法國電影苦月亮56

⑴ 電影「苦月亮」到底講的啥啊

安壞的虐戀，這種毀人不倦的變態關系讓這個世界比想像的可怕！！的。。多！！

不要輕易陷入這樣一種關系！毀滅式的愛情
和一段 業力很差的關系相比，
我們更需要一個出色的心理醫生！！！啊啊啊啊啊！

⑵ 這部法國電影叫什麼名字

穿越情慾海

http://movie.douban.com/subject/1419983/

⑶ 電影《苦月亮》豆瓣影評轉載

周末看了這部電影，非常精彩，四個主要演員反而是休.格蘭特表現最普通，個人來說，最喜歡的是女主角幾番跳舞場景，非常有戲劇的張力，在這色彩濃烈的影片中有迷幻般感覺。

個人表達極其有限，豆瓣上看到這篇精彩影評，邀大家共賞。

夏娃的第八天 ——Bitter Moon 人物心理分析（ 電光幻影  評論  苦月亮       2009-09-20 11:21:45）

還記得咪咪的那句話嗎？

"I』m just a fantasy and amusement in boring voyage.」

「我只是枯燥旅途中，那虛空的幻想與消遣。」

新年的狂歡過後，宿醉味道的蕭瑟清晨，舞廳地板上煙花狼藉，低沉的薩克斯風不經意地飄出法國香頌《大海》，船員們正在清洗甲板。

人生最美好的、或是最虛幻的一夜已經結束。接著將直面殘酷的今天。

羅曼斯基的影片始終如海浪般深邃與迷離。茫茫無邊的旅程，不知道將被帶往何處。隨著一波又一波，逐漸被推往洶涌的浪尖，然後瞥見下面幽藍無底的峽谷。

打開IMDB，評分人數僅八千，平均6.8的『低分』。我卻心頭一陣安慰，好像隱藏的寶藏還沒有被發現，心底的秘密還無人揭穿。

這部影片並不難理解。只要結婚幾年，一目瞭然。

關於『貪婪』

奧斯卡在對准自己的嘴扣下扳機前，哀號的那一句「我們都太貪婪」，無疑是全片悲劇的根源，也是解開人物心靈密碼的關鍵鑰匙。

『貪婪』在這里到底是什麼意思？

奧斯卡的貪婪與咪咪的貪婪是完全不同的，男人與女人的貪婪是完全不同的。

奧斯卡的中心台詞是「我拋棄咪咪不是為了某一個女人，而是以她來換取所有女性」。

而咪咪的中心台詞則是「你可以罵我、打我、和其他女人發生關系，但是請不要拋棄我，我離開你無法活下去。」

男人總是貪婪地想要征服更多的女人，而女人總是貪婪地想要佔有他的全部。

兩個人的戰爭，始終圍繞這個無法解開的結。

奧斯卡的故事

奧斯卡是影片最關鍵的一個人物，他的慾念是一個大背景，所有的愛恨都從這里衍生，所有恩怨都依附其上。

奧斯卡年輕的時候繼承了一筆可觀的遺產，於是搬到巴黎，專注於自己的夢想：寫作。

寫作對他來說並不是一個謀生的手段，或者，從心底里他並未把這當作一項嚴肅的職業。『在巴黎寫作』這一行為的浪漫型迷倒了他，他把寫作當作一種優雅而自由的生活態度，把寫作當作吸引異性的手段。「欲」是他所有行為的出發點，是核心。雖然他瘋狂地迷戀上咪咪，但是這種排山倒海的愛仍是以慾念作為基礎的。影片一開始就暗示了這一點，在奧斯卡偶遇咪咪的那輛公共汽車的車身上，有一張性感女性圖片的廣告『36 15 ULLA』。接著，這個廣告在影片的角落中反復出現，一直到奧斯卡最終去了那個地方，觀眾才知道這是個妓院的廣告。這張廣告海報給影片即使是最純情的段落都灑下了不和諧的陰影，這其實是奧斯卡，或者說是男性慾念的影射，即使是在光天化日的公共場所，這種慾念也在街道的底下暗潮洶涌。

奧斯卡一開始可能自己都並沒有意識到，自己的愛是以欲作為基礎的。但隨著性愛由正常向虐戀傾斜，慾念的猙獰面目就逐漸顯露了出來。在兩人瘋狂的性虐當中，咪咪始終處於施虐方，而奧斯卡則是受虐方。這反映了兩者關系的穩定。關於性虐的情感基礎，在東方（以日本為代表）導致快感的是羞恥心。而在西方則是控制與佔有（Domination）。也就是說，西方文化中，痛覺不是快感的真正來源。施虐方的快感來自對另一方的肉體控制，受虐方則來自對另一方放棄自主的強烈服從。在他們的性虐關系中，咪咪的佔有欲得到了滿足，而奧斯卡從前在性愛上始終是一個『控制者』，如今『被控制者』的新鮮體驗也滿足了他好奇的慾望，就像一場大膽的遠征。兩者各取所需的平衡是關系持續的養料。

但男人終究只是貪圖新鮮的動物，當體驗過所有的高潮之後，那種熱烈無以為繼，日漸轉淡。於是，纏綿變成了責任，廝守變成了束縛。他開始對外面的世界蠢蠢欲動，想要擺脫枷鎖。影片通過性虐游戲的無趣告終來反映他們的戀情開始步入低潮。

奧斯卡最可貴的品質是誠實。他的誠實讓人無法恨他，即使他對咪咪施以最無情的折磨、傷害與離棄，他的原則始終是最坦誠的。甚至，他覺得是在為她著想，因為『分手後用不了幾天咪咪就會感激他的拋棄，重獲新生』。但錯誤的是他誤解了女人對愛情的態度，一直到他到死之前才理解咪咪。

以分手那場戲為分水嶺，開始了第二段虐戀，與第一段不同，這里的虐待是心理上的，針對自尊心的。奧斯卡之所以樂於其中，是因為這種羞辱可以滿足他的男性至上地位的體驗，從而帶來心理上的快感。一切仍然為他的慾望服務，只是這種慾望從肉體轉化到心理，由『求歡』的快感轉化為『凌虐』的快感，他又陶醉在這種新鮮的體驗當中。於是他默認地把咪咪留在身邊。

他臨時下飛機的陰謀可以稱得上狠毒，事後的歡欣鼓舞也證明了他的無情。但與前一段虐戀的曲線一樣，這是心理虐待的一個高潮，高潮過後，他連對這種羞辱帶來的快感也失去了興趣。他自己清楚這一點，所以設計徹底拋棄咪咪。奧斯卡的性格是不拖泥帶水的，只要高潮已經過去，他就宣告終結。他只攝取快樂的那一部分，拒絕承擔任何責任和後果。他對於生養孩子的態度，坦白得令人心酸，他只是說『你看我像當父親的料嗎』。

對於自己的癱瘓，他當然恨咪咪，但也正是從這種痛苦當中，他開始理解咪咪當初所承受的痛苦。他的承受起先是作為一種『贖罪』而存在，他把咪咪的所作所為理解為單純的報復。然後，從咪咪當著他的面與朋友發生性關系，試圖挑起他的嫉妒，他忽然意識到咪咪其實是欲罷不能地愛他的，從這時起，一種新的感情產生了，它包含了同情、自責與感激。這就順其自然地導致了接著『婚禮』那場戲。然而他們回不到過去，他們的關系如今只能以『恨』繼續，以奧斯卡的聰敏，他又如何不了解咪咪這個小女人的那些小伎倆？但是他帶著這種新的感情，縱容她的一切，假裝朝著她設計的路線發展，上了船，找了一對夫妻，滿足咪咪偽裝的放盪，最後幫助她結束了生命。他最終理解了『貪婪』的本質矛盾，但是如果一切從頭來過，還是會按照這個宿命的軌跡，他無力改變人類的本性。他們的『恨』也到了最高潮，只有死亡才是最終解脫，他無法想像咪咪連『恨』都失去會怎麼樣，無法想像他們還能去往何處，所以他拿起了槍。這何嘗不是一種偉大的勇氣，何嘗不是一種深沉而絕望的愛。

值得一提的是，美國演員Peter Coyote在本片中的表現十分亮眼。他成功表現了風度翩翩與絕望暴戾兩種截然不同的氣質，簡直判若兩人。

咪咪的故事

咪咪說到底是個傳統的女性。她的一切都都是出於愛。正所謂愛有多深，恨就有多深。她的目的只有一個：佔有奧斯卡。如果留不住他的心，也要留住他的人。

她全身心投入到荒誕離奇的性愛游戲中去，是為了滿足自己的控制欲；她挑釁他，是為了說服自己他還愛她；她可以受盡屈辱地留在他身邊，是為了證明自己對他而言還有剩餘價值，還可以給他帶來快感；她為了他打掉孩子，是為了寵著他繼續輕松自如地風流倜儻；她行屍走肉地活下去，是為了有一天可以回到他的身邊；她摧毀了他的下半身，是一種厚積薄發的恨與愛，可以把他綁在自己身邊，讓他再也無法俘獲其他女性；她無情地戲弄他蹂躪他的自尊，其實是一種自我摧殘，當她的心因為他的痛苦而流血，她感到了自虐的快意，因為她實在不能失去他的愛，一旦失去，就要用同樣的仇恨來彌補；她當著他的面與別人做愛，試圖挑起他的妒忌，是一種垂死掙扎，證明她需要他的妒忌，渴望他的在乎；她給他一把槍作為生日禮物，是渴求他因為恨而殺了她，這樣她的感情就此圓滿；是她想出了整個游輪計劃，試圖挑撥他的嫉妒與仇恨到最高潮，這樣可以順利地死在他手裡。而他則帶著她留下的烙印——無法動彈的下半身——永遠無法將她從他生命中抹去。

女人是簡單而可憐的，會因為某一個秋日下午的偶遇，就此無悔付出自己的一生。

飾演咪咪的 Emmanuelle Seigner 亦成功表現出了咪咪清純與墮落兩個層面，只是與 Peter Coyote 比起來，還稍嫌生硬。

奈格爾的故事

他是影片中最『正常』的人物，一個患得患失的中年男，心底懷著不可告人的偷腥慾望，表面卻顯得既愛妻又正派。無奈他那一點小心眼，任誰都能一眼看出來。他虛偽與可悲是這個社會上所有中年男子的真實寫照。最後，他站在大雨滂沱的甲板上，終於決定向世界坦然面對自己的慾望。但是當他回到船艙這個現實世界，瞬間又失去了勇氣，披回了那層虛偽的外套。患得患失的他，最後既無法在妻子面前保持自己正人君子的形象，又錯過了肉體上的歡娛。

讓 Hugn Grant 來演這么一個角色令人叫絕。因為他只要以本色演出，即能達到導演的要求，甚至演得越糟越好。說到『虛偽的男性魅力』，又有誰比他那張英俊臉龐更符合這個定義呢？波蘭斯基在此選角上的『險惡用心』，與李安選王力宏拍《色戒》如出一轍。

菲奧娜的故事

菲奧娜在影片最後逆轉式的變化大概是最令人吃驚的部分了。之前一直是以英國婦女保守、矜持形象出現的她，在最後的舞會上那宛如夜百合妖艷而迷離的綻放，眩目地火花四射。這也是影片最精彩迷人的部分，將奈格爾夫婦在影片中的重要性大大提升。

菲奧娜的轉變並不是無跡可尋，而是在影片中一再伏線。影片開始不久奧斯卡就表示菲奧娜『非常富有內涵』，而後話鋒一轉問奈格爾是不是已經對妻子失去了興趣，奈格爾用社交式的回答偷換了概念，注意這時候菲奧娜眼神的變化。在後面的場景中，又有奧斯卡表示奈格爾還沒有充分發掘她妻子的潛力。這些片段表現了女性在婚後的一種犧牲，即她把自己的人格魅力都只留給丈夫一人，對外則深藏不露。如果丈夫不懂欣賞，那麼這種隱藏其實是一種浪費。但大多數女性或者出於對婚姻關系的委曲求全，或者出於對丈夫男性尊嚴的服從，雖然覺得失落，也會放棄一點自己的尊嚴而忍受這種浪費。然而，如果丈夫一旦越過了她們能忍受的邊界，她們就會重新拾起自己的女性魅力與尊嚴。

影片中的菲奧娜就是一個典型的例子，她與咪咪共舞繼而雲雨出於以下幾個原因：1. 對丈夫的徹底失望，無法再忍氣吞聲，需要挽回自己的尊嚴；2. 對丈夫的報復，她之前便有過『雙倍奉還』的言論；3. 對丈夫的鄙視與示威，展現自己的能力，他無法獲得的，她卻能輕易獲得，這好象在說『你當我真的只會逆來順受嗎』，重新向丈夫展示（或者讓丈夫重新回憶起）自己的魅力。4. 選擇對象為咪咪當然不是隨機的，一來是對咪咪的迎戰，二來這種迎戰當中又包含了一種理解：女性的同病相憐。兩個女性的雲雨，暗示了他們對男性的徹底失望與唾棄。

飾演菲奧娜的 Kristin Scott Thomas 雖然戲份不多，但一收一放表現驚艷，充滿了韻味。

人物關系與結尾

我們可以把奧斯卡與奈格爾認為是同一個人，一個男性的內心世界與外在舉止；同樣，咪咪與菲奧娜也是同一個人，一個女性的真實心靈與社會形象。這種對比關系時時存在，比如關於孩子，雖然奈格爾內心也同奧斯卡一樣不願承擔責任，但他用了冠冕的理由：這個世界人口太多，不需要我們添亂。而咪咪與菲奧娜對於愛人的寵愛與縱容也是相同的。

他們的關系也反映了同一種婚姻狀態的兩種可能性，即『自由放任』的可能性與『在傳統觀念束縛下』的可能性。

如果用下圖來表示：

奈格爾－－－－菲奧娜

l l 

奧斯卡－－－－咪咪

下面這層關系是感性而誠實的，卻是不實際的。上面這層關系是理性而現實的，卻是虛偽的，一如現實生活中的絕大多數婚姻關系。諷刺的是，誠實的結果導致了毀滅，而虛偽的卻往往苟活下來。但問題在於，這種苟活，是不是比毀滅更有意義？如奈格爾，他永遠無法體會到那種瘋狂而真摯的愛，但有誰一旦體會到了，便可能拿生命作為代價。

既然現實的我們無法選擇轟烈的毀滅，那如何灌溉已經枯萎的婚姻關系？如何令獲得新生？當然一次印度之旅於事無補。影片嘗試提出的解決辦法是『不如生個孩子』，雖然這個答案可能會讓你苦笑，但還有別的辦法嗎？這不正是大多數夫妻所做的嗎？

至於奈格爾與菲奧娜的未來會如何，我們無從知曉，只知道他們會生個小孩，把這次旅行當作人生一課。但是，他們將如何解決存在於人性之中的『貪婪』命題？婚姻仍然如同那艘起伏不定的夜航船，未來煙波茫茫，四周無處是岸，唯有天空一輪明月，猶如明鏡，照亮你我心中苦澀，亘古不變。

關於片名

「Bitter Moon」倒底是什麼意思？當然不僅是指月光引起的哀思。

這是一個文字游戲，「Honeymoon」的反義詞。游輪是新婚蜜月的熱門項目。但當新人們在船上忘情擁吻的時候，是否料想到有一天激情消失殆盡後，相互消耗歲月的痛苦？波蘭斯基帶領觀眾走過的這個旅程，目的正是探討與「蜜月」相反的「苦月」。這對於每一位進入婚姻平淡期的男女觀眾，都是一場莫大的考驗。這是不適合情人或者夫妻一同觀看的影片，如果你們是小情人，應該看不懂，就算看懂了，也會挫消你們對未來的期待與激情；如果你們是夫妻，看完之後大概相對無言，夜不能寐，因為它真實得殘酷，把你僅存的那點自我安慰都撕了下來。這也許就是本片得分不高的原因：因為人們不敢正視自己骯臟的念頭與失敗的現實。

結語

我認為這是羅曼波蘭斯基最出色的作品，也是以婚姻為主題的最佳電影。主題凝練而深邃，表現手法細膩優雅卻不失大氣。雖然有原著，但能影像化出獨立的思想深度和美學趣味，難能可貴。

最後，套用《安娜卡列尼娜》開卷的第一句話「幸福的家庭無不相似，不幸的家庭各有不幸」。

我們也可以說，美滿的婚姻無不相似，而衰敗的婚姻則各有敗相，有的人決然放棄，有的人不擇手段挽留，有的人在虛偽中偷生，有的人在頓悟中自救。但源頭只有一個。當那個下午，你在公車上注視著她的白球鞋的時候，便埋下了悲劇的種子。

⑷ 《苦月亮》評價怎麼樣值得一看嗎

《苦月亮》是一部尤為獨特的愛情電影。

(4)法國電影苦月亮56擴展閱讀：

劇情簡介

奈傑爾和菲奧娜是一對正值「七年之癢」的英國夫妻，搭船到印度去給他們缺乏激情的婚姻充電；奧斯卡是個終日癱在輪椅上的美國作家，他的妻子咪咪年輕美艷，是個法國舞蹈演員，這對夫妻關系詭異。

兩對夫婦相逢在黑暗的海上。奈傑爾被咪咪的美貌吸引，不由自主地接近他們。奧斯卡遂以咪咪為餌，要奈傑爾傾聽他們的故事。多年前，奧斯卡在巴黎的公共汽車上偶識咪咪。

她的美貌讓他著迷。他走遍巴黎城想要再度遇見她。終於在他心灰意冷地與他人約會晚餐時，發現站在身邊的女招待便是尋覓了許久的咪咪。於是，一段浪漫瘋狂的愛情有了開始，激情迸發，二人掉入愛的深淵。

⑸ 為了得到男友的喜歡,不惜卑微乞求是什麼電影

《苦月亮》。《苦月亮》是由羅曼·波蘭斯基執導，劇情主要講述為了得到男友的喜歡，不惜卑微祈求的故事。主演，休·格蘭特、克里斯汀·斯科特·托馬斯、艾瑪紐爾·塞尼耶等主演的愛情片，於1992年9月23日在法國上映。該片講述了一對按部就班的夫妻因為偶遇另外一對生活方式截然不同的夫妻，而偏離了原來的生活軌道的故事。

⑹ 《苦月亮》觀後感

《苦月亮》上映於1992年，講述的是一對七年之癢的夫妻，激情日漸散去，決定坐郵輪去印度度假，改善婚姻現狀。 在船上，丈夫奈吉爾矛盾地沉迷於另一對夫婦奧斯卡和咪咪的虐戀故事，也被美麗的咪咪所吸引。

休格蘭特扮演奈吉爾，秀氣英俊，玉樹臨風，他中年之後臉上標志性的褶皺，彼時還不明顯，是枚很養眼小鮮肉。 演他太太菲奧娜的英國女演員克莉絲汀斯科特托馬斯，經常在好萊塢影片中飾演配角角色。 兩對夫婦，四個角色的表演都很出色，讓我印象深刻，過目難忘。

奧斯汀和咪咪夫婦的故事，通過奧斯卡對奈吉爾幾天的講述，呈現在觀眾面前。 奈吉爾的視角剛好就是觀眾的視角，奈吉爾的反應剛好也是觀眾的。 奧斯汀是坐享祖輩財富，衣食無憂的美國人，愛好寫作，旅居巴黎，在這座浪漫之都，夜夜笙歌，寫作投稿。 在一次搭乘公交時，邂逅了漂亮的咪咪，並和她相愛。 他倆的愛情像過山車，巔峰過後，奧斯卡很快就厭倦了。 這個貪得無厭的渣男極其無恥地拋棄了咪咪。 而咪咪在這段感情里迷失了自我，把生命的意義都寄託在渣男奧斯卡身上。 受盡奧斯卡的侮辱之後，咪咪伸出復仇之手。 相虐相生的兩人竟然選擇共度餘生，彼此折磨。 他們的虐戀是無望又無盡的。 奧斯卡最終選擇殺死咪咪，再飲彈自殺，結束這場透支了激情、貪婪無度的虐戀。

奈吉爾和菲奧娜目睹了奧斯卡槍殺了睡夢中的咪咪，再飲彈自殺的全過程，戰戰兢兢地相擁取暖。 船長的女兒同樣是戰戰兢兢地走近說新年快樂。 奈吉爾和菲奧娜未來的生活走向如何？ 他倆能不能原諒彼此的出軌，還是給這本來就瞭然無味的婚姻一個結束的理由？ 沒有了激情的婚姻是墳墓嗎？慾望是婚姻的全部嗎？孩子最終是維系婚姻的唯一紐帶嗎？

電影的情節非常戲劇化, 專為拋出激情、愛情與婚姻的疑惑而生，作者並不希望情節設計符合邏輯，耐人推敲。

劇末時，奈吉爾和菲奧娜相擁立於甲板上，眼裡滿是劫後餘生的恐懼。 看完心裡涼涼。 奧斯卡和奈吉爾都經歷了激情散去的愛情，前者毫不隱瞞自己的渣男本質，奈吉爾則像很多人一樣偽裝和偷獵。咪咪和菲奧娜從試圖挽救到變本加厲，what you can do, I can do better。

我們的一生都在學習，然而即使懂了很多道理，仍然不能過好一生。 情形大致相同，對不同的人來說，結果卻不相同。 我想究其根本，在於三觀和選擇。 我們的思維都有理性和非理性兩面，在困惑的關口，要多點理性思考，驅逐非理性的念頭。 如何辦到呢，我想是努力讓自己的生活變得有趣，多看書看電影，結識樂觀的朋友，培養各種興趣愛好，旅遊，製造浪漫和情趣，總之是盡量讓自己活得簡單有趣，享受沉迷其中的樂趣。

⑺ 電影《苦月亮》你看懂了嗎

電影中在新年舞會上，奈傑爾背著費娜向咪咪求愛。而本應因暈船躺在房間里的費娜，卻突然出現在他們的身後。費娜知道奈傑爾的心思之後，曾經警告他說：「不管你做什麼，我都會做的比你好。」而此時，她竟然和咪咪一起跳起舞來。倍受冷落的奈傑爾，只有一個人喝悶酒，他以為所有的故事到此已經結束。喝得爛醉的奈傑爾，為了找費娜而再次來到咪咪的房間，吃驚的發現兩個女人躺在一起睡著了。而奧斯卡正坐在旁邊，對沉睡中的咪咪說：「寶貝，你太貪心了。」槍聲讓奈傑爾和費娜清醒了過來，奧斯卡結束了他自己和咪咪的生命，這是他們故事的最後結局。在影片的結尾，奈傑爾和費娜在船舷上相擁在一起。他們在那一刻，是否感覺到平淡的婚姻生活原來是幸福的呢？這部影片向我們提出的問題是現實的，為什麼有那麼多的愛情，最後會被演變為仇恨？奧斯卡和咪咪的故事雖然有誇大的成分在內，但是向我們道出了問題的核心。一見鍾情的愛情，註定不會持久。奧斯卡之所以被咪咪所吸引，完全是由於對她外表的迷戀。這是許多男人瘋狂愛上一個女人，所無需解釋的理由。而浪漫的邂逅，往往會讓一個女人產生愛情的錯覺。但實際上，男人的熱情只不過是為一時的激情所驅使，而當最初的激情在情愛之火熊熊燃燒之後熄滅時，也就是愛情幻夢破滅之時。正因為咪咪在被奧斯卡拋棄後，深深的理解了這一點，才對迷戀她的奈傑爾說，你說愛我不過是因為你從未得到過我。這部影片向我們所展示的，不是愛情是什麼，而是愛情不是什麼。存在於奧斯卡與咪咪之間的，至始至終都不是愛情，而是情愛，一種被偽裝成愛情的浪漫激情。在現代社會里，戀人分手和夫妻離婚之所以如此的平常，其中的一個重要原因在於，他們結合在一起的基礎不是愛情，而是情愛。而情愛變質之後，很可能會成為仇恨。如果說愛情的果實是甜蜜的，那麼情愛的果實卻是苦澀的，片名很好的表達了這一點。

⑻ 求電影《苦月亮》《怪房客》迅雷下載地址或直接發我郵箱，不要太大，每部1G一下就OK。

鏈接:https://pan..com/s/1_GpIICuoQ4aXttG-2YaZJA

《怪房客》是由羅曼·波蘭斯基執導，羅曼·波蘭斯基、伊莎貝拉·阿佳妮等主演的劇情片。影片於1976年5月26日在法國上映。

影片講述了一位青年隻身到人地生疏的巴黎居住，被別的房客排擠，精神逐漸失常的故事。

⑼ 苦月亮的劇情簡介

《苦月亮》劇情介紹：奈傑爾（休•格蘭特 Hugh Grant 飾）陷入了七年之癢的婚姻中。他和妻子菲奧納（克里斯汀•斯科特•托馬斯 Kristin Scott Thomas飾）決定乘坐游輪前往印度旅遊，嘗試改變糟糕的關系。

船上，他遇見了癱瘓作家奧斯卡（彼德•考約特 Peter Coyote 飾）和他的美艷妻子咪咪（埃瑪紐埃爾•塞納 Emmanuelle Seigner飾）。奧斯卡似乎要把他和咪咪之間的異常關系告訴陌生人奈傑爾。

奧斯卡認識咪咪之初，兩人愛得死去活來，情慾之火熊熊燃燒。然而咪咪攝人的魅力只讓奧斯卡著迷了一段不長的時間。他開始厭倦，盡管咪咪為了他墮胎、割除子宮、對他一往情深，奧斯卡還是殘忍的把她支走。

一場車禍後，躺在醫院的奧斯卡卻赫然發現，咪咪就站在他的病床前，怒不可遏的把他拖下病床，奧斯卡終身殘廢。他們繼續生活在一處。咪咪從來沒停止過對奧斯卡的虐待，二人卻還相愛。當咪咪遇上菲奧納，心中燃起了奇妙的愛火，二人相擁而舞。最後，奧斯卡卻對著咪咪扣下了扳機。

(9)法國電影苦月亮56擴展閱讀

《苦月亮》角色介紹：

1，奈傑爾

一個患得患失的英國中年男子，心底懷著不可告人的偷腥慾望，表面卻顯得既愛妻又正派。無奈他那一點小心眼，任誰都能一眼看出來。患得患失的他，最後既無法在妻子面前保持自己正人君子的形象，又錯過了肉體上的歡娛。

2，菲奧娜

奈傑爾的妻子，身上有著典型英國婦女保守、矜持的特性。在結婚的第七年，他和丈夫奈傑爾乘坐游輪前往印度旅遊，嘗試改變糟糕的婚姻狀況。在舞會上，與咪咪共舞、接吻、甚至同床共枕，展示了她與以往不一樣的一面。

3，咪咪

奧斯卡的妻子，年輕貌美、性感。對待愛情執著且投入，她全身心投入到了對奧斯卡性愛游戲中，為了他打掉了孩子，失去了子宮，在被奧斯卡拋棄後行屍走肉地活著。在奧斯卡出車禍住進了醫院時，她將奧斯卡拖下病床致使其終身殘廢。她深愛對方，但是愛的唯一表達方式是瘋狂的傷害和虐待。