『壹』 巴黎小情歌演員資料
全部演員資料:
路易卡瑞Louis Garrel 【巴黎初體驗】、【花都圓舞曲】
1983年出生的路易卡瑞,父親是法國知名導演菲利普卡瑞(2006金馬影展曾為他做過導演專題),母親和祖父也都是知名演員,教父更是「法國新浪潮」赫赫有名的代表巨星尚皮耶李奧(【四百擊】、【日以作夜】),來自電影世家的背景,讓他早早就踏入電影圈,6歲就開始在父親的電影中演出。
2003年演出大導演貝托魯奇的【巴黎初體驗】這部跨國製作,為他開啟了國際知名度;【安那其戀人】則是另一個特別的經驗,除了和【巴黎小情歌】女主角之一可洛蒂德艾姆早在本片就已合作,更是卡瑞一家三代共同參與的電影(父親執導,祖父與母親也一並演出),家人的助陣下,果然讓他表現更加精湛,一舉拿下去年法國凱薩獎最具潛力男演員獎。更讓他在法國影壇的地位水漲船高,被視為繼亞蘭德倫、文森培瑞茲之後,法國新一代性感男星代表。
【巴黎小情歌】則是卡瑞與導演克里斯多夫第三度結緣的作品,前兩部電影【花都圓舞曲】、【母親,愛情的限度】合作愉快的經驗,讓卡瑞一得知導演准備開拍新片時,便躍躍欲試。原本導演壓根沒想到要找卡瑞演出伊斯一角,因為導演根本不覺得卡瑞會唱歌,直到聽到卡瑞親口唱出片中的歌曲後,才發覺此角非他莫屬。對於演出片中宛如「萬人迷」的伊斯,對俊帥高挑的卡瑞來說,當然不是難事,他在歐洲不僅是少女心中的白馬王子,也是同志最愛,魅力無庸置疑。最困難的還是在於演出時要搭配預先錄好的歌曲表演,卻要表現出現場演唱的樣子,對於初次演這類電影的他,確實是一大考驗。不過他精湛的詮釋,在影片推出後,獲得一致的好評,讓他更加坐穩法國新生代男星的「一哥」寶座。
露迪芬莎妮Ludivine Sagnier 【巴黎我愛你】、【八美圖】
被視為碧姬芭杜、凱薩琳丹妮芙接班人的露迪芬莎妮,最崇拜的女明星卻是已故大師柏格曼的愛徒麗芙鄔嫚,說明她除了迷人的美貌,在表演事業上的企圖更不容小覷。事實上,她年紀輕輕就已經在【八美圖】里挑大樑,與一班法國硬底子影後,如凱薩琳丹妮芙、伊莎貝雨蓓、芬妮亞當同台較勁也毫不遜色,尤其隔年參與的兩部作品【池畔謀殺案】、【遇見莉莉】同時入圍坎城影展,更讓她風光一時,【遇見莉莉】更讓她奪得芝加哥影展最佳女主角,儼然成為法國新生代女星中,最有架勢的巨星接班人。
早在看過導演克里斯多夫第一部作品後,露迪芬莎妮就對他的才華驚為天人,偷偷地將導演列在自己極想合作的名單里頭。在一次酒吧偶遇後,一切就如水到渠成般,而有了合作本片的機會。對於需要在片中高歌的問題,對露迪芬來說可是一點都不困難,因為早在與歐容合作【八美圖】時,就已經展現過她歌唱的實力了。露迪芬莎妮在【巴黎小情歌】飾演茱莉一角,當感情出現瓶頸時,她也是主動提出加入第三者的人,她期待在三人行的世界裡,可以讓她與伊斯停滯的感情獲得解葯,對於愛情有更深一層想法的她,總是努力找尋愛情可能的出路。
可洛蒂德艾姆Clotilde Hesme
與路易卡瑞兩人早在【安那其戀人】就已合作飾演一對戀人,到了【巴黎小情歌】算是再續前緣,默契自然不在話下。與導演克里斯多夫也是,可洛蒂德艾姆老早就參與過導演的舞台劇演出,只不過當時僅有少少的幾場戲,非常不過癮,兩人於是早就相約好下次的合作,終於有了【巴黎小情歌】。對於歌唱問題,可洛蒂德也是信心滿滿,除了母親是著名的歌劇演唱家外,自己更曾經在法國的音樂學校上過一年的歌唱訓練課。
在【巴黎小情歌】中飾演愛麗絲,一個對愛情極度開放的女人,當同事的女友找她加入原本兩人世界的感情國度時,一點也沒有躊躇猶豫,因為愛情有著無限的發展與可能,沒有道理一開始就拒絕,她敞開雙手迎接愛的所有可能,但也不要陷在愛的泥沼里不可自拔。
琪雅拉馬斯楚安尼Chiara Mastroianni
父母親分別是義大利國寶級演員馬斯楚安尼與法國國寶級影後凱薩琳丹妮芙,對於同樣闖盪電影圈的琪雅拉馬斯楚安尼來說,壓力自然不在話下,不過初生之犢不畏虎,她的第一部電影【鍾愛一生】就讓她入圍凱薩獎最具潛力女演員。而她更是導演第一個就決定的演員,可見其受器重的程度。
曾經在2004年與法國音樂才子的老公Benjamin Biolay發過唱片的琪雅拉,所有人都覺得電影中的歌曲對她而言一定是簡單到不行,她自己可不這樣想,在錄音室好好的唱歌與拍片時唱歌要同時兼顧聲音與表演可是截然不同的,果然戰戰兢兢的個性,讓她在每個環節都很努力扮演好自己的角色。
在【巴黎小情歌】中飾演茱莉的姊姊珍娜一角,茱莉一家人的關系非常親密,因此對於茱莉男友更是熟悉到不行,但是對於妹妹男友的過度關心,無形中帶給伊斯不小的壓力。
格雷戈雷帕士蘭紀Gregoire Leprince Ringuet
格雷戈之前最知名的演出,是在法國知名導演泰希內執導的【灰眼珠的男孩】飾演艾曼紐琵雅的長子,這部電影不僅讓他獲得凱薩獎最具潛力男演員的提名,也讓本片導演克里斯多夫驚為天人,力邀長大不少的格雷戈加入【巴黎小情歌】演出伊旺一角,這個帶點鄰家男孩氣質的學生,為了追求愛情,寧可蹺課,也不管對象的性向是不是和自己一樣?反正年輕就是本錢,愛要大聲說出來。
『貳』 杜德偉的評價
1985年香港新秀歌唱大賽,杜德偉以一首「Hello」勇奪冠軍後,正式在香港樂壇出道,1990年在台灣發行第一張國語專輯「談情說愛」,杜德偉在樂壇上獨領風騷,風靡中港台星馬千萬少女少男心,冠軍暢銷曲多不勝數,最難能可貴的是,Alex 動靜皆宜,演繹舞曲時,魅力非凡、性感迷人;高唱情歌時又深情款款、癲倒眾生,這么多年來台灣主流樂壇,誰能匹敵?誰能代替他的地位?
杜德偉是眾望所歸永遠的情人、永遠的頭號舞曲天王,「No Alex,NO Music」絕對沒有誇大其詞,沒有他,台灣樂壇一定少了很多音樂新品種,一定少了很多精彩的舞台表演,一定少了很多憾動人心、永垂不朽的好情歌。在這幾年來,當 Alex 參加一場又一場的公開表演的時候,在不同場合的後台,都有很多很多舞者和歌壇新秀都很害羞的跑過來跟他說,「Alex 我們都很喜歡你,因為你,我們才去學跳舞和唱歌,因為你,我們才進這一行的!」由此可見,Alex在 樂壇的地位和影響力何等重要!
從「自由的風」、「鍾愛一生」開始,杜德偉一直以火辣的舞曲和動人的情歌娛樂、陪伴我們走過平凡的人生歲月,接著他發表了「讓自己快樂」「拯救地球」「真的想你」「天真」「愛你讓我勇敢」「無心傷害」「情人」「Sexy Baby」等一首又一首的好歌、暢銷的金曲接踵而來,數之不盡。2004年 Alex 再度聚集全世界焦點,以一曲「脫掉」繼續紅遍全台灣大街小巷,連三歲小孩也能琅琅上口,雖然因為歌詞的辛辣和出位的舞台表演,在中國大陸、星、馬等地區遭到禁播,但並沒有影響此歌的傳唱流行度,反之越禁越紅,再次證明 Alex 的性感魅力無遠弗屆,天王巨星的光芒持續照耀全亞洲。
雖然有說長江後浪沖前浪,不過 Alex 堅持以歌唱為其終身職業,他雖然做這個工作已經那麼多年,但他從來沒有引退之意,反之越做越投入,越來越有成就感,縱使近年來他在小熒幕前的演出發光發熱,「八號當鋪」紅遍華人地區,但 Alex 始終熱愛唱歌,況且環顧現今樂壇,仍然沒有人能繼承 Alex 的雙冠才藝,所以他向所有歌迷許下繼續唱歌、繼續跳舞,「Keep DOing」永不言退的承諾。
杜德偉在音樂上的造詣也許是和他優良的遺傳因子有關,大家都知道他的母親是著名的中國「歌後」 - 周露;而他的父親也是音樂圈中的中堅份子,被贊譽為「鼓王」,在台灣門生眾多。然而除了音樂上的天資天賦外,要細說 Alex 的魅力,一定要探究他的 Sense 和 Taste。
他擁有令人羨慕的先知先覺的潮流觸覺,這可能和他年輕時在加拿大留學,很早就接觸國外的文化和資訊有很大的關系。他早在10年前就已經玩「Hip Hop」音樂、穿寬衣跨褲作街頭裝扮,「拯救地球」、「讓自己快樂」、「愛你愛的不尋常」等別出心裁的音樂、舞蹈編排和表演,讓人擊節稱賞,每一個年代都有眾多少男少女都刻意模仿、都在偷學那帥氣的舞步。
當台灣還沒有所謂「R&B」的節奏藍調歌曲的時候,Alex 就已經率先發表了一首「無心傷害」,從新穎的曲風、獨特的唱腔和性感撩人的 Music Video 都震憾當時的樂壇和眾多痴痴歌迷的心。接著「Yesya.com」、「Sexy Baby」的搖頭式歌曲,「脫掉」的混合舞曲,一首又一首的流行勁歌引領潮流、改變潮流,當大眾一窩蜂去盲目跟隨流行時,Alex 已經搶先走向下一個潮流領域了。
除音樂觸角外,Alex 也有出眾的個人品味。他出眾的衣著品味,大家有目共睹,這些服飾全是由他自己挑選、采購和搭配的,他的品味屢屢受到專業媒介、人士的肯定,甚致有很多圈內的歌手和企劃爭相想邀請他客串擔任美術和服裝造型指導。 合適和良好的穿著,讓他永遠年輕、永遠流行、被封為「永遠的情人」。而且他涉獵音樂、電影很深,閑時他喜歡看電影和聽音樂,而且他記憶力異乎常人,看過的東西,只要有用的資訊,他都能記得住,當和工作人員討論一些專業細節,舉一些例子時,他往往能如數家珍,讓人心悅誠服。
『叄』 鍾愛一生 用法語怎麼說
l'amour pour toute la vie
感覺這句不像是會有人稱代詞出現的句子,所以我就這樣譯了
一樓的,我覺得吧,toute une vie一般很少用不定冠詞的
用了tout的,一般都是用的定冠詞哦
『肆』 婚紗攝影室排名是怎樣的
北京品味空間婚紗攝影、三亞藍菲私人訂制、秀木攝影工作室、林奕攝影工作室、瑪奇朵婚紗攝影工作室。
1、三亞藍菲私人訂制
成立於2008年的9月,是北京品味空間文化傳媒有限公司旗下強勢婚紗攝影品牌,北京十佳婚紗攝影工作室之一,中國國際廣播電台合作攝影設計機構,中央電視台新聞頻道專訪口碑婚紗攝影工作室,2015年度北京十佳婚紗攝影機構,也是北京新人非常熟知的婚紗攝影品牌,在北京婚紗攝影業界享有盛名。
『伍』 鍾愛一生 凱瑟琳德納芙主演,電影的種子,或者能看的地址都行。
很不錯哦,學習一下.
姓名:凱瑟琳·德納芙 英文名:Catherine Deneuve 出生日期:1943年10月22 地區:法國巴黎星 座:天秤座代表作:《厭惡》、《白日美人》、《最後一班地鐵》、《印度支那》、《黑暗中的舞者》所獲獎項:《最後一班地鐵》 法國凱撒獎最佳女演員獎;《印度支那》法國凱撒獎最佳女演員獎;《旺多姆廣場》威尼斯電影節最佳女演員獎 P.S 是不是看今天Action English-Behind The Scenes啊???哈哈
片名是電影的招牌,有一種說法「好的名字是成功的一半」,那麼對於一部外國電影來說,好的譯名則是翻譯成功的一半。
花樣百出的港台譯名
倘若一位影迷能夠看懂外國影片的原名,恐怕會吃驚,一貫聰明的外國人何以把影片的名字起得如此平淡無奇。究其原因,一是西方電影在宣傳方面比較完善和發達,觀眾可通過多種渠道了解影片的情況,而不必僅靠一個聳人聽聞的名字來吸引人,如《TheCrucible》,憑編劇阿瑟·米勒和兩位主演丹尼爾·戴·劉易斯和薇諾娜·賴德的大名,已能號召起足夠的觀眾,所以原名就是《煉獄》。但譯成中文,在香港成了《妒焰飛灰》,在台灣變成了《激情年代》。二是當地觀眾不需一些直露刺激的名字來挑逗,如香港所翻譯的《剛果驚魂》、《網路驚魂》,其原名其實只是《剛果》與《網路》而已。三就是要歸於文化傳統和文字習慣的不同了,有許多片名用其本土語言來表示非常響亮,而譯成漢語就無論如何也沒有了原來的味道,在這種情況下,只有加些字眼進去,像《Heat》短促乾脆而有爆發力,譯成《熱》或《熱力》都顯得單薄了些,於是香港人將其譯成了《盜火線》,台灣人則將其譯為《烈火悍將》。
如今對外國電影片名的翻譯,已不是簡單的直譯漢化,而是對那些片名的再次加工、重新打造。
這種重造在商業高度發達的港台地區表現得尤為明顯,如1997年獲第69屆奧斯卡最佳影片提名的五部影片中,除了非主流商業片《秘密與謊言》的名字沒有其他化身外,其餘四部《英國病人》、《閃耀》、《法爾戈》(地名)、《傑里·馬圭爾》(人名),分別被譯作《別問我是誰》(港)與《英倫情人》(台);《閃亮的風采》(港)與《鋼琴師》(台);《雪花膏離奇命案》(港)與《冰血暴》(台);《甜心先生》(港)與《征服情海》(台)。
而1998年獲第70屆奧斯卡最佳影片提名的五部影片,除大名鼎鼎的《泰坦尼克號》外,其餘四部也都有令人眼花繚亂的化身:《漸入佳境》成了《貓屎先生》(港)和《愛你在心口難開》(台);《一脫到底》成了《光豬六壯士》(港)和《脫線舞男》(台);《好人威爾·杭汀》成了《驕陽似我》(港)和《心靈捕手》(台);《洛城機密》成了《幕後嫌疑犯》(港)和《鐵面特警隊》(台)。
隨著兩岸三地間文化交流的增多、盜版影碟的橫行,我們越來越多地看到港台翻譯的外國電影,也越來越能體會到相互之間翻譯習慣的差異,經常是同一部影片在三地間有著幾乎風馬牛不相及的名字。如大陸所譯的《普通嫌疑犯》,在香港成了截然相反的《非常嫌疑犯》,在台灣則成了《刺激驚爆點》。
由於外國影片的原名往往非常簡單平實,大多僅是人名、地名或其他名詞,港台片商肯定不甘於這種乏味的招牌,故而要改成一種更有動感和沖擊力的名字,最常用的辦法就是將原名中的名詞動詞化,或加一個震撼力十足的形容詞。於是,我們看到《速度》成了《生死時速》,《日光》成了《十萬火急》,《百老匯上空的子彈》成了《子彈橫飛百老匯》,《尼克松》成了《驚世謊言》,《迫切的危險》成了《燃眉追擊》,《勇敢的心》成了《驚世未了緣》,《毒氣室》成了《毒氣裁決》,而《艾瑪》則更為乾脆,變成了《艾瑪姑娘要出嫁》。
還有一種辦法就是將地名「風雲化」,這使得美國的城鎮都彌漫著史詩的磅礴味道,如《賭城風雲》、《芝加哥風雲》、《邁阿密風雲》。
這種加工經常變得誇張,造成片名中到處是「虎膽」與「威龍」、「危機」與「激情」、「悍將」與「狂花」、「超級」與「非常」、「奪命」與「驚魂」等等,而陷入雷同的窠臼。如香港譯名中的「風暴」一詞:《贖金風暴》、《檔案風暴》、《龍卷風暴》、《情色風暴》、《霓裳風暴》、《紅潮風暴》……至於台灣譯名中所充斥的「追緝令」與「總動員」,到了混淆不清的地步,如《黑色追緝令》、《終極追緝令》、《火線追緝令》、《桃色追緝令》、《第六感追緝令》,我們很難相信它們就是我們所說的《低俗小說》、《殺手萊昂》、(《這個殺手不太冷》)、《七宗罪》、《叛逆性騷擾》與《本能》。
跟風譯名難分仲伯
如果一部影片引起轟動,喜歡跟風的港台影人便要把其後來者與前者「系列」化,以求後者能沾上前者的光,哪怕這些影片既非續集,又沒什麼相關的「親緣」關系。如《天煞》(原名《獨立日》)一炮而紅後,凡是跟外星人有關的科幻片均被他們帶個「天」字,有《天襲》、《天魔》、《天繭》、《天威》等等,構成了好大一片天。
還有就是把同一個影星演的不同影片系列化,如法國美女艾曼紐·貝阿的三部影片分別被譯作《今生情未了》、《真愛未了情》、《一生的愛都給你》,這恐怕要讓世上最多情的人都困惑不已。義大利導演朱塞佩·托納托雷三部風格迥異的影片變成了孿生兄弟:《星光伴我心》(《天堂電影院》)、《聲光伴我飛》(《海上鋼琴師》)、《真愛伴我行》(《瑪蓮娜》)。構成一闋「西西里的美麗傳說」。吉娜·戴維斯的《末路狂花》使她獲得奧斯卡提名,後來她主演的《長吻晚安》被譯成《特工狂花》似乎就成了順理成章的事情。
當紅小生基努·里夫斯則受到了台灣人的「捍衛」:《生死時速》被譯成《捍衛戰警》,《非常任務》被譯成《捍衛機密》,《連鎖反應》也就成了《捍衛追緝令》。而施瓦辛格幾乎所有影片都被冠以「魔鬼」字樣,如《魔鬼戰將》、《魔鬼殺陣》、《魔鬼司令》、《魔鬼總動員》、《魔鬼終結者》,《蒸發密令》成了《魔鬼毀滅者》,《真實的謊言》被譯作《魔鬼大帝》,連他主演的喜劇片也未能倖免,《幼兒園特警》成了《魔鬼孩子王》,《威龍二世》成了《魔鬼二世》。據說施瓦辛格構成的這片「魔鬼世界」連美國片商也大光其火,提出抗議。
譯名中的詩詞成語
解放前的中國電影翻譯家往往喜歡用那些典雅的字眼來充任譯名,如《翠堤春曉》、《瓊宮恨史》、《乳鶯出谷》、《桃李爭春》等。港台影人也秉承了這個傳統,《羅馬假日》被譯作《金枝玉葉》,《第梵尼早餐》成了《珠光寶氣》,《音樂之聲》也成了《仙樂飄飄處處聞》,一派詩意盎然。
這種譯法對原名的篡改使觀眾很容易不明所以,如《心外幽情》、《淑女本色》,很難讓人們想到它們就是《純真年代》和《一個貴婦人的畫像》。這一傾向用在生活片和愛情片中,則顯出濃厚的「鴛鴦蝴蝶」味道,如《鍾愛一生》(《我最愛的季節》)、《春風化雨》(《死亡詩社》)、《手足情深》(《雨人》)、《熱淚傷痕》(《驚鳥》)、《此情可問天》(《霍華德庄園》)、《山水喜相逢》(《為戴茜小姐開車》)、《愛在天地蒼茫時》(《屋頂上的騎兵》)、《一支梨花壓海棠》(《洛麗塔》)等。
譯名的古典化傾嚮往往是直接借用中國文學中的成語或詩詞,哪怕與原名毫不相關。而有時現成的詞語不足於表達影片的主題和內涵,在這種情況下便要改動或偷換一些詞語。當你看到這類片子的海報後,千萬不要以為是出了錯別字:如《引郎入室》、《優柔不斷》、《艷倒群雌》、《窈窕奶爸》、《胡說霸道》、《緣來是你》、《神通鬼大》、《一路順瘋》、《二見鍾情》、《猩猩知我心》、《天高地不厚》、《殺手·蝴蝶·夢》、《擋不住的瘋情》、《眾里尋她兜錯路》、《生命中不能承受的煙》等等。
還有一些譯名成為譯者玩弄的一種文字游戲,如《我們跳舞嗎》譯成《談談情,跳跳舞》,《如果牆壁會說話》譯成《你的生命,我的決定》,《離開拉斯維加斯》譯成《兩顆絕望的心》,《弗蘭德先生的樂曲》譯成《生命因你而動聽》,《四個婚禮和一個葬禮》譯成《你是我今生的新娘》。有時也使原名變得意味深遠,如《藍》、《白》、《紅》三部曲被譯成《藍色情挑》、《白色情迷》和《紅色情深》。而冗長拗口的《異常快樂的愛妻事件》、《事先張揚的求愛事件》、《不可思議的勾魂事件》,原名只不過是簡單的《忠實》、《郵差》、《受驚嚇的人》而已。
為造賣點煞費苦心
對原名大動「手術」不僅成了港台影人的習慣,許多大陸影片也未能倖免:《遭遇激情》成了《北京秋天的故事》,《大撒把》成了《北京痴男怨女》,《黑駿馬》成了《愛在草原的天空》,《被告山杠爺》則成了《沒有原告的殺人事件》,而《離婚了,就別再來找我》這個名字明顯不符合香港人的口味,於是成了《一個闖進我生命的女人》。這些使大陸片名「入境隨俗」的改動,其優劣姑且不論,但至少體現了片商為影片製造「賣點」的苦心。
大陸的譯名從前考慮商業因素較少,大多採取平實的直譯方式。但近幾年也開始在譯名上大作文章,以求吸引觀眾眼球。其大約有以下幾種表現:一是照搬港台的翻譯,如《變相怪傑》、《特工狂花》、《十萬火急》、《玩具總動員》等,這種「總動員」在前幾年恐怕是不可想像的。二是模仿港台的意譯,如《廊橋遺夢》比《麥迪遜郡橋》要意境深遠低徊;又如《雲中漫步》,也比港譯《真愛的風采》和台譯《漫步在雲端》要高出一籌。但這種模仿也往往有弄巧成拙之累,如港譯《機械戰警》在內地公映時被譯作《威龍爭雄》,過於流俗;又如一部電影講的是一位平時臨陣畏縮的老警官誤以為自己得了不治之症,於是勇猛無比,只想與罪犯拼個你死我活,香港譯作《搏錯命》,非常傳神,可被內地譯作《猛警惡匪》,實在是得不償失。三是試圖推陳出新,結果卻作繭自縛,如《Atimetokill》一片,港台都直譯為《殺戮時刻》,夠滋夠味,而內地則譯作《復仇殺機》毫無個性。又如《Therock》,香港譯為《石破天驚》,台灣譯為《絕地任務》,內地譯為《勇闖奪命島》,三名相較,高下自見。四是由於譯者的外語素質不夠,導致一些貽笑大方的錯誤,如著名的《肖申克的救贖》,原名《The Shawshank Redemption》中的「The Shawshank」,是指那座「鯊堡監獄」,譯成《鯊堡救贖》順理成章,結果卻被譯成了《刺激一九九五》、《鐵窗歲月》、《月黑高飛》等,實在讓人摸不著頭腦。
『柒』 哪裡能下到電影鍾愛一生
愛土豆
『捌』 現在有能和 蘇菲瑪索 相媲美的國外女影星嗎
如果找與蘇菲相媲美的影星,那隻能從法國女星里找了,塞納河畔的女性那獨有的風情是別的地方的女人根本無法企及的。
朱麗葉.比諾什 曾主演影片《卑賤的血統》《布拉格之戀》《新橋戀人》《藍色》《英國病人》《屋頂上的輕騎兵》《雪地里的情人》《愛情重傷》《濃情巧克力》等等等等。
朱麗葉比諾什的這幾部影片我基本一部沒落得看了下來。除了《濃情巧克力》有點平淡以外其餘幾部都是經典。
凱瑟琳.德諾芙代表作:《厭惡》、《鍾愛一生》《洛城故事》(《白日美人》)、《最後一班地鐵》、《印度支那》、《黑暗中的舞者》法國影壇常青樹 冰美人
伊莎貝拉·阿佳妮
我最喜歡的法國女演員,她有一種超凡脫俗的美,純凈湛藍的眼睛、嬌艷的紅唇、一頭烏黑飄逸的秀發......這位女演員,不僅有令人心動的美,而且才華橫溢,她曾四次摘得凱撒獎最佳女主角,並捧得到戛納和柏林電影節女主角獎,並兩次得到奧斯卡最佳女主角提名,她被認為是法國影壇80年代最具代表性的女演員。
代表作 《羅丹的情人》 《阿黛爾的故事》 《瑪戈皇後》《佔有》《四重奏》
『玖』 交往8年,嫌吳君如太「丑」分手,緋聞不斷的杜德偉如今怎麼樣了
在最近很火的短視頻平台上,一種 「靈魂交換」型 視頻逐漸走紅。
而這種類型早在2003年就有一部電視劇 《第8號當鋪》 ,講述了世人用自己的所有物,甚至肢體,靈魂換取慾望的故事。
這部劇一經面世,受到了當代年輕人的一眾好評,至今看起來仍是津津有味。
其中飾演男主 「韓諾」 的演員 杜德偉 ,是在音樂上有很高造詣的歌手,轉型後的他也因此劇在影視圈走紅。
「唱片行業景氣與否,要看兩個人出碟,香港這邊的張學友, 台灣那邊的杜德偉 」。
有著如此高的評價, 為何杜德偉卻銷聲匿跡了 ?
杜德偉出生在 藝術世家 ,擁有三國血統,母親是演唱《給我一個吻》的「中國歌後」張露。
如此的生活環境,杜德偉自小就對藝術有著獨特的理解。
衣食無憂的他在18歲時前往加拿大求學,而正是這一年,父親的生意失敗,家裡逐漸敗落,最終杜德偉只能靠半工半讀維持學業。
組建樂隊 ,在各大餐廳酒吧駐唱,成了杜德偉最喜歡的工作。
在學業結束後,杜德偉將國外的R&B等音樂引進國內,成為 最早一批做R&B的歌手之一 ,現在仍有不少人稱他為「 R&B鼻祖 」。
在音樂領域上,杜德偉的 《鍾愛一生》 和《情人》等歌曲至今仍在經典歌曲的排行榜中。
23歲時參加的國內比賽,杜德偉戰勝了 李克群,周慧敏 等人,拿下 冠軍 成功出道。
憑借著獨特的嗓音,杜德偉以偶像發展出自己的一系列舞曲,引領了當年的舞蹈潮流。
在沒有「小豬」羅志祥的曾經,杜德偉才是那個被稱為 「亞洲舞王」 的男人。
隨著名氣越來越大,杜德偉開始接觸影視圈,在2003年《第8號當鋪》中飾演的「韓諾」深入人心。
但也正是這個角色過於成功,杜德偉在之後出演過眾多作品。卻始終 擺脫不了「韓諾」 。
有很多人不知道,杜德偉和 吳君如 曾經有過一段長達 八年 的感情交往。
在1988年, 成龍 看到「最佳拍檔」,「五福星」等系列電影的熱賣,從而推出了 「霸王花」系列 。
在拍攝第一部《霸王花》時,吳君如與杜德偉因戲結緣,走到了一起。
而吳君如正是因為這部電影,決定了喜劇的發展道路。
在1990年,吳君如拍攝的《天師捉姦》中,出演了一位因 容貌醜陋而被未婚夫嫌棄 的可憐女人,在其中生動的演出,讓大家捧腹大笑。
而現實中,吳君如因為自己的角色方向,開始向著「越肥越紅」的方向發展,暴飲暴食下,慢慢的身材不受管理,脾氣也愈加暴躁。
吳君如爆料是有 第三者 的加入,稱有一年聖誕時,在杜德偉的房間里,發現了女人的身影。
或許兩人之間,存在著一定的差距,吳君如雖然在演藝事業上紅紅火火。但在精神生活上,杜德偉未必能接受「裝瘋賣傻」的吳君如。
最美好八年的青春,兩人一同經過,卻最終沒能走到一起。
與杜德偉分手後,吳君如明白,只有管理好自己的身材,才有魅力吸引男性。
堅持了很長時間的身材恢復,吳君如遇到了至今相伴的 陳可辛 。
1997年,吳君如在片場大呼口渴找水喝,陳可辛在一旁遞給她一瓶礦泉水,看都沒看陳可辛一眼,吳君如便將水喝了。
正當陳可辛起身離開時,吳君如也朝著一個方向移步, 「請你吃飯,有時間嗎?」 陳可辛張口問道。
「好」 吳君如答應了。兩人便從此展開了了解,自然而然的走到了一起。
有趣的是,吳君如與陳可辛兩人相伴20餘年,期間還生育了一個女兒, 卻始終沒有結婚 。
在初同居時,吳君如不但要求日常生活AA,還把一個房間隔成兩個小間,覺到了就一起睡,一般都分開睡。
在吳君如的建議下,陳可辛開設了公司,拍攝了由吳君如出演的電影《金雞》,不僅拿下了超高的票房,還讓吳君如奪下 「影後」 的桂冠。
兩人在生活和事業上互幫互助,而杜德偉卻從此開始走下坡路,「 3毒」 幾乎全沾了個遍,緋聞也是一件又一件。
2002年12月25日,杜德偉被警察從口袋中搜出 D品 ,帶到警局調查。
在調查期間,杜德偉堅稱自己不知道怎麼回事,說是朋友送給自己,放進口袋的。
經過檢驗,證實了杜德偉沒有 吸D ,最終被判了 藏D罪 ,並罰款4千元港幣。
盡管警方知識了沒吸D,但涉D的事件,讓杜德偉名聲受到了大大的損失,不少粉絲放棄了自己的「愛豆」。
在杜德偉的幾番掙紮下,名氣慢慢回升,而另一件事情的曝光,讓杜德偉 名聲掃地,一蹶不振 。
在杜德偉剛剛擺脫藏D的輿論,卻被曝出他嫖C的視頻。
在視頻中,能看到杜德偉在餐廳吃飯,用電話 預約了一名女子 ,整個過程全部被記錄下來。
這段視頻在網路上瘋狂流傳,讓杜德偉的名聲徹底臭了。不少被他收入囊中的女粉絲揚言自己看錯了人,紛紛離開。
隨著輿論的發展,杜德偉在 娛樂 圈中逐漸褪去,作品越來越少,演出也越辦越沒人氣。
在 社會 上造成的不良影響,讓杜德偉身敗名裂,窮困潦倒,而他在感情卻「風生水起」。
才華橫溢加上優秀的外觀為杜德偉加了不少分。
與吳君如分手後,杜德偉又結識了一位香港的嫩模,與其分分合合共度 六年 時光。
2004年時,兩人被曝分手,問起分手原因,杜德偉含糊其辭的說出女友花心一事,表示兩人生活方式有偏差,是和平分手。
2005年,杜德偉與模特王珈晴走到了一起,兩人在沒多久就宣布情斷。
然而王珈晴卻走不出與杜德偉的這段感情,每日以淚洗面,經常做出 割腕,服葯等極端行為 。
生活越過越差,杜德偉已經快50歲了,依然沒有好轉。
2012年,杜德偉與 小24歲 的李曉冰結婚,梁朝偉、呂方等人為他做伴郎。
據說,杜德偉比自己的岳母還要大一歲。而李曉冰雖然抵不過杜德偉年輕時的名氣。
在結婚時卻比杜德偉優秀,她是一名拍攝短片的導演,為眾多知名演員拍攝過紀錄片。
婚後,在妻子的鼓勵下,杜德偉重新定位自己,與妻子共同創作了服裝品牌。
還將心態擺正,在 娛樂 圈和演藝圈小規模發展,接接「配角」,偶爾開場小型演唱會,出幾首新歌。
與妻子共同經營家庭,才是杜德偉的重心。2016年,兩人迎來了「家庭的第三者」。
2019年平安夜,杜德偉在北京工人 體育 館開啟 世界巡迴演唱會 的首發站。
在不少人看來,杜德偉是曾經犯下 社會 性質問題的明星,但對於音樂而言,杜德偉引起了一個潮流,是一代音樂愛好者的先鋒。
如今的他已經58歲,仍在樂壇堅持唱自己的歌,表現了他對音樂的熱愛。
人生在世,孰能無過。
在杜德偉婚後,已經對前半生有所反思。就像是他的新歌《起來》中,宣揚著讓人 走出舒適圈 ,要將生活過得精彩。
一改曾經的輕佻,杜德偉如今對老婆照顧有加,外出總是牽著她的手逗她開心。
在家中成為了一名 「超級奶爸」 ,照顧孩子比老婆還要拿手。
不少人都覺得,年紀輕輕的李曉冰,嫁給一個緋聞纏身的過氣歌星,實在是太虧了。
實則不然,杜德偉雖有不對,在事業的巔峰時期,他的高度是不少歌手望塵莫及的。
杜德偉的知識和才華,才是李曉冰真正賞識的。
聽一聽杜德偉的歌,或許會給你們帶來不一樣的看法。