Ⅰ 求一部法國電影片名!是由很多小故事組成的!其中也有愛情故事。
《雲上的日子》
Ⅱ 求一部法國電影 由好幾個小故事組成 記得其中的幾個故事片段 1.有關吸血鬼的 2.有關小丑 3.有關保姆。。。
v巴黎我愛你``
Ⅲ 有哪些好看的法國電影
《天使愛美麗》,《漫長的婚約》,《這個殺手不太冷》,《放牛班的春天》,《第五元素》這些基本都獲過奧斯卡提名,也有讓.雷諾等法國巨星出演,都是法國電影的代表作
Ⅳ 找一個曾經看過的法國電影
看過一部法國電影 是由片段組成的 按照巴黎幾個大區講故事 但情節記不太清了 叫paris, je t'aime巴黎我愛你 不知道是不是
Ⅳ 前幾年 有個法國電影叫 13區,呂克貝松的,主演就是現在的酷跑創始人
大衛.貝爾David Belle
生於1973年4月29日
出生在法國
身高 1.81
體重 144斤
小時候常喜歡在學校的屋頂上跑跑跳跳.他的父親事一位軍人 , 他受到父親的啟發,進而開創出PARKOUR這種運動.主演過電影Banlieue 13(B13區、暴力街區)現在進軍演藝圈 .
《Rush Hour》、《Banlieue 13》、《YAMAKASI》等影片,可能比較冷門,但如果看過的朋友肯定會被影片中超眩的啃跳躍動作所吸引。現在,影片中的動作已經成為一種時尚的運動,迅速在全世界風行起來。影片中的演員David Belle就是該項運動的創辦人。
>>>Parkour起源<<<
Parkour原本是小孩子童年的游戲。在里斯本,創始人David Belle小時候喜歡扮演忍者,在學校的屋頂上跑跑跳跳。同時David Belle也深受身為軍人的父親所影響——Parkour這個字的原文是「parcours combatant」,指的是障礙物課程。在這些因素的影響下,David Belle終於開創了Parkour這一運動的先河。此後,David Belle夥同Cyril Raffaelli和Sebastien Foucan於1988年在巴黎Lisses郊區組成了「Yamakasi」組織,開創了Parkour運動的第一個團體。正如Sebastien在Jump London提到的:「我們就是從這里開發出Parkour,整個城鎮就好像是我們的一樣,像是為了Free Running這個運動,你只需要像這些小孩子一樣,看著同樣的東西,想著同樣的東西,這就是Parkour的視野。」
Parkour誕生在80年代的法國,而在2002年在英國開始盛行。在Parkour的世界裡,練習者稱為Traceur。Parkour的動作是結合了所有自由的動作提升創意,並且鼓勵人們去找到屬於自己的信仰。在Parkour的領域里,不少Traceur極力想表現flips、spin這些未收錄的動作,這也表達出了Parkour並不局限於某些固定的動作。甚至可以說,你也能夠拿你的動作加進Parkour裡面,就是因為這樣一種DIY的特性,讓Parkour這項運動迅速在全世界流行起來。在運動場地方面,Parkour把整個城市當作一個大訓練場,一切圍牆、屋頂都成為可以攀爬、穿越的對象,告別是廢棄的房屋,更適合飛檐走壁似的速降、跳升和飛躍。
>>>Parkour哲學<<<
Parkour是一項運動,更是一種文化,一種哲學。作為新生代的青少年,每一個人都有自己的個性,有自己的信仰,有自己的人生哲學,因此在Parkour這項運動中體現了許多不同的哲學觀,但不難看出都是充滿信心,笑對挑戰的積極人生。「生活就像是由障礙和挑戰所組成的,要克服這個過程,如果你精通Parkour,那你的人生就會得到更多的東西。」
一個學習Parkour的傳統哲學觀點就是源自於中國傳統的陰陽說——Parkour是有兩種形態的,流暢和利落的運動是「陰」,沖擊性的運動是「陽」。你一定要找到適合自己的平衡點。
Parkour不是流行的產物,而是心靈上的進化。要想運動是困難的事情,如果沒有肯定的信念,就要像動物一樣移動,像水一樣流動,來尋找自己的平衡點。這是很難做到的,但這就是Traceur的道路。在練習中,專注在自己的身上比在乎外在環境更重要。同為Parkour創始人的Sebastien Foucan也曾表露過自己的觀點,「沒有人開發什麼,你是被啟發而且你有的時候還能夠提升你自己。」正如他們所曾創立的團體Yamakasi的意思一樣,Yamakasi是薩伊的班圖語,意思是探索人類潛能激發身體與心靈極限的一種哲學。
>>>Parkour冒險<<<
生命就是危險。不管我們怎樣努力……都逃不過這無情的事實:危險絕不會消失。風險無處不在,而我們無處可逃。但我們可以學著去正確地控制危險,並把它減到最小。因此Parkour所存在的危險性相當大,而所有的Traceur在參與這項運動之前一定要先經過專業的訓練。專業的訓練意味著最重要的不是去練習,而是去理解這個運動到底是關於什麼的,同時理解這不關於什麼。不是為了一個漂亮的飛躍或是從很高的地方跳下所帶來的嘩眾取寵或是吸引目光的效果,Parkour並不是在屋頂上跑來跑去或是其他那些挑戰死亡的特技,任何這樣認為的人都完全誤解了Parkour的本質。
Parkour是一個人移動技巧的提煉,要優美,要富有控制力,具備運動的高效性,同時進行自我的展現。這些目標要能在任何環境中實現。Parkour同樣取決於體格的發展和提升,練得強、快、高效:簡而言之就是要健康。這就意味著訓練時必須有著一個念頭:去盡可能地鍛煉自己的體格,更加有效地避免受到傷害的結果。權衡利弊、評估危機,利用有效的技巧更安全地通過一個障礙,所有Traceur的目標都是能自由自在地移動。環境不是重點,重點是精湛地掌握自己身體與環境的關系。
所以最重要的,就是要看清真相。而不僅僅是那些要麼出醜要麼出風頭的動作。不要被你在電影或電視上看到的所蒙騙了——幾乎所有的那些動作,都需要大量的安全和保護措施。深入研究,你會發現精湛的技巧只來自於嚴酷的練習和持續不斷的提煉基礎。沒有捷徑沒有秘訣。在任何可能的地方找尋正確的指導,注意學習和交流,盡可能和更有經驗的人一起訓練,這樣能不時地得到好的信息和建議。停下來思考,評估你自己訓練時所使用的保護措施,仔細檢查你練習使用的裝備,檢查其完整性和穩定性,濕的時候要特別小心。注意你自己的極限,不管什麼情況都不要把自己放得太開。如果你不能百分百地確定你有能力去安全地完成這個動作,那就不要做。多加練習,然後你覺得你行的時候再回來。
所有的生命都是危險,這很明顯。雖然像Parkour這樣一種充滿活力和激情的訓練確實會有一些危機。但因為有更強的綜合素質,Traceur可以更好地保護他自己以免受傷害。一個認真訓練的Traceur會更靈活敏捷,更少地遭遇事故。事實上在許多年中Parkour已經憑借自身的優勢發展成了一種專業訓練,很少有嚴重的事故。與其他極限運動相比,其危險性已經大大降低。所以大量的訓練是在為生命中的某些時刻,某些短暫卻不可避免的時候做准備:你必須從危險中逃脫的時刻。
Ⅵ 為什麼巴黎13區(華人區)在法國電影素材中是暴力區
要各種有形和無形的壁壘沒有拆除,「已類/另類」的界限就始終存在,漠視和歧見會使無數的城市飛地成為醞釀仇恨和暴力的溫床。
巴黎北郊的騷亂令人猝不及防。
去年年末,法國本土上映了新銳導演皮埃爾·莫萊爾的法式功夫片《第13區》。影片虛構的是未來年代的法國故事,看起來卻像今天法國現實政治的寓言。導演當然不是預言家,但是卻對法國社會內在矛盾有深刻洞察。
影片中的2010年代,政府對郊區的暴力犯罪已經失去控制,無奈之下,只能用圍牆與鐵絲網、機關槍分隔出一個巴黎「第13區」。這里沒有學校,也沒有郵局與警察。這里是貧民與移民的聚居地,更是犯罪分子為所欲為的亂世。在「第13區」,暴力是唯一的生存法則——無論對於平民,還是對於罪犯——誰強誰就是老大。
「第13區」就像巴黎美麗肌體上的毒瘤,政府首腦決心鏟除這塊罪惡之地。故事最後,陰謀鏟除「第13區」的壞人被逮,「第13區」也將會有學校與警察。這是一個愉快的結尾,平等和公正終於被捍衛。然而,電影終歸是樂觀的政治寓言,現實政治卻充滿吊詭奇異的變數。在這次巴黎北郊騷亂中,政府強調在事件處理中要確保平等和公正,以安撫那些早就心懷不平、怒火中燒的「壞小子」。但是,巴黎市民對蔓延的暴力充滿恐懼,並且對政府不力充滿抱怨。政府如何承受這樣的雙重夾擊?在電影《第13區》中,政府的天平倒向了富裕而守法的市區公民,而把犯罪和貧困留在了被隔離的土地上。但是,分隔並沒有帶來安寧,卻使沖突加劇,這不能不說是法國電影人對社會現實的警醒。
事實上,19世紀以來,由於人口流動的加速,在共同的政治經濟體系內,出現了建立於形形色色基礎上的階層或族群分隔——「第13區」就是這樣一個分隔象徵。顯然,今天的法國並不存在柏林牆曾經分隔過的意識形態沖突,在以體面文雅的中產階層為主體的法國,主要是由貧窮的外來移民、沒文化的底層平民形成的差異。援引這種差異,劃分「已類/另類」的界限,幾乎是所有人類社會的建構方式——只不過有些界限是看得見的,比如電影中「第13區」的圍牆和鐵絲網,現實中大量窮人聚居的巴黎郊區;有些界限則是看不見的,比如說在不同階層或族群間幽靈般游動的歧視和偏見。
面對上述人類社會必然存在的階層/族群分野,我們所該做的,並非是以「第13區」富於象徵意味的暴力分隔加固壁壘,而是要想法子拆除壁壘。對於目前正在蔓延的巴黎騷亂,法國政府一面加大警力撲火救急,一面允諾今後要為底層平民提供更多就業機會,並在貧困街區開設更多學校,使得「人在邊緣」的「壞小子」們能夠融入主流社會。然而,族群熔融的「熔鍋理論」熬煮的並不是一鍋大白菜,而是帶有各自不同歷史經驗的社會人。就像那些在影片最後依然存在的路障與圍牆,只要各種有形和無形的壁壘沒有拆除,「已類/另類」的界限就始終存在,漠視和歧見會使無數的城市飛地成為醞釀仇恨和暴力的溫床。
在中國現實中,來自鄉村的打工者聚居於城市邊緣,他們往往以籍貫和血緣為紐帶,形成建立於籍貫基礎上的原籍族群。在「起點公正」尚難保證的情況下,文化差異和階層分隔進一步使他們成為城市建構中的「另類」或「他者」。無論如何,這回的巴黎騷亂也該是為我們敲響的警鍾。
Ⅶ 誰能給我介紹幾部法國電影
片名:《放牛班的春天》(原名:Les Choristes)
英譯名:The Choir Boys
編導:克里斯托弗-巴哈提亞 Christophe Barratier
主演:傑勒德-尊諾 Gerard Jugnot
雅克-佩蘭 Jacques Perrin
戴迪亞-費拉蒙 Didier Flamand
類型:劇情/音樂
美國發行:米拉麥克斯公司 Miramax
法國發行:嘉拉蒂影業公司 Galatée Films
劇情:
世界著名指揮家皮埃爾-莫安琦(Pierre Morhange,雅克-佩蘭飾)重回法國故地出席母親的葬禮,他的舊友(戴迪亞-費拉蒙飾)送給他一本陳舊的日記,看著這本當年音樂啟蒙老師克萊門特(Clement Mathieu,傑勒德-尊諾飾)遺下的日記,皮埃爾慢慢細味著老師當年的心境,一幕幕童年的回憶也浮出自己記憶的深潭……
克萊門特是一個才華橫溢的音樂家,不過在1949年的法國鄉村,他沒有發展自己才華的機會,最終成為了一間男子寄宿學校的助理教師,這所學校有一個外號叫"水池底部",因為這里的學生大部分都是難纏的問題兒童。到任後克萊門特發現學校的校長(Francois Berleand飾)以殘暴高壓的手段管治這班問題少年,體罰在這里司空見慣,性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況,閑時他會創作一些合唱曲,而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課,他決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。
克萊門特開始教學生們如何唱歌,但事情進展得並不順利,一個最大的麻煩製造者就是皮埃爾-莫安琦(Jean-Baptiste Maunier飾),皮埃爾擁有天使的面孔和歌喉卻有著令人頭疼的性格,諄諄善誘的克萊門特把Pierre的音樂天賦發掘出來,同時他也與皮埃爾的母親產生了一段微妙感情。
主創簡介:
該部電影的製片人雅克-貝漢,出生於1941年7月13日,1957年從影,之後成為歐洲著名的男演員。1966年,他獲得威尼斯影展最佳演員。1975年,他製作的《特殊地帶》榮獲法國影院大獎,同年他出品了《勝利歡歌》並再次獲得奧斯卡最佳外語片獎。
從1988年開始,他的目光轉向了自然界,並出品了《猴族》。
在1994年到2001年,雅克-貝漢以「天-地-人」三部曲———《遷徙的鳥》、《微觀世界》、《喜瑪拉雅》震驚世界影壇,獲獎連連。
在影片《放牛班的春天》中,和雅克-貝漢一起合作的都是他的老搭檔。本片也是克里斯-巴哈蒂一鳴驚人的導演處女作。具有正統音樂教育背景的他,曾與老搭檔雅克-貝漢共同製作《微觀世界》、《喜瑪拉雅》和《遷徙的鳥》等叫好又叫座的影片。巴哈蒂涉足影界之前,曾擔任10年以上的音樂製作人,這使他在本片中對音樂的把握爐火純青。
《放牛班的春天》的電影音樂由法國電影、電影音樂家BrunoCoulais擔綱,Coulais曾先後以「天-地-人」三部曲入圍凱撒獎最佳電影音樂獎,並獲獎,其作品包括:讓-雷諾主演的《赤色追緝令》、卡特林娜-德娜芙主演的《對不起,愛上你》、德帕迪約主演的1998年版《基督山伯爵》、2001年驚險片《奪命解碼》等影片。
該片主演熱拉爾-朱諾是法國影壇最優秀的男演員之一、在法國具有很強的票房號召力、2004年法國總統希拉克授予其「榮譽騎士」稱號。而影片中桀驁不馴的小男高音———尚巴堤-莫里耶,擁有清新明亮的天籟嗓音,試鏡時即一鳴驚人,被評論家譽為「歌聲宛如天籟餘音繞梁三日不絕」。
評論:
一位評論家為該片寫下了這樣一段話:「不同於一般的運用悲情拚命煽情的悲情電影,或極盡誇張搞怪的爆笑喜劇,《放牛班的春天》是一部讓人因為喜悅而淚流滿面的電影。這也創造了法國電影新概念——陽光情感電影。這部沒有美女、暴力;沒有動作、兇殺和商業元素的好電影成為了本年度法國人的心靈雞湯」。
「我唱,你唱,他唱……影片《放牛班的春天》如一聲響雷,讓法國合唱事業如雨後春筍般地繁榮起來,時至今日,共匯集起幾十萬各個年齡段的合唱業余愛好者。」這是法國本土的一篇評論。
Ⅷ 有哪些最好的法國電影
法國電影:《亞特蘭大》,讓·維戈著,1934年《天堂的孩子》(Les Enfants Paradis),馬塞爾·卡恩(Marcel Carne)著,1945年
《Les quatre cents coups》,1959年:一個小男孩在無人關注的情況下,投身於輕罪的生活。
《一個女人》作者:JLG, 1961年:一位法國脫衣舞藝術家非常想成為一名母親。當她不情願的男友建議他最好的朋友讓她懷孕時,她接受了,感覺變得復雜起來。
2016年,弗朗茨:第一次世界大戰結束後,一名年輕的德國人在法國為未婚夫的去世而悲痛不已,她遇到了一名神秘的法國人,此人前往未婚夫的墓前獻花。
《再見la-haut》,2017年11月。兩個士兵——一個被毀容但才華橫溢的藝術家和一個前會計師——開始了一個紀念騙局。但在咆哮的二十年代的法國,他們的冒險很快變得危險。
La Belle Epoque, 2019:一對陷入危機的夫婦。當一位企業家邀請他重新投入到他所選擇的時間時,幻想破滅的他覺得自己的生活很沮喪。
指控,2019年:1894年,法國船長阿爾弗雷德·德雷福斯(Alfred Dreyfus)被錯誤地判以叛國罪,並在魔鬼島被判處終身監禁。
Ⅸ 法國有哪些值得推薦的劇情片
《男人的野心》
《潛水鍾與蝴蝶》講述讓·多米尼克·鮑比突發性血管疾病陷入深度昏迷,身體機能遭到嚴重損壞後用眼皮與世界交流的故事。該片的成功不僅僅只是表達積極的態度,還有整體的風格以及獨特的拍攝手法,本片以勵志作為基調,闡述了愛,也是可以拯救疑難雜症的。
Ⅹ 有什麼好看的法國電影,介紹幾個,劇情的,看
1、《筋疲力盡》(A Bout de Souffle)
讓-呂克·戈達爾(Jean Luc Godard)導演1960年的法國新浪潮電影開山之作,從40年代美國黑幫片中吸取靈感,為電影製作開啟了更自由、更個人化的空間,同時捧紅了法國一代巨星讓-保羅·貝爾蒙多(Jean Paul Belmondo)。
資深影迷必看的25部法國經典電影:《預言者》劇照
《預言者》劇照
2、《預言者》(A Prophet)
導演雅克·歐迪亞(Jacques Audiard)2009年的作品,講述了一個年輕的阿拉伯人被送進法國監獄,在這里他成為一個黑手黨的首腦。
影片名《預言者》是一個帶有反諷意義的名字,在影片里,沒有一個人能預言什麼事情,他們都是被命運擺布的小螻蟻。雅克·歐迪亞說:「這個標題迫使觀眾去思考影片中沒有出現的因素和情節。
本片在第35屆法國電影凱撒獎上,拿下9個獎項。此外,影片還獲得了法國路易·德呂克電影獎、2009年戛納電影節評委會大獎。
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《男人的野心》劇照
3、《男人的野心》(Jean de Florette)
克勞德·貝里(Claude Berri)這部1986年上映的電影,改編自馬塞爾·帕尼奧爾(Marcel Pagnol)的小說。故事發生在20年代的法國普羅旺斯,講述一個駝背漢在農村為捍衛自己的土地,而與一個富農和他的侄子斗爭的故事。
資深影迷必看的25部法國經典電影:《四百擊》劇照
《四百擊》劇照
4、《四百擊》(Les Quatre Cents Coups)
導演弗朗索瓦·特呂弗(Francois Truffaut)1959年的半自傳體作品,也是安托萬系列的第一部。新浪潮電影流派的開山之作,獲戛納最佳導演獎殊榮,是藝術電影史上一座豐碑。