喜馬拉雅之靈完整版電影

『壹』 求一部動畫片名字， 印度和美國合拍的一部動畫片，裡面有白色猴子叫哈奴曼，以前電影頻道放過。 不是新

《哈奴曼》(印度)2008暑期動畫電影展播影片

Hanuman

2005年出品

改編:胡查法·洛汗達丘拉

導演:薩曼特

故事梗概

很久以前地球受到邪靈和惡魔的攻擊，天下不得太平。於是神猴哈奴曼就出現了，它的父親是猴王，母親是受過詛咒的仙女。

哈奴曼小時候非常淘氣，經常對周圍林子里的諸神搞惡作劇，甚至有一次肚子餓了，還把太陽誤認為果子，想把它摘下來。哈努曼還經常對高高在上的大神們搞惡作劇，偷他們的果子吃。於是諸神也和他開了個玩笑，就是讓他時不時突然忘記自己的超凡力量，在斗爭過程中處於劣勢，但最後它終會想起，化險為夷。

哈奴曼的職責是幫助主人羅摩，他是十車王國的王子，哈奴曼就是在羅摩的誦經聲中長大。一天羅摩和他的弟弟被國王流放，羅摩的妻子悉多也被惡魔羅波那搶走，哈奴曼奉命去尋找悉多。

羅摩讓哈奴曼前去幫助須羯哩婆奪回克里斯(聽歌)金達王國王位，而須羯哩婆則幫助羅摩尋找妻子。須羯哩婆奪回王位後國以後，立即派出猴兵猴將，到大地各處搜尋悉多蹤跡。哈奴曼被派往南方，他在途中遇到僧婆底。僧婆底告訴他親眼看到羅波那把悉多劫往楞伽城，羅摩於是率猴兵來到海邊。他派哈奴曼過海去偵察。哈奴曼一躍過海。

哈奴曼找到海邊，得知了悉多被囚禁在楞伽城羅波那的御花園里。羅摩將一枚戒指作為信物讓哈奴曼帶給悉多，悉多見到哈奴曼後告訴它，自己等著羅摩將親自將自己救回。為了試一試惡魔羅波那的威力，哈奴曼大鬧楞伽城，最後他被魔王擒住，尾巴被繫上了燃燒著的東西。他伺機逃脫，所到之處，烈炎隨之,火燒了楞伽城，然後縱身跳過大海,向羅摩復命。

羅摩在海神的幫助下，派那摩、尼爾修造了石橋，帶領著猴子和狗熊大軍跨過了大海，來到羅波那的王國楞伽城。但羅摩的弟弟被打傷，只有喜馬拉雅山的神草能挽救生命，於是哈奴曼來到了喜馬拉雅山，可到了那裡又分不出哪種葯是能治病的，於是哈奴曼就把整座山都搬回來了，挽救了羅摩弟弟的性命。

羅摩和弟弟被閻羅城的魔鬼帶到地下，又是哈奴曼前去營救，並在里見到了自己的兒子達丘，最後兒子被羅摩封為冪界之王。羅摩在哈奴曼的幫助下最終殺死羅波那，救回了自己的妻子悉多。而哈奴曼將永遠守在羅摩身邊捍衛地球!

『貳』 電影天地人三部曲是哪三部電影導演是誰

天地人三部曲（雅克貝漢作品）

『天·地·人』三部曲——《點蟲蟲》、《喜瑪拉雅》和《遷徙的鳥》由縱橫歐洲影壇數十年的法國著名實力派電影人雅克·貝漢監制出品，他本人還兼任《遷徙的鳥》的導演。
作品以詩意的鏡頭，出神入化的電影技藝和美妙樂韻，提煉出生物與大自然無與倫比的瑰麗美感，洋溢著濃郁的自然主義氣息和強烈的人文主義精 神，可謂人類的心靈凈化劑，堪稱不朽的自然史詩巨作，超凡入聖。三部曲飽含勵志溫情的正面意識，體現了歐洲和法蘭西民族的深厚文化底韻，亦 不失法國人天生的浪漫情懷和高雅氣質，製作上更盡顯出法國人對於藝術的完美追求和無以復加的精益求精。
另外，『天·地·人』三部曲能夠取得巨大成就，除了影片獨特的主題和優美壯麗的畫面、出神入化的攝影之外，音樂也在其中扮演了不可或缺的重要角色。法國著 名的年輕音樂人布魯諾·古萊（Bruno Coulais）全程主理和創作了『天·地·人』三部曲的音樂，獲得了廣泛的贊譽。

★《微觀世界》/《點蟲蟲》Microcosmos, le peuple de l\"herbe （1996）
通過視角的轉換，本片給你展示了另一個世界。如果你知道一個美女的臉被擴大很多倍就會成為崎嶇的山嶺。
如果你知道一隻螞蟻的腿被放大很多倍就會成為擎天的立柱！難道你不想驚嘆這種神奇嗎？如果你還不知道，難道你不想知道嗎？到一個未知「星球"的一次探險旅 行。田野、池塘里的昆蟲、微生物不再平凡微小的不足掛齒，精妙的自然奇觀讓人瞠目結舌。濃密壯觀的叢林不過是一束草葉，小小露珠現在比籃球還要大。在一個 普通牧場度過的一天變得如此驚心動魄，在這里，輕柔的毛毛細雨象暴雨台風，嫩草葉也變得巨大無比…天地有大美而不言，您將為您所看到的驚嘆不已。
本片耗資巨大，歷時4年，完成了無數令人無法想像的拍攝，在業界絕無僅有！
1996年獲戛納專題片大獎，法國上映期間，1600萬人為一飽眼福而走進電影院，使該紀錄片創下票房奇跡。
所獲獎項：
1996年第四十九屆戛納國際電影節高等技術委員會大獎。
1996年度法國音樂獎（VICTOIRE DE LA MUSIQUE）最佳電影音樂獎。
1996年比利時佛蘭德斯國際電影節Georges Delerue獎（最佳音樂獎）。
1997 年第二十二屆法國電影「愷撒獎"的5個項獎：最佳攝影（Thierry Machado、Hugues Ryffel及本片的兩位導演兼攝影師克勞德·努利德山和瑪麗亞·貝蘭奴）、最佳音響、最佳剪接、最佳電影配樂（布魯諾·古萊 Bruno Coulais）和最佳製片人（雅克·貝漢 Jacques Perrin）。

★《喜馬拉雅》Himalaya, l\"enfance d\"un chef（1999）
這是一個氣盪回腸的傳奇。
在新老領袖的交替中，在人與自然的斗爭中展現生命，價值和精神。喜馬拉雅的西北部有一個海拔五千多米的小山村。村裡的老首領丹雷（TINLE）的兒子剛剛在 和KARMA去取鹽路上因事故而死，丹雷認為是卡瑪（KARMA）想奪頭領之位而有意讓兒子死的。卡瑪是位年輕的頭人，他不顧及傳統，提前於老人們占卜的 日子領著年輕人上路了。丹雷招回了在寺院的二兒子諾爾布（NORBOU），帶領孫子和其他老隨從按占卜的日子上路，經過千辛萬苦，趕上了卡瑪的隊伍，又經過燒鹽占卜，預測到了風暴，領著隊伍上了路，他死在了路上，臨死前把領袖的位置讓給了卡瑪。這是一部根據真實故事拍攝的影片，丹雷是一個老牛仔，一個堅強的鬥士；卡瑪是個反傳統的新型領袖；諾爾布是個喇嘛，一個畫家，虔誠於宗教，醉心於藝術。他們就生活在世界的屋脊，最與世隔絕的地方，喜馬拉雅最深處。性格的差異，老人的神秘死亡，人類極限的考驗，影片用真實自然的筆觸，把一個神秘遙遠的世界展示在我們面前，讓我們不得不感動，感動這自然的凄美，感動這人格的偉大，感動這靈魂的震顫……
在本片中，所有的角色都是有淳樸的山民扮演，JACQUES PERRIN化腐朽為神奇，把普通的山民造就成具有絕佳演技的演員，或者說他們不是在演戲，他們就是在用生命和身心在真實地生活！
所獲獎項：
1999年比利時佛蘭德斯國際電影節：金靴刺大獎（電影節的最高獎項）、公眾獎（獲獎者為本片配樂師布魯諾·古萊）、特別關注獎（布魯諾·古萊因本片優秀卓越的電影音樂而獲頒此獎）。
2000年第二十五屆法國電影「愷撒獎"的最佳攝影和最佳電影配樂獎2項獎。
2000年堪培拉國際電影節大獎 - 觀眾獎。
2000年西班牙Huelva拉丁美洲電影節的Vision Europa獎

★《遷徙的鳥》Le Peuple Migrateur（《鳥與夢飛行》，2001）
《遷徙的鳥》是一部表現自然的電影。在95分鍾的時長里,影片描寫了各種候鳥為了生存而艱難遷徙的歷程.從寒冷的南極到炎熱的沙漠，從深邃的低谷到萬米的高 空，本片詳實地記錄了各種鳥兒在為夢想的天堂而遷徙的過程中，面對各種艱難環境，所表現出來的勇氣、智慧和情感。為我們呈現出一個神奇的世界——來自自然 界的聲音，來自自然的感覺。它美侖美奐的畫面、細膩生動的音樂和錯落有致的聲效，給觀眾以巨大的心靈震撼，遠遠超過了一般的想像。本片集中體現了世界頂級 紀錄片「獲取真實"的水準——該片共有600多人參與拍攝，歷時3年多，耗資4000多萬美元。景地遍及全球50多個國家和地區，記錄膠片長達460多公 里。動用了17個世界上最優秀的飛行員和兩個科學考察隊。這部電影甫一出世，短短三個星期就有250多萬法國人走進影院，隨後在歐洲、美國和日本風靡一時。
所獲獎項：
2002年第二十七屆法國電影「愷撒獎"最佳剪接獎。
2003年波士頓影評人協會獎最佳攝影獎。
2003年美國電影音響剪輯師協會金磁帶獎 – 最佳外國影片音響剪輯。
2003年第七十五屆奧斯卡最佳紀錄片（紀錄片長片類）提名。

雅克·貝漢JACQUES PERRIN簡介：
出生於1941年7月13日，於1957年從影，之後成為歐洲著名的男演員。1966年，他獲得威尼斯影展最佳演員。1968年製片著名的《Z》，此片在1969年榮獲OSCAR最佳外語片獎。1975年，他製作的《SECTION SPECIALE》（《特殊地帶》）榮獲法國影院大獎，同年他出品了《LA VICTOIRE EN CHANTANT》（《勝利歡歌》）並再次獲得奧斯卡最佳外語片獎。
從1988年開始，他的目光轉向了自然界，並出品了《LE PEUPLE SINGE》（《猴族》）。1990年，JACQUES PERRIN出品了《HORSLA VIE》（《生活之外》）這是一部根據一位記者人質的真實故事改編的作品，他以此獲得了1991年戛納評委獎。
在1994年到1995年 間，他開始了《微觀世界》的製作，1998年9月，他開始了《喜瑪拉雅》的製作，此片在1999年12月份出品，獲得兩項愷撒獎和眾多的國際獎項，並在2000年獲奧斯卡提名。從1998 年7月到2001年9月，JACQUES PERRIN開始導演和製作《遷徙的鳥》，該片公映後獲得巨大成功。

『叄』 誰看了喜馬拉雅天梯這部電影，故事講了什麼

影片主要以真實紀錄的方式，講述一個或幾個藏族少年如何從日喀則普通牧民的孩子成長成可以攀登珠穆朗瑪的登山向導的故事。
建於1899年的上絨布寺位於珠峰北麓，距峰頂約20公里，是地球上海拔最高的寺廟，相傳蓮花生大師曾在此修行。阿古桑傑是寺中唯一的僧人，他將珠峰視作空行母的化身，人類不應當打擾她，但他的兒子卻是一名畢業於"西藏登山學校"的出色高山向導。
這所全球唯一持續招生的登山學校僅面向珠峰腳下的兩個縣招生，目的是花四年時間把牧民的孩子培養成勇敢堅毅的高山向導，他們將在每年僅有幾天的登頂期到來之前鋪路、修保護繩、搭建從大本營到8400的所有營地、搬運物資和行李，從而最大限度地保障登山客的安全，好讓他們不斷突破自己，前往獨自無法抵達的高處……
《喜馬拉雅天梯》講述的就是這樣一僧一寺、一座山、一群人的故事。它的名字來自於藏民們畫在青藏高原岩壁上的白色小梯子，當地人稱之為"天梯"，並相信它可以接引世人的靈魂通往聖地，而這些珠峰的引路少年們扮演的正是"天梯"的角色--有人將8848當成旅行的終點，但對他們而言，這只是起點與成年禮。

『肆』 如何評價韓國電影《喜馬拉雅》

從「喜馬拉雅」回家

電影雖然重點描寫了登山之艱難，故事的重心卻在「歸來」上，登山最快樂的時光，是登山歸來在山腳下和隊員一起喝湯的登山精神的描述，而且，更重要的，是登山作為一種「瘋子」的運動，需要從「瘋子」的狀態回到生活的狀態當中，要回到家庭回到妻子，如此才是一個完整的登山過程。甚至，盡管遇難，精神和靈魂也需要「歸來」到家庭和妻子身邊。或許，這是一種韓國似的或者東方似的家庭觀的體現，家庭或者妻子是一個比登山更家高更家艱難的「山」，更加需要好好應對，最後，家也是一切「外出、遠征登山」的「歸來」的最重要的落腳點，這里有妻子、小孩。影片的最感人之處，或許不是在最後找到屍體的時刻，而是在朴武宅妻子目送朴武宅離開之時，在屏幕的最左邊有四個小孩在歡快的玩耍，妻子只給了一個背影，故事在這里只是稍微頓了一下，或許這個時候我們都能夠體會到韓國妻子的那種隱忍和對丈夫的支持，從此時開始，心便隱隱作痛，妻子的盼望一直在之後故事的發展中以某種背景似的存在暗暗影響著我們的情緒。

民族的自我救贖之路

民族的凝聚力一直是韓國電影致力描述的內容，在喜馬拉雅之上，西方人沒有搭理救援，中國人沒有搭理救援，韓國人自己內部的人也沒有施加援救，韓國作為夾在美國、日本、俄羅斯和中國的一個相對較小的國家，韓國人的那種憋屈感不正如同電影裡面所描繪的那樣么？韓國人的自尊自強精神在電影的極力描繪下又一次得到了升華，電影也引起了大多數韓國人的共鳴，據說喜馬拉雅這部電影又一次創造了極高的票房，也許是對於登山題材的大製作，也許是那種韓國人內部團結自我救贖之路，贏得了大多數的觀眾，不管怎樣，電影裡面具有象徵意味的登山隊，包括第一次拒絕施加救援的哲九，也參與了進來走完了整個救贖過程，大家雖然都已經解散已經開始了工作開始了家庭，但是都參加了這個吃力不討好的救援行動——沒有贊助，時間長，任務困難，這是集體的自我救贖，這也是韓國人的集體救贖，韓國人只有在極端凝聚自強不息的情況下才能夠「生存」下來，去他媽的什麼的狗屁「理性」，如果缺少那種奉獻和犧牲精神，如果只講理性，韓國人面臨的是什麼或許韓國人有深刻的體會，只有這種東方式的團結和精神力量，才能夠是的韓國整體在世界強國中崛起。

從登山到家庭

喜馬拉雅的最大的「問題」之一，就是從登山到家庭的刻畫，「世界上最高的山不是喜馬拉雅，而是女人」，不管是從嚴弘吉隊長口中還是身體力行當中，還是朴武宅的悲情的刻畫方面，還有若干其他隊員的家庭的刻畫，有一定的類似性，這些人都處理不好家庭問題，或者根本就沒有家庭（很顯然，正是因為處理不好家庭問題，才會連女朋友都沒有），除了隊長有自己的家庭以外——還是有爭吵的家庭，朴武宅有女朋友之外，其他人的家庭都是沒有的——要麼就是故意隱形的——連女隊員也不例外，這些人是處理家庭問題的弱智者。

資本社會下理性的壓力和感性的對抗

正所謂很多韓國電影所展示的，力量是由對抗產生的，對抗是因為壓力產生的，壓力是來自資本，是來自「理性」，而對抗的力量則是來自「人性」或者是「感情」，韓國電影不乏對抗資本的題材，登山運動無疑是跟資本結合的非常緊密的運動，登山運動燒錢又費時，只有靠合適的資本的運作才能夠支付起一個登山隊的費用，這是最基本的常識。但是值得注意的是，嚴隊長這樣的登山隊，在尋求資助的時候，都需要「說謊」——三次才登上變成了一次才登上，他是沉默的——一種默認加一種無言的反抗，任由經紀人或者中間人跟著資本家討價還價。這是在「常識」下的無奈之舉。那麼，在壞天氣和黑夜中，去救人，無疑是另外一個「理性」或者 「常識」——沒人願意出去，不管是西方的，還是東方的，不管是外人，還是「自己人」，這並非膽量問題，每個人都肩負著團隊的責任，出去就是送死——這就是常識 ，除了發出求救之外，沒人能夠做任何的反抗，這是來自自然規律的重壓。最後的行程，是對資助的放棄，是對自然規律的反抗，雖然沒有成功，但也是人類歷史上的「壯舉」，如果說攀登喜馬拉雅是人類的一種極限，這次的救援行動則是人類小團體在面對各種壓力下的一種極限——雖然也沒有成功，但反抗的姿態已經表現了出來。是否有一種東方式的精神力量要抗衡自然規律的意思在裡面呢？彷彿有一些。

瘋子的意義

探討瘋子對於一個社會是否有用，就如同探討登山隊對一個社會是否有用相似，如果人人都是理性的，都沒有絲毫的血性，那麼面對高壓就不會反抗，那麼人對於自身的極限就不會突破，只有「瘋子」才會去觸摸和拓展人類的極限狀態，去把人類的天花板往上抬，或者不是人類的天花板，或者僅僅是亞洲人的天花板，或者僅僅是韓國人的天花板一樣，無疑，東方人在探索精神上一直是人為的「相對弱化」的，人為的是指，有人認為東方人是弱於西方人的，比如田徑、登山等等，但是亞洲人總是會通過自身的努力來進行對抗，比如當亞洲人在田徑場和足球場上逐漸打破黑人或白人的壟斷地位時，比如當亞洲人在各行各業都暫露頭角時，比如當在拍攝登山電影時，這都是一種拓展想像中的「亞洲人的極限」，十分鼓舞，真的，可惜了，近年來，我們倒沒有這樣的電影出現，當好萊塢的大軍沖擊而來時，是韓國電影在韓國本土痛擊了對手，韓國電影都有一種瘋子似的誇張，很多電影對於性和血的描繪簡直就是「瘋子」，但是，正是這種認真和決絕，讓韓國電影在重壓之下在本土市場「崛起」，《喜馬拉雅》不僅是對韓國電影市場的鼓舞，也是對韓國精神的一種鼓舞。

『伍』 恐怖電影

褐腰狐整理
1.電鋸驚魂1-7 我的最愛殺手悲歌瘋狂店員，2.《毛骨悚然》美版，夢境與現實。3.《屍地禁區》-喪屍進化,一個安全區,一輛超級裝甲車,人與喪屍都要生存4.《美國怪談》5.〈苜蓿地〉非常優秀的片子，強烈強烈的推薦
6.《奪命手術》歐美
7.《分裂》
8.《布萊爾女巫》死亡錄象-科羅佛檔案的前輩，據說真實事件改編。
9．《死亡特訓》（也叫八面埋伏）屬於驚悚片
10. 〈死亡錄象〉
11.《血眼》新納粹主義分子
12.《荒島驚魂》-驚悚片
13.《鬼月殺機》。
14.《靈異孤兒院》-
15.《機械女》-
16.《趣味游戲》這個是變態殺人的
17.《邊城小鎮》-殺人的，
18. 鬼玩人系列
19.《死刑》-
20.《桑樹街》特技絕對夠真實 不完全是喪屍
21. 《100英尺》
22. 《快門》
23. 《魔窟》冒險恐怖的
24. 《血腥瑪麗》-
25.〈隔離疫區〉這個是美國版本的死亡錄象
26. 《鬼蜮失魂地31公里》也是劇情類型的
27.〈變種女郎〉也是我喜歡的
28.〈迷霧〉迷霧中從軍方打開的時空之門中沖出的生物,糾結
29.〈鬼魂傳奇〉
30.〈鬼霧〉迷霧的上一個版本
31.〈復制DNA〉大蟲子
32.〈脈搏探測器〉絕對的心理恐怖片
33.〈閃靈〉太有名了
34.〈鬼屋凶鈴〉恐怖類型的
35.〈鬼影〉
36.〈恐怖廢墟〉食人草
37.〈末日侵襲〉
38.〈網路殺機 〉
39.〈身在其中〉
40.〈黑色地板〉
41.〈厄夜三十〉
42.〈荒野惡林〉追殺，變態殺人的，應該是女主角幹掉了所有變態
43.〈死寂〉木偶
44.《活死人黎明》
45.《活死人之地》
46.《車庫驚魂》比較不錯
47.《地下墓穴》還可以
48、《血月》
49.《隔山有眼》1-2 ,受輻射後的人對世人的報復
50.《驚變28周》1-2
51.《恐怖蠟像館》 用人做
52.《非禮勿視》變態女培養出的心理扭曲的大漢扣人眼睛
53.《美國人狼在倫敦》
54.《驅魔人》
55.天師大戰僵屍1945 《新天師大戰吸血鬼》2011
56.《寂靜嶺》
57.《恐怖南瓜頭》
58.《少年漢尼拔》
59.《鬼擋路 致命彎道1-》也是些醜陋的人
60.《1048幻影凶間》
61. 《斷頭谷》英國
62. 《千屍屋1-2》嗜血變態暴虐的家族
63.《地鐵驚魂》 有關地鐵的很多
64.《屍骨無存》
65.《人皮客棧1-3》扭曲，
66.《死亡空間動畫片》
67.《惡靈空間》1-2
68.《驚心食人族1-2》也叫做剝皮人魔
69.《黑夜傳說1-2》
70．猛鬼屋 Vannacutt 精神病院中發生了一系列恐怖、罪惡的事，所有受害人和醫生都已經死亡，這宗陰森、罪惡的事就被掩蓋了。但這所建築記錄下了一切。Vannacutt精神病被關閉的幾十年後，有五個人應邀來到這座房子，只要他們能熬過一夜，就能得到一大筆錢。於是漫漫長夜開始了......億萬富翁Steven Price准備在精神病院里為妻子Evelyn開個特別的生日晚會，當客人們到來時，主人奇怪地發現這五人根本不是受邀請人，而這五人也同樣奇怪他們為什麼會受到邀請。但是Price還是宣布只要能在這里呆過一晚的人就可以得到錢。他設計了種種可怕的機關，希望客人們能夠被嚇走，可惜並沒有什麼效果，精神病院中真正的恐怖開始了。
重返猛鬼屋 在猛鬼屋的兇殺案中，莎拉是唯一的生活者。但是她卻在不久後自殺身亡，因為她的死留下了許多疑雲，她的妹妹艾薇兒不得不去查出誰才是造成姐姐自殺的元兇。在調查的過程中，艾薇兒發現了莎拉曾在死前寄出的日記，但這件事卻也將艾薇兒捲入了這場兇殺案中，也再次喚醒了原本禁錮於此凶宅的惡魔。但是這一次，這些惡魔決定再次出擊並且不留下任何活口……

71.《異次元殺陣》也叫做「心慌方」非常強烈的推薦
72.《鬼水凶靈》美版
73.《我說你做》
74.《狼溪》
75.《加百利》
76《鬼哭神嚎》
77.《靈異第六感》
78.《小精靈》
79.《鬼天使》
80.《生存游戲》
81.《地獄神探康斯坦丁》
82.《萬能鑰匙》
83.《撕裂人》 蟲子
84.《九人禁閉室》
85《獸宴》人形大怪物吃人
86.《水果硬糖》 87. 《嚇破膽》 88.《十三駭人游戲》揭露人的惡 89.《夜魔》設機關殺人
90.《殺出個黎明》大概四部，cult片
91.《致命抉擇》，殺手，
92. 《活魔人》
93《黑色星期五》系列。傑森
94《猛鬼街》系列。弗萊迪
95《傑森大戰弗萊迪》 96 魔鬼搭車人 變態公路殺手 97 泥孩 虐殺 真實事件 98 德州電鋸殺人狂
德州電鋸殺人狂前傳 99 《雪魔人:邪惡的詛咒/雪怪驚魂》一架飛越喜馬拉雅山脈的客機失事迫降在杳無人跡的皚皚雪山之上，好在大部分乘客得以倖存。 但是&hellip&hellip 大難不死，未必有後福。 倖存者們很快發現了比嚴寒和飢餓更為危險的敵人&mdash&mdash喜馬拉雅雪人
100「《鄰居/血鄰》一個新來的神秘女孩抵達了郊外豪華的居住區附近，迅速的嚇壞了整個小鎮。當她開始闖入房屋並折磨居民，人們開始意識到，她不只是一個鄰家女孩。
101 <<黑暗邊緣>> 102. 野人來襲 一個從登山事故中恢復過來的傢伙，被困在森林中一個偏僻的小屋裡。他看見了傳說中的怪物，因此必須在野獸展開血腥襲擊前，說服人們相信他並拯救一群大學女生。

韓國的 卡車 四人餐桌、突然有一天系列、昏迷、考死、筆仙、假發、姊魅情深、女高怪談系列、極樂島殺人事件、貓：看見死亡的雙眼、白色：被詛咒的旋律、寄生靈 ，卸師宴 回歸/一千個舌頭/輪回/生人解剖
泰國的 《致命切割》 《十三駭人游戲》

另註：1看到人們掙扎求生，消滅邪惡（當然有的結局很讓人糾結）。鬥智斗勇，從膽怯到戰斗，求得勝利生存。看恐怖片有時會影響人的心智，希望大家不要過多的被電影中消極因素影響。更加珍愛生命中的真善美。

『陸』 幾部電影的問題！急~~！！

《黃石的孩子》片 名： The Children of Huang Shi
導演 Director
編劇 Writer

主要演員
周潤發 Yun-Fat Chow -陳漢生
喬納森·萊斯·梅耶斯 Jonathan Rhys Meyers -喬治·霍格
拉達·米契爾- Radha Mitchell
楊紫瓊 -Michelle Yeoh
譯 名： 黃石的孩子(台譯：黃石任務，港譯《戰火逃城》
別 名：Huang Shi De Hai Zi
這是部愛情戰爭影片 背景是1930年末飽受戰爭蹂躪的中國。電影在真人真事的基礎上講述了一個英國人喬治，帶領60個孤兒踏上不平凡的征程。他們為了最終到達安全的蒙古沙漠，走過將近1000英里的險途，穿越了六盤山。在這過程中，他開始明白什麼是真正的勇氣。

《阿甘正傳》英文片名：《Forrest Gump》
影片類型 愛情 / 劇情 / 喜劇
導演
羅伯特·澤米吉斯 Robert Zemeckis
溫斯頓·格魯姆 Winston Groom艾瑞克·羅斯 Eric Roth
主要演員
湯姆·漢克斯 Tom Hanks .... Forrest Gump(阿甘)
莎莉·菲爾德 Sally Field .... Mrs. Gump（阿甘的媽媽）
羅賓·萊特·潘 Robin Wright Penn .... Jenny Curran（珍妮）
加里·辛尼斯 Gary Sinise .... Lt. Dan Taylor（鄧·泰勒中尉）
海利·喬·奧斯蒙特 Haley Joel Osment .... Forrest Gump Jr.（小阿甘）
庫爾特·拉塞爾 Kurt Russell .... Elvis Presley (uncredited) (voice）
鮑伯·霍伯Bob Hope .... Himself (in Vietnam) (uncredited) (archive footage)
羅納德·里根Ronald Reagan .... Himself (uncredited) (archive footage)
Steven Griffith .... Tex
Gerald Ford .... Himself (uncredited) (archive footage)
約翰.列儂John Lennon .... Himself (uncredited) (archive footage)(上電視節目後來被刺殺的英國人)
Rob Adams .... College Quarterback (uncredited)
喬·阿爾斯基 Joe Alaskey .... President Richard Nixon (voice)

劇情
(本片改編自同名小說《阿甘正傳》作者溫斯頓·格盧姆)
阿甘於二戰結束後不久出生在美國南方亞拉巴馬州一個閉塞的小鎮，他先天弱智，智商只有75，然而他的媽媽是一個性格堅強的女性，她要讓兒子和其他正常人一樣生活，她常常鼓勵阿甘「傻人有傻福」，要他自強不息。而上帝也並沒有遺棄阿甘，他不僅賜予阿甘一雙疾步如飛的「飛毛腿」，還賜給了他一個單純正直、不存半點邪念的頭腦。在上學的校車里，阿甘與金發小女孩珍妮相遇，（珍妮是一個給父親「虐待」的女孩）從此，在媽媽和珍妮的愛護下，阿甘開始了他一生不停的奔跑。
在中學時，阿甘為了躲避同學的追打而跑進了一所學校的橄欖球場，就這樣跑進了大學。在大學里，他被破格錄取，並成了橄欖球巨星，受到了肯尼迪總統的接見。
大學畢業後，在一名新兵的鼓動下，阿甘應征參加了越戰。在一次戰斗中，他所在的部隊中了埋伏，一聲撤退令下，阿甘記起了珍妮的囑咐，撒腿就跑，他的飛毛腿救了他一命。在越戰中，阿甘交了兩個好朋友：熱衷捕蝦的巴布和令人敬畏的鄧·泰勒中尉。
戰爭結束後，阿甘負傷救了戰友作為英雄受到了約翰遜總統的接見。在一次反戰集會上，阿甘又遇見了珍妮，而珍妮已經墮落，過著放盪的生活。阿甘一直愛著珍妮，但珍妮卻不愛他。兩人匆匆相遇又匆匆分手。
作為乒乓外交的使者，阿甘還到中國參加過乒乓球比賽，並為中美建交立了功。在「說到就要做到」這一信條的指引下，阿甘最終闖出了一片屬於自己的天空。他教「貓王」埃爾維斯·普萊斯里學跳舞；幫約翰·列農創作歌曲；在風起雲涌的民權運動中，他瓦解了一場一觸即發的大規模種族沖突；他甚至在無意中迫使潛入水門大廈的竊賊落入法網，最終導致尼克松總統的垮台。
因為「傻人有傻福」，阿甘還陰差陽錯地發了大財，成了百萬富翁。而阿甘不願為名利所累，他做了一名園丁。阿甘時常思念珍妮，而這時的珍妮早已誤入歧途，陷於絕望之中。終於有一天，珍妮回來了，她和阿甘共同生活了一段日子，在一天夜晚，珍妮投入了阿甘的懷抱，之後又在黎明悄然離去。3年以後，阿甘又一次見到了珍妮，還有一個小男孩，那是他的兒子。這時的珍妮已經得了一種不治之症，阿甘同珍妮和兒子一起回到了家鄉，度過了一段幸福的時光。
珍妮過世了，他們的兒子也到了上學的年齡。一天，阿甘送兒子上了校車，這時，從兒子的書中落下了一根羽毛，一陣風吹來，它又開始迎風飄舞。

《東京審判》
英文名稱：The Tokyo Trial
影片類型：
劇情 / 戰爭 / 犯罪 / 歷史

主要演員
電影導演：高群書 Qunshu Gao
電影演員：曾志偉 Eric Tsang
曾江 Kenneth Tsang
林熙蕾 Kelly Lin
謝君豪 Kwan-Ho Tse
劉松仁 Damian Lau
朱孝天 Ken Zhu
英達 Da Ying
小池幸次
星野晃
小池榮
名取幸政
大島宇三郎

劇情
1946年3月20日,受中國國民政府的委任,作為遠東國際大法庭的中國法官,梅汝璈飛抵東京。東京的中國同仁及朋友為梅汝璈舉行了一個歡迎宴會,席間,顧毓秀鄭重地贈送了一把寶劍給梅汝璈。《大公報》記者肖南負責遠東國際軍事法庭的全程跟蹤報道。在宴會上，他目睹了梅汝璈的激動和歡欣，但他卻預感到梅汝璈此行必定艱難……
大審判終於開庭了，中國的審判團遭受了種種挑戰和挫折，面對各國法官們的偏見與刁難，中國法官和檢察官們與他們鬥智斗勇，克服了對美國法律不了解的種種不利因素，在庭審辯論中取得了上風。日本右翼勢力派刺客行刺梅汝璈，肖南得知後，立即趕往告知，最終挫敗了刺殺計劃。最後的審判到來了。遠東國際大法庭做出判決，以東條英機為首的七名戰犯被處以絞刑……
《東京審判》表現的是在1946年遠東國際軍事法庭在東京審判日本戰犯的情況，是中國人在國際舞台上第一次成功地用法律武器捍衛自己尊嚴的故事。
當時的遠東國際軍事法庭，由11個國家的11名法官組成，整個法庭不贊成死刑的人居然佔多數。以梅汝璈(劉松仁飾)為首的中國法官，最終是怎麼樣將東條英機等戰爭罪犯送上絞刑架的呢？影片創作者經過大量的歷史調查，為觀眾揭露了許多不為人知的秘密。

80年代版是最經典的
《喜劇之王》80年代的美國版吧（還有2000版和周星馳的）
英文片名：King of Comedy
類型：喜劇 劇情 犯罪
導演： 馬丁·斯科西斯
主演：羅伯特·德尼羅 傑里·劉易斯 桑德拉·伯恩哈德 謝利·哈克

傑里·蘭福德是美國「今晚電視」脫口秀節目的主持人，他擅長以笑話取悅觀眾，深受廣大電視觀眾的喜愛，人稱「喜劇之王」。在福蘭德演播室外，總有很多崇拜者在等待他的出現。其中有一個名叫普帕金的男子乘機鑽入福蘭德的轎車，與他攀談起來。原來普帕金也想成為喜劇明星，他希望福蘭德能夠幫助並提挈他，疲憊的福蘭德也只好對這個青年敷衍一番。過後普帕金多次與福蘭德辦公室聯系沒有結果，只好再次去電視台等他，而福蘭德的助手再次簡單地應付了他。在電視大樓前，普帕金結識了同樣崇拜福蘭德的女郎瑪莎。
兩人經過商議，將正准備錄節目的福蘭德綁架。在瑪莎的住所，普帕金給電視台打電話，宣稱自己要代替福蘭德參加「今晚電視」節目，否則就處死手上的福蘭德。電視台也只好同意。與此同時，福蘭德卻騙過瑪莎，借機逃跑。當普帕金看到自己的節目播出，才心甘情願地被警察帶走，結果綁架罪名成立，被判六年徒刑。綁架事件使得普帕金一夜成名，成為了家喻戶曉的新聞人物。兩年後，被提前釋放的普帕金在電視上有了自己的專欄節目，成了新一代的「喜劇之王」。

《四月物語》
英文名稱 Apirl Story
導 演 岩井俊二

主要演員
松隆子
田邊誠一
石井龍也
江口洋介

劇情
每年櫻花飄飛的四月，是日本大學開學的日子。與父母家人告別後，北海道少女榆野卯月隻身來到東京武藏野大學開始了新的生活。陌生的城市、嶄新的環境以及新結識的同學和鄰居都有點讓她不知所措。班裡組織新生作自我介紹，當被人問到為何選擇武藏野大學時，榆野卯月突然表現得十分緊張。原來高中時代的榆野卯月一直暗戀著比自己大一屆的同學山崎，正是由於山崎去年到武藏野大學上學，卯月才追隨而來的。卯月經常懷著著份暗戀之情前往山崎打工的武藏野書店，最後她終於在一個雨天與山崎進行了交談。離開書店後，卯月在雨中突然想到成績不佳的自己竟然通過努力考到了著名的武藏野大學，這真堪稱愛的奇跡

《四月物語》的情節幾乎無法用語言說出來，因為它實在是太簡單了——一個拙得可愛的高中女學生期望在大學校園里和昔日暗戀的心上人不期而遇。可當你看見漫天飄舞的粉紅色櫻花花瓣，在下午暖風和煦的大街上輕盈穿過的自行車和在夕陽中的草地上孑然而立的少女身影，你馬上就能體會到岩井俊二所想要講的絕對不僅僅是這些。

《梅蘭芳》
英文名：Forever Enthralled
導 演： 陳凱歌

主演：黎明 飾 中年梅蘭芳
章子怡 飾 孟小冬
孫紅雷 飾 邱如白
陳紅 飾 福芝芳
聯合主演：王學圻 飾 十三燕
英 達 飾 馮子光
余少群 飾 青年梅蘭芳
安藤政信 飾 田中隆一
潘粵明 飾 朱慧芳
吳剛 飾 費二爺

劇情
梅蘭芳人生的第一個競爭對手就是和梅家有三代情義的老藝人「十三燕」。梅蘭芳的出現，動搖了十三燕的地位。決戰不可避免，但是梅蘭芳第一場就輸了，他還有兩天的時間可以挽回敗局。不顧眾人的反對，梅蘭芳改演時裝新戲，結果大獲成功。勝負已定，梅蘭芳勸說十三燕放棄第三天的演出，卻遭到了十三燕的拒絕。
梅蘭芳漸入中年，有了妻子福芝芳（陳紅飾）和可愛的孩子們，他的事業如日中天。1929年，他接到了赴美國演出的邀請。在京劇舞台上專門扮演男人的女藝人孟小冬（章子怡飾）第一次見到梅蘭芳就看到了他眼中的憂郁，而她開闊爽朗的性格感染了梅蘭芳。他們同台演出，有了一種把自己同對方糅在一起共同分享的願望。這時，梅蘭芳的妻子福芝芳對孟小冬說，他不是你的，也不是我的，他是座兒（觀眾）的。
梅蘭芳因為日本對中國的侵略，決定不再登台演出，在梅蘭芳多次拒絕日本軍隊對他發出的演出邀請時，卻吃驚地聽到了自己即將復出的消息，而向社會公布這條消息的，正是匿名的邱如白（孫紅雷飾）。

電影《梅蘭芳》不是一部嚴格追求歷史真實的傳記片，其中很多人物，是糅雜了當年一些真實人物的各種面貌綜合而成。片中的梅蘭芳與真實的梅蘭芳對比，很多事情不是電影里這樣發生的，比如梅蘭芳的成長、他與邱如白的相識相知、與孟小冬的戀愛等等。追問陳凱歌的探索是否符合梅蘭芳真實面貌，是一個不得解的問題；作為一個業余戲迷，這里將影片中涉及的故事背後的一些真實史實拉雜談一些，希望大家能分清楚真實的梅蘭芳與電影《梅蘭芳》的區別。

《千鈞一發》
英文片名 Gattaca
導演 安德魯·尼科 Andrew Niccol

主演 伊桑·霍克 Ethan Hawke
烏瑪·瑟曼 Uma Thurman
裘德·洛/朱迪·勞 Jude Law

劇情 在不久就要到來的未來，通過基因工程加工出生的人才是正常人，而沒有這道程序，自然分娩的孩子則被視同「病人」。文森特就是這樣一個病人，而他的弟弟安東則是正常人。但文森特卻非常想參加由遺傳精英組成的戛塔卡公司，因為那樣才能參加前往「迪坦"星的太空旅行。他用因事故導致癱瘓的正常人傑羅姆的血樣和尿樣報名參選，如願以償不說，還贏得搭檔艾琳的愛情。但一起兇殺案差點讓文森特前功盡棄。事實澄清後，文森特遺傳上的「缺憾"還是被艾琳知道了。但愛情的力量使艾琳原諒了他，文森特終於飛上了浩翰的太空……

勾畫未來能否成功關鍵在於真實感，就這一點而言，本片極為成功。那個憂郁未來世界似乎近在眼前。影片有著驚人的預見性，當我們將目光從影片中轉回到現實，不難發現：技術的發展正推動著現實世界向那個技術化但剝奪人性的未來發展。唯基因主義——力避這種思想統治世界是擺在我們面前最重要的課題。影片通過一些隱喻性的畫面表達出對唯基因主義的批判：傑羅姆拖著毫無知覺的下肢向樓上攀爬，那螺旋狀的樓梯不就是人類基因鏈的幻化嗎？文特森作全身清潔的畫面多次出現，剛開始還難解其意，但當你突然明白他的目的時，你的心就會隱隱作痛，他試圖洗掉的是自然人的「恥辱」，而這「恥辱」來自何方？另外，影片的對白、旁白，以及音樂都頗有特色。

《放牛班的春天》原名：Les Choristes
其他中文片名-《歌聲伴我心》《唱詩班男孩》
導演：Christophe Barratier

主要演員
傑拉爾·朱諾 Gérard Jugnot .....Clément Mathieu
狄迪爾·弗拉蒙 Didier Flamand .....Pépinot (alte)
雅克·佩蘭 Jacques Perrin .....Pierre Morhange (alte)
讓-巴普蒂斯特·莫里耶 Jean-Baptiste Maunier
影片類型：劇情 / 音樂
世界著名指揮家皮埃爾·莫安琦(Pierre Morhange，雅克·佩蘭飾)重回法國故地出席母親的葬禮，他的舊友(戴迪亞·費拉蒙飾)送給他一本陳舊的日記，看著這本當年音樂啟蒙老師克萊門特(Clement Mathieu，傑勒德·尊諾飾)遺下的日記，皮埃爾慢慢細味著老師當年的心境，一幕幕童年的回憶也浮出自己記憶的深潭……
克萊門特是一個才華橫溢的音樂家，不過在1949年的法國鄉村，他沒有發展自己才華的機會，最終成為了一間男子寄宿學校的助理教師，這所學校有一個外號叫「水池底部」，因為這里的學生大部分都是難纏的問題兒童。到任後克萊門特發現學校的校長(Francois Berleand飾)以殘暴高壓的手段管治這班問題少年，體罰在這里司空見慣，性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，閑時他會創作一些合唱曲，而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課，他決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。
克萊門特開始教學生們如何唱歌，但事情進展得並不順利，一個最大的麻煩製造者就是皮埃爾·莫安琦(Jean·Baptiste Maunier飾)，皮埃爾擁有天使的面孔和歌喉卻有著令人頭疼的性格，諄諄善誘的克萊門特把Pierre的音樂天賦發掘出來，同時他也與皮埃爾的母親產生了一段微妙感情。

飛逝的歡笑和無法抑制的淚水都已成為過去，卻永遠不能被忘懷。如果是由一段音樂，一首歌或是一組合唱連接起這遙遠的回聲，那麼它們所打下的烙印就會更加深刻。可能是由於這個緣故，當看到一群反叛的寄宿學校的孩子們被召集到一個合唱團中，並譜寫出他們動人的孩提樂章時，觀眾被深深地打動了。
1948年，當克萊蒙——一位失業的音樂教師在一所管教寄宿學校找到了一份管教的工作時，他如同進入了一個孩子們的地獄。他被匆忙逃走的原任管教的經歷所震驚，又親眼目睹了學校各項嚴厲的懲罰手段。校長的殘忍，其他管教的冷酷，孩子們的無法無天及可憐無助，讓他產生了一種改變學校的管教象警察對待犯人一樣對待孩子們的沖動。他在樂譜上寫下了專門為孩子們譜寫的歌曲，他用純凈的音樂喚回了管教們冰冷已久的心，解脫了束縛孩子們身心的繩索，撫平了他們受傷的心。神聖而純凈的音樂不但凈化了孩子們的心靈，更對他們今後的人生道路產生了重大的影響。仁愛、友善、寬容的極致是讓所有的觀眾眼中充滿喜悅的淚水。
<<放牛班的春天>>片中擔綱演出及演唱的男主角青少年男高音尚巴堤莫里耶領銜聖馬克教堂兒童唱詩班展現歌唱親和力的現場演出. 美妙傳唱<<放牛班的春天>>奧斯卡提名主題曲Vois Sur Ton Chemin與多首主題樂曲，以及來自3座法國凱薩獎肯定的電影音樂家所創作的<<小宇宙>>、<<喜馬拉雅>>、<<男孩變成熊>>等電影音樂作品<<放牛班的春天>>里，馬修老師面對育幼院中一群狀況多多的孩子，他透過籌組合唱團的方式，激發孩子們的音樂潛能，讓這群孩子從美妙的歌聲中感受到新的啟發，片子在闡揚愛的教育之餘，也同時應驗了音樂啟發性靈的力量。
<<放牛班的春天>>自2004年上映以來，票房與口碑齊聲沸揚，不僅席捲法國超過860萬人觀影人次，全球也開出超過8300萬美金的票房紅盤。由以<<小宇宙>>、<<喜馬拉雅>>、<<放牛班的春天>>榮獲凱薩獎最佳電影音樂3座大獎的法國電影音樂名家Bruno Coulais擔綱創作的音樂榮獲了法國凱薩獎最佳電影音樂、最佳音響兩項大獎與歐洲電影獎最佳電影音樂大獎喝采，並入圍了奧斯卡最佳電影主題曲[*"Vois Sur Ton Chemin 眺望你的路途"]、英國影藝學院獎最佳電影音樂等項目。影片本身則是獲得凱薩獎6項提名[*最佳影片、導演、處女作、製作設計、男主角、男配角]，並入圍奧斯卡、金球獎、英國影藝學院獎的最佳外語片項目。電影原聲帶也是賣得嚇嚇叫，先是蟬連法國排行榜冠軍，狂破百萬張大關，等到電影登陸美國，原聲帶照樣橫掃老美，一舉搶佔Billboard古典專輯榜亞軍，發行半年後仍駐留全美古典專輯榜前10名。
以青少年男高音尚巴堤莫里耶(Jean-Baptiste Maunier)為首的聖馬克教堂兒童唱詩班(Les Petits Enfants de Saint Marc)因為在電影中的動人演出與感人演出而深獲矚目，甚至因為片子的超人氣，而展開了巡迴演唱會，目前演唱檔期都已排到2005年秋季。2005年夏季發行的現場演唱特輯<<En Concert>>是聖馬克教堂兒童唱詩班於2005年1月28號、30號兩天在巴黎著名的"Le Palais des Congrès"大會堂所作的現場演唱精華，演唱會由擔任聖馬克教堂兒童唱詩班指揮職務超過20年的名指揮家Nicolas Porte擔綱指揮。在暖度恰當、悠揚動人的交響樂的樂聲，30位唱詩班成員以洋溢著聖潔、童真氣氛的唱詩班合唱歌聲選唱了<<放牛班的春天>>的主題曲 "Vois Sur Ton Chemin眺望你的路途" 與 "In Memoriam追念" 等多段主題樂曲，還有來自Bruno Coulais為<<小宇宙>>("La Fin Du Rêve")、<<喜馬拉雅>>("Karma")以及2003年榮獲柏林影展肯定的丹麥動畫片<<男孩變成熊>>("Le Trou Dans La Neige"、"Le Choix")所作的電影音樂作品以及傳統聖樂作品("Ave Maria")。聖馬克教堂兒童唱詩班的美妙歌聲演唱，貼切傳達了Bruno Coulais的電影音樂里所蘊藏的神聖、優雅特質，同時也表達了音樂凈化人心的真諦。

《黑暗中的舞者》
原片名
Dancer in the Dark
影片類型
劇情 / 歌舞
導 演
拉爾斯·馮·特里厄（Lars von Trier）
主 演
比約克（Bjork）
凱瑟琳·德諾芙（Catherine Deneuve）
戴維·莫爾斯（David Morse）
彼得·斯特曼 Peter Stormare .....Jeff
讓-馬克·巴爾 Jean-Marc Barr .....Norman
斯特蘭·斯卡斯加德 Stellan Skarsgård .....Doctor
影片展現了20世紀60年代美國華盛頓底層社會的一面。塞爾瑪是來自捷克的移民，是一個單親母親，她在一個鄉村工廠工作，靠著一點點微薄的工資和她的小兒子吉恩艱難度日。
塞爾瑪有一個令她心痛的秘密：由於遺傳因素，她的視力正慢慢地衰退，只能靠著高度近視鏡才能維持微弱的視力，她發現兒子吉恩也有同樣的疾病，如果她不能掙到足夠的錢支付動手術的費用，吉恩也難以逃脫變瞎的命運。為了給兒子湊錢動手術，塞爾瑪開始日夜不停地加班，將辛苦賺來的每分每毫都裝在一個小鐵皮盒裡。
盡管現實是如此殘酷，塞爾瑪還是有自己的消遣方式——她的精神支柱是對音樂的激情，特別是對充滿著歌唱、舞蹈的好萊塢音樂劇感興趣。在工廠的歌舞團里，塞爾瑪經常和工友們排練《音樂之聲》，她把自己想像成劇中的主角，以此給予自己疲憊的心靈以撫慰，並自我沉醉。同時，她還有兩個很好的朋友——車間里的女工頭凱茜和暗戀她的司機傑夫，有這些好心人關愛她，即使生活困苦，塞爾瑪也覺得其樂融融。
塞爾瑪的房東比爾是個警察，他有個整日無所事事卻又崇尚享樂的妻子，她把家裡的財產全揮霍光了。比爾破產了，但他很愛妻子，沒有勇氣把真相告訴她，更沒有勇氣自殺。他知道塞爾瑪有一些積蓄，於是找到了她，向她訴說現實的壓力與內心的窘迫。善良的塞爾瑪體諒比爾的難堪，並告訴他自己業已失明並一直在為兒子存錢的秘密。無意間，比爾發現了塞爾瑪裝錢的鐵皮盒子……
由於視力的不斷下降，塞爾瑪在工作中出現了失誤，盡管凱茜百般為她說情，她還是被工廠解僱了。
沒了工作的塞爾瑪非常痛苦，她又發現自己辛辛苦苦攢下來的錢被偷走了，她想到剛剛向她借過錢的比爾，於是去找他。比爾承認自己拿了塞爾瑪的錢，在爭執中，比爾絕望地掏出手槍，要塞爾瑪幫助自己結束生命，並懇求塞爾瑪為自己保住秘密，塞爾瑪扣動了扳機。
警察在工廠的歌舞團里逮捕了塞爾瑪，這時她已經用那筆錢為吉恩交了手術費。在法庭上，為了維護死去的比爾的尊嚴，塞爾瑪沒有說出實情，同時她謊稱把錢寄給了父親洛維，實際上塞爾瑪並不認識他，他只是一個塞爾瑪所崇拜的音樂劇明星。洛維被請到法庭上來作證，塞爾瑪無話可說了。
不幸的塞爾瑪被判處絞刑，但當她得知吉恩做了手術後，她已經了無牽掛，臨刑之前她也沒忘記放聲歌唱。

《黑暗中的舞者》是丹麥傑出導演拉爾斯繼《破浪而出》、《白痴》後的「良心三部曲」的最後一部。據說拍攝這三部曲的靈感，來自一則他最喜歡的童話故事：一個小女孩去森林中遊玩，她手裡有麵包，口袋裡有玩具，但一路上她愉快地把所有的東西一件件給予周圍的人，最後她什麼也沒剩下，一貧如洗。可她說：「我一切都會順心如意，一切都將完好如初。」拉爾斯以這個自我犧牲奉獻的角色當範本，塑造了《黑暗中的舞者》里堅強而樂觀的塞爾瑪的形象。影片上演了一幕屬於美國60年代的悲劇，或許只有在這個時代才會發生種種的不公平和無知，塞爾瑪如同戰場上的孩子，左躲右閃著每天的不幸，但生活並沒有因為她的善良而出現奇跡，黑暗的世界最終埋沒了她倔強的身姿。
這是一部賺人眼淚的歌舞片，在拉爾斯的眼中，世界同舞蹈與音樂是一體的，在轟鳴的機器節奏中起舞，在火車的賓士中起舞，在庄嚴的法庭中起舞，在無情的斷頭台上起舞……起舞是自由的符號，是對命運壓迫的反抗，正像它的電影海報中向人們訴說的那樣：在這個世界的陰影里，她憑著舞蹈找到了冥冥中的生命之光。
在這部片中，音樂的部分幾乎是由主人公的歌聲來完成的，沒有豪華的場面，沒有漂亮的面孔，沒有經典抒情的旋律，沒有美輪美奐的舞蹈，只是一個人在盡情地歌唱，完成生命的絕唱。而像這樣單純將歌聲作為重要塑造人物和推動情節發展的手段以及與歌聲相配的特別的畫面處理成為傳統音樂片的一個突破。這是一部引起愛憎兩極反應的准歌舞片，獲戛納金棕櫚獎，由冰島歌手比約克編曲兼主演。本片的處理別具一格，完全不同於傳統歌舞片，有些段落讓人難以忍受，但也有出乎意料的感人場面。

『柒』 求一部法國電影

片名
《放牛班的春天》(原名：Les Choristes)

更多中文片名
歌聲伴我心

唱詩班男孩

更多外文片名
Choristes, Les

Chorists .....(International: English title)

Kinder des Monsieur Mathieu, Die .....(Germany)

The Chorus .....(USA)

The Choir .....(International: English title)

The Choir Boys

導演
Christophe Barratier

主演
傑拉爾·朱諾Gérard Jugnot .....Clément Mathieu

狄迪爾·弗拉蒙Didier Flamand .....Pépinot alte

雅克·貝漢Jacques Perrin .....Pierre Morhange alte

尚-巴提 。莫里耶Jean-Baptiste Maunier
影片類型
劇情 / 音樂

片長
96 分鍾

國家/地區
法國 德國 瑞士

發行公司
嘉拉蒂影業公司 Galatée Films（法國）

米拉麥克斯公司 Miramax（美國）

上映日期
2004年3月17日

對白語言
法語

色彩
彩色

混音
杜比數碼環繞聲 DTS

評級
Rated PG-13 for some language/sexual references and violence.

級別
Singapore:PG Argentina:Atp Australia:M Iceland:16 USA:PG-13 UK:12A Germany:6 Switzerland:7 Switzerland:10 Finland:K-7 Netherlands:MG6

製作成本

『捌』 天地人三部曲的《喜馬拉雅》

★《喜馬拉雅》Himalaya, lenfance n chef（1999）
這是一個氣盪回腸的傳奇。
在新老領袖的交替中，在人與自然的斗爭中展現生命，價值和精神。喜馬拉雅的西北部有一個海拔五千多米的小山村。村裡的老首領丹雷（TINLE）的兒子剛剛在 和KARMA去取鹽路上因事故而死，丹雷認為是卡瑪（KARMA）想奪頭領之位而有意讓兒子死的。卡瑪是位年輕的頭人，他不顧及傳統，提前於老人們占卜的 日子領著年輕人上路了。丹雷招回了在寺院的二兒子諾爾布（NORBOU），帶領孫子和其他老隨從按占卜的日子上路，經過千辛萬苦，趕上了卡瑪的隊伍，又經過燒鹽占卜，預測到了風暴，領著隊伍上了路，他死在了路上，臨死前把領袖的位置讓給了卡瑪。這是一部根據真實故事拍攝的影片，丹雷是一個老牛仔，一個堅強的鬥士；卡瑪是個反傳統的新型領袖；諾爾布是個喇嘛，一個畫家，虔誠於宗教，醉心於藝術。他們就生活在世界的屋脊，最與世隔絕的地方，喜馬拉雅最深處。性格的差異，老人的神秘死亡，人類極限的考驗，影片用真實自然的筆觸，把一個神秘遙遠的世界展示在我們面前，讓我們不得不感動，感動這自然的凄美，感動這人格的偉大，感動這靈魂的震顫……
在本片中，所有的角色都是有淳樸的山民扮演，JACQUES PERRIN化腐朽為神奇，把普通的山民造就成具有絕佳演技的演員，或者說他們不是在演戲，他們就是在用生命和身心在真實地生活！ 1999年比利時佛蘭德斯國際電影節：金靴刺大獎（電影節的最高獎項）、公眾獎（獲獎者為本片配樂師布魯諾·古萊）、特別關注獎（布魯諾·古萊因本片優秀卓越的電影音樂而獲頒此獎）。
2000年第二十五屆法國電影「愷撒獎的最佳攝影和最佳電影配樂獎2項獎。
2000年堪培拉國際電影節大獎 - 觀眾獎。
2000年西班牙Huelva拉丁美洲電影節的Vision Europa獎

『玖』 推薦電影

飛行者
英文名： The Aviator
編劇：約翰·洛根John Logan
導演：馬丁·西科塞斯Martin Scorsese
主演：萊昂納多·迪卡普里奧Leonardo DiCaprio
裘德·洛 Jude Law
航空先驅霍華德·休斯（萊昂納多·迪卡普里奧 飾），他是美國史上的傳奇人物，他的一生就像電影般精彩，是業界奇人億萬富翁，娶了出了名的國色天香，在好萊塢遠近馳名，《神鬼玩家》詳述了二零到四零年代，霍華德開拓了事業第二春嘗試執導電影並且革新飛行機型，同時描述了霍華德後期遭受病痛折磨，精神狀態每下愈況，終於導致他與人世間完全抽離。

《卡波特》(Capote
主演：菲利普·塞莫爾·霍夫曼
Philip Seymour Hoffman
凱瑟琳·基納 Catherine Keener
杜魯門?卡波特是美國文學史上著名的南方文學作家，與另一名同樣來自南方的作家田納西?威廉姆斯齊名。卡波特最著名的作品之一為發表於1958年的《蒂凡尼早餐》，該小說於1961年被好萊塢改編成電影，片中奧黛麗?赫本深植人心的完美形象將影片推上了影史經典的位置，但真正奠定卡波特文壇地位的作品則是出版於1966年的《冷血》一書。依照卡波特本人的說法，他在《冷》中採用了獨創的「非虛構小說」的文體形式，該文體集傳統小說想像力與新聞報道紀實性於一身，帶給讀者的是另一種接近超現實之美的閱讀體驗。《冷》正式出版後，盤踞暢銷書榜首位長達1年之久，售出了數百萬冊，隔年改編為同名電影，卡波特可謂名利雙收。

《晚安，好運》
這是一部有關著名的記者兼播音員愛德華·R·莫洛的影片。莫洛是一位受人尊敬的公眾人物，他傳奇的經歷就是同聲名狼藉的參議員約瑟夫·麥卡錫進行對抗和斗爭，並最終將這個臭名昭著的政客從他的政治舞台上拉了下來。《晚安，好運》的劇情表現的就是歷史上那次著名的美國眾議院反共產主義聽證會上的對峙。莫洛是當時哥倫比亞廣播公司一個新聞評論節目的主持人，他和節目製片人弗瑞德·弗萊德里，揭露了在當時政壇上呼風喚雨的麥卡錫是如何利用謊言和暴力手段，來達到愚弄、蒙蔽公眾並進一步控制美國政治走向的種種劣行。莫洛與他的同事的行動在當時引起了軒然大波，成為了美國新聞史上最據傳奇性的時刻。

《冰上奇跡》
影片改編自1980年鹽湖城冬奧會上發生的真實事件。當年，正是美蘇兩大巨頭的「冷戰」時期，而在美國本土，80年代初正是經濟相對困難，世界地位相對尷尬的一個階段。這個時期，美國與蘇聯的競爭可以表現在任何一個方面，最能體現國家榮譽的體育競技比賽當然也不例外，這一次，是冰上曲棍球。

《男人的榮耀》

他出生在一個農民家庭
他有著超人的信念與遠大理想
他為榮譽與夢想加入了美國海軍
他與種族主義和官僚作風作著堅定的斗爭
他終因自己的不懈努力獲得了那本就早應屬於他的榮譽
他就是美國的第一位黑人潛水員隊長-CARL BRASHEAR

《棒球新秀》
影片根據真人真事改編，生活中的吉姆·墨瑞斯終於在1999年、年已35歲的時候加入了美國職棒聯盟，成為職棒史上30年來年齡最大的「新人」，憑著對夢想的不懈追求與努力，他創造了奇跡。墨瑞斯現已從運動場上退休，並根據自己的傳奇經歷寫下了回憶錄《The Oldest Rookie》。

《聖女貞德》
詳細介紹：
神秘、純潔、壯烈，不論用什麼詞來形容她，都不能否認，貞德作為一個從未上過學的農家少女，她的一生可謂轟轟烈烈。

貞德1412年出生在法國一個偏僻的村莊，當時正執英法百年戰爭期間，法國大片領土已被英國佔領。此外，法國國內還爆發了內戰，勃艮第公爵背叛了自己的祖國，站在了英國一邊。

《拳王阿里》
如果他只是個拳手，哪怕是最令對手畏懼的拳擊天才，穆罕默德·阿里也不會象他現在這樣成為一個活著的傳奇。盡管人們記得的是多是拳擊台上那個漂亮的形象。

《騷靈樂父》
這部傳記片真實地再現了黑人靈魂樂歌手雷•查爾斯(Ray Charles)傳奇的一生，刻畫了這位靈魂樂之父那常人難以想像的堅強意志和美麗心靈。

《耶穌受難記》
這部影片真實的記錄了耶穌基督一生中最後的12個小時，那是他在耶路撒冷受難的一天，也是他化身人類所遭受到的最殘酷最痛苦的折磨，直到他生命的消逝。

一往無前
《一往直前》便是講述了這位偉大黑衣人的傳奇般的半生奮斗歷程，由一個阿肯色採摘棉花的農場小子到鄉村音樂巨星，尤其是那段太陽錄音室的經歷與面對毒品的沉迷與強戒間的拉鋸戰，當然也少不了描述約翰尼與至愛瓊·卡特·凱茜膾炙人口的愛情故事。