黑人英語ant電影

1. 黑人用英語怎麼說

black people。讀法美[blæk ˈpiːpl]。

短語：

1、the black people黑人

2、Black People Escape黑衣人逃跑

3、black people literature黑人文學

示例：

There is a feeling among some black people that the level of racism is declining.

有些黑人感覺到種族歧視的程度正在減輕。

詞語用法：

1、people與定冠詞the連用時，其含義為「人民（群眾）」，指一個國家的或全世界的人民或者與統治階級相對的「人民」，沒有復數形式。

2、people還可作「民族，種族」「被共同文化聯合在一起的集體」解，是可數名詞，「一個民族」是a/one people，多個民族時用其復數形式peoples。

3、其前有a， one或every等詞修飾時，謂語動詞多用單數形式。用it或itself指代，people在句中作主語時，謂語動詞用單數或復數均可，但以用復數者居多。

2. 一部關於黑人老師的電影

王者之風（2013）
導演:
傑克·哥德博爾格
編劇:
傑克·哥德博爾格
/
Dan
Wetzel
/
David
Scott
主演:
小庫珀·古丁
/
丹尼斯·海斯伯特
/
理查德·瓊斯
/
保拉·傑·帕克
/
麗莎·蓋伊·漢密爾頓
/
Blake
Cooper
Griffin
製片國家/地區:
美國
語言:
英語

3. 黑人凱斯打拳電影叫什麼

永不退縮3 (2016)

導演: 邁克爾·加·懷特
編劇: 克里斯·浩迪 / 邁克爾·加·懷特
主演: 邁克爾·加·懷特 / 喬希·巴尼特 / 吉利安·伊利亞納·沃特斯 / 埃塞·莫拉雷斯 / 斯蒂芬·卡德羅斯
類型: 動作
製片國家/地區: 美 國
語言: 英語
上映日期: 2016-06-07(美 國)
片長: 101分鍾

4. 告訴我幾部黑人主演的搞笑電影

黑人搞笑電影推薦（三部）
1。《靈魂夢飛翔》Soul Plane
片名：Soul Plane
譯名：靈魂夢飛翔
導演：傑西·泰洛Jessy Terrero
主演：凱文·哈特Kevin Hart
邁瑟德·曼Method Man
湯姆·阿諾德Tom Arnold
史努比·道格Snoop Dogg
類型：喜劇
級別：R(性、毒品)
片長：86分鍾
發行：米高梅
上映日期：2004年5月28日
官方網站：http://www.soulplane.com/
◆故事·我有一個夢想◆
不知是不是忙著英語過級練聽力時落下的毛病，一看到黑哥們兒扎堆兒聚到一塊兒，我耳邊就會鏗鏘響起馬丁·路德·金博士的那句「I Have a Dream」，身心不由激盪起來，彷彿亞非拉的姊妹兄弟們全都站了起來，揚了眉，吐了氣；下面這位即將亮相的老兄算是給在天的金博士做足了面子……
納什·韋德(凱文·哈特 飾)最近喝水塞牙放屁砸腳，不順到了極至，坐飛機公出時受盡了恥辱與驚嚇，他一怒之下將航空公司告上了法庭。判決結果呢？真是應了阿迪達斯為奧運年准備的那句新廣告語：：「Impossible is nothing(沒什麼是不可能的)」，他居然獲賠了1億美金，樂得夢里都張著嘴。暴富後的韋德迅速滋生了一個夢想：他要開辟史上第一條只供黑人搭乘的航班。在表兄馬格西(邁瑟德·曼 飾)的幫助下，韋德創建了由自己姓名縮寫命名的NWA航班--適合都市旅行者的全方位服務航班。
NWA航班特立獨行，擁有最頂級的服務：性感火辣的空姐、無限放送的靈魂樂、忘情熱舞的夜總會、以及終極享受的按摩浴缸……所有乘客都會油然而生翻身農奴把歌唱的快感，當然，您的膚色必須符合標准。洛杉磯--紐約，處女航一切准備就緒，駕駛艙內的嘻哈機長麥克(史努比·道格 飾)成竹在胸，雖然他只在海灣州感化院接受過有限的飛行訓練。但白人乘客艾爾維斯·亨基(湯姆·阿諾德 飾)匆忙之間將NWA錯認為西北航空公司，帶著新處的女友和兩個不聽話的孩子誤上了這架韋德精心構建的靈魂客機，於是麻煩到了，好戲開演了……

2。第二部小姐好白你知道了

3。全民情敵 Hitch
導 演： 安迪·塔南特 Andy Tennant
主 演： 威爾·史密斯 Will Smith 麥克爾·蘭普鮑特 Michael Rapaport 亞歷山大·斯卡加德 Alexander Skarsgård 艾姆博·瓦萊塔 Amber Valletta Marlyne Afflack Casper Andreas 亞當·阿金 Adam Arkin Caprice Benedetti
上 映： 2005年02月11日 ( 美國 )更多地區
地 區： 美國 ( 拍攝地 )
對 白： 英語
評 分： 6.8/10( 8323票 ) 詳細
顏 色： 彩色
聲 音： DTS Dolby Digital SDDS
時 長： 115 分鍾
類 型： 喜劇 愛情
分 級： 芬蘭：S 智利：TE 澳大利亞：M 西班牙：7 加拿大：G 美國：PG-13 香港：IIA 瑞士：7 新加坡：PG 荷蘭：MG6
阿萊克斯-賀根斯(威爾-史密斯飾)――綽號「全民情敵」――是紐約家喻戶曉的愛情大師，他以愛情顧問作為職業，幫助無數男人成功贏得他們心目中女神的芳心。在他的撮合下，紐約上百對新人步上婚禮紅毯。在一次指點性格內向溫和的會計師艾伯特(凱文-傑姆斯飾)追求明星阿萊格拉-科爾(安貝-瓦萊塔飾)時，阿萊克斯遇到了自己的夢中情人――小報的八卦記者薩拉-米拉絲(伊娃-門德斯飾)。薩拉一步不離地監視著阿萊格拉，試圖能從中挖出一些爆料的新聞來。
漸漸阿萊克斯竟然發現自己瘋狂地愛上了薩拉，此時擅於指導他人的「全民情敵」竟然束手無策了，原因是曾經受過感情傷害的他不知如何再將自己的內心向他人敞開。而一直試圖挖掘爆料的薩拉是否會回應他的愛，還是在公眾面前揭露這個「終極單身漢」不為人知的一面呢？阿萊克斯又是否能夠將對別人「紙上談兵」的那套策略自如地用在自己身上呢？潔子/文
幕後花絮：
影片講述的是一個都市童話，一個自信、孤傲的「愛情醫生」幫助那些內向的單身漢追求夢中情人，並向他們收取費用。故事靈感來自於編劇凱文-畢思科在大學時的經歷，那時的他約會過很多女孩，但多數都以坐在她們的床尾、看著她們的相冊而告終。為什麼她們每次都要我看相冊呢？後來凱文終於領悟，這么做無非只是在等待我去主動親吻她們。想明白之後，凱文以後的約會自然就游刃有餘了，因為他學會開始注意觀察約會的細節。
影片最大的閃光點是主演威爾-史密斯，他具有一切喜劇明星所具備的天賦，沒有人能比他更擅於對著攝影機說話。他自己也說道：「從看到劇本的第一頁，我就知道『全民情敵』這個角色是我想要飾演的。他就如煉金術師一般，把手裡的東西轉化為想要的。唯一的催化劑就是愛。當每次見到求助者時，阿萊克斯都會問他是否真正愛所要追求的那個女人，因為如果沒有這個先決條件的話，『全民情敵』也束手無策。」諷刺的是，即使阿萊克斯那麼有女人緣，但在生活中卻沒有一個穩定關系的戀人，大學時不告而終的戀情使心碎的他發誓今後再也不向任何女人開啟心扉。但是他卻幫助其他人獲得真愛，「這就是阿萊克斯最可愛的一面了」編劇凱文-畢思科說道，「他並沒有對浪漫產生反感，他相信除了他，所有男人都會征服他們心儀的女人。這種做法是高尚及無私的，他希望用其他人的成功來寬恕忿恨、治療傷痛。」

另再推薦一部《怪醫杜立德》是關於能聽懂動物語言的醫生的。
《怪醫杜立德1》怪醫杜立德(艾迪墨菲)因為能與動物交談而成為風雲人物，但出名過頭的結果卻是帶來不斷的麻煩！隨著越來越多的病患及妻女來自家中對父愛的渴求讓他忙得不可開交……
《怪醫杜立德2》
導演：史蒂夫·卡爾（Steve Carr）
編劇：拉里·萊溫（Larry Levin）
主演：艾迪·墨菲（Eddie Murphy）
萊溫·塞摩恩（Raven Symone）
利爾·贊恩（Lil' Zane）
凱文·鮑萊克（Kevin Pollack）
類型：兒童喜劇
出品：20世紀福克斯
首映：2001年6月22日
官方網站：http://www.drdolittle2.com/
怪醫杜立德(艾迪墨菲)因為能與動物交談而成為風雲人物，但出名過頭的結果卻是帶來不斷的麻煩！隨著越來越多的病患及妻女來自家中對父愛的渴求讓他忙得不可開交，使得杜立德無法兼顧慈父與良醫的角色。在這個兩難的時候，他那些愛」鏘聲〃的動物朋友又要求杜立德能夠幫助拯救他們在森林中的朋友，因為一些邪惡濫墾者已准備開始砍伐這片森林。
幸好，杜立德在一個已遭受破壞的森林中發現了一隻瀕臨絕種的熊—愛娃，也找到了如何拯救這片土地的神奇法則。問題是：愛娃她需要找到一個伴侶使這個關鍵法則生效！此時杜立德心中已有位理想」熊〃選—亞契：一隻妙語如珠、愛吃快餐、在馬戲團表演的明星熊；他企圖使亞契相信在他的原居地里，有一段戀情正等著他去發現！
因此，杜立德和他的小狗—來福，帶著亞契前往森林試著教導他適應野外生活。不幸的是，愛娃對於亞契油條的都會習性不感興趣，使得這兩只不登對的情侶更難迸出愛的火花！小狗來福此時又因一隻」冷感〃的狼而為情所苦！
此刻，杜立德醫院中的動物們不但是亂成一團，而且不斷地騷擾他的家人，尤其對最有可能承襲杜立德特殊天賦的女兒—夏綠姿，更是日夜輪流登門造訪。
時間一刻刻的流失，眼看著濫墾者就要將森林破壞殆盡，杜立德必須再次拯救他」四條腿〃的朋友們！他能實時將亞契和愛娃湊成對以挽救頹勢嗎？他能安撫他的家人嗎？來福能夠真的」來福〃嗎？就讓我們拭目以待怪醫杜立德扮演起超級媒婆的角色，並展現神力來創造奇跡！

5. 「黑人」用英語怎麼說愛問知識人

Negro 英 [ˈni:grəʊ] 美 [ˈni:groʊ]
n.黑種人，黑人
adj.黑人的
例句：
You have a Negro wife?
你的老婆是黑人？

6. 求一部美國黑人電影

《肥佬教授》1和2

◎中文 名 肥佬教授
◎片 名 The Nutty Professor
◎年 代 1996
◎國 家 美國
◎類 別 喜劇/愛情
◎語 言 英語
◎字 幕 中文/英文
◎IMDB評分 5.7/10 (13,874 votes)
◎IMDB鏈接 http://www.imdb.com/title/tt0117218
◎文件格式 XviD + AC3
◎視頻尺寸 576 x 304
◎文件大小 1CD 49 x 15MB
◎片 長 95 Min
◎導 演 湯姆·沙迪亞克 Tom Shadyac
◎主 演 詹姆斯·柯本 James Coburn
艾迪·墨菲 Eddie Murphy
扎德·平齊特·史密斯 Jada Pinkett Smith

◎簡 介

金斯教授是威爾斯大學的生物學教授，他是一個超級大胖子。這個原因使他在學校中總是鬧出一些小喜劇。有一次他誤開了實驗室的鼠籠，使得上千隻老鼠在學校中亂竄。這惹火了校長里奇，他警告了金斯，並要他去見學校的一個投資者哈利。金斯回到實驗室，發現他所進行的新葯實驗成功了。葯物改變了小白鼠的DNA，使之減輕了體重。
金斯認識了化學教員女研究生，漂亮的卡洛小姐。他對她很有好感並約她吃飯。但在俱樂部中，金斯卻受到了主持人瑞基的捉弄和嘲笑，使他在卡洛面前抬不起頭來。回到家後，金斯將實驗用的葯水喝了下去，他在葯水的作用下變成了瘦子畢地。但這種葯水有一定時限，到時間就又恢復原狀。畢地約卡洛再去俱樂部，這回他報了仇，將瑞基扔到了鋼琴里。金斯的助手發現了他的秘密，並指出畢地不穩定，勸教授不要再乾了，可金斯為了與卡洛約會，依舊喝下了葯水。在飯店裡，畢地代替教授描述了實驗項目，並爭取到了哈利的投資，但他的放盪無恥卻令卡洛十分傷心。
里奇校長認為畢地解決了學校的難處，決定開除金斯。金斯喝下葯水變成畢地來見哈利。畢地十分自私。他想喝下全部的葯水，永遠不再變回胖子。但這實際上就是殺死了金斯教授。這時，教授的助手趕到阻止了他。畢地又變回了胖子金斯。金斯講出了真相。卡洛原諒了金斯，並鼓勵他要認真生活，好好對待自己，兩人在音樂聲中翩翩起舞。

評析：
在電影的各個類型中，只怕僅有喜劇片是永遠不會被觀眾拒絕的。如果在搞笑諧諧之中再加上些浪漫幽默的愛情故事，那就更能吸引人的注意了。《肥佬教授》正是這樣一部影片，而且，它甚至還加上了一點小小的科幻色彩。
肥胖是人生一大苦惱，在社會上，肥胖的人無論做什麼事都可能不太順心，事業、愛情尤其如此，影片所反映的正是這樣的人生。只不過影片卻採用了積極的手法去探討了人生的意義與價值。喜劇因素不能產生在對人的缺陷的攻擊與嘲諷之上，只有最終走向肯定才會真正造成喜劇效果。影片中因為胖教授的形象與滑稽行為而引起了觀眾的笑聲，但影片中所肯定的卻是教授的品質與感情。喜劇片要搞笑但不能過於低俗，否則就失去它原有的滋味了。
這部影片構思新穎，但要付諸實踐，在銀幕上表現出來，就要提到高超的特技化妝。泡沫塑料、樹脂、假發的種種包裝使神奇葯水讓一個超級大胖子變成美男子的神話成真，觀眾們幾乎很難看出這兩個人居然是同一個人演的。男主角的由著名影星艾迪·墨菲扮演。他在這部影片中的表演讓人大開眼界，目瞪口呆，他不但能變成一個大胖子，而且在聚餐那場戲中，他一個人扮演了教授、祖母、父親和母親等幾個性格完全不同的人，的確令人嘆為觀止。

7. 求大量以美國黑人為題材的影片

<騷靈樂父-RAY>
這個片子真的很不錯 真的建議大家去看看 很感人也很好看
50 Cent 《Get Rich Or Die Tryin'》

還算比較不錯的吧````

8. 誰能說說黑人英語對美國電影都有哪方面的影響啊

啥叫黑人英語，黑人文化才對。

近代美國黑人文化對美國主流文化的影響

19世紀二三十年代，隨著經濟和社會的飛躍，隨之到來的是享樂主義的爆棚。全國上下燈紅酒綠歌舞昇平享樂主義盛行，揮霍無度，這一切被美國著名小說家斯哥特費茨傑拉德寫進自己的小說里，並將這個時代命名為「爵士時代」。而斯哥特費茨傑拉德無疑是這個時代最著名的作家，《了不起的蓋茨比>>是他的著名作品，書中他將奢華卻空虛的「爵士時代」刻畫的入木三分：「20世紀二十年代的繁華，是怎樣的胃口都消化不了，怎樣的野心都不嫌過分的。」
為這樣一個社會伴奏的正是爵士樂。爵士樂的誕生是黑人民歌和歐洲白音樂傳統融合的結果。布魯斯、黑人打擊樂、基督教唱詩班、白人管弦樂，誰都沒有想到這一切交織到一起竟然成為享樂主義最好的背景音樂。之後，爵士樂成為音樂匠人們取之不盡的寶藏，Bing Crosby等白人歌手在自己的演唱中摻入爵士元素之後還成就了一番事業。爵士樂的老爸布魯斯在早年同樣風靡美國酒吧。在各地的酒吧中，爵士樂刺激著飲酒與狂歡，人們戴上神奇而瘋狂、怪誕又戲謔的面具，在醉生夢死中尋歡作樂。爵士樂這一由美國黑人創作的音樂形式，已成為那個時代美國的象徵。然而，「爵士時代」在三十年代中期的經濟危機中嘎然而止。新的音樂，藝術形式代替了爵士樂，美國主流文化又一次轉移。但是，爵士樂作為音樂國度里一個了不起的人物，是不可能被人們遺忘的。
新奧爾良是爵士樂誕生之地，在城市創建250周年（1968）年紀念上，由爵士明星演員組成的強大陣容歡聚一堂，慶祝第一屆新奧爾良爵士樂與傳統文化節（New Orleans Jazz&Heritage Festival）,幾年後，「爵士音樂節」一直持續到四月底五月初的兩周，除了爵士樂外還增加了多種音樂形式，如今，音樂特色經一步豐富起來，表演風格從大型爵士樂隊到黑人舞曲，非常豐富多彩，爵士音樂節已經成為了全世界爵士樂迷無比嚮往和朝拜的節日。
現如今，在美國以及全世界，爵士樂被廣泛的傳唱著，各大音樂頒獎禮上不會少了爵士音樂家的一份子；各類爵士主題酒吧徹夜生輝；二十一世界的爵士樂生機昂然。

「布魯斯」的不朽傳奇 論起輩份，布魯斯當屬爵士樂的父親，但他的影響力在爵士樂大行其道的年代被掩蓋了起來，隨著三十年代爵士樂的暫退舞台，布魯斯也被雪藏起來。六十年代的歐洲出現了顛覆傳統的搖滾樂，這股學生為主力軍的風潮也迅速吹到了美國。其後，八十年代，搖滾樂以破竹之勢沖擊了全世界。新的黑人歌手們不得不去調整和適應，試圖在搖滾樂和傳統布魯斯中給自己一個新的定位。通過編曲，演唱技巧等各種各樣的嘗試過後，其中一個結果，就是催生了現在正走紅世界的R&B——節奏布魯斯。布魯斯音樂獲得了新生。
2003年，美國人民把這一年「布魯斯音樂年」，從2月7日開始，他們正式將包括關於布魯斯音樂歷史的文獻文物的展覽會，由眾多布魯斯大師帶頭的音樂巡演，以及關於布魯斯音樂的電影展映。

HIP-HOP文化的全盛
HIP-HOP文化無疑是美國黑人在二十世紀末期帶給美國以及全世界青少年的一份禮物。HIP-HOP是源自黑人的流行文化，是由MC,DJ,塗鴉和街舞的文化綜合體，從音樂到服飾，再到人的言行舉止，如今它的影響力早已沖出美國，遍及全球。如今的HIP-HOP融合了各類音樂遍布了世界各地的排行榜，電台，網路，無論你是否有興趣，你的生活都難以避開它的存在。從HIP-HOP誕生的背景來看，它無疑是美國黑人在這個白人為中心的世界尋求自我價值的產物。
上世紀七十年代，資本家以重建市區內商業區和觀光區為由，得到政府支持和聯邦基金的輔助來為自己賺錢，使原本就因種族和性別造成的貧富差距的更大。而HIPHOP這種來自黑人貧民階級的文化，其實正是中下階級人們生活的縮寫。他們無視表演空間的限制，具有天生的節奏動感，任何場合都是可以展現音樂天賦的舞台。因此HIPHOP含有豐富的街頭內容，看似隨意的創作中，融入了來自四周的鮮活反應，呈現的是結合服裝造型、生活風格、甚至個人價值觀的文化組合，與矯情及虛偽的中產小資文化相較，來自平民階層的HIPHOP文化顯得真實多了，因此更能貼近普通人群的心。正是由於HIP-HOP文化產生與特定的背景之下，它對美國本土文化的沖擊力也是巨大的。他同60年代的搖滾一樣，從80年代開始一步步同朋克攜手充當著美國主流文化。那些貧民出身的美國白人年輕人深受影響，HIP-HOP界里的白人巨星阿姆便是一個很好的例子。

——說唱樂

作為HIP-HOP文化首當其沖的說唱音樂，其蘊涵的精神是各方面諸如自尊自助以及自我改善的追求，是美國黑人歷史上的重要文化表現。而且不管物質上還是精神上黑人流行音樂都改變了美國黑人的地位，那些黑人說唱明星過著所有白人中產階級都會羨慕的奢華生活，甚至成為各種族年輕人的崇拜偶像。說唱月更是激起了商業浪潮。低迷的唱片市場上，只要50Cent或者Eminem這樣的說唱巨星發片，立即可以妙手回春。在全美各大音樂排行榜單上，每周最佳單曲或專集有至少三分之一是由黑人音樂家演繹的，這相對於美國白人和黑人的比重來衡量，美國黑人音樂的影響力是驚人的。

——塗鴉

那個年代，豪華轎車在畫廊外喘息，而這些畫廊常位於骯臟的街區，象徵了金錢和下層階級相結合的浪漫色彩。艾滋病、對史上的厭倦、房地產投機，以及急速發展的SOHO交織在一起。藝術評論家克萊門特格林堡說「它與紐約喧囂放肆的風格相對應，是一種亂塗亂花，色彩豐滿，節奏斷裂，筆觸，刀痕，指印或污漬的大雜燴。」
霹靂舞與街頭籃球的競賽場也需要DJ現場伴奏與塗鴉裝飾，「所有這一切都是黑人生存，聚合的需要。」被譽為嘻哈音樂教父的Afrika Bambaataa說「這些東西存在的目的不是破壞，而是黑人為了使自己變得積極，從生活中尋找意義。」布魯克林與紐約布朗克斯取得HIP-HOP因音樂與塗鴉的流行並行交融，街頭塗鴉的警句和俚語中尋找歌詞靈感，在街舞的節奏中揮霍青春。
狂野風格的畫作幾乎和工間舞、說唱樂這一黑人的舞蹈和音樂同時出現。他們共同構成了一個HIPHOP亞文化圈。正如塗鴉藝術家用自己的「標志」席捲所有地鐵列車一樣，說唱音樂人將攜帶型音響開到震耳欲聾的音量，戴上街頭、公園，游樂園。如同塗鴉的畫一樣，說唱樂也是一種熱情洋溢的、類型化的自我吹噓的方式，歌手的名字也像咒語般反復叨念著。
1973年，塗鴉藝術第一次得以展出，作品是從地鐵上的「塗鴉」畫案轉化到畫布上的東西。到70年代後期，塗鴉繪畫成為紐約下東城美術館里的「常客」，越來越多的塗鴉藝術家集結地也建立起來，有些畫廊開始專門展示塗鴉藝術家的作品，塗鴉藝術從「地下」開始轉向「地上」。到1980年代前半期，離開街頭的塗鴉繪畫已成為紐約畫派最流行的一種繪畫風格，也成為了的當時藝術界的一道亮麗風景線。紐約東村所強調的朋克精神與塗鴉的精神內涵相符，東村因此成為塗鴉藝術家聚居的大本營。

——「RAP」大眾詩歌

在繁華城市暗面，邊緣少年在街頭游盪，暴力，夢想，貧窮，毒品，墮落，槍聲……規矩少年成長為又破破壞力的成人，街道成為犯罪的搖籃，非法誘惑的溫床，貧民區苦難的鑰匙。門窗破舊，油漆破爛，冰冷如鐵，他們必須跳舞禦寒。窮人黑人街區，RAP，是音響背景下，非印刷的節奏性口語。RAP是大眾的詩歌。《60分鍾》做過這樣一個報道，介紹舊金山一少年問題中心用RAP風格的詩歌比賽，以感化和改造物質，精神雙重苦悶的少年們。詩歌賽會上的句子，簡單，口語，個人話，不復雜，當然，也無精雕和「深刻」。而在夠段數的詩歌那裡，比如在紐約東村，十年工夫盛行起一種「NUYORICAN」，詩人們大吼自己的作品，握著麥克風，吼著，隨著情緒晃著肢體。詞類的比賽可以在電影「八英里」中看到。1999年四月舉行的「全美詩歌月」盛會留下一個讓人深思的問題：未來新世紀給語言什麼東西。

黑人電影的崛起
20世紀30年代，黑人角色開始擺脫單一的反面臉譜，出現了一些忠僕角色。在這之前，黑人在電影中都是扮演反面角色。到了60年代， 美國民權運動興起，反映社會題材的電影逐漸增多。種族問題開始被電影人注意到，並一再被搬上銀幕。20世紀80年代，黑人演員和白人演員擔當最佳的拍檔。 好萊塢英雄大片橫行的時期，阿諾德·施瓦辛格等一批白人超級動作明星應運而生。美國電影人為了補救電影中的種族主義傾向，便讓白人和黑人動作演員配戲。這方面的先驅是1982年的《48小時》，在片中白人演員尼克·諾爾特和黑人演員艾迪·墨菲有著相得益彰的合作。之後這種「黑白配」幾乎成了動作片的標准範式，在後來的《紐約大劫案》、《黑衣人》等片，我們都看到了有「黑」與「白」動作明星的組合。20世紀末，時代風向再次發生變化，美國人變得更注重打鬥過程中所展現的高科技視覺效果。於是，一批有色人種演員進入了超級動作明星行列。打頭陣的是艾迪·墨菲，他的走紅很大程度上是因為和白人明星配戲，但後來的黑人明星就完全可以獨立出陣了。威爾·史密斯、塞繆爾·傑克遜等黑人演員先後步入超級動作明星的行列。 2002年奧斯卡得獎名單讓好萊塢黑人明星揚眉吐氣，丹澤爾·華盛頓成為第二個黑人影帝，哈莉·貝瑞更成為奧斯卡有史以來第一個黑人影後。可以說，這時，黑人明星已能夠在好萊塢撐起半邊天。

此時的美國，種族歧視引起的暴力沖突每天都在發生，黑人明星的花邊新聞俯拾皆是。文化沖擊在這么一個被稱之為「大熔爐」的國家表現到了極致。美國黑人文化在那片遍地黃金的土地上蔓延，擴散，總有一天將沖破種族的束縛，開啟新的一扇通往光明的天窗。

9. 一部電影 英語的 一個黑人家庭搬到一個地方 女主人最後生下了一個孩子 一個白人充當各種角色

小說我看過，是馬克·吐溫的《哈克貝利·費恩歷險記》。
電影叫《頑童流浪記》（《THE ADVENTURES OF HUCKLEBERRY FINN》）
沒找到下載電影的地方......

簡介：
《哈克貝利·芬歷險記》：哈克貝利是一個聰明、善良、勇敢的白人少年。他為了追求自由的生活，逃亡到密西西比河上。在逃亡途中，他遇到了黑奴吉姆。吉姆是一個勤勞朴實、熱情誠實、忠心耿耿的黑奴，他為了逃脫被主人再次賣掉的命運，從主人家中出逃。他們一起漂流在密西西比河上，過著自由自在的生活，兩人成了好朋友。哈克貝利為了吉姆的自由，歷盡千辛萬苦，最後得知，吉姆的主人已在遺囑里解放了他。小說中，哈克貝利和吉姆的性格鮮明突出，形象栩栩如生。全篇的現實主義描繪和浪漫主義抒情交相輝映，尖銳深刻的揭露、幽默辛辣的諷刺以及浪漫傳奇的描寫渾然一體，形成了馬克·吐溫獨特的藝術風格。