外國電影尖叫英文版

⑴ 一個外國電影剛開頭他開車的時候給撞死了一個人,誰知道是那部電影呀

恐怖片么？是這個吧`《identity》我記得開頭有撞死人的鏡頭

中文名稱：殺人游戲
英文名稱：Identity
◆ 類 型：恐怖（Horror） 神秘（Mystery） 驚悚（Thriller） 犯罪（Crime）
編 劇：Michael Cooney
◆ 國家地區：USA ◆ 語 言：English
◆ 發行公司：哥倫比亞（Columbia） ◆ 首映日期：2003年4月25日
◆ 製作公司：哥倫比亞（Columbia） ◆ 製作成本：$28 + $24 (單位：百萬美元)
◆ 首映票房：$16,225,263.00 (單位：美元)
◆ MPAA定級：R 級 ◆ 全美票房：$52,159,536.00 (單位：美元)
◆ 片 長：87 分鍾 ◆ 海外票房：暫無
◆ 官方網站：http://www.sonypictures.com/movies/identity/

10名旅客遇上沙漠風暴，迫不得已住進公路旁一間破舊汽車旅館內，隨即他們發現身邊的人一個個被兇手幹掉，由於旅館已經被封死，確定兇手就藏身在他們之中.....

[十個人，一個接一個的被殺……]

一個漆黑的夜晚，一片無邊無際的沙漠荒原，一場肆虐的暴風雨，將矗立在其中的一座汽車旅館，與外界完全隔離。道路，不通；通訊，中斷。
而十個此前相互完全不了解的陌生人，被迫聚集在這個搖搖欲墜的破旅館中，等待著越來越深的恐懼降臨：十個人，正在一個接一個被有計劃的謀殺……在死神面前，他們恐懼、顫抖，人人陷入瘋狂的猜測中，理性正在慢慢遠離。這十個人是誰呢？
1號，主人公艾德(約翰·庫薩克飾)。過去是個警察，現在為女演員開私家車；
2號，卡羅琳，是個名氣與影響力都走下坡路的女明星；
3號，拉里。汽車旅館經理，被許多顧客呢稱為「貝斯」，他似乎潛藏著很多秘密；
4號，巴黎斯，拉斯維加斯來的妓女；
5號、6號，一對麻煩夫妻基妮(克里·杜瓦爾飾)和路易斯；
7號、8號，警探羅德斯(雷·里奧塔飾)和他押送的犯人羅伯特(傑克·布希飾)
9號、10號、10號半，約克一家，夫妻和他們的孩子，因為一起車輛小事故而被陷此地。

[「殺人者」的身份]

影片原名為身份「Idendity」，意在暗示殺人者身份的不可知。但是它的劇情很容易讓人聯想起前段時間坊間非常流行的殺人游戲：燈光昏暗的屋子裡，一夥人圍坐在桌前，他們當中誰是潛伏著的殺手？

本片最大的賣點之一，就是這個充滿懸念的故事情節。而吸引製作商、發行商的，也是這種「阿加莎·克里斯蒂」風格的謀殺案。本片的監制凱茜·康拉德(Cathy Konrad)和導演詹姆斯·曼高德是業界的夫妻檔，康拉德曾監制過著名的恐怖片《驚聲尖叫》系列，兩人從曼高德的第二部片子、全明星陣容的《警察帝國》(Cop Land)起開始合作，其他作品還包括最近因盜竊案麻煩纏身的薇諾娜·瑞德主演的《失魂少女》(Girl, Interrupted)和甜姐梅格·瑞恩主演的《隔世情緣》(Kate & Leopold)。

康拉德先讀到了《殺人游戲》的劇本，即刻被深深吸引，不過她認為這個故事更適合拍成那種小規模的獨立製作電影，理想的導演人選當然是詹姆斯·曼高德，但曼高德此前一直都只執導自己的劇本，他會同意嗎？康拉德嘗試性的把本子交給曼高德，而當聽到他說「這么好的故事，如果你敢讓別人當導演，我會跟你急」的時候，康拉德的心裡頓時踏實了下來，事情就這么決定了。

曼高德表示這部片子讓他聯想起那些經典的老片如《馬爾他之鷹》和希區柯克的《救生艇》，那種混合了過去、現在、現實與夢魘於一體的表現手法。另外一個吸引他的地方在於，他可以將「眾多角色扔進一個狹小的『瓶子』裡面，看他們如何互相作用。」

影片的另一個引人注目的地方是它的演員陣容，約翰·庫薩克、雷·里奧塔、阿曼達·皮特、克麗·杜瓦爾、阿爾弗萊德·莫里納，個個都是響當當的名字，同時因為主要故事情節均發生在一所封閉的汽車旅館中，演員的表現至關重要。關鍵性角色艾德的扮演者約翰·庫薩克大家應該很熟悉了，他出生演藝世家，父親里查德·庫薩克和姐姐瓊·庫薩克都是著名演員，庫薩克曾與伍迪·艾倫合作過《子彈橫飛百老匯》，和伊斯特伍德合作過《午夜善惡園》，還有斯派克·瓊斯那部詭異的《傀儡人生》，似乎有庫薩克參與的片子總是會有那麼一點與眾不同的吸引你的地方。

談到這次演出《殺人游戲》，庫薩克說，除了能與其他九位各具特色的演員一起合作這點很有趣外，影片具有的與他以往表演經歷相反的風格也令他覺得很新鮮，「一般的片子多半是人物帶動劇情，而《殺人游戲》里，情節已經足夠抓人，我覺得人物就好像棋盤上的棋子，全然被牽著走，這個體驗太難得了。」

約翰·霍克斯，扮演十個人中最神秘的汽車旅館經理拉里，他是個多產的專演配角的性格演員，就是那種你可能已經在無數的片子里見過他但卻仍然叫不出名字的人，這樣的人天生適合從事殺手、間諜一類的職業……哦，糟糕，我是不是透露的太多了？

[狹小的「鬧鬼」房間]

大多數影片都要有50個以上的場景，而本片只有一個，沙漠中的旅館。所以布景師馬克努力將這個唯一的場景布置出多個層次來。內景選在索尼公司第27號外場地，也是該公司第二大的布景地。參照加州的Palmdale市以東的一處真實沙漠旅館的外景而建。布景師們用了8周的時間來搭建布景，因為影片需要營造暴風雨的效果，所以這個布景的地板必須防水、排水性能要好。在這個大的旅館之下，是一層巨大橡膠做成的防雨地板。而旅館更是採用了建造游泳池的材料，壓力噴漿。

製造暴雨的，是機器噴槍，裡面的水事先加熱到適當溫度，以保護演員。但是整個拍攝過程中，大雨足足「下了」40天40夜，而演員中只有艾德一個角色是穿雨衣的。

[倍受看好的影片]

現在這段時間好像流行場景不多、憑借情節和演員製作懸疑的影片。投資不會太大，而效果會非常的好。無論是影評者還是觀眾，都充滿好奇。前不久有科林·法瑞爾的《狙擊電話亭》，現在則是《殺人游戲》。

觀看此類影片，就好像是閱讀一本有聲有色的偵探小說。可以滿足你的好奇心，可以滿足你當偵探的干癮，而且又省下翻書的苦惱，只要你包袱抖得好。因此本片的受歡迎，應該是可以預期的。

⑵ 請問這部外國電影叫什麼名字

英文名： Screamers

中文名： 異形終結/電子殺人狂/尖叫者

上 映： 1996年01月26日

劇情介紹

2078年，壟斷了星際礦業的NEB組織在天狼星6B行星上建立了采礦基地，開采放射性元素「berynium」以解決能源危機。由於「berynium」導致致命的放射性污染，礦工們組成「聯盟」要求停止開采，由此與NEB展開了長期戰爭。NEB用威力強大的炸彈轟炸「聯盟」，聯盟則躲在堅固的地下堡壘中，開發出「screamer」阻擋NEB的地面進攻，雙方陷入長期對峙。
「screamer」是一種非常厲害的小型機器人，能夠快速鑽土移動，飛起傷人，它的武器是飛速轉動發出刺耳嘯叫聲的鋸齒圓輪；它攻擊所有不佩帶識別標記的人類，將死人肢體拖入地下變成沼氣供應它自身的能源；只要控制晶元還在，不管受了多麼嚴重的損傷它都能夠自我修復。「聯盟」的人以為自己是「screamer」的主人，實際上「screamer」早已不受任何人的控制，遍布於整個星球上，開始了自我進化，聯盟卻懵然不覺。
NEB在另外一個行星上發現了不具放射性的「berynium」。「聯盟」內部發生了叛亂，主和的秘書長被推翻，主戰派傾巢出動去進攻NEB的新行星，他們為了牽制NEB在天狼星6B上的兵力，對本方留在天狼星6B的戰士隱瞞了實情，讓他們繼續與NEB軍對峙。
本片的故事都是在天狼星6B上發生的。影片開始時，NEB軍派一名戰士來找聯盟留守軍求和，使者在聯盟的堡壘外被「screamer」殺死，但他帶來的信件還是到了聯盟留守軍司令手中，NEB軍軍長在信中請聯盟司令前去和談。聯盟司令向上級報告此事，秘書長卻傳訊要他們不可妄動，因為聯盟正與NEB談判「合作開發」新行星上的「berynium」，戰爭有望和平收場。
司令躊躇不覺間，當晚堡壘外有一艘「聯盟」的飛船墜落，船上運載的核反應堆可以用來製造核武器。司令從唯一倖存的聯盟戰士口中得知了秘書長已經下台兩年的真相，而飛船是前去攻擊新行星的，他感到自己這些人被聯盟出賣了，返回地球家鄉遙遙無期，當即決定去與NEB軍和談。
次日，司令與那名倖存戰士一起踏上了前往NEB基地的路途。他們在一處廢墟里遇到一個抱著一隻泰迪熊玩具的小男孩，男孩說自己孤身一人藉助廢墟躲避「screamer」的攻擊，已經過了好幾年的孤苦歲月。司令打算讓小男孩暫留原地，等談判結束回程時再把他帶回堡壘去，但當晚一隻「screamer」的攻擊讓他改變了主意，決定帶上男孩一起去NEB基地，以免小孩落單被害。司令驚訝地發現這只「screamer」與原先自己研製的「screamer」完全不同，外形象一隻食肉小恐龍，它身上的控制晶元寫有「已改進」字樣，他不明白這是誰做的改進；而當他與堡壘聯系的時候，對方說堡壘里來了一個奇怪的人，環境中強烈的輻射影響通訊質量，司令沒能詢問詳情。
一行三人來到NEB基地門外，小男孩突然被暗處射出的子彈擊倒，司令震驚地發現小男孩居然也是「screamer」，「screamer」不但能夠象小恐龍一樣在地面上運動，更且已經能夠象人類一樣交流，這都是誰人所為？司令取下了男孩的控制晶元放入囊中，決心要將此事查個水落石出。
打死小男孩的是兩個NEB戰士，其中一個「二柄兄」因對「screamer」懷有深深的恐懼而變得神經質，另一個則玩世不恭，兩人將司令領入基地，引見給一位美艷的NEB女軍官。按女軍官的說法，「screamer」已經侵入地下的NEB軍基地，他們三人倖免於難，不知道下面的人究竟怎樣了。司令說服了對方，一行五人決心進入地下，去尋找NEB軍的軍長。
NEB軍地下指揮部里血流飄杵，已經沒有一個活口，司令等人正待從電腦上查找資料時，出現了一隻「小恐龍」，若非倖存戰士及時啟動識別標記，「二柄兄」已經死在「小恐龍」的切割鋸齒之下。眾人亡命奔逃，司令大著膽子留在最後，他用基地的電腦讀卡器讀取了自己收集的「screamer」控制晶元，發現「小恐龍」是「改進型Ⅰ型」，「小男孩」是「改進型Ⅲ型」。到底還有多少種改進型？時間卻不容許司令繼續深究下去，兩名「小男孩」手拿泰迪熊漸漸逼近過來，楚楚堪憐地叫著「我能跟你一起嗎」？
五人好不容易逃出地下基地，在司令逼問下，三個NEB軍終於說出「改進型Ⅱ型」的外形是一個哀聲求救的NEB戰士，當混入NEB基地後，就開始大加殺戮。司令想將改進型的事情通知堡壘，卻聯系不上。「二柄兄」神經質的行為讓人懷疑他就是「改進型Ⅱ型」，「玩世不恭」將他殺死後，大家驚訝地發現這是一個真人。
四位倖存者來到聯盟堡壘外，鐵門開處，不計其數的「改進型Ⅲ型」蜂擁而出，個個手拿泰迪熊，口口聲聲叫著「我能跟你一起嗎」。情急之下，司令命令倖存戰士發射核彈頭，將堡壘連同所有的「小男孩」來了個一鍋燴。
浩劫之後，倖存戰士聽到「玩世不恭」的呼救，過去探視，卻慘死於後者手下，原來「玩世不恭」才是「改進型Ⅱ型」！司令將「改進型Ⅱ型」轟作兩段後，帶著女軍官前往NEB最初的基地，那裡有一艘飛船可以幫助他們逃出這個噩夢般的星球。
在給飛船做起飛准備的時候，司令在堡壘中的老部下突然出現，出手攻擊，原來這是「screamer」改扮的，一番驚心動魄的懸空大戰後，司令好不容易殺死了敵人。
飛船上只有一套維生裝備，也就是說兩個人中只有一人可以離開，司令與幾天來漸生情愫的女軍官黯然相對，魂為之銷。他將生存的機會讓給了愛人，正當此時，另一個長得一模一樣的女軍官出現了，天哪，連女軍官都是「screamer」！「screamer」已經進化到有血有肉、能哭能笑、可恨可愛的程度了！
後到的女軍官要殺死司令，先至的女軍官卻為保護愛人而獻出了生命。司令利用飛船的尾焰將兇殘的敵人烤成灰燼。當他終於飛出天狼星6B，如釋重負地摘下識別標記扔到機艙一角，識別標記滾落處赫然有一隻泰迪熊布偶玩具的手腳緩緩動作了起來……

⑶ 誰能推薦幾個搞笑的電影 英文版的

LZ：我剛剛搜到的，有中文也有英文的，滿意不？

中國：
全民超人
長江七號
十全九美
英文：50部最偉大的喜劇電影排行榜 (英國權威電影雜志《TOTAL FILM》評選出的50部最偉大的喜劇電影 )
1、 布萊恩的生活(MONTY PYTHON』S LIFE OF BRIAN) 1979年英國出品
2、飛機（AIRPLANE）1980年美國出品
3、我和魏茨奈爾（WITHNAIL AND I）1987年英國出品
4、情迷索瑪麗（THERE』S SOMETHING ABOUT MARY）1998年美國出品
5、 巨蟒與聖杯 （MONTY PYTHON AND THE HOLYGRAIL）1975年英國出品
6、美國派（AMERICAN PIE）1999年美國出品
7、土撥鼠日/偷天情緣（GROUNDHOG DAY）1993年美國出品
8、熱情似火（SOME LIKE IT HOT）1959年美國出品
9、 明亮的馬鞍（BLAZING SADDLES）1974年美國出品
10、飛機、火車與汽車（PLANES TRAINS & AUTOMOBILES）1987年美國出品
11、巡迴演出（SPINAL TAP）1984年美國出品
12、間諜奧斯丁/王牌大賤諜（ AUSTIN POWERS）1997-1999-2002年美國出品
13、南方公園 （SOUTH PARK）1999年美國出品
14、布魯斯兄弟 (THE BLUES BROTHERS) 1980年美國出品
15. 阿獃與阿瓜（DUMB AND DUMBER）1994年美國出品
16. 店員（CLERKS）1994年美國出品
17、粉色美洲豹 (THE PINK PANTHER) 1964年英國美國出品
18、低俗小說（PULP FICTION）1994年美國出品
19、動物屋（ANIMAL HOUSE）1978年美國出品
20、大保齡離奇綁架/謀殺綠腳趾 （THE BIG LEBOWSKI）1998年美國出品
21、這個殺手將有難/格羅斯 龐特 布蘭克（GROSSE POINTE BLANK）
22、監獄狂人（STIR CRAZY）1980年美國出品
23、壞學生費瑞斯 布勒/蹺課天才（FERRIS BUELLER』S DAY OFF）1986年美國出品
24、奇愛博士 (DR STRANGELORS) 1964年美國出品
25、善良心和小冠冕（KIND HEARTS AND CORONETS）1949年英國出品
25、善良心和小冠冕（KIND HEARTS AND CORONETS）1949年英國出品
26、西部之路（WAY OUT WEST） 1937年美國出品
27、四個婚禮一個葬禮（FOUR WEDDINGS AND A FUNERAL） 1994年英國出品
28、年輕的弗蘭科斯坦 （YOUNG FRANKENSTEIN）1974年美國出品
29、鴨子湯（DUCK SOUP） 1933 年美國出品
30、沉睡者（SLEEPER） 1973年美國出品
31、哈利 格里摩爾(HAPPY GILMORE) 1996年美國出品
32、黑舍爾 (HEATHERS) 1989年美國出品
33、鬼玩人2（EVIL DEAD 2）1987年美國出品
34、交易市場(TRADING PLACES) 1983年美國出品
35 絕智奇才(THE MAN WITH TWO BRAINS) 1983年美國出品
36、女殺手（THE LADYKILLERS）1955年英國出品
37、公主新娘 (THE PRINCESS BRIDE),1987年美國出品
38、一條名叫旺達的魚（A FISH CALLED WANDA）1988年美國出品
39、裸槍/白頭神探 (THE NAKED GUN) 1988年美國出品
40、持續的尖叫 （CARRY ON SCREAMING）1966年英國出品
41、韋恩的世界/反鬥智多星（WAYNE』S SORLD）1992年美國出品
42、安妮 霍爾 ANNIE HALL,1977年美國出品
43、婚禮歌手 (THE WEDDING SINGER) 1998年美國出品
44、捉鬼敢死隊 (GHOST BUSTERS) 1984年美國出品
45、當哈里遇上莎莉 （WHEN HARRYMET SALLY）1989年美國出品
46、萊門布的全國漫遊 (NATIONAL LAMPOON』S VOCATION) 1983年美國出品
47、寶貝快長大 (BRINGING UP BABY),1938年美國出品
48、大笨蛋（THE JERK）,1979年美國出品
49、光豬六壯士/脫線舞男 (THE FULL MONTY) 1997年英國出品
50、阿比阿泰歷險記 （BILL&TED』S EXCELLENT ADVENTURE）1989年美國出品
韓國喜劇片
2《~豪傑青春》~1《餅干老師星星糖》7《我的名字叫金三順》4《小小新娘》3《奴隸情人》6《那小子真帥》5《狼的誘惑》9《新娘十八》10《嫂嫂十九》《假如愛有天意》《愛在哈佛》《長腿叔叔》《觸不到的戀人》《我腦海中的橡皮擦》8《浪漫滿屋》《美妙人生》《我的野蠻女老師》《校園卧底》《屋塔房小貓》《純情舞女》~~沒有按順序排`~是我看過韓劇中的精選~~：）最近看的《不能就這么死》和《朝鮮人在韓國》和《家門榮譽》挺搞笑
喜羊羊與灰太狼——牛氣沖天
上帝也瘋狂
冒牌天神
憨豆先生
功夫熊貓
《小姐好辣》、《足球尤物》這兩部很有意思，我都笑翻了
家庭類：《拜見岳父》1、2
校園類：《水平座女孩》《大學新生》《女孩的姓》《超人高校》《新烏龍女校》《留級之王》《熱血教師》《野孩子》 《搖滾夏令營》《美少女拉拉隊》

《魔法灰姑娘》《魔法奇緣》都是魔幻類的愛情喜劇片，值得一看

速度：《的士女王》
《同居牢友》《你丫閉嘴》監獄題材喜劇
比較老的有《穿越時空愛上你》梅格·瑞安 主演的愛情魔幻喜劇

《灰姑娘的玻璃手機》1、2
《男女錯變身》 魔幻喜劇
《神勇奶爸》動作類的
《查理和巧克力工廠》《特工小子》兒童類的喜劇

《鑽石狗》《比佛利拜金犬》《神犬也瘋狂》《長毛狗》動物題材的
《三角洲部隊》軍隊題材的 很搞笑
比較老的《律政俏佳人》1、2 《選美俏卧底》1、2 《午夜狂奔》
《總統千金歐游記》
摩根弗里曼《遺願清單》

我最近新淘到的喜劇，很好很感人，中間也不乏搞笑的情節，建議你看一下，呵呵
呆佬拜壽
超時空要愛
我愛夜來香
富貴列車
神探馬如龍
滑稽世界
老豆不怕多
92黑玫瑰對黑玫瑰
鬼馬智多星
難兄難弟
殺妻二人組
一妻二夫
一屋兩夫
龍的傳人
功夫
無敵幸運星
富貴逼人
再見王老五
小男人周記
大丈夫日記
過阜新娘
龍的傳人
武狀元蘇乞兒
唐伯虎點秋香
九品芝麻官之白麵包青天
西遊記之101回月光寶盒
西遊記完結篇之仙履奇緣
回魂夜
大內密探零零發
食神
喜劇之王
打工皇帝
大三元
九星報喜
八星報喜
花田喜事
奇謀妙計五福星
快餐車
A計劃
賣身契
半斤八兩
希望你能找到自己喜歡的中國：
中國：

⑷ 《驚聲尖叫》和《驚聲尖笑》這兩部電影是什麼關系

《驚聲尖叫》影片講述了發生在美國加利福尼亞州一個原本平靜的小鎮，因一個變態殺人狂的出現而掀起軒然大波。此變態歹徒的變態行為出自恐怖片，他戴著面具，穿者黑炮，模仿死神的形象出現，殺害的對象全是年輕貌美的學生，殺人手法相當殘忍，令人驚怵。如想生還，就必須回答他一些恐怖片的問題。一共有四部。

⑸ 請問大佬有驚聲尖叫1996年上映的由內芙·坎貝爾主演的百度網盤資源嗎

《驚聲尖叫Scream》猛仔網路網盤高清資源免費在線觀看：

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《驚聲尖叫Scream》

導演:韋斯·克雷文

編劇:凱文·威廉姆森

主演:內芙·坎貝爾、斯基特·烏爾里奇、柯特妮·考克斯、大衛·阿奎特、德魯·巴里摩爾、馬修·里沃德

類型:懸疑、恐怖、犯罪

製片國家/地區:美國

語言:英語

上映日期:1996-12-20

片長:111分鍾

又名:奪命狂呼(港)、尖叫

錫德尼普雷斯科特（內芙坎貝爾飾）的母親去世一周年，這個本該平靜的加州小鎮變成了一片血海！兩名學生被殘忍地殺害，兇手是一位帶著面具的恐怖片愛好者。警方將錫德尼的男友比爾盧米斯（斯基特烏爾里奇飾）定為嫌疑犯，並予以逮捕。但這時又有命案發生！神出鬼沒的面具兇手彷彿死神般帶走一個又一個生命，但兇手跡消的真面目卻無人知曉。夜幕降臨，兇手將錫德尼身邊的人一個個殺害，而被害人只能在被害前驚聲尖叫。誰能夠從兇手的刀下躲過，誰能揭開兇手姿知知的面具呢？

⑹ ＜高分懸賞＞看過一部外國科幻電影的片段，應該很有名的．哪位高手能告訴我這是哪部電影

美億萬富翁投資推出魔幻新片《納尼亞傳奇》
納尼亞王國的子民們

獅王阿斯蘭：

納尼亞魔法王國的創造者，是充滿智能、仁愛、榮耀、正義與力量的獅王，率領孩子們對抗邪惡勢力，保衛納尼亞魔法王國！

白女王在納尼亞最大的對手是阿斯蘭，這頭智慧而威嚴的獅子是納尼亞的締造者和曾經的最高君王。為了塑造這個受到萬人敬仰的偉大英雄角色，亞當森動用了兩件法寶：一是電腦合成動畫技術專家，二是獲得過奧斯卡獎提名的著名演員利亞姆·尼森。利亞姆·尼森利用自己的聲音塑造了阿斯蘭那魅力超凡的角色特徵。「阿斯蘭是全能全知者，但同時也兼有人類的脆弱。」安德魯·亞當森評論說。「我認為C·S·劉易斯以獅子作為阿斯蘭的原因，就在於他是令人敬畏的化身，也是力量和權勢的化身，但同時他並非完美無缺，也是有血有肉的生靈，這對於我們的創作理念來說是非常重要的。」

對電影製片家們來說，塑造阿斯蘭的關鍵是利用最新的數字技術使他看起來完全不像是利用數字技術製作的形象，而是一頭真正的森林之王，能夠發出雷鳴般的咆哮，盡管他長著像人類一樣友善而睿智的眼睛。「我們希望阿斯蘭成為電影史上迄今為止具有最高相片質量真實感的電腦生成角色，」製片人馬克·約翰遜說。「我們要讓觀眾感到驚奇，這種危險的動物竟然可以和小演員們進行如此美妙的互動。」

特技監督萊特拍攝了大約700多個不同的特技鏡頭並且用了2年的時間才賦予了阿斯蘭以生命力，從而為《納尼亞傳奇》增添了光彩。他為他忙得不可開交。「創作動物角色並且讓他講話並與人類交往時，存在著一條很細的界線。萊特坦承道，「我們絕不能跨越那條細線，那會使影片帶上卡通味道。我們所說的相片質量真實感和動作必須具有超真實感，使阿斯蘭的表演既像獅子，同時又遠遠超出獅子的表現范圍，那就是我們所面臨的挑戰。」

對於萊特的工作來說，至關重要的是使阿斯蘭能夠自然得體地講話，這就要求把他講話的動作映射到全身的肌肉，而不僅僅是嘴部，由此創造出的真實感可以使近期影片中使「嬰兒」和動物講話的動畫技術上升到新的高度。亞當森評價道：「關鍵是不要讓這部影片中的動畫漫畫化。當露西偎依在阿斯蘭身邊時，我希望會讓觀眾感到驚奇，『噢，天哪，那小姑娘竟然和真的獅子躺在一起。』它應該具有普通動畫片所沒有的那種沉重感和可信度。我們很幸運，因為技術發展正好達到了能夠實現這一切的程度。」

為了給這頭威猛的獅子尋找配音，亞當森開始把目光投向當紅影星利亞姆·尼森。用他的話講，原因在於「里亞姆聲音的低音部和共鳴聲非常優美。他的聲音可以散發出巨大的熱情和憐憫，同時又具有無比的震懾力。他非常崇敬那個角色，他的表演成為了賦予獅子生命力的點睛之筆。」

打造阿斯蘭形象的工作主要由電腦合成特技技術完成。除此之外，亞當森還依靠KNB公司的霍華德·伯傑為一些關鍵鏡頭提供了3種真獅子尺寸的動畫模型獅子。「其中一種是全尺寸的阿斯蘭，用來代替角色站好位置，以便使迪恩的數字工作人員在現場拍攝時具有特定的參考點。」伯傑解釋道。「接著我們又為拍攝石台鏡頭製作了一個全尺寸的阿斯蘭，是一個8英尺長的木偶獅子，那簡直是一件傑作，頭部可以用無線電進行控制。它可以呼吸，可以做所有這些驚人的動作。最後我們製作了一頭用來騎的獅子，供蘇珊和露西騎著在綠幕前表演。這個又重又大的獅子模型足有500磅重。」

在製作這些體形龐大的木偶獅子時，伯傑同樣也把真實感作為首要目標。他的最後檢驗是觀察這些獅子木偶能否讓小演員們感到震驚。「我真的不想讓女演員們覺得那隻不過是個木偶，我也不想讓她們感到那隻是道具或者化裝效果，我希望她們把它當成是剛剛從動物園里跑出來的獅子，」伯傑說道。「當我們真的看到那種情形時，簡直太棒了。亞當森想像中的納尼亞一貫如此，那是一個和倫敦一樣真實的地方，但是更富於魔力。」

白女巫賈迪絲：

擁有一身邪惡魔法，在《魔法師的外甥》、《獅子、女巫、魔衣櫥》里出現，曾在納尼亞王國里為非作歹，但最後還是敗給獅王亞斯藍和正義大軍之下。

納尼亞最大的壞蛋是賈迪絲，那個似乎不可一世的白女王用詛語讓曾經像天堂一樣的納尼亞經歷著永無盡頭的嚴冬。製片家們採納了執行製片人佩里·穆爾的建議，讓歐洲影壇大腕蘇格蘭資深女演員蒂爾達·斯溫頓扮演這個陰險而冷酷的角色。

與她的大部分演出搭擋不同，斯溫頓完全不了解這個故事。「英國長大的人在小時候幾乎都讀過有關納尼亞的小說，但我是一個例外，」 斯溫頓坦承道。「所以說，我參加這部影片的拍攝完全是因為安德魯·亞當森的邀請。後來我給自己6歲的孩子們讀了這個故事，我想拿他們做個試驗。當他們都認為這是一個好主意時，我才開始認為考慮這部影片。當然了，扮演這個邪惡的化身並不容易，在我的後半生里孩子們可能都會躲我遠遠的。」

斯溫頓開始積極參與白女王形象的創作，這對她的角色來說是不可或缺的。「我們考慮使她的服裝成為一種情緒溫度計，它會隨著她的情緒發生變化。她從來沒有換過服裝，但她衣服的形狀和顏色會隨著她身邊事態的發展而改變。當她在冰雪城堡的家中時，她的衣服會像舞服那樣變得很蓬鬆；當形勢比較不利時，她的衣服會綳得很緊，色調也會發暗；當她在影片中的情況變得一團糟時，衣服會變成純黑色。」

在設計服裝時，為斯溫頓所扮演角色的衣服加用了許多手工花邊。服裝設計師艾希斯·馬森登「為蒂爾達設想了7種不同的服裝變化，以便真實地表現出她那不斷減弱的魔力。當春天降臨納尼亞後，冰消雪化，白女王牢牢控制的嚴寒也隨之消失。」

露西：

在《獅子、女巫、魔衣櫥》里，因為玩捉迷藏躲在衣櫥里，因此發現納尼亞魔法王國的秘密，是個可愛、心地善良的小女孩。

彼得：

是露西、愛德蒙、蘇珊的兄長，在《獅子、女巫、魔衣櫥》裡面對白女巫的攻擊時，表現得十分優異、勇敢，在之後的故事裡，彼得長大了，當上了納尼亞王國的大帝，管理眾生！

愛德蒙：

因為貪心與好吃，在《獅子、女巫、魔衣櫥》里出賣了自己的手足，投靠白女巫，不過最後發現白女巫的真面目，認罪回到納尼亞王國正義的一方，在爭戰中也有傑出的表現！在之後的故事裡，搖身一變成了愛德蒙大帝，與其兄彼得共同管理納尼亞王國！

蘇珊：

是露西、愛德蒙的姐姐，有智能和仁愛的心，在《獅子、女巫、魔衣櫥》里表現不凡，讓兄弟姊妹們彼此團結。在《奇幻馬和傳說》中，因為不願下嫁給太息邦的王子，而引發了太息邦與納尼亞王國的大戰，率領眾百姓對抗大軍入侵，誓死捍衛納尼亞王國！

人羊杜納：

首先挑選的「非人類」角色是杜納先生，他是已經引退的農牧神半人半羊獸，生性非常靦腆，他成了露西的好朋友，但又被迫為白女王的邪惡計劃服務。這位農牧神為C·S·劉易斯創造納尼亞帶來了最初的靈感，劉易斯曾經說過「這個故事起源於農牧神拿著傘和包袱在雪後林中的一幅畫。」所以製片家們都明白這個角色對於生動表現納尼亞至關重要。他們發現正在竄紅的蘇格蘭演員詹姆斯·麥卡沃身上具有他們尋找的那種飄逸氣質。

從一個26歲的現代青年變成足有一千多歲的神話角色，麥卡沃將要接受嚴峻的考驗，他每天要在好萊塢最資深化裝魔術師霍華德·伯傑手中經歷3個多小時的煎熬。霍華德·伯傑也是KNM特技公司的合作創始人。「他們錄用了詹姆斯後，我們馬上讓他從英格蘭飛來做人體灌模(life-casting)，」伯傑解釋道。「安德魯心裡對杜納先生的形象已經有了特定的考慮。他想重新塑造一個從孩提時代就已經印在心中的杜納先生，我認為我們做得非常成功。」

伯傑接著說道：「我們為詹姆斯雕塑了一個頭形，上面帶有在無線電控制下能夠進行活動的小耳朵，還有附著在頭套上的角，接下來還有鼻子、額頭和假毛發，包括假頭發、胡須、眉毛以及體毛。我們每天需要兩個人和3小時時間才能為詹坶斯准備停當，工作強度非常大。」

杜納這個角色從腰部往下都是利用電腦合成動畫技術製作出來的，不過為了完美模仿半人半羊獸走路的姿勢，麥卡沃學會了在拍攝時利用腳尖走路。「那可以使我不像正常人那樣走路，因為當我用兩條羊後腿走路時上身會顯得很特別，」他說道。「所以我必須先用上百萬種的姿勢走路，然後再從計算機上確定哪種姿勢效果最好！」

為了完成影片所要求的從人到農牧神的轉變，亞當森需要依靠由特技監督迪恩·萊特領導的一些視覺特技行家。萊特所說的「易腿術」最早曾在羅伯特·澤梅基斯 1994年獲得奧斯卡獎的影片《阿甘正傳》(Forrest Gump)中使用過，使用者是由加里·西尼塞扮演的越戰傷殘老兵丹中士。為了創造出羊的兩條腿效果，萊特為麥卡沃使用了最新開發也更為復雜的計算機軟體和「綠幕褲子」，使電腦合成的動作同麥卡沃的步態實現了匹配。

盡管為表現杜納做好了一切准備工作，但導演亞當森仍然把農牧神這個角色當成上花轎前的新娘那樣貢著，堅持不讓女演員喬基·漢莉一睹其芳容，所以當喬基最後終於看到了農牧神的真面目時，不由得從心裡感到萬分驚奇和興奮。「亞當森一直想給我一個驚喜，所以他始終不肯讓我看到農牧神和白女王的真面目，所以我的反映的確是發自內心的，」亨利說，「他成功了！」

沙斯塔：

原是半月國的王子，流落到太息邦變成漁夫家的小孩，遇到能言馬噗哩，於是決定逃回北方納尼亞王國，一路上歷經官兵的捉拿、沙漠的吞噬、野獸的突擊，但身負獅王亞斯藍的囑托，而勇敢地完成了傳遞大軍入侵的消息，並且在後來的戰役中，也表現得十分勇猛！

噗哩：

是一隻聰明、會說話的馬，被騙到南方國家，成為馬奴，遇到小男孩沙斯塔後，提議一起逃回北方納尼亞王國，在一路上曾歷經經膽怯逃跑，但最後受到沙斯塔的激勵，成為驍勇善戰的戰馬！

艾拉薇：

在《奇幻馬和傳說》里，同樣也擁有一隻能言馬的女大公，因為不滿家人的安排，不願嫁給相親的人，因此逃離家中，在路上遇到沙斯塔和噗哩，約定好一起逃到納尼亞王國，在沙漠逃亡中，遭到獅子的攻擊，身負重傷，但勇敢的她並不驚恐，堪稱女中豪傑！
這個冬季，著名導演安德魯·亞當森帶著C.S.·路易斯封閉了55年的魔幻故事強力挑戰《指環王》。

劇情簡介：幕幕精彩

故事起源於第二次世界大戰，飽受戰火灼燒的英倫本土，四個可憐的孩子無奈之下離

開城裡的學校，被父母送到郊區的一所大房子里躲避戰爭的魔爪。房子的主人是個古怪的老教授，

一切奇異的故事都從他那空曠的大房子里同樣大大的衣櫥開始……

一

這段魔幻故事的一開始，便是由我們這位可愛的小女孩露茜將我們引入另一個世界的，「誤闖」入人家的衣櫥，並穿過件件皮衣來到了陌生而又濃密的森林。而在這個冰天雪地的納尼亞王國里初次與與小女孩相識的竟是一隻半人半羊的傢伙「圖姆納斯」。

初次見到人類露茜的半人羊圖姆納斯質問道，「你是哪裡來的小矮人？」

「我不是矮人，我是個小姑娘。我還是班裡最高的呢！」

「你說什麼？你是夏娃的女兒？」圖姆納斯驚訝道。

「我媽媽叫海倫……」

二

影片中，埃德蒙(斯坎達·基奈斯)，露茜的壞蛋哥哥，對他的同胞哥哥彼得(威廉·莫斯利)心懷怨恨和妒忌。因此，他的行為和他本身也成為了人們厭惡的對象。而納尼亞中其他人物的個性則與眾不同、各具特色，就像雷·溫斯頓扮演的那個小人物海狸先生。

「誰是亞斯蘭？」埃德蒙問道。

「哈哈，誰是亞斯蘭？你可真是個厚臉皮的笨蛋……竟然不知道亞斯蘭為何人？你怎麼會？」海狸先生反問道。

「哦，是我們很久沒到這里來的緣故。」

「亞斯蘭可是整個森林惟一的至尊之王，納尼亞真正的國君。」海里先生腰板溜直。

的確，亞斯蘭是影片中真正的英雄，一個高深莫測的人物，不為人知又惹人喜愛，令人畏懼又不失溫柔。當JRR·托爾金忙於他的著作《指環王》的時候，C.S.·路易斯已經將基督教中眾多的元素融入了他這個與現實世界平行的奇異世界中去了。在很多人心中，似乎已經為這部《納尼亞傳奇》的首部曲貼上了「小孩版的《耶穌受難記》」的標簽。因為，影片中充當救世主角色的獅王亞斯蘭亦如同耶穌一般經受著各種考驗。

而根據路易斯的文字，我們卻可以理解出他是想以童話、寓言的方式向人們講述天上的神是以何種方式降臨到我們這個地球上的，並創造了與我們平行的另一個神秘世界。

三

當獅王亞斯蘭勇敢地如約來到石桌前，面對四周怪獸們醜陋無比的面孔、犬牙呲戶的嘴臉，以及邪惡的白女巫的狂妄和她手中明晃晃的匕首時。亞斯蘭如同迎接涅?的火鳳凰般毫無畏懼。

「故事中這段情節的描寫對觀者心靈的沖擊完全要超越任何恐怖和驚悚場面。」亞當森提到，「我不會把恐怖氣氛完全灌輸到電影中的各個角落，我更感興趣的則是亞斯蘭那時的思想，以及他與小姑娘露茜的種種聯系。」蒂爾達·斯文頓在片中將白女巫的陰森、險惡表現得淋漓盡致、相當到位，且毫無做作與賣弄之嫌。她將這個角色塑造成「萬種邪惡的根本」，而且附和著象徵寒冷的冰雪，甚至在她的眼中也看不到絲毫的暖意。

「我對你們這些囚犯毫無興趣，殺了他們，把他們全部殺掉！」白女巫窮凶極惡地命令著手下的魔鬼怪獸。

「為了納尼亞，為了亞斯蘭，沖啊！」彼得怒吼著。

最後決戰的時刻到了，正邪兩分的納尼亞王國終於迎來了決定命運的一刻。這也意味著對影片場面是否宏大壯觀的嚴峻考驗。影片中潘(希臘神話中的半人半羊的山林和畜牧之神)模樣的角色完全要依靠計算機技術加以渲染，還有數量更加龐大的參戰武士都離不開電腦特技功勞，因為參與這場決戰的士兵何止千人。

在這場戰爭中，彼得帶領5000人組成的正義之師將迎戰三倍於他們的白女巫的邪惡軍隊。兩軍相接、混戰一處、喊殺聲沖天、空中揮舞著的長劍如牛毛般密集，場面令人嘆為觀止。就像神話世界中的動物王國之間的爭斗一般，人身牛頭怪、人首馬身怪、獅身鷲首怪……魯格/文

這部影片根據著名作家C.S.劉易斯所著的享譽世界，經久不衰的偉大傳奇歷險故事所改編。故事發生在第二次世界大戰期間，我們跟隨四個從倫敦到郊區古怪教授家裡避難的兄弟姊妹，一起從魔幻的衣櫥一腳踏入神秘的納尼亞國度。原本祥和和寧靜的納尼亞國度居住著許多神話里才會出現的生物：會說話的野獸、矮人、人羊、人馬還有巨人；但是這個國度卻遭到邪惡的白女王下了毒咒，成為永遠冰天雪地的冰封世界。四個人類的孩子將在偉大崇高的萬獸之王：阿斯蘭的帶領下與邪惡的白女王展開一場大戰，破除冰封咒語，解救納尼亞王國，恢復四季如春的世界。

《納尼亞傳奇》是導演—安德魯·亞當森所執導的第一部真人演出的電影作品。這位紐西蘭出生的知名導演曾經以《怪物史瑞克》獲得過奧斯卡最佳動畫片獎，並且二度以《怪物史瑞克2》獲得奧斯卡最佳動畫片獎提名。安德魯·亞當森同時與艾美獎最佳編劇得主—安·皮考克一起負責劇本改編工作。本片的製片人是奧斯卡金像獎得主馬克·約翰森。

為了讓自己兒時最喜愛的奇幻文學作品《納尼亞傳奇》真實的呈現在觀眾面前，亞當森不惜巨資請來許多獲得過奧斯卡獎的幕後工作團隊來協助電影的拍攝。 其中就有《指環王》的特效製作公司—維塔公司，它傾力打造了《納尼亞傳奇》中幾場波瀾壯闊，令人嘆為觀止的特效場面。

《納尼亞傳奇》自2005年12月9日在全球上映以來，在全球掀起了觀影狂潮， 截止到2006年1月9日其全球票房已經達到了5億美元， 壓倒了同期上映的《金剛》等大片，並在世界許多國家打破了迪士尼影片在當地的票房紀錄。 本片最終票房將有望達到驚人的6.5億美元。

《納尼亞傳奇》將於2006年3月10 日在中國上映，將會帶給中國觀眾一次無比美妙的視聽享受。 英國著名學者、文學家C.S.路易斯早在50年前就曾向世人貢獻出了一本傑出的巨著《納尼亞王國傳奇》系列。1898年，路易斯誕生於北愛爾蘭的一個書香世家。他自幼便沉浸在父母的藏書堆中，汲取了豐厚的知識養份，也因大量閱讀神話傳奇故事，而培養出對奇幻文學的莫大興趣。十歲那年，路易斯的母親過世，原本平靜詳和的家庭立即分崩離兮。他遂

離開愛爾蘭，渡海到英格蘭讀書。異鄉平原灰黯的景色、多霧多雨的天氣、集中營式的學校生活、暴戾教師和稀鬆枯燥的課業，重重壓抑著他的胸臆。為了尋求蔽蔭，早熟的路易斯開始故事創作，並埋首研究哲學思想。這時期的經歷不但磨煉了他的寫作技巧，也埋下他日後思想轉向基督教教義的種子。

1921年，路易斯考入牛津大學，但沒多久就爆發了第一次世界大戰。他被徵召入英國軍隊，開拔到法國戰場的壕溝中作戰。他在戰斗中中彈負傷，返回倫敦休養。痊癒後他繼續完成學業，並在26歲取得牛津大學的教職工作。此後的路易斯一個人擁有了三種身份：第一，他是牛津和劍橋大學著名的文學學者和批評家；第二，他是廣受好評的奇幻小說和兒童文學作家；第三，他是知名的基督教神學作家和宣道家。路易斯最早成型的是科幻故事，1936年他出版了第一本太空科幻小說《Out of the Silent Plant》。這本小說的主角艾德溫·倫森，是以他在牛津大學的同窗摯友《魔戒》的作者托爾金為原型取材的。

1950年，路易斯發表奇幻小說《獅子、女巫、魔衣櫥》。在受到廣大讀者歡迎後，他在六年間，又以故事中的納尼亞王國為主題，完成了另外六部，共組成奇幻文學巨著《納尼亞王國》系列故事。最後一部《最後的戰役》一書，為他贏得英國兒童文學的最高榮譽「卡內基文學獎」。C.S路易斯一生的著作包括了詩集、小說、童話、文學批評，以及闡明基督教精義的作品，不下50多本。這些作品在他於1963年逝世後，仍持續再版發行，盛況至今不綴。他被當代譽為「最偉大的牛津人」，也是二十世紀最具領導地位的作家兼思想家。

《納尼亞王國傳奇》的原書名為《The Chronicles of Narnia》，Chronicles譯成中文為「編年史」或「年代記」，單從這一點來看，路易絲用他洋洋數十萬字為我們構築了一個怎樣龐大的魔幻世界啊。《指環王》講述了人與魔殘酷征戰的浩大戰役，《哈利·波特》不過，是描述了一個小小的魔法學校，但長篇巨著《納尼亞王國傳奇》卻整整虛構了一個龐大王國的興衰史。需要提及的是，C.S.路易斯還有一位名叫J.R.R.托爾金的摯友，他就是在世界上擁有數千萬追隨者的長篇幻想小說《指環王》的作者。托爾金曾在他的作品中提出了一個「第二世界」的理論，即第一世界是神創造的世界，也就是我們日常生活的那個世界。而人們不滿足第一世界的束縛，用「幻想」去創造一個想像的第二世界。這個第二世界，所有的一切則都是以一種看得見的「真實」形象建構起來的。作為托爾金的同行，路易斯是「第二世界」理論的積極的支持者和追隨者，可以這樣說，《納尼亞王國傳奇》是路易斯對托爾金「第二世界」理論的一次偉大實踐。

有意思的是，路易斯在寫作《納尼亞王國傳奇》時，並不是按照現在的七本書的排列順序完成的，(即《魔法師的外甥》、《獅王、女巫、魔衣櫥》、《能言馬和王子》、《凱斯賓王子》、《「黎明踏浪者」號遠航》、《銀椅》、《最後之戰》)而是先寫了《獅王、女巫、魔衣櫥》(1950年)，然後是《凱斯賓王子》(1951)、《「黎明踏浪者」號遠航》(1952年)、《銀椅》(1953年)、《能言馬和王子》(1954年)，最後，一直到了1955年，才倒回來寫了現在的第一部《魔法師的外甥》，1956年完成最後一部《最後之戰》。這是因為，路易斯在寫《獅王、女巫、魔衣櫥》時，並沒有寫續篇的打算，但沒想到竟受到了讀者們空前的喜愛，於是便一發不可收拾，竟寫出了一部工程浩大的「納尼亞王國」的編年史。所以，《納尼亞王國傳奇》七本書獨立成章，你可以分開閱讀，也可以合在一起讀，如果合在一起讀，就像有人曾經說過的那樣：「如果把七冊並在一起讀，就會感到這是一部一氣呵成的故事。如同我們仰望天空，先是零零碎碎的一顆顆的星星，看著看著，就匯集成了一個星座的形狀。納尼亞王國有僅屬於自己的太陽、月亮和星星……」

雖然《納尼亞王國傳奇》全書透露出一種對基督教的虔誠，但畢竟還是被全世界的孩子們狂熱地接受了，而且它還成為第二次世界大戰以後英國最偉大的兒童文學作品。有評論家說它是：被喚作幻想小說的作品，在它前後都曾經出現過，但只有它和《指環王》成了幻想小說的里程碑似的作品。
創作納尼亞最終不僅僅需要創造力，它還需要強大的計算機功能，需要全世界最富於創新精神的頂尖特技公司的努力，以便利用數字技術使另外一個世界的面貌和它的另類生物得到更好的表現。 「這是一個有著眾多奇異生物的故事，」亞當森說，為了使最後決戰顯得場面宏大，一共出現了兩萬個動物角色。所有這些角色都由計算機完成，盡管它們採用的方法不盡相同。有些動物始終採用電腦合成特技技術，有些是電腦合成加上真人實景。拿半人半馬怪來說，它的上半部分是人身，下半部分是電腦生成的馬的下肢；而水獺則完全由計

算機生成。最終目的是使所有元素有機地溶合起來形成一個統一和諧的世界，帶給觀眾以百分之百的真實感。」 「《納尼亞傳奇》是迄今為止規模最大的特技電影，」製片人馬克·約翰遜補充道，「我們在創作它的過程中同時啟用了世界上三家規模最大，創作能力最強的特技公司：節奏和色彩公司（Rhythm & Hues）、索尼影像工作室（Sony Pictures Imageworks）、工業光魔公司（ILM）。」 該片製作人最初請了幾家特技公司「試聽」不同的角色，就如同挑選演員一樣。約翰遜解釋道：「我們先提出一個角色，比如說水獺先生，然後要求5家不同的特技公司在沒有任何標准可循的前提下試著做出角色的動畫效果，我們就是這樣為影片挑選最佳特技公司的。」 負責這項工作的是特技監督迪恩·萊特，他是參加過《指環王》二集和三集拍攝的專家。同萊特合作的還有節奏和色彩公司的比爾·威斯登霍夫、索尼的吉姆·伯內和工業光魔公司的斯科特·法拉爾，他們為影片創作了大約1000到1400個電腦合成動畫鏡頭和影像。據導演亞當森講，「實際上所有鏡頭和場景都經過視覺特技修飾。」最後大約有1000多人參加了特技拍攝工作，三家特技公司為影片拍攝了大量的特技資料。新近製作完成的圖像資料可以由各家特技公司在布置音樂會時彼此共享，從而使其場景效果越來越豐富多彩。 索尼影像工作室負責利用電腦合成技術表現水獺先生並製作狼群，它們必須達到相片質量的真實感，能夠在某些場景中和一些真正的動物天衣無縫地混合在一起。與此同時，節奏和色彩公司正在精心構造阿斯蘭那優美健壯的肌肉組織；而工業光魔公司則在調整半人半馬怪走路的姿態。接下來各家公司可能會調換角色，為創作偉大的納尼亞貢獻各自的力量。「每個元素的製作都有一個共同的目標，那就是使每一個動物角色和真人演員在一起時都絕對真實可信，」萊特總結道。 最後，包括從場景和設計直到常規特技和數字特技在內的所有電影元素都將合成到那個最具有挑戰性的鏡頭中，也就是阿斯蘭和白女王的軍隊為納尼亞進行的決戰。安德魯·亞當森構思了一個場面宏大的場景，銀幕上會同時出現兩萬個角色，這個場面主要是靠他自己想像出來的。「小說中對這場戰爭的描寫只用了一頁半的篇幅。劉易斯的描述非常簡單，只是一些『你們應該在那裡『之類的話，但是在我的想像中這卻是一場半人半牛怪、半人半馬怪以及農牧神和森林之神之間的一場令人不可思議的大戰。我們必須表現這場戰爭，表現這場舉世無雙前所未有的戰爭，「這位導演說道。 這些場景是在紐西蘭的羊群山車站（Flock Hill Station）拍攝的，它座落在一片崎嶇的高原上，可以看到白雪覆蓋的遠方山景。影片中的演員以及數百名群眾演員身穿維塔公司和KNB公司製作的奇異服飾，表演這場為納尼來的未來所進行的戰爭。後來，為了把戰斗者變成數十萬之眾並且能夠分別控制每一個角色的移動和動作，節奏和色彩公司使用了曾經為《指環王》製作出宏大戰爭場景的全新軟體，那種智能化軟體被稱作「巨型（Massive）」。「我們每次出現在銀幕上的生物種類都有二三十種，每一種都有自己的特點，比如如何跳躍、跑動、走路、移動和打鬥，」迪恩·萊特說道。「把它們做得逼真可信的確是一種非常大的挑戰，但是通過計算機模擬，你完全有可能把它們做得要多像有像。」 最後決戰結束之後，安德魯·亞當森知道他的納尼亞終於從孩子們的狂熱想像中走上了銀幕。「拍攝這部影片是一個令人望而生畏的過程，無論從各方面來講都是如此，」亞當森最後總結道。「首先它在技術上難度很高，包括特技效果和數字創作；同時從製片角度講難度也非常大，包括規模和設計；讓4個孩子做主角也不是件容易的事；不過我認為最不容易的是拍攝這個人見人愛的故事所要承擔的責任。對納尼亞抱有想像和憧憬的至少有三四代人，他們的數量更是無法計算，要把它展現出來的確是一項巨大的工程，但這正是我們決心要做的事情。

⑺ 誰有驚聲尖叫第一季ScreamSeason1(2015)JamieTravis主演的百度雲在線免費播放視頻

《驚聲尖叫 第一季》網路網盤高清資源免費在線觀看；

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由時代華納和MTV共同出品的電視劇版《驚聲尖叫》預計將於2015年播出，劇集目前正在製作磨改過程中。近日有消息稱，《驚聲尖叫》系列電影中標志性的鬼臉殺手有可能不會出現在電視劇中。

電視劇版《驚聲尖叫》由執導過MTV劇集《假亦真》的Jamie Travis執枯游渣導，電影版導演韋斯·克雷文將擔任監制。2013年10月劇集最初啟動時，哈維·韋恩斯坦表示電視劇版《驚聲尖叫》代表沒悄了新的開始同時會涉及一些超自然現象。在故事方面，劇集與電影不會出現劇情重合。

⑻ 那部電影名字有尖叫

《驚聲尖叫》系列電影

《驚聲尖叫》（Scream）是一部於1996年上映的恐怖驚悚電影，由韋斯·克雷文（Wes Craven）執導，基雲·威廉臣（Kevin Williamson）任編劇，尼夫·坎貝爾、柯特妮·考克斯等主演。

影片講述Woodsboro鎮的一個高中學生成為一個神秘的殺手的下手目標。而她的閨蜜、男友、及報紙記者等，也都成為這個神秘殺手的目標……

⑼ 《驚聲尖叫1》全片的時長是多少有多少種情況

可能是由電影公司發行的一般都是原裝的本版，國宏粗譽外電凳枝影字幕是全英文的，國內的是中文，但是發行後到各地就會有公司自行的更改版本了，比如加翻譯字母，配音啊，甚至惡搞！
電影院一般會選擇中文字幕的，通俗易懂，但如果是首映，就蔽段一定是放原版，有可能是全英文的了。
修改電影字幕自然會改變電影的時間長短了，有些幀是需要增加時長的，所以到最後就改變了。
其實版本的不同一般都有說明的。。。網上的每個版本都不同，當讓下下來的電影相對應的時間也會有一點小小的變化。。。
還有可能因該是dvd版本不一樣造成的，因為現在網上的格式基本上是dvd壓制的，公司在不同時間或者不同地域發行的dvd 也是不一樣的。。。。。。。。

⑽ 找一部歐美恐怖片!

電影《驚聲尖叫》
◆ 片 名：驚聲尖叫1/ 英文：Scream / 港譯：奪命狂呼
◆ 導 演：Wes Craven
◆ 編 劇：Kevin Williamson
◆ 主 演：大衛·艾奎特（David Arquette） 內芙·坎貝爾（Neve Campbell） 寇特妮·考克斯（Courteney Cox） 馬修·利拉德（Matthew Lillard） 德魯·巴里摩爾（Drew Barrymore）
◆ 類 型：恐怖（Horror） 神秘（Mystery） 驚悚（Thriller）
◆ 國家地區：USA
◆ 語 言：英語
◆ 發行公司：帝門（Dimension） 米拉麥克斯（Miramax）
◆ 首映日期：1996年12月20日
◆ 製作公司：帝門（Dimension）
◆ 製作成本：00+(單位：百萬美元)
◆ 首映票房：,354,586.00 (單位：美元)
◆ MPAA定級：R 級
◆ 全美票房：3,046,663.00 (單位：美元)
◆ 片 長：111 分鍾
◆ 影片簡介：

凱西准備好爆米花，租好了恐怖電影錄影帶，正希望在這個父母外出的夜裡，好好享受被驚嚇的感覺。這時電影響起，一個陌生人卻讓她真正嚇破膽，因為他知道她的一舉一動，甚至在她面前活生生地將她男友殺死，最後連她自己都難逃厄運。

接下來凱西的同學席妮也受到恐怖電話的威脅，這名凶名利用所有驚悚電影的公式，大玩殺人游戲。雖然席妮千鈞一發逃過一劫，兇手卻仍不罷休，甚至追殺到學校。而席妮身邊的好友們對這個恐怖游戲毫不在意，甚至決定離開狂歡派對，沒想到兇手也決定參與這個盛會，讓大家享受尖叫的樂趣……

到底誰是兇手?到底他的意圖何在?是席妮的父親喪心病狂?還是席妮的男友心懷不軌?或者根本就是一個毫不相乾的殺人狂只為了追求殺人的快感?

《驚聲尖叫》的導演韋斯·克萊文，也是《半夜鬼上床》的原始創作者，他為《半夜鬼上床》系列寫下驚悚恐怖電影的典範，而利用人心的恐懼做為電影的題裁更是他的拿手好戲。同時《驚聲尖叫》這部電影，更讓他確信驚悚電影一樣能創造出最正點的角色人物，並深入人類的心理層面，因為劇中的角色所面對的就是我們內心最深層的恐懼。

因為《驚聲尖叫》相當聰明的驚悚劇情設計，在美國上映之後引起極大的回響，不僅專業的影評人給與極高的評價，同時一般觀眾在戲院觀賞此片時，也感受到真正驚聲尖叫的樂趣，在此《驚聲尖叫》在美國連續九周皆名列十大票房，絕對是其來有因。

◆影評：
96年的影片中《Seream》是承襲了驚粟片的路子走下來的。雖然在情節構思上，《Seream》仍然未擺脫變態殺手連環殺人的舊體制。但這已成為驚粟片的一大特色，無可厚非。它一如心理的恐怖片一樣，將觀眾自始至終放置於一個撲朔迷離的懸念之中，甚至別出心裁，在影片中運用了演員本身總結的恐怖片情節規則來增加恐怖驚險的氣氛。當大學生們圍坐在一起看恐怖電影，而兇手真的就如同他們所說的一樣在殺人時，觀眾的緊張心理立刻就被勾引起來的。

如果只是這樣，《Seream》只能說是部可以一看的娛樂片，但實際上它所包含的內容深層含義是較廣的。它所起到的作用已不是一般的恐怖片那種讓人緊張，追求一種感官刺激那麼簡單。除此之外，它帶有對現代社會犯罪心理以及對人性的一種探索性質。犯罪業已成為西方社會機體上的一大毒瘤，而近年來的變態殺人狂又特別多，生活使人精神錯亂，從而導致犯罪。就如同影片中所示，打開電視，新聞全部是報道各類兇殺案的。這種對社會現實的揭露與批判還是表層的意義。影片挖掘下去，對犯罪的原因從人性的角度予以重新認識。

對於犯罪來說，經常用的話語是它的動機如何。罪犯為什麼去殺人， 總有一定的目的， 但這部影片無疑令觀眾大吃一驚。兩個兇手，其中之一有一個勉強的理由，另一個卻根本就是無動機。作為大學生，身受的教育不能說不夠，但他們僅僅只是模仿恐怖電影的手法，為了追求一種刺激與新奇，而毫無目的地殺人。他們設計了精巧細致的圈套，讓人無懈可擊；他們用智能加上兇殘的暴力，把殺人作為一種娛樂；他們的精神扭曲變態，甚至不惜自殘。這一切，都是讓觀眾膽顫心驚而又發人深思的。

電影《驚聲尖叫》與《驚聲尖笑》的區別：

先來看這兩部的中文翻譯名字/英文名字：
《驚聲尖叫》又名《奪命狂呼》/《Scream》
《驚聲尖笑》又名《恐怖電影》/《Scary Movie》

《驚聲尖叫》共有3部，是經典的「恐怖片」。
《驚聲尖笑》共有4部，是惡搞經典電影的「喜劇片」。

下面是別人統計的《驚聲尖笑》到底惡搞了哪些片子

《驚聲尖笑1》驚聲尖叫、我知道你去年夏天做了什麼、女巫布萊爾、第六感、黑客帝國、下一個就是你、終點、泰坦尼克號、沙翁情史、低俗小說、末路狂花...
《驚聲尖笑2》驅魔人、鬼入侵、魔鬼末日、末世聖童、移魂追凶、洛奇、查理的天使、漢尼拜爾...
《驚聲尖笑3》：美國版午夜凶鈴、天兆、黑客帝國2、綠巨人、8英里、小島驚魂...
《驚聲尖笑4》：百萬美元寶貝、斷背山、咒怨、世界之戰、電鋸驚魂、靈異村...

花 絮：
·片中那個面具是劇組在加洲駐扎時，導演Wes Craven在一個商店買到的。
·影片有很多細節是模仿過去的經典恐怖片，如《月光光心慌慌》、《猛鬼街》。
·片中的歌《Don't Fear the Reaper》在1978年的《月光光心慌慌》中也能聽到。
·男主角比利的扮演者斯凱特·烏爾里克(Skeet Ulrich)長的很像約翰尼·德普。
·學校看門人Fred是導演演的，他穿那件外衣是《猛鬼街》里Freddy Krueger穿的。
·盥洗室一幕中的拉拉隊長是斯凱特·烏爾里克的女友演的。
·科特妮·考克斯和大衛·艾奎特拍此片結下情緣，後來他們結婚了。
·面具殺手大部分時間都是一個特技演員扮演的。
·瑞茜·威瑟斯彭曾經拒絕了女主角的機會。
·電影一開始叫《Scary Movie》，後來這個名字被《驚聲尖笑》系列使用了。
·影片展示了如下的恐怖片定理：每個人都可能是兇手；如果你在片中喝酒、吸毒或跟別人上床，那麼估計你最後不會生還，如果說了"我一會就回來"這樣的話也是；如果你問"誰在那？"或者出去查看奇怪的動靜，那麼很顯然，你死定了。
·兇手的電話是劇組人員用行動電話打來的，甚至還引來了警察的調查，他們以為真的有個殺手在這兒。