2015智取威虎山電影觀後感1000字

❶ 電影《智取威虎山》觀後感，怎麼寫，求各位學霸幫忙

這部電影截選了小說《林-海雪原》中共-產-黨為了不讓威虎山上的匪軍再殘害無辜就派揚子榮同志用機智和勇敢剿匪的精彩篇章。給我留下深刻印象的是在剿匪故事中還加進了幽默元素。
我最喜歡的角色是揚子榮。他遇事不慌張，帶幽默感，還非常勇敢，用聰明才智把匪軍打敗。我最喜歡楊子榮叫小松鼠把情報送回去的那段，那段講了楊子榮把情報放在陀螺里，山爺為了知道楊子榮的底細，叫黑沙(一隻大鷹)偷來給他看，座山雕看了很久也沒有看出什麼名堂。然後也只能無奈地讓黑沙將陀螺放回去。大年夜是座山雕的六十大壽，土匪們要為這個土匪頭子開慶典祝壽，楊子榮決定通知我們的部隊在這天發起對這幫土匪的殲滅戰。於是楊子榮讓小松鼠把裝有情報的陀螺交給其他偵察員，他把陀螺系在了小松鼠的背上，讓它偷偷出去，途中被黑沙發現了，小松鼠以自己的智慧戰勝了大鷹黑沙，最後安全地把情報送給了後方的偵察員。我從這里看出小松鼠很機靈、聰明，而且我還發現楊子榮不僅偵察水平高，而且智勇雙全，情報就隱藏在陀螺的表面，座山雕和他的助手硬是沒有察覺到。揚子榮同志的這種精神值得我們學習。在生活中也是這樣，不要一遇到一些重要的事情就慌慌張張的，一定要鎮靜，不然就要吃大虧啦，這樣多不劃算呀——流了一把冷汗，沒把事情辦成，自己還吃了大虧，甚至還會害了別人。
我最討厭的角色是那些專門殘害無辜的土匪。他們還是一幫糊塗蛋，身邊明明暗藏著一個共-產-黨員，都沒有發覺，甚至還有些信任他，真是不動腦子，稀里糊塗!大家得站在正義的一方，因為邪-惡永遠也戰勝不了正義的!
我非常想感謝那些用鮮血給我們換來幸福生活的共-產-黨員們，如果沒有他們那聰明、機智和勇敢也許就沒有我們幸福美好的生活了，或者已經沒有我們了。
這部電影深受我的喜愛，希望大家也能喜歡。

❷ 智取威虎山觀後感。800到1000字。 謝謝

智取威虎山，歲月重溫，英雄還是那英雄

近日，看完徐克執導影片《智取威虎山》，再次重溫了歲月。記憶中的楊子榮，形象至偉，在該片中英雄的形象也還偉岸。影片在故事情節上作了不小的修改，加入了栓子他娘這一角色，角色任務就是因為痛恨土匪而對新加入的匪首實施美人計和斬首行動。

粗看影片，不理解為什麼：一入匪窩深似海，從此節操是路人。後來才明白，這大概是環境造就一批人吧，在那個弱肉強食的世界，不狠一點，恐怕難以活命，為了活下去，就只能比別人更兇殘。說到土匪中的狠角色，《烏龍山剿匪記》中的鑽山豹也算一個，期待一天《烏龍山剿匪記》也能夠翻拍成電影，讓英雄去繳滅這些匪首。

87年版的《烏龍山剿匪記》絲毫不遜於翻拍之作，這也許是很多導演不敢將其翻拍成電影的緣故。曾經的演員非常敬業，一年半載只跑一個劇組，所奉獻的作品也堪稱經典，唯一不足的地方是當時的拍攝儀器不及現代，影片也不如現在高清，除此之外，再難挑毛病。反觀現代的影片，一個個主演參演時間只有幾天，甚至只需要露個臉，台詞什麼的也不用講，只需要在鏡頭前念念阿彌陀佛一二三四，就能圈走一半拍攝資金，後期自會有人配音，雖然口型完全對不上，好在全國觀眾早已習以為常，可以在腦海中自動還原，假定是演員自己在講台詞。如若實在是難以在腦海還原就快進，快進不成還有手機游戲、上洗手間等可以幫助排遣時間的事情可以做。

當下，在選擇看國產影片還是國外影片時，常常令人頭疼：國內好的劇本被圈錢的演員的糟糕演技糟蹋，國外垃圾的劇情被演員的演技和特效拯救。為了避免頭疼，我不看電影很久了，這次看電影竟然是在電視機前，看的也是幾年前的影片……

❸ 智取威虎山觀後感，急！！！！

[京劇《智取威虎山》觀後感]
從來沒想過看京戲，也沒想過看現代劇，更沒想過看《智取威虎山》，沒想過為之激動和叫好；但這一切在學校的組織下，於上周五晚上在市大劇院實現了！
全場演出從頭至尾，高潮迭起，演的很精彩，讓我們這些戲劇的門外漢也感覺到了京劇魅力，深深沉浸在藝術的美感之中。
要說到收獲，《智取威虎山》的劇情劇目和人物更在思想上、認知上、甚至觀念上給我很多的啟迪與震撼。從劇中人楊子榮身上表現出來的勇敢、智慧和膽略，讓我看到了共產黨人那種不怕艱險、敢於犧牲的大無畏的革命精神。因此，在整場觀看中，我牢牢記住了 「共產黨員時刻聽從黨召喚，專揀重擔挑在肩。一心要砸碎萬惡舊世界，為人民開出那萬代幸福泉。明知征途有艱險，越是艱險越向前」精彩的唱段。這也正是我和我的同學們普遍深受打動、深受感染的原因所在。
舞台上，那些主要演員激情洋溢的演唱和舞蹈感染了我。他們飽含激情的演唱，他們對人物內心世界的理解、把握和表現，說明他們首先受到了革命英雄主義的教育，才能迸發出激情，才能教育我們。我由此認識到，有著全新的成長經歷、全新的思想觀念、全新的生活態度的現代的同學們，是多麼應該主動地、積極地、全面地去接觸和了解黨的光榮歷史啊。

❹ 《智取威虎山》觀後感

生活需要智慧，這是我在暑假觀看了影片——《智取威虎山》後的深切感受。
《智取威虎山》是一部很老的影片，它講述了一個解放戰爭後期，解放軍戰士用小股部隊殲滅了威虎山上的土匪的故事。
在這部影片里，給我印象最深的就是楊子榮，我深深地被這個人的能力和魅力所吸引，被他的機智勇敢所震撼。在影片中，他有一身好功夫，有機遇，有實力，有目的，更有智慧。在與熊與哨口與老虎的斗爭中，救了自己與隊友，救了有心加入解放軍的松鼠，救了隊伍散亂的老六，並贏得了老六的喜愛。他用他的智慧蒙蔽了敵人的雙眼，在敵強我弱的情況下，他英勇的做了土匪的卧底，為戰斗勝利建立了基礎，想要贏得勝利，就要了解敵人的弱點，這是用智慧才取得勝利的。
戰爭需要智慧，其實，在現在的生活中，我們每個人也需要智慧，因為，我們常常會遇到這樣或那樣的問題。譬如，遇到歹徒，如果硬碰硬，往往可能會帶來不幸，就必須要利用周圍的有利條件，鬥智斗勇，巧妙周旋，最後才能把他一舉拿下。周圍這樣的例子數不勝數。作為一名中學生，在學習上，同樣也需要智慧，要到難題，有的人是立刻放棄，有的人不放棄，但還是一根筋用同樣的方法去解決問題，結果問題不但沒有得到解決，而且浪費了時間，如果這時候，能換個角度思考，問題或許就能迎刃而解了。
也許智力是天生的，但智慧絕對是後天修煉而得。不管多聰明的人，總有些方面的經驗是欠缺的，所以，我們要通過不斷的學習積累智慧。生活中，我們往往會犯很多的錯誤，但犯錯並不可怕，只要知錯能改，看清了自己的缺點和弱點，就能進步，就能邁向成功。
希望每個人都能擁有自己的智慧人生！

❺ 智取威虎山觀後感至少15O字

智取威虎山觀後感
看完《智取威虎山》，我便感覺到一個詞的含義，那便是「集體」。電影一開始就把我帶到了一個冰天雪地的東北大平原，這里有一支東北人民解放軍小分隊，在團參謀長少劍波（203首長）的率領下，深入林海雪原執行剿匪任務。這股匪徒是原國民黨的敗兵，流竄到我軍後方。偵察英雄楊子榮提出一個大膽的設想：打進威虎山內部，探得敵情，配合小分隊里應外合全殲座山雕匪幫。一場鬥智斗勇的故事就這樣展開了。
電影中的戰士們吃苦耐勞，在雪原中縱橫，與敵人做艱苦的斗爭，在斗爭中，戰士們高度發揮了軍人艱苦奮斗的優良傳統，戰勝了常人所難以忍受的艱苦，克服了想像不到的困難，在冰天雪地里，偵察奔襲，鬥智鬥力。情節一環扣一環，精彩紛呈，我沉浸在這群英雄的故事裡，跟著他們一道跨谷跳澗，滑雪飛山。跟楊子榮一起打虎上山，跟少劍波一道指揮戰斗……我被這些英雄的故事深深地打動著。
電影里的每一個人物都那麼活靈活現，個性十足。如年輕有為的軍事將領少劍波，他的沉著冷靜、不驕不燥、英勇善戰、足智多謀都令我欽佩。在我印象里最深還是楊子榮，從我讀過《林海雪原》的原著起，他就一直是我崇拜的英雄人物。為了徹底消滅最後也是最頑固的威虎山上的頑匪，少劍波和楊子榮數夜未眠，共同上演了一出機智壯烈的「智取威虎山」……
在如今的社會，這樣的精神似乎也消失殆盡，每個人都在極力追求自己的利益，而不去考慮集體的利益。也許有人會說，現在已經沒有什麼土匪了，團結起來也沒多大用去。是的，土匪是沒有了，可是敵人依然存在，同時，我們還有民族復興要去實現，更何況如今國際競爭這么激烈，不團結怎麼才能立足於世界，怎麼樣才能在世界大潮中不被淹沒。
《林海雪原》中，講述的不僅是解放戰爭初期的剿匪斗爭，它所表現出的更是一種智慧，一股勇氣，一種精神。它永遠也不會退出歷史舞台，它會永遠存在於每個人的心中。因為它不僅僅是那個時代的驕傲，更是我們現在的標榜。
理想，是人生的燈塔，更是人生的彼岸。有了理想這盞明燈的指引，我們才不會在人生的道路上迷失前進的方向。我體會到作為青年，一定要有自己的奮斗目標，並具備堅強的意志力、勇於拼搏的氣魄，決不放棄的信念。

❻ 智取威虎山影評。 800-1000字。 謝謝。

1.很長時間以來，批評界和媒體太過弱勢，由於眼球經濟的原因，對大牌只能要麼依附要麼諂媚。那些大腕們接受你采訪算是給你資源，自覺把你算作乙方的地位。要臨幸時臨幸，要賜死時賜死。臨幸的時候還要你做出各種匪夷所思的姿勢；要賜死時，扔幾尺白綾，你還得撅著謝主隆恩。實在不想再看他們裝大師，寫幾句真話，人家作為國際級大腕，平時頤指氣使，現在馬上屈尊碾壓你，不指名道姓但指著只有你文章里才有的細節一一反攻。然後豆瓣上出現一篇篇贊美人家電影的帖子，回帖的很多卻都是剛剛注冊、只看過這一部電影的詭異ID。看給人家逼的，國際大導都得用這本土化地道戰了。總體而言，人家永遠不會錯。錯的都是我們。這很像那個賣牛腩的。
2.比如說姜文老師那部《一步之遙》，口碑確實不怎麼樣，豆瓣評分稍高於《我的早更女友》低於《撒嬌的女人最好命》。但導演仍然絕不反思，這樣很好！這是真心的，藝術家么，真的得有點硬氣范兒。可他這一次卻又到處主動找人解釋。這樣就不好了。很像暖男。和一貫的高冷范兒一中和就變得很溫吞。這是個賀歲檔期，幾部電影都白熱化競爭，也包括一直打著賀歲名頭的《一步之遙》，你絕對沒說這是一部飛著拍的自嗨電影。你既然把他送入這個檔期，又以如此粗暴的規模進行排片，就顯然把它當做生意來看，而非孤冷的藝術品。那麼你就應該尊重市場的基本反饋。而不能像雕爺那樣，別人說你的牛腩不好吃，你非賴我們味蕾沒打開。別以為誰「看不懂」《一步之遙》，這故事哪有什麼深層結構，那些致敬的電影也不是什麼冷僻的片子，大家不是看不懂，是根本中途離場！和對《一步之遙》的預期斷崖相反，人們原本對於《智取威虎山》一度忽視，但突然間，點映口碑爆棚。但這部電影真的有那麼好嗎？我真的想以毫不要臉的表情和奮不顧身的姿勢歌頌一部國產電影，但這是一個互聯網時代，我們不能自欺欺人的在矬子里拔將軍。就像你每天都能看到英超德甲的，就別非自己騙自己說中超踢得也很有自己的風格了。
3.客觀地講，和之前那幾部上映的國產「雷片」相比，《智取威虎山》中雷人的橋段是最少的。其中俯拍的雪景與松林，陰森的城堡、邪惡的鷹和兇猛的虎都給人驚喜，更何況還有那些被張涵予的磁性嗓音喊出的黑話。是的，《智取威虎山》中的黑話和大場景，真的很起范兒！有些地方值得輕聲贊嘆。但是除此之外，真的也就沒什麼了。媒體看到這一點點驚喜，就給予無尚的口碑，我們到底有多可憐？
4.作為徐克執導的賀歲檔期影片。這部改編自樣板戲的故事必須增加一個與當下年輕觀眾拉近距離的帽子。至少徐克和投資者是這么想的。所以目前這個首尾呼應的，由韓庚出演的這條現實線就順理成章成了整部電影中最差的部分。韓庚的表演風格就不分析了，他的存在畢竟還可以反襯合作的其他男演員么。也算舍己為人吧。他出演一個特別裝逼的美國大學的華裔學生，即將去矽谷工作的那種。畢業party上，看到《林海雪原》的MV，於是突然請假回到東北老家尋親。應屆畢業生，華人在美國，剛找到工作就請假跨國回家。這就是傳說中想走就走的旅行吧？這段開頭目的只有兩個，一是對21.5歲的主要電影受眾象徵性地表示一下誠意，第二就是為了植入廣告，比如某酷視頻那麼大的logo，就算徐克再是老怪，也不能讓它出現在楊子榮的手機屏幕上吧？相比開頭，更離奇的是與之呼應的結尾，暫且不表。那個結尾混雜超現實主義和中國式恐怖片的那種讓人閃黑線的幽默感。說早了，一般人接受不了。
5.總體而言，《智取威虎山》確實不算雷片，所以並沒有那麼多值得條分縷析進行分析的槽點。盡量不劇透太多地隨便聊聊。其實，它就是一部還算工整的爆米花電影。主要受眾應該是年輕男性。打鬥、槍戰、黑幫什麼的，充滿雄性荷爾蒙和爆炸的火光。但也正是因為這點，在中國這個以年輕女性掌握觀影權的世界裡，《智取威虎山》票房如何並不好說。
6.電影的正片是從一場真人CS式的槍戰開始的，八路和扮成八路的土匪各自端著掛滿冰凌的步槍射來射去，這些具有冷峻感的畫面持續了幾分鍾之後，就被台詞徹底毀了。不知道是不是出於技術不成熟的原因，除了張涵予和極個別的一兩個配角之外，所有演員都用的是配音。而且選用的是那種端莊到產生了德藝雙馨感的播音員腔調。就算片頭閃耀著八一廠的logo，也不至於非要這個樣子啊。
7.林更新主演的八路軍首長出現了。其實吧，只會歪嘴壞笑的更新老師更適合做平面模特，當他一旦進入三維世界，任何角色就都會被演繹出不正經的氣息。這個鼻樑挺直，估計長期使用面膜的男星非要讓人們相信自己是個把腦袋掛在褲腰帶上的糙老爺們，這個事情近乎詐騙。當他操著一口普通話交代任務的時候，我們只能強迫自己相信這一切。不然又能怎麼辦呢？總不能每次他說台詞我們就跑出去，說完再進來吧。這是個很悲哀的事，你不用明星誰又來看呢？可是，人們都只能記住明星本人的名字，沒誰真的記得住角色。話說回來，如果你給政委的配音選擇標准普通話，我也認了。問題是接下來給一幫東北土匪配音的時候，你為什麼不找幾個東北人呢？那種外地人倒口還自以為native speaker的自以為是的即視感永遠揮之不去。
8.有了林更新這樣的小鮮肉款式的八路軍歐巴做鋪墊，佟麗婭出現的時候仍然會讓你震驚。唇紅齒白描著眉，顧盼流芳地站在雪地里，像拍BB霜廣告似的。有一種所謂的文工團內才有的「英姿颯爽」的感覺。不知道她在東北的深山老林里是從通過什麼地下渠道海淘的化妝品。跟著她出現的是張涵予。張涵予真的是一個優秀的演員，他扮演的楊子榮像個鉛墜一樣瞬間定住了這個一直飄拂著的氣場。
9.如果說林更新所飾演的領導代表著集體主義的風貌，一個政委的形象，負責展現紀律，那麼張涵予出演的楊子榮就負責表現個人英雄主義，一個穿著土匪馬甲的八路軍，他表演叛逆。這個角色之所以吸引人，無非因為中國的正面角色長期保持著剔除慾望的表現方式，那些由特殊材料製成的正面人物在出廠時就自動內置了少數服從多數，下級服從上級，不然就自毀的模式，而張涵予飾演的這個楊子榮像個人樣。但是，楊子榮和小鮮肉之間的心理沖突卻根本沒有呈現出來，乾脆說吧，表現得太差了。從楊子榮乘坐火車頭連夜趕到這里報道的時候，林更新的臉上就閃爍著一層不忿兒的表情。在那之後，楊子榮很快讓自己成為了小分隊的核心，林更新站在旁邊的眼神就像爭風吃醋的小妃子，這也不怪他，這坨小鮮肉最多隻經歷過娛樂圈的勾心鬥角，怎麼能要求他演出幾十年前的生與死、鐵和血呢？楊子榮的到來根本沒有對這個小隊伍產生任何負面影響，無非是帶著他們唱唱二人轉，這哪算擾亂軍心呢？這種鋪墊要麼乾脆省略，要麼交代充足。這樣的敷衍也出現在楊子榮要求假扮土匪上山時與上級發生沖突的時候，那段過家家一樣的橋段實在太不負責。作為導演，徐克應該承擔責任。更何況編劇團隊那麼強大，除了黃建新，還有拍出過《盲井》的李楊，怎麼能允許自己寫成這樣呢？
10.最詭異的一個角色出現了，栓子。這個小孩是一種近乎狼孩的形象出場的。毛發蓬亂，只會無意義地長嘯和哀嚎。但這一隊軍人仍然把他養了下來。最初，他最重要的功能就是為了體現這一隊軍人的人道主義以及唯佟麗婭扮演的小白茹的母性。但對於這個孩子的塑造確實太失敗了。他餓得要死，但卻像一個渣滓洞里的革命英雄一樣，對所有好心送來的食物不屑一顧，砸碗摔盆，這種不吃嗟來之食的角色設定到底是要說明什麼呢？更離奇的是，這種性格突然間就翻轉了，栓子突然變成了一個熱情開朗的孩子，有著堅毅的品格和勇敢的心，這一切都發生在剃去一頭亂發之後，你以為這是沙和尚歸順唐僧么？但這仍然不是最可怕的，最可怕的在電影的結尾，這個孩子竟然部分擔任著彩蛋功能……
11.《智取威虎山》的前戲過多了。這部由徐克執導、由黃建新監制的電影，很明顯，前者負責特效動作打鬥和戲劇沖突，後者負責歷史背景、政/治安全以及他熟稔的氣氛營造。其實，他們所取的部分只不過就是《智取威虎山》中雙方對決死磕的故事。徐克很聰明，拋開歷史背景和政/ 治氣氛不談，《智取》本身就是一個黑白對決的標准主流故事片。正派反派分明，故事鬥智斗勇，最終正義戰勝邪惡。但問題是，這部電影用了太長的篇幅描述一些沒有意義的細枝末節。別的就不說了，佟麗婭多次滿臉懷春狀羞澀地瞟向林更新，後者一副柳下惠的樣子故意視而不見，這到底有什麼用？你要是能安排倆人的感情線，趁早明著寫，要是根本安排不了，就別在這逗咳嗽。你又不是拍《匆匆那年》。
12.梁家輝能出演座山雕確實很難得。因為這個版本中的座山雕根本看不出臉，梁家輝作為一個明星的作用被徹底消解了。這一點很勇敢。但問題是，座山雕就是座山雕，你再當代化、漫畫化、好萊塢化，你也不能把他打扮成格格巫啊，弄個彎鉤鼻子是干嗎呢？這種具有神秘性的反派大Boss，在設定上有一個無法解決的忌諱，就是見光死。如果你決定最終讓他露臉，你乾脆就別用那麼誇張的造型，從一開始就讓他以稍微正常的面目出現，如果你覺得駕馭不了這種邪典角色，你乾脆就一直神秘化，用背影、側影和聲音呈現。像現在這樣，最初幾組鏡頭都是背影和氣氛，最終露出來一個近乎二度燒傷後遺症患者的臉，時不時還蹲人家房門口聽聽手下兄弟到底跟自己老婆有沒有一腿，這樣就很low，曾經刷上去的格兒唰唰往下掉，從一個法力無邊的魔頭坍塌成一個長相醜陋，身材臃腫、嫉妒心極強的中國直男癌患者。
13.群眾演員不算，這部電影中一共只有兩個女性角色。除了佟麗婭還有一個余男——被座山雕搶來的壓寨夫人。相比於佟麗婭跟淘寶爆款模特似的造型，余男的表現其實也好不到哪裡去。余男似乎是一個特別需要導演調教的演員，與不同的導演合作總會出現不同的效果，無論王全安早期的作品還是寧浩的《無人區》，余男的表現都優異得超乎想像，但你看看《全城目擊》卻發現她像個不敬業的女鬼一樣出現的銀幕上，這一次，她的出場扮相算是那一版女鬼的續集。這個女鬼范兒的夫人到處找各頭領們約炮，那些約了的相繼被處死。不知道徐克老師的這種安排是不是為了政治正確地表達這個角色進行非暴力不合作的一種戰略。這個角色的加入有幾重功能，第一，可以表達大boss座山雕的暴虐；第二，這部男性戲陽氣太足，缺乏最基本的感情線索進行舒緩，必須在一片黑白粗糲的背景下融入一點艷紅；第三，可以與潛伏進來的楊子榮有互動和配合，先製造一點香艷，再流露一點懸疑，最後成為從堡壘內部消滅敵人的一根引線，表現敵人最終還是會陷入人民群眾的汪洋大海。對於一部商業片來講，徐克設定這個角色沒有錯。但問題是，你得讓她擔下一部分戲。現在余男主要的功能，要麼就是被捆綁著吊起來，要麼就是被捆綁著放在床上，再或者就是捆綁在架子上被座山雕抽打……徐克老師這是還特意從日本請了個束縛師做顧問？
14.《智取威虎山》一些俯拍軍火庫的鏡頭總令人想起《風聲》中那座孤絕的城堡。其實，徐克真的還是應該學習一下《風聲》中如何營造懸疑的感覺和氛圍，《智取》太缺少內心戲支撐，這使得它在之後高潮部分的槍戰戲中幾乎變成了一款誇張的網路游戲。除了由於東北氣候條件天然造成的高冷范兒之外，這部戲最重頭的部分被徐克徹底打造成了一個多人在線戰爭格鬥熱血網游。濃重的色彩，誇張的武器，震撼的音效、漫畫化的反派人物設定——有些男土匪畫著眼線，有些從脖子到臉上都有精緻的紋身！！時不時的，座山雕的那隻鷹還上下翻飛充當個邪惡的配角。打到最後，座山雕的寨子整個成了魂斗羅游戲中終極大boss的基地，各種造型魔幻的重武器紛紛出場，他的王座前段還能出現可升降的機槍，自己的座位還可以翻入地下……這樣一來，這部戲就會徹底抽離時代背景，成為變形版的與美國英雄聯盟類似的黑白對決。所以楊子榮也不會被人看作具有說教意義的教科書英雄，而變成了蝙蝠俠之類的變體。這種偷換很聰明，但卻又無法徹底脫離故事的基座，所以有時就會卡在這中間的縫隙中尷尬搖擺。
15.所以說，這部戲所有的看點就是打！打！打！以及楊子榮上山時與那隻CG畫出的老虎纏斗的幾分鍾。相比於前一段泛濫於中國院線的「小妞電影」，《智取威虎山》基本就是一部「小伙電影」。滿足青春期男孩血液中奔騰的暴力基因。如果你奔著這個目的去就不會太失望，但如果還有哪怕一點點稍高的要求，這部電影就再無法滿足你。
16.好了，說說那個令人石化的結尾，那個栓子的故事。韓庚回到了家，奶奶准備了一桌團圓飯。屋子裡只有一老一小。韓庚問，奶奶，這是哪個客人要來？奶奶說，沒有啊，就是每年過年都是自家人聚聚。然後，屋子中，一個個穿著當年軍裝的犧牲的戰士們陸續魚貫而入，團團圍坐，最後，那個栓子落座。這個七八歲的孩子以一種領導幹部的身體語言招呼大家。這個時候，20多的韓庚對著七八歲的栓子，親切地叫道「爺爺！」這一幕最初讓人脊背發涼，之後迅速感到被愚弄，面對這樣的奇葩結尾，我們到底該以怎樣的表情面對中國電影呢？

❼ 電影《智取威虎山》的觀後感~700字至800字左右~~~看過的幫幫忙~

從立項拍攝到如今上映，《智取威虎山》和導演徐克自帶兩個巨大的疑問：為什麼是這個戲？為什麼是這個人？就算是熱愛挑戰的徐老爺，怕也難估此次翻拍的影響。

要上威虎山，要闖過種種關卡：歷史觀的、意識形態的、敏感題材的、嚴格審查的……這就是翻拍樣板戲的代價，玩好了是噱頭是賣點，玩砸了就是累贅，甚或是自毀的炸彈。

徐克以一種出人意料卻又合乎想像的方式，讓這個最大的懸念落在了實處。《智取威虎山》並未涉及嚴肅領域的討論，而是走了好萊塢商業動作大片的路數。沒有搞什麼對原作的反動，只是讓楊子榮和203部隊脫離革命大義，如黑澤明的七武士一般，當一群護村民戰土匪的快意俠客。

盡管有一個意識形態濃厚的故事打底，但徐克版的《智取威虎山》並無絲毫的僵死氣息。楊子榮經久不衰的個人魅力來自他的邪氣，張涵予無論在表演或者造型上，都在最大限度地釋放他的邪魅。在《智取威虎山》里，楊子榮並不擔負革命說教的功用。事實上，他打入土匪窩里的卧底身份，更符合好萊塢大片常見的設定：一個有瑕疵的英雄。

當經歷了紅色革命年代的老觀眾，看到楊子榮和八大金剛之一並排蹲在雪地里拉野屎，原本高大全不沾染人味的英雄形象，就撲簌簌都落了灰塵，生龍活虎地打虎放炮滅土匪去了。

與之相應的，楊子榮與203的革命友誼，更像是江湖俠士的惺惺相惜，而原本臉譜化的壞蛋們也紛紛活泛起來。陰郁的座山雕會有點SM的惡趣味，並且能用啞澀的嗓字來一下二人轉。八大金剛在滿足功能化的戰斗之外，也會有老八那種讓人又愛又恨的喜劇人物。至於卧底與反卧底的爆笑戲碼，則為本片提供了更多的娛樂效果。

一個說教意味濃重的剿匪故事，被落實為一個邪魅英雄的江湖傳奇，這就是一個徐克式的翻拍。一個被寫死了的故事，有了一種新的可能性，就算是樣板戲也能娛樂性十足，讓大家看燃了，看high了。而這，就是爆米花電影的魅力。

我挺徐克和他的《智取威虎山》，他們沒有考腦子的敘事，不玩隱喻不搞升華，不會板著面孔故作姿態挑釁觀眾，讓你因為看不懂而感到自卑或者氣憤。

它就是簡單歡樂，刺激好看，不夠嗎？