⑴ 關於戰爭片的觀後感
凡是戰爭片都是反應反戰的，通過戰爭的殘暴，喚起人性的思考，通過慘烈的戰爭場景、身首異處、妻離子散、國破家亡等等來呼喚和平
⑵ 我要一篇戰爭電影觀後感的作文
我看過很多影視片，但給我留下最深刻的要算《狼牙山五壯士》。這部影視片主要講的是：抗日戰爭時期，八路軍某部七連六班的班長馬寶玉、副班長葛振林、戰士宋學義、胡德林和胡福才，為了掩護群眾和連隊轉移，誘敵上山，英勇殺敵，最後把敵人引上狼牙山頂峰，英勇跳崖的故事。影視片中有這樣一個鏡頭：五位壯士攀登上了狼牙山頂峰，他們搬起許多大石頭放在一起。向上爬的敵人快走近了，馬寶玉才下命令狠狠地砸。馬寶玉舉起一塊磨盤的石頭，用盡全身力氣砸向敵人。壯士們個個力大無窮，也向敵人砸去。山坡上傳來一陣嘰里呱啦的叫聲，敵人紛紛滾落山谷。看到這里，我有許多觸動。五壯士有著不畏犧牲的精神和與敵人血戰到底的英雄氣概。他們是愛人民，狠敵人，為人民為祖國勇於犧牲，壓倒一切的敵人。最精彩的是：五位壯士把敵人殲滅後，臉上露出勝利的喜悅。馬寶玉把那支從敵人手裡奪過的手槍砸碎了，向每次發起沖鋒一樣，第一個縱身跳下深谷。戰士們也相繼從懸崖往下跳。狼牙山上響起了他們壯烈豪邁的口號聲：「打倒日本帝國主義！」「中國共產黨萬歲！」這聲音驚天動地，氣壯山河。這是，我的鼻子酸酸的。這是多麼偉大的壯舉啊！喊出了億萬中國人的肺腑之聲。為了人民，為了祖國，五位壯士毫不猶豫的獻出了寶貴的生命。他們毫不畏懼、不怕犧牲的崇高革命精神永遠值得我們學習。記得給分哦————
⑶ 一篇關於戰爭電影觀後感
戰爭片《第九連》觀後感
或許因為父親是軍人的緣故，從小我就喜歡觀看戰爭題材的影片。小時候每到夏天，村子裡就會放映露天電影，雖然常常都是千篇一律的諸如《地道戰》、《鐵道游擊隊》等抗戰題材的老片，但還是令我興趣濃厚。
那時看戰爭片，純粹就是為了觀看打鬥的場面，著眼於武功隊隊員飛檐走壁、如履平地以及彈無虛發、槍槍斃命，還有八路軍指戰員大智大勇，擼著白袖子，舉著盒子炮，三下五除二便打退留著人丹胡的小日本之類。那時候，這種電影不管是在觀時還是在觀後，都會令我有一股酣暢淋漓的快感，看完一部這樣的片子，那些關於「打鬼子」的英雄夢要做上好幾個晚上。
隨著兩次大規模的世界戰爭的遠去，屬於那個時代的戰火硝煙也漸行漸遠。當人們回過頭去觀看那些戰火連天的往事的時候，或許不再去糾纏血與火的本身，而是開始突破表象搜尋戰爭的深層原因。影視的鏡頭里的主角，不再都是錚錚男兒，他們也開始「懦弱」，開始有淚，開始擁有平常人的情感。從平凡到偉大是一種進步，從偉大再到平凡則是一種境界的提升，這種現象對於整個社會而言是可喜的。
一直以來，似乎戰爭大片的製作都屬於美國，他們的《野戰排》《獵鹿人》《拯救大兵瑞恩》以及史泰龍的《第一滴血》系列，等都成了人們耳熟能詳的經典。曾經在二戰中大放異彩，以及在兩極格局中居於重要地位的前蘇聯，也就是現在的俄羅斯，他們製作的經典影片確實屈指可數。一部以蘇聯斯大林格勒戰役為題材的《兵臨城下》，雖然讓世界掀起了一股「狙擊崇拜」，但畢竟製作商不屬於俄羅斯。
俄羅斯，這是一個屢經戰火、自立自強的民族，誰也不敢忽視這個民族骨子裡所存在的尚武精神。寶劍久久地沉默，是為了保證瞬間的出鞘能夠攝人心魄。2005年的一部《第九連》，以王者姿態向世人展示了俄羅斯民族沸騰的熱血精神。一個民族的偉大之處，不在於如何高調宣揚勝利的戰果，而在於不斷反思曾經的錯誤和失敗。《第九連》把視角投向那場讓俄羅斯民族留下永久疤痕和陣痛的戰爭。中亞的興都庫什山脈，在那裡，曾經有過一場持續十年的戰爭；在那裡，一個貧窮而又落後的的國家讓俄羅斯這頭巨熊領略到了什麼叫做為自由而斗絕不屈服，這個國家叫做阿富汗。
六名來自西伯利亞的青年被送進了軍營。最初，他們是那樣的桀驁不順，蠻橫地剪掉理發師的頭發，肆意地對「軍妓」奧莉婭吹口哨；他們為了減少訓練量而在背包里塞滿衣服；他們捉弄高度近視的爆破教官。但後來，他們被送上了阿富汗的土地，剛下飛機的第一次大爆炸，便讓他們知道了什麼叫做真正的戰場。
接下來，思塔斯毫無防備地被村莊里的穆斯林小孩從背後開了槍，鮮血染紅了利達契夫的雙手。彼托維斯基踩著朝陽，他想用畫筆記錄下清晨的山岡，卻被武裝人員的子彈擊碎了頭顱，鮮血染紅了他那還未完成的畫作。倖存的利達契夫看著滿地犧牲的戰友，看著沾滿著戰友鮮血的高地，他抱著頭，蹲在地上，沒有理會一旁的長官，任憑淚流滿面。
影片的最後，當看到夕陽下滿山岡躺滿的屍體，伴隨著壯士的悲泣，我想誰都會在內心深處產生深深的觸動。這場戰爭的意義到底在哪裡？軍人的職責到底是什麼？這些問題，在利達契夫最後的內心獨白中，好像已經給出了答案。
入侵阿富汗肯定是一場無謂的戰爭，因為當初這些新兵都是以國家的名義來到前線的。但是，那個他們為之流血犧牲的國家，在戰爭結束的兩年後便宣布不復存在。國家不存在了，那這場戰爭的意義又算是什麼？
軍人的職責永遠是服從，無條件地服從，羅素的權力理論告訴我們，在危機情況下，所有人的權力欲都會轉化為一種絕對的服從。軍人需要隨時隨刻面對生死，所以服從則表現為一種常態。從另一角度講，一支軍隊只有貫徹了服從精神，才能轉化為一支鋼鐵勁旅。所以軍人的服從精神並非出於主觀，而是出於本能加客觀。因此，我向來不會去指責軍人在戰爭中所謂的殘酷，軍隊在戰場的行為都是可以理解的，當然這種理解是不能用純粹的日常人性去解讀，而應該站在戰爭的具體環境當中。在戰爭的環境當中，軍人已經不再是一個正常的人。暴力有很多外化形式，包括打鬥、性暴力、臟話等等。按照弗洛伊德的觀點來看，打鬥這種原始行為屬於本我，本我是最易激發的，而且是與生俱來。所以一旦在敵我戰場上待久了，打鬥暴力用之過多，難以避免的其它相關形式的暴力也會出現，只是程度不同罷了。從這個層面講，這幫俄羅斯小伙又是贏得了戰爭的，因為他們守住了自己的高地。
為了給大部隊開路，蘇聯人用火箭彈群摧毀了整個村莊。在火箭彈起飛的瞬間，電影畫面中出現了一名穆斯林老人，他正抬頭望著飛來的導彈，那眼神里，很平靜，似乎對於這種災難他們早已司空見慣。一個見慣了災難的民族，是難以征服的，因為他們已經擁有解決一切災難的經驗。因此，對於那些窮兵黷武者來說，不管是對於自己還是對於他人，始終是一場災難。
⑷ 戰爭電影觀後感800字
難生共鳴的「我」
文/夢里詩書
個人對戰爭片的好壞之分，從不指在電影能有著多麼宏大刺激的戰爭場面，而更在於其本身能否用那些鮮活真實的生命去承載戰爭之殤與和平之思，但《我的戰爭》中一味的戰火渲染，劇情的散亂，人性的蒼白，都只是使電影變的膚淺平庸。
難以否認這是一部在戰爭場面上下了不少功夫的作品，可惜於逼真的戰爭並沒有去寫實其所帶來的冷酷殘忍，電影只是用戰爭在不間斷的渲染著主旋律的英雄情懷，但這不是一部虛構的《指環王》，無數人的生死都可賦之笑談，戰爭背後有著多少的苦難，數以萬計的英魂卻只是在電影中成為了襯托那一腔英雄熱血的悲情，這樣的作品從本質上來說，雖然稍勝於全然無法入目的抗日神片，但與前者不思戰爭之殤的做法並無不同。
《我的戰爭》雖是一部以小人物為視角的作品，但電影並沒有為觀眾帶來一個小人物面對戰爭的那種真實，其只是一再的用一場接一場的戰火來營造看點，殊不知這樣建立起來的戰爭早已敗絮其中，愛情的附加不但難以引人共鳴，反而使故事充滿了虛假的做作，而單一化的視角，更令本錯綜復雜多方角逐的鏖戰，變成了一場毫無戰術可言的自欺欺人，如若不是電影將背景在伊始設定於了抗美援朝，那麼這甚是一場可以套搬於其他戰爭之中的移花接木。
在現如今，不論意識形態如何，戰爭片所最終著點的都必當該是反戰，電影看完後給人的觀感絕不是熱血沸騰，心潮澎湃，而是對戰爭原罪本身深省的反思，以此再突顯的愛國主義情懷才會變的真摯動人，但在這部劇情散亂的電影中幾乎無從建立起真摯的人物情感，人海戰術的犧牲亦變的難有感懷，當生命的逝去只是變成了電影強行煽情的手法，這樣的戰爭片且不談對比何般他國經典，就拿馮小剛的《集結號》來說也是謬之千里。
一部好的戰爭電影，最為根本的是有對生命的尊崇和戰爭的反思，但無論從諸多國產的抗日神片，還是這部以「我」來著點的抗美援朝，卻連這一點都做的乏善可陳，又能拿什麼來引人共鳴，追思先烈。
⑸ 關於戰爭的電影作文，讀後感500字。
【戰爭與和平讀後感2000字】
在經過這段時間的仔細閱讀後，我發現這本世界名著給我了新的不一樣的感覺。這是一本世界名著，是列夫托爾斯泰的作品，在上高一的時候我曾經閱讀過這一本書，可是當時就是僅僅讀了一下，沒有太大的感觸，我想是因為當時的思想還是比較局限，理解能力還很欠缺，在加上文化程度在那兒，所以度了就僅僅是讀讀，讀了也沒什麼特別深的印象，可是這一次，我就很認真的讀了一遍，感覺和原來有很大的不同這次讀的時間比上次的還要短一些，可能是因為原來接觸外國小說不熟悉，現在讀的多了，感覺是比原來讀起來快多了，並且有了很多有感觸的地方，說了這么多還沒有說這是一本什麼書呢，這是列夫托爾斯泰的《戰爭與和平》。我開始讀的時候還有些不太懂，覺得裡面涉及的方面特別多，有很多不了解的地方，從這本書中就可以看到外國的很多東西，比如說他們的生活的方式，說話的方式，有很大的不同，這本書中特別是思想方面和軍事方面是兩個兩點方面是很只得看的地方。這本書的契機是為了探尋俄國社會的出路，我想這也是這本書本身所想表達的一個目的，但是從這個目的來看我就的還是有點片面了，我覺得可以說這本書中所表達的東西已經到了一個全人類的高度了，我想這就是一個著名的思想家和作家的特有所在吧，當然裡面還包含著很多的文學上的東西，文學色彩也是非常重要的非常有價值的，雖然我不能在這大放厥詞，高談什麼文學，我也不是很懂，我也沒有資格，但是這本書很吸引我，我覺得這就達到了文學的目的了。當我要從新閱讀這本書時，也做了一些准備工作，因為我不想和上次一樣，沒太大收獲，我想只有這樣才會讓我收獲的更多，更加容易理解到作者真正想表達的，讀這本書才有意義，本書的寫作背景是19世紀俄國批判現實主義文學的偉大作家列夫托爾斯泰的鴻篇巨制，完成於1863—1869年之間，字數達到了130多萬字，歷經7年的艱辛創作受到列寧的高度稱贊，這時也不得不說說作者了，他是19世紀最偉大的作家，出身於貴族家庭。1847年他退學回故鄉在自己的領地上作農奴制的嘗試，他曾在高加索軍隊中服役並開始寫作，在軍隊的幾年生活使他看到上流社會的腐化，托爾斯泰晚年力求過簡朴的平民生活，1910年的10月份他離家出走，之後病逝於一個小站，享年82歲。這些就是讀這本書時的一些准備，下面就這本書來詳細說說。
這本書知道字數就知道是很長的要不作品，可是在結構方面，卻是做的井井有條。每一步作品在結構上都是非常難把握的住的，並且像這樣一類的鴻篇巨制更是難上加難，可是托爾斯泰卻憑著他自己的文學天分，在本來就矛盾著的戰爭與和平之間穿梭自如，一點都不覺得矛盾，在內容結構上井然有序絲毫不亂，便文章更清晰明了，而且托爾斯泰似乎特別擅長描繪一些比較難描繪的場面，可是他卻描繪的就像浮現在眼前，一下子就能想到那種場面，寥寥幾筆，卻描繪的恰到好處。比如說描寫那些大場面，戰爭是個非常難描寫的場面，可是他卻描繪出了一個真實的戰場，有比如說大型的宴會、舞會他用簡單的幾句話，簡短又精煉的把每一個人的性格、心理全部都描繪出來了，並且是和盤托出，使人一讀就能感受到那種場面和場面的氣氛，一點都沒有雜亂無章的感覺，我想這一點是相當厲害的了，不是一般的作家就有這跟能力做到這么到位，這么恰到好處而無半點累贅，這是其他的作家不能相及的。
當然我是特別喜歡他在語言方面的描述。說到這一點腦子里就出現了我記憶很深、觸動很大的句子，在《戰爭也和平》上中有這樣幾句話「這一個死的好！拿破崙望著博爾孔斯基說，安德烈公爵心裡明白，這是指他說的，他集中全身的力量想動一動，發出一點聲音。他輕輕動一下腳，發出可憐的、微弱的病人的呻吟。「啊，他還活著。」拿破崙說「把這個青年人抬起來送到救護站去」。我自己就很喜歡這一段話，這段話具有鮮明強烈的對比效果，語言不多，但是把他們的心裡都通過語言的形式全部顯現出來，特別是拿破崙，就可以看出他的性格。，還有一段話也是我非常喜愛的，在《戰爭與和平》下中有這樣一段語言我還記得：他用手撫摸著她的頭發，「我整夜都在叫你……」他說。「要是我知道……」她含著淚說。「親愛的……」也許是說：「好孩子，為什麼不進來呢？」「可是我願意，我願意他死」這每一句話的字數都很少，卻僅僅幾個字就都可以代表一大串長的句子，並且很到位，從這也可以看的出語言的一些特色並且有很長很深的意味，感受其中的神奇的表達效果，語言魅力，這本書出現了和很多並都大放異彩。
⑹ 寫一篇關於戰爭片的觀後感
學校組織我們觀看電影《閃閃的紅星》。影片反映了黨和紅軍為了窮苦人民翻身得解放，打土豪，分田地，同敵人進行著艱苦的斗爭。冬子的爸爸在戰斗中負了重傷，為了省下麻醉葯給其他紅軍傷員用，堅持不用麻醉葯動手術。手術中他渾身冒汗，但他咬緊牙關沒發出一聲呻吟。這需要多麼堅強的意志啊!冬子的媽媽為了掩護群眾轉移，把個人的生死置之度外，最後在烈火中光榮犧牲。潘冬子從小受到革命家庭的熏陶，有志氣，有膽量;他巧妙地躲過敵人崗哨的嚴密盤查，完成了給山上紅軍送鹽的任務;他巧改一字，使囤積居奇、勾結敵人的米行老闆損失上萬斤大米;他智斗兇殘的胡漢三，又親手殺死了這個大惡霸。看著這些精彩片斷，我既為他捏著一把汗，又從心眼裡佩服他。
「紅星閃閃放光彩，紅星閃閃暖胸懷……」每當我聽到這震撼人心的歌聲，便禁不住熱血沸騰。《閃閃的紅星》這部影片我太喜歡看了，閉上眼睛，一幕幕動人的情景便浮現在我眼前。
看著這部影片，我自己也彷彿置身於硝煙彌漫的戰場。每當看到紅軍戰士戰斗時陷入困境的場面，我恨不得沖上前去，幫助紅軍戰士把敵人消滅干凈。
看完這部影片，我心裡久久不能平靜。我今天的幸福生活來之不易，是無數革命先烈用鮮血和生命換來的，我應該加倍珍惜。如今，沒有了戰火紛飛、硝煙彌漫。我是生活在和平的年代裡，是在父母、學校和社會的呵護下長大的，沒有經過任何艱難困苦，可不能生在福中不知福啊!我現在的主要任務就是好好學習、加倍努力，將來報效祖國，維護和平。在我成長的道路上，會有許許多多的困難和挫折等著我，我要像冬子的爸爸那樣，絕不向困難低頭，以堅韌不拔的毅力去戰勝它;當遇到危險或人民生命財產受到威脅時，我要像冬子的媽媽那樣，挺身而出，見義勇為，隨時准備獻出自己的一切。在生活的道路上，我要像冬子那樣，時刻不忘自己肩負的重任，把祖國的榮譽看得高於一切，從嚴要求自己，從點滴做起，從自己做起，從現在做起，以頑強的拼搏精神，爭做一名新時代的小英雄。
這部革命故事影片像導航的燈塔，處處照亮我前進的道路。它又像戰斗的號角，時時催促著我奮發向上，勇往直前，它是我心中的一顆啟明星!
⑺ 愛國電影我的戰爭觀後感1500字
說起看電影，那還要追溯到2006年秋天的一天，在上海出差的我，獨自一人閑暇之時，到曹楊電影院看了一場由尼古拉斯凱奇主演的電影《世貿中心》，電影描寫了911恐怖襲擊中紐約消防局的消防隊員參加世貿中心救援的故事，是一部在災難片中宣揚美國人性和價值觀，宣揚英雄主義的影片，和《拯救大兵瑞恩》《第一滴血》《真實的謊言》歷來的美國大片一樣，影片推崇的是美國式的愛國主義和英雄情結，當時我懵懵懂懂的想，中國歷史上在抵禦倭寇的戰爭中，在反法西斯和民族解放戰爭中，也有那麼多英雄，怎麼現在的銀幕上出現的都是「美國英雄」。
這就是我時隔10年後，今天特地走出家門，冒雨走進影城觀影的原因，因為今天有一部反映抗美援朝的電影《我的戰爭》全國首映，因為這部電影的宣傳片在網上引起爭議，因為我十年沒有看電影了。
因為知識儲備有限，由於掌握的資源和信息量的匱乏，我是不擅長寫專業性影評的，充其量寫這篇小文只能說站在自己的角度上抒發一下自己的觀影感受。
近年來，在追求商業利益的電影市場，在追逐票房第一目標的競爭中，國產電影觀眾和票房經常不敵美國大片，這種現狀已持續多年。看《我的戰爭》我是有了思想准備的，不為觀眾的多少動搖我的觀影決心，也不會因爭議紛亂影響我的觀影心情。
《我的戰爭》和以往的戰爭片一樣，戰爭場面拍的氣勢恢宏巨大，但我覺得現在的戰爭片畫面音效更加逼真，戰爭場面更加震撼、慘烈，可見如今的電影拍攝技術藉助於電腦特技已經日新月異了。
影片從志願軍九連和文工隊入朝參戰前的火車站相遇拉開序幕，先後設置了江面大橋遇襲、五義亭阻擊攻堅戰、小鎮排雷突圍戰、537高地爭奪戰等劇情，通過一批血性軍人，熱血青年入朝參戰，在一場場槍林彈雨戰斗中生死與共的經歷，演繹了戰火紛飛中的兄弟情、父子情、父女情、戀人情，謳歌了人生角色的升華和生命在殘酷戰爭中的蛻變，演繹了一個又一個戰地英雄的故事，塑造了一個又一個有血有肉的英雄。
影片中的每一場戰斗中，都有志願軍戰士前仆後繼壯烈犧牲：五義亭峽谷為炸毀美軍坦克犧牲的大斧子、小鎮突圍中掩護戰友犧牲的老爹和王文珺、537高地爭奪戰犧牲的老梆子、連長孫北川，還有在江面大橋遇襲、小鎮突圍、537高地爭奪戰中倒下去的沒有名字的志願軍戰士。還有那些在戰斗中血肉模糊的戰士，那些在戰地救護中疼痛無比的傷員，那些雖傷殘但活著回來的勇士，哪一個不是最可愛的人，哪一個不是共和國的英雄!
戰爭是殘酷無情的，為正義而戰是神聖的，國家的英雄是可敬的。全世界各國都以不同的藝術形式歌頌為國家為民族或獻身或活著的英雄，每個國家都有或活著或犧牲的英雄受到人們的崇敬和愛戴。美國大片中更是不斷向全世界推崇他們在二戰、朝鮮戰爭、越戰中的英雄，不斷推崇在災難來臨之時充滿人性光輝的英雄，不斷推銷輸出他們的價值觀，我們的電影觀眾並沒有感到有什麼不對的地方，也沒有感到奇怪和詫異。因為包括美國在內的世界各國都有他們國家的榮譽和驕傲，他們民族的尊嚴和自豪，他們崇拜英雄情結。縱觀各國數不清的無名烈士紀念碑，無名英雄墓，無不彰顯崇尚英雄的國家意志和人民意志，這些國家的人們並沒有過多議論所在國家參與或發動戰爭的正義與否。新中國成立之初，共和國的締造者在北京建造了雄偉高大的人民英雄紀念碑，紀念碑是共產黨執政後奠基的，但看看紀念碑後面的碑文就知道紀念碑不只是紀念緬懷共產黨的英雄。
我一直覺得不可理解的是，各國都在歌頌自己國家和民族的英雄，也沒有人過多追問英雄產生的那場戰爭正義與否，不知道《我的戰爭》與別的戰爭有多大區別，為什麼對《我的戰爭》這么敏感。
說實在，只有經過戰爭才知道戰爭的殘酷，只有經過戰爭才知道生命的脆弱，只有經過戰爭才知道和平的寶貴，只有經過戰爭才會厭惡戰爭。全世界各國都不想捲入戰爭，各國人民都不願意置身戰爭，但發動戰爭是國家行為，是統治者的意志，人民只能被迫參與戰爭，所以，正義和非正義戰爭不是哪個人書寫的，而是由歷史定論的，看待戰爭的正義和非正義，必須用歷史的眼光看待歷史，不能割裂，也不能偷梁換柱，不能把戰爭和戰爭中的英雄等同而論。記得當年有句經典的話說過，什麼階級說什麼話。因此，我認為評論戰爭所持的立場決定了對戰爭歷史的態度和戰爭背景的審視。
《我的戰爭》這部影片和眾多的以戰爭為題材的中外影片並無多少不同，之所以引發爭議不是戰爭片本身出了什麼問題，而是影片所反映的歷史事件放在當今信仰的缺失，精神支柱的垮塌，各種思潮泛濫，意識形態領域依然尖銳的斗爭，改變中國顏色的暗流涌動，推波助瀾的背景下，這樣理解這場因影片和宣傳片引發的爭議我認為就不奇怪了。
影片《我的戰爭》最後，在537高地爭奪戰中身負重傷的孫北川和張洛東躺在陣地上有句經典台詞對話：張洛東問連長孫北川「我們現在所做的事，以後的人是不是還會記得」，孫北川回答道：「會記得的」。聽了這樣的話，我感動的眼淚流了下來，時隔數十年，我們身處和平年代，我們能忘記這些用血肉之軀換來幾十年和平的英雄嗎?我們還記得這些英雄嗎?我們還在喋喋不休的為影片名稱爭論嗎?
影片《我的戰爭》和影片《英雄兒女》都取材於巴金先生的作品《團圓》，都是以戰爭為大背景的英雄頌歌。我覺得，有民族尊嚴和民族精神的人，有英雄情結的人，不要再分「左粉」「右粉」了。讓我們在尊敬各國英雄的同時，首先尊敬自己國家的英雄!不要忘記「我的戰爭」中我們的英雄!
⑻ 求1篇關於戰爭片的觀後感
初中生的文筆 適合你 希望你喜歡！
觀《紫日》有感
《紫日》這部電影講述了一個在抗日戰爭接近尾聲時期的感人肺腑的故事。正值二戰時期，殺人不眨眼的日本鬼子在中國大肆屠殺，無數的生命在他們的屠刀下變成了冤魂。許多仁人奮起反抗，日本在做最後垂死的掙扎。
一次巧合，一個堅強剛烈的俄國軍官，一個敦厚朴實的中國人和一個日本女孩秋葉子在戰火中走到了一起。在荒無人煙的白樺林中，只有這個日本女孩可以把他們帶出茫茫無邊的森林。行程中，一次又一次，善良的中國人拯救了女孩的生命。可是這個日本女孩卻時時刻刻盤算著，怎樣才能把她的恩人弄死：把他們帶到地雷區，帶他們繞回日本軍營……秋葉子不斷地迫害他們，但他們卻用純真和善良感化著她。後來，他們走出了森林，戰爭也結束了，日本人因為戰爭的失利而自相殘殺。秋葉子就成了日本自殺的犧牲品。
看了這部電影，我十分震驚：這個原本純潔無暇的生命在日本侵略思想的侵蝕下已變得邪惡醜陋。一個十七歲的花季少女，原本該多少爛漫，這本不該是她有的狠毒啊！當秋葉子在沼澤中絕望地陷入時，那是怎樣的表情啊！是痛苦？是悲哀？是悔恨？還是……是不是只有當生命消逝的時候，在戰爭中的人們才會想到一絲絲溫情？無數次的背叛與拯救，一次又一次撞擊著她的靈魂，當秋葉子想起中國人不計前嫌地幫助自己，當秋葉子看到俄國女兵把她當作親妹妹，她的靈魂終於找到了根，終於戰勝了駕馭她的殘忍與冷酷，盡管溫暖被日本侵略思想深深掩埋，但在真誠和友愛的感染下，她把逝去的天真一點一滴地找了回來，這讓人看到了希望，看到了戰爭後的希望。然而秋葉子離去了，倒在了自己同族的槍口下，至死也睜大著雙眼，那茫然空洞的眼睛是對這個世界的控訴還是對自己人生的質問？她的離去，是不是對她所犯過錯的懲罰與彌補？出乎意料的結局，讓我難過不已。
和平就是快樂，和平就是幸福！可秋葉子看不到，日本也看不到，這也許就是日本的悲哀吧？！
⑼ 戰爭電影的觀後感720字
銹蝕之刃
文/夢里詩書
對《罪惡之城》風格的借鑒，並沒能成為《鋼刀》一鳴驚人的亮點所在，其僅是淪為了導演的一塊遮羞布，且並無從掩蓋那凌亂毫無邏輯的劇情，這是一個發生在戰爭年代兄弟間羈絆的電影，卻只有狗血粉飾的蒼白，用荒蠻纏斗代替的沉思。
原名劉曉光的電影導演給自已起了一個頗具電影意蘊的名字——阿甘，而從電影來說他也確實有著「阿甘精神」，正可謂是屢戰屢敗，屢敗屢戰，甚成為了當代國產低成本恐怖片的奠基人，電影《阿甘正傳》中曾有句經典的台詞「人生就像一盒巧克力，你永遠不知道下一塊會是什麼味道。」，但阿甘導演的作品卻基本都是「還是一樣的配方,還是熟悉的味道」，這一點在《鋼刀》中並沒有發生改變，整個故事給人一種莫名其妙的感覺，劇情間的聯系牽強而尷尬，唯所見的便是導演對《罪惡之城》風格不知節制的濫用。
《鋼刀》雖與《罪惡之城》有著極為相同的風格，但這樣的借鑒在電影中並未能達到與《罪惡之城》相之媲美的暴力美學，不進真實的做作，不僅令人無從得見於一場戰爭的本態，只是班門弄斧，為人貽笑大方，在故事上電影亦並沒有將風格服務於劇情，而是在很多場景上甚可以犧牲劇情去彰顯這種所謂風格，更令人不忍直視的是這樣一部電影其所表達的內在價值更是為人生厭的套路。
縱觀戰爭題材電影，在近年來如《索爾之子》《地雷區》《無境之獸》等多以深刻的人文情懷表達對戰爭的著點反思，而在這部電影中，刻意為之的熱血渲染，沒有兄弟只有戰士的對決，動不動就是血拚肉搏的自我相殺，這些組成電影內在的構思，膚淺更令人尷尬不堪，作為一部戰爭電影其不僅無從令人去反思戰爭的原罪，那糟糕一同抗戰神劇的狗血編排只是讓人無所適從。
電影所呈現的這把「鋼刀」猶如一把銹蝕之刃，刻意生硬的風格即無從金玉其外，亦沒有鋒利的內在動人心弦。