法國女人現身電影

A. 一部講述越南富商和法國女人的電影紅河戀

是根據杜拉斯的《情人》改編的。 電影名也是《情人》。

法國雷恩影片公司1991年出品

編劇: 傑拉爾布拉什 讓·雅克阿諾

導演: 讓·雅克阿諾

主演: 簡瑪奇 梁家輝

出品: 法國、越南、中國香港(1992)/彩色&M5
1993年奧斯卡提名、最佳攝影獎
1993年愷撒獎最佳音樂獎提名、最佳攝影獎、最佳剪輯獎

長鏡頭里的西貢港，湄公河，中國情人公寓外濕熱的街道，來往叫賣的喧鬧人群，在晦暗陰郁的高高屋頂的屋子，百葉窗里關著成年中國男子和法國少女的異族愛情，一段畸形的戀情。這片段如此熟悉，沒錯，這就是《情人》。那個出自法國著名女作家杜拉斯筆下，並在她心裡埋藏了半個多世紀的中國情人，終於改編成電影搬上了熒幕。

從車里的模糊輪廓，到背影，再到回頭，終於得見廬山真面目，中國情人的形象一步步清晰。這個中國男人第一次和異族女孩坐在車里，他的手慢慢游移，捉住女孩的手指，一點點拉近距離……影片的結尾，黯然離去時，女孩穿著他們初次在輪渡相遇時的灰裙，獨自憑欄，她的中國情人卻已不再靦腆地過來搭訕。遠遠地，岸上那輛熟悉的黑色汽車里，女孩知道，她的情人正在注視著自己，一如往昔。在這一幅荒涼的場景里，當一切重歸死寂時，中國情人孤單地哭泣，無聲地哭泣。

這個男人，中國北方的富商之子，多年以後，他和他太太來到巴黎，忍不住打電話給她。「他說他和過去一樣，他仍然愛她，他不能停止愛她。他愛她，至死不渝。」或許，正如杜拉斯所說:「他使我生命中的其他愛情黯然失色，包括那些公開的和夫妻之間的愛。在這種愛情中，甚至有種在肉體上也取之不盡的東西。」、「明亮的中國藍」，男式禮帽，中國情人的種種都是她曾迷戀過的，就像情人對她說的:至死不渝。這樣的男人，又能有幾個不愛呢？ 那個中國男子說了這么一句話讓人印象深刻的話:「我的身體不要不愛我的人。」終於到他們分手後，在回國的船上那個女孩哭出聲來。原來自己是那麼愛他！

B. 求這個電影名字，歐美老電影，可能是一戰或者二戰時代，夫妻結婚後丈夫上前線，回來時下飛機妻子就擁抱

法國電影《法國女人》

C. 周末又擼了一篇《天使愛美麗》，裡面的艾米麗好美哦，為什麼法國女人都那麼美

影片《天使愛美麗》是2001年法國的一部愛情電影，由讓-皮埃爾·熱內執導，奧黛麗·塔圖、馬修·卡索維茨、賈梅爾·杜布茲和多米尼克·皮諾等聯袂出演。影片於2001年4月25日在法國上映。

電影講述艾米麗有著不幸的童年，不過這一切都毫不影響她對生活的豁達樂觀。黛安娜王妃的去世讓她倍感人生的孤獨脆弱，從此開始了一系列令人哭笑不得的助人計劃[1]

奧黛麗·塔圖（Audrey Tautou），1976年8月出生於法國一個盛產黑莓口味葡萄酒的小鎮伯蒙，在法國中部的蒙呂松長大，是一名法國演員。

2000年，奧黛麗·塔圖憑借《維納斯美女沙龍》獲得第25屆法國凱撒獎最佳新人女演員[1]。 2001年她因主演電影《天使愛美麗》備受矚目，這部影片獲五項奧斯卡獎提名，奧黛麗本人也在各大電影節上獲得八項提名。2006年，主演電影《達芬奇密碼》[2]。2008年，出演電影《時尚先鋒香奈兒》，飾演香奈兒。2011年，主演電影《美味》[3]。2012年，主演電影《寂寞的心靈》[4]。2013年，奧黛麗受邀擔任第66屆戛納電影節開閉幕式主持人

D. 廣島之戀講述什麼故事

《廣島之戀》這部電影是法國導演阿倫-雷乃在1958年拍的，劇本是法國著名女作家杜拉斯應導演要求在7個星期內完成的，電影是法日合拍，但主要創作人員都不是日本人。該片被視為法國新浪潮電影的代表作之一，新浪潮左岸電影（又稱作家電影）的開山之作。由於審查方面的原因（很多作家電影由於政治意識等方面原因在審查上較易遇到問題），該片未能參加1959年的嘎納電影評選，只作為參展影片獲得了評委大獎。不過《廣島之戀》在嘎納引起了空前的轟動，有人將它捧得很高，有的認為不值一文。
雷乃在片中首創「閃回」（極短的蒙太奇）的表現技巧，大量使用意識流的手法表現人物內心和思緒的狂亂，並運用了巧妙的剪輯將一些原本不協調的畫面重組並產生震撼人心的效果。從《廣島之戀》開始，這部影片中所運用的電影技巧被大量借鑒運用。
這部影片講述廣島原子彈爆炸14年後一個法國女演員到廣島參加一部和平影片的演出，與一個貌似西方人的日本人發生露水情緣，回憶起自己在法國小鎮納韋爾與一個德國士兵的愛戀及其帶來的痛苦和羞辱，最後擺脫不了沉重的精神枷鎖選擇了離開日本人，不敢重新接受愛情。故事情節不是線性的描述而是隨女主角的回憶而展開，時間和空間交錯，女主角的意識決定影片情節和畫面的順序。該片主題曖昧多義，反戰、愛情、記憶和遺忘等等，可以隨觀者的水平而有不同層次的解讀。
反戰是該片公認的主要主題，一開始電影公司希望拍部關於廣島的記錄片，但後來雷乃和杜拉斯卻以這種形式表現了反戰的主題，不過影片中仍然用了很多記錄片的鏡頭，可以說該片還是帶有一定的現實色彩，這跟導演受法國電影理論大師巴贊寫實的主張的影響不無關系。影片通過描寫兩種悲劇：廣島的集體式悲劇和女人的個人的悲劇表現了戰爭給人類帶來的深重災難，表達了反戰的思想。廣島和女人都是無辜的，法國女人和德國士兵的愛情在和平時代也是正常的，卻因為戰爭，城市被毀壞，德國人付出生命的代價，法國女人被羞辱，身心遭受極大傷害，無法擺脫過去的陰影。女人和廣島同病相憐，看到廣島就象看到自己。
記憶和遺忘是雷乃偏愛的主題，在他的多部作品中都有對這方面的探討和表現。在《廣島之戀》中，記憶可以分為兩類：積極的和消極的。積極記憶的代表是廣島，它代表一種正確對待記憶的方式，即正視過去，但不沉溺於對過去的回憶，過去只是今天的基石不能影響今天和明天。而女人是消極記憶的代表，她只活在記憶中，永遠是過去的奴隸，現在和未來都只是過去的延續，對她而言沒有希望沒有明天。越想遺忘越忘不了，真正的遺忘是象在說別人的故事一樣的記憶。
《廣島之戀》寫了兩段愛情，納韋爾的和廣島的，由女人和廣島把兩者串起來（女人離開納韋爾到巴黎時剛好廣島爆炸消息傳開）。兩座城市兩個愛人同樣絕望的愛情。說到《廣島之戀》的愛情，人們用的最多的詞是絕望，為什麼這么說呢？在被佔領的納韋爾，法國女人和德國士兵的愛情在國家間的戰爭、民族間的仇恨、社會輿論和道德的夾攻下，最終還是在解放的前一天被射殺了。當時的社會環境不容他們不規范的愛情喘息。而廣島的愛情，雖然表面看來不再有阻礙，但現實仍是沖不破的樊籬。民族間的差異、溝通、雙方的家庭，最重要的是女人擺脫不掉過去的陰影，她懼怕愛情。日本是德國的盟國，同樣是戰敗國，也許這些都讓女人心有餘悸。
值得一提的是，該片的對白很優美，杜拉斯善於通過言語的張力表現人物和情節，她所寫的對話意味深長，又具有禱文般的節奏和詩般的旋律，值得再三回味。

故事內容：

1957年,一個30來歲的法國女演員,來到廣島參加拍攝一部宣傳和平的影片.在片中,她飾演一個護士.回國的前一天,她在咖啡館里遇到了一個日本男子.他曾經參加過日本侵略戰爭,戰後來到廣島,當了建築工程師.偶然的相遇產生了短暫的愛情.然而他們一個是有婦之夫,另一個則是有夫之婦.

這個日本男子使女演員想起了自己的初戀情人,他也是一個異國青年,一個德國士兵.恍惚中,兩個人混為一人.

早晨,他們戀戀不舍地分手了.但是,日本男子很快又在拍攝外景的現場找到了她.他們一起來到日本男子的家.晚上又一起走進咖啡館.女演員神情迷亂,語無倫次,向對方敘述了自己的往事.那是14年前,在自己的家鄉——法國的小城市內韋爾,她和一個德國佔領軍的士兵相愛.當時,她18歲,德國士兵20歲.他們瘋狂地相愛,但不能公開,只能偷偷地到一些斷壁殘垣處幽會.他們准備結婚,打算逃往國外.但是,在內韋爾光復前,她的情人被法國抵抗運動戰士的冷槍打死了.她伏在屍體上痛哭,幾近瘋狂.內韋爾的居民把她當作內奸來對待.她被剃光了頭,關進了地窖.

時光流逝沖淡了她的記憶.然而,此時此刻在廣島,另一個異國男子卻使她深深地陷入痛苦的追憶之中.酒,不能實現的愛情,即將到來的離別,廣島的慘劇,她個人的痛苦……一切都混淆在一起了.她把今日的他,當成昔日的他,向他傾訴當時發生的一切,歇斯底里地喃喃自語.

日本男子打了她一記耳光,使她清醒過來.

夜深了,他們分手了.女演員困惑,痛苦地回到旅館,然而始終不能平靜,於是又走上街頭徘徊.而日本男子也同樣不能安寧,又來到街頭追隨她,一直到天明……

最後,他們又在旅館見了面.日本男子要求女演員留下,她回答說不.他們彼此相視,卻又視而不見.他們互相呼喚著對方:廣島——內韋爾.

女人說:廣島,這是你的名字.

男人說:是的,這是我的名字.你的名字叫內韋爾,法國的內韋爾!

我聽到有人說：凡是不能實現的愛情就叫做廣島之戀，這是一首永恆的悲傷的歌

E. 《一個法國女人》是一部怎樣的影片

《一個法國女人》看標題還是挺能引發聯想的，畢竟法國辣么浪漫，而法國女人是傳說中全世界最優雅的女性，此處可自行網路蘇菲瑪索和伊麗莎白阿佳妮；轉念又一想，法國女人還是傳說中最容易出軌的女性呢，因為這兩個因素，看到標題的瞬間，對影片產生了極大的好奇心。

F. 哪部電影 空中噴香水，然後走到裡面 法國女人

香水：一個殺人犯的故事 (2006)
導演: 湯姆·提克威
編劇: 安德魯·伯金 / 伯納德·艾辛格 / 湯姆·提克威
主演: 本·衛肖
法國電影

G. 《一個法國女人》是一部怎樣的影片

《一個法國女人》這部電影被更廣為流傳的名字是《一生的愛都給你》，它是在1995年上映的一部由著名法國導演雷吉斯·瓦格涅「親子操刀」製作的，它曾獲得法國本土凱撒影展的最佳影片獎和奧斯卡的最佳外語片獎，但是讓人費解的是為什麼更廣為流傳的名字是《一生的愛都給你》？

如果你看過整部影片你會知道，這不是一部傳統的法國片，而是一部「反傳統禮教」的片子，他們一面用硝煙把原本幸福的家庭隔開，一面又用寧靜把她和另一個他撮合到了一起，出軌這個聽起來炸耳朵的詞在那個年代是不可原諒的，尤其在一位為了國家而上戰場的英雄家裡的事情，人們可以肆意的嘲笑她譏諷她甚至摒棄她，但是作為觀眾的我們不可以，因為她是生活在形式婚姻中可憐女人，短短的幾年當中沒見過丈夫幾次的面孔，她也曾努力的找回自己，但最終得到的是一顆破碎的心。如果說女人有錯的話，她錯只錯在沒有早一點兒的認識那個可以陪伴她用心待她的人，其他的過失我們再也說不出個什麼。因為是戰爭毀了他們的家庭，毀了女人的一生。

故事結束了么？是的，上戰場的男人活了下來，女人和那個男人沒有獲得幸福，而是眼睜睜的看著一顆炙熱的心慢慢地破裂直至死去。由此可見，女人窮盡一生的愛要的不過只是陪伴，所以《一生的愛都給你》真的貼切，愛一個值得愛的人窮盡一生，而不是去苦等一個難以長相廝守的「遮羞布」。

H. 電影《通往仙境》想表達什麼

用通篇的獨白和交錯的時空敘事，講述了一個美國男人和一個法國女人的羅曼史。

通往仙境的劇情簡介· · · · · ·

巴黎，美國男人（本·阿弗萊克 Ben Affleck 飾）邂逅了單親媽媽法國女人（歐嘉·柯瑞蘭寇 Olga Kurylenko 飾），他帶著她還有她的女兒一起來到美國生活。
美國，美國男人和法國女人幸福生活著，雖然還沒有結婚，但她的女兒已漸漸把他當成父親。不過很快，女兒厭倦了異國他鄉的生活，而法國女人的簽證也過期了，母女兩人只能回巴黎。牧師（哈維爾·巴登 Javier Bardem 飾）宣揚著上帝與愛。
美國，美國男人和青梅竹馬的美國女人（瑞秋·麥克亞當斯 Rachel McAdams 飾）意外重逢，重燃愛火。
巴黎，女兒跟她的父親住在了一起，法國女人找不到工作，開始厭倦巴黎，於是收拾行李來到美國，找到美國男人，准備跟他結婚。
但一切似乎並沒有那麼簡單。

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I. 法國女子下車進入城堡的電影叫什麼名字

法國女子下車進入城堡的電影叫《鬼入侵》。
這是一部恐怖片主角是個女的，他們小時候是可以說是生死之交，其中一個是已經死了的人。影片背景主要是一個古老的城堡，開頭是幾個盜墓賊闖進了古堡的地下室，地下室里全是這個古堡主人的棺材（包括其中之一的女主角），後來盜墓賊搬木桶什麼的，裡面是什麼化學成分還是什麼的，泄露了，後來這個女的就復活了，活了之後沒有人味，只有很少記憶，不吸人血就難受。她好朋友知道後就來這個城堡照顧她，對沒有意識的她不離不棄，甚至找活人來讓她吸血。
法國電影發展歷程：大戰結束以後_由於好萊塢影片的競爭_國外市場的喪失_加上百代採取全面清理的政策_關閉了他經營的製片_發行機構_賣掉了掌握法國主要影院網的百代交易公司和萬塞納膠片廠_使法國電影瀕於消亡的邊緣_影片產量大幅度下降_影片輸出幾乎等於零_為了重振法國電影_德呂克_L.發起組織電影俱樂部的運動_並以他為中心創立了一個包括杜拉克_G._萊皮埃_M._愛浦斯坦_J._岡斯_A.等人的電影流派──印象派。
他們從印象主義的繪畫獲得啟發_企圖用畫面來表現直接的感性印象。他們不注重影片的故事情節_著重於氣氛的創造。他們攝制的影片雖然不相同_但一般具有以下的特點_詩意的畫面_強烈的表現力_以風景或背景作為影片中重要角色_自然主義與主觀主義的表現手法或象徵主義的比喻手法。
印象派電影的重要作品有杜拉克的《西班牙的節目》(1920年)_《太陽的死亡》(1921年)_《微笑的布迭夫人》(1923年)_萊皮埃的《海上的人》(1920年)_《無情的女人》(1924年)_《金錢》(1929年)_愛浦斯坦的《巴斯德傳》(1922年)_《忠實的心》(1924年)_《美麗的尼維爾納斯河》(1924年)_岡斯的《車輪》(1923年)_《拿破崙》(1927年)。印象派電影由於追求造型美_尋求新奇的視覺形像和新穎的拍攝角度_發展到完全否定人和社會_脫離現實。
1924年德呂克故世後印象派便告衰落。印象派雖然只曇花一現_但在電影美學和電影技巧上卻有所貢獻_其中有德呂克在《狂熱》(1921年)中的深焦距鏡頭_岡斯在《車輪》中的加速蒙太奇_在《拿破崙》中疊印的人物及合成銀幕和多種角度拍攝的主觀鏡頭_萊皮埃在《黃金國》中從人物眼中看到的各種景像等。

J. 求一部電影的名字，是一部法國電影，名字好像就是叫一個法國女人，但又不確定···

法國中尉的女人

http://ke..com/view/474622.htm#2