《南京！南京！》，讀這個片名，像是讀一份加急電報：捧著電報的雙手在不住顫抖，心跳激烈加速，濃濃的不詳兆預感在撞擊心鼓。當然，史實要這個譬喻殘忍無數倍、緊急無數倍、恐怖無數倍，絕望無數倍，傷心無數倍。那種兵臨城下的岌岌可危，那種家破人亡的深悲劇痛，那種辱妻殺子的莫大污恥，那種朝不保夕的極度憂惴，那種茫無涯際的杳渺切盼……是今人盡最大所能仍無法完全感受的。今人能做的是，靜靜坐在影院里重溫記憶，勞勞記住曾經的腥風血雨，時時鞭策己身以國難家仇……
果真，這是一部叫人倍感沉重的影片。黑白的膠片、劇烈抖動的鏡頭，增強了影片的真實感。你安靜地坐在放映室的角落裡，陰郁的氛圍立刻席捲全身，將你拉回七十二年前那慘絕人寰的爭戰里頭，然後你開始了觀影之旅，因為身臨其境的錯覺，你隨著片中的人物（中國百姓們）一起緊促呼吸、心驚膽戰、悲痛哀凄。日軍面對古城牆驚呼時，尚有一絲民族自豪感，但是眨眼間，隨著震天動地的炮響，美好的感覺飛灰湮滅，轉而為死亡逼近的驚恐不安占據。這是影片帶給觀眾的，其實更是慘痛的歷史留下的不滅印記。所以，真正為《南京！南京》贏得驚人票房的，不是導演陸川，不是宏大的演員陣容，不是獨特的視角，也不是高水準的製作，而是南京大屠殺題材本身。架設在如此嚴肅、如此沉痛、如此宏大、如此刻骨銘心史的基礎上，影片想不成功都難，想不叫座都不可能。
選我吧，好累！！！！
㈡ 求一篇500字左右的電影觀後感
《後天》觀後感
在這個暑假裡，我去電影院看了一部關於自然災害的電影——《後天》。
影片是以幾個美國人在大面積的冰地上鑽取寶貴的冰，突然冰地大面積破裂，導致一人犧牲，兩人差點與死神握手的驚險場面開始的。一開始便讓我感到了大自然的威力和人類生命的脆弱。然而更驚險的場面還在後面等著我們呢。先是美國眾多城市氣溫急速下降，氣象學家——山姆的爸爸預言世界將要進入第二期冰河時期，全球氣候急劇反常，人類將滅亡；接著是日本遇到前所未有的冰雹和雪崩；然後是男主角「山姆」在各大學校舉行的競賽活動中遇到的一系列隨時可剝奪他生命的氣候災難——海嘯、雪崩、冰雹、台風（龍卷風）和暴雨。最後是美國的南邊遭受到嚴重的台風襲擊，成為了真正的冰的世界......
《後天》這部影片給我帶來的不僅讓我看到驚心動魄的氣候帶給我們的災難，更讓我深思......
先是政府的腐敗，當時山姆的爸爸向政府提出可能面臨冰川期要政府疏散人群的時候，政府想到的不是人們的安危，而是這次巨大的行動會給政府帶來多大的損失，使其多少的人力、物力更是財力。然而當事情已經進一步惡化，山姆的爸爸再次向政府提出疏散人群的時候，政府卻一而再再而三的推託，直到事情真的惡化的黨政府真正意識到危機的時候，已經無法疏散南邊的居民了——只要居民踏出家門一步，便會凍死。如果我是政府中的官員，我一定會聽從氣象專家的勸告，不會因為金錢而不顧人民的死活，因為人的生命遠遠比那看似是「全能鑰匙」的金錢寶貴的多。
再是山姆的爸爸，我認為他已經擁有高尚的品德。作為氣象學家，他注重的不是名譽也不是金錢。他為了讓人民存活的幾率更大一些三番兩次地向政府提出要求，冒著凜冽的寒風進行研究......作為父親，他冒著生命危險到雪地里去解救自己的兒子「山姆」 執著的信念,堅強的毅力,濃濃的父子情深,在影片中得到更好的體現，這種精神並不是常人所能擁有的。同時也告訴了我：人性的光芒是我們遇到災難時的通天之梯。人性也包括我們對待生存環境的態度。
最後是男主角「山姆」我認為他擁有智慧和勇氣。當危機接近他時，他保持冷靜的頭腦，按照父親的提示，做出了正確判斷，使自己幸運的存活了下來。當自己的同伴遭到危險時，他奮不顧身、冒著被惡狼吞食的危險為朋友拿葯，冒著隨時有可能被海嘯沖走的危險幫朋友的弟弟拿證件。如果我是山姆，或許我不會有他那麼聰明的頭腦，但是我至少不會慌亂、瘋狂的無目標的在冰天雪地里亂闖，我會為朋友去冒險，去嘗試。
同時這部影片也給我們人類敲響了警鍾，如果我們人類再這樣浪費資源，破壞環境，這些氣候危機將不僅僅出現在影片里，而是出現在現實生活中，出現在我們的身邊。
㈢ 電影《暖秋》的觀後感！500字！
昨天晚上看了cctv-6播出的《暖春》，不知是因為感傷，還是因為心靈的觸動，淚水不由而然的掉下來，是感嘆影片中小花的命運波折，是被那沒有血緣關系的祖孫兩代的親情所感動，還是深刻理解那個時代人們質朴善良的心．．．．我想都有吧．
那個在暴雨中為了讓小花上學而拚命背回柳條的爺爺，是那麼的熟悉，好像在我的心靈深處，博愛，寬容，善良，一個不幸的小花能夠遇到這樣的老人應該說是一種幸運吧．我想就是親生的爺爺也不過如此吧．
影片拍得真實而美麗，清新的田野，兒時的游戲，人性的體現．無一不表現的恰到好處，與時代而十分的符合，也許這也是引起觀看者共鳴的細微之處．雖然那個時代經濟的不發展但人們的心靈是純凈的，即便是小花的嬸娘為了不要這個孩子而三番兩次的送走她，但這個女人本質上是善良的．看到小花為了給她治病而費盡努力為她抓的那瓶瓶罐罐的螞蚱，那一切的怨恨和不接受在這一幕中都被化解了．
也許好的電影真能夠帶給人們很多的反思，心靈的洗禮，讓人的心路歷程回歸自然．我們希望在這個物慾橫流的社會里多出一些像此類的影片，讓滿身鉛華的身心能夠舒展一些吧。——————
暖春講的是這樣一個非常感人的故事：
一個偏遠的小山村裡住著兒幾十戶人家，他們過著平淡無奇的日子。
一天，村長的兒子二狗揀回一個暈倒在村口的女娃，打破了小村多年的寂靜。村民圍著女娃議論著，有的說要是男娃就領回去了，有的說萬一把娃養大了，再有人把娃領走就白養了……。村長無奈只好承諾誰要收下姓，等村裡收成好了多給補點口糧，大夥兒無動於衷地看著。年邁的寶柱爹蹣跚著步子走上前，背起尚存一息的女娃朝家走去。深知寶柱爹境況的大夥兒吃驚地看著。
寶柱媳婦兒香草過門多年不生娃，得知寶柱爹揀回個野娃時，認為他想當眾出她的丑，讓全村兒人都知道她生不出娃來。寶柱也怪爹揀回來個吃閑飯的。善良的寶柱爹得知小花是個無家可歸的孤兒後，頂著兒子兒媳的壓力留下了苦命的小花。
小花非常懂事和心疼爺爺，盡管寶柱的嘆息聲多了，香草的臉陰的能滴出水兒來，可這並沒有影響爺倆兒相依為命的快樂，土坯屋裡有了笑聲，香草十分妒忌，決定送走小花。
香草在她娘的精心安排下，一次又一次地騙走單純的小花，最終都沒能得懲……香草惱羞成怒，借吃飯之機把怨氣撒在小花身上，寶柱爹忍受不了香草的臉色，帶著小花另起了爐灶。從此七歲的小花每天給爺爺做飯，日子過的很辛酸也很快樂。
心地善良的小花不記恨叔叔和嬸娘，一次次用真誠和稚嫩的心去接近他們。一次，她送來了親手做的貼餅子，寶柱和香草看著手裡的饅頭，內心被觸動。第二天，寶柱無意中和小花說話了，小花證實叔叔是在和自己說話後，扔下手裡的玉米棒子飛奔出院兒，她拚命地跑著，摔倒了再爬起來，一口氣跑到地里把這個消息告訴了爺爺，爺爺看著小花興奮不已的小臉和流血的小手，心疼的眼淚止不住地流下來。
好學的小花把偷偷學來的字用木棍都刻在土裡，爺爺看著刻在土裡的一大片字，很難過，決定上山砍柳條，編筐給小花換學費，無數根柳條帶著爺爺的體溫編成了筐。小花終於上學了，她知道考第一爺爺會笑，所以就回回考第一。
日子一天天過去了，香草的肚子依然沒有動靜。香草娘聽說吃螞蚱能治她的病，寶柱不屑理她。小花聽到後，偷偷把路路上的螞蚱一個個抓進瓶子。寶柱和香草看著炕上的10大瓶螞蚱，被深深的震動了……。
小花終於用自己的寬容和善良感化了寶柱和香草，香草流下了懺悔的眼淚……。爺爺和小花被請回了正屋，他們穿上香草給做的新衣服，看著桌上豐盛的飯菜，哽咽著難以下咽，小花撲進香草的懷里喊出了生平中的第一聲娘……。
劇中的很多情節都催人淚下，觀看的時候有很多男女都不停的擦著眼淚（包括我），從爺爺的身上我看到了一個無私的父親，是怎樣愛兒子的，後來又對一個撿來的姑娘給了無盡的愛……父母對兒女的愛是無盡的，是不能用金錢來量的。——————
眼淚始終在我的眼裡不停地轉動，終於在影片收尾的時候，它情不自禁地奪眶而出。
看完《暖春》這部電影後，我覺得很驚訝，沒想到世界上還會有這么一個不幸的小女孩。
首先是父母雙亡，孤苦伶仃的她被一個好心的老大爺收養。但老大爺的兒子、兒媳（繼父、繼母）並不喜歡她。後來，只為聽到的繼母說的一句話，她便在每天放學後拿著向別人討來的玻璃瓶去捉蚱蜢。她這么辛苦地去捉蚱蜢只為一個理由：她認為繼母吃了蚱蜢，便會生出小弟弟，生下小弟弟後，繼父繼母會喜歡她，愛她。看到這里，我覺得心好酸，她的繼父母雖然對她不好，但是小女孩卻一點也不怨恨他們。
故事中的小女孩只有7歲，但她有一顆善良的心，有一種寬廣的胸懷，很值得我們學習。我和她的生活環境不一樣，甚至有天壤之別，我的父母愛我、寵我，有時候，只要我喜歡還可以在父母懷里撒撒嬌，我不必為一個愛，一個喜歡，去捉「蚱蜢」。
故事一小女孩終於如願以償地得到了繼父繼母的愛為結局。但我感到的卻是悲哀，人與人之間的生活太不一樣了。
我真的好希望大家
㈣ 找一篇電影的觀後感500字左右！！
賀歲，詠春，《葉問》
之前看過《葉問》的預告和花絮，對於甄子丹的武打戲我一直是比較喜歡，因為都是硬碰硬的對抗，「甄」功夫著實精彩。此外，因為葉問還有一個身份——功夫巨星李小龍的師傅，所以對《葉問》的故事十分好奇，上映第一天就迫不及待的去影城觀看了。
據了解，《葉問》是甄子丹與葉偉信合作的第四部影片，而前三部《殺破狼》、《龍虎門》和《導火線》碰巧我都看過。在之前的幾部作品裡，甄子丹的打鬥戲幾乎是無可挑剔，但在劇情方面總是存在著較為薄弱的毛病。還好，這部《葉問》在劇本上下了不少功夫，電影開頭先用一個個故事來豐富人們對葉問這個人物的理解：出身富貴，清瘦儒雅，老婆高挑秀美，兒子伶俐可愛，有一身好功夫，但為人謙和，行事低調，平易近人，不卑不亢。面對前來切磋的拳師，請吃飯，上好茶，伺候舒服了，再開打，點到為止，不傷和氣。面對態度囂張的警察頭目，略施內力，就令其收斂氣焰，且不傷面子。面對魯莽的北方武師，切磋之，戲弄之，教育之，有收有放，手下留情，不僅表現出大師的風范，更顯示了其不凡的功力。
以往的甄子丹，身手固然了得，但是電影里的角色好勇鬥狠、固執木訥，似乎總是一個模式。而這次，甄子丹表現的葉問個性鮮明，張弛有度，不僅呈現了一個武師，而且呈現了一個普通的懼內的丈夫，一個沒能好好陪伴自己兒子的父親，真實親切。我們看到的不只是一個為民族國家大義挺身而出的英雄，同時也是一個對妻子尊重、愛護，對家庭絕對負責的男人。
在本片中，甄子丹的打戲依舊精彩，對詠春拳中貼身寸勁的表現也十分突出，拳拳到肉，給人一種痛快淋漓之感。片中多挑戰、踢館等橋段，所以武打場景著墨於單人對打，一招一式依稀可見南派招式的精髓。樊少皇和甄子丹在家中對打的一段穿插了砸花盆、怕老婆等詼諧的場面，增加了幽默的成份。看到花盆打爛的葉問，和定驚後說出「我賠」的樊少皇，讓觀眾屢次笑翻不說，更可貴的是一個平凡而具有真實感的葉問躍然眼前。騎著小車穿越客廳的小葉准悠悠的一句「媽媽說再不出手家裡的東西就要被打爛了」，更是讓觀眾忍俊不禁。整部影片以一個個精彩的對打串聯，武打的場面設計得相當不錯，每場打日本人的戲都打得好過癮，怎一個爽字了得。演員們打的辛苦，觀眾看的過癮。只是，葉問太強了（佛山第一），對著許多人都是一擊必殺，包括最後的那個日本將軍，其實也是勉強抵抗了幾下而已，所以看著不算太盡興，呵呵。
另外，熊黛林確實太高了，搞不懂為什麼要找她，也許是因為郭富城的關系，為了票房，炒作一下，不過她的表演真不算好，最後一場哭戲我寧願她沒有哭。片中唯一一場葉問和老婆站在一起的戲，身高差了至少5公分，有點慘不忍睹，難怪這么怕老婆。
總體而言，這是一部精心製作的電影，畫面和色澤也都相當精緻，幾乎每一個鏡頭都是精心考究的，構圖、景深都填充的很舒服，總體感覺很流暢，讓你可以專心致志地欣賞劇情。不過電影時間也不算長，大概100分鍾，比《梅蘭芳》要短很多，所以不知不覺影片就結束了。我覺得，作為一部傳記片，《葉問》比《梅蘭芳》成功。梅蘭芳是一代宗師，葉問也是一代宗師，陳凱歌口口聲聲要還原一個真實的平凡的梅蘭芳，但在這一點上，葉偉信似乎是成功了。《葉問》應該是甄子丹出道以來最為成熟的一部作品，並且極有可能會在下一屆的金像獎上有所斬獲，值得一看！
㈤ 電影綻放的觀後感500字，求求你們，有點急，幫幫忙啊
《綻放》觀後感
當我第一次看了《綻放》這部感人電影之後，這個主人公盲月明的一生成功事跡深深地感激著我們每個人，深該地啟發著我們每一個人。
主人公月明即使是一位美貌如玉，心地善良的盲姑娘，也有天賦的音樂天才——彈鋼琴。我們好幾次看到月明全神貫注地彈鋼王琴的時候，不知不覺地進入美妙的聲音世界。我們其實知道自己聽不見聲音，但心靈上似乎感受著從未聽見過一個奇妙的曲子。月明雖然失去光明，但擁有一個深奧的心靈——眼睛，她同樣把心靈深處的聲音傳給每一個人聽，好得多麼醉人。
我們本來認為月明有超群的音樂天才會有一絲希望。因月明的失明，社會上有關部門都不願招收她，這樣月明到處碰壁。雖然社會對盲姑娘的絕情，但月明從未一次自暴自棄，心灰意冷，堅信自己的願望始終會實現。
我們本來認為月明有超群的音樂天才會有一絲希望。因月明的失明，社會上有關部門都不願招收她，這樣月明到處碰壁。雖然社會對盲姑娘的絕情，但月明從未一次自暴自棄，心灰意冷，堅信自己的願望始終會實現。
我覺得社會上一些聾人找工作跟盲月明一樣到處碰壁，一些聾人在社會上參加工作時為何放棄一絲希望呢？為何因社會的不公平而感到憤怒呢？由於心理產生種種的缺陷，所以他們很容易放棄一絲希望，堅持不下去了。想找一份好工作也難找，不如從基本認真做起，不怕累不怕苦；想獲得加價對自己的贊賞就不如給別人證明自己的能力，付諸行動；想為自己未來的日子打算不如從現在開始以夢想奮斗下去了，堅持不懈，堅定方向。
令我們沒想到的是盲月明被有個音樂學院願意招收她擔任音樂老師。有一句話：「成功是人往往經歷著不少挫折去勇氣克服的來源。」若沒有這樣過程的話，就不會有成功。盲月明有因失明而感到自卑，但有自己的夢想而去實現。
盲月明的心願是走上舞台把自己的心聲彈給每一個人聽。在殘疾藝術劇團里，人人都喜歡跟盲月明一起分享快樂時光。那次劇組里新來一位名叫喬玲的聾啞女孩，沒有人願意接近她。月明卻第一個對她如同親姐妹一樣對待她，處處關心她，處處鼓勵她要堅信自強。月明的心是如此善良，是如此美好。月明沒有因失明自卑，而是能做別人不能做的事——樂於助人。
㈥ 《回歸》電影觀後感500字左右
回歸觀後感
㈦ 看一場有教育意義的電影，寫一篇觀後感，500字
先寫電影名 再寫電影內容 最後寫感想
㈧ 求勵志電影觀後感，可以是網上查的，不少於500字
《風雨哈佛路》觀後感500字
「每個人的成長過程中都要經歷許許多多的風吹和雨打，只有經受住了風雨，才能成功。」看了《風雨哈佛路》後，我浮現出了這個想法。
《風雨哈佛路》講述了一個名叫伊麗莎白的美國女孩：她因為父母親都吸毒並且家境貧寒而在學校里受到同學們的嘲笑，但老師卻發現很少到校上學的她竟然在測驗中得了滿分。她還用自己的努力考上了高中。當她的媽媽因為艾滋病去世後，伊麗莎白強忍悲痛，發奮學習，最終考上了哈佛大學。
看完這部電影，我的內心被震撼了：如果伊麗莎白的潛力沒有被她的老師發現，如果她因為父母吸毒而自暴自棄的話，她就永遠也不可能考上哈佛大學，也就永遠不可能成為一個對社會有用的人。當然，更為重要的是伊麗莎白自己的努力：她並沒有向命運低下頭，而是不斷地去獲取知識，沖破了命運對自己的束縛。
她生活在這樣的環境下都能取得如此之大的成功，我們為什麼不能？我想起了自己練習網球時候，有一段時間曾經覺得每次網球課練習的內容大同小異，枯燥無味，還非常累，就不想再堅持下去了。現在想想，打網球也貴在堅持，如果當時放棄的話，現在就不會體驗到打網球的樂趣了。我們應該像伊麗莎白那樣，不怕困難、刻苦學習。經過不懈的努力，我們一定會獲得成功！請一定記住：陽光總在風雨後，成功的背後往往有無數的辛勞和汗水。
㈨ 《2012》觀後感500字
導演羅蘭·艾默里奇在《2012》里堆砌的特效，於技術上毋庸置疑。世人經歷過、能想像的所有自然災害都在影片中呈現殆盡，真實感所營造出的視覺上的「好看」在這部災難片中發揮到了極致，地震、海嘯、火山噴發……水深火熱的人類幾無可逃，如《後天》、《彗星撞地球》等片的大合集。末世的無助感在影片的前半部分被肆意渲染，可又在影片的後半部分被主人公一家的「幸運」逃脫而逐步消解。藉助於電腦數碼技術，災難片已經完全可以做到嘆為觀止，但這種景象重復多了，並不能愈加深入地打動觀眾，反而變得模式化。等到方舟赫然出現，需要仰視這《星球大戰》里才有的龐然大物時，作為災難片的《2012》其實已經變成了「科幻片」。
在災難片里必須提供的「終極解決方案」上，艾默里奇提供了一個並不新鮮的精英路線，為了撇清《獨立日》中過於明顯的美式沙文主義，《2012》里刻意強調了所謂的國際合作。然而，我們看到所謂文明的揀選仍無法做到真正的公平，導演沒有迴避這種不公，卻也無法給出解釋，最後只得用道德救贖來煽情。中國作為「世界工廠」的地位被再次強調，「只有中國人能造出來」，作為一句字正腔圓的誇贊，也顯得有些突兀和生硬。可造船的中國工人們，並未算在被救贖的范圍內，還是「走後門」式的自救或是精英們的憐憫才得以逃出生天。如果把《2012》僅僅當作一部好萊塢的商業產品，那中國只是能造出來方舟的「工廠」，「MadeinChina」還得掏錢來給「自己的方舟」捧場。票房的最終受益者還是出點子的美國人。在影片中決定人類命運的G8會議上，並沒有再給出中國決策者的鏡頭，在中國造方舟似乎僅僅是取決於喜馬拉雅山在地理上的高度。以小喇嘛、工人大哥和盧燕扮演的老奶奶為代表的中國人，其實和喪生海嘯的印度科學家處於同一階層，他們始終沒有被作為抗災的主體來對待，還是10億歐元買來的通行證來得保險、踏實。
影片為了做「大」，基本涵蓋了地球上各國階層和族裔，然而仔細分析這些稍縱即逝的人物，就會發現除了美國人自己，其他大都是單薄、刻板的形象。尤其是自私的俄羅斯富豪和阿拉伯王公，基本就是美國人對他們的一貫印象，並無改觀。即便是梵蒂岡教堂和巴西里約熱內盧耶穌雕像的坍塌，也只是宗教上的象徵意義，毫無抵禦災難的主動性。即便片長有兩個半小時，但導演艾默里奇還是來不及深入地刻畫人物。代表美國中產階級的傑克遜由誰來扮演無所謂，怎麼演也無所謂，他可以是約翰·庫薩克，也可以是湯姆·克魯斯或者尼古拉斯·凱奇。作為還算戲份多的主演，庫薩克所做的只是從一場災難跑到另一場災難里，在汽車、小飛機、大飛機、方舟等各種交通工具里安慰孩子，反正總能利用「最後一分鍾法則」成功脫險。模式化的場面在《2012》中出現了多次，電影的長度只是和災難的次數成正比，在不斷重復同類型的影片的橋段後，庫薩克終於扮演了一回《海神號》里的「牧師」，犧牲掉了情敵，保全了自己一家團圓。
銀幕上的黑人總統如今已是現實，丹尼·格洛弗雖不及奧巴馬年輕干練，倒也顯得沉穩厚道，最後一刻的大義凜然不再像《彗星撞地球》那麼虛構，災難片也與時俱進，符合美式的主旋律。作為三軍統帥的一國元首，總攬大局，身先士卒，即便犧牲在自家的航母之下，照樣能感動全世界。這才是好萊塢的精明之處，艾默里奇這位德國打工仔領會精神，既捧好了領導和老闆，又哄好了全球觀眾，賺個盆滿缽滿當在情理之中。