◆【喜劇】◆
◇《TAXI》系列(共三部):法國電影史上最賣座(觀影人次最多),呂克.貝松 Luc Besson 擔任製片編劇,擁有法國第一票房記錄!
◇《你丫閉嘴》:備受中國觀眾喜愛的法國喜劇,主演 讓·雷諾 Jean Reno 傑拉德·德帕迪約 Gerard Depardieu 也都是法國影壇大腕級的人物,搞笑而不誇張,絕對值得一看!
◇《兩小無猜》
◇《任性天使》
◇《天使愛美麗》:奧斯卡最佳外語片提名;法國總統希拉克和總理若斯潘都曾在公開場合對該片大加贊揚
◇《埃及任務》:第28屆法國凱撒獎 (最佳男配角、最佳美術……)取材自法國最受歡迎的漫畫
◇《皇牌警差》
◆【劇情】◆
◇《藍》《白》《紅》三部曲:幾乎所有的法國人都知道的片子
◇《隔壁戀人》:這部片子是給所有曾經相戀過的人看的 細膩而深沉 ...
◇《非常公寓》:非常公寓,非常感覺,命運還是巧合,相愛還是錯過
◇《情感》 有感覺就會有故事 …
◇《雲上的日子》:三大巨星(蘇菲·瑪索//樊尚·佩雷//讓·雷諾)傾情演繹
◆【情感】◆
◇《蝴蝶》:溫馨童真,其影視插曲《Le Papillon》 最受國內法友喜愛
◇《放牛班的春天》 :奧斯卡最佳外語片提名;奧斯卡最佳音樂提名
◆【偶像】◆
◇《初吻》:蘇菲·瑪索主演的第一部電影,納國際電影節最佳影片金棕櫚獎,柏林影展最佳影片,西雅圖國際電影節最佳電影和最佳導演獎。而蘇菲·瑪索也憑藉此片成為歐洲影壇著名的小明星!
◇《芳芳》: 愛情,總是在猶豫,其實,只是自己不敢去愛,女人無奈的叼著一根拉長的口香糖,試圖貼近它的愛情,男人輕輕的後退,留給女人慢慢的等待。 ...蘇菲·瑪索,樊尚·佩雷主演
◆【動作】◆
◇《暴力13區》:2005年法國電影展,最受中國觀眾喜愛的影片,歐洲街頭運動與中國功夫的完美結合
◆【人物】◆
◇《梵谷傳》:法國電影節「愷撒獎」最佳男主角。本片主要記敘了1890大畫家梵谷搬到巴黎近郊的奧維而,在那裡度過的自殺之前幾十天的生活
◆【動畫】◆
◇《勇猛的小紅狼》非常不錯的一部法國動畫片,無論情節還是畫面;語速和句子都很適合初級\中級法友!
◇《高盧奪寶》:幕;法、德兩國首次大投資合作的動畫巨作,故事發生在中國!
◆【風情】◆
◇《露點的誘惑》:法國裸體海灘,天體浴場
◆【戰爭】◆
◇《漫長的婚約》:首次以法語原聲的方式引進中國de大片
◆【情色】◆
◇《秘密事件》:兩位失意的巴黎儷人靠著女人最原始的本錢 —— 性 ,開始進行釣金龜的行動...
◆【古裝】◆
◇《芳芳鬱金香》:中法文化年開幕電影
◆【記錄】◆
◇《遷徙的鳥》 :唯美的畫面,富有情感的鏡頭,是公認的世界上最美的記錄片之一。世界上恐怕也只有法蘭西這個把浪漫當作生命的民族才會用三年時間拍攝出這樣的一部記錄片.
◆【綜藝】◆
◇《法蘭西廣告之夜》:法國人中的部分世界上最優秀的廣告,其中還收錄了一部分中國的廣告片...
最後再加一個我愛看的: 這個殺手不太冷
『貳』 請推薦幾部法國電影
法國滴 《香水》
《兩小無猜》
《天使愛美麗》
《盡情游戲》
《leon》
『叄』 法國電影
善良的盧卡斯!一部優秀的電影
看一部好電影就像吃一口好茶,余韻裊裊,總有點什麼讓你不斷回味。《L'homme que j'aime》給我留下的是馬丁那支口哨——《Bandiera rossa》。片子結束了,口哨聲猶在耳邊盤旋,輕快自由卻又帶著點努力忘記悲傷的悲傷。這個片子並沒讓我覺得有多同志,反而不停地想起那句話:「我愛你,但我不是GAY。」
《L'homme que j'aime》中大概就是馬丁追著有點不耐煩的盧卡斯問他是否經常這樣低頭走路,然後坦率得有點發傻地說自己是GAY,還一副無比單純無比CJ的表情問他是不是,才發現這個原本很容易就被寫成悲劇的悲劇並不會走煽情索淚的韓國電影套路,果然,看到馬丁給「表演跳水」後的盧卡斯身邊扔小魚時幾乎笑噴。
就是這樣一個男人,不得不讓從小喪母活得有些迷茫有些孤獨有些拎不清自己的盧卡斯一點一滴地被他吸引蠱惑。盧卡斯不是GAY,他會在同性戀酒吧里不自在地找彈球機玩,他只是愛馬丁,並在馬丁想拒絕給他傷害的時候一步步向他走近過來。他對他說:「我愛你,就像我從未愛過一樣。」這句話的催淚效果遠遠大過任何聲嘶力竭海誓山盟,是你為我刷新了對愛情的印象,是你為我心靈詞典中的愛情下出標準的定義,我不是GAY,我的這種愛只依你而存在,這已經不再是同性異性的問題,這是一種特定的愛情方式,無關乎性別。
整部片子馬丁都在用他出其不意的孩童行為輕松著盧卡斯和媽媽,也輕松著我們的心,以至於在他臨死的時候我居然還會因他的可愛舉動而微笑出來,可心裡那種沉重和惋惜是無法迴避的。眼淚在最悲傷的瞬間反而缺席,當然馬丁本來也不想把他一個人的死變成所有他所愛之人的悲劇。謝謝盧卡斯,他完全按照馬丁的心願選擇了自己今後的生活,他穿上帶著馬丁古龍水氣味的橫條上衣,騎上了馬丁那台破舊的黑色自行車,輕快地吹起了馬丁最喜歡的口哨……
「那天,你將明了。」
「那天, 我們也將明了。」
「你是生命。」
「你是虛無。」
「死神將會來臨, 取走你的雙眼。」
那時,盧卡斯背對馬丁安靜地蜷著,兩人輕輕吟出這首詩。
死神終於取走了馬丁的雙眼,但盧卡斯卻把他活進了他的心裡,這種懷念不是用眼淚和香燭來進行,而是一種氣場的籠罩,只要他的氣場圍繞在他周圍,死神永遠取不走他對他的懷念。
有人問盧卡斯今後會跟男人還是女人在一起,我堅定地認為是女人。再羅嗦一次,因為盧卡斯不是GAY,他只是愛上了馬丁,而馬丁恰好是個男人,如此而已。
『肆』 法國電影的介紹
法國電影是指法國拍攝的電影。法國是最早發明電影的國家之一。里昂照相器材製造商A.盧米埃爾和盧米埃爾﹐L.兩兄弟﹐在前人研製的基礎上﹐於1894年製成了一種既可用於放映﹑又可用於拍片和沖洗底片的活動電影機(cinmatographe)﹐盧米埃爾用這種手搖的電影機拍攝了一些紀錄日常生活情景的短片《工廠的大門》﹑《嬰兒的午餐》﹑《火車到站》﹑《水澆園丁》等﹐於1895年12月28日在巴黎大咖啡館首次公映﹐獲得成功﹐這一天被公認是電影誕生的日子。
『伍』 有哪些推薦的法國電影
強烈推薦法國二戰題材的《西西里的美麗傳說》,另外在一些官方的APP難看到完整版,所以可以「中文網」這樣的網站尋找鏈接,網路應該也有分享資源的。
『陸』 好看的法國電影
巴黎我愛你
Paris, je t'aime
十幾個小故事一點一點連成線,講述一個個愛的故事,和愛人的故事,造就了這個愛的城市——巴黎,真正的浪漫之都。
這是2006年戛納電影節的開幕影片,20名導演,50名知名影星,18個故事,20個街區。周末的夜晚,在大師與影星的帶引下,游歷浪漫之都——法國巴黎,這是一部可以靜靜觀賞,慢慢品味的電影。
再見初戀
Un amour de jeunesse
懵懂的年紀,陽光下的少男少女,空氣中都彌漫著荷爾蒙細小分子,甜蜜而苦澀的初戀總是像空中的風箏,你永遠不知道是否能抓緊手中的線,也不知風箏何時會像鳥兒一樣飛走。初戀是一種味道,想念時舔舔嘴角的蜜糖。
人心中都有一個影子,有些是夕陽照射下的,長且淺,有些是正午的太陽,短卻深,如初戀。初戀再短,也總歸是終生的記憶,她總是會冷補丁的冒出來,在上班途中聽到一首當年的歌,在書中讀到一個美好的故事,可這都不及,在看到《再見初戀》這種用憂傷填滿的電影。
銹與骨
De rouille et d'os
導演從未想過拍一部愛情電影,觀眾也不會像第一次看到電影海報那樣想入非非,相比生活中的我們,男女主角並不會過度考慮「無法面對」的煎熬。向前看,先前走,生活總要繼續下去。
這算不上是一個愛情故事,也算不是勵志題材,角色隨命運的潮汐不斷向前,只能用不斷的自我認識和成長來勉強對待。正如影片的最後男主角獨白:「別的地方的骨頭碎了也許還有機會長。但倘若手掌碎裂,骨頭就永遠長不齊全了。在某個瞬間,疼痛會回來,像針一樣,像碎玻璃一樣。」
朝聖之路
Saint-Jacques... La mecque
這里有一條朝聖之路,假設有一天親人離開了我們,我可以驕傲的說:我走過父親的路,但若失去兒子的父親重走兒子走過的道路,可能才會明白他口中「選擇生活」的意義。一個家庭里的兩個男人間總有一道看不見得牆。
「大家都很忙!」因為這個借口人生錯過多少風景?物質豐富的代價難道都要用人心隔膜來換取?
一次邂逅
Une rencontre
法國,一個浪漫的國家,法國人,一個又浪又慢的民族。如果說中國人正在思考如何賺錢時,那麼法國人必定在考慮帶妹去哪兒浪,蘇菲瑪索又怎樣?女神也是人啊!
「想讓一個故事永遠不要結束,那就不要讓這個故事開始。」「在量子世界中,一個物體並不一定只固定在一個地方。事實上,同一時間,你可以出現在不同地方。」
『柒』 法國電影!!
一 導演 呂克·貝松 1959年3月18日生於法國巴黎,法國導演,兼任製片、編劇、演員、剪輯等,因為屢創票房佳績,被譽為法國的斯皮爾伯格。作品節奏快捷、風格奢華,極具商業價值。有人稱他的電影實際上是美國片,只不過是在法國拍攝而已。父母親都是水上運動的高手,母親還是潛水教練。青少年時,他夢想成為海洋、海豚專家,但是因為一次潛水意外,讓他不得不放棄這個願望,轉向電影,17歲高中未畢業便進入高蒙電影公司任助理,19歲那年來到美國洛杉磯,學習了3個月的電影製作課程。並開始拍攝一些試驗短片後,回國後擔任副導演。1983年,貝松的電影處女作《最後的戰斗》問世,這部多次獲獎的黑白、寬銀幕的無聲科幻片,據說是23歲的他用3法郎六蘇拍成的。呂克·貝松似乎向世人證明了,在法國即使沒有受過專業的電影教育,找不到投資,依舊可以拍出與眾不同的電影。也正因如此,貝松曾經一度被奉為法國年輕導演的開路先鋒,不管他樂意不樂意這一稱呼。 《地鐵》和《碧海藍天》為呂克·貝松在國內和國際贏得了聲譽。雖然當年的法國凱撒獎有點吝嗇地僅僅將「最佳錄音」和「最佳音樂」獎授予《碧海藍天》.但是貝松卻公開表示這部影片是其導演生涯中最為得意的作品。畢竟,這部作品傾注了貝松少年時的激情和夢想,貝松終於可以用他的攝影機捕捉他童年時代所看到的海洋的光影和生命。影片中的潛水員傑克最後葬身大海,更確切的說,那是他真正的生存,傑克莫不就是貝松理想中的化身?
呂克·貝松這位影壇孤獨的探索者,即使是在他的商業巨片中,我們也可以感受到他對歷史和生命的終極認識,觸摸到他作為一名法蘭西戰士的心路歷程。無論是《碧海藍天》中的傑克,是《殺手萊昂》中的殺手,還是《聖女貞德》中貞德,我們都會感到:這就是呂克·貝松。
導演作品
亞瑟和他的迷你王國 Arthur and the Invisibles(2006)
天使A Angel-A (2005)
聖女貞德 Messenger: The Story of Joan of Arc, The (1999)
第五元素 The Fifth Element (1997)
這個殺手不太冷 Leon (1994)
亞特蘭提斯 Atlantis (1991)
尼基塔 Nikita (1990)
碧海藍天 Grand bleu, Le (1988)
地下鐵 Subway (1985)
最後決戰 Dernier combat, Le (1983)
編劇作品
颶風營救 Taken(2008)
亞瑟和他的迷你王國 Arthur and the Invisibles(2006)
的士速遞4 Taxi4 (2006)
天使A Angel-A (2005)
玩命快遞2 The Transporter 2 (2005)
狼犬丹尼 Danny the Dog (2005)
俠盜魅影 Bandidas (2005)
13區 Banlieue 13 (2004)
的士飈花 Taxi (2004)
暗流2:天使啟示錄 Crimson Rivers 2: Angels of the Apocalypse (2004)
鬱金香芳芳 fnfan la tulipe (2003)
車神 Michel Vaillant (2003)
的士速遞3 Taxi 3 (2003)
換命快遞 The Transporter (2002)
龍之吻 Kiss of the Dragon (2001)
企業戰士 Yamakasi - Les samouraï des temps modernes (2001)
綠芥刑警 Wasabi (2001)
光芒萬丈 Dancer, The (2000)
的士速遞2 Taxi 2 (2000)
聖女貞德 Messenger: The Story of Joan of Arc, The (1999)
的士速遞 Taxi (1998)
第五元素 The Fifth Element (1997)
這個殺手不太冷 Leon (1994)
不歸路 Point of No Return (1993)
妮基塔 Nikita (1990)
碧海藍天 Grand bleu, Le (1988)
地下鐵 Subway (1985)
最後決戰 Dernier combat, Le (1983)
二、導演 雅克·貝漢
英文名: Jacques Perrin
性 別: 男
生 日: 1941-07-13
星座:巨蟹座
角 色:編劇,導演,演員
同為喜劇演員的父母似乎賦予了雅克·貝漢天生的電影天賦。1960年加入電影業後,開始了他在電影領域的豐富經歷。1966年,由於主演《男人的一半》獲得了威尼斯電影節最佳男演員金獅獎。在此後的20多年裡,他先後擔任了《Z》、《專門通道》、《生命之外》、《喜馬拉雅》等影片的製片。2001年,由他導演、編劇、製片的《遷徙的鳥》宣告了一位紀錄片大師的誕生。 對於雅克·貝漢來說,紀錄片為他贏得了另一種不可替代的聲譽(30年前,他曾是一位非常著名的演員)。
演員作品
Enfer, L' (2005)
《放牛班的春天》(原名:Les Choristes)(2004)
深藍 Deep Blue (2003)
狼族盟約 Pacte des loups (2001)
鳥的遷徙 Peuple migrateur, Le (2001)
Rien que des mensonges (1991)
《天堂電影院》(1989)
Année des méses, L' (1984)
Raoni (1978)
蟹鼓 Crabe-tambour, Le (1977)
Home Sweet Home (1975)
Blanche (1973)
大風暴 Z (1969)
柳媚花嬌 Demoiselles de Rochefort, Les (1967)
處女作 Compartiment tueurs (1966)
半個男人 Uomo a metà, Un (1966)
三一七小隊 317e section, La (1965)
家庭日記 Cronaca familiare (1962)
導演作品
鳥的遷徙 Peuple migrateur, Le (2001)
編劇作品
鳥的遷徙 Peuple migrateur, Le (2001)
三、著著國著名喜劇大師雷諾勃拉姆
主要作品《虎口脫險》《大飯店》《在樹上》《浪尖上的美麗》等
他的法語名字是 Louis de Funès, 翻譯成中文是路易·德·費內斯,但不知為什麼習慣上都叫他雷諾勃拉姆。
過去那些老一代喜劇明星們,與其他演員最大的不同,就是不論他們扮演過多少個不同的角色,留在觀眾心中的卻永遠是一個模樣,彷彿他們天生就是如此。像勞埃德永遠是戴著小圓眼睛弱不禁風的樣子,基頓則總是拉長這一張木無表情的臉,還有瘦勞萊與胖哈苔,卓別林就更是讓人過目不忘……
而喜劇大師路易·德·費內斯,觀眾則會想到那個矮小暴躁、小眼睛大嘴巴的禿頂法國小老頭。就算他在《虎口脫險》中穿起寬大的德國軍裝、戴上蓋到眼睛的鋼盔,也還是那副模樣。《虎口脫險》在我國公映已經是十多年前的事了。多年來觀眾通過電視一遍遍重溫這部佳作,其中很多精彩的對白直到現在還會時時在耳邊響起。這既要歸功於上海電影譯制廠的藝術家們,也與片中演員的精彩表演是分不開的。其實在我國共映的由費內斯主演的最早的影片是《瘋狂的貴族》,但遠不如《虎口脫險》那樣深入人心。因為此片曾在法國創下票房收入過億的記錄,並使費內斯成為公認的法國頭號喜劇演員。
費內斯生於1914年,年輕時干過手工匠、會計之類的工作,這段生活為他後來的表演積累了大量的素材。在舞台劇中擔任喜劇配角,又為他磨練演技創造了機會。雖然從1945年他就已涉足影壇,但一直演配角,直到1957年他43歲時,才成為主角,這時他已經是那個「法國小老頭」的模樣了。在他的表演生涯中,塑造了許多不同職業、不同時代的人物,但人物性格卻始終如一。他通過誇張的形體動作和表情,生動地刻畫出了法國市民階層的典型性格:善良熱性卻又自私多疑、精明能幹卻又狡猾多變。
除了《瘋狂的貴族》、《虎口脫險》兩部片子外,費內斯還有三部電影曾在我國公映:在《總統失蹤記》中他扮演尋找總統的餐廳老闆,在《歡喜冤家》1中他扮演唯利是圖的工廠主;而在《好漢還是孬種》2中他扮演的美食家,在該片結尾處失去了味覺,僅能靠眼睛來品評一杯酒,表演時費內斯表情嚴肅,目光炯炯地盯住杯中酒,滔滔不絕地說出酒的質量、產地,臉上不時閃過一絲滑稽的自負,絕好的展現了他的表演功力。他的名作還有從六十年代到八十年代拍攝的警察系列片,從第一集《聖·特魯佩斯的警察》到最後的《警察與女兵》公拍了6集。聖·特魯佩斯本來就是法國的旅遊區,被當作片中外景的那個警察局因此成了新的旅遊景點。這套系列片在我國主要是以錄像帶的形式與觀眾見面的。
1983年,他因心臟病發作去世,死前正准備主演影片《鱷魚》,該片的拍攝從此被擱置,因此費內斯是無人可以取代的:他不僅在銀幕上令人捧腹,在拍片現場也總能讓工作人員和圍觀的人大笑不止,這樣的一個人,就算在自己的葬禮上可能也想聽到人們的笑聲
四姓名:讓-保羅-貝爾蒙多 性別:男
出生年月:1933.04.09 英文名:Jean-Paul Belmondo
星座:白羊座 血型:
嗜好: 身高:180cm
國籍:法國 籍貫:
作品:《精疲力盡》《小丑奇謀》《二者必居其一》
讓·保羅·貝爾蒙多(JEAN·PAUL BELMONDO),1933年4月9日,讓·保羅·貝爾蒙多生於巴黎的一個藝術之家,父親是雕刻家,母親是畫家。年紀稍長,他對藝術的興趣日趨濃厚,並考入音樂戲劇學校進行專門學習。1956年,他以優異的成績從該校畢業後,曾隨地方業余劇團到各地巡迴演出。同年,開始涉足影壇,並成功地主演了現代派導演讓·呂克·戈達爾攝制的「新浪潮」影片《精疲力盡》(又名《喘息》)。在影片中,他維妙維肖地扮演了一個偷汽車、槍殺警察、追逐少女的流氓而在法國影壇一舉成名。
他的戲路很開闊,文戲武戲,悲劇喜劇都同樣在行。是當時歐洲最耀眼的明星之一,並走紅了幾十年,是銀幕上的常青樹。他的演藝生涯是法國電影的一個縮影,他塑造的形象代表著法國人的面孔。
『捌』 有哪些好看的法國電影值得推薦
提到法國電影,大家首先想到的就會是非常浪漫的愛情劇,沒錯,法國的確有非常多值得觀賞的浪漫愛情劇,可以和自己心愛的人一起去看看。
愛情電影看起來好像就只有那麼一些我們早已經看透的套路,但是法國的浪漫電影卻總是可以給我們很多不一樣的感覺,也有很多創新的的東西,就像這一部《兩小無猜》。小男孩朱利安和小女孩蘇菲的愛情就像是一場鬧劇,從一個小鐵盒子開始,他們做了很多在成年人看來近乎瘋狂大的事情,他們什麼都敢嘗試,什麼都敢去做,但是卻不敢告訴對方自己的愛。
《這個殺手不太冷》這部電影絕對算得上是經典中的經典,也是值得反復觀看的,我每次看一遍都會哭一次,超級的催淚,也很感人。大叔和小蘿莉的組合也非常火爆。同時慢慢被大家給接受。
『玖』 法國十大經典電影
讓-維果的《操行零分》
戈達爾的《筋疲力盡》
阿侖·雷乃的《廣島之戀》
弗朗索瓦·特呂弗的《四百擊》、《最後一班地鐵》
呂克·貝松的《這個殺手不太冷》、《計程車》
傑拉爾·奧利的《虎口脫險》
克里斯·巴哈蒂爾的《放牛班的春天》
呂克·賈蓋的《帝企鵝日記》
『拾』 有哪些最好的法國電影
法國電影:《亞特蘭大》,讓·維戈著,1934年《天堂的孩子》(Les Enfants Paradis),馬塞爾·卡恩(Marcel Carne)著,1945年
《Les quatre cents coups》,1959年:一個小男孩在無人關注的情況下,投身於輕罪的生活。
《一個女人》作者:JLG, 1961年:一位法國脫衣舞藝術家非常想成為一名母親。當她不情願的男友建議他最好的朋友讓她懷孕時,她接受了,感覺變得復雜起來。
2016年,弗朗茨:第一次世界大戰結束後,一名年輕的德國人在法國為未婚夫的去世而悲痛不已,她遇到了一名神秘的法國人,此人前往未婚夫的墓前獻花。
《再見la-haut》,2017年11月。兩個士兵——一個被毀容但才華橫溢的藝術家和一個前會計師——開始了一個紀念騙局。但在咆哮的二十年代的法國,他們的冒險很快變得危險。
La Belle Epoque, 2019:一對陷入危機的夫婦。當一位企業家邀請他重新投入到他所選擇的時間時,幻想破滅的他覺得自己的生活很沮喪。
指控,2019年:1894年,法國船長阿爾弗雷德·德雷福斯(Alfred Dreyfus)被錯誤地判以叛國罪,並在魔鬼島被判處終身監禁。