金基德電影風格英文

『壹』 金基德所有電影的名單

截止2019年11月金基德的電影如下：

1、1996年，金基德籌得資金拍攝了自己的第一部電影《鱷魚藏屍日記》，從此走上了職業電影人的生涯。

2、1997年，金基德拍攝了第二部電影《野獸之都》，並首次入選第16屆溫哥華國際電影節。

3、1998年，憑借第三部作品《雀籠小客棧》成功打入歐洲。

4、2001年，憑借動作片《收件人不明》再度入圍威尼斯電影節競賽單元。

5、2003年，金基德推出《春夏秋冬又一春》，該片當選韓國當年十大佳片之一。

6、2004年2月，金基德以《撒瑪利亞女孩》第三次出征柏林電影節。9月，憑借愛情片《空房間》獲得「最佳導演銀獅獎」。

7、2011年5月13日，拍攝紀錄片《阿里郎》，入圍第64屆戛納國際電影節「一種關注」單元。

8、2012年9月9日，金基德執導第18部影片《聖殤》。

9、2013年6月，執導驚悚片《莫比烏斯》，講述一個意外造成兒子致命傷的女人和一個自宮贖罪的男人之間的故事。

10、2014年，執導驚悚犯罪片《一對一》，該片講述一位少女被殺害後，七名市民懲罰導致少女被殺的政府和軍方高官的故事。

11、2015年9月23日，金基德簽約中國電影公司嘉視年華，啟動他的第一部高成本大製作電影《無神》。

12、2016年，拍攝電影《網》，講述一名北韓的漁夫（柳承范飾）因不得已的原因漂流到南韓而展開的故事

13、2017年，5月末開拍新片《人類的時間》

(1)金基德電影風格英文擴展閱讀

金基德代表作品介紹

1、《空房間》由是金基德編導，李丞涓、在熙主演的愛情電影。影片講述了少婦善花和男孩泰石之間奇特的愛情故事。該片於2004年10月15日在韓國上映。影片獲第61屆威尼斯國際電影節銀獅獎。

2、《春夏秋冬又一春》是由金基德執導，金英民、吳英秀、金基德主演的一部韓國電影。影片將故事的情節也定格在不同的季節里，發生在春天裡的罪惡和救贖，夏天裡的慾望與放縱，秋天中蘊含的愛與恨，冬季里的哲學與反思，再到春的延續，生生不息。

『貳』 誰能介紹一下韓國導演金基德的情況

韓國電影-金基德- -

法國媒體對這位曾留學巴黎的韓國導演大加贊揚，稱從《弓》中看到金基德延續了他一貫對另類情感關懷的冷色風格。但也有評論指出，在某種程度上，《弓》幾乎成了金基德那部《漂流欲室》的姊妹篇，「不管是大海、船等場景的選擇，還是畫面上的血腥殘酷，我們似乎仍然看到《漂流欲室》中那種用肉體痛苦來達到精神快感的主題。」金基德以邊緣題材起家，自2002年《海岸線》以來開始受到國際關注，2004年《撒瑪利亞的女孩》獲得柏林電影節銀熊獎，《空房間》使用韓國備受爭議的女演員李升燕擔任女主角，獲威尼斯電影節最佳導演獎。邊緣人物、性、暴力一直是金基德影片的主題，本次戛納「一種關注」單元的開幕片《弓》由金基德自編自導，同樣不離這些主題，與《空房間》有不少相似之處。首先是對話量極少，影片中的男女主人公幾乎無語言交流，無名無姓，在宣傳單中也只以老人、少女和大學生來稱呼。此外，在《空房間》中出現的女主角與隱身情人的擁抱對視的情節變本加厲，成為少女和老人化身的風做愛的鏡頭。再者，《空房間》中出現的高爾夫球攻擊人的暴力手法，在《弓》中演化成老人用弓瞄準所有對少女有企圖的男人的鏡頭。放映結束後，記者們一致認為《弓》沿襲比突破多。

金基德在影片放映結束後，簡單介紹了《弓》的創作意圖。他說：「每個人都有不能實現的渴求和希望，通常大家都會把這些願望藏起來。而我想表現的是，這些隱藏的願望有多卑鄙、高貴、悲傷和美好。所以用一個不能被人控制的少女來講老人的渴望。」金基德還解讀了「弓」這種武器在影片中的三層含義——一個防止入侵者的有力殺人武器，一件表達靈魂聲音的樂器，一種傳遞內心情緒張弛的語言。
以流暢的鏡頭，配合演員的動作、表情來陳述故事，金基德仿效歐洲電影大師通常的做法，摒棄的是尋常意義上的「台詞」堆砌電影。也因此，他的影片《冬去春來》，在西方收獲了8億美元的票房，但韓國本土的票房不過5萬美元。「我認為西方觀眾更能夠接受我的電影。所以，我在影片中盡可能地減少對話，因為我擔心錯誤的翻譯會破壞我大部分的工作。我相信哭和笑已經是最好的語言。不過，如果有再次的機會，我想有一天，嘗試拍一部完全由對話組成的電影。年齡越大，你對於別人所說的東西就相信得越少。但人類的活動是沒有撒謊可言的。它們都是誠實的，無論這些行為是否符合是非標准。」
僅僅用了17天的時間，金基德就完成了這部《弓》。

金基德(김기덕，1960年12月20日-)，韓國的著名電影導演。他的電影往往跳出了商業電影的框框，使他成為世界上一個十分獨特的導演。而且，他的電影題材往往使觀眾在震撼之餘，帶來生活上的反思。
2002年，他的《海岸線》成為了釜山國際電影節的開幕電影。2004年，他憑著《慾海慈航》奪得柏林影展的導演獎，並於同年的維尼斯影展憑另一套新作空屋榮獲導演獎。
作品列表
1996年 - 鱷魚 (악어)
1997年 - 野生動物保護區域(야생동물 보호구역)
1998年 - 雀籠小客棧(파란대문，即「藍色大門」的意思)
1999年 - 漂流欲室(섬，「島」的意思)
2000年 - 實際生活(실제상황)
2001年 - 打回頭的情書(수취인불명，即「收取人不明」)
2002年 - 爛泥情人(나쁜남자，即「壞男子」)
2002年 - 海岸線(해안선，釜山電影節開幕電影)
2003年 - 春夏秋冬(봄여름가을겨울그리고봄)
2004年 - 慾海慈航(사마리아，即撒瑪利亞的意思，榮獲柏林影展導演獎)
2004年 - 빈집(即「空屋」的意思，李丞涓主演，榮獲維尼斯影展導演獎)
2005年 - 弓

盤旋在歐洲上空的韓國電影UFO

1960年12月20日，金基德出生在韓國慶尚北道奉化郡，在一個經濟欠發達地區的小山村裡長大。金基德小時候就具有繪畫的天賦。他的父親是個經歷過朝鮮戰爭的退伍軍人，母親只是名普通主婦。9歲那年全家移居漢城，金基德在一所農業技學就讀。中學還沒畢業就輟學走進工廠，從此在那裡度過了青春。

20歲那年，金基德應征入伍。五年後退伍，在教堂尋得一份差事，同時堅持畫畫。1990年，金基德前往法國，在巴黎深造美術，同時靠賣畫為生。二兩年後回國，貧困潦倒的他開始嘗試劇本寫作。1993年，他的劇本《畫家與死囚》獲得劇作教育協會最佳劇本獎。1994年，《二次暴光》獲韓國電影委員會最佳劇本獎，次年《非法穿越》再獲該獎。這些獎項使他在1996年籌得資金拍攝了自己的第一部電影《鱷魚藏屍日記》，從此走上了職業電影人的生涯。讓人嘆為觀止的是，此前他並沒接受過任何有關電影或者美術的正規教育。

1997年，金基德的第二部電影《野獸之都》出爐。並首次入選第16屆溫哥華國際電影節，而這也是他的一部半自傳色彩的影片。次年，《雀籠小客棧》成功打入歐洲，曾展出於柏林電影節等八個國際大中小電影節。

1999年，《漂流欲室》入圍威尼斯電影節競賽單元。其驚世駭俗的影像在國內外引起軒然大波，同時他本人也被貫以變態、惡俗、下流的「美稱」。次年金基德推出實驗作品《真相》，並組建自己的電影公司。2001年他憑借《收件人不明》再度入圍威尼斯電影節競賽單元，不過依然飽受爭議。2002年，金基德的影像語言日趨完美，其最重要的作品《壞小子》二度入圍柏林電影節，但僅獲得藝術獎和演員獎。同年，他說服偶像明星張東健出演自己的低成本電影《海岸線》。本片也被選為當年韓國釜山電影節開幕影片。

2003年，金基德推出《春夏秋冬又一春》。這也是他唯一一部不「招人反感」的影片。本片當選韓國當年十大佳片之一，並有幸代表韓國角逐2004年的奧斯卡最佳外語片。不過理所當然地名落孫山，連提名也沒拿到。可以說金基德作品中散發出的濃厚悲觀論調，是奧斯卡所最最深惡痛絕的。

2004年，金基德以《撒瑪利亞女孩》第三次出征柏林電影節，終被授予了「最佳導演獎」的肯定。盡管這並不是他最好的作品，但這個獎至少遲到了兩年。

金基德已是個被過分塗抹的名字

在過往的七年間金基德的創作是關於畸戀、仇殺、孤獨、絕望關於卑微和恥辱。從默默無聞到贏得國際
聲譽，由無法公映到一流電影節的頻繁邀請。金基德已經成功的走到了大眾面前。然而他得到的卻是少數贊許和多數的反感與不理解。國際影壇對待他的態度基本如此。而在中國看金基德電影並願意站出來發表議論者也慣性式的接受並採用現存的評論。觀點的過分單一叫人懷疑如此喧囂的議論之前到底有多少人起碼認真的看過他的舊作？只要一提到金基德所有文章毫無例外的使用了諸如：暴力、大膽、殘酷、血腥、另類、邊緣、情色、驚人一系列本身最泛濫乖巧的字眼。觀眾和電影節評委以更加獵奇和不安的心理預期等待著金基德的每一部作品。沒有經驗者則乾脆直奔流血畫面和三級鏡頭紛紛尋找金基德影片。網路幫助了這種謠傳。經常有人在各種論壇里描述他們在這些電影里目堵了什麼。於是一傳十，十傳百越發人雲亦雲。金基德終於名聲大噪但處境也足夠尷尬。他的臉上貼著左一個又一個無比花哨卻不相乾的標簽。現在「金基德」已經成為了一個被過分塗抹的名字，面目全非。就像張東健在《海岸線》中那張臉一樣已經很「迷彩」了。
公眾的嘩然始於1999年的威尼斯電影節。《漂流欲室》作為競賽單元影片正式角逐金獅獎。這部兼具優美畫面與痛苦表達的虐戀片顯然分量十足。但也許由於明顯違背大眾的觀影經驗該屆影展上《漂流欲室》僅獲得NETPAC一項外圍小獎。緊接著此片在歐洲取得了一定的票房成績。較為親切的評價是：「金基德沒有被完全的理解，但他是個天才。」可能因為《漂流欲室》留下的初步印象，歐洲人對金基德念念不忘。在隨後的兩年裡又有《收件人不明》和《壞人》被連續請到西方。有關金基德的種種說法由此產生。大量充滿驚奇的影評、分析開始湧入媒體。大體都是描述金基德電影所謂的「殘酷兇猛」。因此金基德多次被與日本活躍而怪異的三池崇史並提。除去少數的贊揚，批評聲更此起彼伏。女權主義者對金基德尤為反感。時常痛斥他「病態」、「無聊」。金基德作為這五年間各大電影節上最知名的導演之一最終卻沒能贏得一座足重金獎。這種結果正說明他雖然火熱一時但作品引起的僅僅是好奇而非理解。他每每收拾起聖丹斯、布魯塞爾、蒙特利爾、奇幻電影節為他准備的一些安慰獎項後只好立刻返回韓國准備下一部電影。

更糟糕的是金基德誠懇的態度已被嚴重損傷。對待各種指責他解釋到：「這些批評正是主流面對非主流的不安。」可是媒體對他的言論一次次曲解、誤傳，不善言辭的金基德曾一度回絕一切采訪。好事者的宣傳愈發誇張，連眾多准色情網站都提供了金基德電影的下載鏈接。如此局面下不作辯解顯然明智。

金基德真相

通過金基德電影，對他本人的猜想自然也會依賴於影像風格。似乎自然合理的，金基德被臆想為冷漠陰暗，表情嚴肅。這一次又多少產生了偏差。
金基德向來和藹害羞，面對媒體出言謹慎。出席各種場合永遠都戴一頂深色鴨舌帽，有時候背一個單肩挎包。這位知名的韓國導演從沒接受過任何與電影相關的教育。似乎他也不需要，他好象生來就會拍電影。
1960年金基德出生在韓國慶尚北道奉化郡的一個村子。當地多山，經濟欠發達，恐怕正如《收件人不明》的故事背景。童年他淘氣好動，時常在玩鬧中打傷同伴，會自製各種新奇玩物。9歲隨父母移居漢城，就讀於一所農業技術學校。幾年後哥哥被開除，金基德也被迫退學。至此他結束了自己所有的正規學業---小學畢業，初中輟學。隨和的幾年金基德在多家工廠工作過。20歲應征韓國海軍，他服役5年，是一名士官。這段不很愉快的從軍經歷為《海岸線》提供了種種細節。退伍後由於眼病，金基德躲在教堂里度過了兩年，一邊打算著將來做一名神職人員一邊堅持畫畫。1990年，當能買得起一張飛機票的時候他立刻飛往法國，並在巴黎學習美術，以賣畫為生。留法幾年間金基德見聞頗豐，逐漸轉變了過去的文藝觀點。1994年返回韓國，短時間內寫出了《畫家與死囚》、《非法穿越》等劇本。由於劇作出色他獲得了電影振興協會的競賽獎項並募集資助於1996年完成了自己的處女作《鱷魚藏屍日記》。
金基德的劇作在很大成分上都與個人經歷有關聯。他有一位參加過朝鮮戰爭的父親，受過槍傷，金基德尤為嚴厲。金基德遠赴法國與躲避父親有很大關系。母親是一個只會操持家務而不識字的婦女。金基德左手拇指上有一塊傷疤，這是他小時候自製火葯槍留下的。看來這些資料都表明《收件人不明》最貼近金基德的實際生活。的確，他在接受采訪時也曾這樣談過。
獨特的知識結構與早年遭遇使他的表達明顯區別於李滄東、洪尚秀等學者型韓國導演。應該說劇本新意與形式美感才是金基德作品的長處。從小畫畫，扎實根底使他能把畫面安排得美術作品一樣漂亮。而他的劇情發展總不落俗套，充滿意外。主人公無一例外的遭受不幸，命運一直下沉到底，不留希望，不迎合觀眾的心理預期卻又合情合理。
在《壞人》公映後有人批評劇情，認為把一個女大學生變成妓女這無法接受，有違道德。金基德在多次訪談中困難的解釋道：「不是我把這個女孩變成妓女的，問題恐怕存在於我們社會本身。」。「在韓國人們常按學歷和社會背景判別人的優劣。所以他們才會因為那個女個學生的不幸而感到被冒犯。我想做的是抹掉這種社會劃分和界限。
金基德更關心的是生成悲劇的原因以及被大眾視野忽略的各種人物。並且他十分尊重女性。這樣看來金基德其實無比悲憫、脆弱。遠不像被傳媒定性的那樣。
懷著好奇心與優越感逛動物園一樣圍觀金基德，那才是真正的殘酷。

1996年《鱷魚藏屍日記/鱷魚/Crocodile》
1997年《野獸之都/野蠻生物/Wild Animals》
1998年《雀籠小客棧/雛妓/情色屋檐下/Birdcage Inn》
1999年《漂流欲室/水上賓館/The Isle》
2000年《真相》
2001年《收件人不明/打回頭的情書/Address Unknown》
2001年《壞小子/爛泥情人/只愛陌生人/Bad Guy》
2002年《海岸線/The Coast Guard 》
2003年《春夏秋冬又一春/春去春又來/Spring, Summer, Fall, Winter ... and Spring》
2004年《撒瑪利亞女孩/援交天使/Samaritan Girl》
2004年《空房間/空屋情人/3-Iron》
2005年《弓/The Bow 》

1996年 《鱷魚藏屍日記》（Crocodile）：主人公是一個無恥的人。他在漢江水下有一間美麗的密室。他隱藏溺水者的屍體並向死者家屬勒索錢財。作品本身雖然成功但影響較小。
1997年，金基德的第二部電影《野獸之都》。並首次入選第16屆溫哥華國際電影節，而這也是他的一部半自傳色彩的影片。

《雛妓》 (1998)
本片是良家閨秀自願成為妓女的故事，《雛妓》（Birdcage Inn）中23歲的妓女貞花顛覆了一個家庭，一座旅館，給所有接觸過她的人造成了道德難題。最終單純的慧美也朝聖般的出賣了自己的初夜。男性人物個個面目狼狽，也許在這100分鍾里完全是女人的勝利。當年《雛妓》至少參加了8個國際影展。較著名的有俄羅斯國際電影節、柏林國際電影節（作為全景單元的開幕影片）。雖然未贏得實質榮譽但西方評委們還不至於很快忘記這個韓國人的名字。

《真相》(2000)

兩個具有暴力傾向的男人在片中相遇。畫家在一個神秘女人的引領下發覺了生活的扭曲與無聊，他展開了對周圍人的報復行動。

片中代表金基德另一個性格的在看到一出舞台劇時，被他的身份慫恿，一個主觀鏡頭跟隨著他潛意識的腳步，監視著他每一個想法，做下紀錄。在經過一段意識之旅後，主角回到現實，才發覺漢城完全沒有任何改變。金基德解釋道：「電影不會改變現實，只會改變個體的意識型態。」他依照自己的劇本輪廓18部攝影機在200分鍾內完成了全片攝制，並認為這是一次成功的嘗試，還要把多重主人公身份的手法用到日後自己的每一部電影當中。

此主題相關圖片如下：

《漂流欲室》 (2000)
金基德似乎偏愛這類虐戀，歧戀的故事，後來他又拍出了《壞小子》，一部仍然令人無法想像的影片。在《漂流欲室》中，在逃犯會用做魚鉤的鋼絲鉗成各種玩具，亦在警察的追捕之際將其吞下肚中；啞女在男人要離開她的時候將一串魚鉤放入私處，又殘忍的拉出，自慘的怪異景象令人吃驚。而他們療傷的方式竟然是**。
攝影是水墨山水，音樂讓人怦然心動，然而內力卻涌動著無法言說的暗情性慾，這便是這部影片復雜而神秘的影像織體。

《收信人不明》 打回頭的情書 (2001)
金基德在有限的時間和時空內，集中羅列了整整一個被欺凌被損害的弱勢群體。其壯烈的悲哀讓人膽戰心驚。20世紀70年代的韓國，是金基德最不堪回首的歲月。在那個人間地獄，沒有人能夠舒坦地活著。

《壞小子》（爛泥情人） (2001)
這部顛覆傳統影像的半抽象化電影，儼然已把金基德的審美情趣和人生理念發揮到極致。確切地說，這是一部愛情電影，關於一個觸目驚心的、逾越階級身份的畸形愛戀。
導演編排的巧妙之處就在於，直到故事快要結束的時候，我們才發現一直深而不露的男主角原來是個啞巴，但在影片中他卻控制了事件的進程，人物的命運。這是一個男權主義的影片，故事想透露給觀眾的是女孩子都不必要太清高，其實你不過是一個天生的妓女。

《海岸線》 (2002)
金基德通過影片中兩位主人公的悲慘命運，控訴軍政府統治集團為利益不擇手段的暴行和虛偽本質，描述朝鮮半島分裂下人性的一場集體瘋狂。
駐守在海岸線的姜上兵，他的職責崗位致使一個肉體和一個靈魂的毀滅。失去了愛人的美英在留給她痛苦回憶的海岸線邊尋找著她的男人英吉，她把這里的每個士兵都看成了她的英吉。盡管她精神上的創傷還未痊癒，可還要繼續承受肉體上的蹂躪。美英慰安婦般地與每個大兵**，直到懷上了身孕。接著，兵營變成了手術台。慘絕人寰的墮胎手術，在光天化日下赤裸裸地進行著。 與此同時，姜上兵也是被損害的對象。當他良知的本性蘇醒時已經完全偏離了軍方的利益，於是政府毫不遲疑地將之推出圈子。姜上兵是被欺騙的對象，他起初的行為只是源於對政策規范的無條件執行，只是在盡一個軍人的義務。很可惜籠罩在人性自責圈中他無法欺騙自我，這使他很快就失去了政府的庇護，甚至失去了自己作為軍人的權利。姜上兵丟掉了靈魂，行屍走肉般地穿梭在街頭，引來熙熙攘攘的圍觀者。此刻他若無其事地把刺刀刺進了一名談笑風生的無辜者的小腹。

春夏秋冬又一春》（春去春又來 / 春夏秋冬 / 僧家入定） (2003)
導演金基德的作品作風一向大膽獨特，本片也不例外。單是內容就已經非常奇特，一個以和尚為主角來說佛理的故事，卻摻雜了赤裸裸的性和暴力。電影彷彿是一個曉諭人生的佛偈。最後的一個鏡頭頗含深意，座落在山頂的佛像就那樣靜靜地望著，好像凝視著塵世間的一切悲喜……

《瑪利亞城的女孩》（ 撒馬利亞的少女 / 慾海慈航 / 哭泣荒原 / 援交天使） (2004)
這是韓國導演金基德一部情色題材的影片，《撒瑪利亞城的女孩》再次將唯美的鏡頭瞄準虐戀的男女，與《漂流浴室》不同的是，本片的故事發生在都市，許多室內情愛畫面非常迷人。既情色又慈悲的《撒瑪利亞城的女孩》為他摘得柏林電影節最佳導演獎。

《空房間》 （空房誘奸 / 感官樂園 ）(2004)
金基德的作品在韓國一向難以為主流所接受，這次的《空房間》又找來「慰安婦事件」中飽受批判的李成延做女主角。不過金基德憑這部影片在威尼斯獲得最佳導演銀獅獎，《空房間》比起金基德以往的任何影片都要「正常」，也打破了他的許多慣例，男人沒再殺人，女人沒再做妓女，畫面也少了些鮮血。畫面的緊湊和流暢，絕不會產生沉悶和冗長感，反倒會讓人更加地投入到情節當中。

《弓》 (2005)
今年金基德又再次攜帶新作《弓》參加了戛納「一種注目」單元。影片講述一個60歲的老人，和一個16歲的女孩共同居住在一個小船上。他計劃在她17歲的時候娶她，並帶她離開這個世界。然後，人們來到船上捕魚，同時也見到了那個女孩，而這個從來都在海上生活的女孩也開始對城市人感了興趣，而那個老人卻也開始變得緊張和乖戾。這部電影有點像他的《漂流浴室》，充滿了極端的色彩。金基德在接受采訪時也表示他就迷戀這種把人性推到極致的狀態。

『叄』 金基德有哪些電影

《鱷魚藏屍日記》、《真相》、《春夏秋冬又一春》、《撒瑪利亞女孩》、《空房間》、《網》等。

金基德（Ki-k Kim，1960年12月20日-2020年12月11日），出生於慶尚北道奉化郡，韓國導演，編劇。

1993年，憑借劇本《畫家與死囚》獲得劇作教育協會最佳劇本獎。1994年，憑借劇本《二次曝光》獲得韓國電影委員會最佳劇本獎。1995年，憑借劇本《非法穿越》再次獲得韓國電影委員會最佳劇本獎 。1996年，拍攝了第一部電影《鱷魚藏屍日記》。2000年，推出實驗作品《真相》，並組建自己的電影公司。2003年，推出《春夏秋冬又一春》，角逐2004年的奧斯卡最佳外語片。

2004年2月，憑借《撒瑪利亞女孩》第三次出征柏林電影節。9月，憑借愛情片《空房間》獲得「最佳導演銀獅獎」。2012年，憑借執導的第18部影片《聖殤》獲得第69屆威尼斯國際電影節最佳影片金獅獎。

2013年6月，憑借執導的驚悚片《莫比烏斯》入圍第70屆威尼斯電影節。2014年，憑借執導的驚悚犯罪片《一對一》獲得第71屆威尼斯電影節最佳影片獎 。2015年3月，受北京國際電影節組委會的邀請擔任「天壇獎」評委。2016年9月，金基德新片《網》在第73屆威尼斯電影節首映。

2020年12月11日，金基德因新冠肺炎並發症在拉脫維亞去世。

人物評價：

金基德的風格，就是美麗然而冰冷的噩夢，唯美的鏡頭里透著生命的殘忍，他的電影令人悲傷。金基德的電影，畫面美、意境美、人物美——美到如同水墨畫，還帶著濕漉漉的氣息。

金基德的電影才可以稱得上是真正的國際電影，因為他完全擺脫了語言的束縛，他的電影所體現的情愛、暴力、禪定雖都劍走偏鋒，卻是人性所共通。邊緣是我們社會中的一面，在邊緣生活的人總是比較隱蔽，這些生存在艱苦困境中的人也是非常美麗的。

『肆』 這是什麼電影

韓國電影《撒瑪利亞女孩》(Samaria)

片名：撒瑪利亞女孩
英文名：Samaritan Girl
編劇/導演：金基德Kim Ki-Duk
主演：李烏 Uhl Lee
康吉敏 Kwak Ji-Min
申民軍 Seo Min-Jung
類型：劇情/情色/青春
級別：18歲以上觀看
片長：95分鍾
出品：金基德電影公司 Kim Ki-Duk Film
發行：秀東 Show East
語言：韓語 國別：南韓
上映日期：2004年3月5日
獲獎：第54屆柏林電影節最佳導演銀熊獎

劇情：兩個賣淫少女的悲情故事
是個充滿唯美和傷感的故事。倚雋(Yeo-jin，康吉敏飾)和潔蓉(Jae-young，李烏飾)是從小一起長大的好朋友，她們生活在城市的一角，寂靜地守侯著只屬於她倆的夢，對於她們來說天空是灰色的，世界是冷漠的。十幾歲的時候，倚雋和潔蓉她們唯一的夢想，是離開這個郁悶迷茫的城市去歐洲旅行。

兩位少女為了實現去歐洲旅行的願望，她們策劃了自己的儲錢計劃，潔蓉出賣自己的身體做起了一個年輕的妓女，倚雋為她招攬嫖客和打理她們掙來的錢。那一天，在鏡子前，倚雋為潔蓉抹上濃艷的口紅，潔蓉微笑著等待賣出自己的初夜。

接下來的日子沒有悲傷也沒有凄慘，平靜地過著，潔蓉靜靜地看著一個個男人在她的身上爬過，夢想著快樂自由的歐洲。倚雋跟隨著做偵探的父親勇基生活，一邊用功學習一邊細心為好友儲錢。

可是，潔蓉發現自己已鍾情於一名嫖客，愛上了他不能自拔。倚雋擔心她這樣下去會出事，指責了潔蓉，潔蓉為了好友離開了她喜歡的男人。不久後，警方在旅館搜查賣淫的少女，潔蓉為逃避從窗口跳下，不幸落下重傷。剛好倚雋開車經過，她受驚之下，立刻將潔蓉背起送往醫院。

在醫院里，重傷下的潔蓉變得十分憔悴，她要求倚雋帶自己喜歡的男人到她身邊。看著脆弱的好友，倚雋答應了她找到了那個潔蓉愛上的嫖客，可是，他卻要求倚雋跟他性交，才答應去見潔蓉。倚雋無比驚訝，一向清純的她完全無法接受，可是，為了好友，她還是獻出了自己的肉體……

好友死去後，倚雋也做起了妓女，繼續她和潔蓉約好的儲錢歐洲旅行計劃。不想，倚雋賣淫的事被做偵探的父親勇基知曉，他感到十分的憤怒和痛苦。在傷心之餘，父親沒有當面指責女兒，而是暗暗地跟蹤她，毒打她的嫖客並且殺死了其中的一個。

嫖客的死讓警察找上了倚雋，她成了最大的嫌疑犯。那之後的一天，父親帶著女兒來到鄉下祭奠死去的母親。在那裡，父親洗去了女兒身上的污穢，接著殺死了她，為她戴著耳機放著她喜歡聽的歌，然後捧起泥土掩埋她的屍體；或者，父親承認自己是殺死嫖客的兇手，留下女兒繼續活下去……

影片："漂流浴室"後的唯美情色

這是韓國導演金基德繼《漂流浴室》（Isle, The）和《壞痞子》（Bad Guy）後又一部情色題材的影片，《撒瑪利亞女孩》再次將唯美的鏡頭瞄準虐戀的男女，與《漂流浴室》不同的是，本片的故事發生在都市，許多室內情愛畫面非常迷人。本片在第54屆柏林電影節放映時，歐洲影評人評介為"她幽雅地積淀著唯美的場景，緩緩地舒展開來，不帶一點累贅，卻是滿懷憂傷"，顯然對金基德的導演手法極為推崇，最後影片也獲得了最佳導演銀熊獎。

今年僅44歲的金基德是韓國最為活躍的導演，他既能執導為電影節所鍾愛的情愛藝術片，亦是把商業電影的好手，《海岸線》（Coast Guard, The）便是這方面的代表作。去年他推出了自己的新片《冬去春又來》（Spring Summer Fall Winter... and Spring），以和尚生活為題材，加以和尚與妙女在船上做愛等鏡頭，一時震驚韓國電影圈。這是金基德第2次參加柏林電影節，之前他曾以《壞痞子》一片入圍第52屆柏林電影節。

點評：沒有肉慾的色與情 [我也來評] [進入論壇]
在這兩個少女妓女的憂傷面前，你不應該有肉慾的企圖，就像影片充滿淡淡憂傷的背景音樂，《撒瑪利亞女孩》使人安靜，慢慢地被影片拉入傷感之境，走進對色與情之外的人性和罪行的思考。這雖然是一部少女情色片，但它觸及青春、友情、愛情、親情、人性、罪行與懺悔，它和以往的情色影片僅僅探索愛情完全不同，它擯棄了轟轟烈烈纏綿悱惻畸戀虐戀，而是直指人性深處的選擇，在這個層面，少女賣淫只是些微不足道的畫面和鏡頭。

在影片里又看到了《漂流浴室》的風格，金基德從來就不把攝像機直接對准情色中的男女，偶爾是幾個鏡頭也像啞女和遊客在大雨中的船上掠過，但就在極少的幾個鏡頭里，他處理得十分"唯美"。說"唯美"可能也只是一種找不到詞語的無奈之選，只是影片在賣淫少女和嫖客的性愛中，表現出來的她們的快樂與麻木、生理反應與心理回應、依戀與排斥，令人驚心。

http://lib.verycd.com/2004/04/17/0000009606.html

『伍』 請介紹一下韓國電影《春夏秋冬又一春》

片名:春夏秋冬又一春
英文片名:Spring Summer Fall Winter And Spring
國家/地區:韓國
區域:亞洲
類型:劇情
導演:金基德
編劇:金基德
主演:金永敏 何麗珍 金浩授
分級:美國R
上映時間:2003-
劇情:荷花池邊的寺廟里住著老和尚和小和尚，一天，小和尚把蛇、青蛙和魚綁在石頭上，看到這些動物痛苦扭曲的身體小和尚哈哈大笑，面對小和尚的殘酷老和尚並沒有制止，而是無奈地搖頭，這是發生在春天的故事。過了很多年，小和尚已經長成17歲的大人，這個偏僻的寺廟忽然出現了一個少女，少女是到寺廟療養的，小和尚對少女產生了情愫，於是在少女離開後不久也離開了從小長大的寺廟。
不知不覺時間過去了10年之久，這時的小和尚已經變成了一個殺人犯，因為妻子的不忠與背叛，他親手結束了妻子的生命，從此他也背上了痛苦與折磨的包袱。回到寺廟的小和尚無法忍受良心的不安與折磨，他決定在佛像前自刎，就在他要結束自己的生命之際，老和尚解開了他的心結，他平靜的走下山，而他不知道的是老和尚已經圓寂在寺廟中。
過了很多年，小和尚已經變成了一個中年男人，這時的他已經刑滿釋放，再次回到寺廟中潛心佛學。直到他看到了一個女子將自己的孩子放在寺廟門口……不知不覺時間過去了多年，又是一個春天，這時的小和尚已經到了人生的暮年，就像當年的老和尚領著他一樣，他和當年的棄嬰在寺廟中生活，棄嬰如何當年的他一樣，把石頭塞入青蛙和蛇的身體里，像當年的他一樣笑得那麼開心……

看點:《春夏秋冬又一春》是大師金德基的又一部代表影片，以寺廟為背景，將人生中應該經歷的痛苦、煩惱、解脫、愛與恨等都融入其中，是一部深刻復雜的影片。
影片名為《春夏秋冬又一春》，將故事的情節也定格在不同的季節里，發生在春天裡的罪惡和救贖，夏天裡的慾望與放縱，秋天中蘊含的愛與恨，冬季里的哲學與反思，再到春的延續，生生不息。在這部表現人生思考與意義的影片里，具有濃郁的佛學色彩，導演將人生凝結為宇宙的四季，生生不息，循環不息，同時也提出了一個深刻的問題——人生的意義到底何在。
影片主要表現了一個人的人生歷程，小和尚的童年、少年、青年與中年，走後步入老年，這個僧人的人生軌跡與經歷，在金德基的細膩的筆觸中娓娓道來，充滿安靜、祥和與寧靜，客觀真實，如同一幕幕美好的畫卷展現在觀眾面前，讓觀眾自己去思考，去琢磨，去理解與揣摩，仁者見仁，智者見智。
金德基的電影作品一向以灰暗的基調與黑暗的社會現象為表現對象，這如他自己所言：「我的電影，滲透了黑暗的人生經歷和對世界的憎惡，同時又是對世界慢慢理解的過程。」同樣，本片與金德基以往作品的風格一脈相承，所不同的是整部影片都滲透著對佛的認可與肯定，影片處處體現了「人性本惡」的事實與只有佛才能洗脫與拯救靈魂，同時也體現了佛學的思想——輪回。從開始中小和尚所製造的罪惡，到最後他為此進行的救贖與罪惡的結束，處處體現了輪回與救贖的主題。只有通過修行才能進行救贖，人來到世間就是為了受苦贖罪，同時影片也暗示了小和尚的將來也會和老和尚一樣，這正是佛學的思想。

『陸』 金基德的電影，《弓》，它的英文名，hawl是什麼意思

你拼錯了，應該是Hwal，就是「弓」（諺文：활）的韓文羅馬音。

『柒』 金基德的電影有哪些

金基德的電影有《人間，空間，時間和人》《一對一》《演員就是演員》《紅色家族》《莫比烏斯》。

1、《人間，空間，時間和人》

《人間，空間，時間和人》由金基德執導，藤井美菜、張根碩、安聖基、李成宰、柳承范、小田切讓等主演的劇情片。該片於2018年2月18在柏林電影節首映。

『捌』 金基德執導的電影《空房間》這是一部講述自由類的影片，這部片怎麼樣

在我看來《空房間》是一部比較有深度的電影，電影劇情並不溫情，但扣人心弦，引人深思。

緊接著，金基德又通過「空房間」、「隱形訓練」等設置，不斷地暗示存在的荒誕與偶然，甚至於泰石打高爾夫球都能釀成一場車禍事故，以至於讓我們開始懷疑何為虛，何為實。此外，相信很多人注意到貫徹始終的高爾夫球。

事實上，這部電影的英文名《3-iron》，其中所謂的「3-iron」，其實是一種很少人使用的高爾夫球桿。就像電影中的善花，嬌媚靚麗，卻無人欣賞。本應珍惜她的丈夫，卻把她當作一根高爾夫球桿，收藏在家裡。

唯一的用處，不過是供自己發泄腫脹的慾望。

沒有靈魂的人，哪怕再美，充其量只是個花瓶。

沒有笑聲的房屋，哪怕再大，也不過是個大些的空房間。你們覺得呢？歡迎大家點贊評論關注哦。

『玖』 金基德電影名單 名單大盤點

1、名單：《鱷魚藏屍日記》，《野獸之都》，《雀籠小客棧》，《收件人不明》。《春夏秋冬又一春》，《撒瑪利亞女孩》，《阿里郎》，《聖殤》，《莫比烏斯》，《一對一》，《無神》，《網》，《人類的時間》。

2、金基德（Ki-k Kim），1960年12月20日出生於慶尚北道奉化郡，韓國導演，編劇。1993年，憑借劇本《畫家與死囚》獲得劇作教育協會最佳劇本獎。1994年，憑借劇本《二次曝光》獲得韓國電影委員會最佳劇本獎。1995年，憑借劇本《非法穿越》再次獲得韓國電影委員會最佳劇本獎。

『拾』 怎樣評價韓國導演金基德

金基德，一個用畫面說話的導演，一個永遠關注邊緣人的藝術家，每一部作品帶有金基德獨特的個人魅力[37] （1905電影網評）。
金基德電影的整體水平很高，題材也相當豐富，其中形式感最強、最圓滿的是《春夏秋冬又一春》，最寫實的是《海岸線》，最有沖擊力的是《收件人不明》，最集中筆墨寫男性的是《壞小子》，最集中筆墨寫女性的是《漂流欲室》[38] （鳳凰網評）。
金基德的電影以思想的悠遠深邃而聞名世界，他的電影，自始至終都在堅持審視生活、反思人類的本性、關注人文情懷，金基德導演便是一個立足於生活又超脫於生活且致力於闡釋生活的導演，在影壇中堅守著自我，默默地探索著[33] （人民網評）。
金基德的風格，就是美麗然而冰冷的噩夢，唯美的鏡頭里透著生命的殘忍，他的電影令人悲傷。金基德的電影，畫面美、意境美，人物美——美到如同水墨畫，還帶著濕漉漉的氣息；金基德的電影才可以稱得上是真正的國際電影，因為他完全擺脫了語言的束縛，他的電影所體現的情愛、暴力、禪定雖都劍走偏鋒，卻是人性所共通。「邊緣是我們社會中的一面，在邊緣生活的人總是比較隱蔽，這些生存在艱苦困境中的人也是非常美麗的[17] （搜狐娛樂評）。
金基德的作品從主題到素材及表演，形成了自己獨特的金式風格，題材十分大膽，其中《壞小子》，《漂流欲室》以妓女為題材，《野獸之都》以社會底層的藝術家為題，《撒瑪利亞女孩》講的是少女援助交際，《收件人不祥》反映那個時代韓國和美國微妙的關系，《春夏秋冬又一春》以和尚為題，《空房間》則是堂而入室者與家庭暴力受害者的愛情故事。這些題材都在揭開社會血淋淋的傷疤，揭示人的本性，詮釋邊緣人群的灰色人生，他的電影就象一枚炸彈，給人以思想上的無限的沖擊[39] （光明網評）。
金基德的作品有以下幾個特點，一是暴力美學，酷愛以極端的性和暴力，反映人性和民族的深刻悲劇。二是隱喻形式，決不迴避對政治和社會現實的探討，但大多以隱喻的形式出現，其影片中遍布著各種充滿暗示的符號，比如魚、島、少女往往具有極強的形式感。三是關注女性，女性在金基德電影中具有舉足輕重的地位，她們往往是劇情的關鍵，矛盾的核心。四是人性刻畫，金基德電影雖然以韓國人為刻畫對象，但大多直指人性深處，具有整個人類的共性