族，女留學生被挑選為女主角參與吸血鬼電影的拍攝。

在拍戲過程中，女留學生漸漸愛上了吸血鬼導演Francois（塞繆爾·默瑟飾），卻在無意間發現電影拍攝的內容故事，竟然是她多年前失蹤的母親與吸血鬼導演Francois的愛情故事。

如果資源不正確，或者版本不正確，歡迎追問

⑤ 《漢密爾頓夫人》拍攝期間 費雯·麗找到奧利弗讓他和伯頓分手

電影《漢密爾頓夫人That Hamilton Woman》(1941)法國藍光版封套

《漢密爾頓夫人/忠魂鵑血離恨天/絕代佳人That Hamilton Woman》(1941)講述英法戰爭時期英國海軍將軍納爾遜與漢密爾頓夫人之間的感情故事，該片製作於二戰中期，主旨是為了激勵二戰中的英國士兵，影片中所表現出來的海軍將軍對國家的忠誠，漢密爾頓夫人對自由愛情的嚮往，無不令人感動。

電影《漢密爾頓夫人That Hamilton Woman》(1941)片場內，費雯·麗Vivien Leigh和勞倫斯·奧利弗Laurence Olivier在取景器旁邊

它是費雯·麗Vivien Leigh(1913-1967)與勞倫斯·奧利弗Laurence Olivier(1907-1989)結婚後唯一合作主演的電影，勞倫斯·奧利弗飾演英國民族英雄納爾遜將軍，費雯·麗則飾演背夫別戀納爾遜的漢密爾頓夫人，情節恰如兩人當年的真實生活寫照。

費雯·麗在這部電影中放棄了以往經常塑造人物時慣用的狂熱和缺乏自製的性格，而是以一種高貴而浪漫的愛情去表現人物嚮往自由、追求尊嚴的精神之美，事實證明這種藝術直覺是對的，影片公映後得到評論界和公眾的一致好評。

電影《漢密爾頓夫人That Hamilton Woman》(1941)，費雯·麗Vivien Leigh

據說這是溫斯頓·丘吉爾Winston Churchill(1874-1965)首相十分鍾情的一部電影。

【費雯·麗與勞倫斯·奧利弗婚後唯一的電影合作】

1940年，英國電影圈聲名顯赫的柯達家族在亞歷山大·柯達Alexander Korda(1893-1956)的策劃下，三兄弟一同遷至美國的加利福尼亞。

究其原因，我們可以根據讓-盧普·布蓋Jane-Loup Bourget所著的《好萊塢歐洲電影人之夢》一書對其進行分析，「整個20世紀30年代、直到40年代初，『第二次移民潮』在加利福尼亞洶涌澎湃，這是因為納粹政府對反對派的驅逐、種族迫害以及第三帝國的軍事勝利。」

電影《漢密爾頓夫人That Hamilton Woman》(1941)，費雯·麗Vivien Leigh和勞倫斯·奧利弗Laurence Olivier

初來美國的亞歷山大·柯達，身在曹營心在漢(一年之後，返回英國)。

一方面，當時的英國首相溫斯頓·丘吉爾要求他在極短的時間內為英國拍攝一部「政治宣傳片」，並且應該是一部「能夠激勵英國人民鬥志的影片」；另一方面，《漢密爾頓夫人》所影射的 社會 倫理在當時並不被大眾所認可。

電影《漢密爾頓夫人That Hamilton Woman》(1941)，費雯·麗Vivien Leigh

機緣巧合，亞歷山大·柯達想到先前與自己合作愉快，婚後卻因為投資百老匯劇目《羅密歐與朱麗葉》(自製、自導、自演)的失敗，渾渾噩噩的費雯·麗與勞倫斯·奧利弗夫婦作為這部電影的男女主角。

如此考量，不僅是因為倆人的「銀幕情侶」對觀眾的潛意識暗示，更是看中了他們因《亂世佳人/飄Gone with the Wind》(1939)和《呼嘯山莊Wuthering Heights》(1939)所表現出的銀幕人格。宿命的是，《漢密爾頓夫人》卻成為了他倆婚後合作的唯一一部電影。

費雯·麗Vivien Leigh和勞倫斯·奧利弗Laurence Olivier在電影《漢密爾頓夫人That Hamilton Woman》(1941)的拍攝現場

不論如何，亞歷山大·柯達巧妙地抓住了費雯·麗與勞倫斯·奧利弗戲里戲外的感情張力，配合溫斯頓·丘吉爾的要求，開拍《漢密爾頓的夫人》。

【邊拍邊趕寫腳本】

1940年9月，費雯·麗來到好萊塢拍攝《漢密爾頓夫人》。這部 歷史 傳記愛情片由亞歷山大·柯達製作導演，雖然在美國拍攝，但由於劇組演員資金多來自不列顛所以仍被視為英國片。

電影《漢密爾頓夫人That Hamilton Woman》(1941)宣傳照，費雯·麗Vivien Leigh和勞倫斯·奧利弗Laurence Olivier

當時英倫已捲入第二次世界大戰中，溫斯頓·丘吉爾首相要求亞歷山大·柯達拍攝一部對戰爭募款有幫助的片子，亞歷山大·柯達自英來美除了自己事業考量及幫助妻子梅爾·奧勃朗Merle Oberon(1911-1979)在好萊塢的發展外，尚有為英國服務的政治目的。

他決定重新組合因他的《英倫戰火Fire Over England》(1937)結緣的費雯·麗與勞倫斯·奧利弗。

電影《漢密爾頓夫人That Hamilton Woman》(1941)，費雯·麗Vivien Leigh

溫斯頓·丘吉爾建議拍攝以伊麗莎白女王一世與理查三世為主的題材，皆被亞歷山大·柯達否決，後來溫斯頓·丘吉爾提出納爾遜海軍元帥與漢彌頓夫人的戀情反被亞歷山大·柯達接受。

如此一來，電影有足夠的浪漫要素吸引觀眾，也有讓已成為一線巨星的費雯·麗表現的機會。

不過由於亞歷山大·柯達急於製作本片，在開拍前，他甚至沒有一個完整的劇本。

電影《漢密爾頓夫人That Hamilton Woman》(1941)，費雯·麗Vivien Leigh和勞倫斯·奧利弗Laurence Olivier

演員常常在某幕戲開拍前晚，甚至當天才拿到腳本，另外因為如此，劇本沒有提前送到電檢單位PCA送審，因此當《漢密爾頓夫人》拍完時，亞歷山大·柯達剪了一個粗略的版本給PCA負責人約瑟夫·格林Joseph Green，後者告訴他這種描述婚外情的主題無法過關。

亞歷山大·柯達為此力爭許久，最後只有屈服，補拍一幕漢密爾頓勛爵向父親承認自己知道妻子的外遇，但他太過懦弱以至於不敢離開她。

電影《漢密爾頓夫人That Hamilton Woman》(1941)，費雯·麗Vivien Leigh

亞歷山大·柯達相當討厭這幕戲，於是在《漢密爾頓夫人》發行不久便刪掉它了。

【軟硬兼施的精益求精】

盡管《漢密爾頓夫人》是在溫斯頓·丘吉爾的敦促下倉促拍攝的(1940年9月—1940年12月初)，但是整部電影的美工、服裝、布景、特效都做得極為細致。身為「政宣片」的《漢密爾頓夫人》，從另一個側面，向我們展示了亞歷山大·柯達與文森特·柯達Vincent Korda(1897-1979)的精益求精精神。

電影《漢密爾頓夫人That Hamilton Woman》(1941)德國藍光版封套

身為美工執導的文森特·柯達(未入行電影之前，與畢加索等人交往甚密)，在翻閱了大量的 歷史 素材和成千張照片之後，原原本本地還原了維多利亞時期上流 社會 的家居布置(利用雕塑，渲染威廉·漢密爾頓的富有)以及納爾遜的軍隊制服(紐扣的角度也與當時的服裝裁剪，如出一轍)。

最典型的例子是，影片的海戰戲，劇組以原始比例做出了幾艘12尺長的小艦艇。開拍的時候，道具師站在水池中，用幾百根細線拉動帆，製造艦隊的航行。

電影《漢密爾頓夫人That Hamilton Woman》(1941)劇照

然後，打響空炮彈、釋放煙霧，硝煙彌漫的海戰，頓現銀幕。因為要模擬船的航行，棚內的布景常常是人工晃動的，這又導致了費雯·麗的「暈船」。

面對這種情況，亞歷山大·柯達沖著費雯·麗大喊道：「你一定得做好，親愛的，一定得做好。維多利亞時代的女性，跟丈夫做愛的時候，都想著英國的榮譽。你一定要想著英國，把這部片子拍好。」

【英美兩地大賣 費雯·麗獲贊】

電影從1940年9月拍到12月初，耗資頗大，製作嚴謹，美術設計與陳設精緻，服裝華麗，身著19世紀貴族服飾的費雯·麗明艷動人；《漢密爾頓夫人》1941年4月在美國、8月在英國上映。

《漢密爾頓夫人》在英美兩地皆大賣，特別是英倫。雖然影評對劇情頗多批評，但觀眾口碑卻良好，特別是費雯·麗的表現獲得影評大眾一致贊揚，認為她的演出是影片中最吸引人的部分。

電影《漢密爾頓夫人That Hamilton Woman》(1941)，費雯·麗Vivien Leigh

溫斯頓·丘吉爾對本片是如此感動，因此時常放映給同事與客人看，甚至在美國參戰前便請羅斯福總統欣賞。退休後《漢密爾頓夫人》依然是他最喜歡的電影，後來溫斯頓·丘吉爾聲稱這輩子總共看過83次。

拍完《漢密爾頓夫人》後，費雯·麗與勞倫斯·奧利弗夫婦在年底回到英國，勞倫斯·奧利弗入伍，費雯·麗則參加了《醫生的困境The Doctor』s Dilemma》的舞台演出，《醫生的困境》這出舞台劇從1942年3月開演，1943年4月下旬停演，該劇票房大賣，總共演出450場。

電影《漢密爾頓夫人That Hamilton Woman》(1941)，費雯·麗Vivien Leigh和勞倫斯·奧利弗Laurence Olivier定情之吻

【後世媒體重新評論《漢密爾頓夫人》】

亞歷山大·柯達的侄子邁克爾·柯達Michael Korda在時隔半個多世紀之後，對這部電影的評價：「這部融合 歷史 、愛情、浪漫，同時總是通過人性的諷刺和質疑拍就的電影，具有典型的匈牙利風格。因為匈牙利的 歷史 如此的狹隘和悲情。

此外，該片華美富貴的生活、悲劇的結局、足夠的 歷史 事件，以及影片所散發出的史詩氣魄，絕不會是一部讓觀眾看得呼呼大睡的紀錄片。」

電影《漢密爾頓夫人That Hamilton Woman》(1941)拍攝現場，導演亞歷山大·柯達Alexander Korda(左)正在給費雯·麗Vivien Leigh說戲

相比邁克爾·柯達的民族 歷史 視角，Filmcritic.com的資深影評人克里斯·卡賓Chris Cabin則從戰爭創傷角度說道：「《漢密爾頓夫人》彷彿 社會 矛盾的一面鏡子，熾烈的 情感 與優雅的生活，因為戰爭而扭曲。好比艾瑪對納爾遜的衷腸，『他們只告訴了我你所贏得的勝利，沒有告訴我你所付出代價』。」

暫不論，丘吉爾是否看了83次。《漢密爾頓夫人》的映後評論，出現了明顯的兩極分化現象。

電影《漢密爾頓夫人That Hamilton Woman》(1941)殺青照，所有台前幕後的工作人員合影

《HTF DVD REVIEW》的馬特·霍夫Matt Hough說道：「68年之後，當我們再度重看這部當年的便宜貨電影。我們驚奇的發現，其引人入勝的情節劇、非凡的演技以及精良的製作，絕對可以攀比當今最為燒錢的好萊塢電影。」

反觀，《DVD FILE.com》的邁克·雷斯塔諾Mike Restaino則毫不客氣地說道：「《漢密爾頓夫人》擁有華麗的演出陣容、技巧熟練的敘事結構以及叫人心馳神往的 歷史 故事。但是，作為一部電影，它顯得太過孱弱。」

電影《漢密爾頓夫人That Hamilton Woman》(1941)，費雯·麗Vivien Leigh

唯獨，《DVD Review》的馬克·齊默Mark Zimmer則另闢蹊徑地從費雯·麗與勞倫斯·奧利弗的「戲里戲外」說道：「毫無疑問，影片的愛情故事的最有噱頭的地方。費雯·麗與勞倫斯·奧利弗之間的化學反應，猶如電閃雷鳴在銀幕上傾瀉而出，讓我們看到了『你問我愛你有多深』的感動。」

他吻她，她像蠟燭上的火苗就好像《HTF DVD REVIEW》的馬特·霍夫說言，「《漢密爾頓夫人》是一部異常精緻的作品，它的機位設置、它的對話場景，以及它對模型、服裝的細節考究，都是值得我們借鑒的。」

電影《漢密爾頓夫人That Hamilton Woman》(1941)劇照

【 勞倫斯·奧利弗甘願為費雯·麗作陪襯】

按照今日的眼光評判，可謂是水準分裂的主旋律電影：但凡涉及到國家大事，都是空洞干癟的口號，即使如勞倫斯·奧利弗這般的戲神演繹起來也乏味之極；而一旦是到了愛恨纏綿的風月情事，就看到了經典的英倫式表演，尤其是費雯·麗，舉手投足之間混合了聖潔與妖艷之極致，魅力充盈了每一個畫面；而勞倫斯·奧利弗則失於腳本對於納爾遜高大全的定位限制，發揮相對遜色，不過想必當時他也完全心甘情願去為費雯·麗作陪襯。

電影《漢密爾頓夫人That Hamilton Woman》(1941)宣傳照，費雯·麗Vivien Leigh和勞倫斯·奧利弗Laurence Olivier

影片還有另外一個譯名《絕世佳人》，想來是為了和費雯·麗之前的《亂世佳人》搭上邊。但兩者的藝術水平完全無法相提並論：看《亂世佳人》，看到的是一部偉大的電影，而看《漢密爾頓夫人》，看到的只是一個偉大的演員。

【勞倫斯·奧利弗飛回英國遇上理查德·伯頓】

1940年8月30日，在好友凱瑟琳·赫本Katharine Hepburn(1907-2003)的鑒證下結完婚，然後費雯·麗和勞倫斯·奧利弗直接進了《漢密爾頓夫人》劇組。

理查德·伯頓Richard Burton年輕的時候

勞倫斯·奧利弗本來就是愛男人，但他的確是被費雯·麗吸引了，好萊塢當時都向費雯·麗投以佩服的眼光：居然彎的都被掰直了，這是何等的魅力。可是，婚後的勞倫斯·奧利弗根本就停不了找男人，據說很多男演員被他宴請到家裡別墅享樂，費雯·麗知道也當沒看見。

然後費雯·麗不相信憑自己的魅力就改正不了這個男人，所以費雯·麗喜歡在夫妻床第之間大玩情趣 游戲 ，施展魅力試圖改變勞倫斯·奧利弗的性向。

費雯·麗Vivien Leigh和勞倫斯·奧利弗Laurence Olivier年輕時坐過山車

本來勞倫斯·奧利弗是被她吸引的，誰知費雯·麗矯枉過正，讓勞倫斯·奧利弗倍感壓力，本來就心向男人的勞倫斯·奧利弗則開始躲著費雯·麗。

在洛杉磯拍攝《漢密爾頓夫人》時，到了10月中旬的時候，勞倫斯·奧利弗飛回英國處理劇院的事物，結果在英國的南威爾士的塔爾伯特港遇到了16歲的理查德·伯頓Richard Burton(1925-1984)，一待就是一個多星期，劇組多次發電報催勞倫斯·奧利弗趕緊回劇組。

勞倫斯·奧利弗Laurence Olivier年輕時也有媚的一面

只有費雯·麗知道是怎麼回事，她也向劇組請假並保證3天之內必帶勞倫斯·奧利弗回劇組。

費雯·麗到了英國立馬趕到勞倫斯·奧利弗住的地方，看見勞倫斯·奧利弗和理查德·伯頓躺在床上，冷冷地和勞倫斯·奧利弗說道：「劇組都已經等你1個星期了，我也想看看，到底是什麼人讓你留戀這么久？」

勞倫斯·奧利弗下床走到費雯·麗身邊說：「他不會妨礙到我們的婚姻關系，你放心，只是玩玩。」

費雯·麗Vivien Leigh和勞倫斯·奧利弗Laurence Olivier和友人一起

費雯·麗現場沒有大發雷霆，但很是不悅，也並不信任勞倫斯·奧利弗，催促他現在趕緊收拾行李，一起飛回洛杉磯去拍攝《漢密爾頓夫人》。就這樣，勞倫斯·奧利弗丟下16歲的理查德·伯頓和費雯·麗踏上了洛杉磯的飛機。

當1948年的理查德·伯頓拍攝《道爾文的最後時日The Last Days of Dolwyn》(1949)時，碰上勞倫斯·奧利弗正在為《王子復仇記Hamlet》(1948)做宣傳，這時候勞倫斯·奧利弗才記起了眼前的人是誰。導致理查德·伯頓以後，在任何場合都是「硬剛」勞倫斯·奧利弗，他對勞倫斯·奧利弗言語的刻薄和張狂，外人看著都覺得過分，但勞倫斯·奧利弗卻從來不生氣和反駁。

圖為：理查德·伯頓Richard Burton和馬龍·白蘭度Marlon Brando這兩位男女通吃的大帥哥都能和勞倫斯·奧利弗Laurence Olivier聯系起來，真是前後趕腳的故事，有機會再說吧

勞倫斯·奧利弗離世後，有一本關於他的傳記就直接說他是同性戀，勞倫斯·奧利弗的最後一任妻子瓊·普萊懷特Joan Plowright則不承認勞倫斯·奧利弗是同性戀，但承認勞倫斯·奧利弗是雙性戀。而勞倫斯·奧利弗的兒子反應很強烈，痛批該書。但瓊·普萊懷特卻勸他：做人要大度點。

電影《漢密爾頓夫人That Hamilton Woman》(1941)美國藍光版封套

⑥ 誰有法國電影《XXY雙性傳奇/雌雄同體》的

文件要稍微小點我就給上傳雲盤里分享了，高清的3.4G實在太大。當中這種源網路雲也保存不了多久，你懂得！雙性傳奇XXY 1080p藍光高清 中英雙字幕.mp4分享裡面有個後綴為torrent，下載就可以了。希望可以幫到你！

⑦ 超好看的法國二戰電影, 一點都不套路 有沒有相關的影視百度網盤資源

相關影片有：[虎口脫險][1966][喜劇/戰爭][法語/英語] 《天水圍的夜與霧》網路雲網盤電影|在線觀看uc網盤|藍光超清BD1080P|中字（2009） 網路網盤資源高清免費下載在線觀看

1. [虎口脫險][1966][喜劇/戰爭][法語/英語]

   鏈接: https://pan..com/s/1wR4RWuS66mVxXwSy9Yqm0A

   提取碼: g9cg

2. 《天水圍的夜與霧》

   鏈接: https://pan..com/s/1BIkd-AaR9azFv_k4QUhQBA

   提取碼: 9uga

⑧ 法國70年代電影, 是否符合你的想像 有沒有相關的影視百度網盤資源

相關影片有：[阿瑪柯德][1973][劇情/喜劇][義大利/法國] 《朦朧的慾望》網路雲網盤下載[MP4/mkv]藍光[BD720P/HD1080P]免費分享（1977） [恐怖故事][2012][恐怖][韓國] 網路網盤資源高清免費下載在線觀看

1. [阿瑪柯德][1973][劇情/喜劇][義大利/法國]

   鏈接: https://pan..com/s/1TKAO4rvZVfb-N-jUeCM8vg

   提取碼: 4e94

2. 《朦朧的慾望》網路雲網盤下載[MP4/mkv]藍光[BD720P/HD1080P]免費分享（1977） 鏈接: https://pan..com/s/1tn6iKo3u4w86xzriXEuRMA

   提取碼: d473

3. [恐怖故事][2012][恐怖][韓國]

   鏈接: https://pan..com/s/1hBdVDs9q0GfXThyeDu-tHg

   提取碼: 2x7m
   

   

⑨ 《紅河》關於父子間競爭與反叛 蒙哥馬利·克里夫特顯男同氣質

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》德國藍光版封套

《紅河/大戰紅河邊Red River》誕生於1948年，這是美國西部片百年 歷史 的不朽豐碑，更是大導演霍華德·霍克斯Howard Hawks(1896-1977)和阿瑟·羅森Arthur Rosson(1886-1960)聯合為20世紀40年代西部電影樂章劃上的最為輝煌的一筆休止符。

連美國西部片大師約翰·福特John Ford(1894-1973)都贊賞有加。從劇本架構到大自然的映象，本片均充分發揮了西部電影的大氣派。故事的脈絡很簡單，約翰·韋恩John Wayne(1907-1979)仍舊是絕對意義上的主角，但是影片並沒有什麼驚天動地的大鏖戰，或是發生驚世駭俗的生死戀，它只是講述了一個關於背叛與復合、愛情與友情之間的小漣漪。

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》中的場景，約翰·韋恩John Wayne(左)和蒙哥馬利·克里夫特Montgomery Clift

霍華德·霍克斯講故事的非凡功力使這部表現牛仔運送牛群的西部片成為最具視覺沖擊力的傳統電影經典，他與約翰·韋恩的合作為西部牛仔帶來了新的活力，蒙哥馬利·克里夫特Montgomery Clift(1920-1966)的表演也是影片的精彩段落，他的張狂與約翰·韋恩的沉穩在整部電影都相為輝映。

這是一部父子間競爭與反叛的悲劇故事。獨斷專行的托馬斯·鄧森(約翰·韋恩飾演)離開情人來到牧牛樂土德克薩斯，渴望開疆拓土，一展偉業。他收養了從印地安人大屠殺中逃生的男孩兒馬特·加斯(蒙哥馬利·克里夫特飾演)，親如愛子。

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》中的場景，蒙哥馬利·克里夫特Montgomery Clift

數年後，馬特·加斯長大成人，不再馴服，轉而激烈反抗。危機一觸即發。再沒什麼比父子倆驅趕著浩浩牛群前往異鄉一幕更有看頭兒了，這經典一幕簡直就是場英雄詩史寒冷而艱辛的旅程，外部環境危險叢生，人物內心緊張幾至崩潰，有點像《奧德塞》。

評論家蒂姆·德克斯Tim Dirks指出了他們之間的沖突與布萊上尉Capt. Bligh(查爾斯·勞頓Charles Laughton飾演)和弗萊徹·克里斯蒂安Fletcher Christian(克拉克·蓋博Clark Gable飾演)在《叛艦喋血記Mutiny on the Bounty》(1935)中的對峙有相似之處。事實上，博登·蔡斯Borden Chase(1900-1971)的劇本無與倫比，他賦予了《紅河》劇本本身更加有深意和思想。

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》外景地，從左至右：約翰·韋恩John Wayne霍華德·霍克斯Howard Hawks喬安妮·德魯Joanne Dru

約翰·韋恩是一個頑固倔強的老農場主，而養子蒙哥馬利·克里夫特卻因為一點小風波就與他決斗，隨後又偷偷趕走他的1000頭黃牛。

我的上帝，要知道，那是一千頭活生生的牛，它們浩浩盪盪地行走在荒原上，或在牛仔的驅趕下向前緩行，或被野獸驚嚇後怒吼狂奔……牛群橫渡紅河的壯觀場面是全片高潮。

要知道這種大場面只有在20世紀90年代初，才被凱文·科斯特納Kevin Costner在《與狼共舞Dances with Wolves》(1990)中還原，最古老也最原始的那一幕是讓人們牢記時代更迭，回顧滄桑巨變的不二法寶。

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》中的場景

可以說《紅河》的偉大，單純地在於它的小概念結構下的大場面追逐，這是世界電影史上最為偉大的嘗試之一，它為西部片家族帶來一份革命意義上的光榮。

故事平緩但暗潮洶涌，結果可預料但起伏跌宕，很容易令觀眾產生代入感，心隨之而動……約翰·韋恩如同老牛仔的化身，從外形到脾性無不像出自同一模子，一個原則性非常強的人很容易在頑固中走得過遠，但我們可以理解甚至愛惜這種人，除了他本身的魅力之外還因為我們知道他經歷過痛失愛人的打擊，心中有愧卻從不表達，直到遇到那位跟已逝的愛人說了同樣話的姑娘(養子的情人)，我們可以感受到這顆頑固的心開始柔軟了。

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》宣傳照，約翰·韋恩John Wayne

只是原則逼迫著他必須對自己做出交代，所以才有了最後的肉搏，而放棄了槍的牛仔的決斗也就意味著和解。

電影一開始就出現了女性，可是這位美人，在開始出現了兩分鍾之後，霍華德·霍克斯馬上安排她死了。接下來的故事裡，只看見了男人。牛仔們驅趕著牛群爬山涉水，經風歷雨。

這部片子絕對適合普及「牛仔」知識：牛仔是如何產生的，牛仔們的衣著有什麼實際用途，比如領巾用來幹嘛的 ，牛仔們路上都吃什麼，牛仔的工作的辛苦和危險，團隊精神的重要……

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》劇照

《紅河》里的牛仔們回歸了牛仔的本真，而不再是許多西部片中，那些成天只是挎著槍，四處尋釁，或者保護美女，比誰槍快的「牛仔」了；不再是為了開槍而開槍的武俠片了。

這是一部非典型性的西部片，卻又同時具備了經典西部片的眾多元素。大漠黃沙中的策馬揚鞭，精神緊綳的快槍決斗，弱肉強食的西部規則。這些東西令它保持了西部片的本色，而在此基礎之上的發揮則賦予了它成就經典的鑰匙。

故事的架構復雜但表述清晰，情節進展與人物的個性保持緊密的關聯，矛盾已不是來自外部(如印第安人)，也無關善惡，而是內部的原則沖突。

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》劇照，蒙哥馬利·克里夫特Montgomery Clift

它沒有拘泥於小的西部觀，而是從大的 歷史 角度著手，既有對南北戰爭帶來的陣痛的反思，又能勾起西部拓荒者們的集體記憶。大處著手卻又從小的人物性格而出，霍華德·霍克斯自由進出，游刃有餘。

雖然本片依然帶有傳統西部片明顯的大男子主義氣息，但已經開始了反思(約翰·韋恩的大男子性格間接導致了愛人的死亡)，並開始注重對女性角色的刻畫，特別是那位性如烈火的姑娘還在沖突化解中起了相當重要的作用。

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》劇照，約翰·愛爾蘭John Ireland

西部片中的正面角色往往都是有著高超的「武藝」，這當然就是指一些打架殺人之類的作戰技術了。他們的個性大同小異，多半都沉默寡言，不太合群，喜歡做一些很古板的古怪行為。

這一點特徵早期來源於約翰·福特這樣的冷麵英雄，很多好萊塢硬漢們都競相效仿過，諸如賈利·庫柏Gary Cooper(1901-1961)、格利高里·派克Gregory Peck(1916-2003)等。他們的外表是冷酷的，給人一種不可褻瀆的距離感，即使是你跪下來求他幫忙他也是愛搭不理。

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》中的場景

不過最終他們還是要替你去趟這趟渾水，因為，他們的內心是不安分的，多半是愛管閑事的古怪游俠。

像《紅河》一樣，牛仔們真正的樂土應該是在德克薩斯，那裡有稀薄的草原，與遼闊的土地，是牧牛者的樂園。

然而這樣的地域只限於真實的牛仔，也就是說那些真正以販賣馴養牛群的牛販子們，然而那些挎著老槍違法坐科的流氓們當然不會選擇這里棲身，他們多半會把腳步埋到荒蕪的加利福尼亞或是更加熱鬧點的新墨西哥。

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》中的場景

與現實世界相比，西部片中的英雄更顯英雄，壞蛋更壞。他們是暴力、血腥、和平與美好的混合體。所以可以這樣認為，西部片根本就是美國精神的代言人。

《關山飛渡/驛馬車/七俠三雄Stagecoach》(1939)作為約翰·福特導演的代表作品，標志著西部片的成熟與完善，它「承前啟後，開啟了西部片類型的典範」，同時也進一步鞏固了西部片塑造印第安人的模式。

大約十年後，著名導演霍華德·霍克斯拍攝了被安德烈·巴贊André Bazin(1918-1958)稱為「傑作」的另一部經典西部片《紅河》。

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》中的場景，約翰·韋恩John Wayne(左)和蒙哥馬利·克里夫特Montgomery Clift

這部電影里的印第安人也是野蠻和邪惡的象徵。在直接刻畫印第安人時，導演霍華德·霍克斯先把白人安排在一片死一樣寂靜的樹林里，並讓印第安人藏在暗處，同時通過各種怪異的叫聲渲染恐怖緊張氣氛，待觀眾和影片中人物一樣神經緊綳到極限時，印第安人突然從畫面里跳出。他們全身幾乎赤裸，頭上插著羽毛，張著大嘴，揮舞刀斧，像飢餓的野獸一樣撲到白人身上。影片雖沒有給印第安人太多鏡頭，但是從側面表現他們野蠻可怖形象的內容卻很多。

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》美國劇照版海報

除此以外，《紅河》還塑造了一個叫「Quo」(尤拉基耶酋長Chief Yowlachie飾演)的另一類印第安人。

他面目陰冷，聲音粗啞，動作表情僵硬，很少開口說話，但十分有心計。在跟隨牛仔去密蘇里的前一天晚上，Quo賭博時贏得了一個牛仔的假牙，後來任憑人家怎麼央求也不肯歸還。

起初牛仔想不明白他「要假牙有何用」，但後來隊伍經過大沙漠時，Quo把假牙含在嘴裡防沙塵，而牛仔則聲稱因沒了假牙，他吃進的沙子可以「覆蓋整個德州了」。

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》劇照，尤拉基耶酋長Chief Yowlachie

直到他願意出高價把牙贖回來時，Quo才勉強同意「先付錢」再把牙給他。通過這樣一個人物，電影似乎在告訴人們，印第安人即使不是野蠻的壞蛋，也是奸詐狡猾的。

由此可見，早期經典西部片在塑造印第安人時，總是強化其負面形象，刻意把他們表現得恐怖而可怕，但是，在處理這些人物的結局時，西部片又往往會讓他們死在白人手下。

大多數早期西部片中都有專門剿殺印第安人的角色，如《關山飛渡》里的聯邦軍隊和《紅河》里的牛仔。在強大的白人力量面前，起初極其兇悍的印第安人會變得十分脆弱，不堪一擊。

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》英國尤里卡Eureka藍光海報版封套

在《關山飛渡》中，聯邦騎兵一出現，印第安人立刻被沖垮，如鳥獸般逃散。《紅河》中襲擊白人車隊的印第安人盡管人數眾多，但當牛仔趕來援救時，還是嚇得倉皇逃竄。

這樣戲劇性的場面除了讓人們看到印第安人對白人的畏懼外，也暗示了白人對原住民最終的征服。不僅如此，在拍攝印第安人被剿殺的過程中，西部片特別傾向於細致表現他們被射殺時的丑相。

《關山飛渡》就運用了多個特寫鏡頭突顯印第安人被子彈擊中後從飛馳的馬背上狠狠摔下的慘狀。《紅河》里也有類似場面。

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》劇照

西部片的確體現了美國立國之初的蓬勃朝氣和進取精神，但這卻是以歪曲 歷史 和犧牲印第安人為代價的。在這一意義上我們可以說，就印第安人模式化形象的確立與傳播而言，電影起到了極為重要的作用。

不僅印第安人是西部片不可缺少的一環，同時馬也是西部片的重要特徵。大概男人們在小時候都有騎馬闖盪的理想。

在西部人的心中，馬的重要超過一切，所以我們看到在《紅河》中，父子倆在漂泊中先後拒絕了深愛自己的女人，卻永遠對自己的馬不離不棄。

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》中的場景，蒙哥馬利·克里夫特Montgomery Clift喬安妮·德魯Joanne Dru

馬代表著騎士的尊嚴，所以我們看到在《日落黃沙The Wild Bunch》(1969)中，派克(威廉·霍爾登william holden飾演)踩斷馬鐙而落馬，立即遭到手下的揶揄：「你連馬都騎不好，還談什麼團結？」

在《不可饒恕/豪情蓋天Unforgiven》(1992)中，克林特·伊斯特伍德Clint Eastwood想重新找回往日的尊嚴，卻怎麼也爬不上馬背，搞得灰頭土臉。

西部片的神化也就是馬的神化，馬的精神與西部人從不背叛固守誠信的精神如出一轍。

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》中的場景

《紅河》幾乎囊括了西部片的一切要素：槍戰、人潮、偷襲、絞刑、背叛、復仇、情愛、光榮，要論特別點兒的，就算約翰·韋恩精彩絕倫的演技了。如果說約翰·韋恩靠《關山飛渡》脫離了低級西部片，那《紅河》就讓他一舉躍為第一票房明星。該片凝固了他的銀幕形象：語調暴躁，個性倔強，富於偉大、迷人的男性魅力和內在感召力。

蒙哥馬利·克里夫特是好萊塢20世紀40、50年代著名演員，17歲就在百老匯贏得了明星的地位，在《紅河》一片中初登銀幕，憑借在大銀幕上的精湛演繹，一炮而紅。

蒙哥馬利·克里夫特Montgomery Clift在電影《紅河/大戰紅河邊Red River》中的形象大受女性歡迎

而在飽含男同志潛台詞的《紅河》中，霍華德·霍克斯借蒙哥馬利·克里夫特本身的特質令男同形象現身在銀幕上，同時也給蒙哥馬利·克里夫特的戲外一身定了基調！蒙哥馬利·克里夫特出現在任何電影里，氣氛都會變得無比曖昧。那些牛好可愛，那個女的好多餘......當然《郎心似鐵/陽光照耀之地A Place in the Sun》(1951)除外。

而在1948年3月23日在美國首先上映的卻是蒙哥馬利·克里夫特主演的《亂世孤雛The Search》(1948)，該片上映後引起好萊塢所有大導和一眾明星的注意。

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》中的場景，蒙哥馬利·克里夫特Montgomery Clift

《亂世孤雛》這部電影的導演是弗雷德·金尼曼Fred Zinnemann(1907-1997)；《紅河》則是在1948年8月26日在全美公映，所以從時間來看，有的人認為《亂世孤雛The Search》是蒙哥馬利·克里夫特初登銀幕的首秀，其實不是的。

《紅河》實際上是在1946年拍攝的，但由於霍華德·霍克斯拍完後碰上了一場官司而被擱置了2年。所以蒙哥馬利·克里夫特初登銀幕的作品是《紅河》而不是《亂世孤雛》。

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》中的場景，約翰·韋恩John Wayne

評論家約瑟夫·麥克布賴德Joseph McBride指出，看看霍華德·霍克斯在《紅河》中對約翰·韋恩和蒙哥馬利·克里夫特之間逐漸崩潰細節處理就值得回味。

約翰·韋恩在銀幕的開頭顯得高大而穩重，但到了最後，他人不僅消瘦而且頭發變灰白，眼睛也充滿了疲憊；這種過渡是如此的緩慢，我們甚至不會注意到他一開始戴的是一頂白色的帽子，而在結尾戴了一頂黑色的帽子。

約翰·韋恩一直被認為是一種天生的明星，而不是一個演員。

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》劇照，約翰·韋恩John Wayne

當年《紅河》上映後，不僅令好萊塢對約翰·韋恩「刮目相看」，就連大導演約翰·福特看完《紅河》後對霍華德·霍克斯說：「我從來不知道那個大混蛋會演戲。」這個「大混蛋」說的就是約翰·韋恩，而約翰·韋恩曾出演過約翰·福特的多部電影。

在羅伯·愛潑斯坦Rob Epstein和傑弗里·弗里德曼Jeffrey Friedman導演的《電影中的同志/賽璐路壁櫥The Celluloid Closet》(1995)這部紀錄片中，就專門關注到《紅河》中年輕的蒙哥馬利·克里夫特和劇中一個叫切瑞·瓦倫斯Cherry Valance(約翰·愛爾蘭John Ireland飾演)的之間的關系。

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》中的場景，蒙哥馬利·克里夫特Montgomery Clift和約翰·愛爾蘭John Ireland

劇中沒有對這兩個牛仔之間的競爭做過正面的展開，也沒有正面傳達他兩之間到底發生了什麼，只是讓他們之間陷入一種特殊的矛盾之中。

「這把槍挺帥的，我能看看嗎？」，切瑞指著蒙哥馬利·克里夫特腰上的槍說道。當把槍遞給切瑞時，「好呀，真是好槍」。

切瑞又問蒙哥馬利·克里夫特，「或許你也想看看我的槍」，說著也把自己腰上的槍遞給蒙哥馬利·克里夫特。切瑞拿著蒙哥馬利·克里夫特的槍說，「你知道嗎？這個世界上只有兩樣東西比擁有一把好槍更漂亮，一塊瑞士表或是一個女人。你有瑞士表嗎？」

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》劇照，蒙哥馬利·克里夫特Montgomery Clift和約翰·愛爾蘭John Ireland

蒙哥馬利·克里夫特是一個孤僻、內向的人，他在抵抗所有的壓力時，都會默默地保持自己的正直。這些品質可以用士兵普雷維特在《亂世忠魂/紅粉佳人From Here to Eternity》(1953)中的話來概括，這可能是蒙哥馬利·克里夫特最出色的反叛角色！

蒙哥馬利·克里夫特也因為《紅河》成為好萊塢當時最紅的「小鮮肉」，多少女人愛慕他在銀幕上那清爽的英氣，如同不食人間煙火，完全不帶雜質和油膩的那種，就連大明星奧利維婭·德哈維蘭Olivia de Havilland(1916-2020)也為他傾倒，點名邀請他參演《女繼承人The Heiress》(1949)。

電影《女繼承人The Heiress》(1949)劇照，奧利維婭·德哈維蘭Olivia de Havilland蒙哥馬利·克里夫特Montgomery Clift

而《女繼承人》這部電影最後讓奧利維婭·德哈維蘭於1950年在第22屆奧斯卡金像獎上再次獲得最佳女主角。

《女繼承人》上映後，蒙哥馬利·克里夫特在銀幕上體現了一種新類型的男人，美麗、感性和脆弱的男人似乎對男女都有吸引力。自《郎心似鐵》問世後，蒙哥馬利·克里夫特終於成為好萊塢最炙手可熱的男明星，受到數百萬人的崇拜。

在接下來的幾年裡，他在這方面的唯一對手是馬龍·白蘭度Marlon Brando(1924-2004)。

電影《亂世忠魂/紅粉佳人From Here to Eternity》(1953)片場，馬龍·白蘭度Marlon Brando去探望蒙哥馬利·克里夫特Montgomery Clift

那時候蒙哥馬利·克里夫特並不知道有個和他一樣剛在好萊塢打拚的男星已經盯上了他，而這位男星正是馬龍·白蘭度。

馬龍·白蘭度於1949年拍攝了導演弗雷德·金尼曼的《男兒本色/男人們The Men》(1950),在導演弗雷德·金尼曼的回憶錄里，曾專門談到，馬龍·白蘭度在拍攝《男兒本色》期間，向他多次打聽蒙哥馬利·克里夫特的一些情況。

這時候詹姆斯·迪恩James Dean(1931-1955)和保羅·紐曼Paul Newman(1925-2008)還正在趕往好萊塢的路上，但20世紀50年代好萊塢四大小生錯綜復雜的「感情」故事才剛剛上演。

電影《紅河/大戰紅河邊Red River》法國藍光版封套