㈠ 觸不可及最後出現的女的是筆友嗎
觸不可及最後出現的女的是筆友。原版法國電影觸不可及菲利普最後見面的女人是自己的筆友觸不可及是由尼爾·博格執導。
布萊恩·克蘭斯頓、凱文·哈特主演的劇情片,於2017年9月8日在多倫多國際電影節首映;2019年11月22日在中國內地上映。
該片改編自法國電影無法觸碰,講述了不幸遭遇事故而癱瘓的有錢人菲利普跟照顧其生活的貧窮青年戴爾之間發展出一段奇妙的友情的故事。
觸不可及劇情
菲利普是一個成功的作家和商人,專門收購倒閉的公司並令其轉虧為盈,同時還幫助一些剛創建的企業。一次滑翔傘事故導致他脖子以下癱瘓。
從那時起,菲利普過起了與世隔絕的生活。在他長期的合作夥伴伊馮的幫助下,菲利普計劃挑選一名生活助理來負責照顧自己的日常起居,幫助他進食、洗澡和為他開車。
有過小偷小摸的戴爾為了滿足假釋條件,急需一份工作他無法向前妻支付未成年孩子的贍養費用,同時與孩子緊張的關系也令他焦頭爛額。
在應聘生活助理的面試中,戴爾的傲慢無禮、出言不遜吸引了菲利普的注意,並令他意外的地獲得了這份每周有2000美元收入的工作。
㈡ 誰知道《紅與黑》男主角於連的扮演者傑拉爾.菲利普的資料,最好有他的圖片,海報,其他作品
法國影星 傑拉·菲利浦
傑拉·菲利浦(Gerard Philipe 1922-1957)是法國優秀戲劇、電影表演藝術家。他的名字是中國觀眾十分熟悉。五十年代,他主演的《勇士的奇遇》、《紅與黑》、《傳奇英雄》在中國上映。1957年,傑拉·菲利浦曾應邀訪問中國。傑拉·菲利浦1922年生於法國戛納。1942年初登舞台演出話劇《純朴的女郎》獲得成功,第二年主演《索多姆與古摩赫》又轟動了法國劇壇,成為最受觀眾歡迎和喜愛的青年演員。從1944年起,傑拉·菲利浦開始涉足影壇,曾先後拍攝了《沒有星星的國家》、《白痴》等影片。1947年,成功主演了《肉體的惡魔》一片,被評為法國最佳男演員,並獲「比利時國際美術及電影展覽會」最佳男演員獎。從此,傑拉·菲利浦成為國際影壇上紅極一時的新星。在傑拉·菲利浦短暫的一生中,五十年代史他藝術創作的黃金時代。代表作有:《魔鬼的美》、《夜美人》、《勇士的奇遇》、《帕爾馬修道院》等。1954年,傑拉·菲利浦在《紅與黑》一片中扮演於連·索萊爾,在銀幕上生動地再現了斯湯達筆下的這一復雜、深刻的人物形象。此片曾被譽為法國戰後最成功的作品之一。1957年11月25日,傑拉·菲利浦因患心臟麻痹症而離開了人世,時年僅37歲。
觸下可及的真實結局是菲利普沒有死。德瑞斯的家人希望他可以離開菲利普因為他本就不是富人圈子中的人,最終德瑞斯離開了菲利普家,去外面重新找了工作,照顧弟弟和家人,後來他成為了一家企業的主管事業有成。
觸不可及的信息
觸不可及是由尼爾博格執導,布萊恩克蘭斯頓、凱文哈特主演的劇情片,於2017年9月8日在多倫多國際電影節首映,於2019年11月22日在中國內地上映,該片改編自法國電影無法觸碰,講述了不幸遭遇事故而癱瘓的有錢人菲利普跟照顧其生活的貧窮青年戴爾之間發展出一段奇妙的友情的故事。
菲利普是一個成功的作家和商人,專門收購倒閉的公司並令其轉虧為盈,同時還幫助一些剛創建的企業,一次滑翔傘事故導致他脖子以下癱瘓,從那時起,菲利普過起了與世隔絕的生活,在他長期的合作夥伴伊馮的幫助下,菲利普計劃挑選一名生活助理來負責照顧自己的日常起居,幫助他進食、洗澡和為他開車。
㈣ 錢拉·菲利普的介紹
公元1922年12月4日生於法國戛納,錢拉的外貌酷似母親,具有斯拉夫人的神韻,從小就喜愛表演,在劇場中演戲是的他夢想;
㈤ 《觸不可及》菲利普原型有多富有
這個劇中沒有提及,但是劇中通過奢華的生活表現出來。
豪宅、名車、金錢、名譽、地位,菲利普似乎擁有常人所羨慕的一切,但是命運卻和他開了個玩笑。一次跳傘事故,菲利普遭遇意外,導致高位截癱,行走、坐卧、翻書、寫字、梳洗他都不能獨立完成,甚至有時連呼吸都需要他人幫助。
妻子離世加之身體殘疾,使得菲利普越發孤冷挑剔、難以接觸,他與生活護理的磨合更是難上加難。直到黑人小伙得里斯的出現讓事情發生了好轉,他樂觀的性格和真實的個性,讓菲利普的生活變得多姿多彩,逐漸走出陰霾並收獲幸福。得里斯也在菲利普的影響下,生活和性格慢慢發生著變化。
創作背景
法國電影《觸不可及》,根據真人故事改編,一部溫情的故事用喜劇的形式表現出來,笑中帶淚,溫暖人心。該部電影曾獲第70屆金球獎最佳外語片提名,成為法國2011年票房最高的影片。
《觸不可及》的原型人物是富翁菲利普與他的生活助理阿布戴爾。原型菲利普先生將其故事撰寫為自傳《第二次呼吸》。
㈥ 《觸不可及》菲利普原型有多富有
《觸不可及》菲利普的原型是菲利普·波佐·迪·博爾戈(Philippe Pozzo di Borgo),非常富有。
他是路易威登酩悅軒尼詩-路易威登集團旗下perrier champagne香檳部門的副總裁。在1993年,菲利普·波佐·迪·博爾戈在滑翔傘事故中四肢癱瘓,作為法國最大的兩個家族的繼承人,他在事故發生後感到被社會拋棄。
移民阿伯德爾成了他的「守護魔鬼」,守護他生活了十年,十年間的故事可謂悲喜交集。後來他寫了一本書,名叫《第二次呼吸》(The second breath),這本書的更新版本補充了他們近十年的生活經歷,並為電影《觸不可及》的劇本。
《觸不可及》是由尼爾·博格執導,布萊恩·克蘭斯頓、凱文·哈特主演的劇情片,於2017年9月8日在多倫多國際電影節首映;2019年11月22日在中國內地上映。
該片改編自法國電影《無法觸碰》,講述了不幸遭遇事故而癱瘓的有錢人菲利普跟照顧其生活的貧窮青年戴爾之間發展出一段奇妙的友情的故事。
劇情簡介
菲利普是一個成功的作家和商人,專門收購倒閉的公司並令其轉虧為盈,同時還幫助一些剛創建的企業。一次滑翔傘事故導致他脖子以下癱瘓。
從那時起,菲利普過起了與世隔絕的生活。在他長期的合作夥伴伊馮的幫助下,菲利普計劃挑選一名生活助理來負責照顧自己的日常起居,幫助他進食、洗澡和為他開車。
有過小偷小摸的戴爾為了滿足假釋條件,急需一份工作。他無法向前妻支付未成年孩子的贍養費用,同時與孩子緊張的關系也令他焦頭爛額。在應聘生活助理的面試中,戴爾的傲慢無禮、出言不遜吸引了菲利普的注意,並令他意外的地獲得了這份每周有2000美元收入的工作。
㈦ 法國電影初吻2菲利普扮演者是誰
演員叫 Pierre Cosso
㈧ 雷內·克萊爾的作品風格
1930年代後半期以及二戰時期,克萊爾的創作環境非常不利。他在1932年拍攝的《我們要求自由》尖銳地諷刺了資本主義生產制度,以至卓別林的名作《摩登時代》都是對它的模仿。然而,克萊爾的這種民主主義思想使他很快失去了出資人,法國的法西斯分子也對他發動了誹謗攻擊。因此,他不得不離開法國,到英國拍攝了《魂魄西行》(1938)和《假消息》(1938)之後,他又奔赴美國,在那裡拍攝了《新奧爾良的情婦》(1941)、《我娶了一個女巫》(1942)、《明天發生的事情》(1944)和《天網恢恢》(1945)。由於強烈的個人化創作思想同好萊塢的大製片廠制度格格不入,加上長期脫離自己熟悉的生活,克萊爾在這個時期創作的影片已無法與從前相提並論。
1946年,克萊爾返回法國拍攝的第一部影片是《沉默是金》(1947),與當時反映法國工人生活的影片《曙光》(路易·達更)和描寫法國工人抗擊德國法西斯斗爭的影片《鐵路上的戰斗》(雷內·克雷芒)相比,克萊爾的這部影片多少有些相形見絀。後來,克萊爾又拍攝了幾部影片:(1950)改編自德國詩人歌德的《浮士德》,《夜來香》(1952)不太成功地力圖再現《黨同伐異》那樣的喜劇氣氛,《大演習》(1955)通過表現一些表面看來瑣碎的事情尖銳地抨擊了「太平盛世」的神話,《百合門》(1958)洋溢著熱烈的人道主義氣息。總體來說,這些影片似乎都沒有直接觸及法國的現實生活,克萊爾甚至有意迴避現實,潛心於哲理性的思索。
在克萊爾後期的作品中,經常為人提到的是《魔鬼的美》。影片的故事發生在1830年的義大利。浮土德教授接待梅菲斯托,梅菲斯托自遇見瑪格麗特後,變成了貧窮的亨利騎士。不久,教授失綜,亨利被控殺害教授,不得不與魔鬼簽訂協議。魔鬼同意給予亨利(即浮土德)以信任和公主的愛情,並且許諾亨利在使用一種威力強大的武器後,可以獲得至高無上的權力。亨利拒絕,撕毀協議,最後終於在起義的群眾、瑪格麗特和吉普賽人的相助下擊敗了魔鬼。
這部影片看似遠離現實的明顯具有借古諷今的意味,影射了1950年代初期歐洲反原子彈的群眾運動。克萊爾曾說:「 《魔鬼的美》的劇情發生在一個沒有明確規定的時期內,地點也沒有規定得更明確。你們可以假定它是在義大利某一小幫的首都內,人物在其中活動的建築物可以是17世紀的建築,人物的裝束可以是浪漫主義的。」他又說:「為什麼要一部新《浮土德》?原因是浮土德這個人物在我們時代的光輝下變得更出奇地鮮明了。當初曾推動煉金術士們去搜尋點金石和物質秘密的求知運動,一直延續到發現原子的時代。因此,我們的同時代人有這樣的優先權,他們得以目睹人類的一種怪現象:他把靈魂出賣給科學,可是又極力預示他們自己的工作將導致世界的毀滅。」法國影評界認為《魔鬼的美》是一部優秀作品,不僅場面處理非常精緻,而且錢拉·菲利普和米歇爾·西蒙的表演十分成功。
1960年代上半期,克萊爾又斷斷續續地拍過幾部影片,如《婚姻》(1960,集錦片《法國女人與愛情》的插曲),《兩只鴿子》(1961,集錦片《四個真理》的插曲),《全世界的黃金》(1962)和《風流的節日》(1966)。雷內·克萊爾於1966年退出影壇,專心整理自己的創作經驗和對電影藝術的思考,1981年去世於巴黎。
克萊爾向來主張,藝術家不應拘泥於自己偏愛的創作框框,而應大膽地探索新路,他自己就可以說是不斷進行藝術創新的典範,他在無聲電影時期拍攝的影片無不體現著大膽而可貴的創新精神。除了上述兩部外,他的無聲影片還有:《紅磨坊的幽靈》(1925)、《幻想的旅行》(1925)、《風的俘虜》(1926)、《義大利草帽》(1928)和《兩個膽小鬼》(1929),此外他還拍過一部表現艾菲爾鐵塔的短紀錄片《鐵塔》(1928)。由於為發展無聲電影美學做出了卓越貢獻,克萊爾贏得了「最電影化的導演」之譽。在無聲電影末期,克萊爾已經與國際電影界的大牌導演齊名,而最能代表他的無聲電影藝術成就的作品當推《幕間節目》和《義大利草帽》。
他在影片中,往往以詩意的對話,引人入勝的視覺影像,透徹的社會分析,豐富多彩的哲理暗示,以及機智與魅力構成了一個復雜的、細膩的混合體,表現出法國電影在思想上的成熟。
㈨ 菲利普和戴爾真實的故事
菲利普似乎擁有普通人羨慕的一切,但命運卻在和他開玩笑。在一次跳傘事故中,菲利普發生了一起事故,導致高度截癱。他不能獨立完成行走、坐著、翻書、寫作和梳理。有時他甚至需要別人的幫助才能呼吸。
妻子的死和身體殘疾使菲利普越來越孤獨、挑剔和難以接觸。他與生活護理的磨合更加困難。直到黑人男孩德里斯的出現改善了事情。他樂觀的性格和真實的個性使菲利普的生活豐富多彩,逐漸走出陰霾,收獲幸福。
在菲利普的影響下,德里斯的生活和性格也逐漸改變。法國電影《遙不可及》改編自真人故事。一個溫暖的故事以喜劇的形式展現,帶著淚水微笑,溫暖著人們的心。
這部電影獲得了第70屆金球獎最佳外語片提名,成為2011年法國票房最高的電影。《遙不可及》的原型人物是富人菲利普和他的生活助理阿布戴爾。原型菲利普先生將其故事寫成自傳《第二次呼吸》。
㈩ 三版影視作品《紅與黑》哪部最經典
這個老版本的《紅與黑》相信大家並不陌生,小說版封面大都採用這部電影的劇照。電影版《紅與黑》由上世紀50年代法國當紅小生錢拉·菲利普主演,也最忠實於司湯達的原著。該片在我國有兩個譯製版本:上海電影譯制廠版本和央視著名主持人趙忠祥(為於連配音)配音的版本。