㈠ 電影《狼圖騰》講述了一個什麼哲理
我覺得《狠圖騰》講的是人也有壞的。動物也有善良的。反而有一些人啊,還沒有動物來的善良,真是禽獸不如。自然界的,平衡理論。《狼圖騰》是一個傷感的故事。同時它又警醒你我,電影是一種欺騙的工具。在導演偏頗的視角之下,我們為狼群的滅亡深感痛惜。
人類失去的不僅是草原不僅是狼,真正失去的是人與自然和諧共存的價值觀;失去的是中華民族早期的圖騰:自由、獨立、頑強、勇敢的精神、永不屈服、決不投降的性格、意志和尊嚴。
㈡ 如何評價電影《黃金羅盤》電影中有哪些值得隱藏的暗喻
《黃金羅盤》是08年3月在中國大陸上映的一部奇幻冒險片。這部劇總體來說在科幻片里算中等偏下水平。能看進去的會覺得是部不錯的影片,看不進去的那就一般了。
來說說後頭精彩部分,精彩部分是真的讓人慾罷不能。能體現出歐美製作人的腦洞之大,這部劇的暗喻很多。
1.影片中的塵埃,代表著自由。在西方神學中,自由意識是不純潔的。
2.影片中的精靈代表著信仰,而切割精靈便代表無宗教。羅盤也可看做是宗教的精神。
㈢ 奇幻森林這部電影的口碑如何
《奇幻森林》這部電影的口碑不錯,無論從特效還是故事性,都比較吸引人。
《奇幻森林》這部電影口碑不錯,尤其是裡面的畫面感,十分真實,還有小男孩成長歷程的變化,讓人深思。
㈣ 《白鯨》的簡介
如果你說的是這本書,請你讀完下面的全部內容。
《白鯨》又名《莫比·迪克》,是美國作家赫爾曼.麥爾維爾的代表作。麥爾維爾,出生在一個較富裕的美國家庭中,後家道中落,他從事過不少的職業,一生坎坷。在他有生之年,《白鯨》並沒有讓他名利兼收。在他生活的時代,幾乎沒有人認識到《白鯨》作為一部文學作品而具有的價值。直到1919年以後,《白鯨》的意義才真正被人發現,評論界也給賦予它很高評價:「變動的時代的一切變動的思想和感情」把它稱之為放映時代的鏡子。
一、《白鯨》作為一部文學作品,尤其是一部象徵主義的作品,有著豐富的意蘊。
從表現的內容看,《白鯨》是一部現實主義的巨著,反映的是那個時代人們的所作所為以及這種活動在人的心靈中所產生的影響。文學反映論認為,文學是一種用語言符號塑造形象反映現實的一種特殊的意識形態。文學作品是作者對世界的產生的看法與觀點,是一種世界觀但卻不是方法論。也就是說,你無法把文學作為一種價值實現的手段,從這方面說文學又是超功利的。
《白鯨》產生於19世紀四五十年代,這正是資本主義迅速發展和擴張的時代。美國此時完成了工業革命,生產力得到極大的提高。資產階級的慾望也隨著生產力的發展而急速的膨脹,為了滿足狂脹的慾望,他們不斷進行所謂的「改造」和「探索」。一方面,對於美國的土著居民-印第安人,他們實行「友好」的改造,給他們帶來所謂的「文明」,這一題材在當時的文學中也有所反映;另一方面,涉及到對自然的資源的掠奪和對自然的征服。《白鯨》反映就是這一題材,人與自然之間的對立斗爭。
「裴廓德號」是人類的象徵,代表人類征服自然的力量和能力。「裴廓德號」自一產生就是人類力量的應證即馬克思所說的「人的本質力量對象化的產物」,它出生的使命就是為了讓人類更好地去征服自然,體現人類的野心。當「裴廓德號」駛向平靜美妙充滿遐想的大海那一刻,人類一切詩意的夢就破碎了。「裴廓德號」是資本主義物質欲的象徵,是一種擾亂世界和平的機器,它將原本和諧的世界給打亂。它是人類潛在慾望尋找滿足的一種代言。
下面我們來看看,「裴廓德號」上的船員:船長亞哈、魚叉手隗魁等人物。
亞哈,是「裴廓德號」的船長,是探索隊列中的一家之主。他的出場也是頗耐人尋味。文中對亞哈的外貌也做細致地描繪,最引人注意是他的疤痕「從他灰白色的頭發往下經過曬成焦黃的臉部和頸部的一邊,有一條釣線般細小、青灰透白的疤痕一直延伸下去,只是被衣領著住了下段。它就像樹冠上落下的一道閃電,在筆直高聳的樹幹上留下一條垂直的裂痕,一段小根也沒有折斷,只是把樹干從頂部到根部剝落了一線樹皮,閃電卻這樣從上到下消失在土裡,而樹呢除了一線傷疤之外,依舊蒼翠如初、生機勃勃。」疤痕是讓亞哈的身世和經歷更加意味深長。作者用一個想像的比喻,道出亞哈的不同尋常。作為船長的亞哈,更多的是魄力和毅力,它成了人類認識自然和改造自然的力的象徵。他的疤痕是人與自然搏鬥的證明,象徵人在征服自然的過程中所遇到障礙和阻力,表明人類已經傷痕累累(亞哈已經失去了一隻腿)。但是,「除了一線傷疤之外,依舊蒼翠如初、生機勃勃」說明人類盡管是受到掠奪自然的懲罰和反抗,但是依然死心不改,表現出無盡的力量和信心,這也許才是人類的悲哀。本來信心和力量更多的是應該提倡的品質,但是放在滿足人類過度的慾望的時候這就成了災難。比如,高科技的發展像核技術,對於提高人的生活水平來講是一件好事;但是,如果把它拿來滿足某些人的過度的私慾的來說比如核戰爭,那將是人類的災難。而「裴廓德號」也一樣,它在亞哈的帶領下必然會走上人生的不歸路。作為個人的亞哈,他這次出海的目的,更多的是一種私人的復仇行為,為他失去的那條腿找個說法。他的腿是在一次捕鯨時被一條叫做「莫比·迪克」的白鯨所毀。從此,找尋「莫迪·比克」並將它消滅掉,就是他作為船長之外的另一個潛在的慾望。
亞哈是自然世界中的征服者,是在人類發展史上的一個利己主義的慾望的代言人。在人的慾望膨脹之前,世界是一個整體,人與自然和諧的相處。人是自然的一份子人依靠於自然,把自然作為人的朋友來看待,人與自然是平等的、友好的。這次「裴廓德號」的出海,象徵的是人類在向大海索取資源,去捕殺海洋生物--大鯨。這一舉動表明人對自然的立場已經發生了很本性的轉變,從過去的一體走向主體和客體,征服者和被征服者。亞哈,是人過度慾望的象徵。他為了能夠有機會打到他私人的目的,在航海途中,對船員的軟硬兼施,堅持搜尋「莫比。迪克」的下落。這亞哈的一己私利,放在整個人類的集體中考慮,也就是人類的以自我為中心主義的集中表現。為了求得人類的自身的慾望的滿足更多的是即時慾望的滿足,不惜犧牲其它生物個體的生命和剝奪了其他生物在地球上發展的權利。捕鯨業很早以前就是一個賺錢的行當,在公元890年就有記載文中所述「他出訪的這個國家的時候,還想捕些馬鯨回去。馬鯨最值錢的部位是鯨牙,他此行帶了幾顆來獻給國王……」(奧特口述,阿爾弗萊特往筆錄公元890年)一直到作品出版的那個年代,捕鯨業依然很盛行。可見,人類的潛力是無限的,慾望是無窮的。
隗魁,相對亞哈來說,他是一個地道的土著人。他雖然沒有亞哈的陰謀詭計,沒有亞哈
「文明」。但是,在捕鯨這一行當來看,隗魁卻始終是一個老手。在亞哈選拔的水手的時候,他以那精湛的捕鯨手藝一舉獲得了船長的認可。在征服自然的歷程之中,隗魁也是一個侵犯者。如果說亞哈作為船長來捕鯨,是象徵人類發展了文明階段對自然的征服與侵略的,滿足人類過度的慾望的話;那麼,隗魁則是象徵人類的發展的起源階段,好比原始社會或是封建社會人類對自然的發現和利用,更多的是為了滿足生存的需要。
無論是隗魁還是亞哈,都以高級階段的生物而自鳴得意、高高在上。長久這樣下去,人類看不到未來的方向,被眼前的幻境所迷惑,更多的是行動的盲目,結果是顯而易見的。亞哈一幫人,作為捕鯨者來說,他們已經是相當的成功的。因為,在他們的航行中已經收獲了一條大鯨,出海的目的已基本達到。然而,他們並沒有放棄對莫比。迪克的追尋。(盡管有的船員是被迫的,但結果還是行動了)最後,直到莫比。迪克的出現,人與白鯨大戰一程,還是以人的失敗而告終。這也就應驗了一句古話「玩火者必自焚」。
白鯨,它是自然的一部分,有自身的生活規律。這一規律不能忘加改變的,人哪怕你是發展到了無以復加的完善。我相信,人類也是不能破壞規律,任意妄為。白鯨,他的本性並不會主動攻擊人,所以它不是人類的「撒旦」。人類此時才是自己的「撒旦」!
二、從創作手法上,《白鯨》也獨具特色。
1、現實主義的手法,詳盡的細節描寫,更多的是說明性語言。它不同於傳統的小說傾向於情節的建構和人物的逼真,給人的是知識性的收獲。在這方面類似教科書的性質。
如開篇以「摘錄」的形式,將古往今來關於「鯨」的只言片語統統的搜集進來條條框框,在給「鯨」書寫一張履歷表,詳述「鯨類」遇見人之後的生平大事。
2、文本中已經隱約出現跨學科的敘事的走向。它在文學作品中加入了太多的自然科學的知識,文學有科普宣傳冊的嫌疑。如第三十二章的「鯨類學」、第五十七章的「各式各樣的鯨:畫里的、牙雕的、木刻的、鐵片的、石塊的、山形的、星座的」、第六十章的「捕鯨索」……這些大部分都是在介紹「這個東西是什麼」和「它用來干什麼用」以及「怎樣用的」等問題。這樣來,文學的趣味就隨之淡化了許多。
3、該小說的目的以及遠離了傳統小說的目的即塑造人物形象、突出故事情節。表面上看來似乎不成體系顯得凌亂。如一個個的小標題之間並沒有前後相續的聯系性,一節與全文的主體沒有血肉的關聯。從中抽出一兩個章節也不會影響全文的整體性。同時,每一章節都有自己的小標題,單獨也可以提出來獨立成篇即由它自身的獨立性。但是,文章超越了文本的字面的布局。但是,作品以文中人物的心理歷程來建構的故事。文章講的是有關捕鯨的系列活動,寫人們開始處於利益的考慮組成了捕鯨隊到後來以亞哈的自我的「復仇」為行文的關鍵點,一步步深入展開。
《白鯨》是一本文學作品,它產生於處在資本主義上升時期的美國,誠然打上了時代和階級的烙印。但是《白鯨》給我們現代人的啟示是具有超時代性和超階級性的,同時為我們的生活和發展留下許多的想像和思考的空間。在這一方面,《白鯨》的意義是巨大的,不愧為經典性的著作。
㈤ 影視漫談:海蒂~一部關於親情,友情,愛,人與自然的影片
影視漫談:海蒂
這是一部2015年由瑞士兒童文學作家約翰娜·斯比麗的同名小說《海蒂》改編的電影。
電影開頭,小海蒂站在山坡上,聽著高空中鷹的鳴叫,她情不自禁地像鷹展開雙翅一樣伸展開雙臂,純真的臉上是歡樂的笑容。
這個場景太美了,碧綠的山坡,點綴著花朵,遠處是青山,藍天白雲下是飛翔的鷹,金色的鷹嘴,敏銳的鷹眼,它低頭望向下方,似乎看到了山坡上伸展雙臂的快樂地望向它的小海蒂,因而發出了和聲。柔和清脆婉轉的背景音樂更是畫龍點睛,為這幅天地人和自然和諧的畫面增添了和諧的色彩——這音樂太美了,簡直令人陶醉。
爺爺是個怪老頭,獨自一人生活在山上,他不想接受海蒂,但小海蒂並不介意他初次見面給她的閉門羹,她機靈地找到了山羊的棚屋,跟山羊們睡了初來乍到的一晚。
爺爺雖然表面上兇巴巴的,一副不搭理小海蒂的樣子,他躲在屋裡偷偷觀察,看到小海蒂並沒有離開,而是拿著她的小包裹進了棚屋,心情復雜地舒了口氣。
小海蒂像塊快樂的牛皮糖粘上了爺爺,她把爺爺閣樓上的乾草堆作為自己的小床,背著爺爺給她准備的干糧——乳酪和肉乾,跟著小牧羊人彼得一起去阿爾卑斯山上去放牧。她豐盛的干糧還饞到了小彼得,在偷吃被發現後,小海蒂並沒有責怪他,而是大方地與他分享干糧。
從彼得偷吃干糧可以看出,爺爺雖然不願意接受海蒂,但在吃上,一點也沒有虧待她,每天早上,還要提醒她把奶喝了。
海蒂聽了彼得關於爺爺的傳言,想跟爺爺保持距離,要回牲棚屋睡覺。爺爺跟她說:人們常會說三道四編排別人,你需要決定相信自己的耳朵和眼睛,還是別人說的話。
小海蒂決定信任爺爺,她擁抱了爺爺。白鬍子老頭被這個小人兒的溫暖的愛的抱抱感化了。
海蒂決定相信爺爺,她撲過去擁抱爺爺
第二天一早老頭就起來,干勁十足地為小海蒂做了一張漂亮的椅子。
放羊回來的海蒂看到爺爺為自己做的椅子,感動地再一次擁抱了爺爺。這次白鬍子老頭敞開心懷接受了這個愛的抱抱,祖孫倆的感情在愛的抱抱中升溫了。一直冷著臉的酷老頭的臉上終於漾起了笑容。
被爺爺正式接納的小海蒂從此快樂地生活在山上。白天與彼得一起在山上放羊,在景色如畫的山上兩人一起戲耍,BGM聲也格外歡快,連觀看電影的人都情不自禁地滿臉堆笑。
晚上爺爺給兩個一身水的小傢伙擦乾,烤火。白鬍子老頭一點也不嫌麻煩,臉上跟孩子們一樣也笑嘻嘻的。
爺爺給小淘氣擦頭發
看到這個情節,想起我小時候和小夥伴一起玩耍不慎掉到河裡(被一個小夥伴推下去的),自己掙扎著爬上岸後(新挖的河,很深,但幸好比較窄,自己使勁撲騰著撲到對岸),被爺爺劈頭蓋臉罵了一頓,接著又把聞訊趕來的我媽也罵了一頓,說不好好管教孩子,到處野,淹死了拉倒。
因為有這種成長經歷,有這種真正無情款的爺爺,所以看影片開頭,總覺得這個爺爺也不算壞,雖然冷著臉,但既沒有破口大罵,也沒有不給飯吃,我自己小時候有次因為父母在外工作午飯時間沒有回來,就過去爺爺家,看到他們正在吃飯,就在飯桌邊轉悠,被爺爺臭罵一頓,罵我不要臉,來蹭他們飯吃。罵被罵了,其實一口吃的都沒吃到。最後我被趕走了,出去大路上等爸媽回家給我做飯吃。
話題扯遠了,有時看影視,看到某些情節,總會情不自禁扯到自己身上,所謂跨越時空的聯想吧。
Anyway,爺爺雖然沒有讓海蒂跟彼得一起去上學,但看到海蒂因為思念小夥伴悶悶不樂,他便親自帶著小丫頭坐著雪橇送她下山找彼得玩。
祖孫倆坐著雪橇下山去彼得家
兩個都笑得好開心
晚上爺爺接海蒂回家,爺爺背著海蒂上山
爺爺沒讓她上學,是因為那時孩子們的課安排在冬季——可能跟當時的經濟生產有關吧,春夏季家裡需要孩子們幫忙家務,放牧之類,但到了冬季,孩子們閑下來了,就有時間學習了。爺爺因為住在山上,冬天經常大雪封山,而學校在山下,讓小海蒂去上學的確也有點不現實,太危險。
電影的第二段情節是海蒂被姨媽強行帶到大城市法蘭克福做一個富貴小姐的女伴。
海蒂與克拉拉相處得很好,但家庭教師洛特梅爾不喜歡她,認為她是個粗野的無法教化的鄉下丫頭,會給克拉拉帶來不良影響,一心想要趕她走。
海蒂因為十分思念阿爾卑斯山,有次就偷偷帶著克拉拉溜出去附近的高塔,想站在塔上以便能看到她日思夜想的美麗的山。
家裡發現兩個孩子不見了,著急地到處尋找。她們被帶回來後,家庭教師十分生氣,既罰海蒂不準吃晚飯,還責令她面對牆壁罰站。
海蒂被罰後想要離開回家,但被家庭教師阻止了。而克拉拉因為海蒂要離開她而難過得哭了起來。於是海蒂不得不留下來。但從此她便不開心了。
這個情節讓人想起前幾天武漢14歲男孩因為被母親當眾打了耳光後跳樓身亡的事。小海蒂被責罵懲罰後的反抗被無情地鎮壓住了,但她幼小的心靈受了傷害,
因此患上了嚴重的夢游症,曾經在山上奔跑的強壯的小身體也病了。在武漢14歲男孩跳樓這個事上,有人說現在的孩子太脆弱了,一點小挫折都受不了,打個耳光就要跳樓。
是打個耳光就跳樓嗎?從母親當眾理所當然般的責罰他後揚長而去的那種姿態,可以推想,這種責罰已經常規化了。當孩子無法向上向家長制家庭反抗時,他只能放棄他自己。因為對於孩子來說,他的處境令他絕望。
不是成了父母就有掌控和責罰孩子的權力。父母子女之間,重要的是愛,彼此的愛,而不是家長的權威。
話題又扯遠了。
小海蒂還是幸運的。因為澤塞曼先生的醫生好朋友及時發現的海蒂的狀況,他嚴厲要求朋友立即把海蒂送回家。
小海蒂終於回到了她思念的大山,終於又回到了爺爺和朋友身邊。爺爺聽到久違的小海蒂的叫聲,震驚得手中的木板都掉了。祖孫倆又一次開心地愛的抱抱。
沒有海蒂陪伴的克拉拉很不開心,但她終於放下芥蒂,接受了海蒂熱情邀請,前去阿爾卑斯山上看望她。
在美麗的山上,在小夥伴們陪伴下的克拉拉,居然克服了心理障礙,再次站了起來。
電影的結尾也很有意味,有了當作家理想的海蒂在山上隨著飛翔的大鷹展開雙臂向前奔跑,而熊孩子彼得則懶洋洋地躺在草地上自得其樂。
這個電影真的太棒了。
首先,風景好。那山,那水,那藍天白天,美呆了。加上優美的BGM,OMG,簡直人間仙境。太美了。觀看簡直是種享受。
其次,故事情節安排得好,層次分明,層層推進。
第三,人物形象塑造得好。白鬍子爺爺由冷酷到融化到充滿溫情。其它的角色,都各有其特色,沒有大奸大惡,基本也是「人之常情」。
比如海蒂的姨媽,強行把海蒂送到法蘭克福,一方面的確海蒂需要接受教育,另一方面,姨媽也從中得到了報酬。不能單純地批評她壞。但從中可以看到,小孩子沒有話語權,無法為自己發聲,只能被大人操縱。
家庭教師呢,其實也有她的背景原因,她對海蒂說:她是有多希望自己能在克拉拉這樣的家庭中出生成長。意味著她的原生家庭也不行,她通過自己努力,力圖能在社會上立足,力圖能擠入上流社會,其實對於很多平民階層,進入上流社會不就是人生的一個目標嗎?所謂「人往高處走」。
還有小彼得,既有孩子的天真,也有孩子式的壞,因為嫉妒海蒂與克拉拉的友情,他破壞了克拉拉的輪椅。但孩子就是孩子,最後孩子們還是快樂地玩在了一起。這也是環境影響,爺爺,海蒂,克拉拉對他都很好。好的環境,包括好的人,與好的自然環境,都會對人產生好的影響。
還有其它一些配角及其路人角色,都很好(語言太貧乏了,只會說『好。
最後,兩個小女孩演員太好看了。誰能不喜歡這樣的小女孩啊。
強行說下結論:
這個電影/故事表達了親情,友情,愛,人與人之間的關系,怎麼相處,以及人與大自然之間的和諧模式。