電影追夢險途觀後感

『壹』 一篇600字的影評

《煎餅俠》觀後感


不管你是蝙蝠蜘蛛還是螞蟻，沒有夢想，就都是咸魚。——題記

煎餅俠這部電影講訴了一個意外成為大明星的小角色大鵬的故事，故事開場大鵬他享受著紙醉金迷的生活，奚落粉絲、賣弄風頭更是常事，可是一場風波又讓他在短短幾天內變得一無所有，而那些所謂的朋友都紛紛離他而去，經過痛苦的煎熬與反思，他為了追求夢想，開啟了一場充滿意外的追夢之旅。直到最後，在夢想和金錢面前，他毅然選擇了夢想，完成了一生的夙願——當一次真正的超級英雄。

當看完這場電影，結尾曲響起了這樣一段歌詞：「大鵬一日同風起，扶搖直上九萬里，你是只蝙蝠蜘蛛還是螞蟻，星爺說沒有夢想就都是咸魚。」那一瞬間，我全身震撼不已。回想在平日生活中，多少人渾渾噩噩，如同行屍走肉般活著，對啊，沒有夢想的活著，再舒適的生活也不過是行屍走肉，而追求夢想的生活，卻是充滿價值。著名影星周星馳，人稱星爺，剛出道的時候也被稱作星仔，正是因為他不懈的追求夢想，堅持奮斗到底，最後才成為一代人記憶中的影帝。而中途他遭遇了無數次奚落、無數次磨難，也正是因為有夢想，所以才堅持了下來。經歷了風風雨雨，他拍的電影中的小人物，一個一個都成為了經典之作，正鑄就了那句話：有夢想，誰都了不起！

夢想，是人類進步的源泉，是生命存在的意義，正是因為大鵬有了當超級英雄的夢想，才有了他失敗後的崛起；正是因為古人有了嫦娥追月的夢想，才有了今天人類登月的現實；正是因為人類有了無數宏大的夢想，才有了未來無限的可能！

謂朝聞道，夕死可矣，人生的意義不是及時享樂，而是死而無憾！讓我們一起堅持夢想，為追求夢想而不懈努力吧！

『貳』 誰可以幫我寫一寫2010年開學第一課的觀後感400字 主題：追夢人——我的夢，中國夢 突出：少年志， 中國志

夢想，在長城綻放。8月21日，被人稱為「史上最牛一課」的《開學第一課》在八達嶺長城隆重開講，這節課的中心思想是「我的夢·中國夢」。

長城是中華民族的偉大象徵，其文化內涵中飽含著中國人民「勤勞、朴實、堅韌、向上」的精神和「友誼、和平」的夢想。由教育部、中央電視台和八達嶺長城傾力打造的《開學第一課》面向全國3億中小學生，以現場課堂的形式，講述個人與國家「大愛」的夢想。

黑暗中，一盞照亮前進方向的燈就是夢想。從西南旱災到玉樹地震，從28省區市的水災到舟曲泥石流，我們失去了很多，但夢想不曾失去。

特邀嘉賓老師李連傑、馬雲、李中華、章子怡分別用演講的方式向孩子們講述夢想成真的心路歷程；而作為輔導老師的龐清、佟健、房祖名、張靜初、陳然、韓庚、王心凌等人，則以課間操、游戲和表演與孩子們融為一體。

來自玉樹的才仁旦周是地震時最小的志願者，為救援隊當翻譯拯救生命；無臂的楊孟衡和劉偉給了人們更多感動；來自舟曲遇難女孩父親和校長的講述讓人們更加珍視生命的含義和學習的夢想。

從世博會到亞運會，從長城到中國，從我的夢到中國夢，夢想就是希望。在經歷了2010喜悅與磨難交織的8個月後，開學了。開學第一課告訴孩子們，堅強、努力，從長城出發，實現夢想

『叄』 院線電影《我們都是追夢人》也是《追夢險途》嗎

已更名為《追夢險途》，2020年即將上映

『肆』 開學第一課的觀後感

小時候，我的夢想很多，如果讓我說，我可以洋洋灑灑的說一通：當科學家、當作家、當軍事家……但絕大多數都是胡吹。因為我認為，夢想沒什麼重要，只是嘴上說說罷了。所以到昨天，我都沒有一個明確的目標，指引著我，帶動著我前進。但是，當看了《開學第一課》後，我的態度就轉變了。因為我聽到了幾個讓人難以置信的故事。

在舟曲特大山洪泥石流的時候一位父親趕回家，想見見女兒，可他看見的卻是一堆沙石。但他並沒有馬上灰心喪氣，而是用他那沾滿灰塵和消瘦的手，挖著沙石。一天過去了，兩天過去了，就在第三天，他挖到了女兒的發卡，接著又從里邊拉出了滿頭是泥的女兒周璇。他馬上將女兒洗干凈，並重新紮好辮子。

試飛英雄李中華在一次試飛當中飛機突然發生故障，還在漏油，隨時都有爆炸的危險。他本來完全可以棄機跳傘。但李中華為了獲取試飛的數據，並沒有那樣做而是冒險繼續飛行，在險情發生之前，成功著陸，獲取了寶貴的數據。

他們是靠什麼做到我們正常人眼裡不可能做到的事情呢？那就是夢想。這就是夢想，這就是夢想的力量！！那麼，只要有夢想在前面引路，我們就一定能成功！！！

『伍』 有沒有幾部電影，最好勵志而且不加愛情適和小學生，而且講了一個道理，國產也行，我們要寫觀後感

《千鈞一發》，一個先天有很多疾病的的人在試管嬰兒優良基因泛濫的未來能夠完成自己宇航員的夢想嗎
《肖申克的救贖》+ 1，男人一生必看的影片，不是太適合小學生
《變人》，機器人要變成人需要怎樣做，當他愛上一個人類並且放棄永恆的生命之時，他最終成為人類
《兵人》，為殺戮而生的他們被當做淘汰品處理掉，為了保護微不足道的貧民他們是否能夠對抗改基因的新人類士兵
《海上鋼琴師》，一個從不上岸的客船鋼琴師在波浪上演繹歡快的樂曲，為很多貧瘠的心注入希望
《料理鼠王》法國片動畫片，一隻老鼠想當廚師，可是飯店的廚房是絕對不會讓老鼠進去的，那麼這只老鼠會用什麼辦法征服最挑剔的食客。

『陸』 宮崎駿作品觀後感

宮崎駿的作品雖然互有參差，但風格卻十分統一，每一部作品拿出手都有其值得一說的地方。似乎貼上「Ghibli」或者「宮崎駿」的標簽，這部影片本身就是質量的保證。在此選取宮崎駿作品幾個時期的代表作——分別是《天空之城》（天空の城ラピユタ）、《龍貓》（とないのトトロ）和《千與千尋》（千と千尋の神隠し）——並以此為依託來就宮崎駿的作品做一些評析，也是淺嘗輒止的欣賞。

《天空之城（天空の城ラピユタ/Laputa:Castle in the Sky）》（片長124分鍾/1986年8月2日首映）

1985年，Studio Ghibli（吉卜力工作室，Ghibli是地中海附近的一種旋風的名字）由宮崎駿和高畑勛一起創立，這個規模不大的工作室擁有最好的製作人員，但是工作室的基調卻是有一些反商業化。在這樣的環境下，吉卜力工作室開始製作《天空之城》。

《天空之城》是宮崎駿早期作品的著名代表。也是吉卜力工作室成立之後的開山之作。作為宮崎駿早期作品的個案加以分析當然是再合適不過：
不論是《風之谷》、《紅豬》或者《魔女宅急便》——乃至於這一部《天空之城》——宮崎駿的大部分影片都以華麗炫目的飛行動作為亮點，幾乎所有的主人公都認為天空是夢想實現的地方。而《天空之城》則是宮崎駿飛行夢最初也是極端化呈現——相對的說，《風之谷》的飛行是戰爭需要、《紅豬》的飛行是對世界的逃避、《魔女宅急便》的飛行則本身是一種能力，無所謂夢與不夢——而《天空之城》中形形色色的飛行器、以及那個包含在「尋找天空之城Laputa」之間真正的「飛行」的內核，構成了《天空之城》最寄託夢之記憶的氛圍。

影片是一部由Jonathan Swift寫的小說《Gulliver『s Travels》改編而成的電影。其主要故事框架為：
??小姑娘露舒達是傳說中「天空之城Laputa」的後裔，其所坐的飛艇遭到空中海盜的襲擊而開始。爭斗中露舒達從萬米高空的飛艇上跌落下來……被故事另外一個主人公少年巴斯（PASU）所救。但嗅覺靈敏的海盜很快就找上門來了。兩人在逃亡的過程中被軍隊的人抓住。而為了避免天空之城的能力被壞人利用，巴斯和露舒達展開了一次冒險，並且終於阻止了壞人試圖統治世界的野心。

故事本身並沒有脫離當時動畫故事中常常出現的「拯救世界」的老式主題，還保留有英雄主義的影子，和對「人類」大主題的關注。然而《天空之城》一劇則充滿了很多吸引人的元素。電影近乎完美地刻畫出了故事所發生時代的世界景觀，有點科幻色彩（形形色色的飛行器），也有點神話色彩（天空之城），最讓人欣喜的是，作品有一種歐洲工業革命時期的味道，諸如高架鐵軌上的舊式火車，黑漆漆的礦洞，飛空艇，如同泥塑般的機器人等等……這部作品甚至可以說是日本動漫畫界對工業時代的熱戀的開端——這種西方工業革命情結在那一部《蒸汽男孩》里表現的可謂極至，這也算是別的日本動漫畫工作者對宮崎駿的一種致敬吧。

《天空之城》充盈著緊張激烈的情節，但蔚藍的天空和濃濃的白雲反而將尖銳的沖突淡化得更耐人尋味——尤其是露舒達被巴斯所救的第二天早上，巴斯在屋頂吹著小號時，突然入鏡的那個俯視的小鎮風景。這一剎那間安靜的景象予人以深深的依戀與嚮往。這樣溫情的場面，在劇中還有多處：比如，巴斯和露舒達兩人站在飛艇頂上看著星夜的畫面；比如，留守天空之城的機器人拿開巴斯和露舒達墜落時壓在了鳥窩上的飛行器……而留守機器人那個寂寞的背影，它放在墓碑前的鮮花，它特意采來給露舒達的那朵鮮花……還有它在人類走後，一直看管著城市與墳墓的孤獨。

夢想是早期宮崎駿中顯性的主題：少年巴斯的夢想是要找到天空之城——他做到了，也收獲了友誼與冒險的經歷，並和露舒達一起經歷了考驗，一同走向了未來的生活；礦井裡的湯姆爺爺是一個串場的人物，但幾乎每一部宮崎駿的作品中，都會有這樣一個善良的人物：對生活與自然有著清晰透徹的認識，並給予主角人生的指點。湯姆爺爺在黑暗中傾聽著石頭的聲音……豈不是一個美麗的，追夢的姿態？而海盜們的夢想是收獲財富——自然，海盜的夢想也是夢想，夢想無所謂高貴與俗陋——更何況這一群海盜是如此的可愛，在與巴斯和露舒達相處的過程中，漸漸的顯露出他們善良的本性……也就是因為這一點，宮崎駿才願意讓他們最後收獲了大筆的財富吧？

宮崎駿的作品，大多數是女孩子的成長過程，男孩子雖然也出現，但女孩子顯然才是最為重要的角色。然而那些男孩子每每給我們留下鮮明的印象——這些少年單純而充滿熱忱的模樣，豈不是我們曾經的模樣嗎？只是我們在被社會浸染的過程中，如同是某種必然一般的漸漸失卻了對人生與理想的熱忱與希望。這也是宮崎駿的作品受眾面廣的原因之一。在它童趣而明快的表象之下，還總是有一個堅強的內核，有一顆關懷的心。宮崎駿所有的作品都在不停的討論心靈的力量、人格的力量。所以在《天空之城》中，露舒達的心靈力量才最終戰勝了慕斯卡的XXX炮。而露舒達所說的那句「……我明白天空之城為什麼會沒落，因為即使擁有再高的科技，只要脫離土地，人就是不能生活的」，則更是宮崎駿對孕育了生命與文明的大地的深情贊美。也是對一個高度發達的社會中，人心漸漸為物質所侵害的一種反感。

《天空之城》在剪輯上還有一些生澀的地方，但音樂卻很飽滿。宮崎駿的音樂搭檔久石讓，就是憑借這一影片奠定了自己在日本電影配樂界最初的大師地位，而這一次的合作，也堪稱是久石讓配樂生涯的巔峰之作。

《龍貓（とないのトトロ/My Neighbor Totoro）》（片長86分鍾/1988年4月16日首映）

《龍貓》是STUDIO GHIBLI的第三部電影，也是真正的頭號作品，同時，龍貓也是宮崎駿吉卜力工作室的形象代言，至今工作室的標識都是「龍貓」，每一部作品都必然會有一個龍貓的LOGO畫面。

因為這部電影，使這種虛構的可愛生物在全世界都家喻戶曉。宮崎駿本人的說法是：「在我們鄉下，有一種神奇的小精靈，他們就像我們的鄰居一樣，居住在我們的身邊嬉戲、玩耍。但是普通人是看不到他們的，據說只有小孩子純真無邪的心靈可以捕捉他們的形跡。如果靜下心來傾聽，風聲里可以隱約聽到他們奔跑的聲音。」

正是這個宮崎駿在幼年時所聽到的傳說，以及他始終念念不忘的在鄉下渡過的美好時光，才促使他編織了這個精巧的夢。作為宮崎駿轉型期的代表作，《龍貓》雖然依舊帶有其一貫的魔幻現實主義風格。但視角卻開始了從「人類」到「人」的轉變。

影片的故事框架為：
小女孩皋月和妹妹梅跟隨爸爸一起搬入了鄉下的新居，由於爸爸經常要去醫院探望有病的媽媽，兩個女孩只得自己去認識周圍這嶄新的環境，而在大自然的懷抱里，兩個孩子體會到了以前從未感受過的欣喜。
有一天梅獨自在院子玩耍尋找橡樹子的時候，意外的看到了憨憨的小龍貓，小龍貓慌忙的想甩掉梅，卻把梅引到了正在睡覺的大大的龍貓身邊，……有一天下雨的傍晚，皋月姊妹等在爸爸下班回來的車站旁時，大龍貓出現了，皋月借給它一把傘卻被它當作非常有趣的玩具。
夏天快過去的時候皋月姊妹收到醫院的電報，媽媽身體不舒服，拖延了回家的時間，而梅又失蹤了——原來她想自己走到醫院看望媽媽，皋月四處尋找梅的時候，想到了龍貓，就這樣，龍貓喚來了貓巴士車，終於找到了迷路的梅，後來，貓巴士車又帶著姊妹倆來到了媽媽的病房窗前，遠遠的看到一切平安的媽媽，姊妹倆不知道有多麼快樂……

《龍貓》選取充滿著大自然氣色的鄉間作背景。使整部作品充滿著閑適而恬妥的溫情色彩。其間除了讓人心儀的童話場景，還遍布著對親情的描寫。
至今想起那個在寧靜的鄉間夜晚吹著奧卡利那笛的龍貓，都會有一種溫軟的感覺。想著與胖胖的龍貓一起在夏夜裡種橡樹……見到栽種的橡樹籽在月光下長成大樹……然後站在陀螺上隨著龍貓一起飛過田野。這樣溫暖而美滿的夏夢，是足以讓任何一個人動容的。(加上背景音樂，絕對讓每一個不忘記夢想的人哭泣，是感動的哭泣！！！！)
而片中的候車片段則堪稱宮崎駿作品中最細膩溫情的片段：頂著一片荷葉的龍貓、破舊路燈下昏黃的光暈、滴落著的水滴、以及龍貓的一系列細微的表情變化，從繪畫到影片的鏡頭調度都獨顯功力。尤其在小女孩等待父親的焦慮中，那種幻境般童真的陪伴感，更是尤感溫馨。

《千與千尋（千と千尋の神隠し/Sen to chihiro）》（片長124分鍾/2001年7月20日首映）

2002年2月17日，第52屆柏林電影節破例把金熊獎授予了兩部影片，讓評選委員們做出這一打破歷史的決定的正是日本導演宮崎駿執導的動畫電影《千與千尋》（千と千尋の神隠し）。在柏林電影節的歷史上，還從未把最高獎授予一部動畫片——這一次，宮崎駿真正使動畫片脫離了幼稚藝術的范圍，並且向人們證明了動畫片同樣是嚴肅的藝術形式，它是適合所有人的電影。其作品中所帶有著的美好情感、希望和人文關懷的思想終於被電影界真正的認同。對熟知宮崎駿的人來說，《千與千尋》並非是宮崎駿最好的作品，但卻是宮崎駿後期作品中最成熟、風格最鮮明的一部作品。因為宮崎駿終於完成了從「人類」到「人」的轉變，使他的作品在一個小的世界中卻呈現出了無限的張力。

影片的故事發生在現代，卻是一個帶有幻想色彩的作品。其主要框架為：
十歲的荻野千尋和父母在搬家過程中誤入了一個不可思議的小鎮。在那裡，千尋的父母誤食了給神吃的食物而變成了豬。千尋被少年小白所救，在鎮上的澡堂做工，但是她的名字被澡堂的主人湯婆婆奪走，只剩下「千」一個字。如果忘記自己本來的名字，千尋就永遠無法回到正常的世界；如果不及時救出父母，他們就會被吃掉。面對這些從未遇到過的困難，千尋從內心深處爆發出了「生命的力量」，最終拯救了朋友和父母，離開了這個幻境。宮崎駿的作品往往有關於一個少女的成長，而這一次的成長不同於《魔女宅急便》的成長，這一次的成長要更被動，是環境造成著這一次成長。

千尋是一個普通的再不能普通的女孩，她虛弱、從未遇到過危險，對外界一副冷漠、毫不關心的神情。然而，在困境中，她卻能顯示出令人驚嘆的勇氣和毅力。這不是尋常意義上的冒險，而是一次心靈的冒險。影片反映了千尋的成長過程。而作為一部動畫，它能將這種成長以更直觀的方式予以呈現。
最後，千尋不但找回了自己的，同時也解救了他人。而她所明白了的「要讓自己找回本來的自己」這一點，無疑是對於現代人的忠告。宮崎駿從孩子的視線出發，把整個故事講給所有人聽……同時也藉以千尋的經歷來影射現代人在溝通中所遭遇的困境，並依此探討現代人的生存狀態，解讀人類生存之意義所在。而宮崎駿，也以最東方的美德完成了一次奇異的成長禮。

影片除了千尋本身的成長之外，還另外衍生著多條支線，使影片因其復調性而更有其隱喻的含義。千尋身邊的人物以及各式各樣的精靈，無不在當今的社會中有著寓意式的指向。
千尋的父母，因為貪吃而變成了豬。從表面看起來似乎小題大做，但究其影片劇作的根源卻大有背景：「貪吃」是聖經中的七大原罪之一。而這七大原罪的根源就是人類對於性、對於錢、對於物質無休止的慾望。這是宮崎駿在對這個日益發展，日益畸形的社會的一種控訴。科技改善人的生活，也使人的生活更放浪。慾望越多，距離自己也就越遠——這一點在鬼神世界也同樣顯露出來。可見宮崎駿對這種生活樣態的反感之深。而故事的發生地——那個廢棄的主題公園——預示著所有的災禍都來自於人類本身的貪欲。而河神身上眾多污物，則更是人類污染環境的明證。
無面神的故事，則有著些許悲涼的色彩：漂泊無依的無面神偶然地走進了慾望之家，他貪婪地無節制的狂飲暴食，卻不知道自己的身體在被慾望漸漸填滿的過程中走向了死亡——幸好有千尋，有千尋帶他離開，帶他到一個可以躲避風雨的處所（這又何嘗不是都市人偶爾念及的想法）。
寶寶的故事則更是因為千尋而圓滿。寶寶雖然已經有了成年的身體，卻因為始終躲在搖籃裡面而不可能真正的長大，而因為一次意外，跟隨著千尋外出短暫旅行的寶寶發現外面並沒有可怕的病菌，這個世界外面，是另一個更廣闊的世界——而成長需要的，也只是一個廣闊的世界。所以，寶寶、千尋和無面人，乘著火車去往一個善意的地方，他們在黑夜的旅途中靜靜守侯著屬於自己的光明……直到遠處透出一道微弱的光亮……那裡有錢婆婆，一個善良的女巫，錢婆婆說：「用魔法做的東西，沒有一件是好用的」，錢婆婆送給千尋發帶：「這裡面是大家的祝福」——宮崎駿終於用他的動畫語言和風格，說出了對工業時代的眷戀，說出了對世界與人心的祝福。

宮崎駿被稱做是日本卡通動畫的黑澤明。他不但將日本商業卡通帶上了國際舞台，更創造出了宮崎駿式的人文精神。在一個電腦繪圖的時代依舊固執的採用手繪……反商業，反都會，深深地沉溺於對已逝歲月的追戀……這是他的偏執，也是他的魅力所在。所以他所帶給我們的歲月與夢的聲音，才會充盈著別樣的溫軟美感。

『柒』 第12屆中國電影金掃帚獎，有哪些作品入圍

在電影方面，國內外有很多的獎項，有些代表的是演員和作品的實力，有些是炒作後出現的結果。不過在眾多獎項中，有一個是特殊的，那就是金掃帚獎。這個獎項評選的，都是最令人失望的演員、導演或者電影。

第12屆中國電影金掃帚獎公布，提名的影片有10個，像是《喜寶》、《蕎麥瘋長》、《月半愛麗絲》、《溫暖的抱抱》等。每個電影都有很大的槽點，其中有幾部還被吐槽上了熱搜，被提名也很正常。

這三部電影，除了《急先鋒》比較有名之外，其它兩部很多人沒聽說過。不過這不妨礙，它們的電影製作差。

《82號古宅》一貫的恐怖片套路，劇情東拉西湊；《追夢險途》像是在推廣保險，上線一年多豆瓣上連評分都沒總結出來，只有零星的幾個差評；《急先鋒》倒是有幾個好的地方，最起碼取景還是比較不錯的，是一部大製作。不過內容和劇情也不是很好。

『捌』 《怒海潛將》電影觀後感怎麼寫

《怒海潛將》，一部講述美國第一個黑人深海潛水員卡爾傳奇經歷的電影。在看電影時很受感染，深切體會到「信念"這個詞的分量。當我們認為自己已經知道的時候，可能真的只限於知道，當你通過一定方式激發並正視它的時候，它便引入你的骨髓，成為你內在的一部分。

信念之初，由卡爾的父親那裡開始，生活在貧瘠的土地上，卡爾父親用堅定的語氣告訴兒子：」我的孩子必須上學「。逃離漫天黃土的農場和骯臟的驢子，我的心著實疼了，在我看來天經地義的事在他卻是遙不可觸的。他父親像一頭沒有思想的牲口，為那個永遠不可能屬於他的農場操持終生，但卻對兒子寄予很高的期望」孩子張大後別走我的老路」。父愛如山，深沉嚴格，沒有華麗的詞藻去描述自己的愛，沒有嚴格的要求，有的只是希望，父親的信念在兒子心中已經埋下了希望的種子。成為ANSF(或為人上人)的信仰已經隨收音機傳遞給卡爾。

信念必定會萌發，等待的是一個契機，在上船後進入炊事班，卡爾必定會因為成為人上人的信念向這頑固的社會做出挑戰，從他譏誚的眼神中，不難讀懂他不僅是在證明著自己也是在證明著那世世代代被歧視的黑人，在爭取著黑人應有的自尊權利和幸福。在人們的眼中，黑人參加海軍，最多是當廚子和勤務兵，可卡爾卻對此來了一次驚世之舉，他要讓世人知道，黑人也可以當一級軍士長，黑人不比其他皮膚的人差!

也許再美好的事物也有人討厭，再優秀的人也不一定會被人家接受，在種族歧視這種社會現象下，卡爾要付出多少努力去爭取這難得的機會，去用能力說服這群醜陋的人性和社會。

信念一定會吸引你所要找尋的人，同樣是很有性格的森迪長官，他的賞識是卡爾能繼續走下去的不可缺少的因素，作為卡爾的教練，始終的幫助卡爾守護著他的信念，自助者天助也，他便是上天派給卡爾的天使。還有他的妻子喬，喬有失去父親的前鑒，但是沒能阻止卡爾要前進的夢想。海底的一次測試，充分體現了這顆要證明自己，不懼困難，仍完成任務，以此來證明自己的決心，他的堅持與執著，令我感動。哪一個人能有這樣的沖動和毅力，哪一個人能像卡爾那樣征服挑戰，這是一種怎樣的勇氣!他帶給我的震撼是無窮的從他的種種行為上，我看到了人性的最美，我看到了堅持的背後夾雜著執著的感動……

引申到我們所處的環境，社會事實的殘酷你要面對，無情的世界帶來的有苦難，也有磨礪，給你的是困苦，也是成功的奠基石。你無論是接受它還是反抗它，你要面臨的是你自己的人生，你要走的路。遼闊的大海，我看到了那不被沉澱的激情，那奮勇的黑人艱難的追逐路。我們不是信仰缺失，我們只是選擇了安逸，選擇了躲避風浪，信念於我們也是何其重要，我可以做的更好，我可以更成功，我一定會成功，我一定能履行我的使命。

信念最終會破開所有堅冰，綻放它最璀璨的光芒。在卡爾身上，他勇敢的選擇殘疾之後仍要穿上潛水服，他不僅是選擇他堅持的事業，也是選擇BE THE BEST的信念。他的堅持一定會支撐著他完成一個一個不可能的事情，從他的言語中沒有聽到過任何一句「不可能」，當我們有所堅持，精力全身心投入，還會有閑情去質疑自己的所為么，何況，我們本就堅持著我們的正念，義無反顧，已經沒有所為避風的港灣，勇敢面對。我們同樣，在競爭激烈殘酷的社會，想立足，想生活的有目標，就為了我們自己的「一級長官」而奮斗吧!我們有時間，有機遇，要善於探索和發現，希望就在前方!

怒海潛將觀後感二

欣賞完《怒海潛將》這部影片，心情難免激動，但激動過後，帶給我更多的是隱藏於背後的平靜與思索。

《怒海潛將》主要講述了出身農民家庭的黑人卡爾追夢征途的奮斗歷程。他在不公平的種族歧視下與種種非人的排擠下，並沒有動搖自已的夢想與承諾，他的執著，不抱怨，永不放棄的精神使我深深的感動與震撼!

卡爾在刺骨的水下，艱難的搜尋從被劃破的工具袋中散落在水底的零部件，他以常人難以想像的毅力，堅持了9小時31分終於完成了任務。這樣一個小細節，足以讓每個人汗顏。男主人公卡爾那份矢志不渝的精神深深地震撼了我的心靈。我想不必為他最終的功成名就而高奏凱歌，讓人回味的是他那不斷的向世俗、向險難挑戰的過程。沒有高貴的血統，沒有顯赫的家世背景，他仍然獲得了讓人夢寐以求的鮮花和掌聲。他用青春和汗水譜寫了人生的真諦。

想想在平時的工作中，由於一點點小小的阻礙就停滯不前，抱怨這，抱怨那，找各種理由和借口為自己推脫。現在想想真是覺得慚愧。卡爾在那種極不公平的環境下，都能始終堅持自己的理想不放棄，我們時常在埋怨著上蒼的不公平，總覺得生活的艱難。其實生活從來就不曾虧欠過我們，而是我們還沒有努力去爭取。而我又有什麼理由不好好改進自己，提升自己的工作能力呢?學校為我們提供了良好的工作環境和廣闊的發展平台，我想在以後的工作當中，更應該學習他的永不放棄的精神，全力以赴為自己所熱愛的這份太陽底下最光輝的職業而奮斗。

卡爾的成功之路就如眾所周知的，充滿奮斗的崎嶇與坎坷，其成功是屬於自己理想的實現：「我要成為一名海軍潛水員」，直至後來的「我要成為一名海軍潛水總隊長」，基礎理想在奮斗過程中得到了進一步的深化與升華。從基礎到後來光輝的「潛水總隊長」，他的成長慾望變得更高更深。這是一種永不滿足的追求精神，一種永不懈怠的高貴品質!成功來之不易，成功必須依靠奮斗!成功必須腳踏實地走好每一步，成功必須不斷挑戰自己，成功必須永不懈怠!生活由每一天構成，由分分秒秒組成，把握今天，關注現在，腳踏實地，方為可持續發展的關鍵!

古語有雲「天將降大任於斯人也，必先苦其心志，餓其筋骨，勞其體膚，曾益其所不能」，在卡爾身上，得到了很好的體現。卡爾在經歷過種種磨難與艱辛，終於實現了他的夢想。我想，如果在今後的工作中、生活中遇到不如意的事，痛苦的事，那就當做是成功前的一次次磨練吧，就當做是成功的姍姍來遲吧!堅持不放棄，終究能看到希望!

怒海潛將觀後感三

美國勵志大片《怒海潛將》的主人公是美國黑人卡爾。卡爾從小沒讀過多少書，一直和父親一起為農場主勞作。為了能夠出人頭地，卡爾決定報名參軍。經過一番篩選，卡爾終於成為美國海軍一員。但像他這樣的黑人士兵只會被分到炊事班，卡爾等待機會成就一番事業。當時的美國社會種族歧視問題十分嚴重，甚至連游泳都為黑人規定了時間。但卡爾可不在乎這些，他相信沒有什麼是不能改變的。卡爾在規定時間以外跳入海中游泳，被一群白人士兵阻攔，但卻沒有一個人能追得上他。卡爾健碩的肌肉和嫻熟的游泳技巧給戰艦上一等軍士長比利留下了深刻的印象。一天遞送郵包的直升機突然落水，比利潛入水下救人。這一場景令卡爾眼前一亮，他彷彿找到了自己的目標，那就是成為一名潛水員。但當時潛水員學校是根本不會招收黑人學員的，在卡爾的再三請求下，上級領導同意給他寫一封推薦信，是否能成功就只能看卡爾的運氣了。其後，卡爾順利被錄取，畢業後的卡爾被分配在戰艦上做潛水員。但是後來因為一次偶然的事故，卡爾失去了左腿，後來他憑著自己的毅力，按上了假肢並從事著以前的工作!

這讓美國民眾對他大加贊賞!

欣賞完《怒海潛將》這部影片，心情難免激動，但激動過後，我更多的思索。男主人公卡爾那份矢志不渝的精神深深地震撼我的心靈。不必為他最終的功成名就而高奏凱歌，讓人回味的是他那不斷的向世俗、向險難挑戰的過程。沒有高貴的血統，沒有顯赫的家世，他仍然獲得了讓人夢寐以求的鮮花和掌聲。他用青春和汗水譜寫了人生的真諦。

卡爾的成功之路就如眾所周知的，充滿奮斗的崎嶇與坎坷，其成功是屬於自己理想的實現：「我要成為一名海軍潛水員」，直至後來的「我要成為一名海軍潛水總隊長」，基礎理想在奮斗過程中得到了進一步的深化與升華。從基礎到後來光輝的「潛水總隊長」，他的成長慾望變得更高更深。這是一種永不滿足的追求精神，一種永不懈怠的高貴品質!成功來之不易，成功必須依靠奮斗!成功必須腳踏實地走好每一步，成功必須不斷挑戰自己，成功必須永不懈怠!縱觀影片全程，其實就是卡爾走向成功的整個過程，影片情節分秒的推進，就是卡爾在走向成功途中的每一次的努力，從第一次沖破艦艇的規定，讓真正的潛水員在大海中望其項背的時候，第一次充分凸顯了卡爾成功的慾望，成長的毅力，挑戰的激情!在其後，一步一步，他總是不斷挑戰著，理論考試，課外補習，凸顯邁向成功的信念：挑戰!我很是欣賞卡爾對這成功過程的把握，我們需要的就是這種對過程的有效把控!畢竟生活由每一天構成，由分分秒秒組成，把握今天，關注現在，腳踏實地，方為可持續發展的關鍵!

都說成功是因為他把握了機會，影片中直接的反映了這個觀點。影片最後卡爾的復職，是得到了辛地海軍潛水基地總隊長的指導與點撥。卡爾成功把握了這次機會，當然如俗話所說，機遇垂青有實力、有準備的人!這個社會絕不會為你昨天的錯失良機而惋惜，只會為你今天的自棄而蔑視其所為，更會為你能奮起直追而喝采。如果男主人公不以他的堅毅折服他的長官，不以他不凡的實力征服一切自以為是的白人，第一位黑人潛水營救隊總司令就不會誕生了。離開影片，作為職業或者打拚成功的每一個人，對生命中的稍縱即逝的機會，要珍惜，要把握，這樣會讓成功的可能性有效的提升。

『玖』 《馬達加斯加的企鵝》3觀後感400字

今天，我和媽媽一起去文峰「大光明」看《馬達加斯加企鵝3》。那部電影可好看了，連一開始准備大睡一場的媽媽都完完整整，一字不漏地看完了！
電影講的是一隻獅子、一隻斑馬、一隻河馬、四隻企鵝和三隻黃鼠狼不小心離開了美國動物園，來到了非洲，又橫穿大西洋，到了法國，在法國，有一個恐怖的女人，她曾經殺死了很多動物，還從堅硬的牆壁鑽過去，能像狗一樣趴在地上聞味道，比狗的鼻子還靈敏。她知道這些動物來了，就一路追殺，緊追不舍，它們無路可逃，就偽裝成馬戲團演員，逃進了送往羅馬的馬戲團火車，並當了那個馬戲團的領導，在他的領導下它們表演出了獨一無二、五顏六色、驚險連連的表演，但因為那個女人的追殺，馬戲團的動物知道他原來不是馬戲團的人，就把它們拋棄了，那些動物被女人帶到原來的動物園，在動物園馬戲表演時打算把它們殺死，這時，馬戲團的動物們用獅子教的空中飛人救了它們，它們又上演了一場驚險、刺激的表演。