重見天日電影泰國

⑴ 《重見天日》電影裡面最後德維恩去哪裡了

重新溫習了一遍，發現一個問題之前偷到槍後，給了一個不愛說話的男人，男主逃走後反而槍在尤金手裡，不知道是不是被尤金給殺了搶的槍

⑵ 電影（重見天日）的歷史背景

該片根據真實事件改編，講述了一名美軍飛行員執行任務時不幸被俘，在戰俘營中聯合戰友成功越獄的故事。

劇情簡介

出生在德國的迪特·丹格勒（克里斯蒂安·貝爾飾）自幼就夢想著駕駛飛機翱翔天際。長大後，他隨家人移民至美國，加入軍隊成為了一名真正的飛行員。隨後迪特便隨海軍投身越南戰場。趕往執行任務的途中，迪特飛機不幸被越南軍隊的地面炮火擊落。

僥幸逃脫一死的他，卻最終被敵人俘獲，飽受嚴刑折磨。迪特被押至設在寮國的戰俘集中營，那裡還有幾個美國軍隊的同伴。看守敵人給予他們非人待遇，迪特還未坐定就暗下決心要逃跑，但周圍的同伴吉恩（傑瑞米·戴維斯飾）、杜恩（史蒂夫·茨恩飾）等並不那麼認為，他們沒多少信心。

在一番勸說下，迪特精心策劃，要在雨季來臨時越獄。他們要面對是無邊叢林、飢餓、野獸，還有不知道在何處的越南人。

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幕後製作

外景選擇

導演沃納·赫爾佐格對該片的外景選擇非常謹慎，觀看了大量有叢林風景描述的片子，希望可以從中找出能重現越南戰爭中叢林惡戰的最逼真場景。此後，他親自做了實地考察，最後決定將外景地設定在了與越南相鄰的泰國。

電影配樂

為了更符合影片的故事和背景，導演沃納·赫爾佐格在配樂選擇上做出改變，放棄了他在以往作品中偏愛的搖滾樂，改用大提琴和鋼琴曲作為主旋律，還出現了瓦格納的歌劇選段。

⑶ 電影《重見天日》講述的是一個什麼故事能不能簡單的概括一下如果要寫觀後感怎麼寫急用！！1

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《重見天日》是沃納·赫爾佐格執導，克里斯蒂安·貝爾、史蒂夫·茨恩、傑瑞米·戴維斯主演戰爭動作電影，於2007年7月27日在美國上映。該片根據真實事件改編，講述了一名美軍飛行員執行任務時不幸被俘，在戰俘營中聯合戰友成功越獄的故事。

⑷ 重見天日的幕後製作

「德意志狂人」赫爾佐格又來了，這次他導演一出寮國叢林的驚險越獄，而不是南美雨林里的「陸上行舟」；不再推出多年來自成一派的紀錄片，而是越戰題材的好萊塢風格大片。《重見天日》的故事藍本來自赫爾佐格1997年的紀錄片《振翅高飛》，主角迪特確有其人，他在2001年病故。影片特別註明根據真實事件改編，講述一名嚮往飛行的德國人在越戰時如願加入美國海軍，執行任務時被擊落俘獲，送到戰俘營後尋機與難友脫逃。
影片開頭赫爾佐格就用了一組飛機上拍攝的轟炸鏡頭，下面的越南村莊炸得火花與碎片共舞，綠意中迸發出美麗的殺機。這些畫面和片中士兵們觀看的「教學片」一樣，都來自那部1997年的紀錄片。紀錄片里，老迪特現身說法，講述30年前的叢林往事；而劇情片《重見天日》，則突出了他不滅的逃生信念。當主角身處無邊的雨季叢林時，影片再現了赫爾佐格作品中常見的主題：人與天的對抗，意志的不摧。
赫爾佐格對飛行員迪特的故事如此留戀，才有將紀錄片再編成劇情片的大膽之舉。《重見天日》是部觀賞效果不錯的戰俘逃生片，平實而震撼，缺陷就是它由始至終太接近好萊塢風格，讓赫爾佐格的擁躉有些無所適從。不過即使有迪特的自傳以及赫爾佐格的紀錄片在前，但仍然有人對片中細節的真實性提出抗議。電影里有個偷走三雙鞋、溜之大吉的角色菲西特(Phisit)，對應的真實人物被認為是另一名逃出生天的戰俘普思提(Pisidhi)。這個普思提和其他沒能逃出叢林的戰俘的親友合建了一個網站，名為「電影《重見天日》背後的真實」，稱《重見天日》的編劇荒謬可笑，說那三雙鞋又不能吃，有那功夫不如去拿米鹽。
在史實中，獲救後的迪特體重不到80斤；所以這里需要提下「蝙蝠俠」克里斯蒂安·貝爾(Christian Bale)瘦身大法的高效——當然，他也奉獻了完美的演技。在2004年的《機械師》中他皮包骨頭，當時這個演戲敬業到有些瘋狂的傢伙居然提出要求減到90來斤，被拒後以不到110斤的形象出現，令人驚訝也令人敬佩——這個體重是他正常體重的2/3。演完戲他回復了正常體重，結果這次在《重見天日》扮演飽受折磨的美國戰俘，又是瘦骨嶙峋——貝爾的體重忽上忽下，還真是讓人替他捏把汗啊。

⑸ 重見天日描寫什麼

《重見天日》是不折不扣的戰爭背景下勵志求生的故事。男主人公迪特·丹格拉，童年身居德國時 海報
便憧憬翱翔於蔚藍的天空，幾經努力，終於以美軍飛行員的身份參加越戰。本來對他而言戰場只是機上鳥瞰的地圖，殊不知飛來橫禍，被突如其來的地面炮火擊落後，淪為俘虜的他剎那墜入人間地獄。於是，不堪凌辱的丹格拉，與同穿囚服的戰友秘密策劃了一場驚世越獄。 本片以維爾納赫爾佐格於1997年製作的戰爭紀錄片《振翅高飛》為母本，堪稱這位作者導演「新瓶裝舊酒」性質的轉型。可喜可賀的是他暫別紀錄片，嘗試新思路；節哀順變的是「原創性匱乏」的密雲竟已覆蓋至斯。前年，赫爾佐格的傑作《灰熊人》成為繁瑣愚蠢的報名程序的犧牲品，未能入圍奧斯卡最佳紀錄長片而震驚業界，非難聲討至今不絕於耳。因此，這位長期獨樹一幟的「寫實大師」改走劇情路線、並順手提攜「新任蝙蝠俠」克里斯蒂安·貝爾共同打造的越戰史詩，憧憬的恐怕不僅僅是票房
劇情簡介
飛行員戰地逃生 出生在德國的戴特·丹格勒(克里斯蒂安·貝爾飾)，自幼就夢想著有朝一日能駕駛著自己的飛機翱翔於蔚藍的天空。長大後，隨家人移民至大洋彼岸的美國，後經過不斷努力，終於以美國人的身份加入 海報
美國空軍，而成為了一名真正的飛行員。隨即，戴特·丹格勒便隨大部隊投身越南戰場。本來，對喜愛飛行的丹格勒而言，無論是戰場還是城區，所有一切地面的風景始終只是他從飛機上鳥瞰的地圖。殊不知飛來橫禍，在趕往越南執行任務的途中，戴特的飛機不幸被越南軍隊的地面炮火擊落。僥幸逃脫未被摔死的他，卻最終落入了北越軍的手裡，被關進了越南的戰俘集中營。屍橫遍野的集中營，以及敵軍的非人待遇，讓戴特如入人間地獄，於是他決心逃跑。並集結了同在集中營內的戰友們一同精心策劃了一場驚天大逃亡……
精彩看點
《重見天日》是不折不扣的戰爭背景下勵志求生的故事。男主人公迪特·丹格拉，童年身居德國時，便憧憬翱翔於蔚藍的天空，幾經努力，終於以美軍飛行員的身份參加越戰。本來，對他而言戰場只是機上鳥瞰的地圖。殊不知飛來橫禍，被突如其來的地面炮火擊落後，淪為俘虜的他剎那墜入人間地獄。於是，不堪凌 劇照
辱的丹格拉，與同穿囚服的戰友們秘密策劃了一場驚世越獄。本片以維爾納·赫爾佐格於1997年製作的戰爭紀錄片《振翅高飛》為母本，堪稱這位作者導演「新瓶裝舊酒」性質的轉型。可喜可賀的是他暫別紀錄片，嘗試新思路；節哀順變的是「原創性匱乏」的密雲竟已覆蓋至斯。去年，赫爾佐格的傑作《灰熊人》成為愚蠢、繁瑣的報名程序的犧牲品，甚至未能入圍奧斯卡最佳紀錄長片獎，震驚業界，非難、聲討至今不絕於耳(結果竟然是「山中無灰熊，企鵝稱霸王」……)。 在學院會員自知理虧的情況下，本片有望憑眾多「謝罪票」扶正。長期以來獨樹一幟的「寫實大師」赫爾佐格出品，「新科蝙蝠俠」克里斯蒂安·貝爾領銜，即便驕縱無禮的小金人，亦難等閑視之。如此頭牌，一旦找對鴇母，足以獨領二十四橋明月夜的風騷。因此，在品質十分可靠的情況下，選擇優秀的發行方乃是當務之急。若能與去年經紀《灰熊人》的獅門影業再度搭檔，則前程似錦——別忘了，獅門去年還出品了《撞車》。
影片背景
關於導演：德國新電影運動導演的再度人性之作影片根據1997年的紀錄片《小小戴特也要飛》改編而成的，這部紀錄片曾經為導演沃納·赫爾佐格贏得了阿姆斯特丹國際紀錄片影展的評審團特別獎。作為在德國新電影運動時期崛起的導演
電影劇照(11張)，赫爾佐格與大多數同時代的導演一樣，更多地將目光投入到最為「惹眼的」人性的本質上，以之作為影片的整體的基調，沃納·赫爾佐格的這種風格習慣早在三十年前的影片《阿基爾，上帝的憤怒》開始便已逐漸形成。本片中大段的審問場景，以及對越南集中營中各懷鬼胎的眾多人物的描寫都是赫爾佐格這種獨特導演風格的最好體現。赫爾佐格影片的另一大特色是對於環境的充分把握和利用。 事實上，沃納·赫爾佐格少年時期就酷愛旅行，尤其對於希臘、英國、蘇丹、墨西哥等國家的風貌最為偏愛。自然場景在他的電影中也相當的重要，地位同人物角色一般，而非單純的背景色彩。他很會在人與環境的交流與碰撞之中巧妙地講述出人力與天意的對抗，這種對於外部條件的充分運用，讓他的影片從一開始便有了與其它影片不同的視角定位。而本片的外景選取，赫爾佐格也同樣非常謹慎。於是，沃納·赫爾佐格在觀看了大批有叢林風景描述的片子，希望可以從中找出能重現越南戰爭中叢林惡戰的最逼真場景，甚至連史泰龍的那部堪稱經典的《第一滴血》中蘭博的求生片斷也沒有放過。此後，赫爾佐格還親自做了實地考察 劇照
，影片最後將外景地設定在了越南的鄰居泰國。本片較之以往赫爾佐格的電影較大的改變是在配樂上。一向偏愛搖滾樂的德國人，在這部激烈的動作片中卻放棄了心頭好，改為用大提琴和鋼琴曲作為主旋律，甚至還出現了瓦格納的經典歌劇，頗為特別。更讓喜歡他的影迷們充滿了期待。

⑹ 重見天日的影片背景

關於導演：德國新電影運動導演的再度人性之作影片根據1997年的紀錄片《小小戴特也要飛》改編而成的，這部紀錄片曾經為導演沃納·赫爾佐格贏得了阿姆斯特丹國際紀錄片影展的評審團特別獎。作為在德國新電影運動時期崛起的導演，赫爾佐格與大多數同時代的導演一樣，更多地將目光投入到最為「惹眼的」人性的本質上，以之作為影片的整體的基調，沃納·赫爾佐格的這種風格習慣早在三十年前的影片《阿基爾，上帝的憤怒》開始便已逐漸形成。本片中大段的審問場景，以及對越南集中營中各懷鬼胎的眾多人物的描寫都是赫爾佐格這種獨特導演風格的最好體現。赫爾佐格影片的另一大特色是對於環境的充分把握和利用。
事實上，沃納·赫爾佐格少年時期就酷愛旅行，尤其對於希臘、英國、蘇丹、墨西哥等國家的風貌最為偏愛。自然場景在他的電影中也相當的重要，地位同人物角色一般，而非單純的背景色彩。他很會在人與環境的交流與碰撞之中巧妙地講述出人力與天意的對抗，這種對於外部條件的充分運用，讓他的影片從一開始便有了與其它影片不同的視角定位。而本片的外景選取，赫爾佐格也同樣非常謹慎。於是，沃納·赫爾佐格在觀看了大批有叢林風景描述的片子，希望可以從中找出能重現越南戰爭中叢林惡戰的最逼真場景，甚至連史泰龍的那部堪稱經典的《第一滴血》中蘭博的求生片斷也沒有放過。此後，赫爾佐格還親自做了實地考察，影片最後將外景地設定在了越南的鄰居泰國。本片較之以往赫爾佐格的電影較大的改變是在配樂上。一向偏愛搖滾樂的德國人，在這部激烈的動作片中卻放棄了心頭好，改為用大提琴和鋼琴曲作為主旋律，甚至還出現了瓦格納的經典歌劇，頗為特別。更讓喜歡他的影迷們充滿了期待。

⑺ 給我關於越南、寮國、柬埔寨、泰國的販毒、軍事、暗殺的電影

東方禿鷹 ，絕對是經典中的經典：【出品人】：鄒文懷 【監制】：何冠昌 【導演】：洪金寶 【編劇】：黃炳耀 【製片】：錢小蕙 【策劃】：午馬